Cutaway Num68
Cutaway Num68
Cutaway Num68
Entrevista a
Jeff King
Pablo Padilla
Nacho Mur
Fender Nocaster y ad
truc
os y a juste
l t i
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m edia
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mu
Córdoba 55FCE d i d á c t
f
ica,
amo
sos
y m ucho
ca s i ...
más
sumario Entrevista Trucos y ajustes
05 Jeff King 70 Teoría de los ajustes III
20 Pablo Padilla Amplificadores
33 Nacho Mur 73 Historias de Champs
Guitarras 77 Multimedia
41 Heidegger y Framus 78 Casi Famosos
48 Guild D-40 Traditional 79 Didáctica
53 Fender Nocaster
58 Yamaha CSF3M
62 Fender American Performer Telecaster
66 Córdoba 55FCE Negra Ziricote
68
2
/Editorial
H Hola amigos, bienvenidos a este nuevo número de Cutaway con el
que damos la bienvenida al Año Nuevo y con el que aprovechamos
para desearos que tengáis un excelente próximo año lleno de
proyectos guitarreros. Por nuestra parte intentaremos colaborar con
contenidos que aporten entretenimiento para los fans de las guitarras.
JEFF KING
“El toque maestro”
Freelance’s Corner 5
J
eff King es uno de los guitarristas "First
Call" en la ciudad de Nashville (USA), uno de
los epicentros de la industria discográfica
en dicho país.
J
eff, muchas gracias por Comencé a tocar con ella, a oír las
compartir tu tiempo con notas y a estar emocionado con
Larry Carlton, Robben Ford y Jay
nosotros. Comencemos con los los sonidos que podía producir. Graydon, por nombrar a unos pocos...
inicios de tus aventuras musicales. Durante la misma época descubrí la
¿Podrías mostrarnos los momentos colección de discos de mi tía Penny.
más importantes en tu carrera
La primera canción que realmente de sesión en Nashville por muchos Steve Lukather, Michael Landau,
musical y como han afectado a la
me hizo prestar atención fue una años y hace poco publicó un disco en Larry Carlton, Robben Ford y Jay
forma en que tocas o entiendes la
canción cantada por un gran artista solitario. Graydon, por nombrar a unos
música hoy día?
de R&B/Country llamado Dobie pocos.Las influencias de rock y jazz
El tono y la selección de notas en
Siempre he amado la música. Gray. Se llama “Drift Away”. llegaron a mi vida más tarde a la vez
las frases de la introducción y todas
Cualquier estilo de música. que descubría el “sonido L.A.”.
Mis pensamientos eran: que canción las frases a lo largo de la canción
Básicamente cuando niño, ame me volaron la cabeza. Aprendí/Robé Por supuesto, los tipos de Nashville
más buena y ¡COMO CONSIGUEN ESE
toda la que me hiciese sentir algo cada lick, ¡cuánta alma en cada nota! estaban tocando cosas increíbles,
SONIDO DE GUITARRA! Escuchad el
diferente: feliz, triste, excitado Fue definitivamente un aprendizaje y por igual... tales como Chet Atkins,
álbum si tenéis la oportunida. Las
etc. ¡Todo era bueno! Estaba muy entrenamiento para tocar con gusto Jerry Reed, James Burton, Grady
guitarras son increíbles.
intrigado en como esta podía y alma. Martin... y más tarde Brent Rowan,
producir eso en mí. Curiosamente descubrí que las Steve Gibson, Dann Huff (que de
guitarras habían sido grabadas por A partir de ahí descubrí otras bandas
Nashville fue a LA y volvió a Nashville
Cuando tenía alrededor de 10 como Eagles, Lynyrd Skynyrd, Joe
un chico de Memphis TN llamado de nuevo), Brent Mason y Chris
años encontré una guitarra en la Walsh, the Atlanta Rythm Section,
Reggie Young (Fui muy afortunado Leuzinger por nombrar unos pocos.
parte trasera del trastero de mi tío y muchas, muchas otras bandas de
de trabajar con Reggie en gran
Kenneth… (una guitarra acústica southern rock, rock y pop music. Todo lo que oía se convertía en una
cantidad de grabaciones en la última
barata con la acción de cuerdas muy influencia en mi forma de tocar y en
parte de los ‘90 y durante todos los Estoy seguro que no estoy solo
alta), la cual afiné de alguna forma... mi pensamiento de como ejercitar el
2000’s) Reggie fue EL guitarrista cuando digo que me volví loco con
(¿Lo conseguí? ¡Ha!) ser guitarrista.
Freelance’s Corner 7
Estudié todos los créditos de álbumes y CDs para saber que músicos timbres de cada estilo, y después aprender de forma general los licks
tocaban con que artistas y en que canciones intervenían. Como y pensamientos de los guitarristas que participaban en esos discos.
adolescente intente emular los tonos y licks/elección de notas de cada
Uso ese procedimiento aun hoy día. Fue un consejo magnífico y me
uno de ellos. En multitud de ocasiones mi oído no estaba desarrollado lo
gustaría compartirlo. Aprender un estilo te proporciona trabajo, pero
suficiente para hacerlo correctamente pero me daba la oportunidad de
solo en ese género. Tío, ¡me puedo considerar afortunado!
poder colocar esas ideas en mi cabeza.
Aprendí, principalmente, “En el estilo ¿Por qué piensas que existe ese
de”...opuesto a “aquí tienes un lick de sentimiento de comunidad musical en
Carlton o Huff”. Nashville, que la hace sobresalir en
comparación con otros grandes centros
Y antes del “slowing down software” fue
musicales?
a la vez frustrante y gratificante. Más
tarde en mi carrera, mi oído musical se Siento que Nashville siempre fue una
desarrolló y pude aprender más rápido. ciudad de banda (batería, bajo, guitarra
Cuando me trasladé a Nashville en los acústica, teclados, guitarra eléctrica,
80s, uno de mis primeros amigos que fiddle y steel guitar si se necesitaba)
hice en el “negocio” me dijo que debía todos juntos en un estudio haciendo
aprender un poco de cada estilo si quería música.
ser un músico de sesión. A menudo trabajamos sesiones unita-
Solía ir a la tienda local de discos (Tower rias, un día completo y, a veces, una o
Records en ese momento) cada par de dos semanas completas en un mismo
meses y salir de allí con, al menos, 6 o proyecto. (Nota aclaratoria: una sesión
7 CDs. en Nashville significa, generalmente, 3
horas... comenzando a las 10am, ter-
Hablando de forma general, eran de muy
minada a las 1pm, comenzando a las
variados estilos, desde el Western Swing
2pm, terminada a las 5pm, comenzan-
al World Music al Pop al New Country.
do a las 6pm, terminada a las 9pm, y en
Aprendí muy rápido que la llave para ocasiones, una cuarta de 10pm a 1am,
la versatilidad estaba en aprender los en la noche.
Freelance’s Corner 9
...quiero decir, muchas “demos” terminan
Aquí estaría la intro para tu nuevo
siendo álbumes, un proyecto privado puede NUNCA dejes pasar nada… incluso
tono (C) terminar formando parte de una película... si piensas que es una canción terri-
ble. ¡SIEMPRE SE LO MEJOR QUE
C C F G C C F G… o con números:
PUEDAS!
1145 1145
escrita... “Tu parte”, me dijo. Ahí fue formando parte de una película. ¿Cuál es tu equipo de grabación en
¡Funciona para cualquier tonalidad! cuando mi cara se puso de todos los Nunca sabes cómo terminará. Y eso casa y que hizo que lo eligieses?
