GUIA OBSERVACION OBRAS DE TEATRO / ESPECTCULO MUSICAL

Alumna: Jara Natalia

3 del Profesorado de Artes Visuales
2017

OBRA DE TEATRO:
Titulo

"CEFERINA, Antologa de Mujeres Perdidas"

Autor

En este caso son autores donde participaron en libro y puesta en escena, estos son Francisco
Cant y Ada Valdez.

FRANCISCO CANT:

Francisco Cant nace en 1988 en la provincia de Mendoza. A los siete aos tiene su primer acercamiento al
cine y la actuacin con un co-protagnico en Vox Dei, mediometraje dirigido por Daniel Valenzuela. A
partir de entonces participa en varios proyectos audiovisuales como La Vida es una Ilusin (1996), tambin
dirigida por Valenzuela; Latidos Muertos (1998) de Carina Garbin; Yo, Personal (2011) de Celeste
Contreras; El Desterrado (2012) de Federico Astorga y Traiciones (2013) de Daniel Quiroga.

En el ao 2000 ingresa en la Escuela de Artes Julin Aguirre, donde comienza su formacin acadmica
actoral. Incursiona en la danza clsica, jazz y contemporneo de la mano de Cecilia Lpez de Passeti en el
1
Instituto Superior de Formacin: Colegio de Arte Isadora Duncan. Estudia teatro en la Facultad de Artes y
Diseo de la UNCuyo en las carreras de Prof. de Grado Universitario en Teatro y Lic. en Arte Dramtico.
Ms tarde ingresa en la Tecnicatura Superior en Cine, Video y Televisin de la Escuela Regional Cuyo de
Cine y Video.

Durante 2004 y 2005 trabaja en la provincia de San Juan con Romina Oropel y Guillermo Kuchen en obras y
proyectos que vinculan el teatro, la danza y el habla inglesa.

Entre los aos 2006 y 2009 trabaja como intrprete en obras de danzateatro con directores como Paula
Sinay, Alejandro Conte y Ada Valdez; integrando con sta ltima el elenco Lunatics Danza Teatro del que
actualmente an forma parte. El elenco obtiene una Mencin Especial del Jurado en el Festival Provincial
de Teatro 2009 por su obra Mamita. Oda a mi nia, la que posteriormente es galardonada en 2012 como
Trabajo Destacado por el Centro Cultural Rojas en los premios Teatro del Mundo. Con libro y puesta de su
autora, la obra Ceferina. Antologa de mujeres perdidas resulta seleccionada por el jurado del Festival
Provincial de Teatro 2015, siendo destacada por el trabajo corporal y de imgenes en la puesta en escena
en los Premios Teatro del Mundo 2015 del Centro Cultural Ricardo Rojas de la UBA, junto con Encuentro
en Gabinete SJ para un espectador, por la innovacin y precisin lograda en los recursos potico-tcnicos,
ambos espectculos de Lunatics Danza Teatro. A mediados de 2009 toma participacin en Intervenciones
Urbanas, elenco mendocino que plantea la recuperacin y valoracin del espacio pblico a travs de su
intervencin con puestas no convencionales. (Obra referente "Y Ud... Tambin espera el tren?" en la ex-
estacin de trenes de Mendoza)

Residente en la Ciudad de Buenos Aires se instruye con Juan Carlos Malpeli en el Mtodo de la
Sensorialidad de Strasberg. En los ltimos tres aos ha asistido a directores como el mismo Malpeli y a
Fernando Alegre en el biodrama Mi vida despus del CBC voces desde la afasia- escrito y
protagonizado por la actriz Laura Bove. Durante 2015 y 2016 trabaja como actor en la compaa Tales Inc.
de teatro en Ingls para colegios bilinges a la vez que asiste en Direccin a Paul Caballero en INSANA. 7
actos de desamor, obra de teatro performtico sobre violencia de gnero en la que tambin acta.

Actualmente da clases de teatro en la Escuela de Modelos de Leandro Rud mientras se encuentra en cartel
con Crpulas, otra obra performtica de Paul Caballero.

En formato de tira televisivo participa en 2011 en LAS VIAJADAS, miniserie mendocina ganadora del
premio Construyendo Ciudadana en los premios AFSCA

Extracto de entrevista a Cant desde la pgina teatro en San Juan:

Cmo fue el proceso creativo para llegar a Ceferina. Antologa de mujeres perdidas?

