Stand Up Comedy
Stand Up Comedy
Stand Up Comedy
Una persona que realiza comedia en vivo es generalmente conocida como comediante en
vivo comediante de pie (del anglicismo stand-up), monologuista (si su acto cómico
consiste en un monólogo) o charlista.
Historia
La comedia en vivo tiene sus raíces en varias tradiciones de entretenimiento popular de
finales del siglo XIX que van desde vodevil y monólogos humorísticos (por personalidades
tales como Mark Twain, un maestro notable) hasta los artilugios de payaso de circo. La
mayoría de los primeros comediantes eran mencionados en el acto de apertura
simplemente como «cuentachistes», y su función era mantener activa a la audiencia, o
bien formaban parte de los actos intermedios. Ser un comediante era generalmente solo
un escalafón en una carrera más destacada en el mundo del espectáculo. Los chistes eran
entonces muy generales y medianamente subidos de tono. Frecuentemente se amparaban
en temas cómicos de cajón (chistes de suegra o humor étnico), el humor azul (conocido en
español como chistes rojos o chistes verdes) era generalmente indecente por su
naturaleza, aunque fue popular en bares nocturnos. Sin embargo, este tipo de humor
limitaba la capacidad del comediante de lograr un éxito legítimo. Hoy en día dichas rutinas
no son consideradas tabú.
Estados Unidos
Los padres de la comedia en vivo fueron generalmente los llamados maestros de
ceremonias durante la Era Dorada de la radio. Jack Benny, Fred Allen y Bob Hope vinieron
todos del vodevil y frecuentemente abrían sus programas radiales con monólogos
temáticos, caracterizados por su beneplácito y discusiones acerca de cualquier cosa,
desde las últimas películas hasta un cumpleaños olvidado. Cada programa tendía a ser
dividido en un monólogo de apertura, un número musical, seguido por una rutina
anecdótica. Sus invitados eran variados e incluían otros comediantes radiales, entre ellos
Burns y Allen. Un duelo entre Fred Allen y Jack Benny fue usado como material cómico por
casi una década.
A finales de los años cincuenta y principios de los años sesenta, una nueva generación de
comediantes estadounidenses empezó a explorar con temas políticos,
relaciones interraciales y humor sexual. La comedia en vivo se había movido de chistes
rápidos o de un renglón a monólogos, frecuentemente con humor negro y sátira
agria. Lenny Bruce se volvió particularmente influyente en ir más allá de los límites de lo
que era aceptable como entretenimiento masivo. Tal actitud de «ir sobre los límites» viene
desde la época de vodevil en un chiste tradicional conocido como «los aristócratas», un
chiste que los comediantes generalmente se contaban entre colegas. Comediantes
afroestadounidenses tales como Redd Foxx tradicionalmente relegados a sectores
segregados empezaron a «cruzar» hacia audiencias blancas durante este tiempo.
La comedia en vivo evoluciona durante los años 1970 con diferentes artistas que se
vuelven grandes estrellas por sus presentaciones como comediantes en vivo. Así, la
comedia en vivo se expandió de sitios nocturnos y teatros a grandes estadios y
coliseos. Richard Pryory George Carlin persiguieron el exasperado estilo de Lenny Bruce
para terminar volviéndose iconos de la cultura pop. Steve Martin y Bill Cosby tuvieron
niveles similares de éxito con rutinas más moderadas. El viejo estilo de la comedia en vivo
fue mantenido vivo por Rodney Dangerfield y Buddy Hackett, quienes disfrutaron retornos
triunfales. Programas de televisión tales como Noche de sábado en vivo yEspectáculo de
la noche impulsaron las carreras de otros comediantes en vivo.
Para los años noventa una sobreoferta de comediantes en vivo llevó el género a su
detrimento. Los grandes comediantes en vivo seguían vendiendo la taquilla más costosa
pero los menos reconocidos se encontraron con menos lugares donde darse a conocer.
Muchos observadores creen que la comedia en vivo de Chris Rock, la cual despegó
en 1996 con su rutina especial «Traigan el dolor», fue clave en el revivir de la comedia en
vivo a finales de los noventa. Para el nuevo milenio, la comedia había disfrutado de gran
resurgimiento, no solo debido a la popularidad de Chris Rock, sino gracias también a la
popularidad de los nuevos medios tales como la red, canales de televisión tales como
Comedy Central y varias escuelas de comedia tales como clínicas de aprendizaje y talleres
de nuevo talento.
Argentina
Los mayores exponentes del comediante en vivo (stand up) son Enrique Pinti , Antonio
Gasalla y Tato Bores (Difunto), con sus recordados monólogos políticos.
A partir del año 2003 se percibe un auge del género a nivel local, incorporando las técnicas
de escritura de monólogos de Estados Unidos, con la influencia de You Tube y el
crecimiento del género en España.
No faltó tiempo para que se estrenaran obras de stand up en la calle Corrientes (Buenos
Aires) y en los circuitos alternativos de todo el país, como evolución natural del Café-
concert.
Colombia
Andrés López (1971-) Uno de los comediantes colombianos con más menciones
honoríficas y premios en Latinoamérica y Europa. Su estilo se basa en la comedia de
la vida cotidiana y costumbres culturales.
Daniel Eduardo Santos "Daniel Santos" (1978-), Comediante Stand-Up su proceso
provino de la Narracion Oral o Cuenteria y derivo a la comedia a travez de su propia
Investigacion y oleajes diversos de la expresion Capitalina. Actualmente trabaja sus
formatos Fuera de Colombia en Argentina, Chile, Israel, Mexico. Formado en diversos
talleres como el del mismo Andres Lopez basa su Estilo en la experiencia.
España
En España el auge de la stand-up comedy tardó en producirse en comparación con el
continente americano. La primera relación con este género cómico en el país se produce
en 1999 con la creación del canal Paramount Comedy, el cual incluía como uno de sus
programas estrella el show Nuevos cómicos, donde destacaron monologuistas como Ángel
Martín, José Juan Vaquero o Joaquín Reyes.
México
La escena de la comedia stand up en México está en constante crecimiento, por lo que
cada vez surgen más nombres.
El comediante Polo Polo (1944-) se ha dado a conocer desde sus inicios como un
comediante de stand up pero con un estilo único y espontáneo de comedia que casi
nadie ha podido igualar, creando fama inclusive en Centroamérica y Sudamérica
donde muchos tienen acceso a algunos de sus discos o grabaciones, ya sea por
conocidos que viven en México o por medio de internet.
Adal Ramones (1961-) fue uno de los primeros en explorar el género a México desde
su show nocturno, utilizando el monólogo cómico. Sin embargo, ya de forma
intencional, el actor Héctor Suárez Gomís, hijo del comediante mexicano Héctor
Suárez, decidió usar su propia vida como tema de su comedia, imitando el estilo del
estadounidense.
Evelio con V Chica (Evelio Arias Ramos, 1966-2008).
Eugenio Derbez
Héctor Suárez Gomís actualmente es conductor de la versión latinoamericana del
programa de comedia Stand Up Comedy Central Presents transmitido por Comedy
Central desde 2011.
Adal Ramones desde 2013 conduce el programa de Stand Up comedy
llamado STANDparados transmitido por Distrito Comedia antes Clásico TV.
Gloria Rodriguez, mujer pionera del stand Up en México. Con 6 años de trayectoria y
múltiples presentaciones.
Kikis, (1980) comediante desde finales del 2011, abiertamente lesbiana, ha participado
en Comedy Central Latinoamérica así como junto a Adal
Ramones en STANDparadosDistrito Comedia.
Venezuela
Panamá