Liceo Secundario

“Prof. Morayma Veloz de

Báez”

Trabajo de:
Educación Artística

Profesora:
Licda. Dania Contreras

Tema:
Diversas Artes

Curso // Sección:
5to B

Estudiante:
Eidy Grisel Mora de la Guarda

Número:
# 22
Bayaguana, Prov. Monte Plata, Rep. Dom.
05 de Junio del 2019

Técnica de Dibujo
Claro Oscuro – Puntillismo – Sombreado
 Claro Oscuro
El concepto de claroscuro se emplea en el ámbito de la
pintura para nombrar al contraste que se produce entre las
sombras y la luz en una obra. Se trata de una técnica que
apela a estos contrastes para resaltar ciertos elementos del
cuadro y para desarrollar efectos visuales de modelado y
relieve.

El claroscuro surgió en el siglo XVI, en el marco del periodo

artístico conocido como Cinquecento. Los pintores italianos y
flamencos comenzaron a ensayar esta técnica que tuvo su
apogeo durante el Barroco.

Puntillismo
El puntillismo fue un estilo pictórico que surgió en Francia a
partir del postimpresionismo, en 1884. Su técnica consiste en
aplicar sobre el lienzo –en vez de trazos o pinceladas–
pequeños puntos de colores primarios que, combinados y
mirados desde cierta distancia, forman en la retina la imagen
y el cromatismo deseados por el artista.

Al igual que los postimpresionistas, los puntillistas usaron

como motivo la naturaleza, pero con un rigor más científico a
partir de las ideas del crítico y estudioso de la luz Charles
Blanc. Según este, así como hay relaciones matemáticas
entre los tonos musicales, existen conexiones físicas
armónicas entre los colores.

Sombreado
El concepto de sombreado (que quiere decir crear la apariencia de
sombras) se aplica generalmente al dibujo y a la pintura. Sin embargo,
hay otros ámbitos donde se utiliza este efecto estético: en el tatuaje, el
maquillaje, la fotografía o en el sector de la peluquería.

La acción de incorporar sombras en un dibujo o pintura recibe el

nombre de sombreado. Es una técnica propia del dibujo a lápiz y tiene
como función principal reflejar el juego de luz y sombras en una
representación.

La técnica de sombreado puede realizarse de varias maneras. Una de

las más sencillas consiste en hacer líneas en diagonal con el grafito
del lápiz de tal manera que todas las líneas creen un efecto compacto
con aspecto de sombra. Otra modalidad consiste en dibujar unas
líneas en diagonal que a su vez son cruzadas por encima con otras
líneas en diagonal (esta técnica se denomina Cross Hatching).

Artistas Destacados en los

Diferentes Géneros Musicales
Bachateros:
En el año 1987 comenzó un nuevo capítulo en la historia de la Bachata cuando
Blas Duran introdujo innovaciones estilísticas modernas como la guitarra eléctrica
y las grabaciones multipista.

Luis Vargas
Luís Vargas fue el primero de un grupo de
bachateros, todos de la frontera dominicana del
norte con Haití, que siguió el ejemplo de Duran para
tomar ventaja de la viabilidad comercial que se le
dio a la bachata por el nuevo y más moderno
sonido.

Antes de Vargas, la frontera, o “la línea”, no había

sido conocida por producir guitarristas célebres.
Duran es de Nagua, una ciudad vacacional del norte
de San Francisco de Macorís, y muchos de los
bachateros importantes de la era del requinto
acústico eran de los campos de alrededor de San Francisco o Nagua. Sin
embargo la línea había sido la provincia del merengue típico, merengue tradicional
tocado con güira, tambora y acordeón. Es importante que bachateros de la
frontera, como Vargas y su gran rival Antony Santos, hayan llegado a ser
populares cuando el merengue de guitarra estaba en ascenso después del éxito
que tuvo Durán con su bachata-merengue: “Consejo a las mujeres”: “Consejo a las
mujeres”.

