Curso Completo para Aprender A Tocar La Guitarra
Curso Completo para Aprender A Tocar La Guitarra
Curso Completo para Aprender A Tocar La Guitarra
1. Lo ms conveniente es que utilices una guitarra acstica con cuerdas de nylon (tipo clsica) para aprender. No importa si lo vas a hacer con una elctrica (si vas a practicar con amplificador siempre en tono limpio) o con una acstica con cuerdas de acero, pero es mejor con la que te recomiendo.
2. Consigue una pa (plumilla) ya que con ella vas a realizar varios de los ejercicios que se encuentran en ste curso. Sera muy conveniente que compraras varias ya que es muy comn que se pierdan. Estas las compras en cualquier tienda de accesorios para msicos
3. No trates de ir demasiado rpido, el hecho de que puedas avanzar de una leccin a otra de una manera rpida (con slo un click) no significa que ests listo para la siguiente. Trata de entender y dominar cada leccin que tomes antes de avanzar.
4. "Todo ejercicio debe estudiarse muy lentamente, y una vez dominado puede acelerarse, pero nunca a un tiempo que impida el control de los movimientos" . Esta frase es ya muy conocida, es importante que entiendas que cuando se aprende a tocar un instrumento lo ms que debes darle importancia es la calidad del sonido que produces, no a la velocidad en que tocas.
6. Y por ltimo, paciencia y constancia. Toma un tiempo determinado cada da (aunque sea corto) y trata de ser consistente. No se vale desanimarse, toma tu propio paso, poco a poco.
Tratar de ser lo ms motivante posible, pero si no te comprometes contigo mismo a aprender entonces estaremos perdiendo el tiempo.
Estructura de la Guitarra
Bueno, si queremos aprender a tocar la guitarra tenemos que conocer las partes o elementos que constan de ella. Voy a poner las partes de los dos tipos de guitarras, acstica y elctrica, al primer tipo es la que recomiendo para aprender. La primera es una guitarra clsica y la segunda es una Les Paul. Ya no tarda en cargarse las imgenes...
1.- Cuerdas
La guitarra consta de seis cuerdas que toman su nombre segn el sonido que producen cuando se tocan al aire (sueltas) y se enumeran de abajo hacia arriba, tomando como referencia la posicin normal en que se toma la guitarra para tocar. La cuerda ms delgada es la nmero 1 y la ms gruesa es la 6ta. En las clsicas o flamencas, las tres agudas son de nylon monofilamento y las graves tienen un ncleo multifilamento y un entorchado de cobre (plateado, cobre u otra aleacin). En las elctricas las cuerdas tienen ncleo de acero, el entorchado es de aleacin nquel/hierro, acero niquelado u otro metal o aleacin.
2.- Clavijero
Su funcin es la de sostener y tensar las cuerdas, para ello consta de un mecanismo compuesto por tornillos sinfn que hacen girar un eje donde van enrolladas las cuerdas (estas son las clavijas), estos ejes poseen un agujero central por el que se introduce la cuerda. Algunos constructores utilizan diseos personales que permiten distinguir sus instrumentos. La parte frontal es de madera laminada.
3.-La Cejuela
Es una pieza de forma alargada que va incrustada en la parte superior del diapasn, entre ste y el clavijero. Normalmente es de hueso o materiales sintticos duros (tales como el grafito). La cejuela controla la altura de las cuerdas al aire sobre el primer traste y permite la separacin de las cuerdas, fijndolas gracias a unas ranuras que lleva en su parte frontal.
4.- Diapasn
El Diapasn es una pieza de bano alargada de forma aplanada que cubre el Mstil, ste tiene una o dos ranuras en las que encajan en la caja y es de madera dura de arce, por la parte frontal. Esta dividido en espacios delimitados por unas barras de metal incrustadas llamadas Trastes, generalmente a stos espacios se les llama igual. Cada espacio (o traste) representa una nota musical.
5.- Cuerpo
El Cuerpo o Caja de Resonancia es la parte principal y fundamental de las guitarras acsticas, est formado por la Tapa Superior o Tapa Armnica, la Tapa Inferior y los Costados. Es el encargado de amplificar los sonidos que se producen al tocar las cuerdas, cuando estas se golpean se produce
una vibracin que es recogida por el puente y se transmite a la tapa del cuerpo, la vibracin que produce esta tapa es recogida y amplificada por el cuerpo de la guitarra, sonido que sale a travs de la Boca.
6.-Puente
El Puente es una pieza alargada y estrecha situada sobre la Tapa Superior a cierta distancia de la Boca. Es donde se fijan las cuerdas antes de colocarlas y tensarlas en el clavijero. El sistema de colocacin es similar al del clavijero. Para graduar la altura de las cuerdas en las acsticas en la
parte superior del puente nos encontramos con la Selleta (cejuela inferior) y en las elctricas el mismo puente puede graduarlas, existen 2 principales tipos de puentes: el Tune-O-Matic (usado en las Les Paul) y el de las selletas individuales (usado en las Stratocaster - el que se puede controlar la altura de las cuerdas por separado). Algunas guitarras elctricas, como las Les Paul, llevan un soporte llamado Cordal que es el que sujeta las cuerdas a la caja de la guitarra.
7.-Pastilla
Dispositivo con un bobinado (puede ser de bobina nica como en la Strato o de dos como la Les Paul) de alambre delgado que transforma el sonido en seales elctricas. Las pastillas se controlan mediante un Selector (o conmutador) de dos o tres vas, que permite usar una u otra, o dos a la vez. Tambin tienen un control de volumen y otro de tono.
8.-Varilla Tensora
Esta las llevan todas las guitarras de cuerdas de acero y se encuentra a lo largo del Mstil, debajo del Diapasn. Esta compensa la curvatura provocada por la tensin de las cuerdas. La varilla se ajusta por medio de una tuerca hexagonal que se encuentra en el extremo ms prximo a la caja o del otro extremo del Mstil (en el clavijero - este extremo es ocultado por la Tapa del Alma, que es de madreperla o de algn material sinttico).
La Posicin de Tocar
Antes de tomar la guitarra, necesitamos saber cual es la posicin correcta de sentarnos para poder sostenerla y tocarla. Necesitas sentarte en una silla resistente con base plana lo suficientemente alta para que tus piernas queden flexionadas en 90 grados, con tus pies apoyando toda su base en el piso, tus rodillas deben estar separadas a la anchura de tus hombros. Tu espalda debe estar derecha y tus hombros relajados y nivelados. Procura que la ropa no te estorbe al tocar, siempre pasa que la manga esta apagado el sonido de las cuerdas.
Apoya la cintura de la guitarra en tu pierna derecha y coloca tu antebrazo derecho sobre el borde de la caja. El mstil queda cerca del cuerpo y un poco inclinado hacia arriba. No pegues la guitarra a tu estmago. Inclina un poco la parte superior de la guitarra hacia dentro para que no tengas que inclinarte demasiado para ver donde pones los dedos de ambas manos.
Posicin clsica
Apoya la cintura de la guitarra en la pierna izquierda, con el mstil inclinado hacia arriba, de manera que la mano izquierda llegue con facilidad al diapasn. El antebrazo derecho se apoya en el borde de la caja. En esta posicin el peso de la guitarra queda bien equilibrado. El pie izquierdo se apoya en un apoyapies para que la pierna quede un poco levantada.
Posicin de Pie
Cualquier guitarra se puede tocar de pie colgndola con una correa. Es importante que el instrumento cuelgue con el peso hacia el cuerpo y con un buen centro de gravedad, para que las manos y los brazos puedan moverse con libertad. Muchos guitarristas modernos tienden a colgarse la guitarra muy baja por motivos estticos, pero as resulta ms difcil tocar y no es recomendable para principiantes. Para una mayor soltura de la mano izquierda, el mstil debe de quedar inclinado hacia arriba.
La Mano Izquierda
El dedo pulgar lo colocas detrs del mstil, dejando a los dems dedos libres para pisar las cuerdas. La presin del pulgar se suma a la fuerza de los dedos. La presin la aflojas despus de tocar alguna nota o acorde, dejando a la mano moverse con libertad por el mstil. Procura que el dedo pulgar no se cuelgue del brazo de la guitarra. La palma de la mano no debe tocar el mstil de la guitarra, esto es para dejar ms libremente a los dems dedos hacer bien su trabajo; de sta
manera le das a tus dedos mucha fuerza para presionar las cuerdas.
Es importante que al momento de tocar tengas la posicin correcta (la natural), relajado, sin tensin alguna; evitando que te estreses y tratando de formar buenos hbitos desde el principio. Nada de poner las piernas detrs de los primeras patas de la silla, ni aplastarse en ella, de acuerdo?, bien.
Procura que los dedos que pisan las cuerdas no apaguen el sonido de las cuerdas adyacentes y que estos al pisar las cuerdas lo hagan apretando aproximadamente a poco ms de dos tercios de la distancia entre un traste y otro.
La Afinacin
Este es uno de los aspectos ms difciles e importantes para el que comienza a estudiar la guitarra, la afinacin. Es importante que tu guitarra este afinada, por el simple hecho de que te ser imposible aprender a tocarla sino lo esta.
que la pise la mano izquierda) produzca el mismo sonido que el de la sexta cuerda pisada en el 5to. traste. Ya afinada la quinta se proceder sucesivamente a la afinacin de las dems cuerdas de acuerdo a la tabla siguiente:
La La La La La
6ta. pisada en 5to. traste da el sonido que corresponde a la 5ta. al aire. 5ta. pisada en 5to. traste da el sonido que corresponde a la 4ta. al aire. 4ta. pisada en 5to. traste da el sonido que corresponde a la 3ra. al aire. 3ra. pisada en 4to. traste da el sonido que corresponde a la 2da. al aire. 2da. pisada en 5to. traste da el sonido que corresponde a la 1ra. al aire.
Este mtodo puede ser utilizado en cuanto se tenga un odo musical o un odo entrenado, ya que no tenindolo puede resultar tardado o incluso molesto, o en todo caso en cuando lo hagamos por entrenamiento de nuestro odo. Afinacin sobre una nota como referencia
Una de las formas comunes de afinar la guitarra es tratando de igualar las notas equivalentes que debe producir cada cuerda de tu guitarra con otro instrumento afinado, ya sea un piano u otra guitarra. Antes de empezar a afinar una cuerda afljala y luego la vas apretando hasta que el sonido sea el mismo a del archivo de sonido. El sonido de cada cuerda lo escuchas pasando simplemente la flecha del ratn encima de las vietas azules (la primera vez tarda un poco).
Porqu usamos letras para nombrar a las notas y acordes? Por que utilizamos el sistema americano que es el que se usa internacionalmente para nombrar las notas y acordes. Aprendiendo ste sistema podremos leer cualquier msica escrita para cualquier instrumento. Adems, todas las canciones que podamos hallar en la Web se manejan por ste mtodo.
En el sistema americano de notacin stas 7 notas toman el nombre de las 7 primeras letras del alfabeto, pero empezando por la nota LA que es la que sirve de base para la afinacin de todos los instrumentos.