Hay algunas raras excepciones colores. Todo salió bien, al final. me ha ocurrido. En mi home estudio uso Pro
de cualquier forma. Mi amigo Me escondí en otra habitación del He tocado en #1 hits que se grabaron Tools. También tengo Studio 1. La
Chas Williams escribió un gran estudio bajando las escaleras e como demos. Ok, después editan, mayoría de productores y estudios
libro acerca de este sistema.Y hay intenté averiguar todo lo que pude hacen overdubbing, cantan de nuevo, en Nashville usa PT (aunque hay
maneras diferentes de escribir un excepciones). Cuando recibo una
del papel, pero era demasiado re-mix, etc.
chart de números. Al final podéis ver sesión de PT a través de internet
complejo para mí.
un par de ellos que escribí para dos Por tanto, la llave está en siempre puedo abrirla rápidamente y
sesiones. En ese punto me dirigí al productor hacer lo mejor que sepas en ese empezar a trabajar.
y se lo confesé. Simplemente se rió momento. ¡Porque la gente lo va a
En cuanto a leer notaciones musical Ayuda oír lo mismo que el productor
y dijo “¡No hay problema! iremos de escuchar! Siempre imagino algún
estándar. Puedo leer, aunque está escuchando, queriendo decir,
compás en compás”. gran productor/ingeniero o artista
partes simples. Pero en Nashville como las cosas están paneadas, que
haciendo solo en mi track para ver
no hay muchas sesiones en la que ¿Qué has aprendido a los largos de ocupa los espacios, como la pista
cómo está tocado. SIEMPRE quiero
se practique una lectura a primera los años haciendo tantas sesiones vocal está colocada, etc. También
estar afinado, a tiempo y tocado con
de grabación “en vivo”, a diario, y mucha gente traerá un disco duro a
vista “real”. Desearía ser mejor en tanto gusto como me sea posible.
que aplicas a tus sesiones en tu casa con la sesión. La abrimos y ¡a
ese tema pero no lo uso a menudo...
home estudio? Básicamente, mi carrera ha sido un trabajar!
excepto para ese día en que un
productor me contrato para una esfuerzo en no avergonzarme (risas) Hay excepciones... si no están en
Bien, como en cada grabación,
sesión en Chicago. Era para un nunca sabes cuál será el resultado Nosotros no elegimos las canciones, PT, simplemente enviaran .wav files
jingle... haha. final. Quiero decir, muchas “demos” nosotros solo tenemos que enfocar- o stems en estéreo (una mezcla de
terminan siendo álbumes, un nos en la canción como si siempre cosas diferentes... como un stem de
No tenía ni idea de que esperar hasta
proyecto privado puede terminar va a ser un #1 éxito en la radio… batería, stem de teclados, etc.) o el
que me dio un papel con música
simple mp3.
Freelance’s Corner 11
oído o a través de la recomendación Una suma de ideas “tontas” -Y en la mayoría de ocasiones mi En la carretera con Reba McEntire
de otro instrumentista o ingeniero terminan siendo la semilla de otras vieja 70’s 355 con Bigsby uso al menos 4-5 guitarras:
de sonido. ideas espectaculares.
-Algunas veces una guitarra -Una Tom Anderson Strat (AMO las
En la mayoría de ocasiones, ya Usualmente comienzo diciendo eléctrica Godin también. guitarras Tom Anderson)
tienen una idea de lo que van “esta quizás sea una mala idea
- Una Tom Anderson Tele
buscando. Algunas veces no es así y pero...” Si ES tan mala, alguien lo
esperan que yo sea creativo. Cuando dirá... pero y si ... - Una PRS (DGT)
alguien me está pagando, quiero
¿Cuál ha sido tu guitarra más - Otra PRS DGT afinada medio tono
que esa persona quede contenta con
grabada o utilizada en directo a lo abajo
su track.
largo de los años y por qué? - Y en ocasiones alguna guitarra
Algunos días tu eres una simple
¡Difícil pregunta! Mi minimo equipo extra que va rotando y que sea
herramienta usada para tocar ideas
de guitarra para cualquier sesion divertida de tocar.
de otras personas y otros días eres
incluye:
una página totalmente en blanco.
Depende del proyecto, del productor - Al menos una Telecaster, a veces
y del artista. Siempre aparezco dos. Siempre mi Telecaster Glaser,
feliz y respetuoso y llevo diferentes que tiene un G Bender... y una Tom
guitarras/amplificadores/pedales, Anderson Tele para un sonido más
etc. para muchos y diferentes moderno y “spanky”.
sonidos y timbres
-Una Les Paul
Algunas veces ellos llegan con ideas
-Una Gretsch de cualquier tipo
“tontas” que estoy SEGURO en que
(tengo 4 para elegir)
NUNCA funcionaran... y terminan
siendo parte integral de la canción. -Una baritone
Freelance’s Corner 13
¿Cuál es el conocimiento armónico Es un show muy rápido por lo que no Es un guitarrista increíble. El está Gran cantidad de opciones tonales
que ser requiere hoy día para tocar tengo tiempo de ajustar los tiempos usando Kemper ahora. Siempre lo con split de humbucker y diferentes
música con sabor country (Modern de delay/overdrives, etc... para cada pasamos bien y tratamos de dar a single coils, etc.
Country)? canción. los compañeros de FOH los mejores
Mi amigo Roy es el A&R para Tom
sonidos posibles. No hay secretos...
¡Esa es una buena pregunta! Creo El rig amplificadores/pedales cam- Anderson y conectamos desde el
¡aprende el repertorio y pásalo bien
que la versatilidad es la llave hoy bia cada cierto tiempo. En los dos principio. A través de esos chicos
tocando el concierto!
día, siendo la “country music” tan últimos años he ido directo usan- conocí a mi colega Tim Pierce y otros
amplia ahora mismo. Actualmente do un Fractal Audio FX II. Es duro Yo te “descubrí” a través de un DVD maravillosos guitarristas. Somos
consiste en 70s rock, algunas veces programarlo, pero cuando ya lo has de Tom Anderson Guitarworks que todos grandes amigos.
80s type layering y Telecaster con hecho es solo un botón y ¡a por la fue publicado hace unos años.
En ocasiones me envían guitarras
filo más PRSs/Les Paul. siguiente cancion! En cada canción
¿Cómo comenzó tu relación con Tom para que pruebe para ellos y de
tengo de 3 a 5 “escenas”... intro/Vs/
Creo que un guitarrista que llegue a Anderson Guitars y cuáles son las mi opinión. Desarrollaron una
Ch/Bridge/Solo dependiendo de lo
Nashville ahora debe tener dominio razones de que haya durado en el nueva Telecaster hace unos años
que se necesite.
de esos estilos antes de comenzar a tiempo? llamada “Short T”. Era un cuerpo
trabajar. Tiene grandes sonidos de amplifi- de Telecaster pero una escala corta
Conocí a Tom hace años, en los 90s.
cador y efectos increíbles. Y a ellos al estilo Gibson. ¡Es una guitarra de
En algún momento me indicaste que Quizás en NAMM Show... realmente
súmale la facilidad de cambiar pro- deporte! Mástil rapidísimo. Grandes
estabas usando un rig estéreo en el no recuerdo donde fue. Estaba
gramas dependiendo de los cambios diseñadores de guitarras y grandes
tour de Reba. Dos amplificadores y encandilado con la calidad de las
en el repertorio. El set list puede amigos.
una pedalera.¿Cuando decidiste usar guitarras de Tom. Los ajustes de sus
cambiar de vez en cuando. Es muy
un rig de ese tipo y como hiciste para Teles y Strats eran increíbles. ¿Tienes algún plan para un disco en
útil por eso.
que funcionase compartiendo tareas solitario?
Una guitarra nueva siempre se
guitarrísticas con más compañeros Hay otro guitarrista en la banda,
sentía tan confortable y ciertamente ¡Siempre tengo planes para un
en la banda? mi “compañero de crimen”, Jim
no tenían el fee de una guitarra álbum en solitario! (risas) Pero soy
Kimball, con el que comparto alguna
He usado muchos y diferentes rig en nueva “stiff”. Me enamoré de su muy afortunado de estar siempre
de las labores de guitarra eléctrica
gira con Reba. Por un par de años concepto moderno sobre una base ocupado trabajando en muchos otros
y toca increíblemente las partes de
fueron dos cabezales, dos bafles y de guitarra vintage. proyectos. Siempre estoy pensando
guitarra acústica.
algún tipo de pedalera programable. en ideas para mi propio álbum, pero
Freelance’s Corner 15
Downbeat 10 a.m. con Jeff King
Freelance’s Corner 17
QUICK QUESTIONS
• Un lugar en la Tierra
Las montañas de East Tennessee
donde me crie.
• Plato/Comida
¡Todo lo que sea picante!
• Libro (Musical)
Actualmente, el nuevo libro de
Steve Lukather: “The Gospel According
to Luke”
• Película
“Raising Arizona”
• Banda sonora
Casi todas ellas…una de mis favoritas
es la de “Shutter Island”. Gran cantidad
de maravillosas piezas en ella.
• FXs
¡Todos!
• Guitarra
¡De nuevo, todas!
• Amplificador
¡Solo hay unos pocos que no me hayan
gustado! Chequea la parte de la
entrevista sobre los 30 cabezales... ¡haha!
• Pick up
Todas aquellas que suenen bien y
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comercial de FMIC. La marca y logotipos con la palabra Bluetooth® son marcas registradas propiedad de Bluetooth SIG, Inc. Cualquier uso de dichas marcas por parte de FMIC es con licencia.
