.¿Que es el reverb?

La reverberación es un fenómeno que se produce en recintos o salas cerradas

en las que un sonido dado incide sobre las distintas superficies reflejándose
una gran cantidad de veces provocando que las reflexiones aumenten en
cantidad y densidad; de tal manera que el sistema auditivo no es capaz de
distinguir las reflexiones individualmente y las integra en una sola masa de
sonido.
Esa masa de sonido perdura en el tiempo una vez que cesó el sonido y el
tiempo en que demora en hacerse inaudible se denomina tiempo de
reverberación. Otra manera de definir la reverberación es: El tiempo que
demora un sonido en decaer 60 decibeles desde que la fuente sonora cesó de
emitir sonido. Por este motivo es que en muchos libros se expresa como
RT60 (Reverberation time)
¿De que factores depende el tiempo de reverberacion?

El tamaño de la sala es uno de los factores que influyen en el tiempo de

reverberación de la misma.
Foto: Avery Fisher Hall en Nueva Y ork (Wikipedia)
En el decaimiento de la reverberación entran en juego un conjunto de
factores que alteran el resultado veamos algunos de ellos.
  Tamaño de la sala: Tal vez el parámetro mas importante en el
tiempo de decaimiento de la reverberación es el tamaño de la sala,
cuanto mas grande sea la sala mayor es el tiempo que va a permanecer
el sonido en el aire.
Esto se debe a que el sonido tiene que viajar distancias mas
importantes y las reflexiones están mas espaciadas en el tiempo. Un
ejemplo de salas muy reverberantes son las iglesias o templos
similares, en ellos es común tener un tiempo de reverberación de
varios segundos.
 Material de las superficies: Es determinante en el decaimiento y
en el timbre de la reverberación el material de las superficies o de
recubrimiento de las mismas.No es lo mismo una sala recubierta con
superficies absorbentes, que una sala con superficies altamente
reflectantes.
Esto es por que cuando el sonido incide sobre una superficie parte de
la energía se refleja, parte se transmite al otro lado y parte es
absorbida. Mientras mas absorbente es el material mas energía se
pierde en el mismo y por lo tanto no es parte de las reflexiones que
mencionamos forman parte de la reverberación.
Estos son los dos parámetros mas importantes para determinar el tiempo de
reverberación en salas o recintos cerrados y nos dan una idea clara de por
que por ejemplo cuando estamos en un recinto de grandes dimensiones y
con pocos materiales absorbentes el sonido va a tender a persistir por mucho
tiempo y a dificultar el entendimiento o inteligibilidad de la palabra.

PARAMETROS BASICOS DE LA REVEBERACION

 Tiempo de decaimiento/reverberación: Este es el equivalente al
RT60 y es tal vez el parámetro modificable que mas influencia directa
tiene sobre como percibimos la reverberación. Un consejo es usar
tiempos de reverberación mas largos cuando el pulso/tempo de la
canción es mas lento y tiempos de reverberación mas cortos en
canciones o música de mayor pulso.
 Early Reflections/Reflexiones tempranas: Son el equivalente a
todas las reflexiones que existen antes de que el sistema auditivo
 comience a integrar el sonido como reverberación.Generalmente
hablamos de reflexiones tempranas cuando nos situamos dentro de los
100 milisegundos después del sonido directo. En los procesadores de
reverb podemos modificar la densidad/ cantidad de reflexiones así
como su espaciado en el tiempo y por tanto cambiamos el carácter de
la reverberación.
 Predelay: Este parámetro se refiere al tiempo entre el sonido directo
y las primeras reflexiones o tempranas que es modificable en muchas
unidades de reverb artificiales. Aplicar pre-delays mas largos va a
provocar que el sonido este mas al frente o en un plano mas cercano.
¿Cuando puedo usar la reverberación?
Habiendo visto la teoría básica de la reverberación acústica además de los
parámetros que la rigen pasamos a ver los usos prácticos de la reverberación
para nuestras mezclas. A continuación mostramos
 Al hacer una mezcla para músicos: Al grabar overdubs suele
suceder que los músicos se escuchen distinto a como están
acostumbrados a escucharse perjudicando así su interpretación. Este
fenómeno es más frecuente a la hora de grabar voces, una voz sin
ningún tipo de reverberación puede sonar antinatural e incomodar a
los cantantes.
Por eso es recomendable agregarle un poco de reverberación
(artificial) a su mezcla de audífono para que escuche su voz de manera
mas natural y no tan seca y artificial.
 En el tambor de la batería: Si bien ya no estamos en los ochenta
donde el reverb en el tambor se usó y abusó hasta el hartazgo (gated
reverb) el uso de la reverberación es muy importante en las baterías y
en especial en el tambor.
Muchas veces es una reverberación corta de tal vez medio segundo,
pero el efecto que tiene es el de darle un espacio o sumar al timbre del
instrumento. Con esto podemos lograr asignarle un
 En la mezcla a las familias de los instrumentos
principales: Una técnica muy buena es tener una reverberación que
haga de elemento unificador de toda la mezcla, en el que enviamos un
poco de todas las familias de instrumentos al mismo. Con ello
hacemos que todo pertenezca a un mismo lugar incluso si los sonidos
son mayoritariamente de microfonía cercana o generados por
 instrumentos virtuales, etc. Por lo general a este reverb es sano
aplicarle un filtro pasa altos (HPF) antes o después del mismo.
 En las voces en la mezcla: Un uso muy recurrente es en las voces a
la hora de mezclar tanto en la voz principal como en los coros o
backgrounds, ya sea para dar una cierta espacialidad, como para hacer
que la voz principal suene mas al frente o en un plano mas cercano.
Para lograr que la voz principal este mas adelante lo que tenemos que
hacer es enviar mas voces background al reverb y menos de la voz
principal.
 En cualquier instrumento: En una mezcla podemos usar desde un
reverb principal hasta varios por grupo de instrumento, el límite es lo
que busquemos sónicamente y el poder de procesamiento de nuestra
computadora.
Mas allá de eso no es cosa rara encontrar mezclas con 4-6
reverberadores haciendo cosas distintas o con objetivos distintos. Ya
sea para las baterias, tambor, voces, guitarras, solo de guitarra,
instrumentos acusticos, etc.

