CONSELLO DA CULTURA GALEGA

O TAC iniciou a s�a andadura en marzo de 2010 na praza do Obradoiro de Santiago de Compostela coa obra de Mauricio Kagel Eine Brise, para 111 ciclistas. Quixo reivindicar dende un principio a multidisciplinariedade do grupo. En xu�o do mesmo ano colocou un piano de cola no faro de Fisterra para interpretar integramente a obra de Erik Satie Vexations, 18 horas de piano ininterrompidas. Contou coa colaboraci�n de 27 pianistas.

Paralelamente a este tipo de repertorio, abordou no Centro Galego de Arte Contempor�nea de Santiago de Compostela, primeiramente, un ciclo de seis concertos de m�sica para ensemble de compositores galegos e ao ano seguinte, 2011, un ciclo de tres concertos con repertorio internacional.

En xullo de 2011 actuou no Festival Via Stellae co grupo Siniestro Total nun concerto conxunto (LAND OF OPPORTUNITY), no que tocaron m�sica da formaci�n viguesa arranxada por Javier L�pez de Guere�a para o TAC.

Ao longo de 2011 e 2012 organizou na Cidade da Cultura o ciclo �Os SER�NS do TAC�, que inclu�an m�sica contempor�nea, humor (Carlos Blanco, Quico Cadaval, Juli�n Hern�ndez) e gastronom�a (Pepe Solla, Abastos 2.0, O Eirado da Le�a, Culler de Pau e Yayo Daporta).

Recibiu o Premio da Cr�tica de Galicia na edici�n de 2013 polo proxecto �Os Ser�ns do TAC�. Tam�n nese mesmo ano, obtivo o Premio da M�sica na categor�a de M�sica cl�sica e contempor�nea nos primeiros Premios Galegos da M�sica.

Dende ent�n actuou no Auditorio Nacional de Madrid (�Ciclo Fronteras�), no Festival Internacional de Granada, no Festival de M�sica Relixiosa de Cuenca e nas Xornadas de M�sica Contempor�nea de Santiago de Compostela.

Para a produtora Arousa Norte gravou o v�deo Sinfon�a para os sentidos, con m�sica de Alfonso Mor�n (https://www.youtube.com/watch?v=TtQCZjky_14). Puxo a m�sica da �pera c�mica O Segredo de Susanna, organizada pola Asociaci�n de Amigos da �pera de Santiago de Compostela. O pasado ver�n actuou no Festival Internacional de Santander (no Centro Bot�n) e na Quincena Musical de San Sebasti�n (no Centro Kursaal).

No Festival Internacional de M�sica y Danza de Granada 2021 presentar� o ciclo George Crumb - Garc�a Lorca. Tr�tase de tres concertos en d�as consecutivos que incl�en toda a m�sica do compositor americano na que utiliza textos do poeta granadino. O TAC ser� o primeiro ensemble, a nivel internacional, que interprete esta integral.

En 2020 o Taller Atl�ntico est� a festexar o seu X aniversario con tres concertos organizados polo Auditorio de Galicia. O primeiro foi no parque de Vista Alegre, un dos primeiros concertos que se fixeron na cidade despois do confinamento por mor da COVID-19; o segundo foi o concerto inaugural das Xornadas de M�sica Contempor�nea e hoxe presentamos o terceiro. Vén de recibir o Premio Martín Códax da Música Galega na categoria de Clásica e Contemporánea

O TAC � un grupo estable de formaci�n aberta. O seu director art�stico e musical � Diego Garc�a Rodr�guez.
Forman parte Luis Soto, frauta*, Sa�l Canosa, clarinete, Alfredo Varela, trompa, Bleuenn Le Friec, harpa, Jos� Vicente Faus, percusi�n, Alejandro Sanz, percusi�n, Ioana Ciobotaru, viola e �lvaro Quintanilla, violoncello

Janet Nov�s (O Porri�o, 1982) � bailarina e creadora galega. Reside en Madrid desde o ano 2001. Formouse en danza contempor�nea entre Madrid, Bruxelas e Berl�n. No ano 2008 comezou a crear e a desenvolver os seus propios proxectos. A s�a obra constr�ese desde a observaci�n, a experiencia e o di�logo co seu corpo como principal ferramenta, apostando por unha linguaxe propia, moldeando o contido emocional e a sinxeleza est�tica que caracterizan os seus traballos.

