Proyecto Catedra

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PROYECTO CÁTEDRA

Institución: E.S.P.E.A N.º 2 Manuel Gómez Carrillo

Espacio curricular: Instrumento principal I: Guitarra

Formato: Taller

Régimen: Anual

Docente a cargo:

Curso: 1º

Turno: Mañana

Carga horaria: 3 horas catedra

15 DE FEBRERO DE 2020
Fundamentación:
El arte, más precisamente la música, le ha brindado al hombre la capacidad de
comunicarse y expresarse de una manera diferente, involucrando, formando y
traduciendo la identidad y la subjetividad. Por ende, es de suma importancia ser
consciente de que la música culturalmente traspasa por todo el espectro social y es
común a todos, común a la vida misma.
El estudiante necesita utilizar y ahondar en el aprendizaje musical pretendiendo un
cierto dominio técnico del instrumento para posibilitar un desarrollo sociocultural,
atribuyendo nociones que fomentan el espíritu crítico mediante herramientas que
extienden aún más su pensamiento estético como lo es la escucha y valoración de
producciones musicales populares, del patrimonio histórico y la actualidad. Procesos
que íntimamente favorecen la progresiva interpretación en el instrumento en
cuestión.
Este espacio está destinado a alcanzar la relación inmediata de los estudiantes con
el instrumento estimulando y estableciendo relaciones con el medio circundante,
favoreciendo estrechamente lo intelectual y sensible de la persona en sus
capacidades y explotar al máximo las potencialidades estéticas y humanas.
Propósitos:
- Lograr en el alumno una postura adecuada para el máximo dominio técnico.
- Desarrollar la sensibilidad auditiva para el reconocimiento de las
características propias de la música de diferentes géneros y estilos
- Favorecer la reflexión crítica y subjetiva sobre obras musicales para una
propia elección de repertorios pertinentes a diferentes situaciones de la vida
institucional o social.
Objetivos:
- Construir el canto con acompañamiento instrumental.
- Reconocer las posibilidades interpretación colectiva o individual.
- Ampliar conocimientos de géneros musicales.
- Reconocer las características y potencialidades de la guitarra como
instrumento melódico, armónico y rítmico.
- Relacionar su evolución, historia y exponentes.
- Desarrollar su potencial crítico y reflexivo a través de la adquisición de las
herramientas teóricas prácticas.
- Lograr una postura corporal adecuada para ejecutar el instrumento.
- Improvisar usando las posibilidades sonoras y tímbricas de la guitarra.
- Reconocer las partes que componen la guitarra para su cuidado.
- Valorar y respetar las producciones propias y de sus compañeros.
Encuadre metodológico didáctico:
Las clases se desarrollarán de manera individual y grupal, en su carácter individual
se trabajará de manera directa y personal con el alumno resolviendo las dudas que
este llegará a mantener en su trayecto y ejercicio de las actividades propuestas y en
su carácter grupal se hará énfasis en lograr interpretar las obras musicales en
conjunto respetando y compartiendo sus interpretaciones.
Se propone trabajar de manera teórica y práctica para que los estudiantes adquieran
la competencias necesarias para abordar los saberes específicos con la finalidad del
manejo idóneo del instrumento fortaleciendo lo corporal y expresivo pensando en el
futuro profesional del aula.
Contenidos:
Eje temático N.º 1- El instrumento.
- La guitarra. Presentación del instrumento, características, evolución,
exponentes.
- Técnica de ejecución: Posición correcta del instrumento, cuerpo, brazos y
manos.
- Relajación, respiración y concentración.
- Afinación del instrumento.
- Mantenimiento del instrumento.
Eje temático N.º 2- Técnica instrumental (teórico práctico).
- Ejercicios de calentamiento para ambas manos.
- Mano izquierda.
- Correcta posición y presentación de la mano y los dedos.
