Drake (músico)

cantante, compositor, productor discográfico, actor y empresario canadiense

Aubrey Drake Graham (Toronto, 24 de octubre de 1986) conocido simplemente como Drake, es un rapero, cantante, compositor, productor discográfico y actor canadiense. Siendo una figura influyente en la música popular contemporánea, Drake ha sido acreditado por popularizar el canto y la sensibilidad del R&B en el hip hop. Al obtener reconocimiento al interpretar a Jimmy Brooks en la serie dramática para adolescentes de CTV Degrassi: The Next Generation (2001-2008), Drake siguió una carrera en la música lanzando su mixtape debut Room for Improvement en 2006. Siguió esto con los mixtapes Comeback Season (2007) y So Far Gone (2009) antes de firmar con Young Money Entertainment.[1]

Drake

Drake actuando en 2016
Información personal
Nombre de nacimiento Aubrey Drake Graham Ver y modificar los datos en Wikidata
Nacimiento 24 de octubre de 1986 Ver y modificar los datos en Wikidata (37 años)
Toronto, Ontario, Canadá
Residencia Toronto e Hidden Hills Ver y modificar los datos en Wikidata
Nacionalidad Canadiense
Estadounidense
Religión Judaísmo Ver y modificar los datos en Wikidata
Lengua materna Inglés Ver y modificar los datos en Wikidata
Familia
Pareja Keshia Chanté Ver y modificar los datos en Wikidata
Hijos 1 Ver y modificar los datos en Wikidata
Educación
Educado en
  • Vaughan Road Academy
  • Thornhill Secondary School
  • Forest Hill Collegiate Institute Ver y modificar los datos en Wikidata
Información profesional
Ocupación
Años activo 2001−presente
Seudónimo Champagne Papi, Drizzy, Young Angel, 6 God y The Boy Ver y modificar los datos en Wikidata
Género
Instrumento Voz Ver y modificar los datos en Wikidata
Discográficas
Sitio web drakerelated.com Ver y modificar los datos en Wikidata
Distinciones
  • Paseo de la Fama de Canadá (2011)
  • Premio Grammy al mejor álbum rap (2013) y a la mejor interpretación rapera melódica (2017)
  • American Music Award al Álbum Favorito de Rap/Hip-Hop (2016)
  • American Music Award for Favorite Rap/Hip-Hop Artist (2016 y 2017)
  • American Music Award for Favorite Rap/Hip-Hop Song (2016)
  • American Music Award for Favorite Soul/R&B Song (2016)
  • Brit Award for International Male Solo Artist (2017 y 2019)
  • Grammy Award for Best Rap Song (2017 y 2019)
  • Premio ECHO (2017) Ver y modificar los datos en Wikidata

Los primeros tres álbumes de Drake, Thank Me Later (2010), Take Care (2011) y Nothing Was the Same (2013), fueron éxitos de crítica y lo impulsaron a la vanguardia del hip hop.[2]​ Su cuarto álbum, Views (2016), exploró el dancehall y estuvo en la cima del Billboard 200 durante 13 semanas no consecutivas, lo que lo convirtió en el primer álbum de un artista masculino en hacerlo en más de una década, y contó con el sencillo principal que estableció récords en las listas «One Dance».[3]​ En 2018, Drake lanzó el álbum doble Scorpion, que contenía los sencillos número uno de Billboard Hot 100 «God's Plan», «Nice for What» e «In My Feelings».[4]​ El sexto álbum de Drake, muy esperado, Certified Lover Boy (2021), logró nueve éxitos entre los 10 primeros en el Hot 100, estableciendo el récord de la mayoría de los diez éxitos entre los diez primeros en Estados Unidos de un álbum, con su sencillo principal «Way 2 Sexy» alcanzando el número uno.[5]​ En 2022, Drake lanzó el álbum inspirado en house Honestly, Nevermind y el álbum colaborativo, Her Loss, con 21 Savage. Conocido por los frecuentes lanzamientos que acompañan a sus álbumes, Drake logró el éxito comercial y de crítica con los mixtapes If You're Reading This It's Too Late (2015) y More Life (2017).

Como empresario, Drake fundó el sello discográfico OVO Sound con su antiguo colaborador 40 en 2012. En 2013, Drake se convirtió en el «embajador global» de los Toronto Raptors, se unió a su comité ejecutivo y luego obtuvo los derechos de denominación de sus instalaciones de práctica. En 2016, comenzó a colaborar con Brent Hocking en el whisky bourbon Virginia Black.[6]​ Drake encabeza la marca de moda OVO y la colaboración de Nocta con Nike, y fundó la productora DreamCrew y la casa de fragancias Better World. En 2018, se informó que Drake era responsable del 5% (440 millones de dólares canadienses) de los ingresos anuales por turismo de 8800 millones de dólares canadienses de Toronto.[7]​ En 2022, se convirtió en copropietario del club de fútbol italiano A.C. Milán.

Entre los artistas musicales más vendidos del mundo, con más de 170 millones de discos vendidos, la RIAA clasifica a Drake como el artista de sencillos digitales con mayor certificación en los Estados Unidos.[8]​ Ha ganado cinco Premios Grammy, seis American Music Awards, un récord de 34 Billboard Music Awards, dos Premios Brit y tres Premios Juno. Drake ha logrado 11 éxitos número uno en el Billboard Hot 100 y tiene más récords en el Hot 100;[9]​ tiene la mayor cantidad de sencillos en el top 10 (67), la mayoría de las canciones en las listas (293),[10]​ la mayor cantidad de canciones en las listas simultáneamente en una semana (27), la mayor cantidad de debuts en el Hot 100 en una semana (22) y el tiempo más continuo en el Hot 100 (431 semanas). Además, tiene la mayor cantidad de sencillos número uno en las listas R&B/Hip-Hop Airplay, Hot R&B/Hip-Hop Songs, Hot Rap Songs y Rhythmic Airplay.

Primeros años de vida y educación

editar
Para la escuela secundaria, Drake asistió al Forest Hill Collegiate Institute (izquierda) y a la Vaughan Road Academy (derecha).

Aubrey Drake Graham nació el 24 de octubre de 1986 en Toronto, Ontario. Su padre, Dennis Graham, es un baterista católico afroamericano de Memphis que una vez actuó con el músico country Jerry Lee Lewis.[11][12]​ Su madre, Sandra «Sandi» Graham (de soltera Sher), es una judía asquenazí canadiense que trabajaba como profesora de inglés y florista.[13][14][15][16][17]​ Graham actuó en el Club Bluenote de Toronto, donde conoció a Sandra, que estaba presente.[12]​ Drake tiene doble ciudadanía estadounidense y canadiense, la primera derivada de Graham.[18][19][20]​ En su juventud, asistió a una escuela diurna judía y tuvo un bar mitzvah.[21][22]

Los padres de Drake se divorciaron cuando él tenía cinco años. Después del divorcio, él y su madre permanecieron en Toronto; su padre regresó a Memphis, donde estuvo encarcelado durante varios años por cargos relacionados con las drogas.[23]​ Las finanzas limitadas y los problemas legales de Graham hicieron que permaneciera en los Estados Unidos hasta la edad adulta temprana de Drake. Antes de su arresto, Graham viajaba a Toronto y traía a Drake a Memphis todos los veranos.[24][25][26]​ Más tarde, su padre colaboró ​​​​con el grupo musical canadiense Arkells en el video musical de una canción titulada «Drake's Dad».[27]​ Graham afirmó en una entrevista que las afirmaciones de Drake de que él era un padre ausente eran adornos utilizados para vender música,[28]​ lo que Drake niega con vehemencia.[29]

Drake se crio en dos barrios. Vivió en Weston Road en el extremo oeste de la clase trabajadora de Toronto hasta el sexto grado y asistió a la escuela pública Weston Monumento conmemorativo Júnior hasta el cuarto grado, jugando hockey menor con los Weston Red Wings.[25][30]​ Drake era un extremo derecho prometedor, que llegó al campamento de hockey de Upper Canada College, pero se fue a instancias de su madre luego de un feroz control cruzado en el cuello durante un juego por parte de un jugador contrario.[31]​ Luego se mudó a uno de los barrios acomodados de la ciudad, Forest Hill, en 2000.[32][33]​ Cuando se le preguntó acerca de la mudanza, Drake respondió: «Teníamos la mitad de una casa en la que podíamos vivir. Las otras personas tenían la mitad superior, nosotros teníamos la mitad inferior. Yo vivía en el sótano, mi madre vivía en la primera piso. No era grande, no era lujoso. Era lo que podíamos pagar».[34]​ Demostrando una afinidad por las artes, a los 10 años, Drake apareció en un sketch cómico que se emitió durante los Premios NHL de 1997, con un riff de Martin Brodeur y Ron Hextall y su récord como los únicos porteros que han marcado múltiples goles.[35]

Asistió al Forest Hill Collegiate Institute para la escuela secundaria,[36]​ y luego asistió a Vaughan Road Academy en el vecindario multicultural Oakwood-Vaughan de Toronto; Drake describió a Vaughan Road Academy como «de ninguna manera la escuela más fácil de asistir».[25]​ Durante su adolescencia, Drake trabajó en una fábrica de muebles de Toronto, ahora cerrada, propiedad de su abuelo materno, Reuben Sher.[37]​ Drake dijo que fue intimidado en la escuela por su origen racial y religioso,[38]​ y al determinar que su horario de clases era perjudicial para su floreciente carrera como actor, abandonó la escuela.[39]​ En 2011, Drake comentó sobre sus primeros años diciendo: «He visto mucho, lo pongo de esta manera. He estado con los niños más bendecidos en el mundo, he estado con gente cuya vida está justo en el fondo de la nada».[40][41]​ Drake se graduó más tarde en octubre de 2012.[42]

Carrera

editar

2001-2009: Inicios de carrera

editar

Degrassi: The Next Generation

editar

A la edad de 15 años, Drake, ansioso por comenzar su carrera como actor, conoció al padre de un amigo de la escuela secundaria, un agente en funciones.[43]​ El agente le encontró a Drake un papel en la serie dramática canadiense para adolescentes Degrassi: The Next Generation. Drake interpretó a Jimmy Brooks,[44]​ una estrella del baloncesto que quedó discapacitado físicamente después de que un compañero de clase le disparara. Según los informes, a Drake no le gustó este arco de personajes debido a su aparente tokenismo (el suyo era uno de los únicos personajes negros de la serie), y también creía que podría influir negativamente en su posición como rapero. El escritor de la serie desde hace mucho tiempo, James Hurst, dijo que Drake amenazó con emprender acciones legales para rehacer la historia, antes de finalmente aceptarla.[45]​ Madeleine Robinson, directora ejecutiva de la organización sin fines de lucro californiana Wheelchair 4 Kids, elogió la historia y la actuación de Drake y señaló que «inculcó confianza y representación» a los jóvenes discapacitados.[46]​ Cuando se le preguntó acerca de su carrera actoral temprana, Drake respondió: «Mi madre estaba muy enferma. Éramos muy pobres, como en la ruina. El único dinero que recibí fue [de] la televisión canadiense».[25]​ Apareció en un total de 100 episodios entre 2001 y 2008.[47]​ En 2010, Drake expresó interés en interpretar a Barack Obama en una película biográfica, a lo que Obama respondió con aprobación en una entrevista en 2020.[48]

Según los creadores de la serie Degrassi, Stephen Stohn y Linda Schuyler, Drake solía llegar tarde al set después de pasar noches grabando música. Para evitar esto, Schuyler afirmó que Drake llegó a un acuerdo con los guardias de seguridad del plató para poder ingresar al plató después de grabar y poder dormir en un camerino.[49]

Primeros mixtapes y So Far Gone

editar
 
Lil Wayne, el fundador de Young Money Entertainment, contrató a Drake para el sello en 2009.[50]

Inspirado musicalmente por Jay-Z y Clipse, Drake autoeditó su mixtape debut, Room for Improvement, en 2006. El mixtape contó con Trey Songz y Lupe Fiasco e incluyó una gran producción de Boi-I y Frank Dukes. Cuando se le preguntó sobre el mixtape, Drake describió el proyecto como «bastante sencillo, amigable con la radio, sin mucho contenido». Room for Improvement se lanzó solo para la venta y vendió aproximadamente 6000 copias,[44]​ por las cuales Drake recibió $304,04 en regalías.[51]​ Realizó su primer concierto el 19 de agosto de 2006 en el club nocturno Kool Haus como acto de apertura de Ice Cube, actuando durante media hora y ganando $100.[52]​ En 2007, Drake lanzó su segundo mixtape Comeback Season. Lanzado desde su sello Very Own de octubre recientemente fundado, generó el sencillo «Replacement Girl» con Trey Songz. La canción convirtió a Drake en el primer rapero canadiense sin firmar en tener su video musical en BET, con «Replacement Girl» en su segmento "New Joint of the Day" en abril de 2007.[53]​ La canción también vio a Drake probar «Man of the Year» de Brisco, Flo Rida y Lil Wayne, conservando el verso de Lil Wayne, y agregó el suyo propio a la mitad anterior de la canción. Esto hizo que Jas Prince le regalara la canción a Lil Wayne, lo que llevó al rapero a invitar a Drake a Houston para unirse a su gira Tha Carter III.[54]​ A lo largo de la gira, Drake y Lil Wayne grabaron varias canciones juntos, incluidas «Ransom», «Forever» y un remix de «Brand New».[54]

En 2009, Drake lanzó su tercer mixtape So Far Gone. Estuvo disponible para su descarga gratuita a través de su sitio web de blog OVO y contó con Lil Wayne, Trey Songz, Omarion, Lloyd y Bun B. Recibió más de 2000 descargas en las primeras 2 horas de lanzamiento, y obtuvo un gran éxito comercial con los sencillos «Best I Ever Had» y «Successful», ambos obtuvieron la certificación de oro de la Recording Industry Association of America (RIAA), y el primero también alcanzó el puesto número dos en el Billboard Hot 100.[55]​ Esto provocó el relanzamiento del mixtape como EP, con solo cuatro canciones del original, así como las adiciones de las canciones «I'm Goin 'In» y «Fear». Debutó en el número seis en el Billboard 200 y ganó la Grabación de rap del año en los Premios Juno de 2010.[56]

Debido al éxito del mixtape,[57]​ Drake fue objeto de una guerra de ofertas de varios sellos, a menudo informada como «una de las guerras de ofertas más grandes de la historia».[58]​ A pesar de esto, se rumoreaba que Drake había obtenido un contrato de grabación con Young Money Entertainment el 29 de junio de 2009.[59]​ Esto se confirmó más tarde luego de una demanda planeada de Young Money, junto con Drake, contra un álbum falso no autorizado titulado The Girls Love Drake lanzado en iTunes.[60]

Drake luego se unió al resto de la lista del sello en el America's Most Wanted Tour en julio de 2009.[61]​ Sin embargo, durante una presentación de «Best I Ever Had» en Camden, Nueva Jersey, Drake se cayó en el escenario y se desgarró el ligamento cruzado anterior de la rodilla derecha.[62]​ Se sometió a una cirugía más tarde ese año.

2010-2012: Avance musical con Thank Me Later y Take Care

editar
 
Drake en Bumbershoot en 2010.

Drake planeó lanzar su álbum debut, Thank Me Later, a finales de 2008, pero la fecha de lanzamiento del álbum se pospuso, primero a marzo de 2010[63]​ y luego al 25 de mayo de 2010[64]Young Money y Universal Motown publicaron una declaración de que el álbum se había retrasado nuevamente tres semanas para su lanzamiento el 15 de junio de 2010.[63][65]

El 9 de marzo de 2010, Drake lanzó el sencillo debut «Over»,[66]​ que alcanzó el número catorce en el Billboard Hot 100, además de encabezar la lista de canciones de rap. También recibió una nominación a Mejor interpretación rap solista en la 53.ª edición de los Premios Grammy.[67]​ Su segundo sencillo, «Find Your Love», se convirtió en un éxito aún mayor. Alcanzó el puesto número cinco en el Hot 100 y fue certificado platino por la Recording Industry Association of America (RIAA).[68]​ El video musical del sencillo fue filmado en Kingston, Jamaica, y fue criticado por el ministro de turismo de Jamaica, Edmund Bartlett. Bartlett condenó la representación de la isla en el video y dijo: «Todos deben tener cuidado, incluidos nuestros artistas creativos, al [mostrar] imágenes de nuestro destino y nuestra gente. La cultura de las armas, aunque no es exclusiva de Jamaica, no está mejorando [la imagen de la isla]».[69]​ El tercer sencillo y el cuarto sencillo, «Miss Me» y «Fancy» respectivamente,[70]​ alcanzaron un éxito comercial moderado; sin embargo, este último le valió a Drake su segunda nominación en la 53.ª edición de los premios Grammy a la mejor interpretación de rap de un dúo o grupo.[71]​ El 29 de abril, se informó que Drake había terminado Thank Me Later durante un espectáculo en Kansas City, Misuri.[72]

Thank Me Later fue lanzado el 15 de junio de 2010,[73]​ debutando en el número uno en el Billboard 200 con ventas de más de 447.000 copias en su primera semana.[74]​ Tras el lanzamiento del álbum, 25.000 fanáticos se reunieron en South Street Seaport de la ciudad de Nueva York para un concierto gratuito organizado por Drake y Hanson, que luego fue cancelado por la policía después de que se produjo un alboroto debido a la multitud desbordante.[75]​ El álbum se convirtió en el álbum debut más vendido de cualquier artista en 2010,[76]​ y contó con Lil Wayne, Kanye West,[77]​ y Jay Z.[78]

Pronto se anunció que Drake tendría un papel destacado en el videojuego de ciencia ficción militar, Gears of War 3. Estaba programado para interpretar el papel de Jace Stratton, pero los conflictos de programación con su próxima gira Away from Home Tour[79]​ se lo impidieron de aceptar el papel.[80]​ Comenzó la gira el 20 de septiembre de 2010 en Miami, Florida, actuando en 78 espectáculos en cuatro tramos diferentes.[81]​ Concluyó en Las Vegas en noviembre de 2010.[82]​ Debido al éxito de la gira Away from Home, Drake organizó el primer Festival OVO en 2010. Pronto se convertiría en un evento regular durante el verano, con el Anfiteatro Molson en Toronto como anfitrión del festival en su ciclo anual. Drake también realizó una gira universitaria ecológica para apoyar el álbum, comenzando con la Universidad del Este de Illinois en Charleston, Illinois. Concluyó en Plymouth, New Hampshire el 8 de mayo y también actuó en The Bamboozle el 1 de mayo.[79][83]

Comenzando su segundo esfuerzo en el otoño de 2010,[84]​ Drake anunció sus intenciones de permitir que Noah «40» Shebib se encargara de la mayor parte de la producción y grabara un sonido más cohesivo que en Thank Me Later, que presentaba tareas de producción dispares por parte de Shebib y otros.[85]​ En noviembre de 2010, Drake reveló que el título de su próximo álbum de estudio sería Take Care.[84]​ En comparación con su álbum debut, Drake reveló a Y.C Radio 1 que Thank Me Later fue un álbum apresurado y afirmó: «No pude tomarme el tiempo que quería en ese disco. Apresuré muchas de las canciones y sónicamente, no pude sentarme con el disco y decir: 'Debería cambiar este verso'. Una vez que estaba hecho, estaba hecho. Es por eso que mi nuevo álbum se llama Take Care, porque puedo tomarme mi tiempo en esta ronda».[86]​ Drake buscó expandirse en el sonido de bajo tempo, sensual y oscuro. estética de Thank Me Later.[87][88]​ Principalmente un álbum de hip hop, Drake también intentó incorporar R&B y pop para crear un sonido lánguido y grandioso.[89]

 
Drake cantando con Bun B en 2011.

En enero de 2011, Drake estaba en negociaciones para unirse a Eva Green y Susan Sarandon como miembro del elenco en Arbitrage de Nicholas Jarecki,[90]​ antes de finalmente decidir no protagonizar la película para centrarse en el álbum. «Dreams Money Can Buy»[91]​ y «Marvins Room»[87]​ se publicaron en el Very Own Blog de octubre de Drake, el 20 de mayo y el 9 de junio, respectivamente. Actuando como sencillos promocionales de Take Care, el primero finalmente no se incluyó en la lista final de canciones del álbum, mientras que «Marvins Room» obtuvo la certificación oro de la RIAA,[92]​ además de alcanzar el puesto 21 en el Billboard Hot 100,[93]​ y alcanzar el top 10 de la lista Hot R&B/Hip-Hop Songs,[94]​ junto con una amplia reproducción en la radio urbana contemporánea.[95]​ Drake pronto lanzaría el video musical de la canción el 28 de junio.[96]

«Headlines» fue lanzado el 9 de agosto como el sencillo principal de Take Care. Recibió una respuesta crítica y comercial positiva, alcanzando el número trece en el Hot 100, además de convertirse en su décimo sencillo en llegar a la cima de Billboard Hot Rap Songs, convirtiendo a Drake en el artista con más sencillos número uno en la lista, con 12.[97]​ Finalmente fue certificado platino tanto en los Estados Unidos como en Canadá.[98]​ El video musical del sencillo se lanzó el 2 de octubre y preveía que Drake interpretaría la canción durante el segundo intermedio del 59.º Juego de Estrellas de la Liga Nacional de Hockey en enero de 2012.[99]​ «Make Me Proud» fue lanzado como el segundo sencillo del álbum el 16 de octubre.[100]​ Fue el último sencillo que se lanzó antes del lanzamiento del álbum y debutó en el número 97 en el Billboard Hot 100.[93]​ La canción alcanzó el número nueve la semana siguiente, empatando el récord del salto más grande en el Billboard Hot 100 para un artista masculino, con 88.[101]​ «Make Me Proud» pronto se convirtió en el cuarto sencillo consecutivo de Drake en recibir la certificación platino de la RIAA.[102]

Antes del lanzamiento del álbum, Drake planeó grabar un álbum colaborativo con Lil Wayne; sin embargo, finalmente se eliminó debido al éxito de Watch the Throne.[103][104][105]​ También comenzó colaboraciones con Rick Ross para un mixtape titulado Y.O.L.O., pero el dúo decidió no participar en el proyecto a favor de una mayor preocupación por sus respectivos álbumes de estudio.[106][107]​ Aunque en 2021, Ross declaró que todavía es posible un álbum conjunto, ya que lo discutieron casualmente.[108]

 
Drake durante una actuación en Toronto en 2011.

Take Care fue lanzado el 15 de noviembre de 2011 y recibió críticas generalmente positivas de los críticos musicales.[109]​ John McDonnell de NME lo denominó «una obra maestra conmovedora» y elogió su «sonido delicado y melifluo y sus letras emotivas y sinceras».[110]​ Ryan Dombal de Pitchfork descubrió que las "habilidades técnicas" de Drake habían mejorado y afirmó: las preocupaciones se han vuelto más ricas, al igual que la música que las respalda".[111]​ Andy Hutchins de The Village Voice lo llamó «un paquete cuidadosamente elaborado de sentimientos contradictorios de un rapero conflictivo que explora sus propias neurosis de una manera tan convincente como cualquiera que no se nombre Kanye West».[112]​ El escritor del Chicago Tribune, Greg Kot, elogió la profundidad de los «psicodramas morales« de Drake y afirmó: «Lo mejor afirma que Drake está dando forma a una personalidad pop con poder de permanencia».[113]​ También ganó el Premio Grammy al mejor álbum de rap en la 55.ª edición de los Premios Grammy, y logró un gran éxito comercial, y finalmente la RIAA lo certificó cuádruple platino en 2016, con ventas del álbum de 2,6 millones en los Estados Unidos.[114]

El tercer y cuarto sencillo del álbum, «The Motto» y «Take Care», fueron lanzados el 29 de noviembre de 2011[92]​ y el 21 de febrero de 2012, respectivamente.[115]​ Cada canción estuvo sujeta al éxito comercial, al mismo tiempo que tuvo un gran impacto social, con «The Motto» acreditado por popularizar la frase «YOLO» en los Estados Unidos.[116][117]​ El video musical de «Take Care» fue aclamado ampliamente, y MTV declaró: «Ninguno de sus contemporáneos, ni siquiera el siempre obtuso Kanye [West], hace videos como este, principalmente porque nadie más puede salirse con la suya».[118]​ El video recibió cuatro nominaciones en los MTV Video Music Awards de 2012 a Mejor video masculino, Mejor dirección de arte, Mejor fotografía y Video del año.[119]​ La canción también apareció en la lista de «Canciones pop que debes escuchar» del canal de 2011.[120]​ «HYFR» fue el último sencillo que se lanzó del álbum y obtuvo la certificación oro.[121][122]​ También ganó el MTV Video Music Award al mejor video de hip-hop en 2012,[22][123]​ y el canal lo clasificó en el puesto número dos en su lista de «Mejores MC en el juego».[22][123]

El 5 de agosto de 2012, Drake lanzó «Enough Said», interpretada por la artista estadounidense Aaliyah con voces adicionales proporcionadas por él mismo.[124]​ Originalmente grabado antes de la muerte del cantante en un accidente aéreo en 2001, Drake luego terminó la canción con el productor «40». «Enough Said» fue lanzado por Blackground Records a través de su cuenta de SoundCloud el 5 de agosto de 2012.[125]​ Fue enviado a estaciones de radio urbanas y rítmicas estadounidenses el 21 de agosto.[126]​ La canción se ubicó en el puesto 55 de Billboard Hot R&B/Hip-Hop Songs.