A = LA E = MI B = SI F = FA C = DO G = SOL D = RE -
Tal vez te parezca raro nombrar las notas por nombre de letras pero ms adelante te dars cuenta
lo til que es. Si pasas sta leccin sin saber de memoria la letra que representa a cada nota, lo ms seguro es que te atores. Si te da un poco de flojera aprenderte esto de memoria, te recomiendo tener sta tabla a la mano, para las siguientes lecciones.
G = Sol mayor Gm = Sol menor G7 = Sol sptimo Gm7 = Sol menor sptimo Gb = Sol bemol G# = Sol sostenido
Por el momento slo debes saber que todos estos tipos de cifrados (m, 7, m7, b y #) son simplemente acordes diferentes pero todos sobre la base de un acorde, en este ejemplo de Sol.
El Diapasn
A lo largo del diapasn estn los trastes instalados en intervalos, que dividen cada cuerda en notas. Cuando se pisa una cuerda sobre un espacio entre dos trastes (generalmente a stos espacios se les llama igualmete trastes) y se pulsa (o puntea) con la mano derecha, la cuerda vibra entre el traste y el puente producindose una nota.
Si queremos aprender y entender como estn situadas las notas en el diapasn tenemos que saber como esta conformada la escala musical. Sabemos que la escala musical esta conformada por los tonos Do, Re, Mi, Fa, Sol, La y Si. Ahora, existe una distancia tonal entre cada tono:
La distancia tonal (intervalo) entre Mi y Fa, y entre Si y Do es de un semitono ( 1/2 tono). Para entender como se aplica la escala musical en la guitarra, y para comprender esas distancias tonales analizaremos las notas que podemos encontrar en la 5ta. cuerda (La - A). __ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12
e ||-----|-----|-----|-----|-----|-----|-----|-----|-----|-----|-----|-----| B ||-----|-----|-----|-----|-----|-----|-----|-----|-----|-----|-----|-----| G ||-----|-----|-----|-----|-----|-----|-----|-----|-----|-----|-----|-----| D ||-----|-----|-----|-----|-----|-----|-----|-----|-----|-----|-----|-----| A ||-----|--B-|--C-|-----|--D-|-----|--E--|--F-|-----|--G-|-----|--A-| E ||-----|-----|-----|-----|-----|-----|-----|-----|-----|-----|-----|-----| __/ El diagrama de arriba representa al diapasn, la lnea de arriba es la primera cuerda (E aguda) y la lnea inferior es la sexta cuerda (E grave). Y los nmeros de arriba te dicen el nmero de espacio entre los trastes, se toma como primero al que esta pegado al clavijero.
Como puedes observar en l, hay un espacio saltado entre la nota que produce la quinta cuerda al aire (A) y la nota B, la siguiente nota de la escala musical. Esto es porque entre A y B hay una distancia de 1 tono, o sea que si "caminamos" espacio por espacio a lo largo del diapasn sobre cualquier cuerda estaremos avanzando en semitonos. Ahora vemos que enseguida de la nota B, en el tercer espacio se encuentra la nota C. Vuelve a revisar la grfica de las distancias tonales y te dars cuenta que entre stas dos notas (B y C) hay una distancia de 1/2 tono, es por eso que entre esas dos notas no hay un espacio en medio de ellas como entre A y B.
Bueno, etc. hasta que llegamos al 12vo. espacio en donde nos encontramos de nuevo a la nota A. Si recorremos las notas de cada cuerda hasta el 12vo. espacio de cada una de ellas nos pasara lo mismo, encontraremos la misma nota con la que empezamos. He aqu el diagrama con todas las notas:
__ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12
Ejercicio: Toca las notas de cada cuerda, desde la primera nota que se consigue tocando la cuerda al aire (suelta) hasta el 12vo. espacio. Empezando por la 6ta. cuerda (Mi grave - E) y terminando con la 1ra. cuerda (Mi agudo - e) sin ver el diagrama, y diciendo en voz alta el nombre de la nota que tocas. Recuerda, no hay un espacio intermedio entre 'Si' y 'Do', ni tampoco entre 'Mi' y 'Fa'.
No te molestes en usar varios dedos de tu mano izquierda y derecha para hacerlo, usa slo tus dedos ndices. Uno para pisar las cuerdas (emplea su punta para hacerlo, bien presionadas) y el otro para hacer vibrar las cuerdas.
Sostenidos y Bemoles. Te preguntars ahora y los espacios en blanco como se llaman?. Bueno, las notas que vemos en el diagrama anterior (C-D-E-F-G-A-B) las llamaremos notas con nombre propio, entre ellas estn esos espacios intermedios que tambin son notas. Esas notas son sostenidos y/o bemoles.
Sostenido: Nota elevada un semitono (ms aguda). Se simboliza con el signo #. Bemol....: Nota bajada un semitono (ms grave). Se simboliza con el signo b.
Por ejemplo, La nota que se encuentra en el tercer traste en la segunda cuerda es Re. Cuando la hacemos sostenida avanzamos un semitono, y cuando la hacemos bemol nos retrasamos un semitono. Veamos como se ve esto en un diagrama: __ 1 2 3 4
E ||-------|-------|-------|-------| __/
Ahora bien, que pasa si queremos hacer sostenida la nota Do que se encuentra en el primer traste en la segunda cuerda - a partir de su posicin avanzamos un semitono -. O sea que la nota del segundo traste en la segunda cuerda tiene dos nombres: C# y Db (ambos totalmente vlidos). Por eso a las notas que no son sostenidas ni bemoles les llamamos notas con nombre propio (nada ms tienen un nombre). Veamos el siguiente diagrama:
Ahora te presento un diagrama que presenta las notas del diapasn incluyendo notas con nombre propio (en negrita) y a las dems, pero slo hasta el 9no. traste:
La tablatura es un mtodo de representar la msica por medio de diagramas que muestran al intrprete dnde poner los dedos en el diapasn del instrumento, en lugar de sealar el sonido y el ritmo que se producen como ocurre en la partitura.
Estructura de la Tablatura Est integrada por 6 lneas que representa las seis cuerdas de la Guitarra. La lnea de arriba representa la primera cuerda, o la ms delgada de la Guitarra, mientras que la lnea de abajo representa la sexta, o la ms gruesa de la Guitarra. Una lnea vertical indica el principio o final de un comps y la doble lnea vertical indica el final de la tablatura. Como se puede ver en el ejemplo:
1ra. cuerda e |----------------------------------|| 2da. cuerda B |----------------------------------|| 3ra. cuerda G |----------------------------------|| 4ta. cuerda D |----------------------------------|| 5ta. cuerda A |----------------------------------|| 6ta. cuerda E |----------------------------------||
Las letras e, B, G, D, A y E indican el nombre de la nota que produce la cuerda tocada al aire, de la ms delgada a la ms gruesa. La 'e' minscula es la nota de Mi pero ms aguda (dos octavas ms). A veces se ven stas letras en las tablaturas y otras veces no. La razn de que no las lleva es que esta es la afinacin estndar y se da por entendido que es de esta forma.
Las Pisadas Los nmeros que encontremos sobre cada lnea indican el espacio en donde se debe pisar la cuerda con los dedos de la mano izquierda, y tocarla con la mano derecha. Por ejemplo, si el nmero 3 sta sobre la 2da. lnea, significa que debemos tocar (hacer sonar) la 2da. cuerda pisada en el 3er. espacio (o traste). El "0" (cero) indica que se debe tocar la cuerda al aire (sin pisarla).
Cuando se presente un nmero fuera de la tablatura (generalmente abajo), en este caso el 2, indica con cual dedo de la mano izquierda debe ser presionada la posicin que te indica en la tablatura.
El nmero 1 indica el dedo ndice de la mano izquierda. El nmero 2 indica el dedo medio de la mano izquierda. El nmero 3 indica el dedo anular de la mano izquierda. El nmero 4 indica el dedo meique de la mano izquierda.
Cuando se quiere que dos o ms cuerdas suenen al mismo tiempo se ponen los nmeros en vertical, de sta forma:
|-----------------------------------------|| |-----------1-----------------------------|| |-----------0-----------------------------|| |-----------2-----------------------------|| |-----------3-----------------------------|| |-----------------------------------------|| La siguiente tablatura te indica que debes tocar una secuencia de notas, en esta caso la escala de Do mayor. Las notas son Do, Re, Mi, Fa, Sol, La, Si y Do (C, D, E, F, G, A, B, C):
Cuando se presentan nmeros fuera de la tablatura (generalmente abajo), indican con que dedos de la mano izquierda deben ser presionadas las posiciones que te indica la tablatura. El nmero 1 indica el dedo ndice, el 2 el dedo medio, el 3 el dedo anular y el 4 el dedo meique.
Ahora, en la siguiente tablatura ya no slo te indica que notas debes tocar, sino tambin con que dedo de la mano izquierda debes pisar cada una de ellas. La siguiente secuencia de notas pertenece a la escala de Re mayor:
La Duracin de Sonido Este es el aspecto donde difiere ms con la partitura. La mayora de las tablaturas no te dan informacin sobre la duracin de las notas, aunque esto no es de vital importancia
Pero, si es posible intentar algo. En los ejemplos anteriores los nmeros estn separados en iguales distancias entre si, as que podemos asumir que todas las notas tienen la misma duracin de sonido. El espacio entre los nmeros te indicar cual nota dura ms que otra. En los ejemplos siguientes notars el buen objetivo de separar los nmeros segn la duracin de cada nota:
La Tablatura - Simbologa
Estos son los smbolos que comnmente utilizan las tablaturas que puedes encontrar no slo aqu, sino en la red. Si tienes dudas sobre alguna tcnica no dudes en escribir. El efecto lo escuchas pasando la flecha del ratn encima de las vietas (la primera vez tarda un poco).
SLIDE (arrastre) PULL OFF (tirn) Se emplea un dedo para pasar de una nota a otra deslizndolo sobre la cuerda. Toca la nota FA y despus desliza el primer dedo hasta el SOL en el tercer traste sin reducir la presin. e ||---------1-s-3----------Se pulsa una nota y se hace sonar una o ms notas en sentido descendente jalando un poco la cuerda hacia abajo. Pon el primer dedo en el primer traste y el tercero dedo en el tercer traste. Tocas SOL en el tercer traste y lo levantas tirando de la cuerda suavemente hacia abajo. e ||---------3-p-1-----------
RELEASE (pre-bend) VIBRATO Coloca el dedo sobre el LA del 10mo. traste y jala hacia arriba la cuerda hasta la posicin de SI sin pulsarla. Una vez en sta posicin, pulsas la nota y mientras an est sonando dejas que la cuerda regrese a la posicin de LA mantenindola apretada. B ||-------12-r-10--------Coloca el dedo 1 sobre la nota FA del 6to. traste y balancalo sin presionar demasiado el pulgar, tambin puedes mover el dedo arriba y abajo sin dejar de presionar la cuerda claro. B ||--------6-v------------
HAMMER (martillo) BEND (corvar) Se emplea un dedo para pasar de una nota a otra en la misma cuerda. Toca un FA con el dedo 1, y despus sin apagar la nota de FA, coloca el dedo 3 en la nota de SOL.
e ||---------1-h-3----------Se hace que una nota suba de tonalidad por medio de un jaln. Toca la nota del traste 10 y la jalas hacia arriba, haciendo que la nota suba un tono, de LA a SI. A veces, cuando es menos que un tono se seala con fracciones. B ||--------10-b-12----------
PALM MUTE (notas apagadas) ARMONICO La abreviacin PM significa que las notas sealadas deben ejecutarse de forma percusiva. Se apoya suavemente la palma de la mano derecha sobre las cuerdas para apagarlas y se tocan las notas, esto produce un sonido apagado. PM -----------G ||------2--4--6--8-----Se toca la nota y con la yema de un dedo de la mano izquierda se corta el sonido hacindolo ms agudo. e ||--------6-A-----------
Ejercicio Cromtico
Este ejercicio es muy importante porque te ayudar (si lo haces diariamente) a obtener fuerza en tu mano izquierda, adems de que sirve como base de muchos otros ejercicios de sta naturaleza. Y a la vez practicars lo que acabamos de ver: la tcnica de la mano libre (el uso del dedo ndice y medio, por ahora) y la tcnica de la pa.
