Mc3a9thode Dharmonie Pratique

Méthode d'harmonie pratique
Méthode
d'harmonie pratique
au clavier

Alexandre Climent y Garcia
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Méthode
d'harmonie pratique
au clavier

(à partir de quatorze ans)

Illustration de couverture : © Alexandre Climent y Garcia
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utilisation collective. Toute représentation ou reproduction intégrale ou partielle faite par
quelque procédé que ce soit, sans le consentement de l’auteur ou de ses ayants cause, est
illicite et constitue une contrefaçon sanctionnée par la loi du 30 juin 1994 et suivants du Code
de la propriété intellectuelle.
Tous droits réservés pour tous pays.
Dépôt légal : avril 2014

Texte intégral

Cet ouvrage a été entièrement réalisé par © Alexandre Climent y Garcia, 2014
[email protected]

Il est conseillé de l'imprimer en recto-verso:
livre ouvert, les pages impaires seront du coté droit, les pages paires du coté gauche.
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Je remercie :

Yuka Izutsu,
Yves Gourmeur
et Michèle Legrand
" A u f i l d e s h e u re s, l e s i m p rov i s at i o n s
s'enchainèrent, des musiciens allaient rejoindre
le groupe et d'autres repartaient, mais jamais il
n'y eut d'interruption à la musique. Elle se
renouvelait continuellement. J'étais fasciné par
tant de fraternité entre hommes et femmes
venus d'horizons divers qui, pour la plupart,
s'étaient rencontrés la nuit même."
Nuage nocturne - Alexandre Climent
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Table des matières
Chapitre 1 Les notes Page 8

Chapitre 2 Les altérations Page 10
Chapitre 3 Les intervalles Page 15
Chapitre 4 Les gammes Page 34
Chapitre 5 Les harmoniques Page 44
Chapitre 6 Les accords Page 47
Chapitre 7 Les renversements Page 61
Chapitre 8 Les degrés Page 66
Chapitre 9 Les enchaînements Page 71
Chapitre 10 Contre-chant Page 98
Chapitre 11 Transposition Page 104
Chapitre 12 Figurations Page 106
Chapitre 13 Réalisation d'un accompagnement Page 113
Chapitre 14 Les accords complexes Page 119
Chapitre 15 Harmoniser une mélodie Page 133
Bonus My Small Real Book Page 140
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Préface adressée à l'élève

Bonjour,

Je suis l'auteur de cette méthode. Avant toute chose, je te
remercie de me faire confiance pour parachever ton éducation
musicale.
Sais-tu qu'à ton âge, j'ai dû, tout comme toi, apprendre les bases
de la technique pianistique avec un professeur ? J'ai
énormément travaillé pour apprivoiser le langage musical. Tu as
peut-être déjà eu l'occasion d'entendre jouer ton professeur et tu
t'es sans doute dit que tu aimerais jouer comme lui. Eh bien,
sache que lui aussi a un jour été l'élève de quelqu'un avant d'être
ton professeur. Il a lui aussi dû exécuter des exercices, même
lorsqu'il n'en avait pas envie. Mais il a eu raison de persévérer
car aujourd'hui, c'est lui qui enseigne cet art honorable.
Si toi aussi tu désires un jour jouer comme lui, il ne tient qu'à toi
de t'en donner les moyens. Ton professeur est là pour te donner
des conseils, mais c'est à toi de les appliquer. Et sache que
l ' ap p re n t i s s age d e l a mu s i q u e re q u i e r t u n e q u a l i t é
indispensable : la patience. Il est important de ne sauter aucune
étape.
J'ai tout à fait conscience que les exercices que l'on te donne à
faire sont à l'opposé de tes attentes. Mais il est une chose que tu
dois comprendre. La musique est une langue, avec son
vocabulaire et sa grammaire. Si tu désires la pratiquer, alors il te
faudra la comprendre. Ce cahier t'enseignera comment la
musique se construit.
Et lorsque tu joueras de la musique aussi aisément que parler, tu
seras libre de jouer tous les morceaux qui te feront rêver.

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Les notes 
La musique tonale se base sur la GAMME.

Qu'est-ce qu'une Gamme?
Il s'agit d'une échelle de NOTES.
Mais avant d'expliquer plus en détail ce qu'est une gamme, il faut
mémoriser le nom des notes dont elle est constituée.
Un petit conseil :
Mémorise-les dans l'ordre. À
savoir, de bas en haut.
Ensuite, mémorise leur
emplacement sur le clavier et joue-
les tout en chantant les notes.
Que constates-tu ?
Plus tu joues à gauche du clavier, plus les sons sont graves.
Inversement, plus tu joues à droite du clavier, plus les sons sont aigus.
!8

Exercice
Joue sur ton clavier les notes suivantes tout en les chantant !
!9
Les altérations 
Ton ou demi-ton ?
Qu'est-ce qu'un TON ?

C'est la distance qui sépare deux notes voisines.
Et un DEMI-TON alors ? Qu'est-ce que c'est ?
Tu as peut-être déjà remarqué qu'entre certaines notes, il y a
une touche noire, tandis qu'entre certaines autres, il n'y en a
pas? Eh bien :
• Lorsqu'il y a une touche noire entre deux touches blanches,
on dit que la distance qui sépare ces deux touches blanches
est d'un ton.
• Et lorsqu'il n'y a pas de touche noire, alors la distance est
d'un demi-ton.
Un demi-ton, c'est également la distance qui sépare une
touche blanche d'une touche noire voisine.
!10

Dièse
Le DIÈSE est le symbole (#) que l'on place devant une note pour le
hausser d'un demi-ton.
C'est-à-dire que l'on jouera la touche juste à DROITE de celle-ci.
• Il s'agira soit d'une touche noire
• Soit d'une touche blanche
Tu constates que :
Le Si# est la même touche que Do
Et que le Mi# est la même que Fa
!11

Bémol
Comme le dièse, le BÉMOL est le symbole (♭) que l'on place
devant une note, mais cette fois-ci, pour l'abaisser d'un demi-ton.
C'est à dire que l'on jouera la touche juste à GAUCHE de celle-ci.
• Il s'agira soit d'une touche noire
• Soit d'une touche blanche
Tu constates que :
Le Do♭ est la même touche que Si
Et que le Fa♭ est la même que Mi
!12

Bécarre
Le BÉCARRE est le symbole ( ) que l'on place devant une

note. Cette fois-ci, elle n'a pas la fonction, ni de la hausser,
ni de l'abaisser d'un demi-ton.
Son rôle est d'annuler un bémol ou un dièse.
Joue sur ton clavier les notes suivantes tout en les chantant !
!13
!14
Les intervalles 
Qu'est-ce qu'un INTERVALLE ?