En la promoción de su segundo álbum, Drake se embarcó en el Club Paradise Tour mundial. Se convirtió en la gira de hip hop más exitosa de 2012, recaudando más de $42 millones.[127]​ Luego volvió a actuar, protagonizando Ice Age: Continental Drift como Ethan.[128]

2013-2015: Nothing Was the Same y If You're Reading This It's Too Late

editar

Durante la etapa europea del Club Paradise Tour, Drake habló en una entrevista afirmando que había comenzado a trabajar en su tercer álbum de estudio. Tras revelar sus intenciones de permanecer con 40 como productor ejecutivo del álbum, Drake habló con cariño sobre Jamie xx, con la esperanza de incluir y expandir la influencia del productor británico en su próximo álbum.[129]​ Drake también había revelado que el álbum diferiría estilísticamente de Take Care, partiendo de la producción ambiental y las letras abatidas que prevalecían anteriormente.[130]

En enero de 2013, Drake anunció que lanzaría el primer sencillo de su tercer álbum al final de la 55.ª edición de los Premios Grammy.[131][132]​ A pesar de un retraso inicial, se lanzó a raíz de su victoria por el Premio Grammy al mejor álbum de rap en el evento, y previó que Drake anunciara Nothing Was the Same como el título de su tercer álbum.[133]​ El segundo sencillo del álbum, «Hold On, We're Going Home», fue lanzado en agosto de 2013, convirtiéndose en el sencillo más exitoso del álbum, alcanzando el puesto número uno en la lista Hot R&B/Hip-Hop Songs de Billboard.[134]​ Drake buscó inspiración en la serie de televisión Miami Vice de la década de 1980 durante la composición del video musical de la canción, incorporando los elementos dramáticos que se ven en el programa en camino a ganar su segundo MTV Video Music Award en 2014 por el video.[135][136][137]​ Drake apareció en Tonight Show Starring Jimmy Fallon, interpretando el tercer sencillo del álbum, «Too Much», junto al artista destacado Sampha.[138]

Nothing Was the Same fue lanzado el 24 de septiembre de 2013, debutando en el número uno en el Billboard 200 de Estados Unidos, con 658 000 copias vendidas en su primera semana de lanzamiento.[139]​ El álbum debutó en la cima de las listas en Canadá, Dinamarca, Australia y el Reino Unido. El álbum también disfrutó de críticas generalmente favorables por parte de los críticos de música contemporánea, elogiando el cambio musical en términos de tono y tema, comparándolo con el cambio distintivo mostrado en 808s & Heartbreak de Kanye West.[140]​ También se informó que el álbum vendió más de 1.720.000 copias en los Estados Unidos y fue promocionado aún más por «Would You like a Tour?» desde finales de 2013 hasta principios de 2014.[141]​ Se convirtió en la vigésima segunda gira más exitosa del año, con una recaudación estimada de $46 millones.[142]​ Drake luego volvió a actuar en enero de 2014, presentando Saturday Night Live, además de servir como invitado musical. Su versatilidad, capacidad de actuación y sincronización cómica fueron elogiados por los críticos, describiéndolo como lo que «lo mantuvo a flote durante las duras y turbias aguas de SNL».[143][144][145]​ Drake también actuó en Dubái, siendo uno de los pocos artistas que actuó en la ciudad.[146]​ A fines de 2014, Drake anunció que comenzó a grabar sesiones para su cuarto álbum de estudio.[147]

En 2014, Drake actuó en español como artista destacado en la canción «Odio» de Romeo Santos. También apareció en un remix de «Tuesday» de ILoveMakonnen, que alcanzó el puesto número uno en la lista rítmica de Billboard y el número doce en Hot 100, y lanzó «0 to 100 / The Catch Up» como sencillo que no forma parte del álbum. Este último fue doble platino en los Estados Unidos.

El 12 de febrero de 2015, Drake lanzó If You're Reading This It's Too Late en iTunes sin previo aviso. A pesar del debate sobre si se trataba de un álbum[148]​ o un mixtape,[149]​ su postura comercial lo cuantifica como su cuarto proyecto minorista con Cash Money Records, un esquema que se rumoreaba permitiría a Drake dejar el sello.[150][151]​ Sin embargo, finalmente permaneció con Cash Money, y If You're Reading This It's Too Late vendió más de 1 millón de unidades en 2015, lo que convirtió a Drake en el primer artista con un proyecto de platino en 2015, así como en el cuarto en general.[114]

2015-2017: What a Time to Be Alive, Views, y More Life

editar

El 31 de julio de 2015, Drake lanzó cuatro sencillos: «Back to Back», «Charged Up», «Hotline Bling» y «Right Hand». El 20 de septiembre de 2015, Drake lanzó un mixtape colaborativo con Future,[152][153]​ que se grabó en Atlanta en poco menos de una semana.[154]What a Time to Be Alive debutó en el número uno en el Billboard 200, convirtiendo a Drake en el primer artista de hip hop en tener dos proyectos que alcanzan el número uno en el mismo año desde 2004.[155]​ Más tarde, la Recording Industry Association of America (RIAA) certificó platino por ventas combinadas, transmisión y ventas de pistas equivalentes a más de 1 millón de unidades.[156]​ Drake también apareció en la portada de The Fader para su número 100.[157]​ Drake anunció en enero de 2016 que su cuarto álbum de estudio se lanzaría durante la primavera, lanzando el sencillo promocional «Summer Sixteen» más tarde ese mes. El álbum se tituló originalmente Views from the 6, pero luego se acortó a Views.[158]​ «Summer Sixteen» debutó en el número seis en el Billboard Hot 100 de Estados Unidos, y resultó controvertido, con Drake comparando su posición en el hip hop con artistas más titulares. Este movimiento dividió a muchos críticos de música contemporáneos, describiendo su autocomparación como «muy descarada» o «convencionalmente irrespetuosa».[159][160][161]​ También se interpretó como una pista negativa hacia Tory Lanez, quien no estaba contento con Drake por popularizar el término «The Six» al referirse a Toronto.[162][163]

Drake pronto lanzó los sencillos principales del álbum, «Pop Style» y «One Dance», con infusión de dancehall, el 5 de abril. Ambos debutaron dentro del top 40 del Billboard Hot 100;[164]​ sin embargo, el último resultó más comercialmente exitoso, con «One Dance» convirtiéndose en el primer sencillo número uno de Drake en Canadá y los Estados Unidos como artista principal.[165][166]​ El sencillo también se convirtió en el primer sencillo número uno de Drake como artista principal en el Reino Unido y alcanzó el puesto número uno en Alemania, Francia, Australia, Brasil, Suecia, Bélgica, Noruega y los Países Bajos.[167][168]​ Durante un episodio de OVO Sound Radio, Drake confirmó la fecha de lanzamiento del álbum el 29 de abril y lo siguió con varios videos promocionales.[169]​ El 15 de octubre, «One Dance» se convirtió en la canción más reproducida de Spotify, acumulando más de 882 millones de reproducciones hasta octubre de 2016.[170]

 
Drake cantando en el Summer Sixteen Tour en Toronto en 2016.

Views se preestrenó en Londres antes de su estreno en Beats 1 un día después. Fue lanzado como exclusivo de Apple Music e iTunes el 29 de abril antes de estar disponible para otras plataformas más tarde esa semana.[171][172]Views se convertiría en el álbum de mayor éxito comercial de Drake, situándose en la cima del Billboard 200 durante diez semanas no consecutivas, además de liderar simultáneamente el Billboard Hot 100 y el Billboard 200 durante ocho semanas. También logró el estado de doble platino en los Estados Unidos y obtuvo más de 1 millón de unidades equivalentes a álbumes en la primera semana de su lanzamiento, además de obtener más de 500 millones de reproducciones totales del álbum.[173][174][175]​ A pesar de su éxito, la opinión crítica sobre el álbum permaneció muy dividida, atrayendo críticas por ser demasiado largo y carente de un tema cohesivo, al tiempo que afirmaba que Drake no se desafiaba a sí mismo artísticamente, a diferencia de sus contemporáneos.[176]​ Más tarde estrenó un cortometraje titulado Please Forgive Me, protagonizado por las modelos gemelas suecas Elizabeth y Victoria Lejonhjärta, que son colaboradoras frecuentes de él.[177]​ A partir de 2019, Views sigue siendo el álbum más vendido de Drake en ventas puras.[178]

Drake volvió a presentar Saturday Night Live el 14 de mayo, sirviendo como invitado musical del programa.[179]​ Más tarde, Drake fue nombrado miembro de Forbes Five, que clasifica a los artistas más ricos del hip-hop, ocupando el quinto lugar después de Birdman, Jay Z, Dr. Dre y Diddy, respectivamente.[180]​ Drake y Future luego anunciaron el Summer Sixteen Tour para mostrar su mixtape colectivo, así como sus respectivos álbumes de estudio. Esto marcó la tercera gira conjunta de Drake, que comenzó en Austin, Texas, el 20 de julio.[181][182][183]​ El 23 de julio, Drake anunció que estaba trabajando en un nuevo proyecto, programado para ser lanzado a principios de 2017,[184]​ y luego fue nombrado como el acto principal del Festival de Música iHeartRadio 2016.[185]​ Sin embargo, las últimas fechas del Summer Sixteen Tour se pospusieron debido a que Drake sufrió una lesión en el tobillo.[186]​ Según Pollstar, se reveló que el Summer Sixteen Tour es la gira de hip-hop con mayor recaudación de todos los tiempos, con una recaudación de 84,3 millones de dólares en 56 fechas entre julio y octubre de 2016. Esto destronó el récord anterior de 75,6 millones de dólares en 63 fechas para el Watch the Throne Tour.[187]

Durante el Festival OVO de 2016, Kanye West confirmó que él y Drake habían comenzado a trabajar en un álbum colaborativo.[188]​ Poco después, se lanzó el video musical de «Child's Play», que muestra a Drake y Tyra Banks interpretando a una pareja que enfrenta problemas de relación en Cheesecake Factory en una referencia a una de las letras de la canción.[189]​ El 26 de septiembre, Please Forgive Me fue lanzado como exclusivo de Apple Music. Duró un total de 25 minutos y presentó música de Views.[190]​ En los Premios BET Hip-Hop de 2016, Drake recibió la mayor cantidad de nominaciones, con 10,[191]​ ganando los premios por Álbum del año y mejor video de hip-hop.[192][193]​ Drake anunció más tarde el Boy Meets World Tour el 10 de octubre, con veintiséis fechas anunciadas para el transcurso de la gira en Europa.[194]​ Se agregaron siete fechas adicionales un día después debido a la abrumadora demanda.[195]

 
Drake en el estreno de The Carter Effect en el Festival Internacional de Cine de Toronto de 2017.

Poco después, durante un episodio de OVO Sound Radio, Drake confirmó que lanzaría un proyecto titulado More Life en diciembre. Sin embargo, más tarde retrasó la fecha al año nuevo. El proyecto se describió como una «lista de reproducción de música original», en lugar de clasificarse como un mixtape tradicional o un álbum en solitario.[196]​ Más tarde se reveló que era el artista con más reproducciones de Spotify por segundo año consecutivo en 2016, acumulando un total de 4700 millones de reproducciones para todos los proyectos en el servicio, que es más del doble de la cantidad de reproducciones que tuvo en 2015.[197]​ Drake más tarde aseguró su segundo y tercer premio Grammy, ganando por Mejor interpretación de rap/cantada y mejor canción rap en la 59.ª edición de los Premios Grammy.[198]​ A pesar de los múltiples contratiempos, Drake anunció que More Life se lanzaría el 18 de marzo de 2017 a través de una serie de múltiples videos comerciales publicados a través de Instagram.[199]​ Tras su lanzamiento, More Life recibió críticas en su mayoría positivas y debutó en la cima del Billboard 200, ganando 505.000 unidades equivalentes a álbumes en su primera semana.[200]​ También estableció un récord de transmisión, convirtiéndose en el álbum más reproducido en 24 horas, con un total de 89,9 millones de reproducciones solo en Apple Music. El álbum también obtuvo 61,3 millones de transmisiones en Spotify, destronando a ÷ de Ed Sheeran como la apertura más alta en el servicio en un solo día.[201]​ Más tarde ganó 13 premios en los Billboard Music Awards de 2017 en mayo, en los que rompió el récord de la mayor cantidad de victorias en un solo espectáculo.[202]Billboard también informó que Drake había estado presente en la lista Hot 100 durante ocho años consecutivos y tiene la mayor cantidad de entradas registradas por un artista en solitario.[203]​ Más tarde se negó a presentar More Life para su consideración en los Premios Grammy de 2018, debido a su disgusto por el hecho de que «Hotline Bling» fuera «encasillado» en la categoría de rap.[204]

Luego lanzó el sencillo «Signs» el 24 de junio, además de reunirse con Metro Boomin en un sencillo con Offset.[205][206]​ Los sencillos marcaron sus primeros lanzamientos desde More Life, con «Signs» que se lanzó inicialmente como una colaboración entre Drake y la casa de moda francesa Louis Vuitton, como parte del desfile de moda «Louis Vuitton Men's Spring-Summer 2018».[207]

Drake presentó los primeros premios anuales de la NBA el 26 de junio y protagonizó varios comerciales junto a su padre en la promoción de Virginia Black.[208][209]​ Drake también apareció en el documental The Carter Effect, en honor a la carrera de baloncesto de Vince Carter, quien fue el primer jugador superestrella en jugar para los Toronto Raptors desde el inicio de la franquicia en 1995.[210]​ El documental también contó con los jugadores de la NBA Chris Bosh, Tracy McGrady, Steve Nash y LeBron James.

2018-2019: Scorpion y Care Package; volver a la televisión

editar

Después de que circularan rumores de que Drake posiblemente colaboraría con varios artistas, incluido el rapero Trippie Redd y el productor Pi'erre Bourne, para su nuevo álbum de estudio, se filtraron varios fragmentos de canciones cerca del final de 2017.[211][212][213]​ Más tarde se lanzarían dos canciones como miembros de un mini EP, titulado Scary Hours, el 20 de enero de 2018, marcando el primer lanzamiento en solitario de Drake desde More Life, así como su primera aparición en cualquier canción después de aparecer en un remix de la canción de Jay-Z «Family Feud» con Lil Wayne, como sencillo principal del mixtape Dedication 6: Reloaded.[214]Scary Hours presentó las canciones «Diplomatic Immunity» y «God's Plan», que debutaron entre los diez primeros, y la última finalmente rompió varios récords de transmisión al debutar en el número uno en el Billboard Hot 100 de Estados Unidos.[215][216][217]​ La canción fue la primera canción de Drake como solista en alcanzar el número uno, así como su segundo éxito en las listas como artista principal.

Drake obtuvo su entrada número 70 entre los 40 principales después de aparecer en la canción de Migos «Walk It Talk It», que debutó en el número dieciocho y alcanzó el puesto diez.[218]​ Más tarde apareció en el sencillo debut de BlocBoy JB «Look Alive», que se lanzó el 9 de febrero de 2018.[219]​ La entrada de la canción en el número seis en el Hot 100 convirtió a Drake en el rapero con la mayor cantidad de éxitos entre los 10 primeros en el Hot 100, con 23.[220]​ Luego apareció en un remix de «Lemon», una canción lanzada originalmente como una colaboración entre la banda N.E.R.D y Rihanna. El 5 de abril, Drake anunció que estaba terminando su quinto álbum de estudio y que lanzaría un sencillo más tarde esa noche.[221]​ El 6 de abril, se lanzó «Nice for What», junto con un video musical dirigido por Karena Evans, que presentaba a varias celebridades femeninas.[222][223]

Después de que «Nice for What» reemplazó a su propio «God's Plan» en el Billboard Hot 100 en el número uno, convirtiéndolo en el primer artista en tener un nuevo debut número uno en reemplazo de su anterior debut número uno, Drake anunció el título de su quinto álbum de estudio como Scorpion, con una fecha de lanzamiento prevista para el 29 de junio de 2018.[224][225]​ Luego lanzó «I'm Upset» el 26 de mayo como el tercer sencillo del álbum.[226]​ Luego, Scorpion se lanzó como un álbum doble y marcó el proyecto más largo de Drake, con una duración de poco menos de 90 minutos. El álbum rompió los récords mundiales de un día en Spotify y Apple Music, ya que obtuvo 132,45 millones y 170 millones de reproducciones en cada servicio de transmisión, respectivamente.[227]​ Finalmente vendió 749 000 unidades equivalentes a álbumes en su primera semana de ventas y debutó en el número uno en el Billboard 200.[228][229]​ En 2018, artículos de The Guardian y Rolling Stone lo llamaron «la estrella del pop definitiva de su generación» y «quizás [la] mayor estrella pop masculina posterior a Justin Timberlake del nuevo milenio», respectivamente.[230][231]

Poco después, Drake colaboró ​​con la promoción británica de hip hop Enlace Up TV el 7 de julio, lanzando un estilo libre como parte del segmento 'Behind Barz' para la serie británica Top Boy,[232]​ antes de lanzar otro estilo libre una semana más tarde después de aparecer en el programa Fire in the Booth de Charlie Sloth en BBC Radio 1Xtra.[233]​ Drake luego obtuvo su sexto éxito número uno con «In My Feelings» el 21 de julio,[234]​ que también generó el viral «#InMyFeelingsChallenge» o «#KiKiChallenge».[235][236][237]​ El éxito de «In My Feelings» también convirtió a Drake en el poseedor del récord de más éxitos número uno entre los raperos.[238]​ Poco después, lanzó el video musical de «Nonstop», que fue filmado en Londres durante su actuación sorpresa en el Festival Wireless.[239]

Luego apareció en el álbum Astroworld de Travis Scott, con voces no acreditadas para su canción «Sicko Mode», que alcanzó el puesto número uno en el Billboard Hot 100.[240]​ Drake anunció en julio de 2018 que planeaba «tomarse de 6 meses a un año» para regresar a la televisión y al cine, produciendo las series de televisión Euphoria y Top Boy.[241]​ Luego comenzó la gira Aubrey & the Three Migos Tour con los co-cabezas de cartel Migos el 12 de agosto. Esto precedió a una colaboración con Bad Bunny titulada «Mia», que contó con Drake actuando en español.[242]​ Posteriormente, recibió el premio Hot Ticket Performer en los BET Hip Hop Awards de 2018 el 16 de octubre. Durante una presentación en Edmonton el 7 de noviembre, Drake anunció su intención de comenzar a componer su próximo proyecto a principios de 2019.[243]

En febrero de 2019, recibió su cuarto premio Grammy a la mejor canción de rap, por «God's Plan», en la 61.ª edición de los Premios Grammy.[244]​ Durante su discurso, los productores cortaron abruptamente una pausa comercial, lo que llevó a los espectadores a especular que estaban censurando su discurso durante el cual criticó a The Recording Academy.[245]​ Luego, un representante legal de la academia emitió un comunicado en el que decía que «una pausa natural [llevó] a los productores [a] asumir que había terminado y pasó al comercial», y agregó que la organización le ofreció la oportunidad de volver al escenario, pero él se negó.[246]

El 14 de febrero, Drake relanzó su tercer mixtape, So Far Gone, en los servicios de transmisión por primera vez para conmemorar su décimo aniversario,[247]​ y luego colaboró ​​​​con Summer Walker en un remix de la canción de Walker «Girls Need Love», marcando su primer lanzamiento de 2019.[248]​ El 10 de abril, durante una presentación en el Assassination Vacation Tour, anunció que estaba trabajando en un nuevo álbum.[249]​ El 8 de junio, Drake apareció en el sencillo «No Guidance» de Chris Brown.[250]​ El 15 de junio, Drake lanzó dos canciones, «Omertà» y «Money in the Grave», en su EP The Best in the World Pack para celebrar la victoria del Campeonato de la NBA de los Toronto Raptors.[251]​ El 2 de agosto, lanzó el álbum recopilatorio Care Package, que consta de canciones lanzadas entre 2010 y 2016 que inicialmente no estaban disponibles para su compra o transmisión comercial;[252]​ debutó en el número uno en el Billboard 200.[253]

2019-2021: Cintas de demostración de Dark Lane y Certified Lover Boy

editar

Drake lanzó la canción «War» el 24 de diciembre de 2019, con un video musical adjunto, que fue ampliamente conocido por su instrumental inspirado en el drill del Reino Unido.[254][255][256]​ Al día siguiente, en una entrevista con Rap Radar, se reveló que estaba en proceso de completar su sexto álbum de estudio.[257]​ El 10 de enero de 2020, Drake colaboró ​​con Future en la canción «Life is Good», que apareció en el álbum High Off Life.[258]​ El 31 de enero, la pareja volvió a colaborar en la canción «Desires», aunque fue lanzada de forma gratuita después de ser filtrada.[259]​ El 29 de febrero, Drake lanzó las canciones «When to Say When» y «Chicago Freestyle» con un video musical combinado.[260]​ El 3 de abril, lanzó «Toosie Slide» con un video musical, que presenta un baile creado en colaboración con el influencer de las redes sociales Toosie.[261]​ Debutó en el número uno en el Billboard Hot 100, convirtiendo a Drake en el primer artista masculino en tener tres canciones debutando en el número uno.[262]

El 1 de mayo de 2020, Drake lanzó el mixtape comercial Dark Lane Demo Tapes, con apariciones especiales de Chris Brown, Future, Young Thug, Fivio Foreign, Playboi Carti y Sosa Geek.[263]​ También anunció que su sexto álbum de estudio se lanzaría en el verano de 2020.[264]​ El mixtape es una compilación de nuevas canciones y pistas que se filtraron en Internet.[265]​ Recibió críticas mixtas y debutó en el número dos en el Billboard 200 de Estados Unidos con 223 000 unidades equivalentes a álbumes[266]​ y en el número uno en la lista de álbumes del Reino Unido, ganando 20 000 unidades en su primera semana.[267]

El 17 de julio, Drake apareció en los sencillos «Greece» y «Popstar» de DJ Khaled,[268]​ debutando en el número ocho y tres en el Billboard Hot 100, respectivamente, convirtiéndose en los debuts 24 y 25 de Drake en el top 10 del Hot 100, lo que amplía el récord. También se convirtió en sus 39 y 40 entradas entre los diez primeros del Hot 100, rompiendo el récord de Madonna de más éxitos entre los diez primeros del Hot 100.[269]​ El 20 de julio, Drake y Headie One lanzaron la pista de ejercicios «Only You Freestyle», convirtiéndola en la tercera canción inspirada en ejercicios que lanzó en 2020, después de «War» y «Demons», que aparecen en Dark Lane Demo Tapes.[270]​ El 14 de agosto, se lanzó «Laugh Now Cry Later» con Lil Durk, que pretendía ser el sencillo principal del álbum de Drake Certified Lover Boy,[271]​ pero no se incluyó en la lista final de canciones. Debutó en el número dos en el Hot 100 y fue nominado a Mejor interpretación de rap melódico y mejor canción de rap en la 63.ª edición de los Premios Grammy.

