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Culturas del Perú

1. Cultura Chavin
2. La cultura Paracas
3. La cultura Nazca
4. La cultura Mochica
5. La cultura Chimu
6. La cultura Tiahuanaco

CULTURA CHAVIN
UBICACIÓN GEOGRAFICA
Chavín se encuentra ubicado a 3100 Km. sobre el nivel del mar, en el Callejón de Conchucos
que se encuentra paralelo con el callejón de Huaylas, a su lado se encuentra el imponente
paisaje de la Cordillera blanca.
Chavín se localiza en las estribaciones de la cordillera blanca se encuentra imponentes
estructuras. Las ruinas de Chavín de Huantar están formada por varias estructuras, el
yacimiento arqueológico de Chavín de Huantar y muy especialmente caracterizado por
muchas piedras diseñadas en relieve o grabadas.
PRINCIPÁLES ACTIVIDADES QUE DESARROLLARON

Sobresalen en la cerámica su extraordinaria calidad técnica, así como el énfasis en las

decoraciones de tipo plástico, y sólo excepcionalmente, las aplicaciones de color,
especialmente en algunos estilos cerámicos de la costa. Sus formas comprenden botellas con
asa-estribo imitando frutas, escudillas y botellas simples. Los diseños en los textiles y en
algunas piezas cerámicas de Parakas, constituyen las evidencias más claras de las influencias
de Chavín en la costa sur del Perú. La distribución del estilo Chavín obedeció a la diseminación
de sus influyentes ideas religiosas, extendiéndose desde Chongoyape por el norte hasta ICA y
Ayacucho por el sur, constituyendo el fundamento cultural de las sociedades que se
desarrollaron en los Andes con posterioridad.
PRINCIPALES HALLAZGOS
Los artistas de esta cultura, particularmente los de su gran centro ceremonial Chavín de
Huantar dominaron a la perfección el trabajo de la piedra construyendo enormes templos y
esculpiendo estelas y obeliscos con la figura de seres mitad hombre - mitad felino, tales como
El Lanzón, una escultura de 4,5 metros de largo y la estela Ramondi, El estilo Chavín se
caracteriza por sus figuras estilizadas inspiradas en la fauna y flora de la selva amazónica,
tales como cocodrilos, felinos, serpientes, águilas y diseños fitomorfos ejecutados en forma
intrincada, donde las líneas curvas son dominantes. Esta preferencia por el trabajo de la piedra
encuentra un reflejo en la alfarería, la que exhibe un inconfundible aspecto pétreo.
MAPA DE UBICACIÓN DE LA CULTURA CHAVIN

LA CULTURA PARACAS
UBICACIÓN GEOGRAFICA
Su centro principal podría ser el sitio Peña de Tajahuana, en el valle de Ica,
a 300 km. al sur de la ciudad de Lima ya que Los restos arqueológicos se localizan en la
península de Paracas, a 18 Km. Al sur de Pisco (Ica). La cultura Paracas se desarrolló durante
el período denominado Horizonte Temprano. Fue descubierto por el arqueólogo Julio C. Tello,
quien, al conocer el sitio de Cabezas Largas, creyó haber descubierto el lugar de origen de las
grandes culturas del sur. Paracas fue dividido en dos períodos, “Paracas-Cavernas”, y
“Paracas-Necrópolis”. Estudios posteriores a los de Tello demostraron que el desarrollo de esta
cultura había sido más largo y complejo. En la segunda fase de Paracas podemos encontrar
aldeas, una de ellas en el área de Cerro Colorado, y la otra en Arenas Blancas. Paracas fue el
antecedente de la cultura Nasca, que se desarrolló años después en esa área.
PRINCIPALES ACTIVIDADES QUE DESARROLLARON
Cerámica: Se caracterizo por la presencia de recipientes esféricos, de dos picos, unidos por un
asa puente. En decoración consiste en figuras incisos con áreas pintadas, el color preferido
amarillo, verde, rojo y negro.
Textileria: Su decoración policromada y deversida de elementos utilizados en su confección.
Cirugía: Fueron admirable cirujanos, realizaban trepanaciones craneanas operaban del
cerebro utilizaron varios instrumentos hecho de champi entre ellos destacaron el Tumi, bisturí y
las pinzas.
PRINCIPALES HALLAZGOS