C'est la distance qui sépare deux notes.
Elles peuvent être jouées :
• Soit l'une après l'autre. Elles forment un
intervalle MÉLODIQUE.
• Soit en même temps. Elles forment alors un
intervalle HARMONIQUE.
!15

Seconde
La SECONDE (2de) est le plus petit intervalle.

Elle peut être soit MAJEURE, soit MINEURE.
2de majeure 2de mineure

Elle est constituée Elle est constituée
de 1 TON. de 1 DEMI-TON
!16
Petit conseil
Chante chaque hymnes et mémorise-les par cœur.
Ensuite, entraîne-toi à ne chanter que l'intervalle.
Il est évident que tu peux avoir ton propre hymne.
!17

Tierce
La TIERCE (3ce).
Elle peut également être soit MAJEURE, soit MINEURE.
3ce mineure
3ce majeure Elle est constituée
Elle est constituée de 1 TON et 1
de 2 TONS. DEMI-TON
!18
!19

Quarte
La QUARTE (4te) que l'on nomme aussi QUARTE JUSTE.
4te juste
Elle est constituée
de 2 TONS et 1
DEMI-TON
!20
!21

Quinte
La QUINTE (5te) que l'on nomme aussi QUINTE JUSTE.
5te juste
de 3 TONS et 1
DEMI-TON
!22
!23

Triton
Le TRITON (4te aug/5te dim) que l'on nomme aussi

QUARTE AUGMENTÉE ou QUINTE DIMINUÉE.
Il est l'intervalle qui coupe l'octave en deux.
5te dim
4te aug
de 2 TONS et 2
de 3 TONS
DEMI-TONS
!24
!25

Sixte
La SIXTE (6te).
6te majeure 6te mineure

de 4 TONS et 1 de 3 TONS et 2
DEMI-TON DEMI-TONS
!26
!27

Septième
La SEPTIÈME (7ème).
7ème majeure 7ème mineure

de 5 TONS et 1 de 4 TONS et 2
DEMI-TON DEMI-TONS
!28
!29

Octave
L'OCTAVE (8ve).
C'est l'intervalle entre deux notes du même nom
(par exemple deux Do)
8ve
de 5 TONS et 2
DEMI-TONS
!30
!31
!32
!33
Les gammes 
Tétracorde
Qu'est-ce qu'un TETRACORDE ?

C'est un groupe de 4 notes à intervalle de :
1 ton + 1 ton + 1/2 ton
Et ce, toujours dans le même ordre.
!34
Gamme majeure
La GAMME MAJEURE est constituée de 2 TÉTRACORDES

séparés par 1 ton.
La première et la dernière note de la gamme sont les mêmes.
Cette note se nomme la TONIQUE.

Sur cet exemple, la tonique est Do. Il s'agit
donc d'une gamme de DO MAJEUR.
Tu constates que :
Le clavier du piano correspond
parfaitement à la gamme de Do
majeur.
Il n'y a donc pas de bémols ni
de dièses.
!35
Transposition de la
gamme majeure
Répétons la même opération mais cette fois-ci, en déplaçant la

tonique UNE QUINTE PLUS HAUTE de Do.
On obtiendra la gamme de SOL majeur

Tu constates que :
Cette fois-ci, il y a UN DIÈSE dans le
deuxième tétracorde. Sur la septième note de
la gamme.
Il s'agit du FA#. On l'appelle la SENSIBLE car elle
est sensiblement attirée par la tonique.
L'intervalle qui sépare la sensible de la
tonique est un demi-ton.
Pour éviter de
placer un dièse sur chaque Fa du
morceau en Sol majeur, on le met au
commencement. On appelle cet
emplacement, l'ARMATURE
!36
Répétons la même opération mais cette fois-ci, en déplaçant

la tonique DEUX QUINTES PLUS HAUTES de Do.
On obtiendra la gamme de Ré majeur
Tu constates que :
Cette fois-ci, il y a DEUX DIÈSES. À
nouveau sur la sensible.
Mais tu remarques également que le
Fa# reste altéré.
Chaque fois que tu transposes ta gamme une quinte plus haute, tu ajoutes un
dièse sur la sensible tout en conservant les altérations des transpositions
précédentes.
Ainsi, si tu transposes ta gamme de Do :
• de 1 quinte plus haute => il y aura 1 dièse.
• de 2 quintes + hautes => 2 dièses.
• de 3 quintes + hautes => 3 dièses.
• Ex...
On appelle cette progression, succession des gammes par cycle de quintes.
!37
Et maintenant, répétons la même opération mais cette fois-ci,

en déplaçant la tonique UNE QUINTE PLUS BASSE de Do.
On obtiendra la gamme de Fa majeur
Tu constates que :
Cette fois-ci, il y a UN BEMOL
dans le premier tétracorde. Il s'agit de
la quatrième note de la gamme.
Il s'agit du Si ♭
Répétons la même opération mais cette fois-ci, en déplaçant

la tonique DEUX QUINTES PLUS BASSES de Do.
On obtiendra la gamme de Si♭ majeur
Cette fois-ci, il y a DEUX BÉMOLS. une fois de plus,

on conserve les altérations précédentes.
!38
Chaque fois que tu transposes ta gamme d'une quinte plus bas,

