Biografia de Sting

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Sting

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Este aviso fue puesto el 13 de febrero de 2010.

Para otros usos de este término, véase Sting (desambiguación).

Sting

Sting en 2018.

Información personal

Nombre de
Gordon Matthew Thomas Sumner 
nacimiento

Nacimient 2 de octubre de 1951 (69 años)


o Wallsend, Tyneside del Norte, Inglaterra, Reino Unido

Nacionalid
Británica
ad

Familia
 Frances Tomelty (1976-1984)
Cónyuge
 Trudie Styler (desde 1992) 

Hijos Joseph Sumner (1976)


Fuchsia Katherine Sumner (1982)
Mickey Sumner
Coco Sumner
Jake Sumner
Giacomo Luke Sumner

Educación

Educado  Universidad de Warwick


en  St. Cuthbert's High School 

Información profesional

Ocupación Actor, cantautor, bajista, guitarrista, compositor,


laudista, actor de cine, músico y productor
discográfico 

Años
1971-presente
activo

Géneros rock, pop, new wave, jazz, blue-eyed soul, reggae, soft


rock

Instrument voz, bajo, guitarra, contrabajo, piano, laúd, armónica, sa
os xofón, oboe

Tipo de
Tenor 
voz

Discográfic A&M
a Deutsche Grammophon
Universal Music Group

Obras  Every breath you take


notables  Fields of Gold
 Englishman in New York 

Artistas
relacionad The Police
os

Miembro
The Police 
de
Firma

Web

Sitio web Sting.com

[editar datos en Wikidata]

Gordon Matthew Thomas Sumner, CBE (Wallsend, Tyneside del


Norte, Inglaterra, 2 de octubre de 1951), conocido artísticamente como Sting,
es un músico británico que se desempeñó inicialmente como bajista, y más
tarde como cantante y bajista del grupo musical The Police, formando luego su
propia banda.
Como miembro de The Police y como solista, Sting ha vendido más de cien
millones de discos,1 ha recibido dieciséis Premios Grammy por su trabajo,
recibiendo el primero por «mejor interpretación de rock instrumental» en 1981,
y obtuvo una nominación a los premios Óscar por «mejor canción».23

Índice

 1Infancia e Inicios
o 1.1Biografía
o 1.2The Police
o 1.3Solista
o 1.4La reunión de The Police
o 1.5Carrera cinematográfica
 2Vida personal
 3Autobiografía
 4Discografía
o 4.1Álbumes de estudio
 5Sencillos de éxito
 6Referencias
 7Bibliografía
 8Enlaces externos