19
Guitarras
PABLO
PADILLA
La vida alrededor de la
guitarra
entrevista 21
Recuerdo tener que pedir permiso a Recuerdo que en ese verano, mis Muchos días ni comía, con la pertinente que siento o pienso. Además, también
mis padres para comprar una guitarra padres habían construido una piscina, preocupación de mi madre. (Risas). considero su construcción, la lutheria,
eléctrica y ahorrar durante dos años lo que era un gran acontecimiento Coincide con el descubrimiento, unos un arte.
todo el dinero que me daban cada fin para la familia. No hice caso en meses antes de una revista americana
Un arte en el que se incluyen factores
de semana, pacientemente. absoluto a ese acontecimiento. “Guitar For The Practicing Musician”
tan objetivos como la física, los
en Almería, donde vivían mis abuelos.
Con la condición de buenas notas y Me dirigía al espacio donde tenía mi avances tecnológicos durante el
estudiar guitarra clásica durante un amplificador y mi guitarra y pasaban Recuerdo ver la revista en uno de los siglo pasado y tan subjetivo como la
año académico, el 23 de Junio de 1993 de 8 a 10 horas todos los días, sin múltiples kioskos que hay (al menos, estética. La combinación de ambas
compré mi primera guitarra eléctrica falta, sin salir de ahí. había) en el Paseo de Almería y tener y todo lo espiritual que se puede
y mi primer amplificador. ¡Uno de los la sensación de descubrir el “mapa obtener como resultado de un objeto
días más felices de mi vida! del tesoro”. Pensé: “ OK, entonces así constituye un hecho fascinante
existe toda esa información que he para mí. Honestamente, yo considero
usado en guitarra clásica para el la guitarra, o cualquier instrumento
mundo del rock!”. que se elija para hacer música, más
que un medio de vida, una “forma de
Siempre recordaré la vuelta a mi “vida
vida”.
académica” tras ese verano. Amigos
míos no daban crédito a la forma Evidentemente, hay que ser práctico
en que había aprendido a tocar en 3 y vivir con los pies en el suelo. Hay
meses. Esa experiencia me enseñó que tener una vida digna y para ello,
que el trabajo duro siempre tiene su aunque no nos guste reconocerlo en
recompensa. muchas ocasiones, hay que tener di-
nero suficiente para no preocuparse
¿Qué significa para ti la guitarra más
y poder responder a las necesidades
allá de un medio de vida?
básicas de una persona en sociedad.
Definitivamente, un canal de expresión
Dicho esto, el tener dinero suficiente
para mí. No soy una persona muy
para sobrevivir en buenas condiciones
extrovertida y la guitarra, o la música,
te permite dedicar tiempo a perfec-
en general, me ayuda a expresar lo
entrevista 23
Como simple oyente. Es grandísima - Toto “Tambu” (Legacy, 1995). A este de Allan Holdsworth sin quedarse
mi admiración por Mr. Satriani. álbum llegue, curiosamente, por un corto? Este álbum posiblemente
No solo como guitarrista sino tema que no tenía mucha guitarra, contenga el Allan menos “out” y más
como músico. Tantos detalles en pero que siempre me ha parecido uno reflexivo o contemplativo de todos
ese disco: de producción, efectos, de los mejores de Toto. Se trata de “I sus álbumes.
arreglos... una obra de arte. El tema Will Remember”. Toda una clase de
Este álbum me enseñó a intentar ser
inicial, de título homónimo, siempre producción y buen gusto de parte de
personal y no disculparse por ello.
ha sido un referente para mí. algunos de los mejores músicos del
En este álbum, Allan puede ser la
mundo.
Siempre que lo escucho, pienso en persona más compleja o la persona
una persona contando una historia, Descubrir a Steve Lukather supuso más adorable, musicalmente
muy excitante, transportándote a entrar de lleno en el sendero de hablando, y pasar de una cosa a otra
otro lugar. En el segundo CD se ser músico de sesión o músico en segundos. Algo que siempre me
encuentra la versión en directo de profesional. Antes de eso, solo ha llamado mucho la atención y gran
“Rubina” (quizás, mi tema favorito consideraba la música como afición. parte de mi atracción por este album,
de Satriani). Lo que más me llamo la atención es la mezcla, realizada por Gordon
sobre Mr Lukather fue la capacidad Davis. Considero “Low Levels High
Y esa, en mi opinión, al igual que la
que tenia de tocar todos los estilos Stakes” una de las obras de música
de otros muchos fans, es la mejor
y aportar tanto a una canción, y con contemporánea más importante del
versión que ha interpretado de ese
tanto gusto y pasión. En ese disco, siglo XX. La entrada al estilo raveliano,
tema. Hace unos meses tuve la
hay hard rock, pop, cantautor, funk, el piano cargado de influencias de
suerte de conocer y compartir mesa
fussion, instrumental, country... todo Debussy y Bill Evans, con algún tinte
con Matt Bisonette.
tipo de música, interpretada con un flamenco incluso.
Hablamos de este álbum y esa gusto exquisito. Siempre quedaba
El solo de Allan es simplemente una
conversación completo un ciclo hipnotizado con el solo de “Gift of
obra maestra en todos los aspectos.
personal para mí. ¡Gran experiencia! Faith” o el groove de “The Turning
Un solo a estudiar, como se estudian
¡Soy gran fan! Sin haber escuchado Point”.
los de otros referentes como Wes
a Satriani, no tocaría la guitarra
- Allan Holdsworth “Hard Hat Area” Montgomery.
eléctrica como lo hago hoy día. ¡Le
(Polydor, 1993). ¿Qué se puede decir
debo mucho!
entrevista 25
En ese tiempo tuve experiencias presente que nunca. Y se le da, en Tocar, arreglar, componer, producir… estudiante. Me levanto muy temprano
musicales esporádicas aquí. Tal general, una importancia equivalente ¿Cuál es tu tarea favorita? para ir a la universidad. Vuelvo a casa
y como es L.A., cada experiencia al cultivar el ser buen músico. a mediodía, usualmente y desarrollo
No podría decidir. Lo que realmente
musical puede ser muy diferente. En todo lo que el Pablo músico profesional
Yo siempre he creído en hacer un buen me atrae de esta profesión es hacer
ocasiones, ¡radicalmente opuestas! necesita hacer.
trabajo, el mejor que puedas en cada esas 4 acciones que mencionas, a
Hay de todo, y mucho. Posteriormente
momento, en cada pequeño peldaño la vez y a tiempo real. Todo se basa Dedico mucho tiempo también (todo
decidí trasladarme aquí, al menos por
que tu vida musical te propone y en la capacidad de escuchar lo que el que puedo) a estudiar guitarra y
unos años. Y aquí sigo.
con mucha paciencia, el tiempo te está pasando a tu alrededor. Filtrarlo, practicar. Pero no solo hago esto.
Ya llevas años instalado allí de forma regala grandes experiencias. Nada, procesarlo y responder. Eso hace Justo en estas semanas he estado
continuada… ¿Cómo se consigue que merezca la pena, es rápido en el única esta actividad, cada vez que te estudiando y comentando posibles
entrar en ese circuito freelancer tan mundo musical, creo. subes a un escenario o entras a un contratos discográficos (ofrecidos)
lleno de buenos músicos? ¿Es algo estudio. con un artista con el que colaboro.
