INSTITUCIÓN EDUCATIVA MARCELIANO POLO

TRABAJO EN CASA DE LENGUA CASTELLANA

DE

YASSER SAID URUETA CAUSIL

PARA

ROSAURIS ARTEAGA

10-3

2020
Actividad N#1

-
-
Actividad N#2

- Poesía Cortesana

Llamamos poesía cortesana a un tipo de poesía lírica que se desarrolla en el s. XV

principalmente en las cortes, y cuyo tema es fundamentalmente amoroso
(exaltación de la dama).

· PERIODO: finales del s. XIV y durante todo el s. XV.

· LUGAR DE DESARROLLO: en las cortes ya muy refinadas. Cortes > ocio >
amor. El ocio da tiempo para una poesía muy elaborada, culta, refinada,
minoritaria. El amor genera el tema amoroso.

· AUTORES: trovadores y poetas cultos protegidos por reyes y nobles (a veces

estos mismos). La vida literaria en las cortes produce un cambio en la
personalidad del escritor y de su poesía. Se han llegado a contar más de 700
autores, prácticamente todos conocidos.

· TRANSMISIÓN: Se conservan los textos porque la vida literaria ya está asentada

en las cortes, y luego también por la aparición de la imprenta a mediados del s.
XV. Recogidos en colecciones o antologías: los "cancioneros"; de ahí que se la
conozca también como poesía de Cancionero. Cancioneros más importantes:
Cancionero de Baena, y Cancionero de Zúñiga -aún manuscritos- y ya impreso el
Cancionero General.

· TEMA: fundamentalmente el amor cortés. De influencia provenzal, italiana y de

las cantigas de amor [recordar la influencia provenzal en las cantigas de amor].
Pero no es el único tema: también hay temas morales (la muerte, la fortuna...),
religiosos, plantos, críticos-satíricos...

· ORIGENES: este tipo de poesía tiene su origen en la poesía trovadoresca

provenzal (s. XII); de allí pasó a la lírica galaico-portuguesa (s. XIII) y a la lírica
italiana (Dante, Petrarca; s. XIV): ambos movimientos influyen en la lírica
castellana en el s. XV.
Características

1. No suelen aparecer elementos físicos de la dama, salvo los ojos.

2. No suelen aparecer elementos naturales. (No olvidemos que ya no estamos en

ambientes rurales -como en la lírica tradicional, donde sí aparecían elementos
naturales- sino que estamos ya en las cortes urbanas.

3. Intelectualismo, mundo abstracto, conceptual. Interiorización del amor. No

realismo.

4. LEXICO: * físico: ojos (que hieren o matan), corazón (sentido metafórico). *

Abstracciones enfrentadas: muerte-vida. * LEXICO AMOROSO TOMADO DE
OTROS CAMPOS SEMANTICOS: léxico del sufrimiento: tormentos (del amor),
dolor, pena, cuidado, desdichado...; o del vasallaje: señora, servir, galardón... o del
mundo militar: victoria, gloria, vencido (de amor), castillo (la dama)...

5. RECURSOS LITERARIOS. Poesía refinada y artificiosa, suntuosa, culta,

minoritaria. Antítesis y paradojas (puesto que hay una aceptación gozosa del dolor
de amor, para expresar las contradicciones que provoca el amor). "Es placer en
que hay dolores, / dolor en que hay alegría..."- Juegos de palabras. Paralelismos y
anáforas (constructivos). Exclamaciones (para la intensidad amorosa). Hipérbole
(exaltación de la dama o exagerar el dolor). Gradaciones (del dolor,
preferentemente). Alegoría: para exteriorizar ciertos estados o procesos del
sentimiento amoroso. Ej. "Diálogo con el Dios Amor"; o cuando ingresa en una
"orden de amor"; la imagen alegórica del "castillo, ciudadela, fortaleza de virtud".