En Lunatics trabajamos de forma conjunta. Nos gusta respetar los procesos y consideramos que la prctica
define a la teora y sta, a su vez, redefine a la prctica. Es en este marco conceptual de la dialctica en el
que nos movemos, en el que se origina el proceso creativo que dispara lo inesperado. Nada se planifica de
antemano: lo que se va descubriendo, se propone y se le va dando forma. Ceferina. Antologa de mujeres
perdidas toma como punto de inicio y referencia un trabajo performtico creado en 2011, Andanzas, que
daba protagonismo y conmemoraba a la mujer originaria, a la mujer de campo y tierra adentro. Desde ese
lugar es que comenz a tomar forma el texto con ansias de prestarles voz a estas mujeres silenciadas. En
el devenir del proceso creativo fueron apareciendo nuevos personajes, otras historias, inclusive mujeres de
otros tiempos a las que tambin descubrimos cargadas de formas aparentemente resueltas pero que
detectbamos inconclusas. As es que fuimos entretejiendo la trama dramtica que constituye lo que hoy es
la obra: relatos fragmentados en una ruptura de planos temporales, con signos y elementos del pasado, del
presente y del futuro que constituyen un tiempo aparentemente detenido, con paisajes sonoros dnde el
movimiento y la danza concatenan, definen y dan sustento al existencialismo de estos seres casi mticos
inmersos en una puesta que pretende mostrar lo irreal o extrao como algo cotidiano y comn. Este proceso
involucra el trabajo y entrenamiento fsico permanente con estmulos sensoriales que sustenten la
expresividad del intrprete, lo que cada uno tiene y ofrece. La bsqueda est en adentrarse en el lenguaje
del teatro y en el lenguaje del movimiento, en esa fusin se encuentra la sinergia que da sentido e identidad
a nuestra propuesta.

2
 ADA VALDEZ:

No encontr biografa sobre ella, s que proviene de San Juan, donde realiz todos sus estudios y
recordando lo que dijo en la obra, (ya que se present), mencion que el libro se hizo en dos aos porque
fue un proceso de llamadas y entendimientos con su coautor Cant, ya que est no viva en San Juan y
estaba en permanente movimiento dentro de Argentina.

Datos:

"Ceferina" fue un proceso que ha involucrado el trabajo y entrenamiento fsico permanente con estmulos
sensoriales que sustentasen la expresividad del intrprete, lo que cada uno tiene y ofrece. La bsqueda ha
estado en adentrarse en el lenguaje del teatro y en el lenguaje del movimiento, en esa fusin se encuentra
la sinergia que da sentido e identidad a nuestra propuesta.

Ceferina proviene del elenco "Lunatics Danza Teatro", ganadora del segundo puesto de la Fiesta Nacional
del Teatro de San Juan en 2014. Tambin obra destacada en los Premios Teatro del Mundo 2015 y
seleccionada por el Instituto Nacional del Teatro para la gira nacional.

Director :

Ada Valdez

Elenco

Andrea Collado - Elina Jofr - Carolina Pea (en la foto las primeras tres de izquierda a derecha)

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 Espacio donde se desarrolla este evento artstico

Cine teatro Imperial (Maip)

Tema (frase que refiere al conflicto principal):

Contar mediante sonidos, danzas y pensamientos aislados lo que la mujer fue sintiendo, viviendo,
hasta su evolucin que rompe con toda una carga machista y empieza el feminismo.

subtemas (palabras claves):

Primera mujer que lleva toda una tradicin que le ensearon y que debe ser
Segunda mujer que se empieza a preguntar si est bien eso que le ensearon
Tercera mujer que da cuenta que su enseanza no es de todo cierta y que desde su lado la debe
recomenzar.
Todas estas etapas se conjugan con sonidos y danzas que representan la espiritualidad de la mujer.

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 Definir tiempo y espacio Se refiere a una poca o hecho histrico?

En realidad, es una abstraccin del tiempo, ms bien es un pasado, un presente y un posible futuro
en la mujer. Y ese pasado es ancestral.

Especificar el Estilo: Realista, Fantstico, Absurdo, Biogrfico

Es una sinergia entre el lenguaje del teatro y el lenguaje del movimiento. Ese movimiento es una
danza que la misma directora hace llamar Danza de la muerte o horrorosamente bella.

Personajes
No tiene nombres definidos, s que son tres mujeres que representan pasado, presente y futuro.
La primera representa a la mujer sumisa, la segunda a la mujer que sufre por reglas naturales,
como la pubertad y el dolor que sents en el plano sexual y al parir y la otra que trata de comprender
todo estos conceptos y vivencias donde saca una conclusin que es la debemos seguir es ser libres
de nuestras elecciones.