Domingo Antonio Santos Muñoz

Este artista es mejor conocido como Antony Santos (El
Mayimbe) Nació el 5 de mayo de 1967 en Las Matas de
Santa Cruz, Montecristi, República Dominicana; es un
cantante y músico del género de música bachata.
Anthony Santos, también conocido como el mayimbe de
la bachata o el bachatú. Cantante dominicano de música
bachata. Santos entro en escena a principios de los 90's y
se convirtió en el primer bachatero en alcanzar una
audiencia que iría más allá del tradicional público rural o
barrial con su primer éxito “Voy pa' lla”. Años antes el
también cantante de bachata Blas Durán se había
apropiado de la guitarra eléctrica para el género pero sus
líricas daban mucho que desear al punto de que no
podían tocarse en la radio. La adopción de Santos de
líricas románticas suaves fue aceptada y el estilo indecente del cabaret común de
las bachatas antes del pasó a ser historia.
Zacarías Ferreira
Zacarías Ferreira es uno de los bachateros
dominicanos más reconocidos. Nacido en el
municipio de Tamboril, en el Cibao en una familia
de músicos de la cual aprendió y heredó el interés
por la música. Soñando en poder vivir de lo que
era su verdadera pasión, el primer paso que tomo
fue el de prepararse académicamente en su área,
por eso se estableció muy joven en Santo Domingo
para poder estudiar música en el Conservatorio.
La bachata fue el género por el cual se inclinó
desde antes de decidir irse a estudiar y en este
ritmo se ha destacado y se ha convertido en uno
de los exponentes más exitosos y reconocidos.
Zacarías no solo interpreta los temas, sino que
también los compone, esto le facilito mucho las
cosas cuando comenzó a preparar su primer disco,
el cual salió en el 1997 y le valió un premio Casandra. Excelente augurio para
alguien que daba sus primeros pasos en el arte. Este primer trabajo se denominó
“Me Liberé”, a este le siguió el álbum «El Triste», del cual se desprendieron
sencillos que se convirtieron en todo un éxito y comenzó a darle notoriedad.

Merengueros
Juan de Dios Ventura Soriano (El Caballo Mayor)
Mejor conocido como Johnny Ventura o más
popular “El Caballo Mayor”, el reconocido
merenguero dominicano nace un 8 de marzo
de 1940, en Santo Domingo. Desde muy
temprana edad añoro convertirse en el mejor
arquitecto del país sin llegar a imaginarse que
los pocos ingresos económicos que le
rodeaban le iban a impedir ingresar a la
universidad. Más tarde decide inscribirse en el
Instituto Comercial Ercina Chevalier, en
donde hace un Secretariado Comercial, consistente en mecanografía,
taquigrafía, contabilidad y archivo, o sea, una carrera que fue muy
corta la cual le permitiría más tarde integrarse en el mercado laboral y
poder producir dinero para luego iniciar sus estudios universitarios.
Milly Quezada

Su familia, de padres cibaeños (región Norte

dominicana), y cuatro hermanos, todos músicos,
emigró a la ciudad de Nueva York, donde ella
cursó estudios secundarios y universitarios,
graduándose en 1980 con alto honor en
Comunicaciones & Medios, del City College of
New York. En 1992 se graduó como paralegal en
la Katherine Gibbs School de MontClair, N.J.
Paralelamente se forma la agrupación Milly y Los
Vecinos en el Condado de Washington Heights,
N.Y., desarrollando el perfil musical que
identificaría por más de dos décadas a la diáspora
dominicana en la Ciudad de Nueva York.
CARRERA ARTÍSTICA
Desde temprana edad Milly tuvo inclinación por la música. Esto se manifestó en
las calles de Washington Heights cuando ella y sus hermanos formaron el grupo
Milly, Jocelyn y Los Vecinos, en 1975. Desde el comienzo de su carrera artística y
como intérprete femenina del merengue, Milly impuso un estilo libre y definido, y
rompió con los moldes machistas que habían existido hasta el momento. Entre la
década de los '70s y '90s Milly, Jocelyn y los Vecinos, dirigidos por su hermano
mayor, Rafael Quezada, hicieron historia con sus éxitos La Guacherna, Volvió
Juanita y Tengo, entre muchos otros temas emblemáticos de La Navidad. Esto se
tradujo en éxitos y giras internacionales incluyendo a Sudamérica, Europa y
Japón, siendo pioneros en esta última plaza, donde fueron la primera agrupación
dominicana en presentarse en vivo en tres importantes ciudades: Tokio, Nagasaki
y Nagoya.