El 3 de septiembre se lanzó el video de «Popstar», en el que Drake hace un cameo.[272]​ El 2 de octubre, Drake fue la única aparición especial en el álbum Anniversary (2020) de Bryson Tiller, en la canción «Outta Time».[273]​ Posteriormente apareció en el remix de «You're Mines Still», junto a Yung Bleu el 16 de octubre;[274]​ poco más de una semana después, en su cumpleaños número 34, Drake anunció que Certified Lover Boy se lanzaría en enero de 2021.[275][276]​ Posteriormente, esto se retrasó hasta una fecha no especificada después de que sufriera una lesión en la rodilla que requirió cirugía.[277]

El 1 de diciembre, se reunió con Lil Wayne en «B.B. King Freestyle», el sencillo principal del mixtape de dos discos de este último No Ceilings 3 (2020).[278]​ En enero de 2021, Drake se convirtió en el primer artista en superar los 50 000 millones de reproducciones combinadas en Spotify.[279]​ Más tarde colaboró ​​​​con Drakeo the Ruler en el sencillo «Talk to Me», que se lanzó el 23 de febrero.[280]​ El 5 de marzo, Drake lanzó un EP titulado Scary Hours 2, que incluye tres canciones: «What's Next», «Wants and Needs» con Lil Baby y «Lemon Pepper Freestyle» con Rick Ross.[281]​ Estas tres canciones ingresaron a las listas en los números uno, dos y tres, respectivamente, convirtiendo a Drake en el primer artista en tener tres canciones debutando entre las tres primeras en el Billboard Hot 100.[282]​ Luego apareció en el sencillo «Solid» de la compilación Slime Language 2 de YSL Records, junto a Gunna and Young Thug.[283]​ «Solid» originalmente estaba destinado a aparecer en Certified Lover Boy y solo presentaría a Gunna.[284]​ El 14 de mayo, Drake apareció junto a su mentor Lil Wayne en «Seeing Green» de su excompañera de sello Nicki Minaj, una nueva canción en el relanzamiento en streaming de su mixtape de 2009 Beam Me Up Scotty.[285]​ Dos semanas después, fue nombrado Artista de la década en los Billboard Music Awards de 2021.[286]​ El 12 de junio, apareció en «Having Our Way» de Migos, del tercer álbum de estudio del grupo, Culture III (2021),[287]​ y el 1 de julio, colaboró ​​con Brent Faiyaz y The Neptunes en la canción «Wasting Time».[288]​ El 23 de julio, Drake apareció en «Over the Top» con Smiley, el nuevo miembro de OVO Sound.[289][290]

Durante una aparición en Fri Yiy Friday, un programa de radio respaldado por OVO Sound, Drake reveló que Certified Lover Boy «está listo. [Estoy] ansioso por entregarlo».[291]​ Luego apareció en «Betrayal», una colaboración con Trippie Redd para Trip at Knight (2021).[292]​ Luego, Certified Lover Boy se lanzó el 3 de septiembre de 2021, convirtiéndose en su décimo álbum número uno en el Billboard 200;[293]​ cada canción debutó en el Billboard Hot 100, mientras que el álbum fue el primero en ubicar nueve canciones en el top 10, con «Way 2 Sexy» convirtiéndose en el noveno sencillo número uno de Drake. Posteriormente estableció el récord de la cuarta mayor cantidad de semanas acumuladas (52) en el número uno en el Hot 100, detrás de Mariah Carey (84), Rihanna (60) y The Beatles (59).[294][295]​ Recibió una nominación a Mejor acto global en los All África Music Awards de 2021[296]​ y apareció en Punk (2021) de Young Thug, con la canción «Bubbly». El 22 de octubre, Drake apareció en «Stars Align» de Majid Jordan, el sencillo principal del tercer álbum de la banda, Wildest Dreams.[297]​ Dos semanas después, el 5 de noviembre, Drake lanzó un video musical en blanco y negro con temática de terror para «Knife Talk», el tercer sencillo de Certified Lover Boy, con apariciones destacadas de 21 Savage y Project Pat.[298]

El 6 de noviembre debutó con la canción «Give It Up» en OVO Sound Radio.[299]Certified Lover Boy fue nominado a Mejor álbum de rap y «Way 2 Sexy» fue nominado a mejor interpretación de rap en la 64.ª edición de los Premios Grammy.[300]​ Más tarde fue nombrado Artista principal del año de Billboard para 2021,[301]​ y fue el cuarto artista con más reproducciones en Spotify durante el año, y el rapero con más reproducciones.[302]​ El 6 de diciembre, retiró su música para ser considerada para los premios Grammy, y varios medios notaron su polémica relación con la Academia de la Grabación.[204]​ Drake acumuló 8600 millones de reproducciones bajo demanda en 2021, lo que lo convierte en el artista más reproducido del año en los Estados Unidos; uno de cada 131 streams era una canción de Drake.[303]

2022-2023: Honestly, Nevermind y Her Loss

editar

El 7 de enero de 2022, Drake fue anunciado como artista destacado en DS4Ever de Gunna; fue incluido en la edición de lujo lanzada una semana después.[304][305]​ El 17 de enero, Drake anunció otra colaboración con DJ Khaled; Según los informes, esto se grabó en junio[306][307]​ y finalmente se lanzó con Lil Baby el 5 de agosto como «Staying Alive», el sencillo principal del decimotercer álbum de estudio de Khaled, God Did (2022).[308]​ El 3 de marzo, Drake ocupó el cuarto lugar en el ranking de Forbes de los raperos mejor pagados de 2021, con un ingreso estimado antes de impuestos de $50 millones,[309]​ y luego anunció un regreso a las giras, con dos conciertos «interactivos» esperados en Toronto y en la ciudad de Nueva York.[310]​ El 23 de marzo, ganó el premio al Artista de hip-hop del año en los iHeartRadio Music Awards de 2022.[311]​ El 16 de abril, se calculó que Drake generó más transmisiones en 2021 que todas las canciones lanzadas antes de 1980 combinadas; su música acumuló 7910 millones de reproducciones, mientras que las canciones anteriores a 1980 habían generado 6320 millones.[312]​ Luego, Drake fue confirmado como artista invitado en I Never Liked You (2022) de Future, que aparece en las canciones «Wait for U» junto a Tems y «I'm on One»,[313]​ el primero de los cuales debutó en la cima del Billboard Hot 100, convirtiéndose en la décima canción número uno de Drake y convirtiéndolo en el décimo acto en lograr diez números uno.[314]​ El 2 de mayo, Jared Krichevsky, diseñador de personajes y criaturas de Warner Bros. Pictures, reveló que el estudio una vez buscó elegir a Drake como Víctor Stone / Cyborg en una serie de televisión sin título, publicando arte conceptual.[315]

En la convocatoria de ganancias del primer trimestre de Universal Music Group el 4 de mayo, se anunció que Drake volvió a firmar con la compañía en un acuerdo multifacético, que incluye grabaciones, publicaciones, mercadería y «proyectos de medios visuales»; aunque no se reveló una cifra oficial, se informó que valía hasta $400 millones, lo que lo convirtió en uno de los contratos de grabación más grandes de la historia.[316]​ El 16 de junio, Drake anunció su séptimo álbum, Honestly, Nevermind, que se lanzó un día después; en el episodio debut de su programa de radio recientemente lanzado Table for One en Sirius XM, anunció un libro de poesía con el colaborador de escritura frecuente Kenza Samir en 2022, y un lanzamiento aún no determinado de la tercera versión de su serie EP Scary Hours.[317]Honestly, Nevermind vendió 204.000 unidades equivalentes a álbumes en su primera semana, convirtiéndose en el undécimo álbum número uno de Drake en Estados Unidos y convirtiéndolo en el quinto artista con más de 10 álbumes número uno, después de The Beatles (19), Jay-Z (14), Bruce Springsteen y Barbra Streisand (ambos de 11). También fue la cuarta semana de transmisión más grande para cualquier álbum en 2022, después de Un verano sin ti, Mr. Morale & the Big Steppers y I Never Liked You.[318]​ «Jimmy Cooks» también se convirtió en la undécima canción número uno de Drake en Estados Unidos, aunque la canción «Texts Go Green» empató el récord (en poder de Kendrick Lamar y «We Cry Together» de Taylour Paige) por la mayor caída en una semana en la historia del Billboard Hot 100, cayendo del número 13 al número 94.[319]

El 14 de julio, se anunció que Drake se reuniría con los excompañeros de sello de Young Money, Lil Wayne y Nicki Minaj, en una serie de conciertos exclusiva de Toronto de tres fechas titulada «October World Weekend», el 28 de julio, 29 de julio y 1 de agosto. También presentarán Chris Brown y Lil Baby, y se espera que sea la primera etapa del Road to OVO Fest Tour, una edición mundial de OVO Fest para conmemorar su décimo aniversario.[320]​ El 29 de julio, Drake se reveló como colaborador en Renaissance (2022) de Beyoncé, coescribiendo la canción «Heated». El 2 de agosto, se lanzó el video musical de «Sticky», el segundo sencillo de Honestly, Nevermind.[321]​ Después del debut de «Staying Alive» en el Billboard Hot 100 de Estados Unidos, marcó la canción número 30 de Drake en llegar a los cinco primeros en la lista, rompiendo un récord de 55 años de la mayoría de las canciones en llegar a los cinco primeros en la lista (29), en poder de The Beatles.[322]​ El 5 de octubre de 2022, Drake, junto con SiriusXM, anunció un concierto especial en vivo de dos noches en el Teatro Apoyo de Harlem, Nueva York, para el 11 y 12 de noviembre;[323]​ primero se retrasó hasta ese diciembre y luego se retrasó hasta enero de 2023, citando retrasos en la producción.[324]​ Luego, Drake se negó a presentar su música en solitario para su consideración en los Premios Grammy de 2023, negándose a presentar su música para su consideración en los Grammy por segundo año consecutivo.[325]​ En los premios SOCAN de 2022, Drake ganó el premio al compositor del año.[326]

El 22 de octubre, Drake anunció Her Loss, un álbum colaborativo con 21 Savage que se lanzaría el 28 de octubre;[327]​ luego se retrasó hasta el 4 de noviembre después de que el productor de Drake, 40, fuera diagnosticado con COVID-19.[328]​ En los People's Choice Awards de 2022, Drake fue nominado a tres premios: Artista masculino de 2022, Canción de 2022 (por «Wait for U» con Future y Tems) y Canción de colaboración de 2022 (por «Jimmy Cooks» con 21 Savage).[329]Her Loss debutó en la cima del Billboard 200, acumulando ventas en la primera semana de 404 000 unidades equivalentes a álbumes. Ocho de las canciones del álbum debutaron entre los diez primeros en el Billboard Hot 100, extendiendo el récord de Drake para la mayoría de las diez entradas principales, con 67 (con un récord de 49 como artista principal).[330]​ También es el único artista en registrar ocho diez mejores de un álbum dos veces.[330]​ El 15 de noviembre, Drake fue nominado a cuatro premios en los Premios Grammy de 2023: Álbum del año (por su escritura sobre Renaissance de Beyoncé), Mejor interpretación de rap melódico (por «Wait for U») y dos por Mejor canción de rap (por «Churchill Downs» con Jack Harlow y «Wait for U»).[331]​ Un día después, lanzó el video musical de «Rich Flex» de Her Loss.[332]

El 6 de enero de 2023, Drake apareció en «We Caa Done», el sencillo principal del quinto álbum de estudio de Popcaan, Great Is He (2023).[333]​ En una entrevista ese mismo mes, el productor Metro Boomin reveló que rechazó el verso que Drake grabó para la canción «Trance» de su álbum Heroes & Villains (2022).[334]​ El 24 de febrero se lanzó el video musical de la canción «Spin Bout U» de Her Loss.[335]​ Cuatro días después, se anunció que encabezaría el Dreamville Festival de ese año, que se llevaría a cabo el 1 y 2 de abril en Dorothea Dix Park en Raleigh, Carolina del Norte.[336]​ En febrero de 2023, Drake fue nombrado el acto más reproducido en Spotify.[337]​ El 2 de abril, se presentó una canción tentativamente titulada «Rescue Me» en The Fry Yiy Show en SiriusXM Radio, que incluía muestras de Kim Kardashian del episodio final de Keeping Up with the Kardashians (2007–2021);[338]​ fue lanzada cinco días después, oficialmente titulado «Search and Rescue».[339]

Influencias

editar

Drake ha citado a varios artistas de hip hop que influyeron en su estilo de rap, incluidos Kanye West,[340]Jay-Z,[341]MF Doom,[342]​ y Lil Wayne,[343]​ al mismo tiempo que atribuye a varios artistas de R&B como influyentes en el incorporación del género en su propia música, incluyendo Aaliyah[344]​ y Usher.[345]​ Drake también ha acreditado a varios artistas de dancehall por influir más tarde en su estilo con influencias caribeñas, incluido Vybz Kartel, a quien ha llamado una de sus «mayores inspiraciones».[346][347]

Estilo musical

editar
Drake ha acreditado a Kanye West (izquierda) y Aaliyah (derecha) como sus mayores influencias musicales.

Se considera que Drake es un artista de pop rap.[348]​ Si bien la música anterior de Drake abarcaba principalmente el hip hop y el R&B, su música se ha adentrado en el pop y el trap en los últimos años.[349]​ Además, su música ha atraído la influencia de escenas regionales, incluido el dancehall de Jamaica[347]​ y el drill del Reino Unido.[256]​ Drake es conocido por sus letras egoístas, habilidad técnica e integración de antecedentes personales cuando se trata de relaciones con mujeres.[350]​ Sus habilidades vocales han sido elogiadas por un contraste audible entre los ritmos y la melodía típicos del hip-hop, con un rap a veces abrasivo junto con acentos más suaves, entregados con lirismo técnico.[351]

Sus canciones a menudo incluyen cambios audibles en la pronunciación lírica en paralelo con su educación en Toronto y conexiones con países del Caribe y Medio Oriente que incluyen frases como «ting», «tocando camino», «talkin' boasy» y «gwanin' wassy».[351]​ La mayoría de sus canciones contienen elementos de R&B y hip hop canadiense, y combina el rap con el canto.[352]​ Le da crédito a su padre por la introducción del canto en sus mixtapes de rap, que se han convertido en un elemento básico en su repertorio musical. Lil Wayne apoyó su incorporación de la melodía en letras técnicamente complejas y, posteriormente, ha sido un componente aclamado por la crítica de los sencillos y álbumes de Drake.[353]​ El estilo de R&B de Drake se caracteriza por ritmos vacíos y una dicotomía rap-cantada, que también ha tenido un éxito increíble en la corriente principal, generando varios imitadores.[354]

El contenido lírico que despliega Drake generalmente se considera emocional[355]​ o jactancioso.[356]​ Sin embargo, Drake es a menudo venerado por incorporar temas «degradantes» de dinero, consumo de drogas y mujeres en contextos más nuevos e idealizados, a menudo logrando esto a través de su aumento del significado típico de frases en las que combina una perspectiva objetiva y subjetiva en una voz. Sus canciones a menudo mantienen la tensión entre «pausa y ritmo, timbre de tono y volumen y fermata vocal».[357]​ A Drake se le atribuye la innovación de lo que se ha denominado «rap de hiperrealidad», caracterizado por su enfoque en temas de celebridades a diferencia del «mundo real».[358]

Imagen pública

editar

El tema lírico de Drake, que a menudo gira en torno a las relaciones, ha tenido un uso generalizado en las redes sociales a través de pies de foto para hacer referencia a emociones o situaciones personales.[359]​ Sin embargo, este contenido ha provocado una recepción mixta por parte de fanáticos y críticos, y algunos lo consideran sensible e inauténtico, rasgos percibidos como antitéticos a la cultura hip hop tradicional.[360][361]​ También es conocido por su estilo de vida grande y extravagante, incluidas las fiestas de cumpleaños temáticas de alta gama;[362]​ mantuvo esta imagen al principio de su carrera alquilando un Rolls-Royce Phantom, que finalmente recibió como regalo en 2021.[363]​ Cultivó una reputación como jugador exitoso; entre diciembre de 2021 y febrero de 2022, se informó que hizo apuestas por más de $1.000 millones, que incluyeron ganancias que oscilaron entre $354 000 y $7 millones.[364]

La editora de The Washington Post, Maura Judkis, le da crédito a Drake por popularizar la frase «YOLO» en los Estados Unidos con su sencillo «The Motto», que incluye: «Solo se vive una vez: ese es el lema, nigga, YOLO».[365]​ Drake más tarde popularizó el término «The Six» en 2015 en relación con su ciudad natal, Toronto, convirtiéndose posteriormente en un punto de referencia para la ciudad.[366]​ El 10 de junio fue declarado «Día de Drake» en Houston.[367][368][369]​ En 2016, Drake visitó la Universidad de Drake después de un espectáculo en Des Moines en respuesta a una extensa campaña de estudiantes en las redes sociales que comenzó en 2009, abogando por su apariencia.[367][368][369]​ Según un informe de Confused.com, la casa de Drake en Toronto fue una de las casas más buscadas en Google en el mundo, registrando más de un millón de búsquedas anuales en 2021; sus características, como su cancha de baloncesto cubierta del tamaño de la NBA y el inodoro Kohler Numi, también han recibido una amplia atención de los medios.[370]

El video musical de «Hotline Bling» se volvió viral debido a los excéntricos movimientos de baile de Drake.[371]​ El video ha sido remezclado, creado con memes y muy comentado debido a la naturaleza poco convencional de la canción,[372]​ lo que hizo que ganara popularidad en YouTube y generara varias parodias.[373]​ Drake también ha sido criticado por su atuendo costoso y pesado de colocación de productos, ejemplificado por el video de «Hotline Bling». Drake modeló una chaqueta acolchada Moncler de $1.500, un jersey de cuello alto de Acné Studios de $400 y botas clásicas de 6 de Timberland de edición limitada.[374][375]​ Fue etiquetado por la revista GQ como «[uno de] los hombres vivos con más estilo»;[376]​ durante la promoción de Certified Lover Boy, Drake debutó con un «corte de pelo en forma de corazón», que se volvió popular y ampliamente imitado.[377]​ Escribiendo para GQ, Anish Patel notó la incorporación constante de Drake de estilos y temas que no suelen asociarse con el hip hop, como usar gorpcore en el video musical de su canción «Sticky».[378]​ Entre 2016 y 2019, Drake se destacó por la «maldición de Drake», un meme de Internet basado en los incidentes en los que parece ser el apoyo de un equipo deportivo o una persona en particular solo para que ese equipo o esa persona pierda, a menudo contra todo pronóstico.[379]

En 2016, Drake habló sobre el tiroteo de Alton Sterling y publicó una carta abierta expresando su preocupación por la seguridad de las minorías étnicas contra la brutalidad policial en los Estados Unidos.[380]​ En 2021, se unió a un grupo de músicos canadienses para trabajar con la Asociación de Compositores de Canadá (SAC) para presionar al primer ministro Justin Trudeau para que reestructurara la ley de derechos de autor del país para permitir que los artistas y sus familias recuperaran la propiedad de los derechos de autor durante su vida.[381]​ También hizo campaña para la expansión de una franquicia de la Asociación Nacional de Baloncesto Femenino (WNBA) en Toronto,[382]​ y encabezó un concierto benéfico en el Los Angeles Monumento Coliseum con Kanye West el 9 de diciembre de 2021, para pedir clemencia para Larry Hoover,[383]​, aunque su actuación en solitario se eliminó más tarde de la repetición de Prime Video.[384]​ En la Navidad de 2021, Drake regaló dinero a personas en Toronto.[385]

Impacto

editar

Una figura prominente en la cultura pop,[386]​ Drake es a menudo elogiado como una de las figuras más influyentes en el hip hop;[387]​ en particular, su uso del canto sobre instrumentos de hip hop se ha señalado como una influencia en los raperos modernos.[388]​ Es ampliamente reconocido por popularizar el sonido de Toronto en la industria de la música y liderar la «invasión canadiense», una obra de teatro sobre la Invasión británica en la década de 1960, de las listas estadounidenses, junto con Justin Bieber y The Weeknd.[389][390][391][392][393]​ En 2022, la aplicación de reconocimiento de música Shazam reveló que Drake era su artista más buscado por los usuarios, con música con Drake reuniendo 350 millones de reconocimientos; su sencillo de 2016 «One Dance» obtuvo 17 millones de reconocimientos solo.[394]

The Insider declaró a Drake el artista de la década (década de 2010).[387]​ Con respecto a la opinión general de que Drake introdujo el canto en el hip hop convencional, la publicación dijo que en el apogeo de Auto-Tune en el hip hop a fines de la década de 2000, «prácticamente no había artistas que fueran a la vez un rapero legítimo y un cantante legítimo que ofrecieran voces híbridas pop/R&B aterciopeladas y suaves que pudieran existen por separado de sus canciones de hip-hop».[387]​ Al comentar sobre Take Care de Drake, Elías Leight de Rolling Stone notó en 2020 que «ahora casi todos los cantantes rapean y casi todos los raperos cantan», ya que muchos artistas «han tomado prestada o copiado la plantilla del [álbum] que la audacia del original se olvida fácilmente», según el escritor.[395]

Aaron Williams de Uproxx agregó «impulsar la locura del rapero de chico triste junto con Kid Cudi» y «ayudar a renovar el interés de los Estados Unidos en el grime del Reino Unido y el dancehall con Skepta, PartyNextDoor y Rihanna» a las tendencias modernas con la ayuda de Drake.[396]BBC Radio 1Xtra argumentó que sus co-firmantes ayudó a impulsar la escena del hip hop británico a un mercado internacional más amplio, como lo hizo con la escena musical de Toronto.[397]​ Según CBS Music en 2019, Drake ha inspirado a «la próxima ola" de artistas que vienen de su ciudad natal.[398]​ Escribiendo para Bloomberg, Lucas Shaw comentó que la popularidad de Drake ha influido en la promoción de la música, con Certified Lover Boy logrando un gran éxito comercial a pesar de técnicas de marketing ortodoxas relativamente mínimas, afirmando que «los fanáticos están consumiendo [la música] de Drake de una manera diferente a los demás».[399]​ También señaló que el álbum es novedoso en relación con el consumo, ya que cada canción tiene streams, a diferencia de un sencillo(s).[399]​ Justin Charity de The Ringer señaló la firma de Drake de producir interpretaciones «poco entusiastas» en canciones para crear un efecto «natural y improvisado» se ha convertido en el «de contacto obvio para los cantantes masculinos de R&B [posteriores]».[354]​ escuchar ciertos clásicos de R&B sin escuchar a Drake».[354]

La ubicuidad de la música de Drake la ha visto constantemente reproducida durante varias actividades o eventos. En 2021, un estudio realizado por Pour Moi descubrió que, a lo largo de un kilómetro, los corredores corrían 21 segundos más lento mientras escuchaban la música de Drake en comparación con otros artistas. También se descubrió que la música de Drake alarga una carrera de tres millas en 105 segundos.[400]​ A partir de 2022, la música de Drake fue canonizada académicamente por la Universidad Metropolitana de Toronto, que comenzó a dictar cursos titulados «Deconstruyendo a Drake y The Weeknd», con la música de la pareja utilizada para explorar temas relacionados con la industria musical canadiense, la raza, la clase, el marketing y la globalización.[401]​ Con el lanzamiento durante el Mes del Orgullo LGBT de su séptimo álbum Honestly, Nevermind (2022), Mark Savage de la BBC escribió la exploración de Drake de la house, un género con orígenes manifiestos en la música negra y espacios queer, ayudaría a «construir un puente hacia esas subculturas [de origen]» para los oyentes de música más jóvenes.[402]

Logros

editar

Drake es el artista de sencillos digitales con mayor certificación en los Estados Unidos, con 142 millones de unidades vendidas según las ventas combinadas y las transmisiones a pedido.[8][403]​ Su sencillo con la certificación más alta es «God's Plan» (décuple platino), seguido de «Hotline Bling», que fue certificado óctuple platino. Tiene varios récords en la lista Billboard Hot 100; tiene la mayor cantidad de canciones en las listas de cualquier artista (258),[10][404]​, la mayor cantidad de debuts en una semana (22),[405]​ la mayor cantidad de sencillos top 10 (54),[295]​ la mayor cantidad de debuts en el top 10 en una semana (9),[295]​ la mayor cantidad de debuts en el top 10 (39),[295]​ y el tiempo más continuo en la lista (431 semanas). Ha acumulado 10 sencillos números uno, un récord entre los raperos.[406]​ En 2021, Drake se convirtió en el segundo acto para ocupar todo el Top 5 de Hot 100 en una sola semana, siendo el otro acto The Beatles en 1964.[295]​ También tiene la mayor cantidad de sencillos número uno en Hot Rap Songs (23), Hot R&B/Hip-Hop Songs (23),[295]​ y Hot R&B/Hip-Hop Airplay.[407]​ También es el único artista que tiene dos álbumes que registran 400 semanas cada uno en el Billboard 200.[408]

A partir de 2021, Drake ha ganado cuatro Premios Grammy de 47 nominaciones.[409]​ También ha ganado un récord de 29 Billboard Music Awards. En 2017, superó el récord de Adele de más victorias en los Billboard Music Awards en una noche, ganando 13 premios de 22 nominaciones.[202]​ Fue nombrado Artista de la década en los Billboard Music Awards de 2021.[286]​ El editor de Billboard, Ernest Baker, afirmó que «Drake logró gobernar el hip-hop en 2014», y agregó que «el mejor rapero de 2014 no necesitaba un nuevo álbum o un sencillo exitoso para demostrar su dominio».[410]​ De 2015 a 2017, Drake se ubicó entre los cinco primeros de la tabla de fin de año de Billboard para Top Artistas[411][412][413]​ encabezando la lista en 2018.[414]​ Fue nombrado Artista de grabación mundial de la IFPI en 2016 y 2018.[415]​ Drake fue el artista más reproducido de Spotify en la década de 2010.[416]

Pitchfork clasificó a Nothing Was the Same como el mejor álbum número 41 de la década «hasta ahora», entre 2010 y 2014,[417]​ y lo clasificó quinto en la lista de la publicación de los «10 mejores artistas musicales» desde 2010.[418][419]Take Care ocupó el puesto 95 en la lista de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos de Rolling Stone (2020).[395]​ Ha sido clasificado por Complex en su lista de «Mejor rapero vivo cada año desde 1979», otorgándole a Drake el galardón en 2011, 2012 y 2015.[420]

Controversias

editar

Asuntos legales

editar

El 31 de mayo de 2009, Drake fue asaltado a punta de pistola en el distrito de Little Italy de Toronto y obligado a perder un collar de oro y diamantes, un reloj Audemars Piguet y 2000 dólares. Soccerties Cotterell y Paul Lelutiu fueron acusados ​​inicialmente de robo a mano armada, conspiración para cometer un robo a mano armada, tres cargos de apuntar con un arma de fuego y posesión de propiedad robada. Posteriormente se retiraron todos los cargos, excepto el de conspiración para cometer un robo a mano armada, del que los hombres se declararon culpables. Fueron condenados a tiempo cumplido, equivalente a poco más de seis meses de cárcel.[421]​ En abril de 2017, Mesha Collins fue arrestada por allanamiento de morada después de irrumpir en la casa de Drake en Calabasas; aunque no se presentaron cargos penales, Collins presentó una demanda de $4 mil millones contra Drake por difamación en junio de 2021,[422]​ que fue desestimada en diciembre.[423]​ Drake luego presentó una orden de restricción contra Collins en marzo de 2022,[424]​ que fue otorgada en abril.[425]​ En marzo de 2021, una mujer no identificada armada con un cuchillo fue arrestada luego de un intento fallido de ingresar a la casa de Drake en Toronto.[426]​ En enero de 2023, un hombre fue arrestado por robar en la casa de Drake en Los Ángeles.[427]

En 2012, la cantante Ericka Lee presentó una demanda contra Drake por el uso de su voz en «Marvins Room». Afirmando haber proporcionado las voces femeninas, Lee también alegó que le debían créditos y regalías por escribir canciones.[428]​ A pesar de que el equipo legal de Drake respondió afirmando que Lee simplemente solicitó un crédito en las notas del álbum, el asunto se resolvió en febrero de 2013 y ambas partes acordaron un acuerdo extrajudicial.[429]​ En 2014, Drake fue demandado por 300.000 dólares por probar «Jimmy Smith Rap», un sencillo de 1982 del músico de jazz Jimmy Smith. La demanda fue presentada por los herederos de Smith, quienes dijeron que Drake nunca pidió permiso al probarlo para la introducción de «Pound Cake / Paris Morton Music 2», alegando que el propio Smith no habría estado de acuerdo porque no le gustaba el hip hop.[430][431]​ Drake ganaría la demanda en 2017, y el juez federal William Pauley dictaminó que el contenido utilizado era transformador y que no había responsabilidad por la infracción de derechos de autor.[432]​ También en 2014, se supo que Drake fue demandado por el rapero Rappin' 4-Tay, alegando que Drake hizo un mal uso de sus letras cuando colaboró ​​con YG en la canción «Who Do You Love?». Buscó $100,000 por maltrato y robo artístico, que Drake pagó al rapero ese mismo año.[433]​ En 2016, Drake provocó el cierre de un club nocturno en la ciudad de Oklahoma, debido a que su uso de marihuana y otras drogas ilegales era frecuente en el club.[434]​ En diciembre de 2021, Drake demandó al joyero Ori Vechler y su empresa Gemma LTD por usar incorrectamente su imagen en material promocional; también trató de devolver tres artículos que compró.[435]​ En diciembre de 2022, una demanda presentada por el rapero Angelou Skywalker, quien alegaba que Drake robó su canción «Reach for Skies» para hacer «Way 2 Sexy», fue desestimada luego de «mala conducta reiterada» de Skywalker contra los fiscales y la jueza de distrito estadounidense Colleen Kollar- Kotelly, quien presidió el caso; Skywalker fue acusado de presentar no menos de 50 mociones irrelevantes y recibió una orden de restricción que impedía el contacto con Drake.[436]

