Robando El Fuego de Los Dioses, de María Belén Moncayo
Robando El Fuego de Los Dioses, de María Belén Moncayo
Robando El Fuego de Los Dioses, de María Belén Moncayo
2005)
Por Mara Beln Moncayo
Jean-Luc Godard
Abreviaciones
Imagen en movimiento: IM
Nuevos medios: NM
Nuevas tecnologas de la imagen: NTI
Televisin: TV
Un objeto de color ocre crepita en aceite, habita todo el cuadro, cuando la toma se
abre plop! explota un grano de canguil. Esos seis minutos en 16mm ocupan la
primera pelcula de cine experimental que vi hacia fines de los 80 del siglo pasado
en la Cinemateca de la CCE-Quito. Hoy, la nula existencia de un estudio del tema en
el contexto, me ha trado hasta esta primera instancia de revisin y reflexin sobre
el uso de la IM como herramienta de expresin de los artistas visuales ecuatorianos
y extranjeros. Primera, ya que esta exhaustiva investigacin se plantea como un
work-in-progress que documente a futuro estas manifiestaciones conforme vayan
apareciendo en el circuito artstico.
Del sueo a la vigilia el ser urbano universal confronta una dictadura visual:
Paisajes virtuales en ascensores, videoarte en telfonos celulares, en salva-
pantallas de ordenador, en la red, en vallas; imgenes numricas en conciertos;
cine y vdeo fusionados con escultura, instalacin, performance y danza cuya
visibilidad aborda espacios de diversa ndole. Este parcial enunciado, motor de este
anlisis, precisa examinar la temporalidad de estos NM, en la medida en que el
panorama ecuatoriano no se exime de la condicin fagocitaria que imprime el arte
contemporneo.
"Como el agua, como el gas, como la corriente elctrica vienen de lejos hasta
nuestras moradas para satisfacer nuestras necesidades, mediante un esfuerzo casi
nulo, as seremos alimentados por imgenes visivas o auditivas, que nacern y se
desvanecern al mnimo gesto, casi con una sea...No s si un filsofo ha soado
alguna vez con una sociedad para la distribucin de la Realidad sensible a domicilio"
(Paul Valry, 1934)
Bajo la luz de las opiniones precedentes, el arte moderno debe re-leerse en clave
tecnolgica: el pointillisme de Seurat es una verdadera anticipacin a la "pincelada
electrnica" o pixel del tubo catdico. La deconstruccin de Czanne y Muybridge
deviene en la individualizacin de la tripleta esfera-cono-cilindro, que da paso a un
primer nivel de sntesis molecular, representado dentro de la analtica cubista y
futurista. La abstraccin geomtrica predice la fragmentacin de la trada punto-
lnea-superficie, el suprematismo (de Malevich a Reinhardt); el minimalismo
presagia las estructuras primarias y el expresionismo abstracto "caliente" de Pollock
es puesto en relacin por Baudrillard con la contempornea "guerra fra" del terror
atmico, "La bomba ha estallado mucho antes que en Hiroshima y Chernobyl y lo
que vivimos hoy es el fall-out de lo representado despus de la explosin de lo
icnico, la pulverizacin semiolgica del referente"(5) Por lo tanto, en la post-
figuracin como el la bioingeniera las partculas elementales se recombinan para
activar un "artificial" con caractersticas y propiedades completamente diversas e
imprevisibles.
YACA, colectivo artstico dirigido por Allan Jeffs y Jos Alcvar que entre 2000 y
2002 expone en su videografa la regeneracin urbana de su ciudad, como un
proceso negligente que debemos mirarlo con angustia y rechazo (Untitled y 6:19) .
En 1996 con el rostro de Imbadumbre -que hace un guio a Richard Serra-
intervienen el medio televisivo, bajo previa "autorizacin" de TC Televisin, con
imgenes-texto en las que por 14'' se poda leer "La televisin ha muerto/Dios salva
el raiting". Hacia 2002 este "vdeo alter-TV"(9) se expande y documenta las
acciones desterritorializadas de artistas de diferentes disciplinas; stos, algunos
nios y el colectivo en pleno ofrecen sus diatribas sobre el arte, al final cuatro
"hombres grises" entierran una TV en las faldas del Chimborazo. (N.A. Nuestros
Artistas).
Daniel Adum, desde 2002, sujeta una cmara de vdeo digital a un enorme
prototipo metlico del signo marca registrada, al que hace rodar, en el marco de
eventos artsticos en las calles de Guayaquil y Cuenca, asegurando as un Registro
Sinceptual de los espacios a su nombre. Burla con este gesto el abuso de la razn
de la creacin artstica y publicitaria. Cuando esta R sale a dar sus vueltas
"sinrazn" performa su accin de presencia, sus aleatorias imgenes sern
posteriormente exhibidas en conciertos. La propuesta "sin-ceptual" de Adum
persigue la libertad del consumidor cultural en su aproximacin a la obra de arte;
es as que en 2005 imprime sobre los muros de la ciudad portea, la figura de un
chancho (cerdo), utilizando sprays de color blanco, negro y rojo , sobre un stencil.
