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    La Música en El Renacimiento

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    Conoce el momento histórico, las líneas maestras, el desarrollo de la polifonía, las principales formas musicales, las capillas, la poesía y los instrumentos del Renacimiento.

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    de 3

    LA MÚSICA EN EL RENACIMIENTO

    INTRODUCCIÓN

    Cuestiones generales del Renacimiento (siglos XV y XVI):

    • Se están formando los PAÍSES, dirigidos por REYES que se apoyan en leyes basadas en
    el derecho romano, en instituciones, en funcionarios de gobierno y en los impuestos.
    • Ha quedado atrás el feudalismo medieval, la vida y la cultura transcurre en las
    CIUDADES, donde la BURGUESÍA va tomando importancia. Pero son los NOBLES los
    que llevan las riendas.
    • Se han puesto de moda los inventos, las exploraciones y los movimientos culturales.
    • El centro del universo es el SER HUMANO, aunque creen en Dios, Él ya no ocupa TODO.
    • Lo que más gusta es la cultura de los antiguos griegos y romanos, se ha hecho renacer
    el ARTE GRECOLATINO. En Italia es el Siglo de Oro de las Artes y tienen gran
    importancia los MECENAS que son protectores y patrocinadores de artistas. Isabella d’Este

    LÍNEAS MAESTRAS DE LA MÚSICA RENACENTISTA

    1. El término Renacimiento no es aplicable a la música como a otras artes, ya que la música


    de los siglos XV y XVI ni supuso una ruptura con la tradición musical anterior, ni significó
    un intento de hacer renacer formas procedentes de la antigüedad clásica.
    2. Durante estos dos siglos, sigue componiéndose MÚSICA VOCAL SACRA, la MÚSICA
    VOCAL PROFANA le va ganando terreno, y es normal, pues el centro del universo ya no
    es Dios, sino el hombre. Como novedad, se cultiva la MÚSICA INSTRUMENTAL.
    3. En términos generales puede decirse que los siglos XV y XVI supusieron el triunfo
    definitivo de la POLIFONÍA frente a la música monódica de la época medieval.
    4. Los MÚSICOS adquieren mayor IMPORTANCIA SOCIAL, y son requeridos por la corte, la
    curia papal y la burguesía emergente.
    5. La invención de la IMPRENTA, es fundamental para el desarrollo y expansión musical.
    Giovanni Pierluigi
    de Palestrina
    LA POLIFONÍA

    En la pasada época Medieval, la música occidental pasó de tener una única melodía (monodia)
    cantada al unísono por voces masculinas, a desarrollar la polifonía.

    La polifonía se construye a partir de una voz principal llamada CANTUS FIRMUS sobre la cual
    se superponen otras voces. Según cómo sea esta “superposición” tenemos:

    - La POLIFONÍA HOMOFÓNICA: es aquella que resulta de la superposición de dos o más


    voces con idéntico diseño rítmico pero distintas melodías.
    - La POLIFONÍA CONTRAPUNTÍSTICA: consiste en la superposición de dos o más voces
    Juan del Encina totalmente diferentes, es decir, cada una con su propio diseño rítmico y melódico, aunque
    guardando relación con las demás.

    1
    LAS FORMAS MUSICALES

    Como se ha mencionado antes, la música puede ser sacra o profana.

    La MÚSICA SACRA, o música religiosa.


    - Es vocal.
    - Tiene texto religioso en latín.
    - Es polifónica, es decir, tiene varias voces.
    - Sus formas musicales más destacadas son:
     La MISA:
     Es a cuatro voces, con o sin instrumentos.
     Con texto en latín procedente de la Liturgia de la Misa. Orlando di Lasso
     Con partes como: Kyrie, Gloria, Credo, Sanctus, Benedictus y Agnus Dei, entre
    otras.
     El MOTETE:
     Tiene de cuatro a doce voces, acompañamiento instrumental o no.
     El texto es en latín, sacro pero no litúrgico.

    La MÚSICA PROFANA, o música no religiosa, que puede ser vocal o instrumental.


    o MÚSICA PROFANA VOCAL
    - Su texto se basa en poemas, de temática mitológica, amorosa o de elogio a la naturaleza; y
    está en la lengua propia de cada país.
    - Es polifónica, es decir tiene varias voces.
    - Sus formas musicales destacadas son:
     El madrigal italiano
     La chanson francesa
     El lied alemán
     El villancico español
     El romance, estos últimos se agruparon en colecciones llamadas cancioneros.
    o MÚSICA PROFANA INSTRUMENTAL
    - Es una novedad.
    - Su desarrollo se apoya en la aparición de nuevos instrumentos.
    - Las formas musicales más de moda son:
     La suite de danzas
     La Canzona
     El Ricercar
     La Fantasía

    LAS CAPILLAS MUSICALES

    Cada catedral tiene su propia capilla para apoyar musicalmente los actos litúrgicos y los
    eventos de carácter religioso.

    Una capilla musical básicamente es un conjunto de cantores, compuesto por niños y adultos,
    orientado a la interpretación de música polifónica vocal bajo la dirección de un maestro, que
    ejerce la autoridad artística y con el apoyo de un organista.

    Tomás Luís de Victoria

    2
    LA POESÍA

    La música vocal profana basa sus textos en la poesía, y los tres temas fundamentales son: el amor, la
    mitología y la naturaleza.

     El AMOR: Es un amor neoplatónico y espiritual, algo perfecto y casi siempre


    inalcanzable. El neoplatonismo plantea que la belleza exterior de la mujer es
    imagen de la belleza interior, y ésta es, a su vez, imagen de la belleza de Dios.

     La MITOLOGÍA: Los antiguos relatos mitológicos, procedentes de la cultura


    grecolatina, se utilizan o bien para ejemplificar una situación amorosa, o
    bien como recurso embellecedor y de lucimiento del poeta.

     La NATURALEZA: No es un tema en sí, pero es el espacio ideal para que se


    desarrolle el amor. Se trata de una naturaleza también idealizada, bella y
    armónica, como muestra de la perfección divina.

    Maddalena Casulana
    LOS INSTRUMENTOS

    Empezando por la FAMILIA DE CUERDA tenemos,

     Cuerda FROTADA:
    - El RABEL, antecedente del violín que conocéis.
    - La VIOLA DE GAMBA, que con el tiempo se convertirá en vuestro violonchelo.
     Cuerda PULSADA:
    - El LAUD, muy parecido a la vihuela.
    - La VIHUELA, precursora de la guitarra.
    - EL ARPA.
     Cuerda PERCUTIDA:
    - El CLAVECÍN, antepasado del piano.
    - El ÓRGANO, rey de la música sacra.

    Siguiendo por la FAMILIA DE VIENTO, mencionamos:

     Viento MADERA:
    - La FLAUTA.
    - La CHIRIMÍA, antecedente del oboe.
     Viento METAL: Vittoria Aleotti
    - El SACABUCHE, antepasado del trombón.

    Para terminar, recordar que la VOZ sigue siendo un instrumento fundamental.

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