Representantes

-Las figuras destacadas de la lírica cortesana

Marqués de Santillana (escribió las serranillas: género en el que un caballero se

encuentra en el campo con una pastora bella y delicada a la que trata de
conquistar; pero ella lo rechaza para preservar su virtud),

Juan de Mena (Laberinto de Fortuna)

Jorge Manrique
Temáticas

Amor cortés: se trata de una poesía amatoria y de circunstancias, que se centra

en el proceso de enamoramiento y en la petición de amores del caballero a su
dama. La situación básica es la de la admisión del deseo, peo declarando
inalcanzable su satisfacción. La relación entre el galán (de lealtad inalterable hacia
ella) y la dama (que es un ser superior inalcanzable en su indiferencia o crueldad y
cuya belleza es la causa inmediata del amor) se encuentra con múltiples
obstáculos: la negativa impasible de ella, la separación o ausencia de ella, o,
incluso, la misma voluntad del galán que se recrea en el obstáculo en sí mismo.

Moral: centrado en la condena de los bienes materiales o desprecio hacia ellos.

Se ponen objeciones a las posiciones sociales altas, a la riqueza y el poder, a los
bienes limitados en el tiempo, etc. Presenta las variantes de la poesía funeral,
centrada en una figura concreta de la que se elogian sus virtudes y en
consideraciones generales sobre la Muerte; y la variante de la poesía sobre la
Fortuna, asociada con problemas morales y teológicos.

Político y satírico: muy próximos al tema moral.

Religioso: centrado en la vida de Cristo y episodios importantes de su vida.

Autores

Gómez Manrique

Jorge Manrique

Rodrigo Manrique
Poesía Religiosa

A diferencia de otros países, el renacimiento en España nunca se libró del todo del
peso de la lírica medieval, que había sido rica en hagiografías de santos, cantigas
espirituales y moralizantes loas a la Virgen. Todo ello pudo contribuir a que la
poesía religiosa del período fuera una de las manifestaciones artísticas más
brillantes de las letras castellanas. Asimismo, la poesía mística también bebió de
los principios renacentistas del petrarquismo y el antropocentrismo al dotar de una
gran importancia a la voluntad del individuo iluminada por el espíritu divino. No
obstante, en la confrontación entre amor humano y amor divino que se producía
en los versos de los poetas religiosos siempre acababa imponiéndose este último.
A pesar de la continua presencia de los motivos cristianos en la tradición literaria
medieval, lo cierto es que la aparición de la mística española en el s. XVI fue un
tanto sorprendente debido a que no hay antecedentes claros en las letras locales
de este género (a diferencia del misticismo judío y musulmán), con la salvedad de
las creaciones ascéticas de Ramón Llull en lengua catalana. De hecho, en el
nacimiento de la poesía espiritual española jugaron un papel decisivo otros
factores externos. Sin duda, el más importante desde el punto de vista ideológico
fue la Contrarreforma.

Características

-ERASMO Y EL HUMANISMO

El humanismo renacentista fue una corriente cultural europea desarrollada en los

siglos XIV y XV que propugnaba el interés por el ser humano y se inspiraba en las
ideas de las civilizaciones griega y romana

-EL PAPEL DE LA CENSURA

El fervor religioso que alimentó la edad de oro de las letras devocionales en

España tuvo un contrapunto sombrío: el auge de la censura, sobre todo a partir de
la segunda mitad del siglo XVI.

-LAS TRES VÍAS

Según la preceptiva teológica, para alcanzar la perfección espiritual y la unión con

Dios se deben atravesar tres etapas: la vía purgativa, la vía iluminativa y la vía
unitiva.
Representantes

Algunos de los máximos representantes de la poesía religiosa en España, pueden

ser entre otros autores

Francisco de Quevedo

Fray Hernando de Talavera

Fray Alonso de Madrid

Fray Francisco de Osuna

Fray Bernardino de Laredo

San Juan de Ávila

Fray Luis de León con su obra "Los nombres de Cristo".