Antes de seguir avanzando te explico porque ste ejercicio se llama cromtico: porque en l se incluyen las 12 notas existentes, las notas con nombre propio y las otras (sostenidos y bemoles). Otra cosa muy importante que tienes que recordar para realizar el ejercicio, a diferencia de la notacin de los dedos de la mano derecha que es con sus iniciales, los dedos de la mano izquierda se nombran con nmeros excluyendo al pulgar: 1-ndice, 2-medio, 3-anular y 4-meique.
1ra. Parte. A mover los dedos. Este es el orden en que vas a utilizar tus dedos de la mano izquierda en cada comps (o separaciones en la tablatura): 1 - 2 - 3 - 4. Vas a ir avanzando de trastes, desde el primero hasta el noveno. Relaja t mano derecha, trata de ir lento, tratando de no equivocarte en cada pisada, procurando que cada nota que toques tenga un sonido claro. Cada nota debe tener la misma duracin de sonido.
Te recuerdo la posicin de la mano izquierda: El dedo pulgar va detrs del diapasn sin colgarse de l y los otros dedos deben tocar pisar las cuerdas solo con su yema, cada vez que toquen una nota deben formar un ngulo de 90 grados con su primer dobles. Por ningn motivo la palma de tu mano izquierda debe tocar el mstil de la guitarra.
En la parte superior de la tablatura te indico dos tcnicas de golpear las cuerdas para practicar el ejercicio: usando los dedos ndice y medio (usa el golpe apoyado y luego el libre) y el Plumilleo Alternado (con pa). Los nmeros de abajo de la tablatura te indican con que dedo de la mano izquierda debes presionar la nota que se te indica.
i m i m i m i m i m i m i m i m etc. ^ v ^ v ^ v ^ v ^ v ^ v ^ v ^ v etc.
12341234123412341234
2da. Parte Aqu se complica un poco. Ahora el orden en que vas a utilizar los dedos de la mano izquierda en cada comps (o separacin) es: 4 - 3 - 2 - 1. Vas a empezar en el traste 12 y terminas en el 1er. traste. Recuerda que la palma de la mano izquierda no debe tocar el mstil de la guitarra.
i m i m i m i m i m i m i m i m etc. ^ v ^ v ^ v ^ v ^ v ^ v ^ v ^ v etc.
Bien ahora que sabes las dos partes, las vas a juntar. Esto es, empiezas en el 1er. traste con el mecanismo 1-2-3-4 hasta el traste 12, y regresas con el mecanismo 4-3-2-1 del traste 12 al 1ro. sin detenerte. Si entendiste lo que vas a hacer?. En ste archivo midi escuchars ste ejercicio a la velocidad correcta en que debes practicarlo.
No slo aprendimos a realizar un ejercicio, si no tambin practicamos varias cosas: la tcnica del Plumilleo Alternado y la tcnica de la Mano Abierta (fingerstyle), usando los dedos ndice y medio. Ya sabes, ste ejercicio lo realizas diariamente.
Primera Posicin
La razn del porque estamos empezando a pulsar notas y no empezar a tocar los acordes, es para que los dedos de la mano izquierda se te vallan afianzando al diapasn de la guitarra; pulsando primero las notas te dar ms seguridad para poder tocar los acordes con ms comodidad.
Primera posicin. Con se trmino me refiero a cierta rea en el diapasn de la guitarra, que esta entre los tres primeros trastes. Te recomiendo que utilices una plumilla (pa), y que hagas uso del Plumilleo Alternado (primero hacia abajo y luego hacia arriba). Vas a recorrer las notas de la primera posicin desde E de la 6ta. cuerda, hasta el G de la 1ra. cuerda. Tienes que nombrar la nota que vayas tocando.
EFGABCDEFGABCDEFG
-13-23-2302-13-13
Los nmeros que estn abajo de la tablatura indican el dedo de la mano izquierda que vas a utilizar para pulsar la nota en el diapasn. El signo (--) significa que no se utiliza ningn dedo, ya que la cuerda se toca al aire. Te recomiendo que vayas cantando el nombre de la nota que vas tocando, y que cuando llegues a la nota de G de la 1ra. cuerda, te devuelvas, es decir, que vuelvas a tocar las notas pero de forma descendente, de sta manera:
GFEDCBAGFEDCBAGFE
31-31-2-32-32-31-
He aqu las ventajas de la nueva actualizacin; archivos MIDI. Antes de or ste ejercicio baja el volumen de tus bocinas y al accionar el archivo de sonido ajustas el volumen a tu gusto y lo vuelves a empezar.
La Escala de Do Mayor
Las notas de la escala de Do mayor no tienen sostenidos (#), ni bemoles (b), son las que se tocan con las teclas blancas de un piano (las teclas negras son las notas que no tienen nombre propio). Esta es la nica escala que te exijo que estudies a conciencia en ste curso.
C D E F G A B C (Octava)
Los nmeros que estn abajo de la tablatura te indican que dedo de la mano izquierda debes utilizar para pulsar la cuerda en el traste que se te indica, y las letras de arriba son los nombres de las notas que vas tocando. Te recomiendo que practiques la escala ascendente y descendentemente varias veces sin detenerte y que vayas nombrando las notas que vas tocando, para que puedas aprenderte los nombres de las notas y su posicin en el diapasn.
Este es el orden en que debes practicar la escala empezando por el Do de la tercera cuerda: C, D, E, F, G, A, B, C, B, A, G, F, E, D y C. Practica la escala ida y vuelta, ida y vuelta sin detenerte, a una velocidad lenta. Puedes or la escala de Do mayor abriendo este archivo midi: Escala de Do.
Aqu te muestro en tablatura como debes practicar la escala de Do mayor. Las lneas con los "puntos" son smbolos de repeticin. Como no te indico cuantas veces hay que repetir lo que esta entre esos smbolos, lo repites cuantas veces quieras, pero cuando decidas terminar lo haces en la nota de Do grave.
CDEFGABCBAGFEDC
Acordes Bsicos
Mayores
Do Mayor (C)
Re Mayor (D)
Fa Mayor (F)
La Mayor (A)
Si Mayor (B)
Menores
Do menor (Cm)
Re menor (Dm)
Mi menor (Em)
Fa menor (Fm)
La menor (Am)
Utilizacin de escalas
Para empezar ahora si con la parte tcnica y olvidarnos de tanto choro, aqu les presento a la Mam de todas las escalas, de aqu es donde parte todas y cada una de las escalas, la escala cromtica.
C C# - D D# - E F F# - G G# - A A# - B C
Estas son todas las posibles notas que puede tener una escala, es decir si se trata de una escala, inevitablemente estar compuesta por una combinacin de estas notas, la distancia entre cada una de las notas de la escala cromtica es de un semi tono, es decir de C a C# hay un semi tono, de D a D# hay un semi tono, de D# a E hay un semi tono, de E a F hay un semi tono. Para el caso de E y B, puede resultar confuso el ver que no tienen el sostenido, esto es por que estas notas no pueden tener sostenido, no existe E# o B#, ya que la distancia de E a F es de un semi tono y la distancia de B a C es de un semi tono, si le pusieramos un sostenido a B, estaramos hablando forzosamente de C, as que es ms lgico decir C que B# no?. Ahora esto se traduce en la guitarra de la siguiente forma:
O sea que si queremos hacer una rola en C Mayor, podemos tomar cualquiera de estas notas para as poder estar en la tonalidad correcta, incluso con estas notas podemos inventar nuestros propios acordes. Pero el problema es, cmo nos aprendemos todo esto?.... es simple, poco a poco:
Intenta aprenderte cada uno de estos patrones, uno por uno, tcalos de manera repetida as como en los ejemplos anteriores. Una vez que te los hayas aprendido de memoria, ahora si intenta improvisar algo utilizando esas mismas notas, trata de hacer un pequeo lick o un riff, podrs darte cuenta que cualquiera de las notas que toques en cualquier orden suena bien, ms no por eso sonar bonito, para poder hacer una frase musical debes ponerle feeling adems. Bueno esa era la escala de C Mayor nada ms, y las dems escalas?, las de D, E, F, G, A y B Mayor?.... te tienes que volver a aprender todo por cada escala?, aqu est lo mejor de todo, la respuesta es: Solo si tu as lo quieres. Puedes hacer eso o seguir un mtodo mucho ms sencillo. Tomemos la escala de D Mayor, est compuesta por las siguientes notas:
D E F# - G A B C# - D
Esto por que, el primer intervalo de una escala mayor debe ser de un tono, esto es de D a E hay un tono, el siguiente debe ser de otro tono, y como sabemos de E a F hay solo medio tono pero como la regla nos exige que tengamos un tono completo nos vamos hasta F#, el siguiente intervalo debe ser de medio tono, y de F# a G hay medio tono, el siguiente intervalo debe ser de un tono y de G a A hay un tono, el siguiente intervalo debe ser de un tono, y como sabemos de B a C hay medio tono, por lo tanto llegamos hasta a C#, y para terminar de C# a D hay medio tono que es el siguiente intervalo necesario para tener una escala mayor. Bueno ahora veamos esto traducido a la lira:
Justo ahora debes estar pensando, Todo esto es tan diferente y por cada escala me voy a tener que aprender todo de nuevo, eso da mucha flojera. Pero, sorpresa!, vamos a ver los patrones de D Mayor:
C D E F G A B Relativa menor = A B C D E F G A
D E F# G A B C# D Relativa menor = B C# D E F# G A B
E F# G# A B C# D# E Relativa menor = C# D# E F# G# A B C#
F G A Bb C D E F Relativa menor = D E F G A Bb C D
G A B C D E F# G Relativa menor = E F# G A B C D E
A B C# D E F# G# A Relativa menor = F# G# A B C# D E F#
B C# D# E F# G# A# B Relativa menor = G# A# B C# D# E F# G#
eccion 5:
Lectura de Notas y Acordes Porqu usamos letras para nombrar a las notas y acordes?
