La habitación de al lado (2024)

Sin querer hacer spoiler, ese fue mi deseo durante la película. Los que la han visto lo entenderán.

Es una peli “almodovariana” en cuanto a que se basa en sus pilares habituales, historias de personajes femeninos, drama, y vestuario muy colorido. Eso y que aprovecha un par de diálogos para cargar contra el liberalismo, meter una puya a la extrema derecha, y de refilón a la iglesia.

Yo fui al cine sin leer la sinopsis, y lo agradezco porque creo que sino, no habría ido. Y otro aspecto positivo es que si no es porque estaba en el cine, tengo claro que en casa me habría dormido y la hubiera terminado otro día mientras ordenase la casa o limpiase el polvo.

Creo que trata de ser una peli de profundidad en el pensamiento pero creo que sus personajes (pese a su currículum) no enganchan, su historia no es creíble, y los diálogos me parecieron reiterativos, planos y sin gran elocuencia.

Esperaba que al menos con el transcurso de la peli, surgiera el debate moral-jurídico de fondo, pero tampoco tuve suerte. Este punto lo solventa en una mera escena policía-protagonista. Otra expectativa al traste.

Total que al final mi mente se fue alejando cada vez más de la supuesta trama y me sorprendí observando los típicos detalles banales y divertidos como que en una escena los protagonistas se sientan en un bar y ya tienen el café y el agua puestos (cuando han ordenado la comanda me preguntaba?) para que luego aparecieran comiendo fresas con nata, (otra vez han pedido y no me he enterado!?) o que entre plano y plano el asa de una cafetera cambiase juguetonamente de lado. En estas situaciones reconozco que me divertí.

Ya hablando en serio, considero que es una peli muy plana, con un ritmo de pulsaciones que ya hubiera querido hasta el propio Indurain durmiendo la siesta, y con una buena cantidad de escenas que aportan poco valor a la historia.

Como parte positiva, no todo va a ser malo, hay alguna fotografía bastante plástica, como las de la miradas superpuestas o los copos de nieve rosas, aunque esto diera lugar para un nuevo cliché contra el cambio climático… eres un ladronzuelo Pedro, te las pones botando eh!

Como conclusión, habiendo otras pelis ahora en cartelera interesantes, creo que no optaría por esta, aunque también es cierto que para poder opinar hay que dar la oportunidad primero.

Vi la película el día de su estreno en Venecia, y la volví a ver al día siguiente. He de decir que la respuesta inicial del público no me pareció muy positiva. Muchas personas comentaban que no había logrado trasladarse bien al inglés. En el segundo visionado, le dije a la persona a mi lado que me había gustado mucho. A los 30 minutos, ya estaba dormida.

En cuanto a la película, se puede dividir en tres bloques claros. El primero (flashbacks) no me funcionó del todo, aunque añade detalles y reflexiones muy interesantes. Sin embargo, creo que estos aportes dependen de si te gustó la película: si te agradó, enriquecen la experiencia; si no, pueden resultar contraproducentes. Algunos de estos "easter eggs" están en spoilers. El segundo bloque me parece excelente. Combina una estética de autor, buenas reflexiones y una tensión palpable por no saber cuándo sucederá lo que se supone. Incluso los toques de humor están bien integrados. El tercer bloque, que funciona como epílogo, me parece innecesario. No está mal, pero no creo que aporte mucho y lleva a un final algo descafeinado (irónicamente).

Puede parecer una película demasiado política o que intenta abarcar demasiados temas, y en eso estoy de acuerdo. Sin embargo, creo que el primero en ser consciente de esto es el propio Almodóvar. A través de Turturro, reflexiona sobre el sentido del arte y lo poco que este contribuye al mundo real. Pienso que ha sacrificado deliberadamente el ritmo y la calidad artística de la película para transmitir un mensaje. Dado que comparto ese mensaje, me parece una decisión acertada; pero entiendo que, si no coincidiera con la visión del mundo que plantea la película, estaría decepcionado. Algo que no me agradó, sin embargo, fueron las referencias directas a pintores, cineastas y escritores. Hubiera preferido un poco más de sutileza.

Tiene una premisa al estilo de Woody Allen: una escritora que acaba de terminar un libro sobre cómo aceptar la muerte y que siente temor por ella. No obstante, aborda el tema de una manera amplia y sobria, sin caer en el sentimentalismo o la indiferencia. Combina argumentos racionales con narrativa poética.

La película plantea un tema aterrador. Sin embargo, como se menciona en una de las escenas, no deberíamos ir al cine para evadir estos pensamientos, sino enfrentarnos a ellos y discutir los temas incómodos. Quizá, reflexionando, podamos comportarnos con dignidad. Sí, el mundo agoniza, pero si cada uno está a la altura, puede inspirar a otros a ser felices. Para mí, este es el mensaje central.