MOMIFICACIONES:

Una característica importante de la cultura Paracas puede ser entendida al estudiar sus
entierros y la momificación de sus muertos. Julio C. Tello dividió a la cultura Paracas en dos
fases según sus técnicas de inhumación, “Paracas-Cavernas”, y “Paracas-Necrópolis”, ya que
estos entierros se diferencian mucho entre sí. En la primera etapa, los entierros colectivos se
llevaban a cabo en cámaras cavadas en el subsuelo, a las que se denominó “cavernas”. Por su
parte, la segunda etapa fue más sofisticada, ya que los entierros se llevaban a cabo en
cámaras especialmente construidas en ambientes donde se habría momificado los cuerpos.
TEXILERIA: Los textiles o Mantos de Paracas presenta un trabajo muy fino, con gran cantidad
de diseños y múltiples colores, siendo utilizados en los entierros. La ornamentación de los
tejidos era mayormente zoomorfa, aunque también se representaban divinidades
antropomorfas y dibujos de seres demoníacos. Algunos de estos mantos llegaban a medir más
de 20 metros de largo por 4 metros de ancho. Se trataba de tejidos de algodón hechos de una
sola pieza.

CERÁMICA:
La cerámica Paracas presenta diseños incisos, pinturas policromas, y el efecto del “negativo”
en la decoración de sus vasijas. La primera fase de Chavín puede mostrar influencia de la
cerámica de la fase Janabarriu de Chavín. En esta fase, la cerámica no presenta mucho
desarrollo artístico, sin embargo, en la segunda fase se da un mayor uso del color, mayor
cantidad de figuras mejor definidas.

Cerámica: Canasta con lúcumas Predomina la cerámica con motivos

naturalistas; como peces, plantas, aves y personas. La pintura es pre-cocción, lo que la hace
más resistente al clima y el tiempo.

TREPANACIONES: Una característica singular de la cultura Paracas era el hecho de que se

realizaban trepanaciones craneanas. Se ha encontrado un número bastante significativo de
cráneos con placas de oro que cubren agujeros. Aún no se ha podido explicar bien la causa de
un número tan elevado de operaciones, pero sí se han hallado herramientas de varios tipos,
como cuchillos y bisturíes de la piedra volcánica obsidiana.

MAPA DE UBICACIÓN DE LA CULTURA PARACAS

LA CULTURA NAZCA
UBICACIÓN GEOGRAFICA:
Esta civilización se desarrolló en los valles de Chincha, Pisco Ica, Nasca (río Grande) y Acari
(costa sur del Perú). La costa Sur de Perú es extremadamente árida. En concreto, el lugar
donde se desarrolló la cultura Nazca es un tablazo, es decir un levantamiento técetonico, que
en el caso del tablazo de Ica desemboca en el mar en forma de acantilado de baja altitud. El
clima es cálido, las precipitaciones pluviales escasas, y el terreno es árido, con pampas
arenosas y bastante poroso, con numerosas filtraciones subterraneas que cambian el recorrido
de los rios, que en muchas ocasiones afloran a varios kilómetros de distancia constituyendo
oasis.
PRINCIPALES ACTIVIDADES QUE DESARROLLARON
Una de las expresiones culturales más extendida y conocida (aunque muchas veces
confundida tras el evidentemente erróneo calificativo de “arte inca”), es el de la Cerámica de los
HUACOS. Los ceramios o “huacos” Moches ( vasijas cerradas, de cuerpo globular o
escultórico, base plana y con un gollete tubular en forma de asa estribo), han sido uno de los
elemento primordiales para conocer no solo el espiritu de esta cultura preincaica, sino la
sociedad y el entorno natural en el que se desarrollaron. Tan comprometido con la cultura ha
estado la alfarería que incluso ha sido el elemento del que actualmente nos servimos para
determinar las diferentes etapas de evolución cultural Moche.
Cabe distinguir básicamente tres tipos de Cerámica:
1) la COMÚN: Las formas más usuales son las vasijas cerradas de cuerpo globular, asa
estribo y gollete; los cántaros con gollete evertido; los vasos acampanulados, llamados también
floreros; las figurinas, silbatos, etc.
2) La PICTOGRÁFICA: Las escenas pictóricas, a pesar de tener una representación tan sólo
bidimensional, son complejas y trabajadas con pinceles finos sobre incisiones que las
delimitaron previamente. a:
3) la ESCULTÓRICA: Reproduce personajes, diseños arquitectónicos, animales, instrumentos
musicales, etc.. Característica general es el uso del llamado asa estribo. Los ceramios
escultóricos son los más excepcionales por su realismo y proporciones; muchos presentan
incrustaciones de nácar, hueso o aun láminas de oro.
En términos generales ésta es bícroma (rojo sobre crema). Estos colores poseen una amplia
gama de tonalidades, existiendo una tendencia a ser más oscuras al final del desarrollo Moche.
Elaboraban su cerámica individualmente, pero también llegaron a emplear moldes hechos de
cerámica para proveerse de una producción masiva de recipientes especialmente de los que
acompañaban a los difuntos ilustres en calidad de ofrendas. La gran mayoría de los ceramios
tuvieron uso ritual funerario.