tu ajoutes un bémol sur la quatrième note de la gamme tout en
conservant les altérations des transpositions précédentes.
Ainsi, si tu transposes ta gamme de Do :
• de 1 quinte plus basse => il y aura 1 bémol.
• de 2 quintes + basses => 2 bémols.
• de 3 quintes + basses => 3 bémols.
• Ex...
Petite astuce
Pour obtenir la tonalité d'un
morceau, il suffit de regarder les altérations
dans l'armature.
Pour les dièses : regarde la dernière altération. Il
s'agit toujours de la sensible.
Ex. Fa#, Do#, Sol# Ré# à l'armature.
Ré# = sensible de Mi
4 dièses = Mi majeur
Pour les bémols : regarde l'avant dernière altération. Il
s'agira de la tonalité.
Ex. Si♭, Mi♭, La♭ à l'armature.
Avant dernière altération = Mi♭
3 bémols = Mi♭ majeur
!39
Gamme mineure
La GAMME MINEURE est la RELATIVE de la GAMME

MAJEURE.
Pourquoi relative? Parce qu'elles ont toutes les deux la même
ARMATURE.
La gamme relative mineure commence sur la 6ème note de la
gamme majeure.
Ex. La relative mineure de Do majeur est La mineur.
Dans la GAMME MINEURE, la 7ème note est haussée. Souvenez-

vous ! L'intervalle en la SENSIBLE et la TONIQUE doit être d'une
2de mineure.
Cette altération n'apparaît pas dans l'ARMATURE.
Cette gamme se nomme GAMME MINEURE HARMONIQUE.
Lorsque la 7ème note n'est pas haussée, on nomme GAMME
MINEURE NATURELLE.
!40
Transposition de
la gamme mineure

Ré mineur, relatif de Fa majeur
Mi mineur, relatif de Sol majeur
!41

Exercice
!42
!43
Les harmoniques 
Nous allons procéder

maintenant à une petite expérience.
Pour cela, suis bien toutes mes
consignes !
Première étape
Demande à ton professeur d'enfoncer silencieusement
tous les demi-tons contenus sur deux octaves dans le
médium aigu du piano. Attention, il est important de
ne pas utiliser la pédale pour cet exercice !
Ensuite, joue très fort le Do grave !
Que constates-tu?
Certaines notes parmi les touches
enfoncées se sont mises à résonner
comme par magie!!!???
!44
Ces notes fantômes, nous les nommons HARMONIQUES.

Mais qu'est-ce qu'une harmonique ?
Lorsque tu fais vibrer une corde en appuyant sur une touche, les vibrations
de cette corde se propagent dans tout l'instrument. Par conséquent, elles se
propagent dans les autres cordes voisines. Ainsi, certaines cordes se
mettront à vibrer par SYMPATHIE.
Mais pourquoi certaines cordes vibrent et d'autres pas ?
La réponse se trouve dans les COMPOSANTES DU SON.
En réalité, un son est composé de plusieurs petits sons. Nous ne les
entendons pas car ils sont tellement bien mélangés que notre oreille
n'entende qu'un seul son unique. Mais grâce au petit exercice que je t'ai fait
faire, tu as pu découvrir ces sons fantômes.
D'ailleurs, on appelle cet ensemble de sons :
le SPECTRE HARMONIQUE
Mais partons à la recherche de ces notes fantômes avec la

deuxième étape de ce chapitre.
Répète l'exercice précédent, mais cette fois-ci, n'enfoncez
silencieusement qu'une seule note à la fois tout en jouant fort le même
Do grave. Lorsque tu constates que l'une des notes que ton professeur a
maintenue enfoncée silencieusement s'est mise à résonner, inscris-la sur
la portée ci-dessous. Répète ainsi l'opération en remontant d'un demi-ton
la note silencieuse tout en gardant le Do grave comme note à jouer fort.
Tu obtiens ainsi le spectre harmonique de Do

Pour cet exercice, tu dois être assisté par ton professeur
!45
!46
Les accords 
Accord à trois notes
Un ACCORD est composé de 3 notes au minimum.

Ces 3 notes sont :
• La FONDAMENTALE en dessous
• La TIERCE
• La QUINTE

La fondamentale est la note qui donne le nom à l'accord.
Ex. Si la fondamentale est un Do, alors l'accord sera un
accord de Do
!47
Accords
majeurs/mineurs
Un ACCORD MAJEUR est constitué d'une QUINTE JUSTE et

d'une TIERCE MAJEURE.
Un ACCORD MINEUR est constitué d'une QUINTE JUSTE et
d'une TIERCE MINEURE.

Petite astuce
Tu peux changer chaque accord majeur
en un accord mineur en abaissant la
tierce d'un demi-ton.
!48
Notation
anglo-saxonne
Les Anglais désignent chaque accord par une lettre de l'alphabet

en commençant par le La qu'ils remplacent par la lettre A
A = La ; B = Si ; C = Do ; D = Ré ; E = Mi ; F = Fa ; G = Sol
S'il n'y a rien devant la lettre, c'est qu'il

s'agit d'un ACCORD MAJEUR.
Si en revanche il y a un petit "m" après la lettre, c'est un
ACCORD MINEUR.
!49
Exercice
!50
!51
!52
!53
Réalise harmoniquement les accords suivants
!54

Morceau Joue les accords pendant que
ton professeur fait la mélodie.
!55
Accord à quatre notes
Accord de dominante
Un ACCORD DE DOMINANTE est constitué d'une

TIERCE MAJEURE, d'une QUINTE JUSTE et d'une
SEPTIÈME MINEURE.
!56

Exercice En notation anglaise, on marque
un accord de DOMINANTE en ajoutant un
"7" après l'accord.
Ex. Accord Do de dominante = C7
!57
!58
!59
Petite constatation
Te rappèles-tu du SPECTRE HARMONIQUE ?
Maintenant, compare un peu l'accord de Do
majeur et Do 7ème de dominante avec les notes
du spectre harmonique de Do.
Que constates-tu?
Les cinq premières harmoniques constituent les notes de
l'accord de Do majeur
Les sept premières harmoniques constituent les notes de
l'accord de Do 7ème de dominante
!60
Les renversements 
Un accord à trois sons peut être joué dans trois POSITIONS

1. la POSITION FONDAMENTALE
2. le PREMIER RENVERSEMENT
3. le DEUXIÈME RENVERSEMENT
Pour exécuter un renversement

Il suffit de prendre la note du bas et la monter
d'une octave.
!61
1er renversement
On appelle le premier renversement : accord de SIXTE.