Por que utilizamos el sistema americano que es el que se usa internacionalmente para nombrar las notas y acordes. Aprendiendo ste sistema podremos leer cualquier msica escrita para cualquier instrumento. Adems, todas las canciones que podamos hallar en la Web se manejan por ste mtodo.
En el sistema americano de notacin stas 7 notas toman el nombre de las 7 primeras letras del alfabeto, pero empezando por la nota LA que es la que sirve de base para la afinacin de todos los instrumentos.
Tal vez te parezca raro nombrar las notas por nombre de letras pero ms adelante te dars cuenta lo til que es. Si pasas sta leccin sin saber de memoria la letra que representa a cada nota, lo ms seguro es que te atores. Si te da un poco de flojera aprenderte esto de memoria, te recomiendo tener sta tabla a la mano, para las siguientes lecciones.
G = Sol mayor Gm = Sol menor G7 = Sol sptimo Gm7 = Sol menor sptimo Gb = Sol bemol G# = Sol sostenido Por el momento slo debes saber que todos estos tipos de cifrados (m, 7, m7, b y #) son simplemente acordes diferentes pero todos sobre la base de un acorde, en este ejemplo de Sol.
leccion 6:
El Diapasn A lo largo del diapasn estn los trastes instalados en intervalos, que dividen cada cuerda en notas. Cuando se pisa una cuerda sobre un espacio entre dos trastes (generalmente a stos espacios se les llama igualmete trastes) y se pulsa (o puntea) con la mano derecha, la cuerda vibra entre el traste y el puente producindose una nota.
Si queremos aprender y entender como estn situadas las notas en el diapasn tenemos que saber como esta conformada la escala musical. Sabemos que la escala musical esta conformada por los tonos Do, Re, Mi, Fa, Sol, La y Si. Ahora, existe una distancia tonal entre cada tono:
La distancia tonal (intervalo) entre Mi y Fa, y entre Si y Do es de un semitono ( 1/2 tono). Para entender como se aplica la escala musical en la guitarra, y para comprender esas distancias tonales analizaremos las notas que podemos encontrar en la 5ta. cuerda (La - A).
__/ El diagrama de arriba representa al diapasn, la lnea de arriba es la primera cuerda (E aguda) y la lnea inferior es la sexta cuerda (E grave). Y los nmeros de arriba te dicen el nmero de espacio entre los trastes, se toma como primero al que esta pegado al clavijero.
Como puedes observar en l, hay un espacio saltado entre la nota que produce la quinta cuerda al aire (A) y la nota B, la siguiente nota de la escala musical. Esto es porque entre A y B hay una distancia de 1 tono, o sea que si "caminamos" espacio por espacio a lo largo del diapasn sobre cualquier cuerda estaremos avanzando en semitonos. Ahora vemos que enseguida de la nota B, en el tercer espacio se encuentra la nota C. Vuelve a revisar la grfica de las distancias tonales y te dars cuenta que entre stas dos notas (B y C) hay una distancia de 1/2 tono, es por eso que entre esas dos notas no hay un espacio en medio de ellas como entre A y B.
Bueno, etc. hasta que llegamos al 12vo. espacio en donde nos encontramos de nuevo a la nota A. Si recorremos las notas de cada cuerda hasta el 12vo. espacio de cada una de ellas nos pasara lo mismo, encontraremos la misma nota con la que empezamos. He aqu el diagrama con todas las notas:
__/
Ejercicio: Toca las notas de cada cuerda, desde la primera nota que se consigue tocando la cuerda al aire (suelta) hasta el 12vo. espacio. Empezando por la 6ta. cuerda (Mi grave - E) y terminando con la 1ra. cuerda (Mi agudo - e) sin ver el diagrama, y diciendo en voz alta el nombre de la nota que tocas. Recuerda, no hay un espacio intermedio entre 'Si' y 'Do', ni tampoco entre 'Mi' y 'Fa'.
No te molestes en usar varios dedos de tu mano izquierda y derecha para hacerlo, usa slo tus dedos ndices. Uno para pisar las cuerdas (emplea su punta para hacerlo, bien presionadas) y el otro para hacer vibrar las cuerdas.
Sostenidos y Bemoles. Te preguntars ahora y los espacios en blanco como se llaman?. Bueno, las notas que vemos en el diagrama anterior (C-D-E-F-G-A-B) las llamaremos notas con nombre propio, entre ellas estn esos espacios intermedios que tambin son notas. Esas notas son sostenidos y/o bemoles.
Sostenido: Nota elevada un semitono (ms aguda). Se simboliza con el signo #. Bemol....: Nota bajada un semitono (ms grave). Se simboliza con el signo b.
Por ejemplo, La nota que se encuentra en el tercer traste en la segunda cuerda es Re. Cuando la hacemos sostenida avanzamos un semitono, y cuando la hacemos bemol nos retrasamos un semitono. Veamos como se ve esto en un diagrama:
__ 1 2 3 4 \ e ||-------|-------|-------|-------|
Ahora bien, que pasa si queremos hacer sostenida la nota Do que se encuentra en el primer traste en la segunda cuerda - a partir de su posicin avanzamos un semitono -. O sea que la nota del segundo traste en la segunda cuerda tiene dos nombres: C# y Db (ambos totalmente vlidos). Por eso a las notas que no son sostenidas ni bemoles les llamamos notas con nombre propio (nada ms tienen un nombre). Veamos el siguiente diagrama:
Ahora te presento un diagrama que presenta las notas del diapasn incluyendo notas con nombre propio (en negrita) y a las dems, pero slo hasta el 9no. traste:
leccion 7:
La Tablatura - Estructura y Pisadas La tablatura es un mtodo de representar la msica por medio de diagramas que muestran al intrprete dnde poner los dedos en el diapasn del instrumento, en lugar de sealar el sonido y el ritmo que se producen como ocurre en la partitura.
Estructura de la Tablatura
Est integrada por 6 lneas que representa las seis cuerdas de la Guitarra. La lnea de arriba representa la primera cuerda, o la ms delgada de la Guitarra, mientras que la lnea de abajo representa la sexta, o la ms gruesa de la Guitarra. Una lnea vertical indica el principio o final de un comps y la doble lnea vertical indica el final de la tablatura. Como se puede ver en el ejemplo:
3ra. cuerda G |----------------------------------|| 4ta. cuerda D |----------------------------------|| 5ta. cuerda A |----------------------------------|| 6ta. cuerda E |----------------------------------|| \ Esta es la cuerda ms gruesa Las letras e, B, G, D, A y E indican el nombre de la nota que produce la cuerda tocada al aire, de la ms delgada a la ms gruesa. La 'e' minscula es la nota de Mi pero ms aguda (dos octavas ms). A veces se ven stas letras en las tablaturas y otras veces no. La razn de que no las lleva es que esta es la afinacin estndar y se da por entendido que es de esta forma.
Las Pisadas
Los nmeros que encontremos sobre cada lnea indican el espacio en donde se debe pisar la cuerda con los dedos de la mano izquierda, y tocarla con la mano derecha. Por ejemplo, si el nmero 3 sta sobre la 2da. lnea, significa que debemos tocar (hacer sonar) la 2da. cuerda pisada en el 3er. espacio (o traste). El "0" (cero) indica que se debe tocar la cuerda al aire (sin pisarla).
|-----------------------------------------|| |-------3---------------------------------|| |-----------------------------------------|| |-----------------------------------------|| |-----------------------------------------|| |-----------------------------------------|| Cuando se presente un nmero fuera de la tablatura (generalmente abajo), en este caso el 2, indica con cual dedo de la mano izquierda debe ser presionada la posicin que te indica en la tablatura.
El nmero 1 indica el dedo ndice de la mano izquierda. El nmero 2 indica el dedo medio de la mano izquierda. El nmero 3 indica el dedo anular de la mano izquierda. El nmero 4 indica el dedo meique de la mano izquierda. Cuando se quiere que dos o ms cuerdas suenen al mismo tiempo se ponen los nmeros en vertical, de sta forma:
|-----------------------------------------|| |-----------1-----------------------------|| |-----------0-----------------------------|| |-----------2-----------------------------|| |-----------3-----------------------------|| |-----------------------------------------|| La siguiente tablatura te indica que debes tocar una secuencia de notas, en esta caso la escala de Do mayor. Las notas son Do, Re, Mi, Fa, Sol, La, Si y Do (C, D, E, F, G, A, B, C):
|-----------------------------------------|| |------------------------------0---1------|| |----------------------0---2--------------|| |----------0---2---3----------------------|| |------3----------------------------------|| |-----------------------------------------|| Cuando se presentan nmeros fuera de la tablatura (generalmente abajo), indican con que dedos de la mano izquierda deben ser presionadas las posiciones que te indica la tablatura. El nmero 1 indica el dedo ndice, el 2 el dedo medio, el 3 el dedo anular y el 4 el dedo meique.
Ahora, en la siguiente tablatura ya no slo te indica que notas debes tocar, sino tambin con que dedo de la mano izquierda debes pisar cada una de ellas. La siguiente secuencia de notas pertenece a la escala de Re mayor:
Este es el aspecto donde difiere ms con la partitura. La mayora de las tablaturas no te dan informacin sobre la duracin de las notas, aunque esto no es de vital importancia
Pero, si es posible intentar algo. En los ejemplos anteriores los nmeros estn separados en iguales distancias entre si, as que podemos asumir que todas las notas tienen la misma duracin de sonido. El espacio entre los nmeros te indicar cual nota dura ms que otra. En los ejemplos siguientes notars el buen objetivo de separar los nmeros segn la duracin de cada nota:
Cielito Lindo
|--------------------------------------------------------------| |--------------------------------------------------------------|
leccion 8:
La Tablatura - Simbologa Estos son los smbolos que comnmente utilizan las tablaturas que puedes encontrar no slo aqu, sino en la red. Si tienes dudas sobre alguna tcnica no dudes en escribir. El efecto lo escuchas pasando la flecha del ratn encima de las vietas (la primera vez tarda un poco).
SLIDE (arrastre) PULL OFF (tirn) Se emplea un dedo para pasar de una nota a otra deslizndolo sobre la cuerda. Toca la nota FA y despus desliza el primer dedo hasta el SOL en el tercer traste sin reducir la presin.
e ||---------1-s-3-----------
Se pulsa una nota y se hace sonar una o ms notas en sentido descendente jalando un poco la cuerda hacia abajo. Pon el primer dedo en el primer traste y el tercero dedo en el tercer traste. Tocas SOL en el tercer traste y lo levantas tirando de la cuerda suavemente hacia abajo.
e ||---------3-p-1-----------
RELEASE (pre-bend) VIBRATO Coloca el dedo sobre el LA del 10mo. traste y jala hacia arriba la cuerda hasta la posicin de SI sin
pulsarla. Una vez en sta posicin, pulsas la nota y mientras an est sonando dejas que la cuerda regrese a la posicin de LA mantenindola apretada.