Roberto Antonio Pérez Herrera

Nacido el 8 de marzo de 1956 en Haina, mejor
conocido como Rubby Pérez, es un cantante
de merengue dominicano, denominado como
"La voz más alta del merengue". Pérez, quien
pretendía ser beisbolista, vio sus sueños
malogrados debido a un accidente
automovilístico que le causó daños a su pierna
izquierda; pero no todo fue decepción, ya que
su hermano menor Neifi entró a la Grandes
Ligas poco después. Después de haber
estudiado música en el Conservatorio Nacional
de Santo Domingo, dio sus primeros pasos
como integrante de las agrupaciones: Coro de la Sociedad de Orientación Juvenil,
Los Juveniles de Baní en 1978, y Los Hijos del Rey. Pérez se hizo sentir luego que
entró a la orquesta de Wilfrido Vargas durante los primeros años de la década de
1980 (1982-1987), donde tuvo el honor de popularizar éxitos como "El Africano",
"Volveré", "Las Avispas", "Cuando estés con él", "Cobarde, Cobarde", entre otros.
Reggaetón

Héctor Luis Delgado Román

Nacido en Carolina, Puerto Rico, el 04 de septiembre de 1979
Conocido artísticamente como “Héctor El Father”, es un
excantante de reggaetón, conocido por haber sido parte del
dúo Héctor & Tito, junto a
Tito el Bambino y su
etapa artística como
solista.Considerado como
uno de los mayores
exponentes en la historia
del reggaetón.

En 2008, se retiró del

género con el álbum El
Juicio Final para
convertirse al evangelio.
Regresando en el 2018
sólo con el tema
"Acuérdate de mí".
 Ramón Luis Ayala Rodríguez (Daddy Yankee)
Nació en San Juan, Puerto Rico, el día 3 de febrero de
1977, se le conoce como Daddy Yankee, es un
cantante, actor, productor discográfico, locutor de
radio11 y empresario estadounidense de origen
puertorriqueño.

Diversos sectores de la crítica le consideran «El rey

del reguetón, por ser uno de los pioneros del reguetón
y de los responsables de haber popularizado ese
género musical en
América Latina y el
resto del mundo tras
haberse consolidado
como uno de los
artistas más
respetados e
influyentes del
circuito urbano latino.
De la misma manera,
el portal
estadounidense
Allmusic afirma que
el puertorriqueño
«ayudó a establecer
el reguetón como un
estilo de música
durante el siglo XXI.
 Mozart la Para
Erickson Fernández mejor
conocido en el medio artístico
como Mozart La Para, es un
cantante y compositor de hip-hop,
que nació el 31 de Enero de 1988
en el barrio de Los Mina, Santo
Domingo Este, Republica
Dominicana, donde luego se
traslada a El Almirante.

¿Quién es Mozart La Para?

Su nombre artístico viene de:

“Mozart” por componerle a
diferentes exponentes al inicio de
su carrera musical y “La Para” por
el temor que tenían sus
contrincantes a la hora de hacer
un Free-Style (Face to Face)
contra él.

En el año 2002, Mozart se inicia como cantante, quien para

poder grabar tenía que usar parte del dinero que le daban
para ir a la escuela. Pero para el año 2007 su estilo, su
calidad musical y su inmenso talento, lo llevaron a convertirse
en una estrella del Rap Dominicano. Mozart tuvo una buena
aceptación en la Batalla de los Gallos “Red Bull 2008”, año en
el cual su carrera musical exploto con el tema “Vamo en
Dauran”.
 Baladas
Álex Bueno
Nacido en San José de Las
Matas, República
Dominicana, procede de una
familia con sólida vocación
artística. Desde niño
comenzó a demostrar su
talento cantando y tocando
guitarra en reuniones
familiares, en la escuela y
en el coro de la iglesia de su
pueblo.
En el año 1978 se realiza
en Santo Domingo el
Festival De La Voz,
organizado por Wilfrido
Vargas. En el evento participaron jóvenes de todo el país.
Alex Bueno demuestra sus cualidades extraordinarias, la
potencia de su voz y sus magníficas condiciones como
intérprete. Llevándose elogios de todos los críticos de arte y
sobre todo el primer lugar. Su éxito en el festival motivó a
Gerardo Veras quien lo invita a formar parte de su orquesta
Santo Domingo All Star, donde grabó sus primeros temas que
fueron ”Condición” y “Quisqueya”. Más tarde Fernando
Villalona se maravilló con la perfecta afinación y el potente
timbre de voz del cantante e inmediatamente lo contrató para
formar parte de su orquesta donde graba el éxito “Piel
Canela” el cual fue un acontecimiento en toda la República
Dominicana. En 1982, nace Alex Bueno & La Orquesta
Liberación. Este proyecto fue creado con la colaboración de
Andrés De Jesús, Julie Pie, Jhonny Tulanga, Bilomar “La
Conga” y Manuel “La Guira”, entre otros.
Dramaturgos Dominicanos que hayan
Actuado en Películas y Dramas
Dominicanos.
Rafael Villalona