As s�as creaci�ns m�is salientables, �Cara pintada�, �Who will save me today�,�Si pudiera hablar de esto no har�a esto� e �Mercedes m�is eu�, present�ronse en prestixiosos festivais nacionais e internacionais como Rencontres Chor�graphiques, Festival de Marseille, Festival Nouvelles-Pole Sud, Cement Festival, FIDCU (Montevideo), MOV_S, TNT Dansa, Festival de Oto�o a Primavera, Escenas do Cambio e o Festival Bad, entre outros. Na s�a carreira recibiu varios premios, entre os que podemos destacar o 2� premio do XXI Certamen Coreogr�fico de Madrid, unha bolsa para o danceWEBeurope 2008 (Viena), o Premio de Asistencia Art�stica ao Festival B M�tion de Bassano del Grappa (onde xorde o proxecto Vuelo 6408, en colaboraci�n con Sharon Fridman, Natxo Montero e Pisando Ovos) e o Premio InJuve 2011 coa s�a creaci�n �Cara pintada�.

Este mesmo ano � seleccionada para participar no programa de obradoiros e residencias ChoreoRoam Europe, organizado por The Place, Festival Opera Estate, Dansateliers, Danceweek Festival e o Certamen Coreogr�fico de Madrid. Como core�grafa tam�n dirixiu a parte de movemento da Gala dos Premios Max 2014 e dos Premios Mestre Mateo (Galicia). Como int�rprete traballou para as compa��as Lisi Estar�s (Les ballets C de la B), Voadora, Daniel Abreu, Pablo Esbert, PlayDramaturgia, Matarile Teatro, Provisional Danza, Pisando Ovos, Arrieritos, Megal� Teatro, Ertza, Jos� Reches e Pedro Berdayes. Tam�n colaborou na terceira edici�n do proyecto Bailar �es lo que quer�is?, comisariado por Elena C�rdoba, Ana Buitrago e Jaime Conde Salazar, e en El canto de los caballos, de Lipi Hern�ndez. Actualmente, ademais de seguir desenvolvendo o seu traballo, colabora con diferentes artistas como Mercedes Pe�n, as dese�adoras Zap&Buj e Pablo Esbert. Janet Nov�s alterna o seu labor como bailarina e creadora co de profesora pois imparte clases e obradoiros en diferentes centros de Espa�a, Europa, Am�rica Latina e Asia.

Diego Garc�a Rodr�guez naceu en Escarabote (A Coru�a). Realizou os seus estudos musicais no Conservatorio de Santiago de Compostela e no Conservatorio de Lausanne nas especialidades de piano e m�sica de c�mara.

Iniciouse na direcci�n de orquestra e recibiu o seu mestrado art�stico de direcci�n de orquestra na Hochschule der K�nste Z�rich da man do profesor Johannes Schlaefli. Ampliou os seus estudos con Diego Masson e foi seleccionado para participar no primeiro programa de directores mozos do prestixioso ensemble London Sinfonietta.

Dirixiu Hansel und Gretel e Don Carlo no Teatro Real de Madrid, Macbeth na Opera Nacionala i Balet de Skopje, Carmen na Baltycka Opera de Gdansk, Rigoletto, Macbeth e Il Barbiere di Siviglia en Vigo, Madama Butterfly e Le nozze di Figaro no Dartington Summer Festival, Il Barbiere di Siviglia e Rigoletto en Donostia, Die Dreigroschenoper para o Centro Dram�tico Galego, as� como as estreas mundiais de It makes no difference... de Simone Spagnolo no T�te � T�te festival de Londres, Die Tr�umenden Knaben de Torsten Rasch en The Two Moors Festival en Devon e O Loro de Carlos V de Nani Garc�a na Coru�a.

