Ciclo Sinfónico 01

18, 19 y 20 de septiembre de 2020

Manuel de Falla Noches en los jardines de España

Ludwig van Beethoven Fantasía coral para
piano, coro y orquesta en Do menor
Ludwig van Beethoven Sinfonía núm. 1
en Do mayor

David Afkham Director
Javier Perianes Piano

Orquesta y Coro
Nacionales de España
Ciclo Sinfónico 01
18, 19 y 20 de septiembre de 2020

Orquesta y Coro
Nacionales de España
Auditorio Nacional de Música
Sala Sinfónica
David Afkham
Director titular y artístico

Josep Pons
Director honorario

Miguel Ángel García Cañamero

Director del CNE

Félix Palomero
Director técnico
David Afkham Director

Orquesta y Coro Manuel de Falla (1876 - 1946)

Nacionales de España Noches en los jardines de España
(versión de 1926 para la Orquesta Bética
David Afkham de Sevilla) [22']
Director I. En el Generalife
Javier Perianes II. Danza lejana
Piano III. En los jardines de la Sierra de
Córdoba
Gloria Londoño
Soprano
Francesca Calero
Ludwig Van Beethoven (1770 - 1827)
Soprano Fantasía coral para piano, coro
Ana María Ramos y orquesta en Do menor, op. 80 [18']
Contralto
Pablo Alonso
Tenor
Ludwig Van Beethoven
Luis Izquierdo Sinfonía núm. 1 en Do mayor, op. 21 [25']
Tenor I. Adagio molto – Allegro con brio
Michael Jorge
II. Andante cantabile con moto
Bajo
(Componentes del Coro
III. Menuetto: Allegro molto e vivace
Nacional De España) IV. Adagio – Allegro molto e vivace

Vi 18 y Sá 19 SEP 19:30h Auditorio Nacional de Música Radio Clásica (RNE)

Do 20 SEP 11:30h Sala Sinfónica grabará el concierto del 20
de septiembre. Fecha de
Concierto sin interrupción emisión sin definir al cierre
Duración aproximada: 65 de la edición.
minutos
Una historia de voluntad,
trabajo y sacrificio

La versión para orquesta de cámara de las Noches en los jardines de

España que romperá el silencio en esta primera cita de la temporada llega a
los atriles de la ONE cargada de razones y de significado. En un momento y
unas circunstancias que nos obligan a plantearnos más que nunca por qué
es necesario reanudar la vida musical (a pesar de las limitaciones impuestas
por la «nueva normalidad»), acude en nuestro auxilio un imperativo
expresado por el propio Falla: «el cumplimiento de un deber ideal: la
voluntad, el trabajo y aun el sacrificio entusiastas puestos al servicio del
arte sonoro». Es decir, una exigencia asistida por el empeño, la dedicación
y esfuerzo de todos aquellos que participamos y disfrutamos de este noble
arte, bien desde el escenario o en frente de él.

Estas palabras fueron pronunciadas por el compositor gaditano con

motivo de la presentación en sociedad de la Orquesta Bética de Cámara
(OBC) en junio de 1924 en un concierto celebrado en el Teatro Lloréns de
Sevilla. Este singularísimo proyecto se hizo realidad, efectivamente, gracias
a la voluntad, el trabajo y el sacrificio del propio Falla, que contó con un
equipo de fieles formado por el maestro de capilla de la catedral hispalense
Eduardo Torres (1872-1934), el violonchelista granadino Segismundo
Romero (1886-1974) y un jovencísimo Ernesto Halffter (1905-1989), que
ejercería como titular de la agrupación hasta el fatídico año 1936.

El deseo de Falla fue crear una orquesta en la que cada uno de sus miembros
tuviera categoría de solista y que fuera capaz de conquistar los escenarios
nacionales e internacionales por su calidad e ideario: su repertorio
incluiría, por un lado, los «clásicos primitivos» (desde Monteverdi
al primer Beethoven), que habrían de ser interpretados conforme a
criterios historicistas, y por otro la Nueva Música (Stravinski, el propio
Falla, etc.) que se estaba gestando en los principales centros musicales
europeos. La singularidad, modernidad y amplitud de miras del proyecto

6 NOTAS AL PROGRAMA — TEMPORADA 20 / 21

visionado por Falla queda de manifiesto cuando descubrimos, a través de
su correspondencia, la presencia de una mujer (la compositora madrileña
Rosa García Ascot) en la nómina de autores españoles a los que se propuso
encomendar la composición de nuevas obras para esta agrupación, al lado
de nombres consagrados como Joaquín Turina, y Oscar Esplá, y emergentes
como el propio Halffter.