Sigo pensando lo mismo que pensaba
que va más allá de las habilidades
en España y lo aplico aquí de la En mi caso, esa es la fuente de No es una actividad muy “musical”,
como guitarrista o productor?
misma forma. Hablo con muchos motivación. Siempre toco la guitarra pero uno no es consciente de lo que
No diría que estoy en el circuito de compañeros a los que admiro como intentado combinar lo que Pablo, puede ayudar aprender sobre esos
freelancer, aún. Requiere mucho músicos y coinciden en ello. Si te como guitarrista haría y lo que Pablo, temas. Hace que profesionalmente,
tiempo poder considerarse establecido respondo de forma más directa, diría como audiofilo, quisiera escuchar. como músico, puedas entender mejor
en él. De hecho el circuito freelancer que observando lo que hacen los Es difícil, pero ese es mi objetivo. que es lo que se te pide y en qué
hoy día es bastante diferente a lo que músicos de los que te quieres rodear, Disfrutar como interprete y receptor a condiciones, a la vez que mirar a los
yo observé cuando visite LA en la a los que admiras, por lo que hacen, partes iguales. No es fácil, pero ese ojos a la otra persona que participa
época 2006 – 2010. Noté un cambio reflexionando el porqué de que lo intento mantiene la llama viva. del contrato y hacerle saber tu opinión
en la dirección de esos músicos que hacen y analizando el resultado que o modificaciones. Ambos entendiendo
¿En qué estás trabajando en estos
siempre he admirado y permanecí obtienen a la vez que descubriendo si perfectamente de lo que se habla.
momentos? ¿Cómo es un día de
atento a ello. es el mismo camino que crees correcto
trabajo para ti? Tuve la suerte de estudiar Music
para ti. Eso sí, hay que trabajar, y duro,
Evidentemente, debido a las redes Business, por unos meses, aquí en
a diario. Constantemente. Aquí toda En estos momentos, divido mi vida en
sociales, todo lo que implica (lo que LA., con un profesor que ha sido A&R
va más rápido que iba en España. Al dos facetas, de forma muy consciente.
llaman aquí) “networking” está más tanto en Europa como en USA y no
menos, esa es mi experiencia. La de músico profesional y la de
ivera
que los habitantes se desplacen mas
Yo creo, por lo que observo, que es
rápido y todo el mundo las usa, al
Foto: Manu R
general en todo el mundo, si hablamos
mismo tiempo, colapsándolas. ¿No
de la música como “actividad de
será que existe aún esos pequeños
placer para la gente”. Se ha producido
atajos, que nadie usa, que poca gente
una devaluación de lo que la música
entrevista 27
Sé que eres fan de Tyler pero ¿Qué es de caoba, con un flame top y lo
guitarra te llevarías a una sesión más importante, pastillas EMG. Rafa
Tyler´s al margen? y yo hemos sido amigos desde hace
muchos años y era lógico tener una
Si, efectivamente, soy fan de James
guitarra suya.
Tyler Guitars. En especial, una de las
que poseo, modelo Classic Dann Huff, Le pedí que me construyese una
pero en acabado Arctic Mint Shmear, a guitarra diferente a la Tyler en cuanto
diferencia del habitual acabado Black, a maderas, pero físicamente similar
que me ha acompañado durante los para que no notase diferencia cuando
ultimos diez años y que es mi guitarra usase una u otra. Le “obligué” a copiar
más apreciada, sin duda. exactamente el mástil de la Tyler
Foto: Manu Rivera
e instalar EMGs (no le hizo mucha
Esa guitarra siempre recibe halagos
gracia inicialmente). En lo demás, él
allá donde va. ¡Siempre suena bien!
puso toda su magia, que no es poca.
En cualquier situación. Además, el
trato que siempre he tenido por parte Siempre, aun con el paso del tiempo,
de Jim y sus hijas, Sarah y Jessica, ha he estado obsesionado con el sonido
sido exquisito. Visito la fábrica cada que Steve Lukather tuvo durante los
ciertos meses para que Jim ajuste las años ‘88 - ‘92. En esa época usaba
dos Tylers que uso habitualmente. A su Valley Arts Robot, cuyo cuerpo
la que cité primero, Jim la llama “The es de caoba y como humbucker en
Money Maker”. ¡Buen tipo! Volviendo puente tiene un EMG 58. Da igual los
a tu pregunta, sin duda añadiría una estilos que escuche, los diferentes
guitarra que no hace tanto tiempo guitarristas o equipos. Siempre que
que tengo pero que ocupa un lugar oigo ese sonido, de nuevo, me viene a
especial. la mente: “Gran sonido de guitarra”.
Con esa guitarra, fui persiguiendo ese
Foto: Manu Rivera Se trata de mi Barajas Custom Guitar
sonido.
superstrat en acabado azul. El cuerpo
entrevista 29
...si te dejas llevar por tu intuición y crees
en tus ideas, con respeto hacia las de los Loyo (MD de Luis Miguel por muchos do todas esas ideas. A la vez, grabé
años). Ya había tocado en directo las guitarras del disco para posterior-
demás, puedes llegar a sitios que ni tú con él, y con una relación personal mente grabar todo lo demás sobre
imaginabas... entrañable, pero nunca había esas demos.
participado en estudio en algunos de
La gran sorpresa fue que a final de
sus proyectos.
año, ese álbum fue nominado al
Por cierto, ya que mencionas a John Los comentarios que hizo durante la Grammy Latino como mejor álbum
Más que por la repercusión de trabajar
Parson, aunque en este apartado sesión me hizo sentir muy satisfecho cristiano, compitiendo con artistas
con un artista de la consideración de
que mencionas no esté de acuerdo por el camino recorrido hasta ese de grandes compañías discográficas.
Robert (compositor de algunos hits
con él, no disminuye en nada mi momento. Hubo una conexión especial Posiblemente, ese álbum fue el que
como “No Easy Way Out” en la banda
amor por su forma de tocar. El disco entre lo que yo intentaba aportar y lo más “humildes” medios se usaron
sonora de Rocky IV o “Into The Night”),
“A Contraluz” (‘91) de Luz Casal lo que el percibía como tal. Por otro lado, de entre todos los que participe
el hecho de poder plasmar mis ideas
considero uno de los mejores discos hay un álbum que grabe en mi primer en ese año. La nominación de ese
sin ningún tipo de filtro y en todos los
de pop que se han hecho en España. año, creo, estando aquí en USA. Se álbum, aparte de las implicaciones
ámbitos, no solo en el apartado de
Con interpretaciones estelares tanto trata de una artista cristiana llamada profesionales evidentes, me enseñó
guitarras sino en el de la composición
de John como de Toni Carmona y de Gabriela Cartulano. algo importante:
en general.
Robbie Mcintosh. ¡Gracias John por Su esposo, amigo mío y productor Si te dejas llevar por tu intuición y
Robert ha sido muy generoso y he
tan buenos tracks! del álbum: Euro Zambrano, me llamó crees en tus ideas, con respeto hacia
aprendido muchísimo de su visión en
¿Qué trabajo de entre los que has para crear las ideas y estructura de las de los demás, puedes llegar a
la composición. Además, ¡lo hemos
hecho te hace sentir más satisfecho? arreglo para los distintos temas. Lo sitios que ni tú imaginabas. ¡Una gran
pasado muy bien! Para los dos ha sido
hicimos durante unas semanas en leccion! También, el DVD que hicimos
Siempre es difícil elegir. Posiblemente, una vuelta a un estilo musical que
su casa de Glendale. Yo sentado en con David Bustamente (Al Filo de la
uno de los proyectos en que he estado habíamos abandonado por unos años.
un sofá, con mi guitarra-pedalera y Irrealidad En Vivo - Universal Music
involucrado durante la última parte Eso siempre produce una chispa
el enfrente de su ordenador portátil Group, 2008) Un reflejo de esa gira, un
de este 2018. El nuevo disco de especial.
manejando el DAW. gran recuerdo y ¡no suena mal! El solo
Robert Tepper, en el que he tenido la De la misma forma, he hecho sesiones que hice para esa gira siempre ha
oportunidad de ser co-compositor, co- Compartimos buenos y excitantes
para uno de los músicos latinos que tenido buenas críticas de compañeros
arreglista y co-productor. momentos compartiendo y discutien-
más he admirado siempre: Francisco y público. Es motivo de alegría.
entrevista 31
32 Cutaway Magazine /68
Entrevista
NACHO MUR
Explorando las canciones
entrevista 33
N
acho es uno de los valores guitarrísticos
de nuestro país, en quien ya empieza a
juntarse juventud y madurez y en donde el
instrumentista comienza a devenir en músico.
Aunque ya acumula trayectoria como sideman,
tal vez el éxito de la banda La MODA de la
que participa, lo sitúa en un lugar preferente
dándole visibilidad.
Charlamos con él y esto nos contó.
entrevista 35
se aprende es tirándote al barro improvisar, a transportar cualquier También trabajas en musicales. Allí aprendí a tocar todas las noches
y tocando con gente de más nivel. cosa, a saber cuándo tocar y cuándo ¿Cómo es el trabajo de un guitarrista lo mismo. Con lo bueno y lo malo
Empecé muy joven a trabajar no… en ellos? que eso conlleva.
profesionalmente y creo que es lo
Estar al lado de Cómplices, Manolo Hace años que no trabajo en Tienes que estar muy atento para no
que más me ha servido. Tena, Virginia Labuat, Ele, Fredi musicales pero fue una experiencia tocar peor cada noche. Tienes que
Has trabajado como sideman para Leis… Te hace aprender. De ellos y muy enriquecedora. Conocí muchos mantenerte alerta. Yo aprovechaba
distintos artistas de diferentes de tus compañeros de banda. amigos que son muy importantes en para estudiar cosas.
estilos. mi vida a día de hoy.