Foi director convidado da Real Filharmon�a de Galicia, Orquestra Sinf�nica de Galicia, Orquesta Sinf�nica de Castilla y Le�n, Orquesta Sinf�nica del Principado de Asturias, Orquesta de Extremadura, Orquesta Filarm�nica de M�laga, Bohuslav Martinu Philharmonic Zl�n, Orchestre des Pays de Savoie, Akademicka Orkiestra Bydgoszcz, Orquesta nova da OSG (proyecto Sonfuturo), Dartington Festival Orchestra, OrchestrBerg de Praga e do ensemble instrumental suizo Kypris.

Foi director asistente dos mestres Nicola Luisotti, Paul Daniel, Josep Pons e Nicolas Chalvin no Teatro Real de Madrid, Gran Teatre del Liceu de Barcelona, Festival Castell de Peralada, �pera de Lausanne, Th��tre de Caen e Angers-Nantes Opera. Diego � membro fundador e director art�stico do Taller Atl�ntico Contempor�neo (TAC), ensemble galego co que desenvolve unha intensa actividade a prol da difusi�n da m�sica contempor�nea e da s�a relaci�n con outras disciplinas art�sticas. Co Taller Atl�ntico Contempor�neo pres�ntase no Auditorio Nacional de Madrid, Semana de M�sica Religiosa de Cuenca, Festival Internacional de M�sica y Danza de Granada, Festival Internacional de Santander e na Quincena Musical de San Sebasti�n.

Esperanza Mara nace en Noia en 1989. In�ciase na m�sica tradicional da man de d�as das compo�entes de Leil�a, Felisa Segade, con quen aprende pandeireta e canto tradicional, e Monserrat Rivera, que lle ensina baile galego. � idade de oito anos comeza os estudos de m�sica cl�sica da man do seu primeiro profesor, o director da Coral Polif�nica de Noia, Manuel Gonz�lez Garc�a. Dende esta idade formou parte desta Coral e permaneceu nela dez a�os, �s veces con interrupci�ns.

Aos quince anos de idade ingresa no Orfe�n Terra A Nosa e toma clases do seu director, Miro Moreira, persoa importante na s�a formaci�n vocal.

Pertenceu � Compa��a L�rica de Galicia, ao Coro da Orquestra Sinf�nica de Galicia, onde recibiu clases de Carolina P�rez e Manuela Soto, e ao Coro da Orquestra Sinf�nica de Estremadura, onde obtivo clases con Jordi Ricard e Miguel Bernal.

Finalizou o Grao Profesional de Canto baixo a tutela de Tatiana Sajarova, no Conservatorio Profesional de M�sica de Vigo, e � licenciada en Interpretaci�n na variante de Canto polo Conservatorio Superior de Vigo baixo a tutela de Teresa Novoa. Asistiu a cursos e masterclass impartidos por Teresa Berganza, Kevin Smith, Alejo Amoedo, Raquel Andueza, Narcisa Toldr�, Markus W�lfel, Ana Luisa Chova, Borja Quiza, Eduardo L�pez Banzo, Carlos Mena, Marco Beasley, Mar�a Bayo, Alberto Zedda, Roberta Mamelli etc. e de idiomas aplicadas ao canto na Escola de M�sica da Universidade de Catalu�a (ESMUC), fon�tica no Conservatorio Profesional de M�sica de Vigo (CPMV) e un longo etc�tera.

Como soprano quedou finalista nos concursos de Canto do C�rculo Bach en Madrid e do Festival de M�sica Antiga de Xix�n. Acadou a Menci�n Honrosa dos Premios David Rusell. Gravou as V�speras de Rebelo coa Capella Joanina e Flores de M�sica e o disco Sefardica con Emilio Villalba e Sara Marina. Estreou obras do compositor Carlos Ser�ns para clarinete, piano e voz e realizou o acto oficial da Xunta das Letras Galegas coas citadas composici�ns inspiradas nos poemas de Manuel Mar�a. Tam�n estreou m�is obras deste compositor en Lugo e no Teatro Rosal�a de Castro da Coru�a.