B ||-------12-r-10---------
Coloca el dedo 1 sobre la nota FA del 6to. traste y balancalo sin presionar demasiado el pulgar, tambin puedes mover el dedo arriba y abajo sin dejar de presionar la cuerda claro.
B ||--------6-v------------
HAMMER (martillo) BEND (corvar) Se emplea un dedo para pasar de una nota a otra en la misma cuerda. Toca un FA con el dedo 1, y despus sin apagar la nota de FA, coloca el dedo 3 en la nota de SOL.
e ||---------1-h-3-----------
Se hace que una nota suba de tonalidad por medio de un jaln. Toca la nota del traste 10 y la jalas hacia arriba, haciendo que la nota suba un tono, de LA a SI. A veces, cuando es menos que un tono se seala con fracciones.
B ||--------10-b-12----------
PALM MUTE (notas apagadas) ARMONICO La abreviacin PM significa que las notas sealadas deben ejecutarse de forma percusiva. Se apoya suavemente la palma de la mano derecha sobre las cuerdas para apagarlas y se tocan las notas,
PM -----------G ||------2--4--6--8------
Se toca la nota y con la yema de un dedo de la mano izquierda se corta el sonido hacindolo ms agudo.
e ||--------6-A-----------
leccion 9:
La Mano Derecha En sta leccin empezaremos a estudiar los principios de la tcnica de la mano abierta o libre. Aprenders a usar los dedos ndice y medio de la mano derecha (izquierda si eres zurdo) para tocar notas. Una recomendacin, las uas de tus manos deben estar cortas.
A los dedos de la mano derecha se les asignan las letras iniciales de su nombre en espaol: p (pulgar), i (ndice), m (medio) y a (anular). Esta notacin se utiliza para indicar la digitacin de escalas, arpegios y melodas. Como te dije anteriormente, en sta leccin slo usaremos los dedos ndice y el medio; y el pulgar, que slo nos servir para facilitarnos el uso de uno de stos dos golpes. Existen dos tcnicas para golpear las cuerdas con stos dos dedos: el Golpe Apoyado y el Golpe Libre.
Golpe Apoyado Este golpe es el ms fundamental y conveniente cuando se tocan sucesiones de notas sencillas en
la guitarra, se utiliza cuando determinado nfasis se requiere. Tambin es la manera de obtener un tono claro y fuerte, probablemente su uso es la gran diferencia entre un guitarrista profesional y uno amateur al saber como y donde usarlo. Te explico ste golpe dividindolo en dos pasos:
Preparacin...: La punta del dedo indicado se apoya en la cuerda que va a ser tocada. Consumacin: El dedo toca la cuerda y despus descansa en la cuerda de arriba con el esfuerzo muscular. Para darle facilidad a ste golpe apoya tu dedo pulgar en la sexta cuerda. En la siguiente tablatura te muestro un ejercicio para que utilices sta tcnica. En el tienes que alternar los dedos ndice y medio para tocar la primera cuerda al aire (cuerda de Mi) 16 veces. Recuerda, apoya el dedo con que tocaste la primera cuerda en la 2da. cuerda.
imimimimimimimim
Golpe Libre Bueno, lo contrario al golpe apoyado. No apoyes el dedo pulgar en la sexta cuerda y el dedo que debe tocar la nota indicada (ndice o medio) no debe apoyarse en la cuerda superior. El golpe libre se usa en los arpegios, donde el apoyado podra inhibir velocidad, o para el contraste tonal con el golpe apoyado, o en casos en donde un golpe apoyado haria que se tocara la cuerda superior
Realiza el mismo ejercicio de arriba pero con golpes libres. Tambin realiza los dos tipos de golpes (o ataques) pero empezando con el dedo medio:
mimimimimimimimi
leccion 10:
Tcnica de la Pa La pa o plumilla se suele utilizar para tocar guitarras acsticas de cuerdas de acero y elctricas. La pa es imprescindible para tocar solos, el contacto de ella con las cuerdas produce un sonido fuerte y claro. Recuerda comprar varias porque por un motivo extrao (misterio sin resolver) tienden a desaparecer. Existen de varias formas y tamaos, experimenta con varias y encuentra cual o cuales te acomodas o gustan ms.
Forma de Agarrar la Pa. Toma tu pa y sostenla entre tus dedos pulgar e ndice de tu mano derecha (izquierda si eres
zurdo), coloca el lado puntiagudo de la pa enfrente de las cuerdas. Los otros tres dedos deben estar curvados hacia adentro. Esa es la manera estndar y la ms lgica para sostener la pa. Algunos guitarristas lo hacen diferente: unos las sostienen entre los dedos pulgar y medio, otros usan los dedos pulgar, ndice y medio. Si tu tienes una manera ms cmoda de agarrarla, entonces adelante.
Existen cuatro formas de ataque (golpes) de la pa: Golpe Ascendente, Descendente, Alternado y el Econmico. El plumilleo (golpe o ataque) hacia arriba se representa en la tablatura as (v), y el plumilleo hacia abajo as (^). Mueve tu mueca cada vez que des un plumilleo, debes tener tu mueca relajada.
^^^^vvvvv^v^vv^^ |--0--0--0--0--| |--0--0--0--0--| |--0--0--0--0--| |--0--0--0--0--| |--------------| |--------------| |--------------| |--------------| |--------------| |--------------| |--------------| |--------------| |--------------| |--------------| |--------------| |--------------| |--------------| |--------------| |--------------| |--------------| |--------------| |--------------| |--------------| |--------------|
A la vez que toques con ella podrs eliminar la tensin que produce el tener que agarrala fuertemente para que no cambie de posicin mientras punteas las cuerdas, y controlar esa relajacin para que no se te vaya de la mano.
leccion 11:
Ejercicio Cromtico Este ejercicio es muy importante porque te ayudar (si lo haces diariamente) a obtener fuerza en tu mano izquierda, adems de que sirve como base de muchos otros ejercicios de sta naturaleza. Y a la vez practicars lo que acabamos de ver: la tcnica de la mano libre (el uso del dedo ndice y medio, por ahora) y la tcnica de la pa.
Antes de seguir avanzando te explico porque ste ejercicio se llama cromtico: porque en l se incluyen las 12 notas existentes, las notas con nombre propio y las otras (sostenidos y bemoles). Otra cosa muy importante que tienes que recordar para realizar el ejercicio, a diferencia de la notacin de los dedos de la mano derecha que es con sus iniciales, los dedos de la mano izquierda se nombran con nmeros excluyendo al pulgar: 1-ndice, 2-medio, 3-anular y 4-meique.
1ra. Parte.
A mover los dedos. Este es el orden en que vas a utilizar tus dedos de la mano izquierda en cada comps (o separaciones en la tablatura): 1 - 2 - 3 - 4. Vas a ir avanzando de trastes, desde el primero hasta el noveno. Relaja t mano derecha, trata de ir lento, tratando de no equivocarte en cada pisada, procurando que cada nota que toques tenga un sonido claro. Cada nota debe tener la misma duracin de sonido.
Te recuerdo la posicin de la mano izquierda: El dedo pulgar va detrs del diapasn sin colgarse de l y los otros dedos deben tocar pisar las cuerdas solo con su yema, cada vez que toquen una nota deben formar un ngulo de 90 grados con su primer dobles. Por ningn motivo la palma de tu mano izquierda debe tocar el mstil de la guitarra.
En la parte superior de la tablatura te indico dos tcnicas de golpear las cuerdas para practicar el ejercicio: usando los dedos ndice y medio (usa el golpe apoyado y luego el libre) y el Plumilleo Alternado (con pa). Los nmeros de abajo de la tablatura te indican con que dedo de la mano izquierda debes presionar la nota que se te indica.
i m i m i m i m i m i m i m i m etc. ^ v ^ v ^ v ^ v ^ v ^ v ^ v ^ v etc.
2da. Parte. Aqu se complica un poco. Ahora el orden en que vas a utilizar los dedos de la mano izquierda en cada comps (o separacin) es: 4 - 3 - 2 - 1. Vas a empezar en el traste 12 y terminas en el 1er. traste. Recuerda que la palma de la mano izquierda no debe tocar el mstil de la guitarra.
i m i m i m i m i m i m i m i m etc. ^ v ^ v ^ v ^ v ^ v ^ v ^ v ^ v etc.
|-7--6--5--4--|-6--5--4--3--|-5--4--3--2--|-4--3--2--1--|| |-------------|-------------|-------------|-------------|| |-------------|-------------|-------------|-------------|| |-------------|-------------|-------------|-------------|| |-------------|-------------|-------------|-------------|| |-------------|-------------|-------------|-------------|| 4321432143214321 Bien ahora que sabes las dos partes, las vas a juntar. Esto es, empiezas en el 1er. traste con el mecanismo 1-2-3-4 hasta el traste 12, y regresas con el mecanismo 4-3-2-1 del traste 12 al 1ro. sin
detenerte. Si entendiste lo que vas a hacer?. En ste archivo midi escuchars ste ejercicio a la velocidad correcta en que debes practicarlo.
Un vicio muy comn cuando se empieza a tocar la guitarra, es querer correr mucho enseguida, debemos pensar que la velocidad siempre viene despus de la precisin y con ello la calidad en el sonido que producimos.
No slo aprendimos a realizar un ejercicio, si no tambin practicamos varias cosas: la tcnica del Plumilleo Alternado y la tcnica de la Mano Abierta (fingerstyle), usando los dedos ndice y medio. Ya sabes, ste ejercicio lo realizas diariamente. Si tuviste alguna duda o tienes algn comentario ya sabes como envirmelo.
leccion 12:
Primera Posicin La razn del porque estamos empezando a pulsar notas y no empezar a tocar los acordes, es para que los dedos de la mano izquierda se te vallan afianzando al diapasn de la guitarra; pulsando primero las notas te dar ms seguridad para poder tocar los acordes con ms comodidad.
Primera posicin. Con se trmino me refiero a cierta rea en el diapasn de la guitarra, que esta entre los tres primeros trastes. Te recomiendo que utilices una plumilla (pa), y que hagas uso del Plumilleo Alternado (primero hacia abajo y luego hacia arriba). Vas a recorrer las notas de la primera posicin desde E de la 6ta. cuerda, hasta el G de la 1ra. cuerda. Tienes que nombrar la nota que vayas tocando.
EFGABCDEFGABCDEFG
-13-23-2302-13-13
Los nmeros que estn abajo de la tablatura indican el dedo de la mano izquierda que vas a utilizar para pulsar la nota en el diapasn. El signo (--) significa que no se utiliza ningn dedo, ya que la cuerda se toca al aire.
Te recomiendo que vayas cantando el nombre de la nota que vas tocando, y que cuando llegues a la nota de G de la 1ra. cuerda, te devuelvas, es decir, que vuelvas a tocar las notas pero de forma descendente, de sta manera:
GFEDCBAGFEDCBAGFE
|----------------------------------------------------------3---1---0---|
31-31-2-32-32-31-
leccion 13:
La Escala de Do Mayor Las notas de la escala de Do mayor no tienen sostenidos (#), ni bemoles (b), son las que se tocan con las teclas blancas de un piano (las teclas negras son las notas que no tienen nombre propio). Esta es la nica escala que te exijo que estudies a conciencia en ste curso.
