Arquitectura Del Renacimiento

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ARQUITECTURA DEL RENACIMIENTO

SOPHIA CHOCANO NARANJO


PARCIAL DE HISTORIA DE LA ARQUITECTURA
ARQUITECTURA DEL RENACIMIENTO
La arquitectura del renacimiento surge en el periodo artístico del renacimiento, se
caracteriza como una ruptura en la historia de la arquitectura (“La Historia de la
arquitectura es una subdivisión de la Historia del arte encargada del estudio de la
evolución histórica de la arquitectura, sus principios, ideas y realizaciones.”
Fuente: Wikipedia) respecto a la arquitectura gotica, se considera un modelo
perfecto de Bellas artes.
Para los humanistas Italianos la arquitectura gotica recordaba un periodo de
grosera barbarie entre la antigüedad de Grecia y Roma y la empezaron a llamar de
forma despectiva la “Edad de oscurantismo” .Los italianos estabas convencidos de
su capacidad intelectual, deseaban crear una nueva arquitectura que ya no siguiese
los conceptos religioso muy por el contrario que expresen la claridad matemática y
la racionalidad que percibían en el orden divino del universo.
Crearon muchas innovaciones tanto en los materiales como en el lenguaje
arquitectónico.
CARACTERISTICAS DE LA ARQUITECTURA RENASENTISTA
La arquitectura renacentista se relaciono bastante a dos corrientes el clasicismo
(“Clasicismo es la denominación historiográfica de un movimiento
cultural, estético e intelectual inspirado en los patrones estéticos y filosóficos de
la Antigüedad clásica la cual se caracteriza por buscar la perfección del hombre en
sus aspectos físicos. Se desarrolló de forma simultánea a los distintos estilos
artísticos y movimientos literarios de la Edad Moderna.” Fuente:Wikipedia) y el
humanismo (“El humanismo renacentista es un movimiento
intelectual, filosófico y cultural europeo estrechamente ligado
al Renacimiento cuyo origen se sitúa en la Italia del siglo XV . Busca los modelos de
la Antigüedad Clásica y retoma el antiguo humanismo greco-romano. Mantiene su
hegemonía en buena parte de Europa hasta finales del siglo XVI. A partir de
entonces se fue transformando y diversificando con los cambios espirituales
provocados por el desarrollo social e ideológico: los principios propugnados por
la Reforma protestante (luteranismo, calvinismo, anglicanismo) y
la Contrarreforma católica; y más adelante (hasta finales del siglo XVIII)
la Ilustración y la Revolución francesa.” Fuente:Wikipedia)
Esta arquitectura no pudo desvinculase totalmente con el acervo medieval que la
antecedió pero se consolido en la conciencia y efectiva ruptura con la arquitectura
gótica.
A través del clasicismo los renacentistas miraban a los greco-romanos como
modelo, buscaron aplicar en la realidad material aquello que consideraban que
pertenecía a un mundo mas idílico que real, intentaron establecer conceptos
clásicos como la belleza, surgiendo asi la teorización y ordenación del movimiento.
Los valores clásicos según el punto de vista de la iglesia católica eran paganos, en
esa época la iglesia tenia gran influencia en el arte y para colmo la corriente surgio
en Italia.
Esta corriente miraba la naturaleza como la creación perfecta de Dios y la
utilizaron como inspiración.
Tambien creían que el hombre había sido creado a imagen y semejanza de Dios por
lo que también influyo mucho en este estilo.
Una de las tantas cosas que defino este estilo fue la perspectiva como instrumento
del preoyecto arquitectónico, la principal ruptura con el espacio mediaval se
produce cuando los arquitectos renacentistas diseñan de forma empírica y
llegaron a conclusiones que impondrán el propio ritmo del propio edificio y su
entorno.