Infancia e Inicios[editar]
Biografía[editar]
Debido a la influencia de su abuela paterna irlandesa, Sting desechó una
carrera como deportista cuando logró el tercer lugar en la competición llamada
100 Yard Sprint National Junior Championship. A la edad de 8 años Sting
mostró un talento natural para la música, tocando y arreglando sus propias
canciones casi inmediatamente después de haber tomado una vieja guitarra
desechada por su tío. En sus comienzos solía dar conciertos en el primer lugar
donde se lo ofrecieran. Tocó con bandas de jazz locales como Phoenix
Jazzmen, editó una maqueta con nueve temas con su banda Last Exit, de la
cual era cantante y bajista y un LP en el que colabora tocando el bajo, con la
Newcastle Big Band.
Una vez tocó vistiendo una camiseta a rayas negras y amarillas, por aquel
entonces jugaba en el segundo equipo de fútbol de Newcastle, y su compañero
Gordon Solomon le dijo que parecía una abeja, tras lo cual todos empezaron a
llamarle Sting (en español, ‘aguijón’), apodo que usa como nombre artístico
desde entonces de manera exclusiva, excepto para documentos oficiales.
Antes de formar parte de The Police, formó parte de un grupo de menor
importancia —también llamado Sting—, el cual no grabó discos; solo se sabe
de una sola fecha en The Cave Pub, donde realizaron un único recital.
The Police[editar]
Artículo principal: The Police
En diciembre de 1976, Sting (2 de octubre de 1951), Andy Summers (31 de
diciembre de 1942) y Stewart Copeland (16 de julio de 1952) formaron
en Londres la famosa banda de pop rock The Police. Previamente, el guitarrista
corso Henry Padovani (13 de octubre de 1952) había abandonado el grupo, a
causa de un conflicto con Andy Summers durante el festival de Mont-de-
Marsan: se pelearon antes de un concierto por quién debía utilizar el mejor
amplificador.[cita  requerida] Así el cuarteto inicial quedó configurado como el trío que
sería conocido después.
Junto a The Police grabó 5 álbumes (Outlandos d'Amour (1978); Reggatta de
Blanc (1979); Zenyatta Mondatta (1980); Ghost in the Machine (1981)
y Synchronicity (1983)), destacando de todos ellos grandes temas como «So
Lonely», «Can't Stand Losing You», «Next to You», «Message in a Bottle»,
«Bring on the Night», «On any other Day», «Bed's too big without You», «De
Doo Doo Doo De Da Da Da», «Canary in a Coalmine», «Driven to Tears»,
«Spirits in a Material World», «Hungry for You», «Synchronicity II», «Tea in
Sahara», «Every Breath You Take» o «Murder by Numbers».
En cuanto a sencillos destacan tales como «Landlord», «Low Life»,
«Shambelle», «Dead End Job» o «Nothing Else Achieving».
El grupo tuvo varios discos en las listas de éxitos y ganaron seis Premios
Grammy a principios de los años ochenta. Su último disco, Synchronicity, fue
publicado en 1983. El grupo volvió a unirse en 1986, Sting propuso a sus
compañeros la grabación de un nuevo disco de The Police, su intención era
grabar reinterpretaciones de los temas clásicos del grupo. Pero la iniciativa no
terminó cuajando, por un lado por lo tensa que era la relación entre Copeland y
Sting, y por el otro que Copeland se había roto la clavícula jugando al polo y
era incapaz de tocar la batería, así que solo se hizo una nueva versión de su
tema «Don’t Stand so Close to Me», la cual sirvió de sencillo para su LP
recopilatorio Every breath you take. En el año 2007, el grupo volvió a juntarse y
en mayo comenzaron una gira por Europa, Norteamérica y Sudamérica. Juntos
protagonizaron un documental sobre una de sus últimas giras donde quedaba
claro el enfrentamiento entre Sting y Stewart Copeland.
Sting se ha aventurado de vez en cuando a actuar en el cine. Su debut
cinematográfico tuvo lugar en 1979 con Quadrophenia. Aparte de su
demoníaco personaje en Brimstone and Treacle (1982), uno de sus papeles
más famosos fue el de Feyd-Rautha, en la adaptación cinematográfica
de Dune de 1984. También ha tenido apariciones en televisión (incluyendo
participaciones como artista invitado en Los Simpson y Ally McBeal) y en el
teatro. La mayor parte de sus apariciones posteriores en créditos de cine o
televisión han tenido que ver con su música.
Solista[editar]

Sting en 1985.