PRINCIPALES HALLAZGOS
CERÁMICA COMUN
Por ser “común” no fue menos extraordinaria en el contexto cultural preincaico.
La decoración fue a base de dos colores: crema y rojo indio, siendo la forma más preferida y
típica la botella esférica de base plana y asa estribo. Debemos destacar que dentro de la
morfología de la cerámica, existe una gran variedad de formas: botellas, cántaros, ollas,
"cancheros" con mangos y sin ellos, vasos, cuencos, platos, copas.
CERÁMICA PICTOGRÁFICA
La cerámica pictográfica era ejecutada con pinceles de pelos de animales y humanos, plumas
de aves y puntas de carrisillos. Los diseños o dibujos se hacían mediantes colores planos, los
personajes llenos de contraste se plasmaban de perfil, con algunos espacios rellenados de
color rojo indio y complementado con líneas muy finas y elegantes.
Los motivos pintados en el entorno de los cuerpos globulares de los
ceramios incluyen temáticas variadas de su mundo ecológico,
de sus actividades básicas de caza, pesca, recolección, tecnologías,
batallas, danzas, sexualidad y un complejo mundo de representaciones ritualísticas:
ceremonias de sacrificios humanos, transformaciones míticas: antrozoomórficas, antro-
ictiológicas, antro-ornitomórficas; complementado con una serie de elementos tipo geométricos,
como signos escalonados, grecas, cruces, círculos, orlas, volutas, etc.
CERÁMICA ESCULTÓRICA
Gracias a sus ceramios podemos igualmente distinguir la representación de su fauna,
abarcando todas las especies del entorno geográfico y reino zoológico de la costa, sierra y
selva. Muchas de ellas fueron ejecutadas en forma realista y natural.
Especies domesticadas como la llama, el perro y los cuyes.
2) Especies salvajes como:
a) Mamíferos como el puma, otorongo, zorro, venados, monos, vizcachas, murciélagos,
ratones, ballenas, tiburón, lobos marinos, y focas.

b) Reptiles como la tortuga, lagartijas,"cañan" especie de lagartija comestible, la iguana, y las

serpientes.
c) Moluscos y Crustáceos como cangrejos, pulpos, estrellas de mar, caracoles marinos, de
tierra o de río, camarones, erizos, y "caballitos de mar", etc
d) Peces como los tollos, rayas, anchovetas, bonitos, chitas, róbalos, bagres, lisas, lenguados,
tramboyos, etc
e) Batracios: sapos, ranas.
f) Aves: búhos, lechuzas, palomas, loros, patos, tucanes, guacamayos, papagayos, picaflores,
halcones, águilas, cóndores, etc. o pelícanos, gaviotas, patos marinos, guanayes, piqueros y
zarcillos.
g) Insectos como las mariposas y Arañas
3) Retratos, de sublimes estados psicológicos. ( desbordante gesto de alegría, amor, odio,
tristeza, dolor, soberbia y placer, etc.) En cada huaco retrato sobresale el dominio estético de la
expresión humana.
En los ceramios se registraron ciertas enfermedades patógenas como: Labios leporinos,
jorobados, siameses, afecciones a la columna, crecimiento exagerado de la cara, manos y pies,
presencia de la uta y otros síndromes.
4) Sexo femenino, como mujer y madre, en su más alta expresión de parto y de ternura, con el
peso del trabajo de todos los tiempos.
Ella se encuentra representada con gran sentido plástico, ataviada con túnicas sueltas o faldas
largas que le cubren hasta las rodillas; la vestimenta se encuentra complementada con otros
adornos sencillos.
5) Representaciones eróticosexuales:
1) Los órganos genitales masculino y femenino caracterizados en forma independiente en los
ceramios ( cuyas representaciones son siempre desproporcionadas adrede y sobre todo
tratando de resaltarlos exageradamente en relación al cuerpo humano)
2) Posturas de apareamiento en su más grande dominio plástico. Pero la representación sexual
no sólo está referida a los hombres, también abarca el mundo animal y vegetal con diversidad
de representaciones de sapos, ranas, perros, ardillas. Una idea central de reproducción o
fertilidad.