Así, durante los años sucesivos, la OBC ofreció diversos conciertos de Bach
y Händel (uno de ellos contó con la afamada pionera del clavicémbalo
Wanda Landowska), así como un significativo número de clásicos del siglo
XX firmados por Debussy, Ravel, Stravinski o Milhaud. Pese a la nitidez
de sus intenciones artísticas, la precariedad que afectó a la orquesta de
forma crónica (unida a un respaldo no siempre firme del público y sus
benefactores) explica que ni las obras encargadas resultaran especialmente
relevantes, ni que su inventario de música barroca y contemporánea
creciera tanto como sus promotores hubieran querido. Más aún, entre
las obras de reciente creación, solo El amor brujo logró consolidarse en
su repertorio, hasta convertirse en un auténtico (e inevitable, gracias a la
popularidad de la Danza ritual del fuego) caballo de batalla de la Bética.

El trasfondo descrito permite entender las razones que impulsaron

la génesis, en 1926, de una versión de las Noches en los jardines de
España adaptada a la plantilla de la OBC con motivo del décimo aniversario
de su estreno. Este arreglo, realizado por y a instancias del presidente y
cofundador de la agrupación Eduardo Torres (aunque con la autorización
y aprobación del propio Falla), se integró sin problemas en el repertorio
estable de la Bética, que lo llegó a grabar (dirigido por Halffter y con
Manuel Navarro al piano) en noviembre de 1929 en discos de 78 rpm para
el sello Columbia. Todo un hito para esta joven orquesta, pues se trataba
del primer registro fonográfico jamás realizado de este título, más de una
década por delante de la primera grabación de la versión original de la obra,
protagonizada por Ernest Ansermet y el pianista José Cubiles (titular del
estreno mundial de la partitura en 1916) que tendría lugar en 1942 en un
Festival de Salzburgo celebrado a la sombra de la esvástica.

Aparte de su valor histórico, la versión camerística de las Noches entraña

un interés musical intrínseco, por ofrecer una lectura «neoclásica» que la
aproxima, no solo a las tendencias dominantes durante los años 20, sino a

7 NOTAS AL PROGRAMA — TEMPORADA 20 / 21

su propia esencia: en efecto, bajo los suntuosos ropajes «impresionistas» de
la primera versión, y en contra de la moneda corriente en las composiciones
francesas, la obra de Falla se había mantenido fiel a las «caducas»
estructuras clásicas, tal como atestigua la forma de sonata que organiza su
primer movimiento. Y, por si fuera poco, nos brinda además la oportunidad
de rememorar una aleccionadora iniciativa –la OBC– que igualó a España
(al menos en las intenciones) a lo más avanzado del panorama musical
internacional del momento.

La Fantasía coral, op. 80 es la pieza encargada de abrir el ciclo Ludwig

van… que presidirá la primera etapa de esta temporada de conciertos. Esta
obra fue presentada al público vienés al final del concierto celebrado en
diciembre de 1808 en el que Beethoven estrenó, entre otras, sus sinfonías
quinta y sexta y su Concierto para piano núm. 4. Concebida como broche
para el maratoniano evento, la Fantasía adelantó algunos rasgos que
encontraremos en el Finale de la novena sinfonía: su pegadiza y «silbable»
melodía, reminiscente del «Himno a la alegría» que, introducida por el
piano, será sometida después a variaciones brillantes, y su festín coral
conclusivo. Precedida de un solo de piano de virtuosístico carácter y
decurso improvisatorio, esta euforizante obra permitirá (al igual que lo
hizo en su estreno) comparecer juntos en el escenario a solista, coro y
orquesta como la gran familia que la música nos enseña a ser.