Car l'intervalle entre la basse et la note du haut est une sixte.
!62
2ème renversement
On appelle le deuxième renversement : accord de SIXTE et QUARTE.

Car les intervalles entre la basse et les notes du haut
sont une sixte et une quarte.
!63
Exercice
!64
!65
Les degrés 
Les DEGRÉS désignent les places de chaque note dans

une échelle musicale (gamme majeure ou mineure)
Dans la musique tonale, on compte 7 degrés.
1. Le premier degré = Tonique
2. Le second degré = Sus-tonique
3. Le troisième degré = la médiante
4. Le quatrième degré = la sous-dominante
5. Le cinquième degré = la dominante
6. Le sixième degré = la sus-dominante
7. Le septième degré = la sensible
On numérote les degrés avec le chiffrage romain (I, II, III,...)
!66
Accords sur chaque degré

de la gamme majeure
Dans la musique tonale, il y a 3 degrés qui sont

très IMPORTANTS. Ils s'agit :
• 1er degré : la TONIQUE
• 4ème degré : la SOUS-DOMINANTE
• 5ème degré : la DOMINANTE
!67
Tu dois absolument
avoir en tête ces trois degrés.
On peut comparer
la TONIQUE avec la TERRE
la SOUS-DOMINANTE avec la LUNE
la DOMINANTE avec le SOLEIL
!68
Accords sur
chaque degré de la
gamme mineure
!69
!70
Les enchaînements 
Un ENCHAÎNEMENT, c'est lorsque l'on joue une série

d'accords les uns à la suite des autres.
Toute la musique tonale est construite sur une série
d'enchaînements d'accords.
• On peut comparer la musique tonale à un chemin au
cours duquel on passe par différents accords et
degrés.
• Les DEGRÉS d'une gamme sont autant de contrées
d'une même région que l'on appelle TONALITÉ. Les
ENCHAÎNEMENTS en sont les chemins.
• Chaque région a un premier degré, la TONIQUE (c'est
le point de départ), et un cinquième degré, la
DOMINANTE (c'est le point de destination).
• La musique, c'est un personnage appelé Temps, qui se
fraye un chemin en allant d'une contrée à une autre à
l'intérieur d'une même région et qui cherchera à
prolonger toujours un peu plus son voyage en
retardant le moment où il atteindra sa destination, ce
qui l'obligera à retourner à son point de départ.
• La TONALITÉ d'un morceau est généralement
déterminée par le PREMIER et le DERNIER ACCORD
du morceau. Car c'est de là que nous partons et c'est
là qu'il faudra retourner.
!71
I => V => I
Il existe des enchaînements types en musique tonale. Pour

facilité la mémorisation de ces enchaînements, on utilise les
DEGRÉS pour les déterminer au lieu de mémoriser les
accords. On peut ainsi plus aisément TRANSPOSER chaque
enchaînement dans toutes les tonalités.
Ex. Dans la tonalité de Do majeur, l'enchaînement (I => V => I)
correspond aux accords (Do majeur => Sol majeur => Do majeur)
Le même enchaînement en La mineur
correspondra à (La mineur => Mi majeur => La mineur)
Le V reste majeur, même dans une tonalité mineure.
L'enchaînement (I => V => I) est l'enchaînement le plus

important dans la musique tonale d'où l'appellation du
5ème degré : DOMINANTE.
D'ailleurs, les morceaux tonales se terminent
généralement par cet enchaînement appelé dans ce
contexte CADENCE PARFAITE.
!72
Pour éviter de faire de grands mouvements avec la main en

passant d'un accord à un autre, il existe DEUX RÈGLES très
importantes à retenir pour exécuter de bons enchaînements.
1. Pivoter sur les NOTES COMMUNES
2. Favoriser les MOUVEMENTS CONJOINTS (c'est-à-dire
favoriser les mouvements les moins grands)

La résolution obligée
Dans l'accord V , la tierce est la
SENSIBLE.
Elle doit obligatoirement prendre sa
RÉSOLUTION sur la
FONDAMENTALE de l'accord de I .
L'intervalle entre ces deux notes
est une SECONDE MINEURE.
Le 5ème degré est la NOTE
COMMUNE.
!73
La mesure en 3/4 Pour les réalisations suivantes, la main gauche

Tu dois accentuer joue la basse (si possible en octave) et la mains
le premier temps à droite exécute les accords.
la basse. La mélodie peut être soit jouée par le professeur
sur le piano (ou un autre instrument), soit chantée.
!74
MODULATION dans la tonalité de la dominante

C'est lorsque l'on déplace la TONIQUE sur le ton de la DOMINANTE.
Ici, ça se voit par un changement d'armature.
Moduler, c'est un peu comme passer d'une région à une autre.
!75
Une MARCHE HARMONIQUE

C'est lorsque l'on MODULE plusieurs fois
en peu de temps dans un même morceau.
!76
I => V7 => I

La SEPTIÈME DE DOMINANTE
ajoute une tension supplémentaire
au Vème degré.
Les résolutions obligées