Para el primer disco que grabó Sting en solitario en 1985, The dream of the
blue turtles, reunió a un grupo de músicos reconocidos como estrellas del jazz.
El disco incluía el sencillo de éxito «If you love somebody set them free»,
además de más éxitos como «Foretress around your heart», «We work the
black seam» o «Consider me gone». En el plazo de un año se convirtió en triple
platino. También cantó en la introducción y el estribillo de la canción de Dire
Straits Money for nothing. En 1987, publicó Nothing like the sun, disco que
supondría su reencuentro musical con Andy Summers. El LP incluía los éxitos
«We’ll be together», «Be still my beating heart», «Englishman in New York» y
«They dance alone» (canción en referencia a las madres argentinas y chilenas
que perdieron a sus hijos en sendas dictaduras), dedicado a su madre,
recientemente fallecida, y que pronto se convirtió en doble disco de platino,
siendo reconocido como uno de los discos más importantes del rock & roll de
los años 80. Poco después, en febrero de 1988, grabó Nada como el sol, una
selección de cinco temas sacados del disco Nothing like the sun, que el propio
Sting cantaba en español y en portugués.
A finales de los ochenta, comenzó a dar su apoyo a diferentes movimientos
medioambientales y humanitarios, incluyendo Amnistía Internacional. Junto a
su novia de muchos años Trudie Styler y un líder indio kayapó (de Brasil),
fundó la Rainforest Foundation con el objetivo de ayudar a salvar los bosques.
Su apoyo a estas causas sigue vigente en la actualidad.
Su disco de 1991, The soul cages, a la memoria de su padre recientemente
fallecido, incluía el éxito «All this time» y el tema ganador de un Premio
Grammy, «Soul cages». El disco llegó a ser disco de platino. Al año siguiente
se casó con Trudie Styler y fue nombrado doctor honoris causa por el
departamento de música de la Universidad de Northumbria. En 1993 publicó el
disco Ten Summoner’s Tales, que fue triple platino en poco más de un año. En
mayo realizó una remezcla de la canción «Demolition man» de The Police para
la película homónima.
En 1992 con Eric Clapton crearon «It’s probably me», canción principal de la
banda sonora de Lethal Weapon 3, incluida en su disco Ten Summonner’s
Tales. Junto con Bryan Adams y Rod Stewart grabó el exitoso tema «All for
love», de la película de Los tres mosqueteros de 1993. La canción se mantuvo
cinco semanas en el número uno de la lista de éxitos norteamericana,
consiguiendo ser platino. Hasta la fecha, es la única canción de Sting de la
época posterior a The Police que ha alcanzado el número uno en las listas
norteamericanas. En febrero obtuvo de nuevo dos Premios Grammy y estuvo
nominado para tres más. La Facultad de Música de Berklee le nombró doctor
honoris causa en mayo. Finalmente, en noviembre, publicó una colección de
grandes éxitos bajo el nombre de Fields of gold: the best of Sting, que alcanzó
el doble platino. En 1994 un tema suyo, «Shape of my Heart», se incluyó en la
banda sonora de la película El perfecto asesino.
El disco de 1996 Mercury Falling, debutó con fuerza, pero cayó rápidamente en
las listas de éxitos. Sin embargo, el mismo año Sting entró en la lista de los
cuarenta principales con dos temas «You still touch me» (junio) y «I’m so happy
I can’t stop crying» (diciembre). En 1997 participó también en la versión que
hizo Toby Keith de «I’m so happy I can’t stop crying» para su disco Dream
walking. En 1998 apareció en la película Lock, stock and two smoking barrels.
Sting reapareció con el disco de septiembre de 1999, Brand new day, que
incluía dos temas que se incluyeron en las listas de éxitos: «Brand new day» y
«Desert rose». Para enero de 2001, el disco había alcanzado un triple platino.
En 2000 ganó dos Premios Grammy por este disco y por la canción que le
daba título, «Brand new day». En la ceremonia de entrega de los premios cantó
«Desert rose» con Cheb Mami y colaboró para la película de Disney Las
Locuras del Emperador en su éxito «My Funny Friend and Me» y también
realizó la música para la película con John Debney y David Hartley. Por esta
actuación le fue concedido el Premio Khalil Gibran al Espíritu de Humanidad,
otorgado por la Fundación del Instituto Árabe-Estadounidense.
Sting con el ajedrecista Garry Kasparov en Times Square (Nueva York) en 2007.