- Presentación y función del pulgar. Movilidad del pulgar, desplazamiento y
presentación de la mano izquierda.
- Cejilla y media cejilla.
- Escala cromática 1ra. Formula.
- Mano derecha.
- Digitación y acentuación. Toque tirado y apoyado.
- Sonidos simultáneos, acordes.
- Técnicas de acordes.
Eje temático N.º 3- Armonía aplicada.
- Elementos básicos de lectoescritura musical específica.
- Concepto de modo tonalidad y armonía.
- Escala modo mayor y menor en posiciones trasladables. (cinco posiciones).
- Escala pentatónica, posiciones transportables.
- Acordes: Mayores y menores en primera posición. (acordes básicos,
cifrados).
- Introducción a la armonía: presentación armónica de la tonalidad.
- Funcionalidad de los acordes-cadencia. Enlace I-IV-V-I.
- El modo menor.
- Lectura con indicación rítmica, patrones básicos de acompañamiento, tango,
rock, folklore. (zamba, chacarera, gato, vals).
- Lectura básica: figuras métricas.
- Ejecución expresiva de pequeños estudios a 1 y 2 voces. Interpretación y
expresión, matices.
- Interpretación de dúos.
- Selección auditiva de los acordes.
- Transporte. (práctica).
Eje temático N.º 4- Repertorio escolar.
- Cancionero infantil de baja dificultad. (criterio del docente, acorde al nivel de
desarrollo alcanzado).
- Cancionero popular de baja dificultad. (criterio del docente, acorde al nivel de
desarrollo alcanzado).
- Obras de baja dificultad técnica. (criterio del docente, acorde al nivel de
desarrollo alcanzado).
Actividades:
- Realizar interpretaciones vocales acompañándose con la guitarra procurando
la conciencia en la coordinación de ambas acciones.
- Reunir las condiciones básicas para desenvolverse en el aula interpretando
con total soltura.
- Buscar la identificación personal con obras de diferentes géneros y estilos.
- Hacer de la música un campo atractivo para los oyentes.
- Construir una solida base de repertorios técnicos que se adaptan a los
diversos géneros musicales.
- Repetir ejercicios con complejidad gradual en digitación.
Recursos materiales:
- Guitarra, partituras, pizarra, grabador
Articulación:
- Se verán relacionados el lenguaje musical, historia de la música y la didáctica
de la música para crear un fuerte, flexible y versátil modelo de docente,
competente a las exigencias reales y variadas de diversos contextos sociales,
políticos, económicos y culturales que plantea la actualidad, por ende, hacer
propio el fluir de una manera idónea que se reflejará en la transmisión de
saberes y técnicas de un profesional en la educación a un alumno.
Evaluación:
- Observación directa.
- Evaluación práctica.
Bibliografía:
- CARLEVARO, Abel. (1.979). Escuela de la guitarra, Exposición de la teoría
instrumental. Barry Editorial. Bs.As.
- CARLEVARO, Abel. (1.979). Serie didáctica para guitarra, Cuadernos 1, 2, 3,
4. Barry Editorial. Bs.As.
- Pujol, Emilio. (1.966). Escuela razonada de la guitarra. Editorial Ricordi
Americana. Bs.As.
- COSTE, Napoleón. (1.970). Escuela de la guitarra. Editorial Ricordi. Bs.As.
- RODRIGUE ARENA, Mario. (1.976). La escuela de la guitarra. Editorial
Ricordi Americana. Bs.As.
- CANO, Antonio. (1.975). Método de guitarra. Editorial Ricordi. Bs.As.
- SAGRERAS, Julio. (1.978). Las primeras lecciones de guitarra. Editorial
Ricordi. Bs.As.
- GAINZA-KANTOR. (1.986). A jugar y cantar con guitarra. Editorial Codem.
Bs.As.
- LEUCHTER, Erwin. (1.971). Armonía práctica. Editorial Ricordi Americana.
Bs.As.
- BURUCUA-PEÑA. (2.001). Ritmos folklóricos argentinos. Editorial Ellisound.
Bs.As.
- Cancionero popular argentino y regional. (autores varios).
- Cancionero tradicional infantil. (autores varios).
- Obras. Autores varios.
- DAVID BRAID, Curso completo de guitarra clásica.
- OLIVA, Manuel. Descubriendo el diapasón.
- MALOSETTI, Walter. Nuevo método de guitarra Jazz… by FM.

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