Argumento o breve resea (narracin)

Es explicar desde tiempos ancestrales, la historia de mujeres que han sido silenciadas, sumisas y
aplacadas se repite como patrn incansablemente, extendindose hasta nuestros das. De este
modo "Ceferina, antologa de mujeres perdidas" presenta una coleccin de relatos femeninos
fragmentados en una ruptura de planos temporales, con signos y elementos del pasado, del
presente y del futuro que constituyen un tiempo aparentemente detenido. Hay ah paisajes sonoros
donde el movimiento y la danza concatenan, definen y dan sustento a la existencia de seres casi
mticos, inmersos en una puesta que desencadena lo irreal o extrao como algo cotidiano. Una obra
que cuestiona cmo llegamos a construir quines somos y cmo pretendemos continuar.

Evocacin: Seleccionar algn hecho que recuerdas o escenas que te han

impresionado o impactado especialmente y narra brevemente, explicando el motivo
por el cual la elegiste.

En mi opinin me gust la parte final, en esta se hace ver en la parte adelante del escenario una de
las mujeres, ya que este se subdivida en telas haciendo que las escenas anteriores se vean como
sombras de mujeres en movimiento. Esta mujer vestida en falda marrn empieza a interactuar con
un tejido de lana que reposa en una silla, ella se sienta ah dando la espalda y luego se enrolla
como un smbolo de toda esa carga del pasado que la envuelve, despus se la saca y empieza a
hablar de destejer todo eso, profundiza acerca del tema. Entonces empieza como a querer guardar
toda esa enseanza en valijas, as como restos de ovillos que anteriormente se utilizaron como
expresin de bronca. En esas que guarda pregunta te pasaste a ver la noche? Como una
expresin de todo lo que nos perdimos por seguir mandatos, temores, arraigos y da a entender que
es hora de desterrar y que el tiempo que nos queda es para ser libres. Termina agarrando las valijas
y yndose por el pasillo de las butacas.

Me gust esta parte porque da esperanzas, porque es algo que tambin elijo seguir, sin olvidar, solo
teniendo memoria. He tenido mujeres fuertes a m alrededor que estuvieron en estos tiempos y
fueron evolucionando.

Msica y banda sonora

Concepto Musical: Joaqun Martnez Dvila

Todos son temas tipo Celtas, aborgenes que se escucha una sola voz como llorando, no tienen
letra la mayora, si sonidos de la naturaleza, como piedras, agua, hay solos de pianos, tambin de
tambores. Solamente en la parte final se escucha una cancin que habla del Reloj.

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 Escenografa utilera luz. Otros recursos tcnicos- tteres, proyeccin, etc
Adelante una silla con un tejido de lana blanca que toca el piso y se extiende como una alfombra,
dos valijas a los costados de la silla, ovillos de lana tirados por doquier.
Una tela de tul atrs y atrs de esta un rbol tejido que tambin tiene ovillos
Atrs de este rbol hay otro tul.
Se presentan luces tenues, en la parte de adelante y las de atrs, hay momentos de luces rojas,
verdes, o centralizadas cuando estn adelante sobre todo o escenas especficas.
Casi al final hay un bebote de juguete.

Vestuario.
Al principio vestido blanco como de novias en las tres con unas rosas en la mano, se sientan de
espalda y se semidesnudan para mostrar un baile solo enfocando la espalda sentadas en sillas.
Luego estn vestidas con ropa ajustada para hacer ver la figura femenina mientras bailan.
Y por ltimo tienen vestidos hasta la rodilla.

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 Concepto Coreogrfico-Teatral: Ada Valdez

Concepto Lumnico: Emiliano Voiro

Ilustracin: Daniel Quiroga

Tejidos: Ma. Eugenia Alba - Alida Aciar - Carolina Herrera

Costuras: Gema Cabana - Cristina Agero - Angelina Martinez

Asistencia escenogrfica: Federico Hueso - Ariel Aballay

Produccin Fotogrfica: INT para Teatrina 2014

Asistencia de Direccin: Laura Zavalla

Crtica - opinin personal fundamentada (puede compararse con otras obras

vistas, o libros o pelculas, etc. con las que por algn motivo las puedes relacionar)
Es la primera vez que voy a una obra de estilo ms performtico que juega con la danza, luces
tenues y msica sin letra, donde en el guion, el dilogo sea un elemento ms, casi sin significado.