En 2017, Drake se vio envuelto en otra demanda, siendo demandado por el productor Detail (Noel Fisher) por un presunto asalto en 2014. Fisher afirmó que el guardaespaldas de Drake, Nessel «Chubbs» Beezer, lo golpeó en la cara y supuestamente le rompió la mandíbula por un musical y disputas financieras. Fisher también dijo que las lesiones lo llevaron a estar hospitalizado durante días y tuvo que someterse a varias cirugías, luego de lo cual demandó por daños relacionados con facturas médicas y sufrimiento físico y emocional.[437]​ El caso, que estaba programado para someterse a juicio en mayo de 2018, fue desestimado por la jueza de la Corte Superior Elaine Lu después de que Fisher no se presentó a una conferencia de estado final. Lu dictaminó que Beezer actuó únicamente en defensa propia.[438]

En enero de 2019, Drake, Odell Beckham Jr. y Younes Bendjima fueron demandados por un hombre llamado Bennett Sipes en relación con un presunto asalto que ocurrió fuera de un club nocturno de Los Ángeles en 2018. Sipes afirma que sufrió una «lesión cerebral traumática, así como lesiones en la espalda, el cuello, los hombros, etc.» el 24 de marzo de 2018 cuando fue atacado por Bendjima, así como por miembros del séquito de Drake y Beckham en un callejón cerca del club nocturno y pidió $250,000 en daños. La demanda alega que Drake y Beckham siguieron a sus respectivos equipos al callejón para ver cómo atacaban a Sipes. Se grabó un video del incidente utilizando el sistema de vigilancia in situ.[439]​ La demanda finalmente se resolvió fuera de los tribunales.[440]

En octubre de 2021, Braindon Cooper y Timothy Valentine demandaron a Drake y Chris Brown por infracción de derechos de autor entre «No Guidance» y su propia canción «I Love Your Dress»,[441][442][443]​ pero Cooper abandonó a Drake y Valentine de la demanda de abril de 2022.[444]​ Drake recibió otra demanda por derechos de autor de Samuel Nicholas, citando una infracción de «In My Feelings» y «Nice For What» de Drake.[445]​ Ese noviembre, fue nombrado coacusado con Travis Scott en una demanda de múltiples demandantes por incitar a «disturbios y violencia» en el Festival Astroworld,[446]​ a lo que emitió una declaración;[447]​ supuestamente retrasó la publicación de «Splash Brothers», una colaboración con French Montana.[448]

El 14 de julio de 2022, Drake fue detenido por la policía sueca, presuntamente debido a las drogas presentes en un club nocturno de Estocolmo.[449]​ Ese noviembre, Drake y 21 Savage fueron demandados por Condé Nast, el editor de Vogue, por usar el nombre de Vogue sin permiso para promocionar su álbum colaborativo Her Loss;[450][451]​ Drake y 21 Savage «cesaron voluntariamente» a un orden judicial para dejar de usar las marcas registradas de Vogue para promocionar el álbum,[452]​ y luego llegó a un acuerdo con Condé Nast.[453]​ En febrero de 2023, se ordenó a Drake que compareciera para una declaración en el juicio por asesinato de XXXTentacion después de que el equipo de defensa de Dedrick Williams, uno de los tres sospechosos, incluyera a Drake como un testigo potencial, relacionado con la supuesta disputa entre Drake y XXXTentacion; Drake fue citado el mes anterior y no se presentó a su declaración programada para el 27 de enero; la deposición reprogramada está fijada para el 24 de febrero.[454]​ Más tarde se informó que los guardias armados en la casa de Drake en Beverly Hills se negaron a aceptar el servicio de la declaración el 14 de febrero, que el abogado de Drake, Bradon Cohen, argumentó que no se entregó adecuadamente de conformidad con la ley de California y se hizo únicamente para «inyectar espectáculo de celebridades en un juicio de rutina», lo que finalmente llevó a que se desestimara la declaración.[455]

Enemistades

editar

Drake y Chris Brown supuestamente estuvieron involucrados en un altercado físico en junio de 2012 cuando Drake y su séquito arrojaron botellas de vidrio a Brown en un club nocturno SoHo en Manhattan, Nueva York. Chris Brown tuiteó sobre el incidente y criticó a Drake en la música hasta 2013, incluso en la remezcla de «R.I.P.».[456][457][458]​ A pesar de que Drake no respondió, tanto él como Brown aparecieron en una parodia cómica para los Premios ESPY de 2014 y ensayaron la parodia juntos antes de la transmisión televisada, lo que prácticamente puso fin a la disputa.[459]​ Posteriormente, la pareja colaboró ​​en «No Guidance» en 2019.[460]

En diciembre de 2014, Drake estuvo involucrado en otro altercado, Diddy lo golpeó afuera del club nocturno LIV en Miami, Florida. Se informó que el altercado se debió al uso que hizo Drake del instrumental de «0 to 100 / The Catch Up», supuestamente producido por Boi-1.ª para Diddy, antes de que Drake se apropiara de la pista para su propio uso. Más tarde, Drake fue trasladado de urgencia a la sala de emergencias después de agravar una vieja lesión en el brazo durante la disputa.[461]​ Drake también estuvo involucrado en una pelea con Tyga, derivada de los comentarios negativos de Tyga sobre él durante una entrevista con la revista Vibe.[462]​ Drake respondería más tarde en «6 God» y «PM in New York», que ha sido interpretado como directamente involucrado en la abrupta eliminación de Tyga de Young Money Entertainment.[463]

Surgió más controversia en julio de 2015 cuando Meek Mill alegó que Drake había utilizado escritores fantasmas durante las sesiones de grabación de «RICO», uno de los sencillos principales del segundo álbum de estudio de Mill. Esto procedió a nuevas acusaciones de que Drake no ayudó en la promoción del álbum, debido a que Mill descubrió al escritor fantasma, que se creía que era Quentin Miller.[464]​ A pesar de que Miller colaboró ​​con Drake y recibió créditos anteriores, Mill aseguró que Miller había escrito el verso de Drake para «R.I.C.O.» Poco después, Funkmaster Flex emitió pistas de referencia en apoyo de las afirmaciones de Mill, en particular para «R.I.C.O.», «10 Bands» y «Know Yourself». Esto llevó a Drake a responder con dos diss tracks, titulados «Charged Up»[465]​ y «Back to Back»,[466]​ en el espacio de cuatro días. Mill luego respondería con «Wanna Know»,[467]​ antes de eliminarlo de SoundCloud semanas después.[468]​ Después de varias disensiones subliminales[469][470][471]​ de cualquiera de los artistas,[472]​ Drake trató de denunciar a Funkmaster Flex mientras actuaba en Nueva York (el estado de origen de Flex) en el Summer Sixteen Tour.[472]​ Después de la sentencia de prisión de Mill por violación de la libertad condicional, Drake declaró «Free Meek Mill» en un concierto en Australia y puso fin a su rivalidad en «Family Feud»;[473]​ la pareja colaboró ​​más tarde en «Going Bad» en 2019.[474]

Pusha T también usaría el mismo razonamiento para criticar a Drake en «Infrared» en 2018,[475]​ lo que llevó a Drake a responder con el tema disidente «Duppy Freestyle» el 25 de mayo.[476]​ Pusha T respondió con «The Story of Adidon» el 29 de mayo, que presentó varios reclamos y reveló la paternidad de Drake.[477]​ Se considera que la pareja ha estado en una rivalidad desde 2012, como resultado de las disputas de Pusha T con Lil Wayne y Birdman, y Drake aún no ha respondido a «The Story of Adidon».[478]

En 2016, Drake se vio envuelto en una disputa con Joe Budden, derivada de los comentarios despectivos de Budden al revisar Views. Supuestamente, Drake le respondería a Budden a través de «4PM in Calabasas», lo que llevó a Budden a responder con dos pistas disidentes en el espacio de cinco días, haciéndose eco del mismo sentimiento que Drake desplegó durante su enemistad con Meek Mill. Drake aparecería más tarde en «No Shopping» junto a French Montana, haciendo referencia directa a Budden a lo largo de la canción, aunque Montana afirmó que el verso de Drake se grabó antes del lanzamiento de las pistas diss de Budden. A pesar de que Budden lanzó dos canciones más en referencia a Drake,[479]​ todavía tiene que responder oficialmente a Budden.[480]​ En el mismo año, Drake criticó a Kid Cudi en «Two Birds, One Stone» después de que Cudi lanzara una diatriba llena de improperios contra el artista en Twitter.[481]​ Más tarde, Cudi se registró en un centro de rehabilitación luego del lanzamiento de la canción y continuó menospreciando a Drake en más tuits;[482]​ la pareja finalmente resolvió su enemistad y colaboraron en «IMY2» en 2021.[483]

A mediados de 2018, Drake se vio envuelto en una disputa con su antiguo colaborador Kanye West.[484]​ En una aparición en The Shop, Drake relató varias reuniones con West, quien expresó su deseo de «ser Quincy Jones» y trabajar con Drake y replicar la relación productor-artista entre Jones y Michael Jackson.[485]​ West le pidió a Drake que tocara y le informara sobre los próximos lanzamientos, mientras que él le dio a Drake el instrumental de «Lift Yourself».[486]​ West solicitó que la pareja trabajara en Wyoming, y Drake llegó un día después que su amigo cercano 40, quien dijo que West estaba grabando un álbum. Juzgando que la pareja tenía diferentes calendarios de lanzamiento, Drake viajó a Wyoming,[487]​ pero «solo trabajó en la música [de West]»; exploraron Drake's después de que interpretó a West «March 14», que abordaba la relación de Drake con su hijo recién nacido y co-padre.[488]​ Esto provocó una conversación con West sobre sus problemas personales, después de lo cual, Pusha T expondría las noticias de su hijo,[489]​ que Drake concluyó que West le había revelado; West también lanzó «Lift Yourself» como canción en solitario y produjo «Infrared». Drake luego denunció a West en canciones y presentaciones en vivo.[490][491]​ West tomaría represalias en una serie de tuits a fines de 2018, y la pareja continuó respondiendo en las redes sociales y en la música a fines de 2021,[492]​ que incluían a Drake filtrando la canción de West «Life of the Party».[493]​ Durante su enemistad, West también hizo varios intentos públicos de reconciliarse con Drake,[494]​ lo que, según los informes, ocurrió después de que co-encabezaron un concierto benéfico en diciembre de 2021.[495]

Drake también ha estado involucrado en peleas reportadas con DMX, el crítico musical Anthony Fantano,[496][497][498]Kendrick Lamar,[499]Common,[500]The Weeknd,[501]XXXTentacion, Jay-Z, Tory Lanez,[502]​ and Ludacris,[503]​ aunque se informó que los últimos cinco y su enemistad con DMX se resolvieron.[504][505][506]

Empresas de negocios

editar

Endosos

editar

Antes de aventurarse en el negocio, Drake obtuvo varios acuerdos de patrocinio con varias compañías, en particular, obtuvo uno con Sprite luego de su mención de beber bebida púrpura, un brebaje que contiene Sprite como ingrediente clave.[507][508]​ A raíz de su disputa muy publicitada con Meek Mill, Drake también recibió el respaldo de los restaurantes de comida rápida Burger King y Whataburger.[509]​ La revista de negocios Forbes comentó que sus acuerdos de patrocinio y sociedades comerciales «combinaron fuertemente» para las ganancias antes de impuestos reportadas de Drake en $94 millones entre junio de 2016 y junio de 2017, siendo una de las celebridades mejor pagadas durante ese período.[510]

OVO Sound

editar
 
El logotipo de la huella OVO Sound de Drake.

Durante la composición de Nothing Was the Same, Drake fundó su propio sello discográfico a fines de 2012 con el productor Noah «40» Shebib y su socio comercial Oliver El-Khatib. Drake buscó una vía para lanzar su propia música, además de ayudar a nutrir a otros artistas, mientras que Shebib y El-Khatib anhelaban comenzar un sello con un sonido distintivo, lo que llevó al trío a unirse para formar OVO Sound.[511]​ El nombre es una abreviatura derivada del apodo de October's Very Own que Drake usó para publicar sus proyectos anteriores. El sello es distribuido actualmente por Warner Bros. Récords.

Drake, 40, y PartyNextDoor fueron los artistas inaugurales del sello. El sello alberga a artistas como Drake, PartyNextDoor, Majid Jordan, Roy Woods y Dvsn,[512]​ así como a productores como 40, Boi-1.ª, Nineteen85 y Future the Prince.

Toronto Raptors

editar

El 30 de septiembre de 2013, en una conferencia de prensa con el CEO de Maple Leaf Sports and Entertainment, Tim Leiweke,[513]​ Drake fue anunciado como el nuevo «embajador global» de los Toronto Raptors, uniéndose al comité ejecutivo de la franquicia de la NBA. Se anunció junto con la entrega del Juego de Estrellas de la NBA de 2016 al Air Canada Centre en Toronto.[514][515][516]​ Este fue también el escenario donde Drake recibió la llave de la ciudad.[517]​ En el papel, se anunció que Drake ayudaría a promover y servir como anfitrión de las festividades, comenzando con el Juego de las Estrellas. También proporcionaría servicios de consultoría para cambiar la marca del equipo, ayudando a rediseñar su imagen y línea de ropa en conmemoración del vigésimo aniversario de la franquicia.[513][518][519][520]​ También colaboró ​​con los Raptors en camisetas, chándales de práctica previa al juego,[521]​ y comenzó a organizar un segmento anual de "Drake Night" con la organización, a partir de 2013.[522]

Entretenimiento

editar

Apple Music

editar

Tras el lanzamiento de Apple Music, un servicio de transmisión de música y video desarrollado por Apple Inc., la compañía anunció a Drake como la figura decorativa de la plataforma en su Conferencia Mundial de Desarrolladores en 2015, y el artista también firmó un acuerdo de exclusividad con el servicio por valor de $19 millones.[523]​ Esto hizo que todos los futuros lanzamientos en solitario de Drake estuvieran disponibles primero en Apple Music, antes de que se implementaran en otros servicios de transmisión y minoristas de música.[524]​ Drake también había desarrollado la estación OVO Sound Radio en Beats 1, que se utiliza como la vía principal para el debut de sencillos y proyectos, con la estación supervisando a más de 300 millones de usuarios únicos cuando debutó More Life.[525]​ La asociación de Drake con Apple Music se ha acreditado en gran medida por el gran éxito de la plataforma, ya que logró 10 millones de suscriptores después de seis meses, además de dar lugar a la exclusividad de los artistas, con muchos artistas independientes y firmados, como Frank Ocean y The Weeknd, también negociando acuerdos de exclusividad con servicios de transmisión.[526]​ Al firmar con la compañía, Drake fue uno de los artistas, junto con Pharrell y Katy Perry, en poseer exclusivamente un Apple Watch antes de que el reloj inteligente se lanzara al público.[527]

DreamCrew e inversiones

editar

En 2017, Drake y Adel «Future» Nur cofundaron la productora DreamCrew, con funciones tanto de gestión como de entretenimiento. La empresa ha producido las series de televisión Euphoria y Top Boy.[528]​ Su primera película producida fue el documental deportivo The Carter Effect, que detalla el impacto de Vince Carter en Canadá.[529]​ El 5 de agosto de 2022, Drake estuvo entre los nominados a un premio Primetime Emmy a la mejor serie dramática por actuar como productor en Euphoria.[530]

En julio de 2021, Drake fue anunciado como productor ejecutivo, junto con LeBron James y Maverick Carter, de Black Ice, un documental que narra las experiencias de jugadores de hockey sobre hielo profesionales y aficionados de minorías étnicas y negras. Está previsto que sea producido por Uninterrupted Canada en asociación con Drake's DreamCrew Entertainment, James' SpringHill Company y Bell Media.[531]​ DreamCrew también comenzó la producción de la serie de supervivencia sin guion Chillin' Island en 2021, que se emitirá en SpringHill Company, and Bell Media.[531]​ En junio de 2021, Live Nation confirmó una asociación de larga data con Drake para abrir History, un lugar convertible de entretenimiento en vivo y funciones generales con capacidad para 2500 personas en Toronto. Estuvo en desarrollo durante más de tres años y está situado en The Beaches.[532]​ También colaboró ​​en el diseño interior del lugar, que contiene pantallas led, insonorización, salas de cambio rápido y una escalera personalizable.[532]​ En noviembre de 2022, DreamCrew invirtió cerca de $100 millones para revivir el museo al aire libre y el parque de diversiones Luna Luna; Presentado originalmente en Hamburgo, está programado para realizar una gira mundial, con Drake afirmando: «[Luna Luna] es una forma tan única y especial de experimentar el arte. Esta es una gran idea y oportunidad que se centra en lo que más amamos: unir a las personas».[533]

Drake firmó como inversionista y colaborador con Aspiration, la empresa emergente de servicios financieros y sustentabilidad con sede en Los Ángeles; también utilizará los servicios empresariales de la empresa para monitorear y asegurar la neutralidad de carbono personal.[534]​ También ha invertido en el asesor robótico Wealthsimple, la «plataforma de comercio de video en vivo» NTWRK, el proveedor de cannabis Bullrider y varias empresas relacionadas con los deportes, incluida la plataforma de apuestas de deportes electrónicos en línea Players 'Lounge, la firma de tecnología deportiva StatusPro y la red de deportes en línea Overtime.[535]​ En un análisis de Brennan Doherty para Toronto Star, la inversión de Drake «lleva todas las características» típicas de los músicos, que a menudo es una inversión de impulso, y citó a Jason Pereira, quien describió los negocios de Drake como inversión típicamente ángel y capital privado (a menudo capital de riesgo) de fondos. Pereira también señaló que «aprovechó su marca personal para generar efectivo».[535]​ El 30 de agosto de 2022, se informó que Drake y LeBron James, como parte del fondo de inversión Main Street Advisors, se asociarían con el grupo de capital privado estadounidense RedBird Capital y Yankee Global Enterprises para comprar el club de fútbol italiano A.C. Milán por 1200 millones de dólares.[536]​ Drake también ha invertido en la firma de soluciones de pago de criptomonedas y NFT MoonPay.

100 Thieves

editar

En 2018, Drake compró una participación en la propiedad de la organización de juegos 100 Thieves y se unió como cofundador y copropietario. La inversión fue financiada en parte por el ejecutivo musical Scooter Braun y el propietario de los Cleveland Cavaliers, Dan Gilbert.[537][538]

Cocina

editar

Dos meses antes del lanzamiento de Views, Drake anunció el desarrollo de Virginia Black, un whisky a base de bourbon.[539]​ Esta sería su segunda incursión en la venta de alimentos, previamente se asoció con el famoso chef Susur Lee para abrir Fring's Restaurante y Antonio Park para abrir el bar deportivo Pick 6ix, ambos en Toronto y finalmente cerrados.[540][541]​ Virginia Black fue creada y distribuida por Próximo Spirits y Brent Hocking,[542]​ un productor de licores que fundó DeLeón Tequila en 2008.[543]​ La compañía describió la asociación como «fructífera [ya que] comparten una pasión por el estilo, la música y la búsqueda del sabor [en] una búsqueda para redefinir el whisky».[544]​ En 2021, utilizando calificaciones compiladas de Vivino y el sitio web gratuito Distiller, Virginia Black fue clasificado como el licor de celebridades con peor valor por calidad y precio.[545]

El producto se lanzó en junio de 2016 y contenía whiskies Bourbon de dos, tres y cuatro años. La empresa vendió más de 4.000 botellas en la primera semana a nivel nacional.[546]​ La marca también se promocionó y comercializó a través de la música de Drake y varias giras, como ser parte del paquete adicional «Virginia Black VIP Lounge» disponible para comprar durante el Summer Sixteen Tour. Virginia Black envió otras 30 000 unidades cuando se extendió el lanzamiento a mercados internacionales seleccionados a fines de 2016.[547]​ Más tarde, la compañía emitió comerciales con el padre de Drake, Dennis Graham, que incluían el eslogan simulado de «The Realest Dude Ever» (en referencia al eslogan «The Most Interesting Man in the World» empleado por Dos Equis) tras ampliar la venta de la bebida a Europa en 2017.[209]​ En 2019, Drake comenzó a colaborar con Hocking en Mod Sélection, una gama de lujo de champaña,[548]​ y en mayo de 2021, formó parte de una ronda de financiamiento de inversión de serie B de $40 millones dirigida por D1 Capital Partners en Daring Foods Inc., una corporación análoga a la carne vegana.[549]​ Ese septiembre, compró una participación minoritaria en la cadena de comida californiana Dave's Hot Chicken,[550]​ y organizó una promoción el 24 de octubre de 2022 para regalar pollo gratis a los residentes de Toronto en su 36 cumpleaños.[551]

En diciembre de 2013, Drake anunció que firmaría con Nike y Air Jordan y dijo: «Al crecer, estoy seguro de que todos idolatrábamos a Michael Jordan. [Soy] incluido oficialmente en la familia Team Jordan».[552]​ Drake también lanzó su propia colección de Air Jordans, denominadas "Air Jordan OVO".[553]​ Esto preveía colaboraciones entre OVO y Canada Goose,[554]​ en las que se producían diversas prendas de vestir.[555]​ En 2020, A Bathing Ape anunció una colaboración con Drake, lanzando una colección de ropa OVO x BAPE,[556]​ mientras que también se asoció con el fabricante de velas Revolve para crear «Better World Fragrance», una línea de velas perfumadas.[556]

En diciembre de 2020, Drake anunció Nocta, una subetiqueta con Nike. En un comunicado de prensa, Drake dijo: «Siempre sentí que Nike tenía la oportunidad de abrazar a un artista de la misma manera que a los atletas», escribió, «estar asociado con el nivel más alto posible siempre fue mi objetivo».[557]​ La línea de ropa lleva el nombre del «proceso creativo nocturno» de Drake, en el que Nike describió como una «colección para el colectivo», y GQ la señaló como «ropa deportiva de inspiración minimalista y vanguardista».[558]​ Una prenda de vestir presenta una imagen de las musas de Drake, Elizabeth y Victoria Lejonhjärta, con un poema.[559]​ Después de que se agotó la primera colección, se lanzó otra en febrero de 2021, que incluía camisetas, gorras ajustables, un chaleco utilitario y una chaqueta ligera.[560]​ Ese julio, OVO lanzó la «Colección Weekender», que incluye una línea de sudaderas con capucha, chándales de terciopelo, camisetas, pantalones cortos y accesorios para mujeres.[561]​ Luego, OVO lanzó una «Colección de supervivencia de invierno» en diciembre que incluía chaquetas acolchadas, chalecos y parkas hechos con relleno de 700 y plumón con certificación Oeko-Tex.[562]​ Siguieron esto con una colección limitada con el tema de Jurassic Park y una colaboración de calzado de interior con Suicoke,[563]​ así como una colección cápsula colaborada con Playboy.[564]

En julio de 2022, se lanzó una cápsula inspirada en Mike Tyson y en colaboración con él, que presentaba chaquetas tipo blusón y gorras.[565]​ Junto con el acuerdo de patrocinio de Spotify por 12 años y 540 millones de dólares con el FC Barcelona, ​​el club usó camisetas de edición especial con la silueta de un búho de OVO en su partido de El Clásico contra el Real Madrid CF el 16 de octubre de 2022.[566]​ Luego OVO se asoció con el exjugador profesional de hockey sobre hielo Tie Domi y el minorista de moda Roots Canada para lanzar una colección cápsula el 28 de octubre, que coincidía con el número de camiseta de Domi para los New York Rangers y Toronto Maple Leafs;[567]​ más tarde se lanzó una colección cápsula en colaboración con los Maple Leafs en noviembre.[568]

Vida personal

editar

Salud y residencias

editar
 
Un avión Boeing 767-200 similar al que adquirió Drake en 2020.[569]

Drake vive en Toronto, Ontario, en una propiedad de 35 000 pies cuadrados y 100 millones de dólares apodada «La Embajada»,[570]​ que se construyó desde cero en 2017,[571][572]​ y se ve en el video a su canción «Toosie Slide».[573][574]​ Era dueño de una casa apodada «YOLO Estate» en Hidden Hills, California, de 2012 a 2022,[575]​ y compró una casa en Beverly Crest en 2022 a Robbie Williams por $70 millones.[576]​ Es dueño de un condominio adyacente a la Torre CN.[577]​ También es dueño de un Boeing 767,[578][579]​ y en 2021 alquiló una propiedad de usos múltiples de $65 millones en Beverly Hills.[580][581][582]

Drake tiene una variedad de tatuajes, algunos de los cuales son símbolos asociados con logros personales, como un Jack-o-lantern, «October Lejonhjärta» (trad. October Lionheart), búhos y una controvertida representación inspirada en Abbey Road (1969) de él mismo y The Beatles.[583]​ Tiene retratos de Lil Wayne, Sade, Aaliyah, Jesús Malverde, Denzel Washington, 40, sus padres, abuela, tío materno e hijo; y varias relacionadas con Toronto, incluida la Torre CN y el número «416».[584]

El 18 de agosto de 2021, Drake reveló que contrajo COVID-19 en medio de la pandemia, lo que provocó la pérdida temporal del cabello. También fue una de las primeras celebridades en probar públicamente el virus en marzo de 2020.[585]​ Volvió a contraer la enfermedad en 2022, lo que provocó la postergación de los conciertos de reunión con Lil Wayne y Nicki Minaj.[586]

En octubre de 2023 dio a conocer que se retiraba temporalmente anuncia para cuidar de su salud.[587]

Familia y relaciones

editar

Los tíos paternos de Drake son los guitarristas y compositores Larry Graham y Teenie Hodges.[588][589]​ Graham era miembro de Sly and the Family Stone,[590]​ mientras que Hodges contribuyó a las canciones de Al Green, incluidas «Love and Happiness», «Here I am (Come and Take Me)» y «Take Me to the River».[591][592]

Drake tiene dos perros, un American bully blanco como la nieve y un Akita americano;[593]​ adquirió otro Akita en 2016, pero entregó el perro a un entrenador poco después debido a los compromisos de la gira.[594]

Drake es amigo cercano de Adele.[595]​ Salió con SZA entre 2008 y 2009,[596]​ y estuvo en una relación intermitente con Rihanna de 2009 a 2016.[597]​ Ha mencionado la relación en cada uno de sus álbumes de estudio,[598]​ y cuando le entregó a Rihanna el Premio Michael Jackson Video Vanguard en 2016, dijo: «Es una mujer de la que he estado enamorado desde que tenía 22 años».[599]​ Sobre su relación con ella, dijo en el programa de entrevistas The Shop:

«A medida que la vida toma forma y te enseña tus propias lecciones, termino en esta situación en la que no tengo el cuento de hadas [de] 'Drake comenzó una familia con Rihanna, [es] tan perfecto'. Se ve tan bien en el papel [y] yo también lo quise una vez».[600]

Drake es padre de un hijo que nació el 11 de octubre de 2017 de la pintora y exmodelo francesa Sophie Brussaux.[601][602][603][604][605][606]​ El embarazo de Brussaux fue objeto de varios rumores después de aparecer en un artículo de TMZ a principios de 2017.[604]​ Después de que se discutiera la naturaleza de la relación de la pareja en «The Story of Adidon» de Pusha T, Drake confirmó su paternidad en el álbum Scorpion en 2018, citando el deseo de privacidad de su hijo.[605][607]

Apuestas

editar

Previo al partido de semifinales de la Copa América 2024, Drake apostó 300.000 dólares americanos a que Canadá vencería Argentina por 2 a 1 goles, cosa que no ocurrió, dado que Argentina obtuvo la victoria por 2-0 con goles de Julián Álvarez y Lionel Messi. De ganar , habría obtenido más de 2,8 millones de dólares americanos. [608]​ Para el mundial de fútbol 2022 había realizado una apuesta a favor de la victoria de Argentina en la final contra Francia en tiempo reglamentario, que también perdió porque el partido se definió por penales.