Me hacía funciones enteras tocando
¿Alguna gira o bolo que recuerdes con púa, otras tocando con dedos,
especialmente? otras con púa de pulgar… Hay que
escapar de la comodidad.
Tengo recuerdos muy buenos de
todas las giras y proyectos en los Cítanos 3 discos que te han marcado
que he participado. musicalmente.
entrevista 37
Eso es lo que me obsesiona de Sí, yo venía de escuchar mucho a disco ‘Salvavida (de las balas Además estuvimos grabando un
cualquier músico. Y de mí mismo. Vai, Satriani, Kotzen cuando era perdidas)’ a finales de 2017 y Ep con Steve Albini, aprovechando
La emoción. adolescente. llevamos todo el 2018 presentándolo nuestro paso por Chicago.
en cada lugar que hemos podido.
Creo que soy un guitarrista que Empecé a escuchar lo que ellos Hemos tocado en los festivales más
toca poco, que intenta entender la escuchaban, fui hacia atrás y acabé Hemos hecho más de cien conciertos grandes y hace un par de semanas
canción para buscar el sonido y el en la raíz americana más pura. Me y la gente ha agotado entradas en hicimos un concierto en el Palacio
arreglo que pueda hacer que mejore. obsesioné un poco con todo ello y todas las ciudades a las que hemos de Deportes de Madrid.
empecé a estudiar weissenborn, ido.También hemos podido llevar
Si no, me callo. A veces miro atrás y no me creo todo
mandolina, banjo… nuestra música a USA, Colombia,
lo que nos está pasando.
¿Cuál es tu guitarra principal en México, Irlanda, Inglaterra… un
Me encanta la música americana
estos momentos? sueño.
y en general todos los folklores y
Ahora mismo estoy enamorado de músicas populares de raíz.No sé
mi Gibson 355 con Bigsby. tocar ningún instrumento bien, ni
la guitarra; pero me gusta intentar
Si no tuvieras restricciones econó-
sacar sonido a todos ellos.
micas, ¿qué guitarra te pillarías?
Ahora estoy más inmerso en la
Ufff, creo que una Telecaster del
música americana, pero en la
52. Cuestan un dinero que no sé si
latinoamericana. Quiero aprender un
estaría dispuesto a pagar aunque lo
poco de tres cubano y de charango.
tuviera. Pero es uno de mis sueños
Es una locura, hay demasiada
húmedos. Y una buena Strato
música maravillosa por disfrutar y
cincuentera, una buena Martín bien
aprender.
añeja…
Formas parte del grupo La M.O.D.A.
Eres multi-instrumentista a nivel
(La Maravillosa Orquesta del Alco-
mandolinas, pedal steel, banjo…
hol). ¿En qué momento se encuentra
por lo que deduzco que te gusta la
el grupo?
americana. ¿Qué nos puedes contar
acerca de ello? Nos encontramos en un momento
precioso. Sacamos nuestro último
entrevista 39
15CB
guitarras 43
FRAMUS 5 / 53-59 STELLA
La Fábrica de Ins- A comienzos del siglo XX, la implanta- Este hecho motivó que los emprende-
trumentos Musi- ción de la electricidad y el ferrocarril dores del sector hubieran desapare-
cales de Franco- en la industria de instrumentos musi- cido en los años anteriores, tras el fin
nia (Alemania) cales incrementa espectacularmente de la guerra.
de Fred Wilfer, la producción empleando a más de
En esa parte bohemia de la industria
“Fränkische Mu- 3.000 trabajadores con una produc-
musical, el fundador de Framus, Fred
sikinstrumentener- ción anual de 150.000 instrumentos.
Wilfer, nació en 1917.
zeugung Fred Wilfer KG” En el año 1927 se construye en
o FRAMUS fue uno de los resultados En 1945, cuando se enteró que las
Luby una estatua de un luthier en
de la devastación provocada por la fuerzas aliadas iban a ser expulsadas,
memoria de todos los luthiers y
segunda guerra mundial en el centro maestros de instrumentos musicales decidió trasladar su negocio a la
de Europa, y llegó a ser en los años desconocidos que contribuyeron al Europa occidental y se puso en
sesenta el principal constructor de desarrollo de este campo en la región contacto con diferentes autoridades
guitarras de Europa. de Luby. de Baviera y les habló de sus
proyectos de traslado.
Su origen se encuentra en la ciudad En la década de 1940, la guerra mun-
musical de Schoenbach, hoy llamada dial paraliza la producción. Y con el fin El gobierno militar esta-
Luby u Chebu en la República Checa en de la contienda, casi todos los cons- dounidense en Baviera, que
zona fronteriza con Sajonia y Baviera tructores fueron obligados a aban- había aprobado un plan de
(Alemania), donde la tradición de la donar el país, estableciéndose con ayudas para la reindustrializa-
construcción de violines se remonta el tiempo en Bubenreuth (Alemania), ción de la región devastada
al siglo XVI fabricando y exportando a pueblo conocido como el segundo por la guerra, acogió con
todo el mundo. Schoenbach que cuenta incluso la satisfacción sus planes
misma estatua de un luthier. y le dio el permiso para
El museo de Nuremberg conserva el
fundar una compañía
instrumento más antiguo actualmen- Fue clave que en el año 1948 el partido
comunista tomara el poder naciona- bávara.
te existente: un violín de Jan Adam
Pöpel de 1664. lizando toda la producción de instru- En enero de 1946 se
mentos musicales y unificándola en constituye la empresa y
una sola compañía llamada Cremona. llega el primer ferrocarril
guitarras 45
Especificaciones: FRAMUS 5-3 CAMPING
• Color castaño sombreado, rojo Esta guitarra pertenece a la línea
oscuro o acabado natural
"Wanderlust" que se fabricaba
• Cuerpo laminado arqueado, con
desde la fundación de la empresa
un solo cutaway redondeado
en 1946, como productos dirigidos a
• Ensamblado en una sola capa
principiantes y mercado juvenil.
• Diapasón de palosanto con
incrustaciones Las tapas de abeto macizo y el mástil
• Precio de venta (1958): 130,-DM de caoba son un testimonio de la
• Precio de venta con pastilla 0/50: calidad de los primeros trabajos y de
200,-DM la probada tradición en la fabricación
de instrumentos.
La datación del instrumento es muy
El modelo más llamativo y sin duda
sencilla con la lectura de la etiqueta.
el más famoso de este tipo es el
Desde 1959, la etiqueta que figura Framus-Camping con su distintivo
en el interior de la caja informa del acabado.
modelo, en este caso 5153 que es
Esta Camping es de 1951, y tiene
el Stella, y a continuación el año de
como número de serie que está en
fabricación: 59, es decir, 1959.
la parte trasera del cabezal 197 51,
También consta el número de serie y tiene un muy característico Neck-
56019, aunque este número no joint que hace pensar en que debía de
informa de la secuencia de producción ser una especie de prototipo.
ni da información relevante alguna.
guitarras 47
Guitarras
GUILD D-40
Tradicional
El primer acorazado
48 Cutaway Magazine /68
C
orría el año 1963 y compañías como Gibson y Martin llevaban
30 años produciendo guitarras acústicas de tapa plana con
el cuerpo dreadnought. Lógicamente Guild no podía quedarse
atrás y aunque añadir un modelo nuevo siempre implica algo de
riesgo, hay decisiones que no se pueden ni deben aplazar.
guitarras 49
... sonando la guitarra destacaríamos sobre
todo la respuesta a las dinámicas, suena
especialmente clara independientemente
del ataque...
logo “Chesterfield”, denominado así 1963 que tenía una longitud de escala de
por ser parecido al que aparecía en 25 ½”, clavijero Grover StaTites o mástil
los paquetes de tabaco de la marca de 3 piezas pero de caoba/arce/caoba,
del mismo nombre. Se encuentra por citar algunas specs históricas.
ubicado en ella el acceso al alma
dual. En la parte posterior un clavijero CUERPO, SONIDO, CONCLUSIONES
de mecanismo abierto Guild Vintage Una de las características de la D-40 es
Style con un radio 20:1 y palometas de la unión cuerpo-mástil de forma cola de
níquel. La cejuela es de hueso y mide milano (dovetail) frente a la antigua caja
43 mm. y espiga (mortise and tenon) original,
El mástil está construido en 3 piezas proporcionando una unión más estable
caoba/nogal/caoba con un perfil en “C” y precisa.
bastante plano y acabado glosseado, Las maderas que forman el cuerpo son,
presenta un grip cómodo con en todas tapa sólida de abeto Sitka de alto grado
las Guild. de dureza, la dureza de la madera se
mide con la prueba Brinell, que
El diapasón es de palorrosa de
consiste en presionar una bola
India con un radio de 12”. Incluye
de acero de 10 milímetros
20 trastes médium. La longitud
con una fuerza y duración
de escala de la D-40 es de 25
específicas contra la superficie
5/8”. Aquí la guitarra muestra
de la madera.
evoluciones respecto al modelo de
La marca resultante permite calcular acompañamiento vocal o un trabajo
el valor Brinell. Cuanto más dura es soleando. No llega a tener el chimey
la madera, más alto es este valor. Los de una D-55 pero si un largo poso
aros y fondo de caoba africana. Una sonoro.
combinación típica.