Me cost entenderla, casi fue chocante y no me ayud el sonido de sus voces ya que no estaban
con micrfonos personales, no s si fue adrede o en realidad hubo una falla tcnica.

Personalmente creo que las personas que van a ver este tipo de teatro deberan tener un
conocimiento previo, por ejemplo, saber de esas danzas, ubicarse en mejores lugares porque a m
no lleg del todo y no saba de esto.

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 ESPECTCULO MUSICAL
Denominacin del espectculo

120 kilos de Jazz

Programa

Durante la obra en una parte del escenario montado se encuentran instrumentos musicales, como
batera, teclado, guitarra, pandereta con la idea de interpretar canciones, onomatopeyas y muchas
veces utilizaban sus voces para hacer ruidos ambientales.

A medida que empieza la obra se presentan mediante una cancin utilizando los
instrumentos y cantando dubi dubi du para ba, pa, dubi dubi du para ba pa, dubi dubi
du para ba papa paaaa. Una especie de motivacin e integracin del pblico en donde se
les pide que canten.

Luego se unen en hilera al frente (uno al lado del otro), cantan una presentacin de la obra
diciendo 120 kilos de Jazz, Jazz, Jazz, jazz, jazz, 120 kilos de Jazz, para para para
parabara, 120 kilos de guau guau, guau guau, 120 kilos de Jazz, Jazz, Jazz, jazz, jazz, 120
kilos de guau guau, guau guau, 120 kilos de para para para parabara, 120 kilos de tu, tu, tu,
tu, tu (anomatopeya de contrabajo) 120 kilos de (sale un sonido de trompeta fallida que lo
hace el protagonista, se lo arregla el de al lado mediante la improvisacin y arreglo de este
instrumento que en realidad no existe) sonido de trompeta turu, turu tu turu ru ru.

Uno de ellos se acerca al teclado a tocar para terminar la cancin, lo bailan, se forman en
fila (uno detrs del otro) cantan 120 kilos de jazz y Mndez el protagonista termina con la
trompeta (no existe, improvisa con su voz).

Cuando Mndez le pide ayuda a su amiga paraguaya se escucha msica latina como
rumba o salsa de fondo.

Se acerca a una pizzera y tocan temas japoneses y sonidos de lucha ya que el pizzero
demuestra que hace todo como un karateca.

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 Habla Mndez de que Bety sale mucho a boliches y se monta un cubculo para que ella se
pare ah y empieza a bailar segn lo que tocan como una especie de mezcla y remix por lo
cual estas canciones son: Lets twist again (Chubby Checker), La Macarena (Los del Ro),

I Feel Good (James Brown), La Felicidad (Palito Ortega), Himno Nacional (Vicente Lpez y
Planes y Blas Parera), Atrevete te te (Calle 13), Llegamos los pibes chorros (Pibes chorros),
Amor Salvaje (Chaqueo Palavecino) y Total Eclipse of the Heart (Bonnie Tyler)

Luego se acerca a su amigo Flaquio que sabe que va a estar en la fiesta (cumple del
padre de Bety) tocando Jazz para pedirle su lugar y de fondo se escucha msica brasilera
(porque Juan es brasilero), le dice que s y se queda con l para ensayar, mientras tanto
hacen ruidos con la boca para representar ruidos de ambiente como una pelea, un juego de
play, cuando come, tambin se escucha Jazz cuando piensan que hacer para
poder ser reemplazado.

Msica para cine mudo tipo Chaplin cuando se presenta el dueo de la banda de Jazz
mientras juega con su sombrero.

Para conseguir el trabajo de contrabajista se presenta ante el dueo de Jazz e improvisa el

sonido del contrabajo.

En la fiesta se presenta ella hacindole un homenaje a su padre junto a un guitarrista, luego

se presenta un aborigen de los pueblos originarios con una flauta diciendo que toca solo lo
de su tradicin y en vez de eso toca la cancin de Titanic My Heart Will Go de Celine Dion,
llegan los mexicanos con bandonen, guitarra y batera para tocar una de mariachis y en
medio uno de ellos no cantaba ni tocaba instrumentos pero cuando paraban de cantar el
estribillo el sacaba unas pistolas y tiraba al aire.

Al final de la fiesta viene la banda de Jazz y empieza con todo, pero l se pone nervioso y
se le rompe el contrabajo (hecho de cartn) entonces no sabe que hacer, toma coraje y
empieza a improvisar el sonido con la boca y es aplaudido.