Sting inauguró 2001 con una actuación durante el espectáculo celebrado en el


descanso de la Super Bowl estadounidense. En febrero añadió otro Grammy a
su colección y su canción «After the rain has fallen» se abrió camino en los
cuarenta principales. El 11 de septiembre, el mismo día de los ataques sobre
las Torres Gemelas de Nueva York, grabó un nuevo disco en directo en su
casa de la Toscana (Italia). El vídeo de esta actuación, aparecido en noviembre
sin demasiado éxito de ventas, muestra el estado de ánimo en el que Sting y su
banda se vieron obligados a actuar. En ese contexto, con los músicos y el
público compungidos por los atentados, el tema «Fragile» sonó, más que
nunca, como un emotivo himno por la paz a la luz de la luna toscana. Este
disco y su video, bajo el título de All this time, incluía versiones «jazzísticas» de
algunas de las canciones favoritas de Sting, como «Roxanne» y «If you love
somebody set them free».
2002 fue un año de premios para Sting. Ganó un Globo de Oro y fue nominado
para su segundo Premio de la Academia por su canción «Until...» de la
película Kate & Leopold. En junio ingresó en el Hall de la Fama de los
Compositores, una especie de museo virtual de los mejores compositores de la
Academia Nacional de Música Popular. Más tarde, el mismo año, se anunció
que su anterior grupo, The Police, ingresaría en el Hall de la Fama del Rock
and Roll en marzo de 2003. En el verano, Sting fue nombrado Comandante de
la Orden del Imperio Británico. Sin embargo, una encuesta llevada a cabo por
Channel Four, uno de los principales canales de TV británicos, lo situó en el
puesto número 81 en la lista de los «100 peores británicos del año 2003».
[cita  requerida]

También en 2003 salió al mercado un nuevo disco original grabado en


estudio, Sacred love, con toques experimentales y étnicos, colaborando con la
artista de hip-hop Mary J. Blige y la maestra del sitar Anoushka Shankar (hija
de Ravi Shankar). En 2004 el cantante y compositor se embarcó en una
gira, Sacred life, con actuaciones de Annie Lennox.
En el año 2007 editó un CD de música renacentista Songs from the labyrinth,
sobre composiciones de John Dowland.
En 2008 aparece como jugador seleccionable en el videojuego Guitar Hero:
World Tour, tocando una versión en vivo de «Demolition man».
El 8 de mayo de 2010, como parte de una campaña en pro de la educación en
América Latina, se presentó en la ciudad de México en un evento que se llevó
a cabo en el Colegio de las Vizcaínas. [cita  requerida] El 23 de
febrero del 2011 ofreció un gran concierto de más de dos horas de duración en
la explanada del Estadio Monumental de Ate en la ciudad de Lima. Todo esto
en compañía de la Orquesta sinfónica nacional. El 25 de febrero de 2011 se
presentó en la edición LII Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar,
siendo galardonado con todos los premios posibles, incluso con la Gaviota de
Oro.
Sting, el más exitoso del trío Police, atesora cada vez más millones: el último
paso del compositor fue la venta de todas sus obras, pasadas y futuras, a la
compañía EMI por 30 millones de dólares. Uno de los contratos más abultados
de la historia de la música, luego del de Elton John. A comienzos del 2000, el
artista inglés se adjudicó dos premios Grammy: «mejor cantante masculino
pop» y «mejor disco pop».
Sting ha logrado lo que pocos consiguieron: multiplicar como solista el éxito
que lo había llevado a la fama como miembro de un grupo.
En 2018 Shaggy se une a su gira en solitario y dan el pistoletazo de salida con
un increíble sold out en su concierto en Starlite Festival, donde Sting ya había
vendido todas las localidades del auditorio en años anteriores.
La reunión de The Police[editar]

Concierto de Sting con The Police en el Madison Square Garden (Nueva York) el 1 de agosto de


2007.