Metalurgia
Los Mochicas fueron estupendos fundidores de metales. Conocieron sus propiedades
fisicoquímicos; desarrollaron técnicas de manufactura y sobre todo aprendieron la extracción de
los minerales y tratamientos metalúrgicos.

Dominaban el oro, la plata, el cobre, el plomo, el mercurio y procesos de aleaciones como el

bronce el cobre dorado, oro y plata dorada, que son el resultado de la aleación del cobre, oro y
plata en especiales proporciones, llamado tumbaga, y en combinación con elementos reactivos,
con el objetivo de una depositación electroquímica, usando para ello minerales corrosivos
como: sal común, nitrato de potasio, alumbre de potasa, sulfatos dobles de aluminio y potasa,
sulfato férrico y cloruro de sodio, antioxidantes, carbón vegetal y greda.
Desarrollaron, así mismo, tecnologías de fundición, refinación, soldaduras al fuego y al frío,
repujado, vaciado a través de moldes, laminados y filigrana, etc.
Confeccionaban una variedad de objetos de uso real, sacro y militar; también adornos para la
élite y domésticos como collares, narigueras, orejeras, brazaletes, pinzas, sortijas, coronas,
pectorales, platos, copas, cuencos; instrumentos agrícolas, quirúrgicos, cuchillos, máscaras
funerarias, protectores y perfectos instrumentos musicales como sonajas, pitos, quenas,
tambores, etc.
LAS LINEAS DE NAZCA.- El mayor misterio de la cultura Nazca es la vasta serie de dibujos
trazados en la arena y grava del desierto: líneas y formas geométricas que se extienden a lo
largo de muchos kilómetros, representando gigantescos animales y plantas que sólo
pueden ser observados desde un avión.

MAPA DE UBICACIÓN DE LA CULTURA NAZCA

LA CULTURA MOCHICA
UBICACIÓN GEOGRAFICA
Tuvo como escenario geográfico a los valles de Chicama, Moche y Virú (La Libertad).
La cultura Moche o Mochica surge y se desarrolla en los siglos I y VII, teniendo como escenario
la larga y angosta franja desértica de la costa norte del Perú donde se encuentran los restos de
sus templos piramidales, palacios, fortificaciones, obras de irrigación y cementerios que
testimonian su alto desarrollo artístico, tecnológico y compleja organización.
Los Mochica vencieron al desierto mediante la irrigación artificial desviando el agua con
canales provenientes de los ríos que bajan de los Andes. Su ingeniería hidráulica les permitió
contar con excedentes agrícolas y una sólida economía que, complementada con los productos
del mar, constituyó la base de su portentoso desarrollo.
PRINCIPALES ACTIVIDADES QUE DESARROLLARON
Arquitectura:
Tienen carácter religioso, pues eran templos (tumbas) sus construcciones lo hacían de adobes.
Dentro de sus Obras arquitectónicas tenemos:
 Las huacas del Sol y la Luna
 Las huacas de Sipan
 Las huacas de Batan Grande
Cerámica:
Son verdaderos libros, pues podemos leer la vida de su población, los huacos son
bicromos ( tiene dos colores) blanco crema y rojo indio, la forma es escultorica con
figuras humanas, animales y frutas.