Temáticas

-La ascética trata de perfeccionar a las personas incitándolas al cumplimiento

estricto de las obligaciones cristianas e instruyéndolas en ello.

-La mística trata de expresar los prodigios que algunos privilegiados experimentan
en su propia alma al entrar en comunicación con Dios. La forma de expresión más
cultivada es el verso, cuyo más grande representante es San Juan de la Cruz.

Autores

-san juan de la cruz (camino de perfección, las moradas )

- santa teresa de Jesús (noche oscura del alma, llama de amor viva )

- fray Luis de león (escribía sobre la biblia el humanismo y el clasismo entre sus
poema resaltaban sus odas y canticos)
Novela picaresca

La novela picaresca surgió como crítica por un lado de las instituciones

degradadas de la España imperial y por otro de las narraciones idealizadoras del
Renacimiento: epopeyas, libros de caballerías, novela sentimental y novela
pastoril. El fuerte contraste de valores entre los distintos estamentos sociales de la
España de la época generó, como respuesta irónica, unas llamadas «antinovelas»
de carácter antiheroico, mostrando lo sórdido del momento histórico: las
pretensiones de los hidalgos empobrecidos, los miserables desheredados, los
falsos religiosos y los conversos marginados

Características

Estructura de falsa autobiografía. La novela de humor está narrada en primera

persona como si el protagonista, un pecador arrepentido y antihéroe, fuera el autor
y narrara sus propias aventuras con la intención de moralizar, empezando por su
genealogía, antagónica a lo que se supone es la estirpe de un caballero. El pícaro
aparece en la novela desde una doble perspectiva: como autor y como actor.
Como autor se sitúa en un tiempo presente que mira hacia su pasado y narra una
acción cuyo desenlace conoce de antemano.

Determinismo. Aunque el pícaro intenta mejorar de condición social, fracasa

siempre y nunca dejará de ser un pícaro. Por eso, la estructura de la novela
picaresca es normalmente abierta. Las aventuras que se narran podrían
continuarse indefinidamente para sugerir que no hay evolución posible que cambie
dicha historia

Ideología moralizante y pesimista. Cada novela picaresca está narrada desde

una perspectiva final de desengaño; vendría a ser un gran «ejemplo» de conducta
aberrante que, sistemáticamente, resulta castigada. La picaresca está muy influida
por la retórica sacra de la época, basada en muchos casos, en la predicación de
«ejemplos», en los que se narra la conducta descarriada de un individuo que,
finalmente, es castigado o se arrepiente.

Intención satírica y estructura itinerante. La sociedad es criticada en todas sus

capas, a través de las cuales deambula el protagonista en una estructura
itinerante en la que se pone al servicio cada vez de un elemento representativo de
cada una. De ese modo el pícaro asiste como espectador privilegiado a la
hipocresía que representa cada uno de sus poderosos dueños, a los que critica
desde su condición de desheredado porque no dan ejemplo de lo que deben ser.
Representantes

1- Alain-Rene Legase

Nacido en Francia en 1668, Lesage estudió leyes en el Colegio de Abogados de

París. Sin embargo, hacia el año 1700 sus intereses se inclinaron más hacia el
teatro y la literatura.

2- Alonso de Castillo Solórzano

Sus padres eran de origen valenciano: pequeña nobleza dedicada a servir a la alta

3-Francisco de Quevedo

Considerado el autor más importante del Siglo de Oro de la literatura española,

Quevedo nació en septiembre de 1580 en una familia acomodada.

4-Vicente de Espinel

Sacerdote, músico y escritor nacido en Málaga en 1550. Fue sobresaliente en la

escritura y en la música

5-Mateo Alemán

Mateo Alemán puede considerarse uno de los mayores exponentes de la novela

picaresca, junto con Francisco de Quevedo

Temáticas

La novela picaresca es un género literario narrativo en prosa muy característico de

la literatura española el autor y el protagonista son la misma persona que intenta
contar su propia historia

Autores

-Vida del Lazarillo de Tormes y de Sus Fortunas y Adversidades: Anónimo.