Actuou nas mellores salas de concertos da nosa comunidade e dos pa�ses veci�os: Auditorio de Galicia, Teatro Garc�a Barb�n, Teatro Principal de Pontevedra, Sala Eutherpe, Casa da M�sica de Porto, CCB de Lisboa, Fundaci�n Gulbenkien en Lisboa, �pera de Lyon e en diversos festivais de prestixio internacional, como o de Bremen, Gemunden, San Roque (Lisboa) etc. Forma o �D�o Mara� coa pianista Paula Gago, con quen realizou concertos por toda a xeograf�a nacional e pa�ses veci�os.

Tam�n � instrumentista na especialidade de violonchelo. Comezou o estudo deste instrumento no Conservatorio Paz Carbajal de Noia da man de V�ra Kolar, para continuar con Dalibor Sebestik e Xusa Herv�s. Participou en encontros orquestrais e deu concertos en distintas formaci�ns como tr�o, cuarteto ou solista na Galer�a Sargadelos en Santiago, as� como en diferentes auditorios de Galicia etc.

Asistiu a cursos de perfeccionamento con diferentes profesores: Henrie Adams, David Rodr�guez, Thomas Piel, Iacoba Fanlo, Itxiar Atuxa, Tomas Balazs... Formou parte da Banda da Federaci�n Galega de Bandas.

Na Escola Superior de M�sica e Artes do Espect�culo de Porto-Portugal (ESMAE) cursou o grao superior na especialidade de Violonchelo Barroco, sendo o seu profesor Marco Ceccato. Gozou dunha bolsa Erasmus no curso 2013/2014 e estudou coa violonchelista Claire Giardelli, profesora no Conservatorio Nacional Superior de M�sica e Danza de Lyon (Francia).

Como violonchelista ga�ou, xunto con varias compa�eiras da ESMAE, o 1� premio do Concurso de M�sica Antiga de Oeiras. Ga�ou tam�n o premio ao talento musical na Barock Akademie de Austria. Formou parte da orquestra Concerto Ib�rico desde a s�a creaci�n en 2012, coa que realizou concertos por toda a xeograf�a portuguesa.

Finalizou o Mestrado en M�sica Antiga na variante de canto na ESMAE e obtivo a Bolsa de Estudos Art�sticos da Deputaci�n da Coru�a para a realizaci�n deste. En breve finalizar� o Mestrado en Investigaci�n Musical na Universidade Internacional de Valencia.

A obra debe o seu t�tulo a un poema do escritor romano Catulo. Tomada do seu poema XXVII, o texto � un canto ao vi�o e unha exaltaci�n desbordada do gozo vital. Inger mi calices est� concibida como unha sorte de peza concertante para frauta solista e pequeno grupo instrumental. Escrita nun �nico movemento, os instrumentos enlazan e comentan as diferentes intervenci�ns da frauta, que te�en un car�cter moi flu�do e improvisado. O grupo instrumental art�llase arredor dun chelo e unha viola, un clarinete e un piano e un vibr�fono. A calidade resoante do piano e vibr�fono serve para conectar os diferentes instrumentos que conforman a agrupaci�n. Contrapo��ndose ao rexistro agudo propio da frauta, o resto de instrumentos exploran as rexi�ns graves do conxunto. Inger mi calices describe de comezo a fin unha atmosfera on�rica e tranquila, que, non obstante, se ve sacudida por pasaxes de maior axitaci�n e turbulencia. Conc�bese como unha peza c�clica, xa que os elementos que se expo�en ao comezo se van transformando e reciclando, para volver a mostrarse na s�a forma orixinal cara ao final da composici�n. A obra est� dedicada ao frautista Luis Soto, que foi o solista da estrea.

Nicasio Grada�lle
Diego Garc�a Rodr�guez

Músicas nocturnas (1985) é unha composici�n en dous movementos. O primeiro deles, �Presentaci�n: oberturas�, combina pasaxes solistas con bloques de conxunto.