Una guitarra de fabricación USA,
El braceado está realizado con con perfectos acabados, gran look y
piezas scalloped de Adirondack sonoridad icónica, por un pvp cercano
para conseguir potencia, matices y a los 1800€… toda una tentación
capacidad de respuesta. que bien puede ser un gran regalo
navideño y una acústica definitiva.
El cuerpo presenta un elegante binding
tortoise en la unión de la tapa con los José Manuel López
aros y de los aros con la trasera. Es
el mismo tortoise empleado para el
golpeador.
guitarras 51
ARTIST:
52
Cutaway Magazine /68
FABRICADAS
©2019 Fender Musical Instruments Corporation. FENDER, FENDER en letra cursiva, STRATOCASTER, PRECISION BASS y el clavijero distintivo que se encuentra comúnmente en las Guitarras y Bajos Fender son marcas registradas de FMIC. Yosemite es una marca registrada de FMIC. Todos los derechos reservados.
INSPEC TOR:
MODEL :
COLOU R:
TUNERS :
PICKUP S:
FRETS:
NECK:
FENDER
NOCASTER
Un poco de historia
guitarras 53
“L
opi, la historia de las Nocasters es bien conocida” está
fue la primera frase que me contestó Nacho Baños
–una de las mayores autoridades mundiales en este
tipo de guitarras- cuando le pregunté por ellas.
En abril de 1950 Fender, ante el asombro de muchos y la burla
de algunos, presentó su nueva creación la “spanish solidbody
guitar”, en la NAMM show. Una guitarra futurista con mástil
atornillado a un cuerpo sólido sin caja de resonancia.
Esta primera guitarra se denominaba Esquire, tenía una sola
pastilla montada sobre un cuerpo sólido de madera de pino,
lacado en negro y mástil sólido de arce sin refuerzo interno.
57
Guitarras
YAMAHA CSF3M
Estudio, escenario y sofá
guitarras 61
Guitarras
FENDER AMERICAN
PERFORMER TELECASTER
E n este último caso que es el poco hay que decir de manera general que partiendo del carácter tradicional
que nos trae aquí, es la primera sobre una Telecaster que no se haya Fender aporte, debido a materiales
actualización que se da en 10 años dicho ya, vamos a repasar algunas de modernos y nuevas características,
en esta línea de precios que ocupa la las especificaciones que aporta este una experiencia al interpretar
Performer. nuevo modelo. confortable, de sonoridad versátil y
en definitiva inspiradora.
Tenemos el privilegio de disponer
de un modelo Telecaster de la nueva CONSTRUCCIÓN, PALA, MÁSTIL En la pala podemos encontrar
serie antes de su lanzamiento y que La guitarra está fabricada en la factoría algunas de esas specs propias
presentamos hoy en Cutaway, el día de Corona en California y el objetivo del de la American Performer
de su lanzamiento global y aunque modelo es proponer un instrumento como son los clavijeros
guitarras 63
imanes planos y la bobina poteada (wax El puente es de 3 selletas de latón
potting) para que respire mientras compensadas con las cuerdas a ...Acepta muy bien los pedales
través del cuerpo, el favorito de los
controla el feedback, la de posición
de mástil presenta un revestimiento más puristas. de overdrive, distor, fuzz y
de laca. Otorgan sonoridades que El pickguard es negro de un solo puede llegar a tener una pegada
importante si es necesario ...
se adaptan a cualquier situación pliegue otra especificación vintage.
musical.
Los controles son un máster de
volumen y uno de tono, este último
presenta el circuito Greasebucket, que no es otra cosa que la capacidad de Puede encajar perfectamente en
mantener los graves sin aumentarlos distintos estilos musicales. La
cuando se recortan o ajustan los Performer Telecaster es una guitarra
agudos quedando un balance de que reune lo más significativo del
frecuencias que preserva el sonido. feel Telecaster junto a aportaciones
características que la preparan
Estas que hemos visto son las para el hacer contemporáneo, una
características principales de la Telecaster versátil y abierta pensada
Fender Performer Telecaster para cualquier contexto musical
actual.
SONIDO Y CONCLUSIONES
Pasa por tu tienda favorita y pruébala
Sonando es una Telecaster en toda con precaución que el GAS la rodea.
regla, la pastilla del puente propone
la dosis necesaria de twang además José Manuel López
de sonoridades en la mezcla y la de
mástil que la hacen versátil.
amplificadores 65
Guitarras
CORDOBA
55FCE NEGRA
La belleza del ziricote
Y a hemos comentado en alguna ocasión que el Un par de consideraciones, el nombre del modelo
objetivo que persiguen en Córdoba Guitars es “Negra” obedece al apelativo con el que se
crear guitarras ligeras, con un buen sonido, en refieren los flamencos a las guitarras que
base a utilizar técnicas constructivas que mezclen son de maderas oscuras y no de arce,
métodos tanto tradicionales como contemporáneos como es el caso del ziricote y por otro lado
en su realización. el mismo ziricote es una de las maderas
visualmente más bonitas que existen.
Volviendo a la guitarra que nos ocupa, el modelo es
una guitarra flamenca de caja estrecha con cutaway El ziricote es de origen centroamericano
realizada a mano en España. La característica y sur de Mexico, dura y quebradiza si no
destacable del modelo es la selección de maderas, se trabaja con cuidado, destaca por los
en este caso para los aros y fondo se emplea el contrastes marcados en sus vetas, que le han
ziricote, aunque también se encuentran disponibles otorgado el sobrenombre de “araña” o “paisaje”
en ébano de macasar y en arce flameado. popularmente hablando.
guitarras 67
Es de color marrón, marrón-oscuro y El mástil presenta un perfil en “U” y
también presenta partes de albura en tiene un grosor en el traste 1 de 21.5
amarillo que en el modelo que tenemos mm y en el 9 de 25mm, el acabado como
se utilizan simétricamente como comentamos antes es en poliuretano
ornamentación para la trasera de la brillante, confortable, el cutaway le
guitarra. permite llegar a los trastes más altos
con comodidad.La cejuela es de 50mm
Estas mallas tan acentuadas hacen que de hueso de vaca, la longitud de escala
sea muy difícil encontrar dos guitarras de 650 mm (25 ½”) y el diapasón de
parecidas, no así como el palosanto, por ébano con 19 trastes. El acceso al alma
ejemplo, que suele ser de un veteado dual se realiza por el soundhole en la
similar en toda su superficie. base del mástil
guitarras 69
Trucos y Ajustes
TEORIA DE LOS
AJUSTES (III)
PROBLEMAS EN EL MÁSTIL
E n mi trabajo de lutier, muchos Debido a que estamos aprendiendo una guitarra porque emplee ese tipo instalación, un defectuoso nivelado o
clientes esperan que de un ajuste a ajustar guitarras, y que debemos de construcción. Cualquier mástil, bien por golpes en algún traste. Si es
de su guitarra, salga una guitarra aprender a reconocer los baches que con cualquier tipo de construcción, así, el traste que esté más bajo que
perfecta; por desgracia, la realidad es nos pueden salir en el camino, dedico puede ser perfecto por muchos otro trasteará notablemente.
a veces distinta. No todos los mástiles este artículo a los problemas en los años o bien dar problemas en un
Sólo se puede minimizar con elevar
son perfectos. mástiles. momento dado. Además, el nivelado
las cuerdas o bien con un nivelado de
de trastes, o en el peor de los casos,
Los mástiles pueden presentar Aprender a reconocerlos nos evitará trastes.
el planificado de diapasón y retrasteo
numerosos problemas que pueden creer que todo lo aprendido hasta
pueden solucionar el 99,99% de todos Estos problemas son habituales en
hacer un ajuste bueno imposible. ahora no es aplicable a nuestra
los problemas que mencionemos. guitarras de presupuesto económico.
guitarra. Asimismo, ciertos problemas
Para solventarse requerirán de un
se pueden minimizar a través del Los problemas que suelen verse en El desnivel de trastes también se
nivelado de trastes o en el peor de
ajuste. los mástiles son: puede producir por desgaste de los
los casos un planificado de diapasón
trastes; típico de los trastes 2º y 3º en
y retrasteo (que se explicará en Si bien voy a explicar en qué tipo de 1.- Desnivel de altura entre trastes.
las cuerdas 1ª, 2ª y 3ª (ver foto 1)
qué consisten y como se hacen en construcción son más frecuentes esos Algún traste puede estar más alto o
próximas entregas). efectos adversos, no dejes de comprar más bajo que otros debido a una mala
Foto 1
Las mellas que se producen por el desgaste pueden producir trasteos en esas
notas donde el traste esté desgastado. Si las mellas son leves y el traste tiene
suficiente altura, se pueden corregir con un nivelado de trastes, y si fuesen
profundas o el traste estuviese ya muy bajo, retrasteando la guitarra.