-Mateo Alemán: Guzmán de Alfarache.

-Juan Martí: Segunda Parte do Guzmán de Alfarache. Apócrifo.

-Francisco de Quevedo: Os Sonos; La Hora de Todos y la Fortuna con Seso;

Historia de la Vida del Buscón, Llamado Don Pablos, Ejemplo de Vagamundos y
Espejo de Tacaños.
- Voy a empezar hablando sobre la poesía cortesana, esta es una parte muy
importante en el renacimiento que se dio en s XV, este es muy conocido por su
forma de interpretarse que en este caso es por medio de la representación de los
sentimientos del hombre hacia las mujeres, esta exaltación del hombre hacia las
“damas” fue tan importante en esa época que se hace el uso de anexar esos
sentimientos en textos que se pueden apreciar en la actualidad, entre todo eso
está surge en las cortes, una parte que conlleva todo los relatos llamado el “amor
cortes” este se conoce por representar de forma dual un aprecio entre parejas
tales entre ellos o hacia cosas omniscientes, volviendo al tema la poesía
cortesana es un tipo de poesía lírica que tiene como propósito exaltar los
sentimientos de las personas desde un ámbito diferente al que nosotros
conocemos.

La poesía religiosa, esta se dio en el renacimiento en el s XVI que dio lugar a

liberarse de lirica medieval que fue conocida por la hagiografía de los santos con
esto se puede decir que la poesía religiosa se viera más como una manifestación
sobre el pensamiento del hombre en el aspecto religioso y no como un tema
piadoso y místico relacionado con el cristianismo a todo eso hubo una revelación
en la mística española en el mismo siglo algo que fue muy sorprendente luego de
eso hubo una retoma llamado la contrarreforma espiritual que fue un proceso de
renovación como en la parte espiritual y también como en la parte administrativa
que dio lugar a un proceso por parte de la iglesia católica durante los s XVI y XVII
que surgiría como la recuperación de los países protestantes que serían
conocidos en esa época, pero no solo por parte de la contrarreforma seria llevado
a cabo la poesía si no también la influencia de los místicos europeos sobre todo
por parte de los alemanes y flamenco cuyos fueron influentes, luego de todo
hicieron lugar al humanismo y al neoplatonismo en el pensamiento occidental
La novela picaresca es un subgénero literario narrativo escrito en prosa muy
conocido de la literatura española, esta surgió en los años de transición entre el
renacimiento y el barroco durante el llamado siglo de oro, Este género escrito
apareció en España, que luego fue creciendo por toda Europa, dándose a conocer
en muchos lugares; y hasta la actualidad, está en todo el mundo.

Tuvo un gran impacto a nivel mundial; en este género se presentan los personajes
de la clase social mas baja, como los hidalgos, vagabundos y miserables.

La novela picaresca sale como parodia de las narraciones idealizadoras del

renacimiento: las epopeyas, los libros de caballerías, la novela sentimental o la
novela pastoril. Entre lo dicho anteriormente este provoco un desequilibrio tal que
dio como resultado o respuesta una forma distinta de ver las novelas o una
contraposición a esta llamada “antinovelas” que sería lo contrario dicho de otra
forma, esto trae consigo que se vea de una forma distinta como seria los
anticaballeros en si la novela picaresca es aquella que se narra en primera
persona en el que el autor y el protagonista son la misma persona que intenta
contar su propia historia aunque ciertamente dista mucho de ser real

Para finalizar la novela picaresca presenta la situación de un hombre quien nació

en un clase social baja. Este, desde su niñez, empieza a servir a distintos amos,
poco a poco aprende nuevas cosas que luego usará para engañar a las personas
y así sobrevivir yendo de un lugar a otro. El pícaro busca obtener honra y salir de
su situación de vida, pero fracasa. Al final de todo, siempre termina dando una
moraleja reflejando que, las acciones injustas y, las farsas, nunca brindarán una
vida excelente.