No segundo, "Y, entre los estruendos del silencio, nos iba devorando la noche...", realiza un exercicio de meditaci�n sonora, por medio de sons de longu�sima duraci�n e en constante cambio t�mbrico que � interrompido por un movemento c�clico de marcado car�cter r�tmico, para finalmente volver ao ambiente meditativo.

Nicasio Grada�lle
Diego Garc�a Rodr�guez

� unha canci�n composta por C�sar Mor�n sobre un texto de Rosal�a de Castro, editada en 1998 no disco R�o de son e vento, un proxecto para o que o autor musicou textos de quince dos poetas antologados no seu libro hom�nimo R�o de son e vento. Unha antolox�a da poes�a galega. Os arranxos musicais foron de Alfonso Mor�n, quen reorquestrou a partitura en 2020 co obxecto de a adaptar � paleta instrumental das Folk Songs de Luciano Berio para a s�a interpretaci�n polo Taller Atl�ntico Contempor�neo.

O texto rosaliano � a terceira parte do poema �En Cornes�, pertencente a �Da Terra�, libro IV de Follas novas (1880). A m�sica da peza expresa en modo menor o sentimento conflitivo e paradoxal que a poeta transmite, abalando entre o amor e o odio como extremos que se relacionan at� se identificaren nunha experiencia vital inmersa na natureza m�is pr�xima. A dor que provoca o recordo da terra e os elementos naturais m�is inmediatos adquiren no poema un valor subxectivo e universal.

Interpretar un poema non � unha tarefa sinxela. Se o poeta � herm�tico, reflexivo e intimamente preciso, m�is a�nda. E se o autor resulta ser Ricardo Carballo Calero, a complicaci�n t�rnase case que insalvable. Logo de percorrer un longo cami�o de consultas e lecturas de escolmas e poemarios do nosa figura homenaxeada, tiven a fortuna de ir dar con �Danza�, inclu�do na publicaci�n de 1950 Anjo de terra, poema que por outra banda poder�a pasar inadvertido pola s�a brevidade e concisi�n. Cinco estrofas e un relato helicoidal con dous protagonistas entrelazados; un gabeando sobre o outro como versos de hedra inqueda sobre o p�treo titor. Non sei dicir. Entend�n, dende o primeiro momento, que ese deber�a ser o poema, a mecha que prender, o f�o do que tirar. Tam�n crin ver nel o que o poeta afirmaba sobre a beleza e a verdade; esas d�as formas de darlle pulo � s�a escrita como artista e intelectual. Pero sobre todo albisquei un f�o de luz que deu tino � mi�a inspiraci�n. O primeiro foi convir que �Danza� ti�a que ser unha danza, porque iso � o que fai a bolboreta. Bailar �en rolda de anjo� sobre a imp�vida escultura. Polo tanto, todo �a tendo m�is sentido: a peza ti�a que ser coreografada. Ou polo menos susceptible diso mesmo. Interpretar un poema, tam�n � algo moi persoal. E vou con iso: roldaba o mes de marzo de 2020 cando deu comezo a mi�a andaina: ler, escribir, apuntar, desbotar, interpretar e transcribir en m�sica algo que me andaba na cabeza. A� estaba o noso confinamento por mor da pandemia; a natureza danzaba arredor de n�s, a cultura feita cabalo de m�rmore a trav�s dos s�culos insensible ao rastro cultivado. A partir de a�, reco�ezo que me sent�n reconfortado como aquel que enxerga un certo sinal do al�n. O tema interes�bame fondamente. A revelaci�n deulle sentido e aggiornamento � tarefa que ti�a por diante. E te�o que reco�ecer e asegurar que, f�ra do meu labor no eido da creaci�n, son un ente extremadamente racional. Pero habelas hainas. Por iso debe ser que eu tam�n gusto moito de Salgari. Te�o que engadir, por �ltimo, alg�n que outro anecdotario a estas notas: primeiro quero darlles as grazas a todos os que pensaron en min para levalo ao cabo e que mesmo me botaron unha man: o Consello da Cultura Galega, o Taller Atl�ntico Contempor�neo, Dolores Vilavedra, Diego Garc�a Rodr�guez, Lu�s Soto, Pilar Pallar�s e Chisco Fern�ndez Naval. Tam�n lle quero agradecer a Ricardo Carballo Calero a s�a inspiradora presenza na figura dos seus achegados e anotar que esta obra � o resultado dun encargo, feita a medida en case todas as s�as dimensi�ns; o org�nico preciso para un programa fant�stico e previamente dese�ado polos seus responsables, e a forma de achegamento a trav�s da s�a poes�a � figura do autor merecidamente homenaxeado. Encargo que tiven a ben aceptar e do cal estou enormemente orgulloso. Simplemente espero que vos guste.

