El Diseño Gráfico en México y Latinoamérica
El Diseño Gráfico en México y Latinoamérica
El Diseño Gráfico en México y Latinoamérica
Objetivo de la actividad:
http://historiadeldisenolatinoamericano.blogspot.com/2014/05/historia-del-diseno-en-
Analizar, por medio de una investigación, el tema del diseño mexicano contemporáneo visto desde
una perspectiva internacional.
Descripción
Descripcióndedelalaactividad:
actividad:
El alumno investigará ejemplos de cómo la temática mexicana es adaptada al diseño
contemporáneo, utilizando la Internet para descubrir diferentes perspectivas de cómo nuestro
país es visto en el mundo.
Para empezar este trabajo, mencionaré algunos aspectos importantes a resaltar de este tema. En
primer lugar, tenemos a la prestigiosa y elegante “BAUHAUS”. El saber esto nos será de mucha
ayuda al desarrollar este tema. Pero antes, debemos aclarar algo ...
¿QUÉ ES LA BAUHAUS?...............
REPORTE
La Bauhaus surge de la combinación de dos palabras alemanas: “Bau” la cuál significa “construir” y
de la palabra “Haus” que significa “casa”, por lo cuál podemos entender que la palabra BAUHAUS
significa “Construir Una Casa”.
El dramaturgo Boris Friedewald, curador (conservador/ protector) de la obra literaria: “El Mundo
Entero Es Una BAUHAUS” menciona que esta obra impresa (que fue escrita de su propia mano), es
una muestra imperdible sobre el surgimiento, la historia, y las implicancias de este importante
centro de enseñanza. Además, compartió que, el escribir esta obra literaria, lo llenaba demasiado
de “euforia” y alegría” (cosa que no muchos escritores expresan al escribir obras de este tipo).
Bien, ahora que hemos introducido a la Bauhaus en nuestra historia, es momento de continuar
con nuestro tema.
Ahora bien, al interiorismo mexicano, lo podemos definir como la forma en la que los mexicanos
desean representar ciertos objetos u/ o técnicas que los caracterizan en personalidad y forma de
pensar y sentirse con respecto a algo. Los diseñadores mexicanos hacen uso de su creatividad al
momento de realizar sus proyectos y adaptan los lugares en los que trabajan de acuerdo con las
cosas o necesidades que necesitan cumplir.
A continuación, hago muestra sobre los ejemplos del interiorismo contemporáneo versus el
interiorismo contemporáneo mexicano.
Interiorismo Contemporáneo
REPORTE
Dentro del interiorismo mexicano se encuentran diversos temas (formas de expresión) de este
interesante concepto de decoración e historia, y estos temas, son los siguientes:
Otra de las cosas que pude encontrar a lo largo de esta extensa investigación es que existieron
varios personajes importantes (a los cuales podemos considerar como diseñadores) y que hicieron
modificaciones a como era visto el diseño en México.
Las personas consideraban sus ideas un poco descabelladas o fuera de lo común, pero estos
artistas no se rindieron y buscaron mejorar todo lo que más o menos se sabía y convertirlo en algo
más extraordinario y único.
José Guadalupe Posadas: Creador de la famosa “Catrina”, que es la imagen ícono del Día
de Muertos en México.
Roberto Montenegro Nervo: Participó junto con Fernández Ledesma ilustrando un libro de
lecturas clásicas para niños y se vio influido por el Art Nouveau.
Francisco Díaz de León: En el año de 1924 realizó los primeros linóleos y en 1928 introdujo
el papel japonés al país.
Gabriel Fernández Ledezma: En el año de 1926 fundó la revista de artes plásticas “Forma”.
Leopoldo Méndez: Participante en la fundación del grupo lucha intelectual “Proletaria de
la Liga de Escritores y Artistas Revolucionarios”.
Francisco Monterde Fernández: Trabajó junto a Julio Prieto y fue director de la imprenta
universitaria (en los años 1943 y 1945, ilustró varios tomos de la biblioteca del estudiante
universitario).
Leopoldo Méndez
Francisco Monterde Fernández
Frida Kahlo: Una de sus obras más famosas fue “Las dos Fridas “en la que se puede
observar que la tristeza hacía estragos en su persona
durante sus últimos días de vida.
(Frida Kahlo)
Estos son algunas cosas extras del diseño mexicano que he encontrado y que han modificado al
diseño alrededor del mundo. Debo de mencionar que estas cosas, han influenciado a otras
culturas y ciudades y también se han popularizado a causa de estas.
El diseño gráfico en Latinoamérica fue un poco más distinto al diseño mexicano, pues , la mayoría
de sus obras y ponentes fueron saliendo de forma un poco tardía .algunas de las obras de este
lugar eran demasiado lentas y un poco raras a la vez , pero, mostraban una gran parte de belleza
interna en ellas.
Con este trabajo puedo concluir que el diseño ha modificado bastante al arte que conocemos hoy
en día. Hubo varios procesos por los que los diseñadores (anteriormente mencionados) tuvieron
que pasar: Hambre, críticas hacia su trabajo, críticas hacia su persona, rechazo de los demás. Pero
esto los llevó a fortalecerse más y más y a crear estas maravillas con las que contamos hoy en día.
La vida de un diseñador gráfico es así: se pasan por bastantes obstáculos y críticas, pero esto hace
que nuestro espíritu se fortalezca más y seamos capaces de crear cosas bellas y hermosas que la
gente más tarde podrá apreciar con gusto y orgullo.
“Debemos de luchar por lo que queremos y seguir cambiando al mundo, demostrando que el arte
no es algo que solamente se vea en los libros “…