El 11 de febrero de 2007, The Police anuncia su reunión y abren el show de los


premios Grammy interpretando «Roxanne». El primer concierto de The Police
fue llevado a cabo en Vancouver (Canadá) el 28 de mayo de 2007 frente a más
de veinte mil fanáticos, en uno de los dos conciertos en esa ciudad. Su gira
mundial los llevó a Norteamérica, Europa, América del Sur.
Carrera cinematográfica[editar]
Sting también es actor. Participó en Quadrophenia (la ópera rock de The
Who); Radio on; Brimstone & Teacle; Dune (de David Lynch, en 1984, basada
en la famosa novela de Frank Herbert); La prometida; Plenty; Lunes
tormentoso; Giulia e Giulia (en 1987 junto a Kathleen Turner y Gabriel
Byrne); The Adventures of Baron Munchausen (con Robin Williams, en
1988); Los caballeros no comen poetas de la mano de su mujer (con la actriz y
productora Trudie Styler, que mucho tiempo atrás había participado en el vídeo
de su canción «We’ll be together»); Malicia (de nuevo con Styler, donde
interpretaba el papel de un mayordomo manipulador), Lock, Stock and Two
Smoking Barrels (de Guy Ritchie). También ha puesto la voz del narrador en un
cuento para un programa de televisión a principios de los años noventa.
Participó de un cameo en la película animada Bee Movie, prestando su voz
para esta; En 2016 participó en Zoolander 2 interpretándose a sí mismo; En
2020 participó en Buen viaje: Aventuras psicodélicas.

Vida personal[editar]
En 1976, Sting se casó con la actriz Frances Tomelty. La pareja tuvo dos hijos
antes de su divorcio en 1982, la actriz Fuchsia Catherine "Kate"
Sumner (1982) y el cantante Joseph "Joe" Sumner (1976), quien siguiendo los
pasos de su padre ahora está en la música y es miembro de la banda Fiction
Plane.
Poco después Sting comenzó a vivir con la actriz (y más tarde productora de
cine) Trudie Styler, con quien se casó en 1992. Sting y Styler tienen cuatro
hijos: la actriz Mickey Sumner, la cantante Coco Sumner, el modelo Jake
Sumner y Giacomo Luke Sumner. Aunque Sting posee varias propiedades en
Reino Unido y en Estados Unidos, actualmente tiene su hogar en la región
de Toscana (Italia).
Ahí practicá yoga y meditación diariamente durante décadas, reconociendo que
le ayuda a llevar la vida de artista4. A principios de 2005 Sting proclamó su
interés por el hinduismo y declaró que quería pasar mucho más tiempo en
la India por cuya cultura se siente fascinado. En una entrevista declaró: «En
este momento lo que más me gusta es la religión hindú [...] Me he convertido
en un adicto a la India. [...] Querría pasar el resto de mi vida descubriendo ese
precioso país».5
La especie de anfibio Dendropsophus stingi (endémico en Colombia) es un
reconocimiento al músico por su «esfuerzo y compromiso para salvar la selva
húmeda».6

Autobiografía[editar]
En octubre de 2003, Sting publicó su autobiografía, titulada Broken music.
Abarca el período que va desde su niñez hasta la etapa previa a su éxito con el
grupo The Police.

Discografía[editar]
Álbumes de estudio[editar]

 1985: The dream of the blue turtles


 1986: Bring on the night
 1987: Nothing like the sun
 1991: The Soul cages
 1993: Ten summoner’s tales
 1996: Mercury falling
 1999: Brand new day
 2000: Dolphins
 2003: Sacred love
 2006: Songs from the labyrinth
 2009: If on a winter’s night
 2010: Symphonicities
 2013: The last ship
 2016: 57th & 9th
 2018: 44/876

Sencillos de éxito[editar]
(Nota: los números precedidos del signo # hacen referencia al puesto
alcanzado por cada sencillo en las listas de éxitos británica (RU) y
estadounidense (EE. UU.).
De la banda sonora de Brimstone and treacle

 1982: Spread a little happiness #16 RU


Del disco The dream of blue turtles

 1985: If you love somebody set them free #26 RU, #3 EE. UU.


 1985: Russians #12 RU, #16 EE. UU.
 1985: Fortress around your heart #8 EE. UU.
 1985: Love is the seventh wave #17 EE. UU.
Del disco Nothing like the sun

 1987: We’ll be together #7 EE. UU.


