Przejdź do zawartości

Michael Hoenig: Różnice pomiędzy wersjami

Z Wikipedii, wolnej encyklopedii
[wersja przejrzana][wersja przejrzana]
Usunięta treść Dodana treść
Michael Hoenig (muzyk) - nowe hasło.
Znacznik: Link do ujednoznacznienia
 
m Uzupełnienie info; drobne red.
Linia 17: Linia 17:
|aktywność =
|aktywność =
|wydawnictwo =
|wydawnictwo =
|powiązania = [[Klaus Schulze]], [[Manuel Göttsching]], [[Philip Glass]], [[Harold Budd]], [[John Cage]], [[Morton Feldman]], [[Joan La Barbara]], [[Daniel Lentz]], [[Morton Subotnick]], [[Jack Nitzsche]], [[Miles Davis]], [[Terry Riley]], [[John Lee Hooker]], [[Wayne Shorter]] i in.
|powiązania =
|współpracownicy =
|współpracownicy =
|wyróżniony instrument =
|wyróżniony instrument =
|zespół = [[Agitation Free]] (1971–1971, 2007-2024)<br>[[Eruption (niemiecki zespół muzyczny|Eruption]] (1974)<br>[[Timewind (zespół muzyczny)|Timewind]]<br>[[Tangerine Dream]] (1975)
|zespół =
|odznaczenia =
|odznaczenia =
|faksymile =
|faksymile =
Linia 30: Linia 30:


== Życiorys ==
== Życiorys ==
Wychował się i uczył w [[Berlin]]ie, gdzie studiował [[Socjologia|socjologię]], dramat i [[dziennikarstwo]] na [[Wolny Uniwersytet Berliński|Wolnym Uniwersytecie Berlińskim]]<ref name="Hoenig" />. Po pierwszych eksperymentach z kolażem audio, licznymi magnetofonami, mikrofonami kontaktowymi i asortymentem elektronicznych modulatorów<ref name="Hoenig" />. Stał się pod koniec lat [[Lata 60. XX wieku|60.]], stał się jednym z pierwszych muzyków w Europie, którzy używali [[syntezator]]a w studiu nagraniowym, jak i na scenie<ref name="Hoenig" />. Występował z wieloma współczesnymi kompozytorami [[Muzyka poważna|muzyki klasycznej]], zaś w lutym został członkiem zespołu [[Agitation Free]]<ref name="Hoenig" />. Po niemalże trzech latach odszedł z tej formacji i po epizodzie z Eruption – z końcem 1974 roku zainicjował z [[Klaus Schulze|Klausem Schulze]] projekt muzyczny pod nazwą [[Timewind]]<ref name="Hoenig" /><ref name="Musicians" />. W 1975 roku na krótko dołączył do [[Tangerine Dream]] z którym wystąpił podczas tournée po [[Australia|Australii]], a także podczas koncertu w [[Royal Albert Hall]] w [[Londyn]]ie<ref name="Hoenig" /><ref name="Musicians" />. W 1976 roku ukazał się album ''Early Water'' – album