Nani Garc�a Silva

A m�sica de Fernando Buide foi programada por formaci�ns como a Orquestra Sinf�nica de Pittsburgh, Filharm�nica de Minnesota, Filharm�nica de Yale ou algunhas das principais orquestras sinf�nicas espa�olas. Recibiu encargas da Orquestra Nacional de Espa�a, a Jonde, a Sinf�nica de Galicia ou a Real Filharmon�a de Galicia. Recentemente foi colaborador art�stico da Orquestra Sinf�nica do Principado de Asturias.

En Galicia traballou con formaci�ns como o TAC, ensemble s21, Zoar ensemble, o ensemble M�sica Pr�ctica, o Grupo Instrumental SXX ou a banda municipal de Santiago de Compostela.

Doutor pola Universidade de Yale, Buide estudou tam�n na Universidade Carnegie Mellon de Pittsburgh e nos conservatorios de Oviedo e Santiago de Compostela, onde se formou como compositor, organista e pianista. Entre os seus mestres destacaron Leonardo Balada, Martin Bresnick ou Aaron Kernis. Foi compositor en residencia da Real Academia de Espa�a en Roma. Entre outros galard�ns foi vencedor da VII edici�n do premios AEOS-BBVA, o premio Michael Friedmann de investigaci�n da Universidade de Yale, a bolsa Leonardo da Fundaci�n BBVA ou a bolsa da Fundaci�n Barri� de la Maza.

O pasado ano estreou a s�a primeira �pera, A amnesia de Cl�o, sobre un libreto do dramaturgo ourens�n Fernando Epelde. Interpretada pola Real Filharmon�a de Galicia, con direcci�n musical de Paul Daniel, a direcci�n esc�nica correu a cargo de Marta Pazos e a compa��a Voadora.

Entre os seus pr�ximos proxectos figuran concertos coa Orquestra de RTVE, dirixida por Pablo Gonz�lez, e unha estrea coa Sinf�nica de Suzhou en China como ga�ador do concurso internacional de composici�n �Sing!

Xan Viaño (1960-1991) naceu en Ferrol e formouse nos conservatorios da Coru�a e Santiago de Compostela.

Destacan na s�a formaci�n como compositor a asistencia ao II curso de M�sica Electr�nica do Conservatorio de Cuenca con Horacio Vaggione, ao curso de Composici�n de Vilafranca do Bierzo, I Campus Internacional de Composici�n impartido por Crist�bal Halffter, Tom�s Marco e Carmelo Bernaola e ao curso de m�sica electroac�stica impartido por Daniel Teruggi en Viana do Castelo (Portugal). Foron fundamentais no seu proceso compositivo o encontro en Granada con Franco Donatoni e Josep Soler, as� como a s�a relaci�n con outros destacados compositores como Luis de Pablo, Tom�s Marco, Jorge Peixinho, �lvaro Salazar e os directores de orquestra Jos� Luis Temes e Maximino Zumalave. No ver�n de 1998 participou no curso de composici�n impartido por Franz Hummel no Internationales Jugendfetspieltreffen en Bayreuth (Alema�a).