Par facilité, on enlève la quinte de l'accord de dominante.
1. Dans l'accord V7 , la tierce est la SENSIBLE. Elle doit obligatoirement
prendre sa RÉSOLUTION sur la FONDAMENTALE de l'accord de I .
2. La SEPTIÈME DE DOMINANTE doit obligatoirement se résoudre sur
la tierce de l'accord de I .
!77
Pour le morceau suivant, joue à la main gauche

les accords et la mélodie à la main droite.
!78
!79
I => IV => I
L'enchaînement (I => IV => I) est le deuxième plus important

enchaînement dans la musique tonale d'où l'appellation du 4ème
degré : SOUS-DOMINANTE. C'est comme une dominante mais vers le
bas. En effet, monter d'une quarte revient à descendre d'une quinte.
Lorsqu'un morceau tonale se termine par cet enchaînement, on appelle
CADENCE PLAGALE.
Ex. Dans la tonalité de Do majeur, l'enchaînement (I => IV => I) correspond aux
accords (Do majeur => Fa majeur => Do majeur)
correspondra à (La mineur => Ré mineur => La mineur)
Le IV devient mineur dans une tonalité mineure
L'enchaînement du 4ème degré est moins affirmatif que celui sur la Dominante.
On l'utilise plutôt pour des morceaux calmes. Comme une berceuse par exemple.
!80
La tonique est la NOTE COMMUNE.
La mesure en 6/8
Idéale pour une berceuse. Fais des arpèges comme accompagnement.
10
!81
Modulation au ton direct

Pour l'exercice suivant, exécute le morceau dans la tonalité initiale (Do majeur).
Ensuite, pour le moduler au TON DIRECT, change le mode pour le jouer en
mineur (Do mineur).
Rappelle-toi, en mineur, le IV est également mineur.
Les accords seront donc : I = Do mineur ; IV = Fa mineur ; V = Sol Majeur.
11
!82
IV <=> V
La règle pour ces enchaînements est de procéder

par mouvement contraire avec la basse.
Il n'y a pas de notes communes entre IV et V.
!83
Dans le morceau suivant, tiré du films "Jurassic park", le IVème degré crée
une ambiance calme. C'est la mélodie qui représente les gentils dinosaures.
12
13
!84
Modulation au ton relatif

Une MODULATION AU TON RELATIF, c'est lorsque, au sein
d'un morceau, on module au RELATIF MINEUR/MAJEUR.
(Voir chapitre sur les gammes)
Par exemple, si on est en Do majeur, la modulation au ton
relatif sera La mineur (et inversement).
Pour le morceau suivant, la tonalité est Re majeur. Son
relatif mineur est Si mineur.
14
!85

V => VI
Le VI est la SUS-DOMINANTE.
L'enchaînement (V => VI) est appelé CADENCE ROMPUE
car elle rompt l'enchainement (V => I).
Ex. Dans la tonalité de Do majeur, l'enchaînement (V => VI)
correspond aux accords (Sol majeur => La mineur)
correspondra à (Mi majeur => Fa majeur)
Le degré qui suit généralement après un VI est le degré IV.
!86
Les résolutions obligées

1. Normalement, dans l'accord V , la tierce est la SENSIBLE.
Elle doit donc obligatoirement prendre sa RÉSOLUTION sur
la TONIQUE (càd sur la tierce de l'accord VI) Mais alors,
l'accord VI se retrouve incomplet ? Non car la fondamentale
du V remonte sur la fondamentale du VI.
2. Pour les autres notes de l'accord, il faut procéder par
mouvement contraire avec la basse.
!87
15
!88
I => VI => IV
L'enchaînement (I => VI => IV) est ce que l'on appelle

un GLISSEMENT HARMONIQUE par TIERCE car il
glisse d'accord en accord en PROGRESSION de tierce.
Pour cet enchaînement, on procède par DEUX
NOTES COMMUNES.
!89
16
17
!90
18
!91
II
Accord de
fausse quinte
Le IIè degré est la SUS-TONIQUE.

La particularité de ce degré, c'est que dans le mode mineur,
le II est un accord de FAUSSE QUINTE.
Ex. Dans la tonalité de Do majeur, le II correspond à l'accord Ré mineur
Le même degré en La mineur
correspondra à Si FAUSSE QUINTE

!92
!93

II => V
L'enchaînement (II => V) remplace dans certain contexte

l'enchaînement (IV => V).
Ex. Dans la tonalité de Do majeur, l'enchaînement (II => V)
correspond aux accords (Ré mineur => Sol majeur)
correspondra à (Si FAUSSE QUINTE => Mi majeur)
Tout comme l'enchainement (IV => V) on doit

procéder par mouvement contraire avec la basse.
!94

19
20
!95
V de V => V => I
En musique tonale, le Vème degré est la DOMINANTE. C'est le

degré le plus fort. Mais il arrive que les compositeurs désirent un
degré plus fort encore que la dominante. Dans ce cas, il peut faire
une DOMINANTE de la DOMINANTE (V de V).
En quelque sorte, le V devient momentanément une TONIQUE.
C'est une MICRO-MODULATION au ton de la DOMINANTE.
Comment faire?
Le V de V est au même emplacement que le II. Mais au lieu d'être
un accord mineur, il devient MAJEUR.
Ex. Dans la tonalité de Do majeur, l'enchaînement (V de V => V => I)
correspond aux accords (Ré MAJEUR => Sol majeur => Do majeur)
correspondra à (Si MAJEUR => Mi majeur => La mineur)
Vous remarquerez qu'il faut ajouter des ALTÉRATIONS
ACCIDENTELLES au V de V.
En effet, en Do majeur, il n'y a pas de Fa# ; et en La mineur, il n'y
a pas de Ré# ni de Fa#.
Les règles
d'enchainement
du V de V => V
est identique
que V => I.
!96
21
22
!97
Contre-chant 
Un CONTRE-CHANT est une MÉLODIE SECONDAIRE

superposée à la MÉLODIE PRINCIPALE.
Nous verrons essentiellement dans ce chapitre le
contre-chant de la BASSE.
Pour l'instant, nous avons réalisé tous les
enchaînements avec la fondamentale à la basse.
Mais pourquoi ne pas réaliser une belle LIGNE
MÉLODIQUE avec la basse?