La arquitectura renacentista procuraba tener una imagen erudita y literaria, mas


alla de las ruinas geco-romanas, siempre en busca de un modelo ideal o
idealizados, fueron sistematizados y plasmados en forma teorica lo que daría la
arquitectura clásica de la época.
ELEMENTOS DECORATIVOS Y SISTEMA ORNAMENTAL
Elementos decorativos y sistema ornamental. Los elementos ornamentales clásicos
se repiten en el Renacimiento con profusión sobre todo en el primer estilo:
capiteles, cornisas, columnas y pilastras adosadas, frontones, molduras, elementos
florales y estatuas. Las pilastras rectangulares adosadas a las paredes
frecuentemente se acanalan. Los elementos decorativos son: medallones circulares
formados por molduras en forma de circunferencia con bajorrelieves en el centro,
elementos florales en frisos y arcadas, estatuas coronando edificios, en los frisos y
sobre los frontones de los vanos. Así como las balaustradas. Los balaustres,
formados por dos copas una encima de la otra con la superior invertida, pueden
ser lisos, acanalados o bien estar ornamentados con hojas de acanto. Elementos
decorativos en una fachada: balaustrada rematando el edificio, los frontones sobre
los vanos, las pilastras acanaladas, el medallón con relieves y las esculturas en el
acceso.
Elementos decorativos: el cornisamiento, las molduras, los medallones esculpidos,
las esculturas, los capiteles y la decoración en base a motivos florales en el friso y
los arcos de las ventanas.

La arquitectura del Renacimiento tendió hacia lo monumental y lo colosal; este


último aspecto consiste en que un orden predomina en el edificio. La cornisa
rematará la construcción aunque a veces encima de ésta aparece otro piso que
recibe el nombre de ático.
PLANTAS Y FACHADAS
Las fachadas de las iglesias renacentistas sobresalen desde el exterior por los
frontones, pues cada nave tiene su correspondiente frontón, que en Italia se decora
con el mármol policromo.
Renacimiento. En el primer periodo predomina el orden corintio y más
tarde, se adoptan los órdenes jónico y dórico.

PROPORCION Y SIMETRIA
Un rasgo característico en el primer
Renacimiento como en la antigüedad
griega es la simetría individual de los
edificios y, dentro de cada grupo de
edificios, el simple equilibrio de masas

DIFUCION DE LA ARQUITECTUA EN EUROPA


Paradójicamente, la asimilación de las ideas anticlásicas forjadas en el Manierismo
(que más que la fase final del Renacimiento puede considerase un estilo nuevo y
opuesto) fue lo que causó el definitivo triunfo del gusto italiano. La tratadística
clásica estaba ya plenamente desarrollada, de forma que los arquitectos de fuera
de Italia dominaban en general las reglas compositivas clásicas y su teorías, lo que
ya les permitía tomarse ciertas licencias creativas. De esta forma, la introducción
del Renacimiento en Europa fue en gran medida un eclecticismo entre las
pervivencias medievales y rasgos post-renacentistas; además de diferir en cada
país, según la distinta forma en que la influencia italiana dotó de elementos nuevos
a su contexto propio de base medieval.
En Francia

Fachada interior sudoeste del Palacio del


Louvre (París), diseñada por Lescot y
cubierta por relieves de Jean Goujon.

En España
El Palacio de Santa Cruz (1486-1491)
de Valladolid fue el primer edificio
renacentista construido en España.

En Portugal

Detalle del claustro del Monasterio


de los Jerónimos de Lisboa.

En Inglaterra

Queen's House, (1616) en Londres, primer


ejemplo de Arquitectura renacentista importada
al Reino Unido.

FUENTES:
https://es.slideshare.net/papefons/arquitectura-del-renacimiento-44212339
http://arquitectura.uanl.mx/PDF/Temporal/arqycultura/clase08renacimientoarq
uitecturaycultura.pdf
https://es.wikipedia.org/wiki/Arquitectura_del_Renacimiento
http://composicion.aq.upm.es/Historia%20del%20Arte/2014/Grupo%20R/41%
20Arquitectura%20del%20Renacimiento,%20de%20Brunelleschi%20a%20Alber
ti.pdf

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