Chanchocracia, el nombre de la obra, comenta sobre el aire consumista y corrupto
que la sociedad insufla y corrobora el poder amarillista de los medios de
comunicacin, ya que stos colaboraron para que la intencin del artista se
tradujera en la histeria colectiva que aseguraba que el cono de chancho y sus
colores estaban ligados a advertencias terroristas de una pandilla latinoamericana.
Reinventa entonces el soporte, cambiando de muro; hoy por hoy, la documentacin
compilatoria de los noticieros, se proyecta sobre una pared de un espacio
musestico, de cuyo centro pende un espejo silueteado en la forma del inocente
chanchito.
Tiusca tosiendo, Hacinamiento, El plato del da, Tiusca flotando, Mono que piensa y
acta, Lascivia, Nio que hace el amor con sus propias manos y Bostezo de conejo;
son los ttulos que aparecen antes de la animacin que hace Pacurucu sobre los
dibujos de Carlos Carrin; personajes desconstruidos del imaginario clase-media-
occidental y retorcidos por la lnea negra que define a estos seres que componen la
Floresta Urbana Volumen 1; la indisoluble conexin con la esttica MTV que
persigue la obra, le ha abierto las puertas en el segmento experimental de este
canal internacional de vdeos musicales.
Juana Cdova, en 2005 nos invita a reflexionar sobre el factor sorpresa como
componente inexorable de lo cotidiano; Prueba tu suerte, nos dice, aunque de
antemano est ya echada, en la colcha que, elaborada "paciente-mente" con
millares de dados y cuentas, reposa junto a la pantalla blanco y negro, en la que un
hombre come compulsivamente cubos de azar, sus ojos no parpadean jams en el
loop, lo hace la pantalla cuando la gula rebasa la dicotoma supersticin-lgica; el
efecto nos devuelve a la incertidumbre de la manta...
Fabin y Daniel Alvarez, desde su territorio, el diseo grfico, parten hacia una
exploracin ilimitada de su produccin formal, buscando siempre el mximo
potencial tecnolgico, propuesto como esttica de la experiencia. "...(Hundo mi
mano en el estanque. Cierras los ojos./Me empapo de algas)"(12), ha escrito el
poeta; celebrando su creacin, esbozan con nitidez Esprit de Corps (2003), cuerpo
y flora; verso y cuadro en estado fraccionario puro, en continuo deseo de
completitud, son arrullados por la sensualidad de las eufonas. Tono que armoniza
con la cadencia de la danza de una bailarina que enviste al viento, del fuego que el
malabarista ofrece al dios Yoruba, de la sangre que llama a la sangre; re-escritos
en blanco, negro y rojo, respectivamente, en Inscide (2004); gigantografas en
movimiento, hermticamente abrigadas por una capilla en desuso, enfocan en
reversa, sus alusiones procesuales en la composicin musical, en el tempo-ritmo de
la dramaturgia, en la re-significacin del color.
Desde la plataforma del ejercicio acadmico, tres son las obras en consideracin:
Para nosotros tambin, de Claudio Tapia (2003), manteniendo el jingle universal de
la Coca-Cola, muestra en cada still la forma underground de beberla. La frase
Recuerdo haberlo olvidado, ttulo de la obra del colectivo Artemisa (2003), ser
insertada visualmente junto a la imagen de un trebejo antropomorfo. Su repeticin
continua apela tautolgicamente a la memoria del televidente, cuya programacin
regular ser, por segundos, abruptamente interrumpida por estos intersticios. In
god we trust, predica en 2002 Gabriel Zamora, como comentario sobre la
dimensin de la indiferencia. Fija en un plano la escena nocturna de un gato
exange, que con cada neumtico que lo allana, va perdiendo las vidas que le
quedan.
Notas
(1) Adolfo Colombres, entrevista con Luciano Nez par la revista Caballo Verde, Buenos Aires, 2005.
(2) Marshall McLuhan, Understanding the Media, McGraw-Hill, New york, 1964.
(3) VV.AA., Videoculturas de Fin de Siglo, Ctedra, Madrid, 1989.
(4) Jos Ramn Prez Ornia, El Arte del Vdeo, Serbal, Barcelona, 1991.
(5) Marcello Walter Bruno, en Videoculturas de Fin de Siglo. (1989), op. cit.
(6) Laura Biagorri Ballarn, El Vdeo en el Contexto Artstico de los 60/70, Edicions Universitat de Barcelona,
Barcelona, 1997.
(7) www.ochoymedio.net (ver Opinin).
(8) Revista El Buho No. 14.
(9) Eugeni Bonet, en La Imagen Sublime. Vdeo de Creacin en Espaa 1970-1987. Ministerio de Cultura,
Madrid, 1987.
(10) Marcello Walter Bruno, en Videoculturas de Fin de Siglo. (1989), op. cit.
(11) Extracto de una entrevista con Wolf Herzogenarath en el catlogo Ulrike Rosenbach. Colonia, 1982.
(12) Galo Alfredo Torres, Sierra Songs, Casa de la Cultura Ecuatoriana Benjamn Carion, 2003.