Comment faire?
En utilisant des renversements d'accords.
Jusqu'à présent, nous avions réalisé des accords
renversés avec toujours la fondamentale à la basse.
Désormais, nous allons profiter des renversements pour
faire chanter la basse.
!98
Notation anglo-saxonne
des renversements
La notation anglo-saxonne pour les renversements est très

simple.
Comme nous l'avons vu précédemment, ils indiquent l'accord
par une lettre allant de A à G. Ils ajoutent à celles-là un symbole
pour préciser la nature de cet accord (ex. majeur/mineur).
Pour le renversement, ils indiquent simplement la note de la
basse sous l'accord.
Ex. Accord Do majeur = C
Do majeur sur Sol = C/G
La mineur = Am
La mineur sur Mi = Am/E
Exercice sur les renversements

Do majeur 1° renversement = C/E
La mineur 2° renversement = Am/E
Sol majeur 1° renversement =...............
Ré mineur 1° renversement =...............
............................................= B/D
............................................= Fm/D
La majeur 1° renversement =................
Mi mineur 2° renversement =................
.............................................= Dm/A
.............................................= Gm/D
!99
Les renversements peuvent être utilisés pour faire bouger

la basse à l'intérieur d'un MÊME ACCORD.
Pour les exercices suivants, joue les enchaînements d'accords
avec les mêmes règles que pour les exercices précédents.
Seule la basse à la main gauche se différencie du chapitre
précédant.
Les renversements s'indiquent également dans la fonction
en-dessous du chiffrage romain
Ex. Tonique sur la tierce =
23
!100
24
!101
Soit les renversements peuvent être utilisés pour

empêcher la basse de faire de trop grands dépassements.
Dans ce cas là, on choisit les renversements en favorisant
les mouvements CONJOINTS à la basse.
25
26
!102
Et enfin, on peut également utiliser les

renversements pour garder la basse sur la
même note tout en changeant les accords.
27
!103
Transposition 
Nous avons déjà vu les modulations au ton de la dominante.
C'est lorsque nous déplaçons la tonique sur le degré de la
dominante.
Nous avons également vu les marches harmoniques. C'est
lorsque nous modulons plusieurs fois en peu de temps.
Ensuite nous avons vu les modulations au ton relatif. C'est
lorsque le morceau module au ton relatif mineur.
Et enfin, nous avons travaillé les modulations au ton direct.
C'est lorsque nous prenons un morceau majeur et que nous
le transformons en mineur.

Nous allons voir maintenant la TRANSPOSITION.
Transposer, c'est prendre un morceau dans une tonalité et
déplacer sa tonique.
Ex. Un morceau en Do majeur, le transposer en Ré majeur.

Pour cela, tous les degrés devront se déplacer avec la tonique.
Ex. En Do majeur : le V = Sol majeur ; IV = Fa majeur.
Transposé en Ré majeur : V = La majeur ; IV = Sol majeur.

Pour faciliter la transposition, il ne faut plus penser en
ACCORDS, mais en DEGRÉS (inscrit en chiffrage romain).
En musique, on appelle ça, les FONCTIONS des accords.
!104

La tonalité d'un morceau s'indique dans
un rectangle au début de la partition.
28
!105
Figurations 
Pour l'instant, nous nous sommes essentiellement intéressés
aux accords et leurs fonctions. Pour cela, nous nous
sommes contentés de ne jouer que les notes contenues
dans les accords.
Par exemple, dans un accord de Do majeur, les seules notes
sont Do, Mi et Sol.
Mais sais-tu qu'il est permis de jouer des notes étrangères à
l'intérieur d'un même accord ?
C'est-à-dire que dans un accord de Do majeur, il est permis
de jouer par exemple un Ré.
Comment?
On appelle ces notes étrangères : notes de FIGURATIONS.
Il en existe huit sortes.
Les broderies
Les appoggiatures
Les notes d'approches
Les notes de passages
Les anticipations
Les retards
Les échappées
Les pédales (de tonique ou de dominante)
Toutes ces notes de figurations servent à enrichir les
accords et la mélodie.
!106
Les broderies
29

!107
Les appoggiatures
30
Notes d'approches
31
!108
Notes de passages

32
!109
Anticipations
33
Retards
34
!110
Échappées
35
!111
Pédales
36
!112
Réalisation d'un
accompagnement 
Jusqu'à présent, nous avons réalisé les enchaînements

d'accords au clavier de la façon la plus simple et basique. Mais
tu seras d'accord avec moi pour dire que la musique n'est pas
uniquement une histoire d'enchaînements d'accords. La
musique, c'est du RYTHME, une PULSATION, une
MÉTRIQUE, du SWING, de la DANSE, du MOUVEMENT, une
DIRECTION,...

La musique, c'est tout ça en même temps.

Tu auras compris que désormais, j'attends de toi un peu plus
de créativité en ce qui concerne la réalisation de ton
accompagnement.

Mais comment faire?
Pour te guider, voici quelques idées de réalisations
d'accompagnement pour mettre un peu de vie dans nos
morceaux.
Ensuite, joue à l'apprenti compositeur et écris tes propres
accompagnements sur les feuilles à portées à la fin du cahier.
!113
La première méthode d'accompagnement, c'est lorsque tu

accompagnes, soit un chanteur, soit un autre instrumentiste,
et que tu joues l'accompagnement des deux mains.
!114
!115
La seconde méthode d'accompagnement, c'est lorsque

tu t'accompagnes toi-même en jouant l'accompagnement
à la main gauche et la mélodie à la main droite.
!116
Et enfin, la troisième méthode d'accompagnement,

c'est lorsque tu t'accompagnes toi-même, mais cette
fois-ci, en jouant à la fois les accords et la mélodie à
la main droite et la basse à la main gauche.
Applique ces réalisations

d'accompagnement sur les premiers
morceaux du cahier! Tu verras, ils te
sembleront faciles maintenant.
!117
!118
Les accords complexes 

Nous avons vu tous les enchainements classiques. Mais nous
n'avons travaillé pour l'instant qu'avec des accords simples.
Mais la musique, ce n'est pas que des enchaînements.
C'est aussi des couleurs.