Viene Bety, le confiesa su amor y se siente aliviado por decirle y empiezan a bailar un Jazz.
Terminan con la Cancin que empezaron mientras se presentan con sus nombres.

Compositor/ es- Autor/es

La obra est basada en un texto del reconocido dramaturgo, actor y director argentino Csar Brie

Csar Brie naci en Argentina en 1954. Estudi teatro en la Comuna Baires y meses despus que
sta fuera reprimida por grupos paramilitares, se autoexili en Italia y fund en 1975 el Teatro Tupac
Amaru. Hizo una importante carrera teatral en Europa, junto al Odin Theatre de Dinamarca. A
principios de la dcada del '90, decidi volver a Amrica Latina y fund en Bolivia la comunidad
Teatro de los Andes, hoy un paradigma de las artes escnicas que produjo Bolivia en la ltima
dcada. De lo poco que se sabe del teatro boliviano fuera de las fronteras, mucho corresponde al
trabajo de este grupo.

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 Algunas de sus obras, como "Ub en Bolivia" y "En un sol amarillo", as como sus versiones de "La
Ilada" y "La Odisea", han sido programadas en los mayores festivales de Amrica Latina y Europa.
Muchas de sus obras se identifican con el dolor que los bolivianos -y toda Amrica- han sufrido
durante las dictaduras del pasado y el perodo de la democracia pactada, teida de corrupcin,
haciendo una denuncia sobre la violencia e impunidad.
En 2009, Csar Brie se separ del Teatro de los Andes e inici otro camino artstico autnomo.
Adems de su reconocida trayectoria teatral, incursion en el mundo audiovisual con dos
documentales de gran compromiso social: "Humillados y Ofendidos" que trata sobre hechos racistas
del 24 de mayo de 2008 en Sucre, ganador del Premio del Colegio de Amrica al mejor documental
hispanoamericano en Festival Internacional de Cine Pobre de Humberto Sols (Cuba); y
"Tahuamanu", documental sobre la masacre de Porvenir en la jungla boliviana el 11 de septiembre
de 2008. En 2011 recibi en Radicondoli el premio Nico Garrone, votado por la mayora de los
artistas de teatro italianos, tambin hace 120 chile Jazz (texto, direccin, interpretacin en Italia).

Obras - Canciones genero estilo

Cancin de presentacin, salsa, rumba, estilo japons, samba, mariachi, popurr de canciones del
recuerdo para un boliche, onomatopeyas, sonidos de ambiente y por supuesto Jazz

Director

La 14 Comedia Municipal Cristbal Arnold es la propuesta itinerante "120 kilos de jazz", dirigida por
Pablo Longo.

Es un hacedor teatral tan creativo como inquieto. Dramaturgo y director de la Compaa de Teatro
de Sombras Pjaro Negro, cre los Premios Arnol para hacer del teatro local una fiesta. Y gan en
el rubro mejor obra adaptada por su intenso thriller "Paisaje".

Agrupacin- interpretes (Buscar en internet para ampliar sobre datos biogrficos del
autor- compositor, y referencias sobre la obra)

120 kilos de jazz, argumento

Con tal de poder entrar a una fiesta para ver a su amada, el gordo se hace pasar por el
contrabajista de un grupo de jazz. Mndez no sabe tocar el contrabajo pero su cavernosa voz imita
a la perfeccin el sonido de las cuerdas. Detrs de este argumento se esconden tres amores: el
amor no correspondido de una mujer por la cual se atraviesan todos los infiernos; el amor por el
jazz, cuya msica ayuda al gordo Mndez a soportar su inmensa soledad y el amor por la comida
en la cual el gordo encuentra breves y sabrosos refugios y consuelos.

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 Elenco

La obra 120 kilos de jazz y su elenco fue seleccionada a travs de un concurso pblico con un
jurado integrado por representantes de la Universidad Nacional de Cuyo, el Instituto Nacional de
Teatro, la Asociacin Argentina de Actores y la Municipalidad de la Ciudad de Mendoza.

La comedia municipal de la Capital tiene como fin promover y difundir la produccin teatral local;
estimular el pensamiento crtico, las habilidades expresivas, comunicativas y creativas de la
poblacin y de los jvenes en particular; generar mbitos de trabajo y profesionalizacin del teatro.