Discografía

editar

Álbumes de estudio

editar

Álbumes recopilatorios

editar
  • Care Package (2019)

Extended plays

editar

Mixtapes

editar

Giras musicales

editar

Giras propias

editar

Giras conjuntas

editar

Filmografía

editar
Año Título Rol Notas
2007 Charlie Bartlett A/V Jones Rol menor
2008 Mookie's Law Chet Walters Cortometraje
2011 Breakaway[609] Él mismo Cameo
2012 Ice Age: Continental Drift Ethan Papel de voz
2013 Anchorman 2: The Legend Continues Fan de Ron Burgundy Cameo
2014 Think Like a Man Too Él mismo
2017 6ix Rising[610] Documental
The Carter Effect Documental, productor ejecutivo
2019 Remember Me, Toronto Documental de Mustafa the Poet[611]
2022 Black Ice[612] Documental, productor ejecutivo
TBA For Khadija[613]

Televisión

editar
Año Título Rol Notas
2001 Blue Murder Joey Tamarin Episodio: «Out-of-Towners: Part 1»
2001-2008 Degrassi: The Next Generation James «Jimmy» Brooks Elenco principal; 100 episodios
2002 Soul Food Fredrick Episodio: «From Dreams to Nightmares»
Conviction Teen Fish Película de televisión
2005 Best Friend's Date Dater Episodio: «Season Finale»
Instant Star Él mismo Episode: «Personality Crisis»
2008 The Border PFC Gordon Harvey Episodio: «Stop Loss»
2009 Being Erica Ken Episodio: «What I Am Is What I Am»
Sophie Ken Episodio: «An Outing with Sophie»
Beyond the Break Él mismo Episodio: «One 'Elle' of a Party»
2010 When I Was 17 Episodio: «Drake, Jennie Finch & Queen Latifah»
2011 Juno Awards Anfitrión Especial de televisión
Saturday Night Live Él mismo (invitado musical) Episodio: «Anna Faris/Drake»
2012 Punk'd Él mismo Episodio: «Drake/Kim Kardashian»
2014-2016 Saturday Night Live Él mismo (Anfitrión/invitado musical) Episodio: «Drake»
2018 The Shop Él mismo Episodio 2
The Egos Drake Episodio: «OMP: Drake»
2019 Euphoria Productor ejecutivo
Top Boy
TBA Chillin' Island