Unos años antes de la Fantasía, cuando ya era reconocido en los círculos

aristocráticos vieneses como pianista y compositor de música para
este instrumento (entre sonatas, música de cámara y sus dos primeros
conciertos), el estreno de su primera sinfonía en abril de 1800 supuso para
Beethoven su debut en este reverenciado género. La tradición ha insistido
en la dependencia de esta sinfonía con respecto al modelo haydniano,
merced (sobre todo) a las «bromas musicales» incluidas al principio
y al final de la obra: esto es, la tonalidad «errónea» con la que arranca
el Adagio introductorio y la presentación «por entregas» del tema inicial
del Finale, impregnado todo él del estro del compositor vienés. La obra
acusa, sin embargo, una influencia igualmente notable procedente de la
ópera buffa mozartiana; en especial, de la faceta más jovial y donjuanesca
–valga la redundancia– de su Don Giovanni. La encontramos desde los
primeros compases del Allegro con brio («Notte e giorno faticar») como

8 NOTAS AL PROGRAMA — TEMPORADA 20 / 21

traducción musical de las correrías del impenitente seductor, asediado
aquí y allá por los amenazadores acentos de la sección de desarrollo, pero
victorioso al final a golpe de trompetas y timbales. Y también en los ecos
de sus galanterías nocturnas en el Andante cantabile, cuya exposición
escalonada del tema principal, semejante al de una fuga a tres voces, parece
evocar a los personajes del soñador terzetto («Ah!, taci ingiusto core»)
situado a mitad del segundo acto de esta ópera.

El resultado sonoro de esta sinfonía depende igualmente de la ausencia de

algunos rasgos característicos de su producción posterior, en concreto de
la impronta «republicana» que su admirado Cherubini aportará a su estilo
orquestal y que el compositor de Bonn trascenderá con creces en los años
venideros en su denominado «estilo heroico». Al margen de todas estas
filiaciones, cabe destacar como el movimiento más original y genuinamente
beethoveniano de la obra, el más breve de los cuatro (el Menuetto),
concebido ya como un raudo Scherzo y salpicado de las irregularidades
métricas y audaces modulaciones que reencontraremos en sus obras
maestras. Tendremos ocasión de comprobarlo en los próximos conciertos…

Rafael Fernández de Larrinoa

Musicólogo y profesor de análisis musical

9 NOTAS AL PROGRAMA — TEMPORADA 20 / 21

Ludwig Van Beethoven
Fantasía coral para piano, coro y orquesta
en Do menor, op. 80

Schmeichelnd hold und lieblich klingen Acariciantemente dulces y encantadoras

unseres Lebens Harmonien, suenan las armonías de nuestras vidas,
und dem Schönheitssinn entschwingen y del sentido de la belleza surgen
Blumen sich, die ewig blühn. flores que eternamente dan flor.

Fried und Freude gleiten freundlich Paz y alegría amablemente se deslizan

wie der Wellen Wechselspiel; como el juego alternante de las olas;
was sich drängte rauh und feindlich, lo que antes nos oprimía rudo y
amenazador,
ordnet sich zu Hochgefühl. se ordena ahora en sublimes
sentimientos.

Wenn der Töne Zauber walten Cuando reina la magia de los sonidos
und des Wortes Weihe spricht, y habla la consagración de la palabra,
muss sich Herrliches gestalten, ha de producirse algo excelso,
Nacht und Stürme werden Licht. y la noche y las tormentas se vuelven luz.

Äuß're Ruhe, inn’re Wonne Calma externa, deleite interior,

herrschen für den Glücklichen. habitan en el hombre afortunado.
Doch der Künste Frühlingssonne Mas el sol de la primavera de las artes
läßt aus beiden Licht entstehn. hace que de ambas nazca la luz.

Großes, das ins Herz gedrungen, Lo más sublime que invade el corazón,
blüht dann neu und schön empor; resurge luego nuevo y bello;
hat ein Geist sich aufgeschwungen, cuando un espíritu ha alzado el vuelo,
hallt ihm stets ein Geisterchor. resuena siempre con él un coro de
espíritus.

10 TEXTOS CANTADOS ­— TEMPORADA 20 / 21

Nehmt denn hin, ihr schönen Seelen, Aceptad, pues, almas bellas,
froh die Gaben schöner Kunst. alegres los dones del bello arte.
Wenn sich Lieb und Kraft vermählen, Si el amor y la fuerza se unen,
lohnt den Menschen Göttergunst. merece el hombre la gracia de los dioses.