Metalurgia:
Fue la actividad que alcanzaron un alto grado de perfección
La Iconografía
Los Mochica plasmaron el entorno de su mundo cultural y religioso en su expresiva cerámica
perfeccionando una actividad artística que constituye el mejor documento y testimonio de su
cultura: hombres, divinidades, animales, plantas y complejas escenas fueron representadas.
Los Mochica desarrollaron en su cerámica dos grandes vertientes: pintura y escultura. Junto a
la famosa plástica Mochica, que asombra por la expresividad de sus "retratos" de arcilla, se
encuentran también las representaciones pictóricas plasmadas sobre la superficie globular de
los ceramios. Mediante trazos perfilaron figuras y complejas escenas donde los seres
representados derrochan vida y movimiento. Así, la posición de las extremidades puede indicar
quietud, caminata, carrera o baile; inclinar el torso hacia adelante implica velocidad y la
posición de la cabeza, reverencia o dignidad. En artísticas discordancias anatómicas, estas
figuras combinan partes de frente y de perfil.
En sus esquemáticos dibujos, la perspectiva se establece reduciendo el tamaño de las
representaciones distantes. Otras veces, se recurre a separar paneles horizontales que indican
diversos planos. El tamaño y proporción de los actores señala su rango e importancia en la
escena: los señores eran siempre representados más grandes que los hombres comunes.
PRINCIPALES HALLAZGOS:
EL SEÑOR DE SIPAN
Antes del descubrimiento de la tumba del Señor de Sipán, los estudiosos pensaban que las
imágenes o representaciones del arte Mochica formaban parte de escenas mitológicas sólo
existentes en la imaginación de sus creadores. Por ello fue una sorpresa constatar que muchos
de los emblemas, ornamentos y atuendos encontrados en este magnifico entierro, los cuales
fueron usados en vida por su propietario, resultaban semejantes a los figurados en los temas
clásicos del arte Mochica, principalmente en "La presentación" o "Sacrificio de prisioneros". La
correspondencia de símbolos y ornamentos no podía ser más exacta, lo que constituyó una
clave importante para reconocer el rol y jerarquía del Señor cuya tumba acabábamos de
descubrir.

El Señor de Sipán ocupaba la cúspide de la estructura social y política de su tiempo con un

carácter semidivino, a juzgar por los objetos encontrados y por sus acompañantes.
Diferentes vestimentas y ornamentos del Señor aparecen también en otras representaciones
del mundo Mochica. Así, encontramos las orejeras con el ave sagrada en el "ritual de
purificación", el tocado de algodón en las "carreras rituales", la túnica de placas metálicas en la
"danza con soga", entre otras. Suponemos entonces que el Señor de Sipán habría presidido
todo evento sagrado o actividad gubernativa.
Su deteriorada osamenta nos permite saber que murió a una edad promedio de 40 años y que,
con excepción de una incipiente artritis, gozaba de buena salud. Su estructura corpórea
demuestra poco trabajo físico y el escaso desgaste dental habla de una dieta especial. Esto le
permitió alcanzar una estatura de 1.67 m (alta para su época). Las particularidades físicas que
muestra señalan una especial forma de vida y caracteres hereditarios: debió integrar una casta
de hombres nobles que heredaban el poder.
JOYAS DEL SEÑOR DE SIPAN
El Señor de Sipán utilizó en vida variados ornamentos, emblemas y atuendos para distintas
ocasiones y ceremonias. Estas vestimentas eran símbolo de su alto rango, investidura
semidivina y poder. A su muerte, diversidad de bienes formaban parte del ajuar funerario para
acompañarlo al mundo de los muertos donde, según la religión Mochica, seguiría ejerciendo los
mismos roles y funciones. Conozcamos esta diversidad de joyas, ornamentos y emblemas.
MAPA DE UBICACIÓN DE LA CULTURA MOCHICA

LA CULTURA CHIMU
UBICACIÓN GEOGRAFICA
Tuvo por Capital la cuidad de Chanchan (a 5 Km. De la ciudad de Trujilllo), su centro principal
se halla en los valles de Moche, Chicama y Viru de la provincia de Trujillo.
PRINCIPALES ACTIVIDADES QUE DESARROLLARON
Arquitectura:
 Edificaron grandes ciudades.
 Primeros arquitectos de América.
 Emplearon el adobe.
 Destaca el santuario de Paramonga en forma piramidal.
Cerámica:
 Empleo un solo color, negro brillante, algunos hay grises y excepcionalmente marrones.
 El acabado no es perfecto como el Mochica.
 La forma globular con gollete o asa puente en forma de estribo.
Agricultura:
Grandes agricultores, ocuparon los mejores valles del norte del Perú.