Referencias

editar
  1. «Drake Signs To Young Money, Distribution By Universal Republic». Billboard. 30 de junio de 2009. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  2. XXL Staff. «How 'Nothing Was the Same' Made Drake the Face of Hip-Hop - XXL». XXL Mag (en inglés). Consultado el 28 de mayo de 2022. 
  3. Ellis-Petersen, Hannah (5 de septiembre de 2016). «Sean Paul: 'Drake and Bieber do dancehall but don't credit where it came from'». The Guardian. ISSN 0261-3077. Consultado el 28 de diciembre de 2016. 
  4. «Gold & Platinum». RIAA (en inglés estadounidense). Consultado el 23 de abril de 2020. 
  5. billboardcharts (13 de septiembre de 2021). «The #Hot100 top 10 (chart dated September 18, 2021)». X (antes Twitter) (tuit). 
  6. «Drake's whiskey venture breaks sales record» (en inglés estadounidense). 18 de octubre de 2016. Consultado el 2 de mayo de 2020. 
  7. «Drake Is Responsible for 5% of Toronto's Tourism Economy, Expert Finds». Billboard. 6 de julio de 2018. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  8. a b Mitchell, Gail (29 de junio de 2018). «Drake Certified as RIAA's New Top Digital Singles Artist». Billboard. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  9. «Drake». Billboard (en inglés estadounidense). Consultado el 28 de mayo de 2022. 
  10. a b «Drake». Billboard. Consultado el 24 de abril de 2021. 
  11. «Drake». Biography. Consultado el 29 de junio de 2018. 
  12. a b «Drake's Competition in 2017 Might Just Be His Father». Billboard. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  13. Siegel, Tatiana (8 de noviembre de 2017). «Drake's Hotline to Hollywood: Inside an Ambitious Push Into Film and TV». The Hollywood Reporter. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  14. Doherty, Rosa (20 de marzo de 2017). «Double helpings of Drake». The Jewish Chronicle. Consultado el 4 de mayo de 2018. 
  15. Rapkin, Mickey (13 de octubre de 2011). «Drake Looks for Love». Elle. Consultado el 4 de mayo de 2018. 
  16. Beaumont-Thomas, Ben (6 de abril de 2018). «Drake's progress: the making of a modern superstar». The Guardian. Consultado el 27 de mayo de 2018. 
  17. Friedman, Gabe (13 de mayo de 2015). «Drake named his new Toronto club after his Jewish grandparents». Jewish Telegraphic Agency. Consultado el 27 de mayo de 2018. 
  18. «Drake on His Mother's Influence, Kanye West & Andre 3000, and Obama Being a Fan?». 16 de noviembre de 2011. Consultado el 25 de octubre de 2018. «I was like, 'Well I'm a dual citizen!'». 
  19. Tanabe, Karin (16 de noviembre de 2011). «Drake hopes to meet Obama». Politico. 
  20. «Justin Bieber 'applying for US citizenship' before marrying American model Hailey Baldwin». The Independent. 15 de septiembre de 2018. «Hip-hop star Drake also holds dual US-Canadian citizenship.» 
  21. Bandler, Aaron (9 de noviembre de 2017). «Rapper Drake Throws a Re-Bar Mitzvah Party on His 31st Birthday». Jewish Journal. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  22. a b c Markman, Rob (17 de abril de 2012). «Drake Proclaims 'I'm A Proud Young Jewish Boy' On 'HYFR' Set». MTV News. Consultado el 27 de mayo de 2018. 
  23. «Drake's Relationship With His Mother Through Fame & Music». DJBooth. Consultado el 29 de junio de 2018. 
  24. «Drake's Dad On Raising Drake in the Hood in Memphis». XXL Mag. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  25. a b c d «Cover Story Uncut: Drake Talks About Romance, Rap, And What's Really Real». Complex. 15 de noviembre de 2011. Archivado desde el original el 17 de noviembre de 2011. Consultado el 31 de julio de 2012. 
  26. «Drake Reveals Childhood Struggles: 'I Had To Become A Man Very Quickly'». Neon Limelight. 15 de julio de 2009. Archivado desde el original el 20 de julio de 2010. Consultado el 7 de diciembre de 2010. 
  27. Roth, Madeline (29 de julio de 2016). «Drake's Dad appears in video». MTV. Consultado el 31 de julio de 2016. 
  28. «Drake Responds To Dennis Graham's Claims: 'It's Sad When Family Gets Like This'». BET. «I had a conversation with Drake about that. I've always been with Drake. I talk to him if not every day, every other day," Graham told Cannon. "We really got into a deep conversation about that." Graham admitted he was a bit hurt and confused by Drake's words. "I said, 'Drake, why are you saying all of this stuff about me, man? It's not cool,'" he explained. When he went to his son about it, the rap star allegedly replied, as Graham tells it, "Dad, it sells records." "I said, 'OK, well cool,'" the musician concluded.» 
  29. «Drake 'hurt' by father's allegations he faked drama to sell records». CNN. 9 de octubre de 2019. 
  30. Glenesk, Matthew (18 de agosto de 2010). «Drake's star rises with his NBA friends». ESPN. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  31. Glenesk, Matthew (16 de agosto de 2010). «Drake's star rises with his NBA friends». ESPN. Consultado el 27 de octubre de 2022. 
  32. Ostroff, Joshua (23 de marzo de 2009). «Aubrey Graham: from Degrassi to Drake». The Globe and Mail. Archivado desde el original el 29 de diciembre de 2009. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  33. Infantry, Ashante (21 de junio de 2009). «Chasing Drake». Toronto Star. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  34. «Cover Story Uncut: Drake Talks About Romance, Rap, And What's Really Real». Complex. 
  35. Witner, Phil (19 de junio de 2017). «Watch a 10-Year-Old Drake Play Table Hockey and Be a True Canadian Patriot». Vice. Consultado el 27 de octubre de 2022. 
  36. Jordan, Harrison (20 de diciembre de 2006). «Degrassi actor says being different made him stronger». The Canadian Jewish News. Archivado desde el original el 1 de diciembre de 2007. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  37. Kennedy, John R. (29 de diciembre de 2022). «No, Drake Didn't Work At 'His Uncle's Memphis Furniture Factory'». iHeartRadio. Consultado el 30 de diciembre de 2022. 
  38. Mirsky, Maya (15 de octubre de 2018). «Drake Has His Own Brand of Jewishness». Haaretz. 
  39. Garraud, Tracy (25 de febrero de 2009). «Drake Discusses Degrassi, High School Years, and So Far Gone with Vibe Magazine». Vibe. Archivado desde el original el 13 de marzo de 2009. Consultado el 25 de febrero de 2009. 
  40. complex.com. «"Cover Story Uncut: Drake Talks About Romance, Rap, And What's Really Real"». Archivado desde el original el 17 de noviembre de 2011. Consultado el 15 de noviembre de 2011. 
  41. «"Drake Reveals Childhood Struggles: 'I Had To Become A Man Very Quickly'"». Archivado desde el original el 20 de julio de 2010. Consultado el 7 de diciembre de 2010. 
  42. Fekadu, Mesfin (19 de octubre de 2012). «Drake:'I got my High School diploma». The Washington Times. 
  43. Drake Net Worth – Be Careful What You Wish For Archivado el 29 de mayo de 2014 en Wayback Machine.. NetWorthCity.com. Retrieved May 29, 2014.
  44. a b «Preview: Drake rises from the rap pack with a moody, sensual style». Pittsburgh Post-Gazette. 24 de mayo de 2012. Archivado desde el original el 29 de julio de 2013. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  45. Bitsky, Leah (15 de octubre de 2021). «Drake wanted 'Degrassi' character out of wheelchair, got lawyer». PageSix. 
  46. Robert, Martine (16 de octubre de 2021). «Drake in a Wheelchair for 'Degrassi' Was Pivotal Representation, Org Says». Archivado desde el original el 5 de noviembre de 2021. Consultado el 14 de marzo de 2023. 
  47. «Degrassi: The Next Generation (TV Series 2001–2015)». IMDb. Consultado el 10 de junio de 2016. 
  48. «Barack Obama Approves Drake to Play Him in Possible Biopic». Variety. 28 de noviembre de 2020. Consultado el 27 de diciembre de 2020. 
  49. S., Madusa (20 de junio de 2021). «Drake Had A "Secret Deal" On 'Degrassi,' Says Show Creators». HotNewHipHop. Consultado el 20 de junio de 2021. 
  50. «Drake on Lil Wayne». Interview. 25 de marzo de 2011. Consultado el 29 de agosto de 2016. 
  51. «Drake's Uncle Has His 1st Royalty Check Framed — Dated 2007». HipHopDX. 25 de diciembre de 2020. Consultado el 27 de diciembre de 2020. 
  52. Atad, Corey (19 de octubre de 2022). «Drake Remembers Earning Just $100 To Open For Ice Cube When He Started Out». ET Canada. Archivado desde el original el 19 de octubre de 2022. Consultado el 19 de octubre de 2022. 
  53. «Str8hiphop.com Alumni Artist Drake Has Made It to BET's 106 & Park». Str8 Hip Hop. 7 de mayo de 2007. Archivado desde el original el 8 de diciembre de 2008. Consultado el 14 de julio de 2009. 
  54. a b «The Untold Story Of How Drake Met Lil Wayne». The Fader. 
  55. Reid, Shaheem (15 de julio de 2009). «Drake's So Far Gone Is The Hottest Mixtape of 2009 (So Far)». MTV. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  56. «Bublé scores Juno triumph in St. John's». Canadian Broadcasting Corporation. 18 de abril de 2010. Archivado desde el original el 20 de abril de 2010. Consultado el 8 de mayo de 2010. 
  57. «UPDATE: Drake Not Signed To Universal Motown, Close To Inking Deal». XXL. 5 de mayo de 2009. Archivado desde el original el 7 de mayo de 2009. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  58. Concepcion, Mariel (3 de junio de 2009). «Drake's Major Label Bidding War Heats Up, Universal Signing Likely». Billboard. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  59. Reid, Shaheem (29 de junio de 2009). «Drake Signs With Lil Wayne's Young Money Label». MTV News. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  60. Concepcion, Mariel (5 de junio de 2009). «Exclusive: Fake Drake Album Sold On iTunes, Lawsuit Planned Against Label». Billboard. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  61. «Lil Wayne Kicks Off 'America's Most Wanted' Tour». Spin. 28 de julio de 2009. Consultado el 4 de mayo de 2020. 
  62. Drake Injured During Concert Fall Archivado el 25 de abril de 2015 en Wayback Machine. HipHopDX. Retrieved March 5, 2022.
  63. a b Rodriguez, Jayson (30 de diciembre de 2009). «Drake Calls 'Light Up,' His Collabo With Jay-Z, 'Phenomenal'». MTV News. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  64. Drake's Debut Album Gets Release Date Rap-Up
  65. Reid, Shaheem (5 de abril de 2009). «Exclusive: Drake's Thank Me Later Due June 15». MTV. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  66. Drake – Over JefeMedia. Retrieved March 10, 2010.
  67. «Over». Billboard. Consultado el 4 de mayo de 2010. 
  68. «Drake – "Find Your Love" Chart History». Billboard. Consultado el 4 de mayo de 2010. 
  69. Rodriguez, Jayson (14 de mayo de 2010). «Drake's 'Find Your Love' Video Criticized By Jamaica's Tourism Minister». MTV News. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  70. Drake (14 de septiembre de 2009). «Drake's Leaked 'Fireworks' Addresses Rihanna Relationship». Billboard. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  71. «Drake Chart History – Singles». Billboard. Consultado el 4 de mayo de 2010. 
  72. Lilah, Rose (29 de abril de 2010). «Drake Finishes 'Thank Me Later,' Reveals Next Single». Hotnewhiphop. Consultado el 20 de junio de 2016. 
  73. Lilah, Rose (29 de abril de 2010). «Drake Finishes 'Thank Me Later,' Reveals Next Single». Hotnewhiphop. Consultado el 20 de junio de 2016. 
  74. «Drake Debuts at No. 1 on Billboard 200». Billboard. 23 de junio de 2010. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  75. «Drake Concert Erupts into Near Riot in New York». Billboard. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  76. «Drake Storms the Chart With 'Thank Me Later'». Rolling Stone. 23 de junio de 2010. Consultado el 6 de mayo de 2019. 
  77. Drake: Artist Profile Archivado el 31 de julio de 2009 en Wayback Machine. The Boston Phoenix. Retrieved June 24, 2009. In late 2009, Drake dated Rihanna and broke up in 2012. The two said they will remain friends.
  78. Roberson, Gee (27 de marzo de 2009). «Drake: Biography». HipHopSince1978. Archivado desde el original el 6 de febrero de 2010. 
  79. a b «Drake Announces Eco-Friendly College Tour». MTV. 8 de febrero de 2010. Consultado el 20 de junio de 2016. 
  80. «Drake To Star In 'Gears of War 3'». MTV. 11 de junio de 2010. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  81. «Drake Lights Up Miami at Tour Kickoff». Rap-Up. 20 de septiembre de 2010. Consultado el 23 de septiembre de 2010. 
  82. «Drake Goes Platinum, Maps Out Fall Tour». Rap-Up. Consultado el 23 de septiembre de 2010. 
  83. «Drake, Ke$ha Join Bamboozle Lineup». Billboard. 26 de enero de 2010. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  84. a b Kaufman, Gil (17 de noviembre de 2010). «Drake Reveals Next Album To Be Called Take Care». MTV. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  85. Jones, Steve (16 de noviembre de 2011). «Drake takes 'Care' to stay grounded». USA Today. Consultado el 18 de noviembre de 2011. 
  86. «Drake admits last album was "rushed"». Digital Spy. 19 de enero de 2011. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  87. a b Verse (9 de junio de 2011). «Drake – "Marvin's Room" from Take Care | New Music». SoulCulture. Archivado desde el original el 12 de junio de 2011. Consultado el 4 de julio de 2011. 
  88. Verse (9 de octubre de 2011). «Drake Pushes Back Album». PopCrush.com. Consultado el 2 de agosto de 2012. 
  89. Frere-Jones, Sasha (5 de diciembre de 2011). «The Fame Monster». The New Yorker. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  90. Sneider, Jeff (21 de enero de 2011). «Exclusive: Hip Hop Star Drake in Talks to Star in 'Arbitrage'». TheWrap. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  91. «Dreams Money Can Buy». Octobersveryown.blogspot.com. 20 de mayo de 2011. Consultado el 2 de agosto de 2012. 
  92. a b «Drake». RIAA. Archivado desde el original el 4 de noviembre de 2015. Consultado el 1 de agosto de 2012. 
  93. a b «Billboard: Drake discography». Billboard. Consultado el 2 de agosto de 2012. 
  94. Songs «R&B/Hip-Hop Songs Chart: August 04, 2012». Billboard. Consultado el 2 de agosto de 2012. 
  95. «Marvins Room Now Available on iTunes». October's Very Own. 22 de julio de 2011. Consultado el 24 de julio de 2011. 
  96. Shetler, Scott (29 de junio de 2011). «Drake Releases Hazy Video for Drunk-Dial Ballad 'Marvin's Room'». 
  97. «Marc Anthony, Toby Keith, Drake, Coldplay Score Landmark No. 1s». Billboard. 3 de octubre de 2011. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  98. «Hot 100: Week of October 22, 2011 (11–20)». Billboard. Consultado el 15 de octubre de 2011. 
  99. Pinchevsky, Tal (29 de enero de 2012). «Players thrilled to greet Drake at All-Star Game». National Hockey League. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  100. «Make Me Proud (feat. Nicki Minaj) – Single». Apple Music. January 2011. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  101. «Adele No. 1 on Hot 100 as Rihanna, Drake, Justin Bieber Surge». Billboard. 26 de octubre de 2011. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  102. «Drake's Take Care & Make Me Proud Singles go Platinum». Rapdose.com. Consultado el 1 de agosto de 2012. 
  103. «Lil Wayne And Drake To Drop Joint Album». MTV. Consultado el 10 de junio de 2016. 
  104. «Lil Wayne & Drake Cancel Joint Album Because Of 'Watch The Throne'». Prefix Mobile. Archivado desde el original el 13 de agosto de 2016. Consultado el 10 de junio de 2016. 
  105. «Drake Scraps Lil Wayne Joint Album». Rapradar.com. 8 de noviembre de 2011. Consultado el 10 de junio de 2016. 
  106. «Rick Ross and Drake's Y.O.L.O. Mixtape Still in the Works». MTV News. 29 de junio de 2012. 
  107. «Drake 'excited to record new music'». Digital Spy. 23 de mayo de 2012. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  108. Espinoza, Joshua (10 de septiembre de 2021). «Rick Ross on Possible Joint Album With Drake: 'It's a Good Chance That May Happen'». Complex. 
  109. «Take Care Reviews, Ratings, Credits, and More at Metacritic». Metacritic. Consultado el 12 de noviembre de 2011. 
  110. McDonnell, John (18 de noviembre de 2011). «Drake – 'Take Care' review». NME. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  111. Dombal, Ryan (14 de noviembre de 2011). «Drake: Take Care». Pitchfork. Consultado el 14 de noviembre de 2011. 
  112. Hutchins, Andy (15 de noviembre de 2011). «Drake Takes Center Stage on Take Care». The Village Voice. Archivado desde el original el 16 de noviembre de 2011. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  113. Kot, Greg (13 de noviembre de 2011). «Drake album review; Take Care reviewed». Chicago Tribune. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  114. a b Caulfield, Keith (10 de agosto de 2015). «Drake's 'If You're Reading This' Becomes First Million-Selling Album Released in 2015». Billboard. Consultado el 11 de agosto de 2015. 
  115. «Chart Juice: Drake's Domination, The Latest Chapter». Billboard. 17 de febrero de 2012. Consultado el 1 de agosto de 2012. 
  116. Judkis, Maura (29 de junio de 2012). «#YOLO: The newest acronym you'll love to hate». The Washington Post. Consultado el 1 de agosto de 2012. 
  117. «Drake – The Motto Lyrics». Genius. Consultado el 1 de agosto de 2012. 
  118. Montgomery, James. «Drake And Rihanna's 'Take Care' Video: Frozen Planet». MTV. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  119. «2012 VMA Nominations: The Complete List». MTV. 30 de julio de 2012. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  120. Stern, Brad. «Drake, Cher Lloyd, The Wanted + More: 5 Must-Hear Pop Songs Of The Week». MTV News. 
  121. «Watch Drake's Videos for "Take Care" and "HYFR"». Pitchfork. 6 de abril de 2012. Consultado el 2 de agosto de 2012. 
  122. «Drake and Lil Wayne – HYFR (Hell Yeah F*****g Right)». acharts.us. Consultado el 31 de julio de 2012. 
  123. a b «The 40 Best Songs of 2012: Fuse Staff Picks». Fuse.tv. Consultado el 25 de agosto de 2013. 
  124. Ramirez, Erika (5 de agosto de 2012). «Aaliyah Featuring Drake, 'Enough Said': Listen». Billboard. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  125. Markman, Rob (6 de agosto de 2012). «Aaliyah's 'Enough Said': Should Drake Helm Posthumous Project?». MTV News. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  126. «CHR». Friday Morning Quarterback Album Report (FMQB). Archivado desde el original el 4 de febrero de 2013. Consultado el 9 de febrero de 2013. 
  127. Pollstar (16 de julio de 2012). «Top 50 Worldwide Tours». Pollstar. Archivado desde el original el 27 de enero de 2016. Consultado el 16 de julio de 2012. 
  128. Subers, Ray (2 de julio de 2012). «Around-the-World Roundup: 'Ice Age,' 'Spider-Man' Open Early Overseas». Box Office Mojo. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  129. «Drake Updates on Third Album, Speaks on Work With 2 Chainz, Jamie xx & Noah "40" Shebib». HipHopDx. 29 de marzo de 2012. Archivado desde el original el 18 de junio de 2012. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  130. «Drake Was 'Down' on 'Take Care,' Says Third Album Will Be Different». Billboard. 24 de abril de 2012. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  131. «Drake Shooting Video For 'Started From the Bottom' In Toronto, Old Video Teaser Surfaces». MTV. Archivado desde el original el 21 de septiembre de 2013. Consultado el 14 de septiembre de 2013. 
  132. Horowitz, Steven J. (31 de enero de 2013). «Drake To Release First Single From New Album on Grammy Awards Night». HipHopDX. Archivado desde el original el 21 de septiembre de 2013. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  133. Horowitz, Steven J. (10 de febrero de 2013). «Drake Announces Title of Third Album». HipHopDX. Archivado desde el original el 27 de septiembre de 2013. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  134. «Drake Scores 11th No. 1 on Hot R&B/Hip-Hop Songs Chart». Billboard. 4 de octubre de 2013. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  135. «Music video round-up: Drake, Cher Lloyd». Digital Spy. 29 de septiembre de 2013. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  136. «Watch Drake's "Hold on We're Going Home" Video, A Reimagining of "Miami Vice" Featuring A$AP Rocky». Pitchfork. 24 de septiembre de 2013. Consultado el 10 de junio de 2016. 
  137. «What The Hell Just Happened in Music This Week?Drake's video for "Hold On, We're Going Home" paid homage to Michael Mann with machine guns and #feelings.». Complex Networks. Consultado el 30 de octubre de 2016. 
  138. «Drake Debuts 'Too Much' on 'Late Night with Jimmy Fallon'». Rap-Up. Consultado el 14 de septiembre de 2013. 
  139. «Drake's 'Nothing Was the Same' Debuts at No. 1 on Billboard 200». Billboard. 1 de octubre de 2013. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  140. "Arcade Fire, Drake, Shad make Polaris Music Prize short list". CTV News, July 15, 2014.
  141. «Drake debuts new song on Late Night with Jimmy Fallon». SheKnows. 14 de septiembre de 2013. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  142. «Live Music's $20 Billion Year: Rolling Stones, One Direction, Live Nation Top Boxscore's Year-End». Billboard. 12 de diciembre de 2014. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  143. «Drake Stole (Almost) Every Scene On 'Saturday Night Live': Recap». MTV. 19 de enero de 2014. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  144. «Drake Shows Off Comedy Chops, Broods a Bit as 'SNL' Host». Billboard. 19 de enero de 2014. Consultado el 16 de mayo de 2014. 
  145. Highfill, Samantha (18 de enero de 2014). «Drake is 'SNL' host and musical guest: Discuss!». Entertainment Weekly. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  146. «Drake at the peak of his powers during Dubai concert». The National. Abu Dhabi. 15 de marzo de 2015. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  147. «Drake Announces Fourth Album: 'Views From The 6' (Exclusive)». Billboard. 15 de julio de 2014. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  148. Ramirez, Erika (12 de febrero de 2015). «Drake Releases 'If You're Reading This It's Too Late' Album Out of Nowhere». Billboard. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  149. Peters, Micah (12 de febrero de 2015). «Drake surprised everyone and dropped a 17-track mixtape out of nowhere». USA Today. 
  150. Young, Alex (13 de febrero de 2015). «Surprise: Drake releases new 17-track album If You're Reading This It's Too Late». Consequence of Sound. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  151. Beauchemin, Molly. «Drake Shares New Collection of Music If You're Reading This It's Too Late». Pitchfork Media. Archivado desde el original el 13 de febrero de 2015. Consultado el 13 de febrero de 2015. 
  152. «Drake & Future's 'What A Time To Be Alive' Mixtape Is a Perfectly Timed Victory Lap: Album Review». Billboard. 21 de septiembre de 2015. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  153. «Stream Drake and Future's Mixtape 'What a Time to Be Alive'». Rap-Up. Consultado el 30 de septiembre de 2015. 
  154. Vincent, James (21 de septiembre de 2015). «Drake and Future release 11-track mixtape What a Time To Be Alive». Consultado el 30 de octubre de 2016. 
  155. «Drake and Future's Surprise Album Debuts at No. 1 on Billboard 200 Chart». Billboard. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  156. «Charts Don't Lie: January 27». HotNewHipHop. 27 de enero de 2016. Consultado el 15 de abril de 2016. 
  157. «Issue 100». The Fader. Consultado el 20 de junio de 2016. 
  158. Singleton, Micah (30 de enero de 2016). «Drake releases 'Summer Sixteen,' his first single off Views From The 6». The Verge. Consultado el 15 de febrero de 2016. 
  159. «Drake's "Summer Sixteen" Gives Him His Highest Sales Week As A Lead Artist». HotNewHipHop. 8 de febrero de 2016. Consultado el 15 de abril de 2016. 
  160. «So, Exactly How Big Is Drake's Pool?». Complex. Consultado el 15 de abril de 2016. 
  161. «Drake – Summer Sixteen». Genius. Consultado el 15 de abril de 2016. 
  162. «It Sounds Like Drake Took a Shot at Tory Lanez on 'Summer Sixteen'». Complex. Consultado el 15 de abril de 2016. 
  163. «Meek Mill, Drake feud back on with release of new diss tracks». The Philadelphia Inquirer. 1 de febrero de 2016. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  164. «Drake's 'Pop Style' & 'One Dance' Debut in Top 10 on Hot R&B/Hip-Hop Songs Chart». Billboard. 13 de abril de 2016. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  165. «Drake Scores First Hot 100 No. 1 as Lead Artist With 'One Dance'». Billboard. 9 de mayo de 2016. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  166. «Drake Earns His First Canadian No. 1 Song With "One Dance"». Complex. Consultado el 10 de junio de 2016. 
  167. «One Dance by Drake featuring Wizkid and Kyla – Music Charts». Consultado el 29 de julio de 2016. 
  168. Hung, Steffen. «Norwegian charts portal». norwegiancharts.com. Archivado desde el original el 29 de agosto de 2016. Consultado el 29 de agosto de 2016. 
  169. «Drake will release his next album, Views From The 6, on April 29th». The Verge. 9 de abril de 2016. Consultado el 15 de abril de 2016. 
  170. «Drake's 'One Dance' is Spotify's Most-Streamed Song Ever». Billboard. 18 de octubre de 2016. Consultado el 5 de marzo de 2016. 
  171. «Views by Drake». Apple Music. 29 de abril de 2016. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  172. McCluskey, Megan. «You Can Now Listen To Drake's New Album 'Views'». Time. Consultado el 29 de abril de 2016. 
  173. «On the Charts: Drake's 'Views' Sees Platinum Opening Week». Rolling Stone. 8 de mayo de 2016. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  174. «Drake's 'Views' Debuts at No. 1 on Billboard 200 Chart, Sets Streaming Record». Billboard. 8 de mayo de 2016. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  175. Sisario, Ben (23 de mayo de 2016). «Drake's 'Views' Passes the Half-Billion Mark in Streams». The New York Times. Consultado el 14 de junio de 2016. 
  176. Weiner, Jonah (2 de mayo de 2016). «Views Album Review». Rolling Stone. Consultado el 15 de abril de 2019. 
  177. Courtenay, Lauren (26 de septiembre de 2016). «DRAKE DROPS SHORT FILM 'PLEASE FORGIVE ME'». Elle Canada. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  178. Caulfield, Keith (5 de enero de 2017). «Drake's 'Views' Is Nielsen Music's Top Album of 2016 in the U.S.». Billboard. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  179. «'Saturday Night Live' recap: Drake hosts». Entertainment Weekly. Consultado el 10 de junio de 2016. 
  180. «The Forbes Five». Forbes. Consultado el 6 de mayo de 2016. 
  181. «Drake & Future Add "Summer Sixteen Tour" Dates». HipHopDX. 21 de mayo de 2016. Consultado el 30 de octubre de 2016. 
  182. «Drake Announces Additional North American Tour Dates». Radio.com. Archivado desde el original el 12 de septiembre de 2016. Consultado el 8 de septiembre de 2021. 
  183. «Edmonton, Montreal added to Drake's tour schedule along with new Toronto dates». The Daily Courier. Archivado desde el original el 16 de agosto de 2016. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  184. «Drake Is Working on a New Mixtape». Billboard. 24 de julio de 2016. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  185. Renshaw, David. «Drake will headline iHeartRadio Music Festival». The Fader. Consultado el 25 de julio de 2016. 
  186. «Sorry, Brooklyn, Philadelphia, and Newark; Drake Has to Postpone His Final Summer Sixteen Tour Dates». 11 de octubre de 2016. Consultado el 30 de octubre de 2016. 
  187. Fitzgerald, Trent (8 de enero de 2023). «Drake and Future Break Highest-Grossing Record With Summer Sixteen Tour». XXL. Consultado el 9 de enero de 2023. 
  188. McDermott, Maeve (2 de agosto de 2016). «Drake, Kanye West announce joint album at OVO Fest». USA Today. Consultado el 2 de agosto de 2016. 
  189. «Octobers Very Own: Drake – Child's Play». octobersveryown.blogspot.com. 3 de septiembre de 2016. Consultado el 4 de septiembre de 2016. 
  190. «Drake's 'Please Forgive Me' Debuts As An Apple Music Exclusive». Forbes. 26 de septiembre de 2016. Consultado el 28 de septiembre de 2016. 
  191. «Drake is leading the pack for the 2016 BET Hip-Hop Awards». BET. 18 de agosto de 2016. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  192. «BET Hip Hop Awards 2016 Winners: The Complete List». E! Network. 4 de octubre de 2016. Consultado el 5 de octubre de 2016. 
  193. «Drake Leads BET Hip-Hop Awards with 14 Nominations: Exclusive». Billboard. 18 de agosto de 2016. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  194. Yoo, Noah (10 de octubre de 2016). «Drake Announces 2017 Europe Tour». Pitchfork. Consultado el 10 de octubre de 2016. 
  195. «Drake Adds More Dates To 'Boy Meets World' Tour After It Sells Out in Minutes». Capital XTRA. 14 de octubre de 2016. Consultado el 14 de octubre de 2016. 
  196. «Drake Announces New Project 'More Life'». Complex. 24 de octubre de 2016. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  197. «Drake Ruled Spotify in 2016». Fortune. 1 de diciembre de 2016. 
  198. «Grammy Awards 2017: See the Full Winners List». Billboard. 12 de febrero de 2017. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  199. «More Life. March 18.». Instagram. 11 de marzo de 2017. Archivado desde el original el 14 de marzo de 2023. Consultado el 14 de marzo de 2023. 
  200. Caulfield, Keith (26 de marzo de 2017). «Drake's 'More Life' Bows at No. 1 on Billboard 200 & Sets Streaming Record». Billboard. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  201. «Drake's More Life shatters streaming records with 89.9 million streams on Apple Music in 24 hours». The Verge. 20 de marzo de 2017. Consultado el 20 de marzo de 2017. 
  202. a b «Drake wins top artist, breaks Adele's record at Billboard Music Awards». Chicago Tribune. Consultado el 22 de mayo de 2017. 
  203. McIntyre, Hugh. «Drake Makes History With His Dominance of the Hot 100». Forbes. Consultado el 17 de junio de 2017. 
  204. a b Horton, Adrian (6 de diciembre de 2021). «Drake withdraws his two 2022 Grammy nominations». The Guardian. 