Mais comment réaliser des couleurs en musique ?
Les musiciens de jazz connaissent la réponse. En utilisant
des ACCORDS COMPLEXES.
Chaque accord est comme une couleur différente.
Ainsi, la musique devient un art des couleurs tout comme
la peinture.
Jusqu'à présent, nous

nous sommes beaucoup préoccupés des
règles d'enchaînements. Mais toutes ces règles ne
sont en vigueurs que dans un contexte tonale classique.
Dans la musique pop, le rock ou encore le jazz, on ne se
préoccupe pas tant de ces règles d'enchaînements. On
fait juste attention à favoriser les mouvements
conjoints.
!119
Accord Majeur 7
Un ACCORD MAJEUR 7 est constitué d'un ACCORD MAJEUR

avec la SEPTIÈME MAJEURE.
Symbole
Majeur septième = Maj7
Ex. Do Maj7 = Do, Mi, Sol, Si.

La couleur majeure 7 est très douce et lumineuse. C'est un
accord très utilisé en jazz.
!120
37
38
!121
Accord mineur 7
Un ACCORD MINEUR 7 est constitué d'un

ACCORD MINEUR avec la SEPTIÈME MINEURE.
Symbole
Mineur septième = min7
Ex. Do min7 = Do, Mi bémol, Sol, Si bémol.

La couleur mineure 7 est sombre et intimiste. C'est
un accord qui réveille un sentiment de nostalgie.
!122
39
!123
Accord
mineur majeur 7
Un ACCORD MINEUR MAJEUR 7 est constitué d'un

ACCORD MINEUR avec la SEPTIÈME majeure.
Symbole
Mineur majeur septième = min Maj7
Ex. Do min Maj7 = Do, Mi bémol, Sol, Si.

La couleur mineure majeure 7 est une couleur composite et
très forte. Comme si l'on mélangeait du bleu avec du rouge.
C'est un accord qui attire l'attention de l'auditeur. Un peu
inquiétant et souvent utilisé dans les films à suspenses.
!124
40
!125
Accord 7 diminuée
Un ACCORD 7EME DIMINUÉE est constitué d'une

TIERCE MINEURE, une QUINTE DIMINUÉE et la
SEPTIÈME DIMINUÉE.
Symbole
Septième diminuée = dim7
Ex. Do dim7 = Do, Mi bémol, Sol bémol, Si double bémol
[La].

La couleur 7 diminuée est une couleur très sombre et
dramatique. C'est un accord très théâtral. Également
beaucoup utilisé dans les films à suspenses. Lorsque l'on
joue cet accord, cela donne la sensation à l'auditeur de ne
pas savoir ce qui arrivera après.
!126

41
As-tu constaté que l'accord de septième

diminuée est en réalité une superposition de
tierces mineures?
Cela lui donne un profil un peu ROND
Eh bien, sache qu'il existe un autre symbole
pour représenter la septième diminuée

Septième diminuée = °7
!127
Accord demi-diminué
Un ACCORD DEMI-DIMINUÉ est constitué d'une

TIERCE MINEURE, une QUINTE DIMINUÉE et la
SEPTIÈME MINEURE.
Symbole
Demi-diminué = Ø
Ex. Do Ø = Do, Mi bémol, Sol bémol, Si bémol.

La couleur demi-diminuée est une couleur moins
sombre que la diminuée et moins théâtrale. En
revanche, elle garde la particularité de désorienter
l'oreille de l'auditeur dans une sorte de brouillard sonore.
!128
42
Ainsi, entant donné que l'on représente la

septième diminuée par un ROND ( °7 ), le
symbole de l'accord demi-diminué est facile à
retenir puisqu'il s'agit d'un ROND COUPÉ ( Ø ).
!129
Accord 5 augmentée
Un ACCORD 5TE AUGMENTÉE est constitué d'une

TIERCE MINEURE, une QUINTE AUGMENTÉE.
Symbole
Quinte augmentée = 5aug
Ex. Do 5aug = Do, Mi, Sol dièse.

La couleur de 5te augmentée est une couleur
extrêmement piquante et déstabilisante. C'est un accord
très particulier qui brouille tous les repères tonals.
Comme lorsque nous sommes baignés dans l'eau et que
nous ne distinguons plus le haut du bas. Debussy utilise
cette harmonie pour représenter cet aspect de l'eau.
!130
43
!131

Synthèse
44
!132
Harmoniser une mélodie 

Voilà, tu arrives à la fin de ton apprentissage de l'harmonie
pratique. Je te félicite pour ton travail. Faisons maintenant un
petit récapitulatif de tout ce que nous avons vu ensemble.
Tu as appris les noms des notes
Leurs altérations
Les intervalles mélodiques et harmoniques
Tu as découvert comment obtenir une gamme avec deux
tétracordes et reconnaître sa tonalité ainsi que son relatif mineur
Tu as découvert les harmoniques
Nous avons vu ce qu'était un accord de trois et quatre notes
Comment les renverser
Tu as ensuite appris les degrés et leurs fonctions
Nous avons ensuite parcouru tous les enchaînements grâce aux
degrés, mais aussi quelques exemples de modulations
Puis, comment réaliser un beau contre-chant à la basse
Tu as découvert le secret de la transposition grâce aux degrés
Nous avons vu comment enrichir ta musique avec les figurations
Je t'ai montré quelques exemples de réalisations
d'accompagnement pour donner du rythme à ta musique
Tu as pu découvrir les couleurs en musique grâce aux accords
complexes. Ils donnent un petit côté jazz à ta musique

Il ne te reste donc plus qu'une étape avant de devenir un
musicien accompli.
Synthétiser toutes tes connaissances acquises pour
écrire tes propres accompagnements.
!133
Harmoniser une mélodie, en quoi ça consiste ?

