Roya Zeitoune et Nicolas Szmidt sont spécialistes de la culture et des tendances sur YouTube. Ils analysent les données de visionnage des vidéos YouTube pour identifier les tendances émergentes.
A l’heure où la bataille de l’attention atteint des sommets, les créatrices et créateurs YouTube cherchent de nouveaux moyens pour faire passer leurs idées.
Pour y parvenir, les nouvelles technologies sont des alliées de taille qui leur permettent de concevoir des formats de storytelling originaux. Et les audiences adorent le résultat.
Voici trois façons dont les créateurs et créatrices intègrent la technologie pour concevoir des histoires captivantes. Une inspiration pour les marques.
Élargir les horizons grâce à l'audio multilingue
Depuis son introduction en 2023, l'audio multilingue se popularise pour toucher et engager un public beaucoup plus large. Cette fonctionnalité permet d’atteindre les personnes qui n’auraient jamais regardé une vidéo à cause de la barrière de la langue.
MrBeast, par exemple, compte déjà 164 millions d'abonné·es à travers le monde. Ses plus récentes vidéos ont été doublées en 11 langues afin d'attirer un plus large public international sur sa chaîne principale. Convaincu des bénéfices de cette technologie, il a été jusqu’à lancer son propre service de doublage multilingue pour encourager l’utilisation de cette technologie dans la communauté des créateurs et créatrices.
"Vous pourriez toucher tout le monde ! Si vous utilisez les 15 langues les plus courantes, vous pouvez toucher pratiquement 90 % de la population mondiale", a-t-il déclaré en février dans un entretien vidéo avec Creator Insider.
L'artiste coréen Midnatt a également adopté cette approche dans la vidéo ci-dessous. Il a ainsi permis aux fans d'écouter son clip en six langues. Pour aller encore plus loin dans l’adaptation locale, il a utilisé l'IA pour rendre ses paroles plus naturelles dans chacune des langues doublées.
Côté audience, cette fonctionnalité permet d’élargir ses horizons à d’autres types de contenus. Une étude Ipsos rapporte ainsi que 54 % des personnes interrogées déclarent suivre un créateur ou une créatrice qui conçoit originellement du contenu dans une autre langue que la leur1.
Le remixage prouve à quel point l'esprit créatif peut être illimité. Il n'est plus restreint par des formats de storytelling rigides.
Le remixage, une nouvelle façon de concevoir
Être capable d’éditer ses vidéos ou travailler des effets spéciaux n’a jamais été aussi facile grâce à des technologies toujours plus accessibles.
Une opportunité saisie par les créateurs et créatrices qui réalisent des productions avec des outils permettant de sélectionner des extraits ou de remixer des vidéos. Deux tendances de création fortes sur YouTube.
Les outils de création d'extraits permettent d'isoler rapidement une partie d'une vidéo plus longue. En 2023, ce sont plus de 14 millions de vidéos qui ont été réalisées à l'aide de cette fonctionnalité YouTube chaque mois2.
Le remixage de contenu permet quant à lui de combiner un nouveau contenu à une vidéo source, comme un clip musical ou une interview de célébrité. Avec des mèmes qui font partie intégrante des codes de la génération Z, le remixage est un moyen d’être dans l’air du temps.
Earnest Pettie, spécialiste Google des tendances YouTube, explique : "Le remixage prouve à quel point l'esprit créatif peut être illimité. Il n'est plus restreint par des formats de storytelling rigides".
Ce remix accéléré de la version originale de la chanson de l'artiste Demi Lovato, est un exemple de remix de ce traitement. Les remixes accélérés par des fans sont devenus si populaires que la chanteuse en publie désormais des versions officielles.
Selon une étude Ipsos, 65 % des membres de la génération Z ont découvert qu'une chanson qu'ils avaient entendue pour la première fois dans une vidéo courte au cours des 12 derniers mois s'est avérée être un remix ralenti ou accéléré3.
Dans cette vidéo, deux actrices de la série "House of the Dragon" de HBO MAX s'interviewent mutuellement. Les fans de la série ont remixé des extraits pour créer des Shorts.
Si les créateurs et créatrices apprennent au public à utiliser ces outils, l'inverse est également vrai.
L'audiodescription pour capter l'attention du public
L'audiodescription était initialement un outil d'accessibilité, mais il a évolué pour jouer un rôle majeur dans l'expérience de visionnage. Les créatrices et créateurs utilisent désormais les sous-titres pour intégrer des nuances, du contexte ou des plaisanteries exclusives à la vidéo, ce qui permet d'établir un lien plus fort avec le public.
Ces sous-titres sont également utilisés dans les "vlogs silencieux". Ces vidéos sans commentaire audio, s'appuient uniquement sur le son ambiant de ce qui est filmé. C'est donc l'audiodescription qui “parle” pour ne pas rompre la nature immersive des images.
L'audiodescription peut être activée ou désactivée pour laisser le choix de l’expérience aux audiences. Ces sous-titres ne sont donc pas imposés en étant automatiquement intégrés. Le sous-titrage est particulièrement plébiscité par la génération Z : 86 % regardent du contenu sous-titré au moins une fois par mois, et 60 % préfèrent regarder du contenu avec les sous-titres activés4. Conséquence, certaines plates-formes font des sous-titres le choix par défaut.
Earnest Pettie explique : “C'est un cercle vertueux : le public choisit de regarder avec des sous-titres. Ce qui influence la façon dont les créateurs et créatrices les utilisent dans la production de leurs contenus. Plus ces derniers les utilisent, plus les audiences vont choisir de regarder les vidéos en version sous-titrée afin de ne manquer aucun commentaire supplémentaire. Les préférences de l'audience influencent le processus créatif. Si les créateurs et créatrices apprennent au public à utiliser ces outils, l'inverse est également vrai."
Les marques peuvent profiter de ces nouvelles techniques de storytelling
Les créateurs et créatrices peuvent concevoir de nouvelles options de storytelling en utilisant l'audiodescription de façon créative, l'audio multilingue et le remixage, grâce à une technologie de production plus accessible que jamais.
Les marques peuvent utiliser ces mêmes outils pour proposer un contenu remarquable et s’ancrer dans ces tendances créatives. Une opportunité pour faire évoluer ses créations en s’inspirant de nouvelles approches qui permettent d'accroître la couverture et l'impact de vos messages.
