Entrevista A Vicenç Furió
Entrevista A Vicenç Furió
Entrevista A Vicenç Furió
Antes que a Vicen Furi conoc su coleccin, hace ya ocho aos, en una exposicin en
Girona titulada La imagen del artista: grabados antiguos sobre el mundo del arte. Mi
inters por el grabado antiguo era entonces muy genrico, y no iba mucho ms all de
los grandes clsicos y sus series, me refiero a Goya, Rembrandt y Durero. Ms tarde, y
gracias a este blog, rese otras exposiciones de grabado antiguo, en las que en alguna
ocasin Furi se dirigi a mi para sealarme alguna imprecisin en mis textos, o
advertirme de alguna circunstancia sobre las obras expuestas que a un experto
coleccionista no se le escapaban. El ao pasado, en la biblioteca y el vestbulo del
Edificio Histrico de la Universidad de Barcelona, tuvo lugar otra exposicin de la
coleccin Furi - El arte del grabado antiguo - una exposicin acompaada de la
presentacin de un libro del mismo ttulo. Esta vez si conoca la coleccin y, tiempo
despus, cuando preparaba la exposicin de Grfica material, propuse a Vicen que
colaborase en la muestra cediendo unas obras de su coleccin: su reaccin fu
inmejorable, enseguida se interes por el proyecto y accedi ceder tres magnificas
estampas de su coleccin.
Vicen Furi es profesor de historia del arte en la Universidad de Barcelona y ha
publicado diversos libros, los dos ya citados sobre el arte del grabado, y otros como
Ideas y formas en la representacin pictrica, Sociologa del arte y Arte y
reputacin.
Grabado Lquido no puede dejar pasar la oportunidad de entrevistar a un historiador del
arte que es adems coleccionista de grabado, y conocer sus motivaciones, pensamientos
y proyectos:
1- La primera pregunta es obligada, y tiene que ver con tu motivacin bsica para
coleccionar grabado, y no cualquier grabado, sino un campo en concreto. De
donde viene esa pasin y cmo decidiste la temtica y periodo histrico de tus
colecciones?
Mi pasin por el grabado antiguo proviene, por un lado, de mi inters por la historia del
arte, que de hecho es mi profesin, y de mi admiracin por la obra de los grandes
maestros. Creo que las dos partes de la coleccin la de estampas sobre el mundo del
arte y la de maestros de la historia del grabado- reflejan ambos aspectos. Tambin ha
influido mucho en mi aficin por el grabado como arte coleccionable las posibilidades
que ofrece a quienes buscamos el contacto directo con la obras. Es un placer esttico e
intelectual poder ver de cerca, tocar con los dedos y comparar una al lado de otra,
estampas de Durero, Rembrandt o Goya, artistas cuyo talento admiro. Si hablamos de
creadores de renombre, esto es posible en un arte como el del grabado, un campo en que
se pueden adquirir algunas estampas de estos artistas a precios relativamente asequibles,
lo que sera imposible, a menos que se posea una fortuna, si se tratase de pintura.
Por otro lado, coleccionar es un proyecto, construir un proyecto con sentido. Se viven
emociones intensas, como cuando encuentras una obra que buscabas o inesperadamente
encuentras un grabado valioso en una carpeta repleta de estampas. Ahora se compra
mucho por internet, pero durante aos pas muchas horas buscando grabados en
carpetas de comercios especializados de Pars, Londres o Roma, en libreras y mercados
de antiguedades. Con conocimientos puedes llegar ms lejos de lo que permitira tu
bolsillo, lo cual tiene sus riesgos, pero tambin es un reto y una aventura. Coleccionar
tambin es mostrar y compartir. Al principio quiz con un grupo reducido de personas,
pero si tienes la posibilidad de exponer la coleccin, compartir el valor de las obras con
un pblico interesado es muy gratificante, adems de til cultural y socialmente.
Escribir sobre grabado, organizar exposiciones, dar conferencias o clases sobre el tema,
son maneras de intentar despertar el inters por este arte y el modo de apreciarlo. Es
sorprendente el escaso conocimento que hay sobre el grabado incluso entre quienes les
gusta o estudian la pintura. Lo mismo podra decirte de la mayora de galeras y
subastas de arte generalistas.
Mas bien dira que es una sola coleccin que tiene dos partes. No pienso en una tercera
parte, pero lo que s me planteo es mejorar lo reunido en algn aspecto o autor, siempre
intentando adquirir impresiones de calidad. Por ejemplo, me interesa mucho Rembrandt,
y creo que con estampas de este artista podra organizar una pequea exposicin, si
alguna institucin se interesara en ello. Tambin podra organizar o colaborar en otras
muestras sobre determinadas temticas o autores, cosa que he hecho en el pasado y
podra volver a hacer en el futuro. Aado que si se intenta abarcarlo todo es muy difcil
reunir una coleccin que sea significativa en un campo especfico, en otras palabras, que
vaya ms all de reflejar el gusto personal del coleccionista. Es por ello que con
frecuencia se limita el campo a determinada poca, temtica o autores. Es cierto que el
conjunto de estampas que he podido reunir relativas al mundo del arte y del artista
constituye una temtica muy especfica, pero sta era precisamente mi intencin. Slo
conozco otra coleccin sobre este tema que haya sido expuesta, y est en Estados
Unidos.
A. Bosse, "Grabadores en talla duce" (detalle), 1643. Aguafuerte y buril
7- En tu libro sobre grabado antiguo, en uno de sus apartados muestras las marcas
de coleccionistas en el reverso de las estampas. Eso me hace pensar que existe
tambien una historia del coleccionismo de grabado y coleccionistas histricos o
famosos. Tiene Vicen Furi coleccionistas o colecciones de referencia?