  205. «Hear the Full CDQ of Drake's New Song "Signs"». XXL. Consultado el 25 de junio de 2017. 
  206. «Hear Metro Boomin's 'No Complaints' With Drake, Migos' Offset». Rolling Stone. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  207. «Drake Is Partnering With Louis Vuitton To Release A New Song Tomorrow». uproxx.com. 21 de junio de 2017. Consultado el 25 de junio de 2017. 
  208. «Drake to host first-ever NBA Awards on TNT». National Basketball Association. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  209. a b «Drake and his Dad star in two new Virginia Black ads». XXL. 30 de julio de 2017. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  210. «The Carter Effect – Full Cast and Crew». IMDb. Consultado el 29 de octubre de 2017. 
  211. «New Leaked Drake Track "Pistols" Surfaces Online». HYPEBEAST. Consultado el 9 de febrero de 2018. 
  212. «Snippets of New Drake Songs Surface». HYPEBEAST. 2 de enero de 2018. 
  213. «Drake Gives an Update on the Verse He Gave to Pi'erre Bourne». XXL Mag. 17 de diciembre de 2017. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  214. «Lil Wayne Taps Drake on New Song "Family Feud"». XXL Mag. 30 de diciembre de 2017. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  215. Trust, Gary (29 de enero de 2018). «Drake's 'God's Plan' Debuts at No. 1 on Billboard Hot 100». Billboard. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  216. «Drake's "God's Plan" Breaks Taylor Swift's Spotify Streaming Record». Spin. 24 de enero de 2018. Consultado el 25 de enero de 2018. 
  217. «Drake's God's Plan Breaks Apple Music's Streaming Record». XXL Mag. 25 de enero de 2018. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  218. «Drake Earns 70th Top 40 Hit on Billboard Hot 100, Thanks to Migos' 'Walk It Talk It'». Billboard. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  219. «Drake Jumps on BlocBoy JB's New Song "Look Alive": Listen». Pitchfork. 9 de febrero de 2018. Consultado el 9 de febrero de 2018. 
  220. «Drake Passes JAY-Z for Most Billboard Hot 100 Top 10s Among Rappers». Billboard. 30 de enero de 2018. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  221. «Drake Says He's Releasing a New Song Tomorrow». Pitchfork. 6 de abril de 2018. Consultado el 7 de abril de 2018. 
  222. «Drake's New "Nice for What" Video Stars Issa Rae, Olivia Wilde, Rashida Jones: Watch | Pitchfork». Pitchfork. 6 de abril de 2018. Consultado el 7 de abril de 2018. 
  223. «Drake just dropped his new single as promised». The Independent. 6 de abril de 2018. Consultado el 7 de abril de 2018. 
  224. «Drake Dethrones Himself Atop Billboard Hot 100, as 'Nice for What' Debuts at No. 1, Replacing 'God's Plan'». Billboard. 16 de abril de 2018. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  225. «Drake Announces New Album "Scorpion," Dropping in June». HotNewHipHop. 16 de abril de 2018. Consultado el 16 de abril de 2018. 
  226. «Drake is upset on new single "I'm Upset"». Vulture. 26 de mayo de 2018. Consultado el 27 de mayo de 2018. 
  227. Aswad, Jem (30 de junio de 2018). «Drake Crushes Spotify and Apple Music's One-Day Streaming Records». Variety. Consultado el 30 de junio de 2018. 
  228. «Drake's "Scorpion" Total Sales Number Revealed». HotNewHipHop. Consultado el 6 de julio de 2018. 
  229. «Building Album Sales Chart». HITS Daily Double. Consultado el 6 de julio de 2018. 
  230. «Drake's progress: the making of a modern superstar». The Guardian. 6 de abril de 2018. 
  231. Spanos, Brittany (20 de marzo de 2017). «Drake's 'More Life' Playlist Is Redefining Borders of Blackness in Pop». Rolling Stone. Consultado el 25 de octubre de 2018. 
  232. Kreps, Daniel. «Watch Drake deliver fiery new 'Behind Barz' freestyle». Rolling Stone. Archivado desde el original el 28 de agosto de 2018. Consultado el 8 de julio de 2018. 
  233. Kreps, Daniel. «Watch Drake's new 'Fire in the Booth' freestyle». Rolling Stone. Consultado el 14 de julio de 2018. 
  234. Trust, Gary (16 de julio de 2018). «Drake Dethrones Drake Atop Billboard Hot 100 as 'In My Feelings' Replaces 'Nice for What' at No. 1». Billboard. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  235. «Drake's "In My Feelings" Lyrics Have Inspired A Viral Dance Challenge And It's Hilarious». Pop Buzz. 6 de julio de 2018. Consultado el 8 de julio de 2018. 
  236. «Drake's New Song "In My Feelings" Sparks Dance Challenge». Highsnobiety. 7 de julio de 2018. Consultado el 8 de julio de 2018. 
  237. «Drake's latest album has already sparked a new dance challenge». Mashable. 6 de julio de 2018. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  238. «Drake Now Holds the Record for Most No. 1 Hits Among Rappers». Genius. Archivado desde el original el 14 de marzo de 2023. Consultado el 20 de julio de 2018. 
  239. «Drake parties in new "Nonstop" video». Pitchfork. 27 de julio de 2018. Consultado el 27 de julio de 2018. 
  240. «5 Things We Learned On First Listen to Travis Scott's 'Astroworld' Album». Billboard. 18 de agosto de 2018. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  241. «Drake's Hotline to Hollywood: Inside an Ambitious Push Into Film and TV». The Hollywood Reporter. 8 de noviembre de 2017. Consultado el 5 de marzo de 2022. «But I do plan on expanding – to take six months or a year to myself and do some great films.» 
  242. Cowen, Trace William. «Bad Bunny and Drake Link for New Collab "MIA"». Complex. Rich Antoniello. Consultado el 11 de octubre de 2018. 
  243. «Drake hints at swift follow-up to 'Scorpion'». NME. 9 de noviembre de 2018. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  244. Lynch, Joe (7 de diciembre de 2018). «Grammys 2019 Nominees: The Complete List». Billboard. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  245. «Drake Makes Surprise Grammy Appearance, Gets Cut Off Mid-Speech». Variety. 11 de febrero de 2019. «But he was cut off during his speech right after a pause and saying "But…," leading viewers to speculate whether show producers deliberately gave him the yank – amid some mild shade he was throwing at the very idea of awards shows – or whether they just figured he'd wrapped up.» 
  246. «Grammy Producers Try to Explain Why Drake's Speech Was Cut Short». Variety. 11 de febrero de 2019. 
  247. «Drake Talks Young Money, Kanye Comparisons & Ghostwriting». Complex. 19 de febrero de 2009. Consultado el 8 de mayo de 2010. 
  248. «Drake joins Summer Walker for 'Girls Need Love' remix». Pitchfork. 27 de febrero de 2019. Consultado el 27 de febrero de 2019. 
  249. «Drake Announced That He's Already Started A New Album». Top40-Charts.com. Consultado el 11 de abril de 2019. 
  250. Shifferaw, Abel (8 de junio de 2019). «Chris Brown Links With Drake on New Track 'No Guidance'». Complex. Consultado el 8 de junio de 2019. 
  251. Arcand, Rob (14 de junio de 2019). «Drake Will Release 2 New Songs to Celebrate Raptors' NBA Finals Win». Spin. Consultado el 14 de junio de 2019. 
  252. «Drake is dropping a new compilation, Care Package, tonight». The Fader. 1 de agosto de 2019. Consultado el 1 de agosto de 2019. 
  253. «Drake Achieves Ninth No. 1 Album on Billboard 200 Chart With 'Care Package'». Billboard. 11 de agosto de 2019. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  254. Minsker, Evan (24 de diciembre de 2019). «Drake Shares Video for New Song "War": Watch». Pitchfork. Consultado el 24 de diciembre de 2019. 
  255. «Drake Is Doing up UK Drill on New Freestyle Track "War"». Versus. 24 de diciembre de 2019. Consultado el 25 de diciembre de 2019. 
  256. a b «5 Biggest Takeaways From Drake's New Song "War"». Complex. Consultado el 25 de diciembre de 2019. 
  257. Elibert, Mark; Kaufman, Gil (26 de diciembre de 2019). «12 Takeaways From Drake's All-Encompassing 'Rap Radar' Interview». Billboard. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  258. Alston, Trey (10 de enero de 2020). «Drake and Future Keep Losing Jobs Because They Can't Stop Dancing in 'Life Is Good'». MTV. 
  259. Minsker, Evan (31 de enero de 2020). «Drake and Future Share New Song "Desires": Listen». Pitchfork. 
  260. Ismael Ruiz, Matthew; Hussey, Allison (29 de febrero de 2020). «Listen to Drake's New Songs "When to Say When" and "Chicago Freestyle"». Pitchfork. 
  261. «Drake Returns with New Single 'Toosie Slide'». Rap-Up (en inglés estadounidense). Consultado el 11 de abril de 2020. 
  262. «Drake's "Toosie Slide" No. 1 Hot 100 Debut». Billboard. 13 de abril de 2020. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  263. «Drake to Release Demo Tape Compilation Tonight, New Album This Summer». XXL. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  264. Bloom, Madison (30 de abril de 2020). «Drake Releasing New Mixtape Dark Lane Demo Tapes Tonight». Pitchfork. Consultado el 1 de mayo de 2020. 
  265. «First Impressions of Drake's New Project Dark Lane Demo Tapes'». Complex. Consultado el 2 de mayo de 2020. 
  266. Caulfield, Keith (10 de mayo de 2020). «Kenny Chesney Lands Ninth No. 1 Album on Billboard 200 Chart With 'Here and Now'». Billboard. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  267. «Drake scores the Official UK Chart double». Official Charts Company. Consultado el 11 de mayo de 2020. 
  268. «Stream DJ Khaled and Drake's New Tracks "Popstar" and "Greece"». Complex. Consultado el 18 de julio de 2020. 
  269. Trust, Gary; Zellner, Xander (27 de julio de 2020). «Drake Breaks Record For Most Top 10 Billboard Hot 100 Hits, Thanks to DJ Khaled Collabs». Billboard. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  270. «Listen to a new track from Headie One and Drake». Crack Magazine. 20 de julio de 2020. Consultado el 21 de julio de 2020. 
  271. Bloom, Madison (14 de agosto de 2020). «Drake and Lil Durk Share Video for New Song "Laugh Now Cry Later": Watch». Pitchfork. Consultado el 14 de agosto de 2020. 
  272. Lavin, Will (17 de julio de 2020). «DJ Khaled announces 12th studio album and titles of first two singles with Drake». NME. Consultado el 22 de julio de 2020. 
  273. Marie, Erika (1 de octubre de 2020). «Bryson Tiller Previews "Anniversary" Album, Drake Featured On "Outta Time"». HotNewHipHop. Consultado el 1 de octubre de 2020. 
  274. «Drake Joins Yung Bleu on New "You're Mines Still" Remix». Pitchfork. 15 de octubre de 2020. Consultado el 25 de octubre de 2020. 
  275. «Drake Drops 'Certified Lover Boy' Release Date and Teaser». Billboard. 24 de octubre de 2020. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  276. «Drake to release new album 'Certified Lover Boy' in early 2021». The New Indian Express. Consultado el 27 de octubre de 2020. 
  277. «Drake says 'Certified Lover Boy' will no longer be dropping in January». NME. 21 de enero de 2021. Consultado el 21 de enero de 2021. 
  278. «Lil Wayne & Drake's "B.B. King Freestyle" Is Now Streaming». HotNewHipHop. December 2020. 
  279. Moore, Sam (19 de enero de 2021). «Drake becomes the first artist ever to surpass 50 billion Spotify streams». NME. Consultado el 19 de enero de 2021. 
  280. «Drakeo the Ruler Enlists Drake for New Song "Talk to Me"». Pitchfork. 23 de febrero de 2021. Consultado el 1 de marzo de 2021. 
  281. Minsker, Evan (5 de marzo de 2021). «Drake Shares 3 New Songs on Scary Hours 2 EP: Listen». Pitchfork. Consultado el 5 de marzo de 2021. 
  282. «Drake Makes Historic Hot 100 Start at Nos. 1, 2 & 3, Led by 'What's Next'». Billboard. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  283. Marie, Erika (16 de abril de 2021). «Young Thug & Gunna Tap Drake For "Solid" From "Slime Language 2"». HotNewHipHop. Consultado el 17 de abril de 2021. 
  284. Lee, Cydney (19 de abril de 2021). «Gunna Discusses 'Call of Duty' Ad, 'Slime Language 2' & Why 'Ski' Is an 'Everybody Song'». Billboard. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  285. Bloom, Madison (13 de mayo de 2021). «Nicki Minaj, Drake, and Lil Wayne Share New Song "Seeing Green"». Pitchfork. Consultado el 14 de mayo de 2021. 
  286. a b Ferme, Antonio (25 de mayo de 2021). «Drake Celebrates Artist of the Decade by Renting Out SoFi Stadium and Dining on 50 Yard Line». Variety. Consultado el 27 de mayo de 2021. 
  287. Darville, Jordan (17 de mayo de 2021). «Migos announce Culture III release date». The Fader. Consultado el 17 de mayo de 2021. 
  288. Minsker, Evan (1 de julio de 2021). «Brent Faiyaz and Drake Share New Neptunes-Produced Song "Wasting Time"». Pitchfork. 
  289. «Drake Joins Smiley on New Song "Over the Top"». Pitchfork (en inglés estadounidense). 23 de julio de 2021. Consultado el 23 de julio de 2021. 
  290. Walker, Joe (23 de julio de 2021). «Drake Signs Toronto Rapper Smiley To OVO Sound + Blesses Him With A Verse». HipHopDX. Consultado el 23 de julio de 2021. 
  291. Lavin, Will (31 de julio de 2021). «Drake confirms 'Certified Lover Boy' is finished and "on the way"». NME. Consultado el 2 de agosto de 2021. 
  292. Legaspi, Althea (12 de agosto de 2021). «Trippie Redd Drops 'Trip at Knight' Tracklist Featuring Drake, Juice Wrld, More». Rolling Stone. Consultado el 12 de agosto de 2021. 
  293. Caulfield, Keith (12 de septiembre de 2021). «Drake's 'Certified Lover Boy' Debuts at No. 1 on Billboard 200 Chart With Biggest Week for an Album in Over a Year». Billboard. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  294. «Drake Lands All 21 'Certified Lover Boy' Tracks in Hot 100's Top 40». Billboard. 13 de septiembre de 2021. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  295. a b c d e f Trust, Gary (13 de septiembre de 2021). / «Drake Dominates With 9 of Hot 100's Top 10». Billboard. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  296. Hansen, Gabriel Myers (23 de septiembre de 2021). «All Africa Music Awards 2021: All the nominees». Music In Africa. Consultado el 23 de septiembre de 2021. 
  297. majidjordan (3 de octubre de 2021). «"Wildest Dreams" our third album is coming to you all on October 22nd». X (antes Twitter) (tuit). Consultado el 4 de octubre de 2021. 
  298. Zemler, Emily (5 de noviembre de 2021). «Drake's Black and White Video for 'Knife Talk'». Rolling Stone. Consultado el 5 de noviembre de 2021. 
  299. «Drake Debuts New Song "Give It Up" On OVO Sound Radio». Hot New Hip Hop. 6 de noviembre de 2021. Consultado el 7 de noviembre de 2021. 
  300. Sayles, Justin (23 de noviembre de 2021). «The Winners and Losers of the 2022 Grammy Nominations». The Ringer. Consultado el 25 de noviembre de 2021. 
  301. Caulfield, Keith (2 de diciembre de 2021). «The Year in Charts 2021: Drake Is Billboard's Top Artist of the Year». Billboard. 
  302. Elibert, Mark (1 de diciembre de 2021). «Drake Crowned Biggest Rapper Of 2021 - By Spotify». HipHopDX. 
  303. Caraan, Sophie (17 de enero de 2022). «Drake Named Most-Streamed Artist of 2021». Hype Beast. 
  304. Li, Joyce (8 de enero de 2022). «Gunna Reportedly Axed Drake Feature From 'DS4Ever,' Sparking Confusion Amongst Fans». Hype Beast. 
  305. «Listen to Gunna's Drake-Assisted Track "P Power"». Complex (en inglés). Consultado el 14 de enero de 2022. 
  306. Elibert, Mark (21 de junio de 2022). «Drake Hits The Studio With DJ Khaled Ahead Of 'Insane' Music Video». HipHopDX. Consultado el 22 de junio de 2022. 
  307. Elibert, Mark (17 de enero de 2022). «Drake Returns To The Studio As DJ Khaled Promises Another 'Special' Collab In 2022». Hip Hop DX. 
  308. Arcand, Rob (5 de agosto de 2022). «DJ Khaled, Drake, and Lil Baby Share New Song "Staying Alive"». Pitchfork. Consultado el 5 de agosto de 2022. 
  309. «Drake Reacts to His Placement on Hip-Hop's Highest-Paid Artists List». Rap Up. 3 de marzo de 2022. Consultado el 6 de marzo de 2022. 
  310. Caldwell, Brandon (13 de marzo de 2022). «Drake Announces 'Highly Interactive Experience' Shows Coming To New York & Toronto». HipHopDX. Consultado el 14 de marzo de 2022. 
  311. Seitaram, Devi (23 de marzo de 2022). «Drake Cops 'Hip-Hop Artist of the Year' At 2022 iHeartRadio Awards». UrbanIslandz. Consultado el 26 de marzo de 2022. 
  312. Rossignol, Derrick (15 de abril de 2022). «Drake And Taylor Swift Each Had More Streams Than Every Pre-1980 Song Combined Last Year». Uproxx. Consultado el 16 de abril de 2022. 
  313. Rowley, Glenn (28 de abril de 2022). «Future Reveals Drake, Kanye West Collabs on 'I Never Liked You'». Billboard. Consultado el 28 de abril de 2022. 
  314. Garcia, Thania (9 de mayo de 2022). «Future Scores Two No. 1s as 'I Never Liked You' Album, 'Wait for U' Featuring Drake and Tems Top Charts». Variety. Consultado el 9 de mayo de 2022. 
  315. Nebens, Richard (3 de mayo de 2022). «Warner Bros. Reportedly Considered Drake to Play DC's Cyborg». The Direct. Consultado el 3 de mayo de 2022. 
  316. Halperin, Shirley (3 de mayo de 2022). «Drake Strikes Massive, Multi-Faceted Deal With Universal Music Group». Variety. Consultado el 4 de mayo de 2022. 
  317. Kaufman, Gil (17 de junio de 2022). «Drake Triples Down, Promises Poetry Book and Another 'Scary Hours' Pack in 2022». Billboard. Consultado el 18 de junio de 2022. 
  318. Bloom, Madison (26 de junio de 2022). «Drake Scores 11th No. 1 Album With Honestly, Nevermind». Pitchfork. Consultado el 8 de julio de 2022. 
  319. Rose, Jordan (6 de julio de 2022). «Drake's "Texts Go Green" Ties Biggest Single-Week Billboard Hot 100 Dip in History, Falling From No. 13 to No. 94». Complex. Consultado el 8 de julio de 2022. 
  320. Corcoran, Nina (13 de julio de 2022). «Drake Announces October World Weekend Concerts With Lil Wayne, Nicki Minaj, and More». Pitchfork. Consultado el 14 de julio de 2022. 
  321. Minsker, Evan (2 de agosto de 2022). «Drake Shares New Video for "Sticky"». Pitchfork. Consultado el 2 de agosto de 2022. 
  322. Gbogbo, Mawunyo (17 de agosto de 2022). «Drake smashes 55-year-old record previously held by The Beatles». ABC News (Australia). Consultado el 18 de agosto de 2022. 
  323. «Drake to play Harlem's Apollo Theater for special SiriusXM concert». NBC News. 5 de octubre de 2022. Consultado el 14 de octubre de 2022. 
  324. Romualdi, Melissa (2 de diciembre de 2022). «Drake's Concerts At The Apollo Theater Pushed Back Another Month». ET Canada. Archivado desde el original el 2 de diciembre de 2022. Consultado el 2 de diciembre de 2022. 
  325. Strauss, Matthew (13 de octubre de 2022). «Drake and the Weeknd Continue to Snub Grammys, Don't Submit Solo Music for 2023 Consideration». Pitchfork. Consultado el 16 de octubre de 2022. 
  326. «Drake wins Songwriter of the Year at the 2022 SOCAN Awards». Lethbridge Herald. 17 de octubre de 2022. Consultado el 19 de octubre de 2022. 
  327. «Drake and 21 Savage Link Up for "Jimmy Cooks" Video». Complex (en inglés). Consultado el 22 de octubre de 2022. 
  328. Breihan, Tom (27 de octubre de 2022). «Drake & 21 Savage's Her Loss Pushed To Next Week Because Noah "40" Shebib Got Covid». StereoGum. 
  329. Kennedy, John R. (27 de octubre de 2022). «Drake, The Weeknd Among People's Choice Awards Nominees». iHeartRadio Canada. 
  330. a b Trust, Gary (14 de noviembre de 2022). «Taylor Swift's 'Anti-Hero' Holds Atop Hot 100, Drake Debuts 8 Songs in Top 10». Billboard. 
  331. Friend, David (15 de noviembre de 2022). «2023 Grammys: Canadian nominees revealed». CTV News. Consultado el 16 de noviembre de 2022. 
  332. Gheciu, Alex Nino (17 de noviembre de 2022). «Watch Drake's Self-Shot Video For "Rich Flex" With 21 Savage, Featuring Cameos By Kevin Durant, Lil Yachty And More». ET Canada. Archivado desde el original el 17 de noviembre de 2022. Consultado el 17 de noviembre de 2022. 
  333. Arcand, Rob (6 de enero de 2023). «Drake Joins Popcaan in Video for New Song "We Caa Done": Watch». Pitchfork. Consultado el 6 de enero de 2023. 
  334. Saponara, Michael (19 de enero de 2023). «Metro Boomin Explains Why Drake Was Left Off 'Heroes & Villains' Album». HipHopDX. Consultado el 10 de febrero de 2023. 
  335. William Cowen, Trace (24 de febrero de 2023). «Watch Drake and 21 Savage Get Robbed in Explosive Video for 'Her Loss' Track "Spin Bout U"». Complex. Consultado el 24 de febrero de 2023. 
  336. Hussey, Allison (28 de febrero de 2023). «J. Cole and Drake to Headline Dreamville Festival 2023». Pitchfork. 
  337. «Most streamed act on Spotify». Consultado el 2 de abril de 2023. 
  338. William Cahoe, Trace (2 de abril de 2023). «Drake’s Dad Says New Track Sampling Kim Kardashian Is Not a Kanye Troll: ‘It’s Just a Song’». Complex. Consultado el 6 de abril de 2023. 
  339. Mier, Tomás (7 de abril de 2023). «Drake Releases Kim Kardashian-Sampling ‘Search and Rescue’». Rolling Stone. Consultado el 8 de abril de 2023. 
  340. «Drake Says Kanye West Is 'The Most Influential Person' On His Sound». MTV News. 28 de mayo de 2009. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  341. «Drake Talks Influences, Rap Stereotypes And More With CNN». HipHopDX. 6 de mayo de 2010. Archivado desde el original el 8 de julio de 2014. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  342. «"Some Of The Greatest Ever": Drake Praises The Roots, MF DOOM & Phonte On Instagram». Okayplayer. 21 de enero de 2020. Consultado el 2 de enero de 2021. 
  343. «Lil Wayne says he's a better rapper than Drake: 'I annihilate that guy'». NME. Consultado el 29 de agosto de 2016. 
  344. «Drake reflects: "Aaliyah had the biggest influence on my music"». Soul Train. 16 de enero de 2011. 
  345. «My Way: 10 Artists Usher Has Influenced». BET. Consultado el 24 de junio de 2016. 
  346. «Vybz Kartel Speaks: After Five Years in Prison, He Still Rules Dancehall». Rolling Stone. 16 de noviembre de 2016. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  347. a b «Drake: 'Vybz Kartel Is One Of My Biggest Inspirations'». Hype Life Magazine. 10 de mayo de 2016. Archivado desde el original el 26 de marzo de 2017. Consultado el 26 de marzo de 2017. 
  348. Suarez, Gary (7 de septiembre de 2021). «Drake's Certified Lover Boy sounds a little too familiar». Entertainment Weekly. Consultado el 7 de septiembre de 2021. 
  349. Beaumont-Thomas, Ben (6 de abril de 2018). «Drake's progress: the making of a modern superstar». The Guardian. ISSN 0261-3077. Consultado el 1 de mayo de 2020. 
  350. «Drake Talks Influences, Rap Stereotypes And More With CNN». HipHopDX. 6 de mayo de 2010. Consultado el 10 de julio de 2016. 
  351. a b «Peak Drake». The Fader. Consultado el 10 de julio de 2016. 
  352. «Drake Crowns himself as the first successful rap-singer». Vibe. 27 de julio de 2012. 
  353. «Lil Wayne Says He Encouraged Drake To Rap The Way He Does: 'Rap About Girls'». Design & Trend. 15 de septiembre de 2015. Archivado desde el original el 2 de junio de 2016. Consultado el 7 de mayo de 2016. 
  354. a b c Charity, Justin (19 de agosto de 2022). «Brent Faiyaz, Drake, and the OVO-ification of Male R&B». The Ringer. Consultado el 20 de agosto de 2022. 
  355. «Katy Perry Calls Drake A "Soft" Rapper». Consultado el 29 de julio de 2016. 
  356. Mic. «20 Drake Songs That Show He's Actually a Talented Rapper». Mic. Consultado el 7 de mayo de 2016. 
  357. «Sonic Dictionary | Drake: Rap, Rhyme, and Rhythm · Captivating Voices». sonicdictionary.fhi.duke.edu. Archivado desde el original el 1 de junio de 2016. Consultado el 7 de mayo de 2016. 
  358. Reynolds, Simon (28 de abril de 2016). «How Drake became the all-pervading master of hyper-reality rap». The Guardian. Consultado el 7 de mayo de 2016. 
  359. «13 'Views' Lines You Can Use on Instagram Right Now». Complex. Consultado el 7 de mayo de 2016. 
  360. «Drake: Rap's Most Sensitive Rapper?». Complex. Archivado desde el original el 22 de septiembre de 2017. Consultado el 8 de junio de 2017. 
  361. Fenwick, Julie (6 de julio de 2022). «Why Does Drake Give Me the Ick? An Investigation». Vice. Consultado el 8 de julio de 2022. 
  362. «Drake Celebrates 35th Birthday with 'Narcos'-Themed Party». Raptology (en inglés estadounidense). 25 de octubre de 2021. Consultado el 25 de octubre de 2021. 
  363. Blanchet, Brenton (26 de octubre de 2021). «Drake Gifted Rolls-Royce Phantom He Used to Rent for $5K a Month to 'Keep Up Appearances'». Complex. 
  364. Saponara, Michael (7 de febrero de 2022). «'Deep Pockets': Drake Has Bet Over $1B In Virtual Gambling Since December 2021». HipHop DX. Consultado el 9 de febrero de 2022. 
  365. «#YOLO: The newest acronym you'll love to hate». The Washington Post. 6 de abril de 2012. Consultado el 7 de mayo de 2016. 
  366. «Views From the 6: Inside Drake's Toronto». Pitchfork Media. Consultado el 7 de mayo de 2016. 
  367. a b «June 10 Is Officially 'Drake Day' In Houston». MTV. Consultado el 10 de junio de 2016. 
  368. a b «There Is Now a Drake Day in Houston». Complex.com. Consultado el 10 de junio de 2016. 
  369. a b «June 10 Named 'Drake Day' in the City of Houston». Pitchfork Media. 12 de junio de 2014. Consultado el 10 de junio de 2016. 
  370. Longwell, Karen (27 de enero de 2021). «Drake's Toronto house makes most Googled list». BlogTo. Consultado el 28 de enero de 2021. 
  371. «Drake Releases New 'Hotline Bling' Video». digg.com. Consultado el 7 de mayo de 2016. 
  372. Galil, Leor (30 de julio de 2015). «Drake proves ghostwriters don't matter with 'Hotline Bling'». Chicago Reader. Consultado el 20 de noviembre de 2015. 
  373. Greene, Jayson (5 de agosto de 2015). «Drake: "Hotline Bling"». Pitchfork. Consultado el 20 de noviembre de 2015. 
  374. Woolf, Jake (20 de octubre de 2015). «Where to Buy Everything in Drake's "Hotline Bling" Video». GQ. Consultado el 7 de mayo de 2016. 
  375. «A Guide to Dressing Your Inner Drake». Elle. 21 de octubre de 2015. Consultado el 7 de mayo de 2016. 
  376. «Drake and Future Are the "Most Stylish Men Alive," According to 'GQ'». Complex. Consultado el 22 de mayo de 2016. 
  377. «Drake Ditched The Heart Haircut & Debuted A Completely New Look!». Hot97. 3 de diciembre de 2021. Consultado el 5 de diciembre de 2021. 
  378. Patel, Anish (3 de agosto de 2022). «Drake has gone full gorpcore in the video for "Sticky"». GQ. Consultado el 3 de agosto de 2022. 
  379. Convery, Stephanie (4 de junio de 2019). «What is the Drake curse? Why is it hitting the NBA? What's Macaulay Culkin got to do with it?». The Guardian. Consultado el 22 de febrero de 2022. 
  380. «Drake publishes open letter in response to Alton Sterling killing by police». The Guardian. Consultado el 7 de julio de 2016. 
  381. Harris, Christopher (5 de junio de 2021). «Drake and other Canadian artists sign letter requesting change to copyright law». Revolt. 
  382. Srinivasan, Arun. «Drake makes it clear he wants a WNBA team in Toronto». Yahoo. Consultado el 3 de noviembre de 2021. 
  383. Corcoran, Nina (21 de noviembre de 2021). «Kanye West and Drake Officially Announce "Free Larry Hoover" Los Angeles Concert». Pitchfork. 
  384. «Drake's Set Removed From Kanye West Amazon Prime Concert Edit». Rap Up. 16 de diciembre de 2021. 
  385. Li, Joyce (27 de diciembre de 2021). «Drake Hands Out Stacks of Cash to Toronto Fans for the Holidays». HypeBeast. 
  386. -hip-hop/drake-greatest-pop-culture-phrases-ranked-8306466/ «Los 15 mejores drakeismos de Drake que han dado forma a la cultura pop, clasificados». Billboard. 11 de abril de 2018. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  387. a b c Braboy, Mark. «Drake es el artista de la década». Insider (en inglés estadounidense). Consultado el 27 de mayo de 2022. 
  388. Caramanica, Jon (25 de noviembre de 2019). «Rappers Are Singers Now. Gracias Drake.». The New York Times (en inglés estadounidense). ISSN 0362-4331. Consultado el 27 de mayo de 2022. 
  389. Bakare, Lanre (20 de marzo de 2014). «Why the world revolves around Drake». The Guardian. ISSN 0261-3077. Consultado el 1 de mayo de 2020. 
  390. Lackner, Chris (16 de marzo de 2017). «The Drake factor: Canadian music industry in the spotlight». canada.com. Archivado desde el original el 29 de julio de 2020. Consultado el 1 de mayo de 2020. 
  391. «How Drake is inspiring the next wave of Toronto artists». CBC. 8 de noviembre de 2019. 
  392. Kaplan, Ben (9 de diciembre de 2011). «The Canadian Invasion: Michael Buble, Justin Bieber and Drake dominate U.S. charts». National Post. Archivado desde el original el 10 de diciembre de 2011. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  393. Serwer, Jesse. «A Complete History of Canada's Pop-Music Takeover». Thrillist. Consultado el 3 de mayo de 2020. 
  394. Ross, Gemma (22 de agosto de 2022). «Drake is the most Shazamed artist of all time». 
  395. a b «500 Greatest Albums: The Drake Era Kicks Into High Gear on ‘Take Care‘». Rolling Stone. 25 de septiembre de 2020. 
  396. «Why Drake’s Influence In Hip-Hop Is Still Ahead Of Its Time». Uproxx. 10 de septiembre de 2019. 
  397. «Thank him later: 10 ways Drake changed the game». BBC Radio 1Xtra. 
  398. «How Drake is inspiring the next wave of Toronto artists». CBS Music. 
  399. a b Shaw, Lucas (12 de diciembre de 2021). «Drake tops the charts without his usual Smash hit singles». Bloomberg. 
  400. Moore, Sam (15 de diciembre de 2021). «New study claims that listening to Drake while jogging makes you run slower». NME. Consultado el 16 de diciembre de 2021. 
  401. Isai, Vjosa (23 de enero de 2022). «When Drake Is on Your Course Syllabus». The New York Times. 
  402. Savage, Mark (21 de junio de 2022). 61878412 «Beyoncé, Drake and the revival of 90s house music». BBC. Consultado el 8 de julio de 2022. 
  403. Suarez, Gary. «Drake Is Now The RIAA's Top Certified Singles Artist Ever». Forbes. Consultado el 30 de junio de 2018. 
  404. «Drake Breaks Record for Most Billboard Hot 100 Entries Ever». Billboard. 16 de marzo de 2020. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  405. Trust, Gary (27 de marzo de 2017). «Drake breaks Hot 100 records most hist solista artists more life Songs». Billboard. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  406. «Future Scores Two No. 1s as ‘I Never Liked You’ Album, ‘Wait for U’ Featuring Drake and Tems Top Charts». Variety. 9 de mayo de 2022. 