nagrany we współpracy z [[Manuel Göttsching|Manuelem Göttschingiem]] z [[Ash Ra Tempel]]<ref name="Hoenig" /><ref name="Musicians" />. W 1977 roku podpisał kontrakt płytowy z wytwórnią [[Warner Bros.]], wydawcą jego albumu pt. ''Departure from the Northern Wasteland'', który przyniósł mu światowe uznanie krytyków. Koncertował w całej [[Europa|Europie]], na [[Bliski Wschód|Bliskim Wschodzie]], w [[Australia|Australii]], [[Korea|Korei]] i [[Japonia|Japonii]]<ref name="Hoenig" />.
Wychował się i uczył w [[Berlin]]ie, gdzie studiował [[Socjologia|socjologię]], dramat i [[dziennikarstwo]] na [[Wolny Uniwersytet Berliński|Wolnym Uniwersytecie Berlińskim]]<ref name="Hoenig" />. Po pierwszych eksperymentach z kolażem audio, licznymi magnetofonami, mikrofonami kontaktowymi i asortymentem elektronicznych modulatorów<ref name="Hoenig" />. Stał się pod koniec lat [[Lata 60. XX wieku|60.]], stał się jednym z pierwszych muzyków w Europie, którzy używali [[syntezator]]a w studiu nagraniowym, jak i na scenie<ref name="Hoenig" />. Występował z wieloma współczesnymi kompozytorami [[Muzyka poważna|muzyki klasycznej]], zaś w lutym został członkiem zespołu [[Agitation Free]]<ref name="Hoenig" />. Po niemalże trzech latach odszedł z tej formacji i po epizodzie z [[Eruption (niemiecki zespół muzyczny|Eruption]] – z końcem 1974 roku zainicjował z [[Klaus Schulze|Klausem Schulze]] projekt muzyczny pod nazwą [[Timewind (zespół muzyczny)|Timewind]]<ref name="Hoenig" /><ref name="Musicians" />. W 1975 roku na krótko dołączył do [[Tangerine Dream]] z którym wystąpił podczas tournée po [[Australia|Australii]], a także podczas koncertu w [[Royal Albert Hall]] w [[Londyn]]ie<ref name="Hoenig" /><ref name="Musicians" />. W 1976 roku ukazał się album ''Early Water'' – album nagrany we współpracy z [[Manuel Göttsching|Manuelem Göttschingiem]] z [[Ash Ra Tempel]]<ref name="Hoenig" /><ref name="Musicians" />. W 1977 roku podpisał kontrakt płytowy z wytwórnią [[Warner Bros.]], wydawcą jego albumu pt. ''Departure from the Northern Wasteland'', który przyniósł mu światowe uznanie krytyków. Koncertował w całej [[Europa|Europie]], na [[Bliski Wschód|Bliskim Wschodzie]], w [[Australia|Australii]], [[Korea|Korei]] i [[Japonia|Japonii]]<ref name="Hoenig" />.