C D E F G A B C (Octava)
|--------------------------------------------|| |----------------------------------0----1----|| |------------------------0----2--------------|| |---------0----2----3------------------------|| |----3---------------------------------------|| |--------------------------------------------|| 3-23-2-1 Los nmeros que estn abajo de la tablatura te indican que dedo de la mano izquierda debes utilizar para pulsar la cuerda en el traste que se te indica, y las letras de arriba son los nombres de las notas que vas tocando. Te recomiendo que practiques la escala ascendente y descendentemente varias veces sin detenerte y que vayas nombrando las notas que vas tocando, para que puedas aprenderte los nombres de las notas y su posicin en el diapasn.
Este es el orden en que debes practicar la escala empezando por el Do de la tercera cuerda: C, D, E, F, G, A, B, C, B, A, G, F, E, D y C. Practica la escala ida y vuelta, ida y vuelta sin detenerte, a una velocidad lenta. Puedes or la escala de Do mayor abriendo este archivo midi: Escala de Do.
Aqu te muestro en tablatura como debes practicar la escala de Do mayor. Las lneas con los "puntos" son smbolos de repeticin. Como no te indico cuantas veces hay que repetir lo que esta entre esos smbolos, lo repites cuantas veces quieras, pero cuando decidas terminar lo haces en la nota de Do grave.
CDEFGABCBAGFEDC
Ejercicios Meldicos Variando la secuencia de las notas de la escala de Do mayor podemos crear una serie de melodas. Abajo te muestro un par de ejemplos. Practcalos y despus intenta crear tus propias lneas o ideas meldicas, pueden tener ritmo o no (todas las notas con la misma duracin de sonido), como prefieras.
La escala de Do mayor (como cualquier otra) puede ser tocada en varias partes del diapasn, pero es en esta posicin la que primero tenemos que dominar. En la leccin anterior, que sirvi para aprendernos las notas de la primera posicin (los tres primeros espacios del diapasn), recorrimos las notas que pertenecen a la escala de do mayor, puesto que no tocamos sostenido (o bemol) alguno.
leccion 14:
La Primera Meloda Con sta leccin terminamos con los punteos y plumilleos. Esta meloda esta en tono de Do mayor.
Tcala usando ambas tcnicas: con pa (usando el plumilleo alternado) y con la mano derecha libre (usando los dedos ndice y medio - golpes apoyados).
No pongo el nmero de dedo que va a pisar cada nota porque, en ste caso, el nmero de espacio que te indico es el nmero de dedo con que lo vas a pisar. Algo ms, el espacio que hay entre nmero y nmero indica su duracin de sonido. Las lneas verticales que se encuentran en la tablatura marca cada comps (por el momento ignralas) y las dos lneas al final de la tablatura indican el final de la meloda.
|-------------|-------------|-------------|-------------|-------------|
Escala Pentatnica Blues La escala Pentatnica Blues no es otra cosa que la escala Pentatnica Menor a la que se le ha agregado una nota adicional ( b5 ). Esto le da un sonido mucho ms "blues" que la pentatnica menor. Ambas escalas son intercambiables en la mayora de casos. Es decir , sobre una progresin en la que uso la escala pentatnica menor puedo tambien usar la escala pentatnica blues sin problemas y enriquecer de esta manera mi solo. La frmula de la escala pentatnica blues es 1 - b3 - 4 - b5 - 5 - b7. En las posiciones mostradas abajo, los circulos blancos indican la nota agregada (b5).
Practica y memoriza stos patrones. Recomiendo practicarlos con metrnomo y usando semicorcheas. De 6ta a primera cuerda y luego de 1era a 2da con cada uno de los patrones. Memorzalos en diferentes posiciones y tonalidades. Modos de la Escala Mayor A continuacin mencionamos los modos de la Escala Mayor. Luego explicaremos con ms detalle como usarlos, en que contextos armnicos, sobre que acordes, etc. I Escala Mayor - Jnico II Drico III Frigio IV Lidio V Mixolidio VI Aelico VII Locrio Acordes de la Escala Mayor Si armonizamos la Escala Mayor de Do, tendremos los siguientes acordes: C (CEG) - CM7 (CEGB) Dm (DFA) - Dm7 (DFAC) Em(EGB) - Em7 (EGBD)
F (FAC) - FM7 (FADE) G (GBD) - G7 (GBDF) Am(ACE) - Am7(ACEG) Bmb5 (BDF) - Bm7b5 (BDFA)
Practica y memoriza stos patrones. Recomiendo practicarlos con metrnomo y usando semicorcheas. De 6ta a primera cuerda y luego de 1era a 2da con cada uno de los patrones.
Memorzalos en diferentes posiciones y tonalidades. La escala menor puede ser utilizada sobre acordes Menores: m, m7, m9, m11. Pero no sobre acordes m6 (ya que la escala menor natural tiene b6) o mM7 (Menores con 7ma mayor , ya que la escala menor natural tiene b7) Acordes de la Escala Menor Si armonizamos la Escala Menor de LA, tendremos los siguientes acordes: Am(ACE) - Am7(ACEG) Bmb5 (BDF) - Bm7b5 (BDFA) C (CEG) - CM7 (CEGB) Dm(DFA) - Dm7 (DFAC) Em(EGB) - Em7 (EGBD) F (FAC) - FM7 (FADE) G (GBD) - G7 (GBDF)
Fueron los compositores barrocos como Bach, Pachebel o Haendel quienes se encargaron de popularizar sta escala al aprovechar sus propiedades para modular de mayor a menor, y luego tom mayor relevancia al popularizarce la msica Flamenca ( La famosa escala Espaola no es otra cosa que el quinto grado de la escala menor armnica) En la msica moderna se empez a usar en el Jazz, y en el rock se populariz con Randy Rhoads y sobretodo con Yngwie Malsmteen quien aprovechando las bases dejadas por Ritchie Blackmore y su conocimiento de temas de Bach y Paganini termin por definir el Rock Neoclsico. La base del rock Neoclsico son en practica progresiones de acordes dentro del contexto menor armnico que traen reminiscencias de progresiones de msica barroca aprovechando la cadencia de los acordes disminuidos y del acorde dominante hacia un acorde menor.
La frmula de la Escala Menor Armnica es: 1era - 2da - 3era menor - 4ta - 5ta - 6ta menor - 7ma Mayor. A Continuacin 7 posiciones para la Escala Menor Armnica. El punto encerrado en un crculo representa la nota Raz. Cada patrn siguiente empieza en la siguiente nota de la escala. Ejemplo, Si el patrn 1 empieza en Sol (3er traste 6ta cuerda), el siguiente comenzar en La (5to traste 6ta cuerda), el tercero comenzar en Si bemol (La sostenido) (6to traste 6ta cuerda) y as sucesivamente.
Practica y memoriza stos patrones. Una buena forma de practicarlos es decirle a un amigo que toque alguna progresin para que tu puedas improvisar usando sta escala. Una progresin simple para practicar la escala : Am / E7 / Am /E7 . Modos de la Escala Menor Armnica A continuacin mencionamos los modos de la escala menor armnica. Luego explicaremos con ms detalle como usarlos, en que contextos armnicos, sobre que acordes, etc. I Escala Menor Armnica II Locrio #6 III Jnico #5 IV Drico #11 V Frigio Dominante (Escala Espaola) VI Lidio #2 VII Locrio b4 bb7 (7ma disminuida)
Acordes de la Escala Menor Armnica Si armonizamos la escala Menor Armnica de La, tendremos los siguientes acordes: Am (ACE) - Am/M7 (ACEG#) B dim (BDF) - B dim7 (B) (BDFA) C aum (CEG#)- CM7/+5 (CEG#B) Dm (DFA) - Dm7 (DFAC) E (EG#B) - E7 (EG#BD) F (FAC) - FM7 (FACE) G# dim (G#BD) - G# dim7 (G#) (G#BDF)
La frmula de la Escala Menor Meldica qued definida as: 1era - 2da - 3era menor - 4ta - 5ta 6ta - 7ma Mayor. A Continuacin 7 posiciones para la Escala Menor Meldica. El punto encerrado en un crculo representa la nota Raz. Cada patrn siguiente empieza en la siguiente nota de la escala. Ejemplo, Si el patrn 1 empieza en Sol (3er traste 6ta cuerda), el siguiente comenzar en La (5to traste 6ta cuerda), el tercero comenzar en Si bemol (La sostenido) (6to traste 6ta cuerda) y as sucesivamente. A diferencia de las otras escalas aprendidas (Escala Pentatnica, Escala Mayor y la Escala Menor Armnica) donde podemos improvisar libremente sobre progresiones enteras de acordes, la escala Meldica es ms usada para la Improvisacin Modal (Por eso es tan usada en el Jazz), es decir es usada para improvisar slo sobre ciertos acordes de una progresin (a menudo compleja). Se aprovechan las alteraciones de cada modo para crear tensiones o para calzar sobre las alteraciones de los acordes sobre los cuales se usan. http://www.guitarraperu.com/clases/lecciones/escala_menor_melodica.gif A diferencia de las otras escalas aprendidas (Escala Pentatnica, Escala Mayor y la Escala Menor Armnica) donde podemos improvisar libremente sobre progresiones enteras de acordes, la escala Meldica es ms usada para la Improvisacin Modal (Por eso es tan usada en el Jazz), es decir es usada para improvisar slo sobre ciertos acordes de una progresin (a menudo compleja). Se aprovechan las alteraciones de cada modo para crear tensiones o para calzar sobre las alteraciones de los acordes sobre los cuales se usan. Modos de la Escala Menor Armnica
A continuacin mencionamos los modos de la escala menor Meldica. Luego explicaremos con ms detalle como usarlos, en que contextos armnicos, sobre que acordes, etc. I Escala Menor Meldica II Dorico b2 III Lidio #5 IV Lidio b7 V Mixolidio b6 VI Aelico b5 VII Super Locrio Acordes de la Escala Menor Meldica Si armonizamos la escala Menor Meldica de La, tendremos los siguientes acordes: Am (ACE) - Am/M7 (ACEG#) Bm (BDF#) - Bm7 (BDF#A) C aum (CEG#) - CM7/+5 (CEG#B) D (DF#A) - D7 (DF#AC) E (EG#B) - E7 (EG#BD) F#mb5 (F#AC) - F#m7b5 (F#ACE) G#mb5 (G#BD) - G#m7b5 - G7 Alt (G#BDF)
cuerdas y generen sonidos indeseados, practica con un sonido que no maquille tus deficiencias. En una siguiente entrega daremos unos ejercicios para ir desarrollando la velocidad al tocar. Siempre tengan en mente los consejos antes mencionados. Nunca se desesperen , nunca se fustren, es lo peor que les puede pasar, si un lick complicado no te sale vuelvelo a practicar, lentamente, analzalo, tcalo por partes, pero no te des por vencido. El tocar bien la guitarra no es una carrera...es un placer. La guitarra es parte de tu cuerpo, la msica que haces es parte de tu corazn y de tu alma.