Rafael Villalona (1942-2012). Actor y director teatral

dominicano. Estudió en la Escuela de Teatro de Bellas Artes.
Más tarde, Actuación y Dirección Teatral en el Instituto
Gubernamental de Arte de Moscú (GITIS) y desde 1964 hasta
1968, en el Instituto Teatral Lunacharsky.

En 1969, regresó al país y fundó, junto a su esposa y también

actriz, Delta Soto, y otros actores, el grupo Nuevo Teatro, la
primera y más importante agrupación teatral. Fue el primer
grupo de teatro independiente constituido formalmente
mediante un manifiesto sobre el arte escénico, hecho público
en la Plazoleta de la Atarazana, el 10 de enero de 1969. Sus
actividades comenzaron con la puesta en escena en Bellas
Artes de Los ojos grises del ahorcado, obra de Rafael Añez
Bergés.
Ángel Hache

Actor, Director, Profesor de Teatro y Pintura. Nace en

Octubre 2, 1943 en San Pedro de Macorís. Madrid a la
Escuela Oficial de Cine, bajo la tutela de William Layton,
luego se une a su maestro y mentor en el Laboratorio de
Layton junto con otros notables actores del momento.

En teatro lo vimos en “La Gaviota”, “Marat Sade”, “la Secreta

Obscenidad de Cada Día” y como director en “Un Enemigo
del Pueblo” ; en Televisión con unitarios como “Los
Dominicanos Cuentan los Clásicos” y en Cine con “Un Pasaje
de Ida”, Perico Ripiao”, “Espejismo” y recientemente
“Biodegradable” opera prima de Juan Basanta.
Cecilia García

Reconocida como “La Polifacética”. Sus múltiples galardones

como actriz, cantante, conductora y productora de televisión,
además de sus numerosos espectáculos musicales, la sitúan
como una de las más importantes y populares actrices y
cantantes dominicanas. De 1970 al 1974 trabaja como actriz
cómica para la Cadena Telemundo (canal 2) de San Juan
Puerto Rico, mientras actúa en las salas de fiestas de los
hoteles Hilton, Sheraton y Dorado.

Cecilia tiene el orgullo de haber llevado al Teatro Nacional de

Santo Domingo el mayor número de público que se haya
conocido hasta el momento, mientras protagonizo a Eva
Perón, en el musical “Evita’, otorgándosele por ello el premio
“El Casandra” al espectáculo del año en el 1988. Debuta en el
Cine en la película Biodegradable de Juan Basanta.
Cheddy García

Actriz y comediante dominicana. Mejor conocida como La Mamá del

humor. Ha participado y protagonizado varias películas entre las que
se destacan, La Lucha de Ana (2012) donde hizo el papel de Ana ,
Cristina (La Poderosa) en Los Súper (película dominicana) (2013).
Declamadora de poesía afroantillana, escritora de décimas, en el año
2004 publicó su primer libro de décimas, denominado la Negrita
Caridad, cuyo prólogo fue escrito por el gran escritor dominicano
Mariano Lebrón Saviñón, y el reconocido humorísta Freddy Beras-
Goico.

Se inició como comediante en el Talent Show, luego pasa por

diferentes programas, Redes en Teleantillas, Carcajadas canal 41, En
Familia canal, Viva El Sábado, Caribe Show, y logra trascendencia en
Telemicro canal 5, Quédate Ahí, La Opción de Las 12, y Atrapado,
luego Con Freddy y Milagros, Con Freddy y Punto. Interpretó varios
personajes cómicos en el programa “Perdone la Hora” del canal 9.
Actualmente la vemos en el programa “Más Roberto” en la nueva
película de Alfonso Rodríguez “Mi angelito favorito” y próximamente en
películas como “Noche de Circo” de Alan Nadal Piantini entre otras.
Manolo Ozuna

Manolo Ozuna nació el 9 de agosto de 1966 en República

Dominicana, es un destacado actor y humorista, que inició su vida
profesional como Comunicador Social. Es hijo de Modesto Ozuna y
Josefa Carmona. Manolo está casado con la actriz y bailarina Helen
Perdomo.