Texto Christoph Johann Anton Kuffner

Traducción Rafael Banús Irusta. Archivo OCNE.

11 TEXTOS CANTADOS ­— TEMPORADA 20 / 21

Biografías

David Afkham
Director 

Desde septiembre de 2019 es director El 20/21 dirigirá Tannhäuser en el Teatro

principal y director artístico de la Liceu de Barcelona, y más adelante,
Orquestra y Coro Nacional de España, espera dirigir producciones de Arabella
desempeñando este cargo como de Strauss y Meistersinger de Wagner.
continuación a un exitoso mandato como
director principal de ambas formaciones Ha dirigido a la Orquesta Sinfónica de
entre 2014 y 2019. Boston, la Orquesta Sinfónica de Londres,
la Orquesta Philarmonia, la Orquesta
A lo largo de estos años ha dirigido del Concertgebouw, Staatskapelle Berlín,
obras como Gurrelieder de Schoenberg, DSO-Berlín, Staatskapelle Dresden,
Sinfonía n.° 6 de Mahler, Sinfonía la Orquesta Nacional de Francia, la
n.° 9 de Bruckner, Sinfonía Fantástica Sinfónica de Gotemburgo, la Orquesta
de Berlioz, Réquiem de Brahms, de la Radio de Suecia, la Orquesta de
Die Schöpfung de Haydn, así como Cleveland y Filarmónica de Los Ángeles,
proyectos semi-escenificados entre los entre otras.
que se incluyen Die fliegende Holländer
de Wagner, Elektra de Strauss, la Pasión
según San Mateo de Bach y El Castillo
de Barba Azul de Bartók.

En la temporada 18/19 debutó en la

Ópera de Frankfurt con Hänsel &
Gretel de Humperdinck, dirigiendo a
continuación Der fliegende Holländer de
© Gisela Schenker

Wagner en la Ópera de Stuttgart. Inició

su temporada 19/20 en Theater an der
Wien dirigiendo Rusalka de Dvorak.

12 BIOGRAFÍAS — TEMPORADA 20 / 21
Biografías

Javier Perianes
Piano 

La carrera internacional de Javier Orchestre Nacional de Lille, Aalborg

Perianes le ha llevado a actuar en las Symfoniorkester y la Orquesta
salas de conciertos más prestigiosas Nacional de España.
del mundo y con las principales
orquestas, colaborando con Artista exclusivo del sello harmonia
directores como Daniel Barenboim, mundi, sus últimos lanzamientos
Charles Dutoit, Zubin Mehta, discográficos incluyen el Concierto en
Gustavo Dudamel, Yuri Temirkanov, Sol de Ravel con la Orchestre de Paris
Gianandrea Noseda, Vladimir y Josep Pons junto al Tombeau de
Jurowski, Gustavo Gimeno, Simone Couperin y la Alborada del Gracioso; y
Young, Juanjo Mena y Klaus Mäkelä, Cantilena, un álbum junto a la violista
y actuando en festivales como los BBC Tabea Zimmermann que incluye
Proms, Lucerna, La Roque d’Anthéron, una selección de obras españolas y
Primavera de Praga, Granada, Vail, latinoamericanas.
Blossom y Ravinia. Javier Perianes
es Premio Nacional de Música 2012 y
Artista del Año 2019 de los ICMA.

La temporada 2020/21 incluye

debuts con la London Symphony
Orchestra, Tonhalle Zürich, Orchestra
dell’Accademia Nazionale di Santa
Cecilia, Aurora Orchestra, Nederlands
Philharmonic y NHK Symphony
Orchestra, así como su regreso con
© Igor Studio