Ejercicio de picking II
Una de las ventajas de hacer arpegios con la tcnica de String Skipping es que te permite controlar mejr la mtrica que con arpegios hechos con Sweep Picking. Ac transcribimos un ejercicio de Paul Gilbert aparecido en el primero de sus videos instruccionales. Utiliza siempre metrnomo y picking alterno al principio, Paul lo hace con ligados pero creo que es ms til para desarrollar tu tcnica el aprenderlo con picking alterno.
El siguiente es el intro de un tema de Mr. Big: Green tinted sixties mind. Buen tema y extraordinaria introduccin la que hace Paul. Tocalo lento, y ponle mucha fuerza al tapping...
con String Skipping. Este ejercicio te ayudar a mejorar tu tcnica de String Skipping y tu arsenal de arpregios. En todo el ejercicio usa solamente los dedos ndice y meique de la mano izquierda, picking alterno (ligando cuando se indica) y termina con un A5 (por motivos de espacio no lo pusimos)
Este es para muchos uno de los mejores solos de Nuno Bettencourt. Te recomiendo practicar el ejercicio anterior de Nuno y cuando lo tengas dominado, te ser mucho ms facil sacar ste fantstico solo. Bjate los archivos de abajo, ahi est la tablatura y explicaciones adicionales. Disfruta y practica!!
incrementes el tiempo a menos que ests totalmente cmodo y hayas dominado el jercicio en el tiempo en que lo ests tocando Sigue las indicaciones de la direccin de la pua. Los arpegios son Cmaj7 , Dm7, Em7, Fmaj7, G7, Am7 y Bm7b5
Aqu un ejercicio que hice hace algn tiempo atrs. Resulta que me haba aprendido muchos ejercicios y posiciones para hacer arpegios utilizando el sweep picking pero siempre acordes mayores, menores y disminuidos, as que por mi cuenta empez a buscar posiciones para hacer arpegios de 7mas. ste ejercicio mezcla Sweep picking, Hamer Ons y Pull Offs (ligados). Los arpegios son Cmaj7 , Dm7, Em7, Fmaj7, G7, Am7 y Bm7b5
Improvisacin - Modo Dorico (Dorian) El modo Dorico (Dorian) empieza en el segunda nota de la Escala Mayor . Por ejemplo E dorico tiene las mismas notas que la escala de D mayor ( D E F# G A B C#) porque E es la segunda nota (el segundo grado) de D. Entonces tenemos que E Dorico esta formado por las notas de D mayor empezando en E: E F# G A B C# D. Para entender mejor el caracter y funciones del modo Dorico, vamos a compararlo con la escala mayor (base de toda la teora musical). E Mayor: E F# G# A B C# D# E F# G# A B C# 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 E Dorico: E F# G A B C# D E F# G A B C# 1 2 b3 4 5 6 7 8 9 b10 11 12 13 Puedes notar que la nica diferencia es que el 3ro y 7mo grado est medio tono ms bajo (bemol) en la escala Dorica. sto hace que ste modo sea usado sobre acordes menores como Em7 (1 b3 5 b7), Em9 (1 b3 5 b7 9) y Em11 (1 b3 b7 11). No hay muchas posibilidades de acordes disponibles que usen la estructura del modo Dorico. El ms popular es el m7
Arpegios en el Modo Dorico (Dorian Arpeggios) Tomemos como ejemplo Em7 = 1 b3 5 b7 ( E G B D )y extendamos:
b3 5 b7 9 = E G B D F# eliminando E queda G B D F# = GM7 1 b3 5 b7 9 11 = E G B D F# A eliminando E y G queda B D F# A = Bm7 Un acorde M7 una 3ra menor ms arriba suena muy bien. Tambin se pueden usar las triadas de la escala de D (recuerden que E Dorico es el 2do grado de D mayor por lo que comparten las mismas notas). En especial las triadas mayores D, G y A. Todos los arpegios de los acordes de D tambien suenan bien sobre Em7 ( DM7, Em7, F#m7, GM7, A7, Bm7, C#m7b5 )
Arpegios en el Modo Frigio (Phrygian Arpeggios) Tomemos como ejemplo Em7 = 1 b3 5 b7 y extendamos: 1 b3 5 b7 b9 = E G B D F eliminando E queda G B D F = G7 1 b3 5 b7 b9 11 = E G B D F A eliminando E y G queda B D F A = Bm57 Prueba estos 2 arpegios sobre un acorde Em7 o FM7b5/E.Tambin se pueden usar las triadas de la escala de C (recuerden que E Frigio es el 3er grado de C mayor por lo que comparten las mismas notas) en especial las triadas mayores C F G.
E Mayor: E F# G# A B C# D# E F# G# A B C# 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 E Lidio: E F# G# A# B C# D# E F# G# A# B C# 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 #11 12 13 Puedes notar que la nica diferencia es que el 4to grado est medio tono ms alto en la escala Lidia. Esto, junto a la 3era mayor, y 7ma mayor hacen que ste modo sea usado sobre acordes Mayores: EM7 (1 3 5 7), EM9 (1 3 5 7 9), EM7#11 (1 3 7 #11), y F#/E (1 #4 6 9) . Es decir podemos usar este modo sobre acordes Mayores , el acorde Lidio ms popular es el EM7#11 y el 6/9#11, que es ms comunmente conocido como una acorde mayor con bajo un tono ms abajo.
Arpegios en el Modo Lidio (Lydian Arpeggios) Tomemos como ejemplo EM7 = 1 3 5 7 y extendamos: 1 3 5 7 9 = E G# B D# F# eliminando E queda G# B D# F# = G#m7 1 3 5 7 9 #11 = E G# B D# F# A# eliminando E y G# queda B D# F# A# = BM7 1 3 5 7 9 #11 13 = E G# B D# F# A# C# eliminando E G# y B queda D# F# A# C# = D#m7 El primer arpegio suena muy bien sobre EM7, Los otros 2 arpegios tambin suenan bien sobre un acorde Lidio ya que tienen #11 (o #4) que es especficamente Lidio. Por que son escencialmente
lidios debido al #11 que tienen. Todas las triadas de B mayor (recuerden que E Lidio es el quinto grado de B mayor por lo que comparten las mismas notas) suenan bien sobre EM7, en especial las mayores. Y todos los arpegios (BM7, C#m7, D#m7, EM7, F#7, G#m7 y A#m7b5)
Arpegios en el Modo Mixolidio (Mixolydian Arpeggios) Tomemos como ejemplo E11 (o D/E) = 1 5 b7 9 11 (En un acorde dominante 11 la 3ra es omitida porque choca con la 11ava) 1 5 b7 9 11 = E B D F# A eliminando E queda B D F# A = Bm7 1 5 b7 9 11 13 = E B D F# A C# eliminando E y B queda D F# A C# = DM7 1 3 5 7 9 #11 13 = E G# B D# F# A# C# eliminando E G# y B queda D# F# A# C# = D#m7 Estos 2 arpegios suenan bien sobre un acorde E11 (E7sus4 - D/E). La regla es usar arpegios m7 una 5ta ms arriba y M7 una 4ta ms arriba. Tambin se pueden usar las triadas de la escala de A (recuerden que E mixolidio es el 5to grado de A mayor por lo que comparten las mismas notas) en especial las triadas mayores A, E y D.
El modo Aelico (Aeolian) y la Escala Menor Natural vienen a ser lo mismo, slo que se usa el nombre de Aelico cuando se habla de modos. El modo Aelico empieza en la sexta nota de la Escala Mayor . Por ejemplo E Aelico tiene las mismas notas que la escala de G mayor ( G A B C D E F#) porque E es la sexta nota (el sexto grado) de G. Entonces tenemos que E Aelico esta formado por las notas de G mayor empezando en E: E F# G A B C D. Para entender mejor el caracter y funciones del modo Aelico, vamos a compararlo con la escala mayor (base de toda la teora musical). E Mayor: E F# G# A B C# D# E F# G# A B C# 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 E Aelico: E F# G A B C D E F# G A B C 1 2 b3 4 5 b6 b7 8 9 10 11 12 13 Las diferencias estn en el 3er, 6to y 7mo grado que estn medio tono ms bajo (bemol) en la escala Aelica. La escala Aelica queda estructurada de la siguiente manera: 1 2(9) b3 4(11) 5 b6(b13) b7 . sto hace que ste modo sea usado sobre acordes menores y m7#5 (Recuerde que #5=b6) por ejemplo Em7 (1 b3 5 b7) y Em7#5 (1 b3 #5 b7 b9).
Arpegios en el Modo Aelico (Aeolian Arpeggios) Tomemos como ejemplo Em7 = 1 b3 5 b7 y extendamos: 1 b3 5 b7 9 = E G B D F# eliminando E queda G B D F# = GM7
1 b3 5 b7 b9 11 = E G B D F# A eliminando E y G queda B D F# A = Bm7 1 b3 5 b7 b9 11 b13 = E G B D F# A C eliminando E G y B queda D F# A C = D7. Estos 3 arpegios suenan muy bien sobre un acorde Em7 o Em7#5. El acorde D7 es especficamente Aelico ya que contiene b13. Tambin se pueden usar las triadas de la escala de G(recuerden que E Aelico es el 6to grado de G mayor por lo que comparten las mismas notas) en especial las triadas mayores C F G.
Improvisacin - Modo Lidio Dominante (Lydian b7) El modo Lidio Dominante(Lydian b7) empieza en el cuarta nota de la Escala Menor Meldica . Por ejemplo E Lidio tiene las mismas notas que la escala de B menor Meldica (B C# D E F# G# A) porque E es la cuarta nota (el cuarto grado) de B. Entonces tenemos que E Lidio est formado por las notas de B mayor empezando en E: E F# G# A# B C# D. Para entender mejor el caracter y funciones del modo Lidio
Dominante, vamos a compararlo con la escala mayor (base de toda la teora musical). E Mayor: E F# G# A B C# D# E F# G# A B C# 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 E Lidio Dominante: E F# G# A# B C# D E F# G# A# B C# 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 #11 12 13 Puedes notar que las nica diferencias estn en el 4to (medio tono ms alto #4) y 7mo grado (medio tono ms bajo b7) en la escala Lidia Dominante. Pueden notar que debiado a la 3era mayor y 7ma bemol la Escala Lidia Dominante trabaje sobre acordes dominantes E7 (1 3 5 b7), EM9 (1 3 5 b7 9), E13 (1 3 b7 13), y E13#11 (1 3 b7 #11 13). Puedes usar el modo dominante sobre cualquiera de los acordes anteriores, siempre y cuando no est actuando como V7 resolviendo hacia I.