Mástil combado hacia atrás (figura1 del gráfico). El mástil combado hacia atrás
2.- Deformaciones en el mástil. La madera fluctúa con las variaciones de
es uno de los más molestos, el alma de la guitarra (salvo en las de doble acción,
humedad y temperatura en el ambiente.
raramente encontradas en guitarras de fábrica) sólo puede curvar hacia atrás el
Con los cambios climáticos la madera se contrae y se expande, debido a esas mástil, si el mástil presenta esa curva, el alma sólo puede empeorar el problema.
fluctuaciones, en algunas ocasiones puede retornar a un punto anterior con
En estos casos, lo único que podemos hacer es aflojarla del todo y tal vez usar
deformaciones.
unas cuerdas más duras que nos ayuden a torcer positivamente el mástil. Suele
Estos problemas se producen (de manera leve) en todas las guitarras cuyo mástil ser necesario planificar y retrastear la guitarra.
sea de madera por muy cara que sea la guitarra.
Mástil con “chepas” (figura 2 del gráfico), se suelen producir en la zona donde se
No te extrañes si tu guitarra es 5000 euros ha producido algún problema. une el mástil a la caja del instrumento.
Trucos y ajustes 71
Es muy frecuente en guitarras Suelen ser muy molestos y suelen
acústicas y en guitarras con mástil ser complejos de arreglar incluso
encolado a la caja. Cuando se planificando y retrasteando el mástil.
presenta este problema hay trasteos
EN RESUMEN
muy pronunciados en los 3-5 trastes
anteriores a llegar al cuerpo de la Saber interpretar estos problemas es
guitarra. una tarea compleja que requiere algo
de experiencia. Mi intención es que
Si bien se pueden compensar
este artículo te ayude a comprenderlos
ligeramente con un ajuste de mástil
algo mejor. Si crees que tienes alguno
más recto, su solución ideal es un
de estos problemas, no desesperes.
nivelado de trastes.
Foto 2
En ocasiones, puede deberse sola-
En guitarras con cutaway, se suele
mente a un mal ajuste del alma de la
producir principalmente por el lado
guitarra.
de las cuerdas agudas. Mástil que al y en el peor de los casos con un Mástil que hace un “tirabuzón” (figura
apretar el alma recomba hacia atrás planificado de diapasón y retrasteo. 5 del gráfico), se puede producir Te recomiendo que acudas a un
del traste 3 al 1 más que en el resto Mástil en el que el final del diapasón en cualquier tipo de construcción luthier, el cual evaluará el problema
(figura 3 del gráfico). se eleva (figura 4 del gráfico). aunque es más notorio en guitarras con su experiencia y te recomendará
con mástil realizado con tres piezas la solución que considere más
Este problema se produce frecuen- Suele producirse en guitarras archtop
longitudinales. aconsejable: o bien un nivelado de
temente en guitarras en las que la en las que el diapasón flota en su final,
trastes o bien un planificado de
pala de la guitarra está hecha de otra y en menor medida en guitarras con Es prácticamente imposible ajustarlos
diapasón y retrasteo, tras los cuales
pieza de madera que el mástil, ma- sistemas de angulado (no confundir y suelen requerir un planificado
lo normal es que la guitarra funcione
chihembrándose dentro del mástil a con el alma) de mástil mediante y retrasteo. Es el más raro de los
problemas mencionados hasta el perfectamente por muchos años.
la altura del traste 2º o 3º (ver foto 2) tornillos que fuerzan el ángulo del
mástil respecto al cuerpo. momento
Este problema es muy difícil de
compensar con el alma, nuestra 3.-Incorrecta torsión y enderezamiento Juan Brieva
Se pueden compensar con un ajuste
del mástil por culpa de un alma
única opción es aflojarla lo máximo de mástil lo más recto posible aunque
mal instalada o bien por problemas
que podamos y elevar las cuerdas. lo ideal es un nivelado de trastes.
en la rigidez de la madera. No se
Este molesto problema se puede Es fácil de confundir con un mal ajuste deben confundir con los anteriores
corregir con un nivelado de trastes del alma (mástil curvado). problemas.
HISTORIAS
DE CHAMPS
A
principios de los años 70 Fender empezó a
meterle trafos de potencia de Princeton a sus
Champs. ¿Por qué? Ni pajolera idea. Apostaría
a que compraron chiquimil trafos pensando que con
los Princeton iban a partir la pana.
O que alguno de los lumbreras de la CBS (léase
Ingenieros de Harvard) pensaron que nadie se iba a
dar cuenta. Total, tenemos el mismo circuito single-
ended, con una única 6V6 y un trafo de potencia que
da el DOBLE de potencia. Disipa que te disipa, 20w
nada más y nada menos después de sacar el tester
y la calculadora…
amplificadores 73
¿ El resultado? Que los Champs
de después del 70 y poco no
suenan ni de coña como dios
y condensador de 25uf 25V a 50uf 50V)
conseguí bajar el bias a exactamente
la mitad – 26 VA. Tras el ajuste de bias,
1
manda, llevan el bias como para freir cambio de piezas fuera de valores
chuletas. Suenan finitos, muy “light”, (mayormente los electrolíticos, suelen
sin cuerpo, si los aprietas saturan de estar más secos que la mojama),
una forma muy rasposa, nada natural. eliminar el NFB (Negative Feedback
Suenan limpios pero da la sensación Loop) y dejar cuatro chorraditas del
de que hay una saturación fea encima layout más limpio, el Champ sonaba
de las notas a la que lo subes un pelo. lleno de armónicos, delicioso, lleno,
Y puestos al diez la saturación es muy con cuerpo y el mojo perdido en algún
jodidamente fea. laboratorio de la puñetera CBS.Y lo
mejor, que en el local de ensayo eso
Hace un par de años leí un post de un
lo apretabas y daba una saturación
tal “John Phillips” que explicaba que
espectacular, con la 6V6 dándolo todo.
había visto muchos Champs de esa
época con ese trafo ultra-chicha. Me Maravilloso para grabar y conseguir
puse a investigar, a probar, a abrir mis el sonido de “disco” (sobre todo con la
Champs, a preguntar, etc. mod para poder usar un jack moderno
y conectarlo a otra pantalla, lo explico
Efectivamente, después de abrir unos
más adelante).
7 u 8 champitos no he visto ni uno
post-70s con el bias por debajo de los Vamos con las modificaciones:
50 mA… (¡exactamente el DOBLE!).
Ajuste de bias (Foto 1): Cambio de la
Toda esta información la contrasté resistencia de bias por cátodo y su
con mi gurú, y después de probar a condensador. El original lleva uno de
doblar los valores de la resistencia 470 Ohm y 1W (un carbon comp más
cathode-bias y su condensata a juego
(resistencia de 470 Ohm doblada a 1k
gordo) y un electrolítico Mallory de 25
uf 25 V.
2
74 Cutaway Magazine /68
Se doblan los valores, pero en de toda la vida pero una cosa rarísima
este caso vamos a tirar por el lado - en lugar del condensata de 2 uf traía
über-conservador, utilizando una uno de 10 uf! No es la primera vez
resistencia bobinada de 1k y 5W (una que lo veo, casi seguro que pillaron
sobrada, pero nunca está de más). lo primero que había por ahí o que el
técnico la noche antes se había bebido
Esta resistencia no afecta al “tono”,
la botella de Jack a un ritmo de peloti
así que podemos cambiarla por una
por hora. Y 14 pelotis son muchos
que no sea carbon comp (es casi
pelotis, al día siguiente no se rinde y
imposible encontrar nada de más de
uno confunde un 2 con un 10.