la Konzerthausorchester Berlin,
Cincinnati Symphony Orchestra,

13 BIOGRAFÍAS — TEMPORADA 20 / 21
Biografías

Miguel Ángel García Cañamero

Director del Coro Nacional de España 

Estudia piano, órgano y dirección coral Ha ofrecido numerosos conciertos

en Valencia obteniendo cinco premios y recitales, como solista y director, en
de honor y el premio José Iturbi al España, Italia, Viena y Budapest. Fue
mejor expediente académico. miembro del Arnold Schönberg Chor
y del Coro de la Catedral de Viena
En 1999, ingresa en la Academia Franz (Austria), director asistente de la Joven
Liszt de Budapest donde cursa estudios Orquestra de la Generalitat Valenciana
de perfeccionamiento con G. Istvan y ha dirigido agrupaciones orquestales
(piano), K. János (canto), K. Éva y como la Pro Arte Orchester Wien,
E. Péter (dirección coral). Será un Orquesta Clásica Santa Cecilia
período decisivo en su formación como y European Royal Ensemble.
director al entrar en contacto con la
gran tradición coral húngara y centro- Ocupó la subdirección del CNE desde
europea. En 2001 fue finalista y premio 2011 y es su director desde enero
especial en el I Concurso Internacional de 2015.
de Jóvenes Directores Corales, en
Budapest.

En la Universtät für Musik und

Darstellende Kunst de Viena estudia
con Mª Höller (canto), E. Ortner
(dirección coral), U. Lajovic, S.
Pironkoff y K. Leitner (dirección
orquestal), obteniendo el Diploma
Magister cum Artium con matrícula
© Michal Novak

de honor y dirigiendo a la Radio

Symphonie Orchester Wien.

14 BIOGRAFÍAS — TEMPORADA 20 / 21
Orquesta Nacional
de España

Violines primeros Alfonso Ordieres Rojo Contrabajos

Miguel Colom (concertino) Roberto Salerno Ríos Antonio García Araque
Joan Espina Dea (solista) Elsa Sánchez Sánchez (solista)
Kremena Gancheva Luis Mª Suárez Felipe Rodrigo Moro Martín (solista)
Kaykamdjozova (solista) Julio Pastor Sanchís (ayuda
Ane Matxain Galdós Violas de solista)
(ayuda de solista) Cristina Pozas Tarapiella Laura Asensio López
Georgy Vasilenko (ayuda (ayuda de solista) Ramón Mascarós Villar
de solista) Lorena Otero Rodrigo Pablo Múzquiz Pérez-Seoane
Miguel Ángel Alonso (ayuda de solista) Luis Navidad Serrano
Martínez Silvina Álvarez Grigolatto Bárbara Veiga Martínez
Laura Calderón López Carlos Barriga Blesch
Antonio Cárdenas Plaza Alberto Clé Esperón Flautas
Jacek Cygan Majewska Roberto Cuesta López Álvaro Octavio Díaz (solista)
Raquel Hernando Sanz Paula García Morales José Sotorres Juan (solista)
Ana Llorens Moreno Mª Paz Herrero Limón Miguel Ángel Angulo Cruz
Rosa María Núñez Florencio Julia Jiménez Peláez Antonio Arias-Gago del
Stefano Postinghel Alicia Salas Ruiz MolinoJuana
Mª del Mar Rodríguez Martí Varela Navarro Guillem Piqueras
Cartagena
Krzysztof Wisniewski Violonchelos Oboes
Violines segundos Miguel Jiménez Peláez Víctor Manuel Ánchel
Laura Salcedo Rubio (solista) (solista) Estebas (solista)
Alejandra Navarro Aguilar Ángel Luis Quintana Pérez Robert Silla Aguado (solista)
(solista) (solista) Ramón Puchades Marcilla
Mario Pérez Blanco Joaquín Fernández Díaz Vicente Sanchis FausJose
(ayuda de solista) (ayuda de solista) María Ferrero de la Asunción
Jone de la Fuente Gorostiza Javier Martínez Campos (corno inglés)
(ayuda de solista) Josep Trescolí Sanz
Juan Manuel Ambroa Martín (ayuda de solista) Clarinetes
Nuria Bonet Majó Mariana Cores Gomendio Enrique Pérez Piquer (solista)
Iván David Cañete Molina Enrique Ferrández Rivera Javier Balaguer Doménech
José Enguídanos López Adam Hunter Rae (solista)
Javier Gallego Jiménez José Mª Mañero Medina Ángel Belda Amorós
Rolanda Ginkute Mireya Peñarroja Segovia Carlos Casadó Tarín (requinto)
Pablo Martín Acevedo Eduardo Raimundo Beltrán
Luminita Nenita (clarinete bajo)