Este humorista Inició sus estudios universitarios en la carrera de

Comunicación Social, años después decidió dedicarse a su gran
pasión: El Teatro. Su padre apostó por completo a él y su deseo de
ser actor, aun entendiendo poco de las artes dramáticas. Manolo
Ozuna estudió tres años en la Escuela Nacional de Arte Dramático de
Bellas Artes, al mismo tiempo que trabajaba en los medios de
comunicación, en el cual ha continuado sin parar.

Fue mediante su participación en Programarte, cuando logró

destacarse en la televisión a finales de los años noventa, en el que
formó parte del elenco de los programas «Perdone La Hora» y «9×9
Roberto», destacándose no solo como actor y comediante, sino
también como libretista.

Frank Perozo

Francisco Ernesto Perozo Balbuena aunque muchos lo

consideran el mejor actor dominicano él está consciente que
no es así. Desde sus inicios en la tv donde se destacó en la
serie “Ciudad Nueva” creada por su padrino en las artes
Alfonso Rodríguez, Perozo emprende un largo camino para el
desarrollo de su carrera yéndose a vivir a NY donde cuenta
que le servía la comida al mismísimo Al Pacino para poder
costear sus estudios en Actor’s Studio.
Ya no es el jovencito que interpretaba el papel de Eduardo en
la serie “Ciudad Nueva”. Estudió cine y teatro en Estados
Unidos y bebió los tragos de la soledad, las malas noches y
los trabajos de medio tiempo.
Cuenta que también se mantuvo bebiendo sopas de centavo
de dólar para ahorrar dinero. Pero todo aquello fue su
escuela.

Aquiles Correa
Antes de darse a conocer en los medios en
el 2000, Aquiles Correa pasó por una serie
de problemas económicos que incluso lo
llevaron a pensar en irse ilegalmente del
país. Pero una llamada a “Botando el
golpe” cambió su vida para bien. Aquiles
Correa ha forjado en los medios de
comunicación una historia sobre la base del
esfuerzo y el sacrificio. A mí me iba muy
mal. Cuando mi carro se dañó yo me vi en
una situación económica bastante
complicada. Fui mantenido por mi esposa unos meses; ella trabajaba
en un laboratorio fotográfico. Fueron meses muy negros y muy
complicados, recuerda Aquiles, quien además de tener a su esposa
tenía cuatro hijas que mantener. Su situación era tan agobiante que
incluso trató de embarcarse en un viaje ilegal a Puerto Rico y en el
1999 intentó irse con un machete a Estados Unidos.

El miedo y una advertencia que le hizo una persona de que lo podrían

tirar de la yola le impidieron que se involucrara en esos viajes
sancionados por la ley. Cuando yo recuerdo todo eso me digo: ‘para
allá no quiero volver, indica Correa, quien se mostró agradecido con la
ayuda que recibió de sus conocidos. En medio de todo ese panorama
para nada halagüeño, un rayo de luz se filtró cambiando su vida por
completo. Los problemas económicos que lo agobiaban y el estar
desempleado pronto llegarían a su fin. Un joven que vendía drogas en
su sector de Villa Consuelo le daba 15 pesos para el pasaje, para que
él no se quedara en la esquina y como era serio le alejara los posibles
clientes. No recuerda de cuánto fue su primer cheque. Se lo entregó
íntegro a su esposa y ella le dio 500 pesos.

Desde que se afincó en la radio ha probado el éxito en la televisión y

el cine, donde ha participado en los filmes Santicló y Sanki panki.

Artes Visuales
Pintura, Dibujo o Cuadro
Artes Visual
Formas, expresiones de arte que se
encuentran enfocadas preeminentemente
a la creación de trabajos que son
visuales por naturaleza como pueden
ser: la Pintura, la Fotografía, el Grabado,
la Escultura, la Arquitectura, el Cine, la
Serigrafía, el Diseño, el Videoarte, la
instalación.

Clasificación del Arte Visual

Las artes visuales son numerosas y eso incluye al menos las

siguientes categorías:

Artes plásticas tradicionales: pintura,

escultura, arquitectura, dibujo, grabado.

Artes visuales del siglo XX: fotografía,

cine, arte cinético, arte abstracto, Land art
(arte con la tierra o el suelo mismo), arte
urbano, grafiti, performance.