Por supuesto que existe una historia del coleccionismo de grabado y grandes
coleccionistas. Mis grandes colecciones de referencia sn pblicas. He aprendido y he
disfrutado mucho en la Print Room del British Museum, por ejemplo, en donde he
trabajado en diversas ocasiones. Es un gabinete excepcional. Tambin hay colecciones
particulares magnficas, como la de entalladuras al claroscuro de George Baselitz. Por lo
que se refiere a poseer estampas que han pertenecido a otros coleccionistas, se siente
algo especial al participar de esta cadena de amantes del arte que a lo largo de los siglos
han conservado y admirado una obra concreta que ahora forma parte de tu coleccin. Es
emocionante, por ejemplo, tener una estampa que form parte de la coleccin de Pierre
Mariette, quiz el ms destacado connoisseur de grabados del siglo XVIII, o bien un
aguafuerte de Rembrandt que estuvo en la coleccin de Georges Bjrklund, uno de los
mayores expertos en la obra de este artista.
Rembrandt, "Autorretrato con gorra y panuelo al cuello", 1633. Aguafuerte
9- Una coleccin es algo que se construye en el tiempo, una pasin de muchos aos
que comporta investigacin, atencin, conocimiento e inversin de tiempo y dinero.
Una vez la coleccin tiene una entidad parece lgico que el coleccionista desee que
esa coleccin perdure ms all de l, como un patrimonio significativo. Alguna
vez te has planteado que destino puede tener tu coleccin, o preferiras quiz que
esta se disgregase y otros coleccionistas pudiesen disfrutar aadiendo estampas de
tu coleccin a la suya?
Una coleccin de grabado, seamos realistas, es algo mucho ms modesto que una
coleccin de pintura de autores de renombre, pero es lgico pensar en lo que dices. Otra
cosa es ver claro cual es la mejor opcin. De entrada uno puede pensar que para que una
coleccin perdure ms all del coleccionista, lo ideal es que de algn modo pase a un
museo o institucin pblica. Probablemente. Sin embargo, imaginemos a un
coleccionista cuyas instituciones ms cercanas no se interesen por el tipo de obras que
ha reunido, no las valoren demasiado, no tengan sobre este tipo de obras sus fondos bien
catalogados y casi nunca los exhiban, por problemas de presupuesto o por lo que sea. Es
comprensible que el coleccionista llame a otra puerta donde lo que tiene sea ms
apreciado.Tambin entiendo perfectamente a quien prefiere que su coleccin vuelva a
pasar a manos privadas. Se disgrega, s, pero quiz es ms probable que la mayora de
obras pasen a manos de otros coleccionistas que las conserven y aprecien como nuestro
coleccionista hizo en su momento. Da que pensar. En cualquier caso, las instituciones
pblicas haran bien en estar ms atentas a las colecciones particulares de una cierta
relevancia.
T. Rowlanson y A. Pugin, "Exhibition Room, Somerset House" (detalle), 1808. Aguatinta coloreada
Digamos claro que esto que ahora se llama apropiacionismo o cita son prcticas que han
existido siempre en la historia del arte, y, por lo tanto, que no es nada radicamente
nuevo. Los prstamos, para decirlo de otro modo, de estilos, tcnicas, iconografias y
soluciones a problemas artsticos son incontables, tambin en la historia del grabado.
Podramos mencionar los prstamos y citas de Durero a Van Leyden, de docenas de
grabadores de los siglos XVI y XVII, entre ellos Rembrandt, a Durero. Castiglione
tom prestado de Rembrandt estilos e imgenes, Goya hizo lo mismo con los grabados
de Rembrandt y de los Tiepolo, y la secuencia de prstamos que parte de Fortuny y
retrocede a Goya, Tiepolo, Rembrandt y Ribera es fcimente identificable. Un caso muy
interesante y menos conocido es la serie de seis planchas que grab poco antes de 1600
Hendrick Goltzius imitando los diversos estilos de otros artistas, como Van Leyden,
Durero o Barocci, pero sin llegar a ocultar el suyo propio. Es un logro de apropiacin
tcnica, estilstica y conceptual extrordinario. En el grabado actual, he observado el
inters que existe en crear pruebas nicas sin dejar de aprovechar las tcnicas de un
procedimiento que en principio permite multiplicar las imgenes. Algo parecido hizo
Giovanni Benedetto Castiglione en el siglo XVII con sus monotipos, o Edvard Munch
en 1900 con sus xilografas en color.
En buena parte del arte contemporneo, y especialmente a partir del arte conceptual, el
inters por la habilidad tcnica, por hacer formas ejemplares, por construir un objeto
que tenga cualidades materiales y visuales admirables, ha decado. Interesan otras cosas,
se buscan otros objetivos. Pero si nos referimos al arte de los siglos XVI o XVII, la
habilidad tcnica, la belleza, la esttica del objeto, son aspectos que importaban mucho
(aunque no son los nicos), y por lo tanto son parmetros adecuados para valorar
aquellas obras. No hay que olvidar, adems, que cuando hablamos de grabado antiguo
se trata de obras que tienen cientos de aos, y hay una dimensin y una emocin
aadida que tiene que ver con la consciencia que se tiene de su rareza, del hecho de que
algunas estampas, que son un material muy frgil, hayan podido conservarse hasta hoy.
Vicen Furi examinando una estampa
Y hasta aqu la entrevista. Para acabar, y para quien quiera ampliar su conocimiento
sobre la coleccin Furi, podeis hacerlo visitando su
web: http://www.coleccionfurio.com/index.php
http://grabadoliquido.blogspot.com.ar/2016/04/entrevista-vicenc-furio-historiador-del.html
consultada el 7/09/2017
2:33 pm