Tipos de reverberación principales

Los tipos de reverberación dependerán del tamaño y de la forma del cuarto

donde el sonido esté rebotando.

Por ejemplo.. Un cuarto pequeño hace mucho menos reflexiones que una sala
de conciertos, y la sensación del espacio definitivamente va a ser mucho
mayor en la segunda opción.

Es importante mencionar que estos tipos de reverberación pueden

controlarse digitalmente, por lo que es recomendable que el sonido al cual le
agreguemos este efecto tenga poca reverberación natural, ya que si cuenta
con reverberación natural exagerada, el resultado puede llegar a ser
desastroso.

Existen 5 tipos de reverberación con los que podrás encontrarte:

 Reverberación de cuarto (Room)

 Reverberación de cámara (Chamber)
 Reverberación de sala (Hall)
 Reverberación de placa (Plate)
 Reverberación de resorte (Spring)
Reverberación de sala (Hall)

Este es uno de los tipos de

reverberación que hacen referencia al sonido que se escucha en una sala
de conciertos.

Normalmente, las salas de conciertos están hechas de manera que se

produzca una reverberación de 1.2 a 1.3 segundos o mayor.

Ya que es muy poco probable o puede resultar terriblemente costoso el

acceder a una sala de conciertos para grabar este sonido natural, la mejor
opción es manipularlo digitalmente.

Como su nombre lo dice, este tipo de reverberación puede ser una excelente
opción para mezclar cuerdas y dar esa sensación de concierto en vivo,
dándole a la mezcla mucha autenticidad.

Reverberación de cuarto (Room)

Este es uno de los tipos de

reverberación que hacen referencia al sonido que puedes escuchar en un
cuarto.
El sonido de este tipo de reverberación variaría dependiendo del tamaño del
cuarto y las características físicas que éste posee.

Este tipo de reverberación puede escucharse en las canciones de rock clásico,

tales como Aerosmith o Led Zeppelin.

Esta reverberación puede grabarse de manera natural si contamos con un

cuarto que tenga reverberación controlada, tal como un live room.

Por ejemplo, si estamos grabando una batería o un amplificador es muy

buena opción poner un micrófono condensador en el cuarto para captar la
reverberación natural, y controlando el volumen de éste en la mezcla.

De igual manera este tipo de reverberación puede producirse de manera

digital, así que siempre es bueno conocer ambas opciones.

Reverberación de cámara (Chamber)

Este es uno de los tipos de reverberación que hace referencia a un espacio

más pequeño que una sala
en la que el sonido puede escucharse con más claridad, produciendo
también una mezcla armónica y la dispersión del sonido original.

Una cámara es normalmente de forma rectangular, construido con materiales

como cemento y madera, lo cual afecta directamente el sonido original.

La reverberación de cámara típica varía entre .4 y 1.2 segundos.

Esta reverberación se ha usado a lo largo del tiempo en pequeños ensambles

de cuerdas, dando la sensación de que se están escuchando en un cuarto con
madera y vidrio, lo cual hace que cada instrumento pueda escucharse con
claridad sin perderse en una reverberación tan grande.
Reverberación de placa

Este es uno de los tipos de reverberación que es artificial, el cual hace

referencia al sonido de una

placa de metal que vibra cuando un sonido rebota contra su superficie.

Cuando se produce de manera analógica, con el procesador físico tiene un

transductor que produce una onda de sonido, la cual se propaga a través de
metal, seguido de otro transductor que recibe el sonido en diferentes tiempos
y niveles dependiendo material de construcción de la placa.

De igual manera, ya contamos con formas de producir este tipo de

reverberación de manera digital y usarlo según nuestras intenciones creativas
dentro de nuestras mezclas.

Reverberación de resorte

Este es otro de los tipos de

reverberación artificial, el cual es parecido a la reverberación de placa
debido a que también es un aparato el cual utiliza transductores para
producir y recibir las ondas de sonido a través de un dispositivo físico, en este
caso un resorte.

Este tipo de reverberación es comúnmente usado en amplificadores de

guitarra. Un ejemplo clásico es el Fender Twin Reverb.

Este tipo de reverberación puede ser una excelente opción para mezclar
guitarras y voces, al igual que instrumentos de viento.