Na początku i w połowie lat [[Lata 70. XX wieku|70.]] współorganizował [[Berlin Metamusic Festivals]] (pol. Berlińskie Festiwale Metamuzyczne<ref name="Hoenig" />. Były to trzytygodniowe wydarzenia, które kontrastowały współczesną klasyczną muzykę awangardową z rdzenną muzyką tradycyjną z całego świata<ref name="Hoenig" />. Festiwale te były zapowiedzią mody na [[world music]], która rozwinęła się ostatecznie na początku lat [[Lata 90. XX wieku|90.]]<ref name="Hoenig" />. W 1980 roku przeprowadził się do [[Los Angeles]], aby pracować z [[Philip Glass|Philipem Glasem]] jako dyrektor muzyczny, autor i współkompozytor ścieżki dźwiękowej do ''[[Koyaanisqatsi]]'', filmu bez słów, opartego na przepowiedniach Indian [[Hopi]] (''życie niezrównoważone''), który obsypano nagrodami<ref name="Hoenig" />. Od tego momentu dzielił swój czas pomiędzy komponowaniem muzyki do filmów i programów telewizyjnych (''[[9 1/2 tygodnia]]'', ''[[The Blob]]'', seria ''[[Max Headroom]]''), nagraniami solowymi oraz produkcją nagrań współczesnej muzyki klasycznej dla takich artystów, jak: [[Harold Budd]], [[John Cage]], [[Morton Feldman]], [[Joan La Barbara|Joan La Barbara]], [[Daniel Lentz]] i [[Morton Subotnick]]<ref name="Hoenig" />. Od 1985 roku przez wiele lat produkował praktycznie cały materiał muzyczny (''[[Przedstawienie (film 1970)|Przedstawienie]]'', ''[[Lot nad kukułczym gniazdem (film)|Lot nad kukułczym gniazdem]]'', ''[[Syreny (film)|Syreny]]'', ''[[Błękit nieba]]''), nagrodzonego [[Nagroda Akademii Filmowej|Oscarem]] kompozytora [[Jack Nitzche|Jacka Nitzsche]] (był także klawiszowcem i w przeszłości zagrał gościnnie z [[The Rolling Stones]] przed [[Don Preston|Donem Prestonem]])<ref name="Hoenig" /><ref name="Musicians" />.
Na początku i w połowie lat [[Lata 70. XX wieku|70.]] współorganizował [[Berlin Metamusic Festivals]] (pol. Berlińskie Festiwale Metamuzyczne<ref name="Hoenig" />. Były to trzytygodniowe wydarzenia, które kontrastowały współczesną klasyczną muzykę awangardową z rdzenną muzyką tradycyjną z całego świata<ref name="Hoenig" />. Festiwale te były zapowiedzią mody na [[world music]], która rozwinęła się ostatecznie na początku lat [[Lata 90. XX wieku|90.]]<ref name="Hoenig" />. W 1980 roku przeprowadził się do [[Los Angeles]], aby pracować z [[Philip Glass|Philipem Glasem]] jako dyrektor muzyczny, autor i współkompozytor ścieżki dźwiękowej do ''[[Koyaanisqatsi]]'', filmu bez słów, opartego na przepowiedniach Indian [[Hopi]] (''życie niezrównoważone''), który obsypano nagrodami<ref name="Hoenig" />. Od tego momentu dzielił swój czas pomiędzy komponowaniem muzyki do filmów i programów telewizyjnych (''[[9 1/2 tygodnia]]'', ''[[The Blob]]'', seria ''[[Max Headroom]]''), nagraniami solowymi oraz produkcją nagrań współczesnej muzyki klasycznej dla takich artystów, jak: [[Harold Budd]], [[John Cage]], [[Morton Feldman]], [[Joan La Barbara|Joan La Barbara]], [[Daniel Lentz]] i [[Morton Subotnick]]<ref name="Hoenig" />. Od 1985 roku przez wiele lat produkował praktycznie cały materiał muzyczny (''[[Przedstawienie (film 1970)|Przedstawienie]]'', ''[[Lot nad kukułczym gniazdem (film)|Lot nad kukułczym gniazdem]]'', ''[[Syreny (film)|Syreny]]'', ''[[Błękit nieba]]''), nagrodzonego [[Nagroda Akademii Filmowej|Oscarem]] kompozytora [[Jack Nitzche|Jacka Nitzsche]] (był także klawiszowcem i w przeszłości zagrał gościnnie z [[The Rolling Stones]] przed [[Don Preston|Donem Prestonem]])<ref name="Hoenig" /><ref name="Musicians" />.