  407. Trust, Gary (14 de octubre de 2013). -bastille-score-new-no-1s/ «Chart Highlights: Katy Perry, Drake, Bastille Score New No. 1st». Billboard. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  408. «Drake Becomes First Artist To Have Two Albums Each Spend 400 Weeks on Billboard 200». HypeBeast. 19 de noviembre de 2021. Consultado el 20 de noviembre de 2021. 
  409. «Drake – National Academy of Recording Arts and Sciences".». The Recording Academy. 13 de febrero de 2017. 
  410. «Why Drake Managed to Rule Hip-Hop in 2014 — Without a New Album or Hit Single». Billboard. 12 de diciembre de 2014. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  411. «Top Artists 2015». Billboard. 2 de enero de 2013. Consultado el 30 de octubre de 2016. 
  412. «Top Artists 2016». Billboard. Consultado el 14 de abril de 2017. 
  413. «Top Artists 2017». Billboard. 2 de enero de 2013. 
  414. «Top Artists 2018». Billboard. 2 de enero de 2013. 
  415. «Drake named IFPI Global Recording Artist 2016». ifpi.org. Archivado desde el original el 15 de abril de 2017. Consultado el 14 de abril de 2017. 
  416. «How Did Drake Become The World's Biggest Pop Star?». Vogue. 15 de mayo de 2020. 
  417. «Best Albums – Page 3». Pitchfork. Consultado el 17 de febrero de 2015. 
  418. «Best Albums – Page 5». Pitchfork. 17 de febrero de 2015. 
  419. «Top musics Artist». Pitchfork. 21 de julio de 2016. 
  420. «Best Rapper Alive Every Year Since 1979». Complex. 22 de julio de 2016. 
  421. «What happened after two men robbed Drake at gunpoint». The Globe and Mail. 18 de junio de 2010. Consultado el 1 de mayo de 2020. 
  422. Naumann, Ryan (3 de diciembre de 2021). «Drake's Female Trespasser Loses It During Phone Call With Rapper's Lawyer Over $4 Billion Lawsuit». Radar. 
  423. Rose, Jordan (21 de diciembre de 2021). «Judge Dismisses $4 Billion Lawsuit Filed Against Drake by Alleged 2017 Home Intruder». Complex. Consultado el 22 de diciembre de 2021. 
  424. «Drake files restraining order against alleged stalker». The News. 6 de marzo de 2022. 
  425. Baker, Cole (20 de abril de 2022). «Drake Granted Restraining Order Against Stalker». HotNewHipHop. Consultado el 20 de abril de 2022. 
  426. Espinoza, Joshua. «Police Reportedly Arrest Armed Woman Outside Drake's Toronto Mansion». Complex. Consultado el 31 de marzo de 2021. 
  427. Cummings-Grady, Mackenzie (27 de enero de 2023). «Drake's $75M L.A. Mansion Burglarized; Suspect Arrested». HipHopDX. Consultado el 10 de febrero de 2023. 
  428. «Drake Sued by Ex-Girlfriend Over 'Marvin's Room'». Rolling Stone. 3 de febrero de 2012. Consultado el 30 de septiembre de 2015. 
  429. Horowitz, Steven J. (11 de febrero de 2013). «Drake Settles Lawsuit With Woman From 'Marvin's Room'». HipHopDX. Archivado desde el original el 27 de mayo de 2013. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  430. «Drake Sued Over 'Pound Cake' Sample». MTV News. Consultado el 30 de septiembre de 2015. 
  431. «Drake Reportedly Being Sued For Stealing Song Sample». HuffPost. 17 de abril de 2014. Consultado el 24 de octubre de 2017. 
  432. «Drake Beats Lawsuit Over Sampling With Winning 'Fair Use' Argument». The Hollywood Reporter. 31 de mayo de 2017. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  433. «Drake Pays $100,000 to Rappin' 4-Tay for Ripping Off "Playaz Club" Lyrics on YG's "Who Do You Love"». Pitchfork Media. 16 de julio de 2014. Consultado el 30 de septiembre de 2015. 
  434. «Drake's Party Gives Oklahoma City Nightclub Trouble». Rolling Stone. 26 de marzo de 2012. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  435. Naumann, Ryan (31 de diciembre de 2021). «Drake Sues Jeweler Over Diamond Necklace, Demands Company Stop Using His Face In Ads». RadarOnline. Consultado el 1 de enero de 2022. 
  436. Saint-Louis, Tai (4 de diciembre de 2022). «Drake 'Way 2 Sexy' Copyright Lawsuit Thrown Out After Prosecutors Harassed». HipHopDX. Consultado el 4 de diciembre de 2022. 
  437. «Drake Wants to Ban Social Media Posts From Being Used in Upcoming Assault Trial». TheBlast.com. 2 de abril de 2018. Consultado el 3 de abril de 2018. 
  438. «Judge Tosses Detail's Assault Lawsuit Against Drake». Patch.com. 9 de abril de 2018. Consultado el 11 de abril de 2018. 
  439. Martinez, Jose. «Man Reportedly Seeks $250K in Lawsuit Against Drake, Others Over Alleged Nightclub Assault (UPDATE)». Complex. Complex. Consultado el 19 de diciembre de 2022. 
  440. Naumann, Ryan (21 de julio de 2021). «Drake & Kourtney Kardashian's Ex-Boyfriend Settle Yearslong Court Battle With Man Who Sued Over Alleged Nightclub Assault». Radar. Radar. Consultado el 19 de diciembre de 2022. 
  441. «Drake and Chris Brown Sued for 'No Guidance' Song». XXL. 7 de octubre de 2021. 
  442. Tara C. Mahadevan (13 de enero de 2022). «Chris Brown, Drake Argue Copyright Suit Over "No Guidance" Is 'Baseless'». Complex. Consultado el 6 de febrero de 2022. 
  443. «Chris Brown & Drake Respond to 'Baseless' 'No Guidance' Lawsuit». HipHopDX. 13 de enero de 2022. Consultado el 7 de febrero de 2022. 
  444. Callas, Brad (28 de abril de 2022). «Drake Dropped From Copyright Suit Over Chris Brown Collab "No Guidance"». Complex. Consultado el 28 de abril de 2022. 
  445. Li, Joyce (7 de marzo de 2022). «Drake Hit With New Copyright Lawsuits for "In My Feelings" and "Nice for What"». Hype Beast. Consultado el 10 de marzo de 2022. 
  446. «Astroworld: Travis Scott and Drake sued over deadly US festival crush». BBC. 8 de noviembre de 2021. 
  447. Beaumont-Thomas, Ben (9 de noviembre de 2021). «Drake makes Astroworld statement: 'My heart is broken'». The Guardian. 
  448. Rice, Nicholas (18 de noviembre de 2021). «Drake Delays Release of New Song 'Splash Brothers' with French Montana amid Astroworld Tragedy». People. 
  449. Aniftos, Rania (18 de julio de 2022). «Drake Shares Letter From Swedish Police After Team Denies He Was Arrested». Billboard. Consultado el 30 de julio de 2022. 
  450. Stempel, Jonathan (8 de noviembre de 2022). «Drake, 21 Savage are sued for using 'Vogue' name to promote album». Reuters (en inglés). Consultado el 8 de noviembre de 2022. 
  451. «Drake and 21 Savage Sued by 'Vogue' Over Fake Magazine Cover Used for 'Her Loss' Promotion». Complex (en inglés). Consultado el 8 de noviembre de 2022. 
  452. Stempel, Jonathan (17 de noviembre de 2022). «Drake, 21 Savage agree not to use 'Vogue' trademarks to promote No. 1 album». Reuters. Consultado el 17 de noviembre de 2022. 
  453. Garcia, Thania (16 de febrero de 2023). «Drake and 21 Savage, Condé Nast Settle Lawsuit Over Fake Vogue Covers». Variety. Consultado el 22 de febrero de 2023. 
  454. Rouhani, Neena (9 de febrero de 2023). «Drake Ordered to Appear for Deposition in XXXTentacion Murder Trial». Billboard. Consultado el 10 de febrero de 2023. 
  455. Blistein, Jon (21 de febrero de 2023). «An Attempt to Subpoena Drake at His Mansion for the XXXTentacion Trial Did Not Go Well». Rolling Stone. Consultado el 21 de febrero de 2023. 
  456. «Chris Brown Releases Drake Diss Track». Rolling Stone. 30 de junio de 2012. Consultado el 5 de marzo de 2002. 
  457. «News: Chris Brown Involved In Fight With Drake's Entourage [Updated]». KillerHipHop.com. 27 de junio de 2012. 
  458. «Chris Brown Fires Back At Drake On Diss Track; Meek Mill Reacts». Billboard. 30 de junio de 2012. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  459. «Nicki Minaj releases only with Lil Wayne, Chris Brown, and Drake». Pitchfork. 28 de octubre de 2014. Consultado el 28 de agosto de 2016. 
  460. Aniftos, Rania (5 de junio de 2019). «Chris Brown & Drake to Collab on New Song 'No Guidance'». Billboard. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  461. «Diddy vs. Drake». drakevseverybody.com. Archivado desde el original el 4 de marzo de 2021. Consultado el 11 de diciembre de 2014. 
  462. «Tyga vs. Drake». drakevseverybody.com. Archivado desde el original el 13 de mayo de 2017. Consultado el 14 de enero de 2015. 
  463. «On His Worst Behavior: A List Of All The Rappers Who Have Beefed With Drake». VH1. Consultado el 23 de julio de 2015. 
  464. «Meek Mill Calls Out Drake: "He Don't Write His Own Raps"». BallerStatus.com. 22 de julio de 2015. Archivado desde el original el 23 de julio de 2015. Consultado el 18 de marzo de 2023. 
  465. «Drake Responds To Meek Mill on New Track 'Charged Up'». BallerStatus.com. 26 de julio de 2015. Archivado desde el original el 27 de julio de 2015. Consultado el 18 de marzo de 2023. 
  466. «Drake Disses Meek Mill Again In 'Back To Back Freestyle'». BallerStatus.com. 29 de julio de 2015. 
  467. «Tweet Mill Fires Back at Drake on 'Wanna Know'». Rap-Up.com. 31 de julio de 2015. 
  468. «Drake disses Meek Mill in new freestyle: 'Is that a world tour or your girl's tour?'». Entertainment Weekly. 29 de julio de 2015. Consultado el 15 de febrero de 2016. 
  469. «Drake Took Another Shot at Meek Mill During The NBA All-Star Celeb Game». MTV. 12 de febrero de 2016. Consultado el 15 de febrero de 2016. 
  470. «More L's: Watch Drake Reference Killing Meek Mill's Career To Kevin Hart at NBA All-Star Game». Bossip. 13 de febrero de 2016. Archivado desde el original el 17 de febrero de 2016. Consultado el 15 de febrero de 2016. 
  471. «Don't Fuck With Me (Dreams Money Can Buy)». HipHopDX. 26 de septiembre de 2011. Archivado desde el original el 3 de mayo de 2015. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  472. a b «Meek Mill – War Pain (Drake Diss) Feat. Omelly (Prod. By Ben Billions) | Download & Listen [New Song]». HotNewHipHop. 31 de enero de 2016. Consultado el 31 de enero de 2016. 
  473. «Drake Says 'Free Meek Mill' During Australia Concert». Billboard. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  474. Holmes, Charles (7 de febrero de 2019). «Meek Mill, Drake's 'Going Bad' Video: Black History Month Needed This». Rolling Stone. Consultado el 1 de marzo de 2019. 
  475. «Pusha-T reignites feud with Drake on Daytona track "Infrared"». Consequence. 25 de mayo de 2018. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  476. «Drake Disses Pusha-T and Kanye on New Song "Duppy Freestyle": Listen». Pitchfork. 25 de mayo de 2018. Consultado el 27 de mayo de 2018. 
  477. «The Ruthlessness of Pusha-T's Ferocious Diss Track». TheRinger. 30 de mayo de 2018. Consultado el 30 de mayo de 2018. 
  478. «Pusha T Vs. Drake: A Complete History». HotNewHipHop. 24 de mayo de 2018. Consultado el 26 de mayo de 2018. 
  479. «Everything We Know About Joe Budden, Meek Mill & Drake's Internet Beef». Billboard. 6 de julio de 2016. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  480. Lilah, Rose (28 de julio de 2016). «A Complete Timeline of Drake and Joe Budden's beef». HNHH. Consultado el 28 de julio de 2016. 
  481. «Kid Cudi responds to Drake diss: "I wanna see you say it to my face"». NME. 28 de octubre de 2016. 
  482. «Kid Cudi thanks his fans and disses Drake from rehab». Daily News. New York. 28 de octubre de 2016. Archivado desde el original el 3 de enero de 2017. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  483. Robinson, Joshua (2 de septiembre de 2021). «Lil Wayne, Kid Cudi, & Rick Ross confirmed as features on Drake's 'Certified Lover Boy'». HotNewHipHop. Archivado desde el original el 2 de septiembre de 2021. Consultado el 3 de septiembre de 2021. 
  484. «Drake goes after Kanye in new freestyle». Consequence. 8 de julio de 2018. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  485. Leight, Elias. «Quincy Jones Looks Back on the Making of Michael Jackson's 'Bad'». Rolling Stone. Consultado el 15 de octubre de 2018. 
  486. «Drake details Kanye West feud». People. Consultado el 15 de octubre de 2018. 
  487. «Drake Finally Addresses The Reasons Behind His Feud With Kanye West». Capital Xtra. Consultado el 15 de octubre de 2018. 
  488. Peters, Micah (13 de octubre de 2018). «Drake Aired Out Kanye West to LeBron James on 'The Shop'». The Ringer. Consultado el 15 de octubre de 2018. 
  489. «Drake's Rumored Baby: Everything We Know». TheCut.com. 30 de mayo de 2018. Consultado el 30 de mayo de 2018. 
  490. «Drake Disses Kanye West On French Montana's New Song "No Stylist"». HipHopDX.com. 5 de septiembre de 2018. Consultado el 5 de septiembre de 2018. 
  491. «Drake disses Kanye West at Chicago show». Consequence. 19 de agosto de 2018. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  492. Savage, Mark (14 de diciembre de 2018). «Kanye West vs Drake: What's the story behind their war of words (and emojis)?». BBC News. Consultado el 14 de diciembre de 2018. 
  493. Kreps, Daniel (4 de septiembre de 2021). «Drake Intensifies Kanye West Beef by Leaking 'Donda' Outtake 'Life of the Party'». Rolling Stone. Consultado el 24 de octubre de 2021. 
  494. Ismael Ruiz, Matthew (8 de noviembre de 2021). «Kanye West Tells Drake He Wants to Squash Beef at Live Event: "It's Time to Put It to Rest"». Pitchfork. 
  495. «Kanye West and Drake Pose for Photo Together in Apparent Beef Squash». Pitchfork (en inglés estadounidense). 17 de noviembre de 2021. Consultado el 17 de noviembre de 2021. 
  496. Fu, Eddie (16 de septiembre de 2022). «YouTuber Anthony Fantano Trolls Drake Into Revealing Threatening DMs». Consequence. Consultado el 16 de septiembre de 2022. 
  497. Mier, Tomás (16 de septiembre de 2022). «Drake Disses Music Critic Anthony Fantano Over Fake DM Video With a Real, 'Salty Ass' Message». Rolling Stone. Consultado el 16 de septiembre de 2022. 
  498. Shanfeld, Ethan (16 de septiembre de 2022). «Drake Feuds With Music Critic Anthony Fantano: Your 'Existence' Is a 1/10». Variety. Consultado el 16 de septiembre de 2022. 
  499. «DRAKE: KENDRICK LAMAR'S 'NOT MURDERING ME'». MTV. Consultado el 23 de julio de 2016. 
  500. «The Complete List of Drake Feuds: Tyga, Chris Brown, Jay-Z And Other Rappers». Fashion&Style. Archivado desde el original el 7 de agosto de 2016. Consultado el 23 de julio de 2016. 
  501. «A Timeline of Drake and The Weeknd's complicated relationship». Complex. Consultado el 9 de diciembre de 2017. 
  502. «The Brief History Between Drake And Tory Lanez Explained». thefader.com. Consultado el 29 de agosto de 2016. 
  503. «Drake Responds To Beefs With Pusha T, Ludacris And Future». HipHopDX. 27 de febrero de 2012. Consultado el 23 de julio de 2016. 
  504. «Drake and Tory Lanez squash their beef». XXL. 19 de mayo de 2017. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  505. «Ludacris confirms his beef with Drake is dead». XXL. Consultado el 26 de junio de 2017. 
  506. «JAY-Z references XXXTentacion's murder on Drake's new album». Fader. Consultado el 29 de junio de 2018. 
  507. «Drake, Nas Star in New Sprite Commercial». Billboard. 15 de junio de 2015. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  508. «Drake Admits to Occasional Drug Use». BET. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  509. «Meek Mill, Drake Diss Song: White Castle, Burger King Add Their Beef». International Business Times. 31 de julio de 2015. 
  510. «Drake and The Weeknd Among Forbes' List of Highest Paid Celebrities in 2017». XXL. 12 de junio de 2017. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  511. «10 Artists That Should Sign To Drake's OVO Sound». XXL Mag. 12 de agosto de 2013. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  512. «Kash Doll Signing With Drake's OVO Label». FemaleRappers. 18 de octubre de 2016. Archivado desde el original el 21 de diciembre de 2016. Consultado el 14 de junio de 2017. 
  513. a b Muhammad, Latifah (30 de septiembre de 2013). «Drake Named Global Ambassador for Toronto Raptors». BET. Consultado el 30 de septiembre de 2013. 
  514. «Toronto to host NBA All-Star 2016». National Basketball Association. 30 de septiembre de 2013. Archivado desde el original el 5 de diciembre de 2015. Consultado el 18 de agosto de 2015. 
  515. «From rapper to Raptor, Drake takes on new role». National Basketball Association. Associated Press. 30 de septiembre de 2013. Archivado desde el original el 27 de enero de 2016. Consultado el 18 de agosto de 2015. 
  516. «Raptors sign rap star Drake to add flash, promote all-star game». The Globe and Mail. 30 de septiembre de 2013. Consultado el 30 de septiembre de 2013. 
  517. «Drake gets key to the city at NBA all-star celebrity game». Toronto Star. 12 de febrero de 2016. Consultado el 12 de febrero de 2016. 
  518. Kelly, Cathal (29 de septiembre de 2013). «Raptors, Drake team up for rebranding: Kelly». Toronto Star. Consultado el 30 de septiembre de 2013. 
  519. Macleod, Robert (30 de septiembre de 2013). «Rap star Drake joins Raptors franchise as 'global ambassador'». The Globe and Mail. Consultado el 30 de septiembre de 2013. 
  520. Minsker, Evan (24 de diciembre de 2013). «Toronto Raptors to Host 'Drake Night'». Pitchfork Media. Consultado el 12 de mayo de 2016. 
  521. «OVO and Toronto Raptors Drop Pre-Game Collection». Complex. Consultado el 16 de diciembre de 2020. 
  522. Rooney, Kyle (10 de noviembre de 2016). «Drake Hosts 'Drake Night' with Toronto Rappers November 16, 2016 against Golden State Warriors». Hotnewhiphop. Consultado el 10 de noviembre de 2016. 
  523. Machkovech, Sam (8 de junio de 2015). «Apple Music is "the next chapter in music," debuts June 30». Ars Technica. Consultado el 8 de junio de 2017. 
  524. «Apple Music Signs 'Power Move' Deal with Cash Money Records». Music Business Worldwide. Consultado el 16 de agosto de 2015. 
  525. «Drake's Apple Music Partnership Is A Blockbuster». Fortune. Consultado el 9 de mayo de 2016. 
  526. «Exclusive: How Drake and Apple Music Broke Streaming Records with More Life». The Verge. 25 de marzo de 2017. Consultado el 25 de marzo de 2017. 
  527. «A bunch of celebrities have already been spotted wearing the Apple Watch». Business Insider. Consultado el 29 de agosto de 2016. 
  528. William Cowen, Trace. «Showtime Orders Docuseries 'Ready for War,' Executive Produced by Drake». Complex. Consultado el 20 de junio de 2020. 
  529. «Q+A: Sean Menard, Director of 'The Carter Effect'». SLAMonline.com. 7 de octubre de 2017. Consultado el 20 de junio de 2020. 
  530. Davis, Clayton (5 de agosto de 2022). «Drake, Selena Gomez and Two Beatles Added to Emmy Nomination List as Producers». Variety. Consultado el 7 de agosto de 2022. 
  531. a b Vlessing, Etan (29 de julio de 2021). «Drake Exec-Producing Documentary About Black Hockey Players With LeBron James». Billboard. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  532. a b Aswad, Jem (14 de junio de 2021). «Drake and Live Nation to Open History, a New Concert Venue in Toronto». Variety. 
  533. William Cowen, Trace (17 de noviembre de 2022). «Drake Helped Resurrect Famed Luna Luna Art Amusement Park, New Report Details $100 Million Investment». Complex. Consultado el 17 de noviembre de 2022. 
  534. «Drake Wants to Turn His Life Carbon Neutral With Eco-Finance Startup Aspiration». Rolling Stones. 30 de junio de 2021. Consultado el 30 de junio de 2021. 
  535. a b Doherty, Brennan (29 de diciembre de 2021). «Drake is throwing money at companies like never before. What's his strategy?». The Star. Consultado el 1 de enero de 2022. 
  536. Saponara, Michael (30 de agosto de 2022). «Drake & Lebron James Team Up To Invest In Italian Soccer Team AC Milan». HipHopDX. 
  537. Daniels, Tim. «Drake Buys Ownership Stake into Nadeshot's Esports Brand 100 Thieves». Bleacher Report (en inglés). Consultado el 9 de septiembre de 2020. 
  538. Perez, Matt. «Drake And Scooter Braun Invest In Esports Company 100 Thieves». Forbes (en inglés). Consultado el 9 de septiembre de 2020. 
  539. «Drake announces his own alcohol brand: Virginia Black». Fader. Consultado el 13 de agosto de 2017. 
  540. Robertson, Becky (10 de febrero de 2020). «Drake's Restaurant Pick 6ix has closed down». Consultado el 16 de noviembre de 2022. 
  541. «Drake, Chef Susur Lee open Toronto restaurant Fring's». Toronto Sun. 22 de septiembre de 2015. 
  542. «Introducing Drake's Virginia Black Whiskey x Brent Hocking Collaboration». BevMart. 12 de mayo de 2021. 
  543. Cohen, Francine (July 2009). «DeLeon Diamante Tequila Delights». Food & Beverage Magazine: 16. 
  544. «Virginia Black: Decadent American Whiskey». Virginia Black. Consultado el 13 de agosto de 2017. 
  545. Eustice, Kyle (31 de enero de 2022). «Drake's Virginia Black Whiskey Deemed The 'Worst' Celebrity Liquor». Hiphopdex.com. Consultado el 2 de febrero de 2022. 
  546. «Drake's Virginia Black Looks Like High End Champagne». Business Insider. Consultado el 13 de agosto de 2017. 
  547. «Virginia Black Rollout Extended Worldwide». Business Insider. Consultado el 13 de agosto de 2017. 
  548. «Drake Releases Two Very Expensive Champagnes». Food and Wine. Consultado el 7 de junio de 2021. 
  549. «Rapper Drake invests in faux-chicken maker's $40 million round». AdAge. 18 de mayo de 2021. 
  550. Patton, Leslie (20 de septiembre de 2021). «Rapper Drake Buys Stake in Dave's Hot Chicken Restaurant Chain». Bloomberg.com (Bloomberg). Consultado el 21 de septiembre de 2021. 
  551. O'Brien, Abby (24 de octubre de 2022). «Drake is giving away free chicken to Torontonians Monday to celebrate his birthday». CP24. 
  552. Grow, Kory. «Drake Inks Shoe Deal With Michael Jordan's Nike Brand». Rolling Stone. 
  553. First Full Look at Drake's OVO Air Jordan All-Star Collection. High Snobiety. February 10, 2016.
  554. Gustashaw, Megan (4 de abril de 2016). «Canada Goose and OVO Team Up on Some Dope Rain lGear». GQ. Consultado el 7 de mayo de 2016. 
  555. «Drake Admits to Sweater Obsession». Vulture. Consultado el 7 de mayo de 2016. 
  556. a b «Here's a Full Look at Bape's First Collab Collection With Drake's OVO». Complex. 
  557. «Drake Unpacks the NOCTA Ethos». Nike. Consultado el 18 de diciembre de 2020. 
  558. «Drake Is Launching an Entirely New Label With Nike». GQ. 3 de diciembre de 2020. Consultado el 18 de diciembre de 2020. 
  559. Bobb, Brooke (27 de octubre de 2020). «Drake Dropped His New Nike Collaboration & Sealed It With a Kiss». British Vogue. 
  560. «Drake And Nike Tease February 2021 NOCTA Drop». GQ. Consultado el 27 de diciembre de 2020. 
  561. «Drake's OVO Clothing Brand Releases "Weekender Collection" Modeled by Jasmine Tookes». Complex. Consultado el 25 de julio de 2021. 
  562. Dorsey, Avon (14 de diciembre de 2021). «Drake Drops New OVO "Winter Survival Collection" for Fall/Winter 2021». Hype Beast. Consultado el 16 de diciembre de 2021. 
  563. Brain, Eric (17 de diciembre de 2021). «Drake's OVO Puts a Luxe Suede Spin on Suicoke's Zavo Sandals and M2AB Mid Boot». HypeBeast. 
  564. Elibert, Mark (16 de marzo de 2022). «Drake Follows In Cardi B's Footsteps With OVO & Playboy Collaboration». HipHopDX. Consultado el 17 de marzo de 2022. 
  565. Chow, Aaron (8 de julio de 2022). «Drake's OVO Celebrates Mike Tyson With Latest Capsule». HypeBeast. Consultado el 8 de julio de 2022. 
  566. «Drake's owl logo to grace front of Barcelona jersey in Clásico vs. Real Madrid». 14 de octubre de 2022. 
  567. Roberts, Brian (27 de octubre de 2022). «NHL Legend Tie Domi, Drake's OVO Brand, Roots Announce Capsule Collection». Forbes. Consultado el 27 de octubre de 2022. 
  568. Lasarkis, Adam (23 de noviembre de 2022). «Drake-owned OVO teases upcoming collab with the Leafs». DailyHive. Consultado el 24 de noviembre de 2022. 
  569. Bailey, Joanna (19 de octubre de 2020). «A Look Inside Drake's Crazy New Private Boeing 767 Jet». Simple Flying (en inglés estadounidense). Consultado el 21 de mayo de 2021. 
  570. Powers, Ann (3 de abril de 2020). «Drake, Quarantined In Style, Makes Social Isolation A Public Spectacle». NPR. Consultado el 29 de mayo de 2020. 
  571. «Drake's 21,000-Square-Foot Mansion in Toronto Is Captured By Drone Video | Architectural Digest». Architectural Digest. Consultado el 29 de junio de 2018. 
  572. «Drake's Temporary Toronto Home Will Give You Serious House Envy – WATCH». Capital XTRA. Archivado desde el original el 8 de marzo de 2021. Consultado el 29 de junio de 2018. 
  573. Saponara, Michael (3 de abril de 2020). «7 Things You Might Have Missed Inside Drake's House in 'Toosie Slide' Video». Billboard. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  574. «Drake Returns With New Single «Toosie Slide"». Rap-Up. 3 de abril de 2020. Consultado el 29 de mayo de 2020. 
  575. Fleming, Jack (27 de junio de 2022). «Drake's party compound, the 'Yolo Estate,' sells for $12 million». Los Angeles Times. Consultado el 8 de julio de 2022. 
  576. Flemming, Jack (28 de febrero de 2022). «Drake is buying Robbie Williams' Beverly Crest mansion for more than $70 million». Los Angeles Times. Consultado el 1 de marzo de 2022. 
  577. «Holiday Décor Inspo: Inside Drake's Spacious Toronto Condo». Essence. 
  578. «Inside 'Air Drake': Rapper unveils new massive 767 plane, which could cost more than $187 million». CBS News. Consultado el 18 de mayo de 2019. 
  579. Tim McGovern (11 de mayo de 2019). «Drake Has Turned a Massive 767 Cargo Plane into a $185 Million Flying Oasis Named 'Air Drake'». People. Consultado el 18 de mayo de 2019. 
  580. «Drake Moves Into $65 Million Beverly Hills Mansion». Rap Up. 29 de octubre de 2021. 
  581. Schrodt, Paul. «Inside Drake's $8 million mansion with a pool that puts Hugh Hefner to shame». Business Insider. Consultado el 27 de junio de 2020. 
  582. «Drake Is Giving His YOLO Estate in L.A. a $300,000 Upgrade». W Magazine. Consultado el 27 de junio de 2020. 
  583. Ocampo, Joshua (3 de junio de 2021). «Drake tattoo gallery: Rihanna's face, Adonis, Aaliyah, the Beatles & more». Capital Xtra. Consultado el 27 de diciembre de 2021. 
  584. Ocampo, Joshua (8 de marzo de 2021). «Drake Has 35 Epic Tattoos. We Tried to Find (and Explain) Them All». Mens Health. Consultado el 27 de diciembre de 2021. 
  585. Mazziotta, Julie. «Drake Reveals He Had COVID and Hair Loss Was a Lingering Side Effect: 'It's Coming Back'». Yahoo. Consultado el 17 de agosto de 2021. 
  586. Monroe, Jazz (1 de agosto de 2022). «Drake Postpones Reunion Show With Nicki Minaj and Lil Wayne After Contracting COVID-19». Pitchfork. Consultado el 1 de agosto de 2022. 
  587. https://efe.com/cultura/2023-10-06/el-rapero-canadiense-drake-anuncia-su-retiro-temporal-para-cuidar-de-su-salud.  Falta el |título= (ayuda)
  588. «Larry Graham Talks about his family ties to Drake with Lenny Green». 17 de junio de 2011. Archivado desde el original el 14 de marzo de 2023. Consultado el 16 de abril de 2016 – via YouTube. 
  589. Deziel, Shanda (22 de junio de 2009). «Drake superior». Maclean's. Consultado el 22 de junio de 2009. 
  590. «Drake: Biography». TV Guide. Archivado desde el original el 17 de junio de 2013. Consultado el 29 de julio de 2012. 
  591. Mervis, Scott (24 de mayo de 2012). «Preview: Drake rises from the rap pack with a moody, sensual style». Pittsburgh Post-Gazette. Archivado desde el original el 29 de julio de 2013. Consultado el 29 de julio de 2012. 
  592. Noz, Andrew (15 de junio de 2010). «Drake: 'Thank Me Later' ... No Thanks». NPR Music. Consultado el 29 de julio de 2012. 
  593. «Does Drake have any dogs?». Capital Xtra. 22 de febrero de 2021. Consultado el 18 de junio de 2022. 
  594. Skinner, Paige (17 de junio de 2022). «Drake Gave His Puppy To A Dog Trainer Because Of His Hectic Tour. The Trainer Told Us She's Thrilled.». Buzzfeed. Consultado el 18 de junio de 2022. 
  595. «Adele weighs in on growing friendship with Drake: 'My biggest gifts'». Geo.tv. 27 de noviembre de 2021. Consultado el 29 de noviembre de 2021. 
  596. Callas, Brad (10 de diciembre de 2022). «SZA on Dating Drake Back in the Day: 'We've Always Been Cool'». Complex. Consultado el 13 de diciembre de 2022. 
  597. Marcus, Stephanie (6 de junio de 2013). «Drake Slams Chris Brown and Finally Admits He Dated Rihanna in New Interview». HuffPost. Consultado el 13 de abril de 2013. 
  598. «A Timeline of Rihanna & Drake's Complicated Relationship». Billboard. 3 de mayo de 2018. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  599. «Drake told the world he is in love with Rihanna at the VMAs». The Independent. 29 de agosto de 2016. Consultado el 25 de octubre de 2018. 
  600. Lang, Cady (15 de octubre de 2018). «Drake Wanted to Marry Rihanna and Have 'Perfect' Family». Time. Consultado el 25 de octubre de 2018. 
  601. Kiefer, Halle. «Drake Confirms He Has a Son on His New Album Scorpion». Vulture. Consultado el 29 de junio de 2018. 
  602. «How Pusha-T's "The Story of Adidon" Viciously Undercuts Drake's Celebrity». The New Yorker. Consultado el 29 de junio de 2018. 
  603. Mamo, Heran (31 de marzo de 2020). «6 Things to Know About Sophie Brussaux, The Mother of Drake's Son Adonis». Billboard. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  604. a b Arnold, Amanda. «Everything We Know About Drake's Rumored Baby». The Cut. Consultado el 29 de junio de 2018. 
  605. a b «Drake acknowledges his son, Adonis, on new album Scorpion». Consequence. 29 de junio de 2018. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  606. «Drake Confirms He Has a Son on New Album Scorpion: 'The Kid Is Mine'». People. Consultado el 29 de junio de 2018. 
  607. «Drake confirms he has a son in honest track on new album Scorpion». The Independent. Consultado el 29 de junio de 2018. 
  608. https://www.infobae.com/entretenimiento/2024/07/10/quien-es-drake-el-rapero-canadiense-que-aposto-contra-argentina-en-la-copa-america-y-fue-viral/
  609. «Anupam Kher shoots with Drake for 'Breakaway'». Cinehour.com. Archivado desde el original el 8 de julio de 2011. Consultado el 21 de febrero de 2011. 
  610. «Watch '6IX RISING,' Our Definitive Look at Toronto's Rap Scene». 21 de noviembre de 2017. Consultado el 5 de marzo de 2022. 
  611. «Drake Featured in Mustafa the Poet's Short Film on Toronto's Gun Violence». Complex. 
  612. Hayes, Dade (29 de julio de 2021). «SpringHill, DreamCrew And Uninterrupted Canada Team For Hockey Doc 'Black Ice', With Drake And LeBron James Exec Producing». Deadline. Consultado el 29 de julio de 2021. 
  613. St. Louis, Tai (8 de enero de 2023). «French Montana Says His Documentary Executive Produced By Drake Is Done». HipHopDX. Consultado el 9 de enero de 2023. 

Enlaces externos

editar

Redes sociales

editar