C'est lorsque tu prends une mélodie seule et que tu poses
des accords par-dessus, comme pour l'habiller.

Mais comment savoir si mes harmonies sont correctes ?
Il n'existe pas une seule solution. Chaque musicien est libre
de poser les accords qu'il veut. C'est pourquoi, il n'y aura
jamais de mauvaises harmonisations.
Cependant, il existe des solutions plus riches que d'autres.
Par exemple :
Si tu n'utilises que deux degrés (deux accords), ton
accompagnement sera plus pauvre que si tu passes par
tous les degrés que nous avons vu.
Ou bien encore, si tu utilises des accords complexes, ton
accompagnement sera plus coloré que si tu n'utilises que
des accords simples (majeurs/mineurs)

Amuse-toi à chercher le plus de solutions possibles! Ce
sera comme changer d'habits à un bonhomme. Il reste le
même tout en réapparaissant sous des couleurs variées.
!134
Harmonise la mélodie ci-dessous !
45
Une harmonisation se fait en plusieurs étapes

La première est de reconnaître la tonalité du morceau
et repérer déjà les degrés fondamentaux (ex: I, V)
Effectue également un découpage par phrase pour
avoir une image claire de la structure.
!135
La seconde étape sera d'enrichir un peu les enchaînements

en cherchant d'autres degrés (ex: II, IV)
Et pourquoi pas enrichir déjà la couleur des harmonies en
replaçant quelques accords V en accords de dominants (V7)
L'étape suivante sera d'enrichir encore un peu plus les

enchaînements en cherchant des degrés plus éloignés (ex: VI)
Ainsi que des micro-modulations (ex: VdeV ou V7deIV)
!136
Une fois que vous aurez fini d'explorer tous les enchaînements
possibles, vous pourrez passer à la dernière étape
Colorer vos accords en enrichissant les harmonies
Pour ça, allez piocher des idées dans les accords complexes
On peut même parfois ajouter des notes qui n'appartiennent
pas à un accord, juste pour lui donner une couleur en plus
Par exemple :
dans un accord de Do majeur, on peut ajouter le 6è degré.
Cela donne Do, Mi, Sol et La
On écrit cet accord C6
!137

Exercice
46
!138
Amuse-toi à chercher de
nouvelles harmonies aux premiers
morceaux du cahier! Ils te sembleront être de
tous nouveaux morceaux.
Et pourquoi pas écrire toi-même tes
propres mélodie à harmoniser.
!139
My Small Real Book 

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Eh voilà !
Ainsi s'achève ma méthode.
J'espère qu'elle t'a aidé.
Voici quelques feuilles de brouillon pour
réaliser tes exercices.

Merci de ta patience et ta passion !

Et bonne route !
!156

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Illustration de couverture : © Alexandre Climent y Garcia

Le Code de la propriété intellectuelle interdit les copies ou reproductions destinées à une

Table des matières

Chapitre 1 Les notes Page 8

Préface adressée à l'élève

La musique tonale se base sur la GAMME.

Qu'est-ce qu'un TON ?

Comme le dièse, le BÉMOL est le symbole (♭) que l'on place

Le BÉCARRE est le symbole ( ) que l'on place devant une

Qu'est-ce qu'un INTERVALLE ?

La SECONDE (2de) est le plus petit intervalle.

2de majeure 2de mineure

La QUARTE (4te) que l'on nomme aussi QUARTE JUSTE.

La QUINTE (5te) que l'on nomme aussi QUINTE JUSTE.

Le TRITON (4te aug/5te dim) que l'on nomme aussi

6te majeure 6te mineure

7ème majeure 7ème mineure

Qu'est-ce qu'un TETRACORDE ?

La GAMME MAJEURE est constituée de 2 TÉTRACORDES

Répétons la même opération mais cette fois-ci, en déplaçant la

Répétons la même opération mais cette fois-ci, en déplaçant

Et maintenant, répétons la même opération mais cette fois-ci,

Répétons la même opération mais cette fois-ci, en déplaçant

Cette fois-ci, il y a DEUX BÉMOLS. une fois de plus,

Chaque fois que tu transposes ta gamme d'une quinte plus bas,

La GAMME MINEURE est la RELATIVE de la GAMME

Dans la GAMME MINEURE, la 7ème note est haussée. Souvenez-

Mi mineur, relatif de Sol majeur

Nous allons procéder

Ces notes fantômes, nous les nommons HARMONIQUES.

Mais partons à la recherche de ces notes fantômes avec la

Accord à trois notes

Un ACCORD est composé de 3 notes au minimum.

Un ACCORD MAJEUR est constitué d'une QUINTE JUSTE et

Les Anglais désignent chaque accord par une lettre de l'alphabet

S'il n'y a rien devant la lettre, c'est qu'il

Réalise harmoniquement les accords suivants

Accord à quatre notes

Un ACCORD DE DOMINANTE est constitué d'une

Un accord à trois sons peut être joué dans trois POSITIONS

Pour exécuter un renversement

On appelle le premier renversement : accord de SIXTE.

On appelle le deuxième renversement : accord de SIXTE et QUARTE.

Les DEGRÉS désignent les places de chaque note dans

Accords sur chaque degré

Dans la musique tonale, il y a 3 degrés qui sont

Un ENCHAÎNEMENT, c'est lorsque l'on joue une série

Il existe des enchaînements types en musique tonale. Pour

L'enchaînement (I => V => I) est l'enchaînement le plus

Pour éviter de faire de grands mouvements avec la main en

La mesure en 3/4 Pour les réalisations suivantes, la main gauche

MODULATION dans la tonalité de la dominante

Une MARCHE HARMONIQUE

Les résolutions obligées

Pour le morceau suivant, joue à la main gauche

L'enchaînement (I => IV => I) est le deuxième plus important

La tonique est la NOTE COMMUNE.

Modulation au ton direct

Les accords complexes 

Harmoniser une mélodie 

My Small Real Book 