PRINCIPALES HALLAZGOS
Uno de sus asentamientos, el de Chanchán está dentro de las ciudades precolombinas más
extensas y populosas de la antigua América. Con Chimú adquiere nuevamente popularidad la
cerámica monocroma y resurgen las botellas con asa-estribo, tan comunes en la antigua
cultura Moche. La cerámica Chimú es fácilmente reconocible por su color negro y brillo metálico
conseguidos mediante ahumado y pulimento, así como por la decoración en relieve en la
representación de figuras tridimensionales. La mayor especialidad de los artesanos Chimú fue
el trabajo del oro y la plata, manufacturando utensilios, ornamentos y figurillas sólidas, huecas o
laminadas.

El Reino Chimú compartió el ideal militarista de la época y alcanzó a desarrollar un pequeño

imperio, pero promediando la segunda mitad del siglo XV fue conquistado por los Inkas. Estos
últimos tuvieron en gran estima la orfebrería Chimú, pero no impusieron sus patrones
estilísticos. En cambio, las vasijas con golletes de lados pronunciadamente evertidos, delatan
sin equívocos una influencia inca.
MAPA DE UBICACIÓN DE LA CULTURA CHIMU
 LA CULTURA TIAHUANACO
UBICACIÓN GEOGRAFICA
La cultura Tiwanaku o Tiahuanaco se encuentra en el altiplano boliviano, un territorio de gran
altura, de 3800 a 4000 metros sobre el nivel del mar.
PRINCIPALES ACTIVIDADES QUE DESARROLLARON
Arquitectura:
Obras arquitectónicas
El Palacio de Kolasasaya
Escultura:
Portada del Sol
Dios Wiracocha
Cerámica:
Fue policromo el rojo anaranjado y el negro

PRINCIPALES HALLAZGOS
Se trata de una cultura que se desarrolla en un territorio agreste, donde las condiciones
climáticas son sumamente duras. La agricultura está restringida a los tubérculos más
restringidos; Sin embargo, las investigaciones han demostrado la cultura Tiwanaku formaba un
estado poderoso, ya que en el centro de Tiwanaku, cerca del lago Titicaca, se han encontrado
más de 4 kilómetros cuadrados de restos domésticos, lo que sugiere que hubo entre 20 y 40
mil habitantes.
El investigador Wendell C. Bennett identificó tres fases para Tiwanaku: Temprano, Clásico y
Decadente. Sin embargo, se encuentran características similares en los restos de las dos
últimas fases. Más adelante, el arqueólogo boliviano Carlos Ponce Sanginés propuso una
cronología dividida en cinco fases, guiándose por las características de la alfarería Tiwanaku
Lavanderas a orillas del Titicaca. Los restos de la metrópoli prehis-panica cuyos enigmas
sedujeron a Posnansky .se encuentran hoy alegados dela ribera del lago.
Posnunsky joven (sentado, a la derecha) en las chulpas de SiHus-tany, hacia 1910.
Iglesia de Tiahuanaco, construida en los tiempos coloniales gracias a las piedras de las minas
de esa antigua cultura prehispánica.

La puerta del del Sol de Tiahuanaco, a la que interpretaba como uni calendario solar.
Primer dibujo del sistema de escritura ideográfica de los habitantes del Titicaca.
ingenioso sistema propuesto por Posnansky para explicar el traslado de las piedras en la época
en que el ingeniero alemán había perdido el control de su imaginación.

Plaza del Stadium de La Paz, proyectada por el arqueólogocomo reconstrucción hipotética de

las ruinas, incluyendo algunas estructuras originales. Es (a síntesis de la apoteosis del
nacionalismo indígena predicado por don Arturo en sus últimos años.

MAPA DE UBICACIÓN DE LA CULTURA TIAHUANACO

Cesar Calero
[email protected]