1W en carbon comps).
4
o NFB (Foto 4): Esto va a gusto del
Electrolíticos nuevos (Foto 2): Este consumidor, consigues que el ampli
espécimen de Champ traía los Mallory sature un poco más.
amplificadores 75
En limpio me encanta porque sigue Un Orange Drop pa dentro y Hi Ho,
siendo limpito y mantiene el carácter Let’s Go!
Champ, pero satura un poco antes,
Ya tenemos el Champ sonando, no hay
la saturación es algo más cremosa y
mucho más que decir. El que no se
para grabar es perfecto.
haya enchufado a un Champ viejuno
Fuera el condensador de 250 pf de que recuerde que la vida es corta. Me
Treble, Bienvenido Mr. Silver Mica voy a tocar unos bluses.
(Foto 5): Los condensadores pequeños
en Fenders viejunos suelen ser una
auténtica bazofia. Chals Bestron
5
calidad, etc. Hasta parece que se han
hinchado… Este condensador que va
al pote de Treble se cambia por un
silver mica del mismo valor y el ampli
recupera los agudos perdidos. Parece
que hasta suena más “cantarín”.
LUCK REUNION
YouTube
Hal Leonard
C L
on Chord!, puedes escribir una canción uck Productions es un colectivo cultural con
P
simplemente arrastrando y soltando acordes, sede en Willie Nelson’s Luck, TX. Anclada
or algo más de cinco décadas los amplificadores por su evento emblemático, el anual Luck
Fender se han convertido en una referencia transponiéndola a cualquier tonalidad,
computando las digitaciones con cualquier afinación Reunion, Luck Productions crea experiencias que
sonora que estamos acostumbrados a escuchar abrazan nuestro pasado al tiempo que cultivan
en discos y directos de rock, jazz, country, blues y y generando un PDF listo para imprimir, etc.
nuevas tradiciones en la cultura de las raíces
otros estilos musicales. También puedes importar tus canciones existentes estadounidenses.
En este libro se relata secuencialmente los pasos en formato de texto (ten en cuenta que la aplicación
no incluye canciones). También puedes vincular En 2018, Luck Productions lanzó Luck Journal, una
que se recorrieron desde los K&F de 1945 hasta la plataforma de medios dedicada a crear un diálogo
línea de Custom Shop Amp de la actualidad por la pistas de audio de tu biblioteca de música y
reproducirlas al mismo tiempo mientras ajusta su abierto a través de contenido único que abarca
amplificación Fender y que han sido los responsables música, cultura y artesanía; de la boca y la mente
de la percepción que tenemos a nivel sonoro en la tono y / o velocidad.
de los creativos y consumidores que contribuyen a la
actualidad. La aplicación utiliza algoritmos personalizados y narrativa de las raíces estadounidenses.
En él vienen detallados las características y únicos para generar gráficos, ingresar fácilmente
estructuras armónicas complejas, extraer acordes Tienen su canal YouTube donde ver actuaciones
especificaciones de cada modelo, reproducciones de musicales vinculadas.
catálogos, fotografías, planos y esquemas. Así como de digitaciones, determinar posiciones de dedos,
información sobre mantenimiento y modificaciones generar acordes a partir de escalas y encontrar Para más información: Luck Reunion
básicas para sacar lo mejor de cada ampli. Un buen escalas que vayan bien con algunos acordes.
manual indispensable para la afición.. Disponible para iOs
multimedia 77
Con esta sección intentamos mostrar el trabajo de todo tipo de bandas.
Si queréis participar contacta: info@cutawayguitarmagazine.com
Casi famosos
TRIPLE ZERO BAND / BROTHERS JASON BECKER / TRIUMPHANT HEARTS
La historia de Jason Becker es un
compendio de talento, brillantez,
determinación y finalmente triunfo. Un
niño prodigio con la guitarra que formó
parte del legendario dúo de guitarras
Cacophony junto a su amigo Marty
Friedman. Por entonces hizo audiciones
para David Lee Roth siguiendo la huella
de Eddie Van Halen y Steve Vai. Grabó el
álbum de DLR A Little Ain´t Enough y todo
iba genial hasta que le diagnosticaron ALS
una enfermedad degenerativa y con ella
una esperanza de vida de 5 años.
EL MODO MIXOLÍDIO H ola a todos: En esta ocasión vamos a usar el modo Mixolídio pero
con una aplicación un tanto diferente. Muchos de nosotros sabemos
MÁS ALLÁ DEL BLUES conocemos el modo Mixolídio, ¿verdad? "Es el que tocas en el blues" Sí,
eso es correcto, pero vamos a profundizar más sobre esto.
1
Para aquellos que no saben, el modo Mixolídio es el
quinto modo de la escala mayor: 1 2 3 4 5 6 b7. En
otras palabras es la escala Mayor con la b7.
2
Si armonizamos las notas el resultado es: I7, IIm7,
IIIdis7, IVmaj7, Vm7, VIm7, VIImaj7. El I7, IIIdis7, Vm7
Ahora conectemos los arpegios, es una buena forma
de practicar los cambios. En este ejemplo estamos Ex. 2
tratando de crear una línea entre los acordes, podemos
tocarlo a un tempo lento para empezar, luego más
rápido y al final quizá aplicar algo de ¨Swing feel¨
Ex.2
didáctica 79
3
EL siguiente paso es tocar un riff de rock (Sonido
Clean) en el sonido Mixolídio, en el estilo de Richie
Kotzen.
El acorde de Bm (Vm) es un sonido bien particular
de este modo.Ex 3.
4
Ahora toquemos acordes diatónicos sobre
E Mixolídio (El E de la 6a cuerda al aire será
nuestra nota pedal) al final escucharemos Ex 3
el Vm (Bm).Ex 4.
¡Hasta la próxima!
didáctica 81
Didáctica
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CARÁCTER PANDIATÓNICO
H ola a todos!
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didáctica 83
He utilizado un concepto que aprendí Los arpegios de 7a están compuestos con respecto al acorde en el que nos en profundidad esta maravillosa
de Michael Brecker y Frank Gambale por cuatro notas (1a 3a 5a 7a). Por encontramos en ese momento): composición.
(y el que el propio Chick Corea usa en tanto, entre la primera nota y la 5 (o
Encontraréis un video demostrativo
pequeña parte de su improvisación en primera nota del siguiente arpegio) C#m7(b5) sobre Gmaj7: #11 · 13 · 1 · 3
de esta lección en mis canales habi-
la grabación original). habrá un intervalo de 4a. Más adelante F#m7 sobre Gmaj7: 7 · 9# · 11 · 13
tuales de internet. Espero vuestros
en el Etude, esta interválica cambiará Bm7 sobre Gmaj7: 3 · 5 · 7 · 9
Se trata de usar el arpegio (en este comentarios. Nos encontramos, de
y se mezclará. Em7 sobre Gmaj7: 13 · 1 · 3 · 5
caso de 7a) como una unidad y nuevo, ¡pronto!
aplicar distintos intervalos entre esas La superimposición de esos arpegios Espero que haya sido de interés este
unidades. En el comienzo del Etude, (diatónicos) sobre el acorde en que artículo (que ampliaremos en próximas
podréis observar que he aplicado nos encontramos en la progresión entregas) y haya aclarado alguna
Pablo Padilla
intervalos de 4a. "dibuja" estas notas (de nuevo, repito, duda o motivado para estudiar más
Los Ángeles, Diciembre 2018
didáctica 85
BLACK NIGHT BARRACUDA
Deep Purple Heart
R iff de Ritchie Blackmore en uno
de los grandes éxitos de Deep
Purple. El tema firmado por los cinco
U na Stratocaster y un pedal de
Flanger por el bucle de efectos
de un cabezal Music Man, esas
miembros del grupo (Blackmore, fueron las herramientas usadas por
Gillan, Glover, Lord y Paice), se puso el guitarrista Roger Fisher para
a la venta como single el 5 de junio crear el famoso Riff de “Barracuda”.
de 1970 y llegó al Nº 2 de las listas
Tema incluido en el álbum “Little
británicas.
Queen” de Heart publicado el 14 de
mayo de 1977.
BARRACUDA
BLACK NIGHT Eagles
Deep Purple)
didáctica 87
Cutaway
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