15 PLANTILLA — TEMPORADA 20 / 21
Fagotes Escribano (ayuda de solista) (ayuda de solista)
Enrique Abargues Morán Vicente Martínez Andrés Antonio Martín Aranda
(solista)
José Masiá Gómez (solista) Trombones Arpa
Miguel Alcocer CosínVicente Edmundo José Vidal Vidal Valentina Casades Lapiedra*
J. Palomares Gómez Miguel (solista)
José Simó Peris Juan Carlos Matamoros Celesta
Cuenca (solista) Sebastián Mariné Isidro*
Trompas Enrique Ferrando Sastre
Salvador Navarro Martínez Francisco Guillén Gil Avisadores
(solista) (trombón bajo) Juan Rodríguez López
Rodolfo Epelde Cruz (solista) Rogelio Igualada Aragón José Díaz López
Javier Bonet Manrique Jordi Navarro Martín Gerard Keusses Maistre
(ayuda de solista)
Eduardo Redondo Gil Tuba Archivo Orquesta y Coro
(ayuda de solista) José Fco. Martínez Antón Nacionales de España
Carlos Malonda Atienzar (ayuda de solista) Rafael Rufino Valor
José Rosell Esterelles Víctor Sánchez Tortosa
Percusión Ricardo Gutierrez Montero
Trompetas Rafael Gálvez Laguna (solista) Enrique Mejías Rivero
Manuel Blanco Gómez- Juanjo Guillem Piqueras
Limón (solista) (solista) * Profesor invitado
Adán Delgado Illada (solista) Pascual Osa Martínez (solista)
Juan Antonio Martínez Joan Castelló Arándiga

© Michal Novak

16 PLANTILLA — TEMPORADA 20 / 21
Coro Nacional
de España

Sopranos Mª José Callizo Soriano Diego Neira Sinde

Carmen Gurriarán Arias Ángela Castañeda Aragón Helios Pardell Martí
(jefa de cuerda de sopranos) Fátima Gálvez Hermoso de Xabier Pascual Blanco
Delia Agúndez Calvo Mendoza Daniel Adolfo Rey-Grimau
Irene Badiola Dorronsoro Helia Martínez Ortiz Garavaglia
Francesca Calero Benítez Ainara Morant Amezaga Ángel Rodríguez Rivero
Rebeca Cardiel Moreno Carolina Muñoz Torres Federico Teja Fernández
Marta Clariana Muntada Beatriz Oleaga Ballester
Idoris Verónica Duarte Goñi Laura Ortiz Ballesteros Bajos
Paloma Friedhoff Bello Adelaida Pascual Ortiz Gabriel Zornoza Martínez
Mª Esther Garralón García- Pilar Pujol Zabala ( jefe de cuerda de bajos)
Quismondo Rosa María Ramón José Bernardo Álvarez de
Patricia González Arroyo Fernández Benito
Mª Isabel González González Ana María Ramos Liso Jaime Carrasco González
Maria Agnieszka Grzywacz Ana Siles Jodar José Antonio Carril
Gloria Londoño Aristizabal María Ana Vassalo Neves Iruretagoyena
Ariadna Martínez Martínez Lourenço Eliel Carvalho Rosa
Sonia Martínez Palomino Daniela Vladimirova Lazarova Eduardo Córcoles Gómez
Rosa Miranda Fernández Víctor Cruz García
Catalina Moncloa Dextre Tenores Hugo Abel Enrique Cagnolo
Mª de los Ángeles Pérez Ariel Hernández Roque ( jefe Federico Gallar Zamorano
Panadero de cuerda de tenores) Juan Pedro García Marqués
Margarita Rodríguez Martín José Mª Abad Bolufer Emilio Gómez Barrios
Ana Mª Sánchez Moreno Fernando Aguilera Martínez Michael Jorge Gómez
Rosa María de Segovia Pablo Alonso Gallardo Mario Nicolás Lizán
García Diego Blázquez Gómez Sepúlveda
Carolina del Solar Salas Santiago Calderón Ruiz Pedro Llarena Carballo
Diana Kay Tiegs Meredith Fernando Campo Mozo Alfonso Martín González
Emiliano Cano Díaz Álvaro de Pablo González
Contraltos Jesús Cantolla Bedia Alesander Pérez Fernández
Manuela Mesa Pérez ( jefa de Fernando Cobo Gómez Manuel Quintana Aspra
cuerda de contraltos) Enrique García Requena Francisco Javier Rodríguez
Marta de Andrés Martín César Hualde Resano Morera
Valentina Antón Nieto Luis Izquierdo Alvarado Ángel Rodríguez Torres
Mª Dolores Bosom Nieto Eduardo López Ovies José San Antonio Giménez
Marta Caamaño Hernández Manuel Mendaña García Enrique Sánchez Ramos