Artes digitales o de la nueva era: videoarte (arte multimedia),

net.art, arte digital, fanart y las instalaciones (conjunción de
escultura, pintura y diversos elementos plásticos en torno a un
espacio determinado).
Danza Folklórica Dominicana
La Danza Folklòrica Dominicana

Por su etimología al término danza se le atribuye un origen latino y germano,

viene del latín danzare que es a su vez una forma secundaria del término
danson, el alto alemán dinsar. Baile Viene del latín bailare. Este término llegó
a España primero que dansar y designa la misma acción, por lo cual en
castellano, danzar y bailar significa lo mismo.

Danza: Es una forma de expresión humana que se fundamenta en el

movimiento corporal a ritmo de impulsos internos (respiración, latidos) o
externos (sonidos, música) con propósitos de órdenes filosóficos-recreativos o
artísticos.

Su origen se remonta a los albores de las civilizaciones, cuando los hombres,

buscando los favores de la naturaleza o las respuestas a sus enigmas,
empezaron a recrear la realidad a partir de sus necesidades, en rituales
mágico-religiosos.

La comunicación de físico, intelecto y mística que implica la práctica de esta

actividad, la han hecho compañera del hombre a lo largo de toda su historia,
constituyendo para él uno de los más poderosos aspectos de la vida: en el
intercambio social y la relación, como ejercicio físico, terapia psicológica, en
cultos religiosos, como parte de las tradiciones culturales y en su forma
artística mediante la cual ha manifestado sus celebraciones, sus dolores, sus
críticas, en fin, su visión de la existencia.

Teatro Callejero o Comparsa

Comparsa

La comparsa es un tipo de agrupación carnavalesca que sale a la calle a

interpretar su música y baile. Los instrumentos, el tipo de baile y el carácter
del espectáculo son específicos para cada país en que existen, y en muchos
carnavales del mundo se realizan concursos donde éstas compiten por diversos
premios en general.

Arte callejero

Cuando hablamos de arte callejero, arte urbano o street art, nos referimos a las
técnicas informales de expresión artística que se dan en la calle de manera
libre, a veces incluso ilegal, usualmente en las grandes ciudades. Se trata de un
tipo de intervención artística, de vida corta y que no aparece en los museos.
Danza Clásica
Danza clásica

El ballet,danza académica, danza clásica o balé es una forma concreta de

danza y también el nombre de la técnica correspondiente. Según las épocas,
los países o las corrientes y el espectáculo, esta expresión artística puede
incluir: danza, mímica, y teatro (de orquesta y coral), personas y maquinaria.

La historia de la danza estudia la

evolución de la danza a través del
tiempo. Desde la prehistoria el ser
humano ha tenido la necesidad de
comunicarse corporalmente, con
movimientos que expresaban
sentimientos y estados de ánimo.
Estos primeros movimientos rítmicos
sirvieron igualmente para ritualizar
acontecimientos importantes (nacimientos, defunciones, bodas). En principio,
la danza tenía un componente ritual, celebrado en ceremonias de fecundidad,
caza o guerra, o de diversa índole religiosa, donde la propia respiración y los
latidos del corazón sirvieron para otorgar una primera cadencia a la danza.
Diferentes Manifestaciones de las
Artes Aplicadas
Artes Aplicadas
Artes aplicadas nos referimos a la amplia
área de actividad que realizan diseñadores
y artesanos, es decir, aquellos que reflejan
y trabajan la forma y función de todo lo
que rodea al individuo: objetos, hábitat,
vestimenta etc.

Los alumnos que cursen el Ciclo Formativo de Grado Superior de Artes

Aplicadas al Muro obtendrán una cultura artística y una formación técnica que
les capacitarán para desarrollar proyectos en los campos de la Pintura Mural,
Revestimientos Cerámicos, Estucos, Esgrafiados y Vidrieras.
Las Artes Aplicadas son de
gran ayuda a la formación de
niños, jovenes y adultos con
aptitudes manuales.

Con el nombre de artes aplicadas

se distinguen aquellas
actividades que tienen por
finalidad producir objetos utilitarios, funcionales, decorativos o domésticos, y
que aportan al mismo tiempo elementos estéticos.

También suelen denominarse como artes mixtas. Estas emplean materiales

diversos como: Naturales (madera, arcilla, barro, cuero, cana, piedra, etc.) o
semi procesados (tela, papel, láminas de metal, de hierro, etc.).