Wersja z 02:02, 25 lis 2024

Michael Hoenig
Pseudonim

Höni

Data i miejsce urodzenia

4 stycznia 1952
Hamburg

Instrumenty

syntezator, instrumenty klawiszowe

Gatunki

krautrock, szkoła berlińska, space rock, rock awangardowy, rock psychodeliczny, rock progresywny, rock elektroniczny, muzyka elektroniczna, muzyka eksperymentalna, ambient, downtempo, synth pop, muzyka filmowa

Powiązania

Klaus Schulze, Manuel Göttsching, Philip Glass, Harold Budd, John Cage, Morton Feldman, Joan La Barbara, Daniel Lentz, Morton Subotnick, Jack Nitzsche, Miles Davis, Terry Riley, John Lee Hooker, Wayne Shorter i in.

Zespoły
Agitation Free (1971–1971, 2007-2024)
Eruption (1974)
Timewind
Tangerine Dream (1975)

Michał Hoenig, ps. „Höni” (ur. 4 stycznia 1952 w Hamburguniemiecki klawiszowiec, kompozytor i producent muzyczny[1][2]. Jeden z pionierów syntezatora[1]. Mieszka w Los Angeles w Kalifornii[1].

Życiorys

Wychował się i uczył w Berlinie, gdzie studiował socjologię, dramat i dziennikarstwo na Wolnym Uniwersytecie Berlińskim[1]. Po pierwszych eksperymentach z kolażem audio, licznymi magnetofonami, mikrofonami kontaktowymi i asortymentem elektronicznych modulatorów[1]. Stał się pod koniec lat 60., stał się jednym z pierwszych muzyków w Europie, którzy używali syntezatora w studiu nagraniowym, jak i na scenie[1]. Występował z wieloma współczesnymi kompozytorami muzyki klasycznej, zaś w lutym został członkiem zespołu Agitation Free[1]. Po niemalże trzech latach odszedł z tej formacji i po epizodzie z Eruption – z końcem 1974 roku zainicjował z Klausem Schulze projekt muzyczny pod nazwą Timewind[1][2]. W 1975 roku na krótko dołączył do Tangerine Dream z którym wystąpił podczas tournée po Australii, a także podczas koncertu w Royal Albert Hall w Londynie[1][2]. W 1976 roku ukazał się album Early Water – album nagrany we współpracy z Manuelem Göttschingiem z Ash Ra Tempel[1][2]. W 1977 roku podpisał kontrakt płytowy z wytwórnią Warner Bros., wydawcą jego albumu pt. Departure from the Northern Wasteland, który przyniósł mu światowe uznanie krytyków. Koncertował w całej Europie, na Bliskim Wschodzie, w Australii, Korei i Japonii[1].

Na początku i w połowie lat 70. współorganizował Berlin Metamusic Festivals (pol. Berlińskie Festiwale Metamuzyczne[1]. Były to trzytygodniowe wydarzenia, które kontrastowały współczesną klasyczną muzykę awangardową z rdzenną muzyką tradycyjną z całego świata[1]. Festiwale te były zapowiedzią mody na world music, która rozwinęła się ostatecznie na początku lat 90.[1]. W 1980 roku przeprowadził się do Los Angeles, aby pracować z Philipem Glasem jako dyrektor muzyczny, autor i współkompozytor ścieżki dźwiękowej do Koyaanisqatsi, filmu bez słów, opartego na przepowiedniach Indian Hopi (życie niezrównoważone), który obsypano nagrodami[1]. Od tego momentu dzielił swój czas pomiędzy komponowaniem muzyki do filmów i programów telewizyjnych (9 1/2 tygodnia, The Blob, seria Max Headroom), nagraniami solowymi oraz produkcją nagrań współczesnej muzyki klasycznej dla takich artystów, jak: Harold Budd, John Cage, Morton Feldman, Joan La Barbara, Daniel Lentz i Morton Subotnick[1]. Od 1985 roku przez wiele lat produkował praktycznie cały materiał muzyczny (Przedstawienie, Lot nad kukułczym gniazdem, Syreny, Błękit nieba), nagrodzonego Oscarem kompozytora Jacka Nitzsche (był także klawiszowcem i w przeszłości zagrał gościnnie z The Rolling Stones przed Donem Prestonem)[1][2].

Pracował nad wieloma różnymi projektami różnych muzyków, w tym z Milesem Davisem, Terrym Rileyem, Johnem Lee Hookerem, Wayne'em Shorterem, Johnem Hasselem, Donem Prestonem, Mickiem Taylorem, J. Peterem Robinsonem, Patrickiem Gleesonem, Paulem Buckmasterem, Shawnem Phillipsem czy Buffy Saint Marie[1]. Ponadto napisał muzykę do serialu nadawanego przez telewizję NBC pt. Dark Skies, za którą otrzymał nominację do nagrody Emmy; muzykę do filmu Anne Rice Rag and Bone, seriali telewizyjnych Strange World i The District, a także muzykę do Pierwsza była Alice z Kieferem Sutherlandem i Nosiciel z Williamem Hurtem i Peterem Wellerem[1]. Prowadzi własne studio nagraniowe w Los Angeles i nadal pisze muzykę do filmów[1]. Od lutego 2007 do lata 2024 grał w reaktywowanym Agitation Free po czym zaprzestał koncertowania[3].

Przypisy

  1. a b c d e f g h i j k l m n o p q r s t Michael Hoenig. agitationfree.com. [dostęp 2024-11-24]. (ang.).
  2. a b c d e Michael Günther: Musicians (Agitation Free). agitation-free.de. [dostęp 2024-11-24]. (ang.).
  3. Agitation Free: Agitation Free – biography. agitationfree.com. [dostęp 2024-11-24]. (ang.).

Linki zewnętrzne