C�sar Mor�n m�sico e fil�logo. Como profesor de Lingua e Literatura Galega exerceu a docencia no ensino secundario e universitario at� o ano 2019, e publicou obra creativa e estudos de lingua e de cr�tica literaria. Na Universidade de Santiago de Compostela, co�eceu directamente a palabra do profesor Carballo Calero, a quen este ano se dedicou o D�a das Letras Galegas. Al�n de colaboraci�ns con artistas diversos, a s�a m�sica viu a luz nos discos R�o de son e vento (1998) e Haber� primavera (2011), este �ltimo centrado monograficamente na poes�a de �lvaro Cunqueiro. Participou con Manuel Rivas en m�ltiples recitais e nos libros-CD O pobo da noite (1996) e A desaparici�n da neve (2009). Paralelamente aos seus inicios como cantautor, formou cos seus irm�ns Pablo e Humberto o grupo de rock Agra (1976-1979), colaborou co grupo de teatro Troula (1978-79) e m�is tarde co Centro Dram�tico Galego (2003 e 2004). Na actualidade contin�a a musicar e interpretar poemas de autores contempor�neos e da s�a propia autor�a, sempre na procura de novas formas na interacci�n entre m�sica e poes�a.

Nani Garc�a (A Coru�a 1955) � compositor, m�sico e produtor musical. Inicia a s�a formaci�n musical no eido do jazz en Suecia entre os anos 1976 e 1980, ao tempo que cursa estudos de ling��stica nas universidades de Upsala e Estocolmo. Ao seu retorno a Galicia forma parte dos diversos grupos de jazz da �poca. Fundador do grupo Clunia a principios dos anos 80, a s�a carreira comezou como pianista de jazz, actividade que mant�n alternando coa s�a faceta de compositor. Solista, produtor musical, adaptador e compositor, conta cunha longa experiencia nos diversos formatos do medio audiovisual (anuncios, teleseries, videoexposici�ns). Autor de bandas sonoras para longametraxes de animaci�n e ficci�n, obras de teatro, curtametraxes, programas de TV, conta con m�is de 100 publicaci�ns entre obras de jazz, produci�ns audiovisuais e produci�ns para outros artistas. A partir de 2009 e a s�a incursi�n no mundo orquestral a trav�s da partitura de De Profundis, o seu labor como compositor diversif�case para empezar a compo�er obras de concerto, publicar �lbums de jazz co seu tr�o e mesmo continuar traballando no eido audiovisual as� como no terreo da produci�n para outros artistas. Este � unha listaxe das s�as obras m�is destacadas nos �ltimos anos:

A Berenguela. Opereta para voz narrada e cuarteto de clarinetes (estreada en 2009) The wind factor. Concerto para clarinete baixo e orquestra de vento (estreada en 2010) Salgueiro que contempla unha vent� que contempla un salgueiro. Reflexi�ns musicais para orquestra (2011)

Engurras, longametraxe de animaci�n 2D (BSO 2011, ga�adora de dous Goyas) Audiovisualism. Suite para Jazz Ensemble (compositor, estreada en 2012)

O Xigante, curtametraxe de animaci�n 3D (BSO, 2013)

Torre de Breogh�n, comp�n e orquestra a m�sica do espect�culo Torre de Breogh�n de Luar na Lubre, grupo do que � colaborador habitual (2014)

A Palabra Xusta, longametraxe documental (BSO, 2016)

For whom the idiophones toll? Overtura para banda sinf�nica (compositor 2016)

The Neverending Wall, curtametraxe de animaci�n (BSO, 2017)

Una Mujer Fant�stica, longametraxe de ficci�n (BSO, m�sica adicional 2017, ga�adora do �scar ao mellor filme en lingua for�nea)

O so�o de pap�, longametraxe documental (BSO, 2018)

Versus, para 24 instrumentos de vento (compositor, estreada en novembro de 2018) Homomaquia, curtametraxe de animaci�n (BSO, 2019)

Baritonismo. Para saxo bar�tono (gravada e publicada en 2019)

O Loro de Carlos V. �pera buffa (compositor e libretista, estrea decembro de 2019)

Danza, para ensemble contempor�neo sobre un poema de Ricardo Carballo Calero co gallo da celebraci�n do D�a das Letras Galegas 2020