Arpegios en el Modo Lidio Dominante (Lydian b7 Arpeggios) Tomemos como ejemplo E7 = 1 3 5 b7 y extendamos: 1 3 5 b7 9 = E G# B D F# eliminando E queda G# B D F# = G#m7b5 1 3 5 7 9 #11 = E G# B D F# A# eliminando E y G# queda B D F# A# = BmM7 1 3 5 7 9 #11 13 = E G# B D F# A# C# eliminando E
G# y B queda D F# A# C# = DM7#5 Estos arpegios suenan bien sobre un acorde Lidio Dominante. En general todos los arpegios de la escala menor meldica suenan bien sobre un acorde lidio dominante (en el caso de E7 los de B menor meldica BmM7, C#m7, DM7#5, E7, F#7, G#m7b5 y Am7b5) Todas las triadas de B menor meldico (recuerden que E Lidio Dominante es el cuarto grado de B mayor por lo que comparten las mismas notas) suenan bien sobre E7, en especial las mayores. En la escala menor meldica las triadas mayores estn en el 4to y 5to grado. [size=18]Improvisando con el Modo Super Locrio (Nivel intermedio) [/size] mprovisacin - Modo Super Locrio (Super Super Locrian) - Escala Alterada El modo Super Locrio (Super Locrian) empieza en la sptima nota de la Escala Menor Meldica . Por ejemplo E Super Locrio tiene las mismas notas que la escala de F menor meldica ( F G Ab Bb C D E F) porque E es la sptima nota (el sptimo grado) de F. Entonces tenemos que E Super Locrio est formado
por las notas de F mayor empezando en E: E F G Ab Bb C D. Para entender mejor el caracter y funciones del modo Super Locrio, vamos a compararlo con la escala mayor (base de toda la teora musical). E Mayor: E F# G# A B C# D# E F# G# A B C# 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 E Super Locrio: E F G G# Bb C D E F G G# Bb C 1 b2 b3 3 b5 #5 b7 8 b9 #9 b10 #11 b13 Las diferencias estn en el 2do,3er,5to,6to y 7mo grado que estn medio tono ms bajo (bemol) en la escala Super Locria. La escala Super Locria queda estructurada de la siguiente manera: 1 b2(b9) b3 3(#11) b5 #5(b13) b7 . sto hace que ste modo sea usado sobre acordes dominantes con #5 o b5, y #9 o b9; o una combinacin de stos que son llamados acordes alterados. como E7#9 (1 3 b7 #9), E7b9 (1 3 b7 b9) y E7#5b9 (1 3 #5 b7 b9). El acorde Super Locrio ms popular es el 7#9.
Arpegios en el Modo Super Locrio (super Locrian Arpeggios) Tomemos como ejemplo E7#9 = 1 3 5 b7 #9. En general todos los arpegios de la escala menor meldica de F (E Super Locrio es el 7mo grado de la escala menor meldica de F) se pueden utilizar sobre ste acorde, pero ellos afectan de diferente manera y tendras que probar cada uno y sacar tus propias conclusiones (FmM7, Gm7, AbM7#5, B7, C7, Dm7b5 y Em7b5) Todas las triadas mayores de F menor meldico suenan bien sobre E7 (Bb y C - 4to y 5to
grado de F) [size=18]Improvisacin en Blues: Ms all de las Pentatnicas (Nivel intermedio) [/size] Improvisando en Blues La Escala Pentatnica es la base de toda la improvisacin en Blues, pero muchos guitarristas no ven ms all. Se quedan para siempre repitiendo los mismos licks y frases usando la Pentatnica y Pentatnica blues sin extender ms sus opciones al momento de improvisar. En esta leccin les presentamos algunas tcnicas de improvisacin que sern de gran ayuda para enriquecer tus solos: Escala de Blues compuesta Imaginemos que tenemos un tpico blues I IV V de 12 compases en A (A7) . La pimera opcin para improvisar ser la escala pentatnica blues de A (A C D Eb E G ). Ahora, sta escala podemos combinarla con la escala pentatnica blues de F# (La escala pentatnica de F# menor tiene las mismas notas que la escala pentatnica de A mayor). Quitando a las escalas blues la nota b5 queda A menor pentatnica y
A mayor pentatnica. Que dan como resultado una escala compuesta por 9 notas: A B C C# D Eb E F# G 1 2(9) b3 3 4 b5 5 6 b7 La escala Mixolidia Prueba usando la Escala Mixolidia sobre un acorde V7 de una progresin de Blues. Esto el dar un color diferente, a la vez de hacerlo ms meldico y jazzero Arpegios La utilizacin de arpegios es muy usada por los guitarristas de Jazz y tambin puede ser usada en el blues para ampliar el vocabularios de tus solos. Un arpegio tiene una fuerte conexin con el acorde sobre el q trabaja porque estn formados por la mismas notas. Por ejemplo en el caso de A7 utilizaremos el arpegio de A7 para improvisar . La mejor frmula en el blues es aadirlos y combinarlos junto con la escala blues y la escala Mixolidia. Ac les mostramos algunas posiciones para arpegios dominantes:
Sobreimposicin de Arpegios Tomemos como ejemplo nuevamente A7, las notas del acorde son A C# E G , si le agregamos una nota ms para hacerlo A9 tenemos A C# E G B. Eliminando A nos queda C# E G B que forma el acorde de C#m7b5. La regla es que podemos utilizar un arpegio m7b5 sobre cualquier acorde dominante de una progrecin blues empezando una 3era mayor ms arriba de la raiz del acorde dominate. Por ejemplo para A7 - C#m7b5, para E7 - G#m7b5.
Si estamos sobre una progresin Blues menor en Am7 ( A C E G), extendemos el acorde A C E G B, eliminando A nos da como resultado CM7 ( C E G B). La regla es que podemos utilizar un arpegio M7 sobre cualquier acorde menor de una progrecin blues empezando una 3era menor ms arriba de la raiz del
acorde menor. Por ejemplo para Am7 - CM7, para Em7 - GM7.
Escala Alterada - Super Locria Nuevamente pongamos el ejemplo del blues de 12 compases en A7. La estructura es la siguiente: A7 | A7 | A7 | A7 D7 | D7 | A7 | A7 E7 | D7 | A7 | E7 Para enriquecer la progresin sustituimos el acorde A7 del 4to comps por un acorde alterado A7#5#9 ( A7#5b9). La progresin queda de sta manera: A7 | A7 | A7 | A7#5#9 D7 | D7 | A7 | A7 E7 | D7 | A7 | E7
sobre ste acorde utilizamos la Escala Super Locria (o Alterada). Esto le da un sonido ms jazzero a la improvisacin. Espero que estos consejos te ayuden a enriquecer tus solos e improvisacin cuando tocas Blues. Recuerda el Blues no es solo Pentatnicas ni Feeling, no seas uno ms del montn. Hay que usar tambin la cabeza y todas las herramientas que tenemos a nuestra disposicin, eso hace ms variada y rica la msica. [size=18]Joe Satriani - Soleando en 12 tonalidades (Nivel intermedio)[/size] Improvisando en las 12 tonalidades - Joe Satriani Joe Satriani escribi un tema llamado "Endless Rain" (Lluvia sin fin). Su idea fue crear una progresin de acordes que use todas las 12 tonalidades menores naturales, que pueda ser usado para ensear a sus alumnos como solear en cada cambio de tono. El resultado fue fenomenal, en poco tiempo sus alumnos
haban dominado el diapasn. Ahora es tu turno, pero primero debes aprender el acompaamiento. Debido a sto, sus alumnos llamaban a ste tema "Endless Pain" (Dolor sin fin), ahora vers porqu. La progresin est detallada abajo. Los diagramos de los acordes y la manera de arpegiarlos tambin Para improvisar,toma cada 2 compases como un pasaje Aelico (o Menor Natural). La nota de la escala es la nota del acorde menor con el que empieza estos 2 compases. Disfruta. Bmadd9 Gadd9 Emadd9 Cadd9 Amadd9 Fadd9 Dmadd9 Bbadd9 Gmadd9 D#add9 Cmadd9 G#add9 Fmadd9 C#add9 A#madd9 F#add9 Ebmadd9 Badd9 G#madd9 Eadd9 C#madd9 Aadd9 F#madd9 Dadd9
[size=18]Joe Satriani - Smart Fingers (Nivel Bsico) [/size] Smart Fingers - Joe Satriani Smart Fingers - Joe Satriani Este ejercicio, que lo escribi Joe Satriani en una columna de la revista Guitar Magazine, puede ayudarte de muchas forma. No slo sirve como ejercicio de calentamiento,sino que introduce nuevas tcnicas en tu vocabulario. Mientras ms conoces mejor. ste ejercicio es llamdo "Dimished Chord Relay", y consiste en tocar 7 acordes disminuidos en una rpida secuencia.
Primero memoriza las posiciones. Has y rasguea el acorde #1, que suene bien, sin sonidos no deseados de las cuerdas, luego con la mano derecha mutea las cuerdas. Mientras las cuerdas estn muteadas, arma el acorde #2 con la otra mano,una vez que lo has hecho, rasguea, y continua la secuencia con el acorde #3, #4 y luego regresa al acorde #3, #2 y finalmente al #1, siempre usando la misma rutina de mutear y rasguear. Una vez que lo hayas hecho, repite el erjcicio un traste ms arriba.Siempre manteniendo la misma relacin entre los acordes. Empeiza lentamente y desarrolla primero la coordinacin. Para una variacin has el ejercicio 2. Arpegia cada acorde con las cuerdas muteadas, siguiendo las indicaciones de direccin de la pa.
[size=18]Guitarra Clsica - Romance (Nivel Bsico) [/size] Guitarra Clsica: Romance Romance es uno de las piezas mas romnticas y famosas del maravilloso mundo de la guitarra clsica. Nadie sabe, especficamente, quin lo compuso pero lo grande de este tema es que, viniendo de un anonimato musical, haya podido perdurar por los siglos manteniendo ese sentido romntico y melanclico que la identifica. Romance se basa en arpegios, cuya manera de tocar
no cambia a lo largo del tema. No toques ms rpido de lo necesario. Si cometes algn error, es porque ests tocando demasiado rpido. Enfcate en el sonido y asegrate de que cada cuerda est proyectando el tipo de sonido que quieres. No toques con la mano apoyada, el pulgar debe tocar las notas bajas, y los dedos indice, medio y anular las notas altas del arpegio. Lo importante es transmitir con cada nota, que se desarrolle plenamente. Es muy importante en esta pieza el sentimiento en la interpretacin.
Guitarra Clsica: Beethoven 9na Sinfona (Himno de la Alegra) - Joyful, joyful we adore thee El movimiento coral de la 9na Sinfona (Ms popularmente conocido como el Himno a la Alegra) es una de las obras cumbres de la msica clsica. Ac les damos un bello arreglo para guitarra clsica. Acompaamiento y meloda en una sola guitarra. Recuerden como siempre cuidar el sonido y praticarlo lentamente al principio.
[size=18]Guitarra Clsica - Bouree (Nivel Bsico) [/size] Guitarra Clsica: Bach - Bouree Johan Sebastian Bach es uno de los ms grandes compositores de la historia, uno de sus temas ms tocados por guitarristas clsicos es el clebre Bouree. Es una pieza sencilla pero que requiere cuidado y sentimiento para que suene en su verdadera magnitud.