Asistente de Direccin: Ariel Blasco y Wally Snchez

Actuacin: Victor Di Nasso, Matas Gonzlez, Magdalena Lucero, Manuel Damia y Pablo
Mestre.
Diseo de escenografa: Rodolfo Carmona.
Realizacin de escenografa: Rodolfo Carmona, Maimar Bracamonte y Wally Snchez
Vestuario: Claudio Dilello.

Espacio fsico donde se desarrolla el evento (sala de conciertos, al aire libre:

parque, calle, etc. otro tipo de institucin, etc)

Fueron y quedan las ltimas funciones itinerantes por barrios y plazas de la Ciudad, sbados y
domingos de mayo y junio 2017, donde hubo adaptacin del espacio y momentos de improvisacin.

Presenci la primera funcin domingo 7 de mayo en las escalinatas del Parque Central, en este
caso se acerc un perrito y tuvieron que incorporarlo a la actuacin lo que produjo una risa
simptica del pblico mientras hacan que este sala de escena. Donde el perrito capt la onda y se
fue de ah

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Tambin estuvo en la Plaza Independencia, cerca de los juegos, horario nocturno.

En el Parque lineal (calle Per)

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 Se plante una escenografa? (Se puede el ambiente donde se desarrolla, el
escenario, la ubicacin de los msicos e instrumentos, etc)

Todas las funciones han sido a las 16:00 para no tener que utilizar iluminacin artificial y usar la luz
natural. Los tiempos fueron buenos, un poco de fro, pero como duraba una hora se poda aguantar.

Era un pao, parantes de parlantes como soporte para banderines, instrumentos a un lado,
parlantes, musicalizador afuera del pao, vestimenta y contrabajo de cartn a un costado. Lo
curioso era que haba cubculos cuadrados que se armaban, desarmaban, se movan o trasladaban
segn la escena que interpretaban.
En el caso de la Plaza Independencia como era una presentacin de la Ciudad festejando la fiesta
Nacional del Teatro el escenario ya estaba armado con iluminacin, tarima y sonido.

Iluminacin y recursos visuales (Videos, Laser, etc)

Luz natural, cubculos cuadrados, maquetas sencillas en cartn como pistolas, herramientas de
enfermera, contrabajo. Todo pensado para ser una obra itinerante.

Algunos detalles respecto al vestuario.

Todos estaban vestidos con vestimenta de Jazzistas, y en el caso que se tenan que cambiar tenan
puesto un traje ceido como piyama blanco, haba pelucas de mujer, de cacique indio, apoyabrazos
de brasilero, maracas, gorro de Chaplin verde, otros de ocre, sombreros mejicanos rojos, bigotes,
corona de flores y corbatas.

Evocacin: qu tema te impact, agrad, emocion ms? Describe sensaciones y

sentimientos a partir del tema elegido

Me impact que fuera una obra familiar, con un humor sencillo adaptado al pblico mendocino.

Es muy entretenida en todo momento, pero me impact como solucionaron el tema que se acerc
un perrito y se acost en el pao cerca del final. Mediante improvisacin Mndez el protagonista se
da cuenta de su presencia y les habla a los otros dos que estaban en escena (aborigen y mexicano)
y les dice que hace en esta fiesta privada entonces se acerca a una orilla del pao hace que hay

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 una puerta, le abre y lo manda a salir y el perro no hace otra cosa que hacerle caso, cierra la puerta
y no vuelve ms.

En todo momento habla del tema de animarse y jugarse por los sentimientos y Mendez termina
diciendo: El momento es hoy, anmense a decir lo que sienten y no lo dejen pasar

Elabora una Crtica - opinin personal, fundamentada (Comparar aspectos

estticos y diversos elementos apreciados en este espectculo, con otros a los
cuales hayas asistido anteriormente.)

Es concisa, breve y directa. No tengo mucho para decir en el contenido, quizs mi tema ha sido el
sonido por estar en un ambiente al aire libre, por lo cual haba que estar cerca.

Me molestaba la poca atencin de la gente por ejemplo en la plaza Independencia por lo que
llegaron tarde a verla y no entendieron nada.

Tambin me di cuenta de la poca difusin, ya que tenas que estar todo el tiempo mirando la pgina
de la ciudad porque no tenan un lugar fijo era a medida que pasaba la semana y encontraban
lugares.

Con respecto a Ceferina me gust ms por ser clara, en el caso de la anterior me tendra que haber
informado de ese tipo de teatro para entenderla mejor, senta que me hablaban en chino.

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