 1988: Be still my beating heart #15 EE. UU.
 1990: Englishman in New York (remix) #15 RU
 1990: Fragile #7 EE. UU.
Del disco The soul cages

 1991: All this time #22 RU, #5 EE. UU.


Del disco Ten summoner’s tales

 1992: It’s Probably Me (with Eric Clapton) #30 RU


 1993: If I Ever Lose My Faith in You #14 RU, #17 EE. UU.
 1993: Seven Days #25 RU
 1993: Fields of Gold #16 RU, #23 EE. UU.
Sencillo sin disco

 1993: Demolition Man #21 RU
De la banda sonora de The three musketeers (Los tres mosqueteros)

 1994: All for Love (con Bryan Adams and Rod Stewart) #2 RU, #1


EE. UU.
De Ten summoner’s tales
 1994: Nothing ’bout me #32 RU
De Fields of gold: the best of Sting (1984-1994)

 1994: When we dance #9 RU, #38 EE. UU.


 1995: This cowboy song (con Pato Banton) #15 RU
De la banda sonora de Ace Ventura: when nature calls

 1996: Spirits in the material world (Pato Banton presenta a Sting) #36


RU
De Mercury falling

 1996: Let your soul be your pilot #15 RU


 1996: You still touch me #27 RU
 1996: I was brought to my senses #31 RU
De The very best of Sting & The Police

 1997: Roxanne ’97 (remix) (con The Police) #17 RU


De Brand new day

 1999: Brand new day #13 RU


 2000: Desert rose (con Cheb Mami) #15 RU, #17 EE. UU.
 2000: After the rain has fallen #31 RU
De Slicker than your average (disco de Craig David)

 2003: Rise & fall (Craig David presenta a Sting) #2 RU


De Sacred love

 2003: Send your love #30 RU


 2003: Whenever I say your name (Sting presenta a Mary J. Blige)
 2004: Stolen car (take me dancing) (presenta a Will.i.am)
 2005: Never never (never live)

Referencias[editar]
1. ↑ «Sting Biography» (Billboard edición). Archivado desde el original el 16 de marzo
de 2006. Consultado el 2 de agosto de 2008.
2. ↑ «Grammy Award Winners» (Premios Grammy edición). Archivado desde el
original el 20 de julio de 2008. Consultado el 2 de agosto de 2008.
3. ↑ «Sting releases lute album» (Channel 4 edición). 27 de septiembre de 2006.
Consultado el 2 de agosto de 2008.
4. ↑ «Asana, Meditation, and Rock 'n' Roll». Yoga Journal (en inglés). Consultado el
12 de noviembre de 2018.
5. ↑ iafrica.com|entertain|music|news I’m a hindu... for now Archivado el 5 de marzo
de 2005 en la Wayback Machine. (‘soy hinduista... por ahora’).
6. ↑ Darrel R. Frost: Amphibian species of the world: an online reference. Version 5.1}}
(10 de octubre de 2007). Base de datos Nueva York: American Museum of Natural
History, 2007. Sting (enlace roto disponible en Internet Archive; véase el historial y la última
versión). Consultado el 15 de abril de 2008.

Bibliografía[editar]
 2009 The Words and Music of Sting, Christopher Gable,
Praeger, ISBN 978-0-275-99360-3
 2007 Lyrics by – Sting, Simon & Schuster, ISBN 978-1-84737-167-6
 2003 Autobiografía Broken Music, Simon & Schuster, ISBN 0-7434-
5081-7
 2005 Biografía Sting and I, James Berryman, John Blake, ISBN 1-
84454-107-X
 2000 Biografía autorizada A Sting in the Tale, James
Berryman, Mirage Publishing, ISBN 1-902578-13-9
 1998 Biografía Sting – Demolition Man, Christopher Sandford, Little,
Brown and Company, ISBN 0-316-64372-6

Enlaces externos[editar]
  Wikimedia Commons alberga una galería multimedia sobre Sting.
 Sting.com (página oficial).
 RainforestFoundation.org (Fundación del Bosque Lluvioso).
 Stingoop.com

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