17 PLANTILLA — TEMPORADA 20 / 21
Francisco Javier Santiago
Heras
Manuel Antonio Torrado
González

Pianistas
Sergio Espejo Repiso

Auxiliar del Coro Nacional

de España
María Molina

© Michal Novak

18 PLANTILLA — TEMPORADA 20 / 21
Próximos conciertos

Sinfónico 02 Franz Joseph Haydn Obertura de «L'isola disabitata»

25, 26 y 27 septiembre Wolfgang Amadeus Mozart Concierto para violín
y orquesta núm. 3 en Sol mayor, KV 216
Ludwig Van Beethoven Sinfonía núm. 2 en Re mayor, op. 36

Giovanni Antonini Director
Giuliano Carmignola Violín

Sinfónico 03 Joan Magrané Obreda (Estreno absoluto. Obra encargo de

2, 3 y 4 de octubre la OCNE en colaboración con el Centro Nacional
de Difusión Musical (CNDM))
Claude Debussy «Syrinx», para flauta sola
Jacques Ibert Concierto para flauta y orquesta
Ludwig Van Beethoven Sinfonía núm. 4 en Si bemol
mayor, op. 60

DISEÑO UNDERBAU NIPO 827-20-017-0 DEPÓSITO LEGAL M-24382-2020

David Afkham Director
Álvaro Octavio Flauta

Decubre… / Franz Schreker Sinfonía de cámara

Conozcamos Dmitri Shostakóvich Sinfonía de cámara, op. 110a
los nombres 01 (orquestación de Rudolf Barshai del Cuarteto núm. 8)
11 de octubre
Jordi Francés Director

Sinfónico 04 Ludwig Van Beethoven Obertura de «Las criaturas de

16, 17 y 18 de octubre Prometeo», op. 43
Ludwig Van Beethoven Misa en Do mayor, op. 86

William Christie Director

19 PRÓXIMOS CONCIERTOS — TEMPORADA 20 / 21

S. M. La Reina De España
Presidencia de Honor

La Orquesta y Coro Nacionales de España está

integrada en el Instituto Nacional de las Artes
Escénicas y de la Música, del Ministerio de Cultura
y Deporte. La Orquesta Nacional de España
pertenece a la Asociación Española de Orquestas
Sinfónicas (AEOS).

Programas de mano Gisbert Pérez, Antonio

Fusilamiento de Torrijos y sus
Desde el día anterior al concierto pueden
compañeros en las playas de Málaga
descargarse los programas en http://ocne.mcu.es/
1888. Óleo sobre lienzo
explora/temporada-20-21. Los textos cantados
sujetos a derechos de propiedad intelectual 390 × 601 cm.
permanecerán en la página web solamente los días © Museo Nacional del Prado.
del concierto. Las biografías de los artistas han sido
facilitadas por sus agentes y la Orquesta y Coro
Nacionales de España no puede responsabilizarse
de sus contenidos, así como tampoco de los artículos
firmados.
Equipo técnico
Día de concierto
Puntualidad Félix Palomero Pura Cabeza
Una vez comenzado el concierto no se permitirá el Director técnico Producción
acceso a la sala, salvo en las pausas autorizadas al
efecto. Belén Pascual Gerencia
Directora adjunta María Morcillo
En la sala Administración
Fotos y grabaciones. Les rogamos silencien sus Elena Martín Rosario Laín
dispositivos electrónicos y que no utilicen flash en Gerente Caja
caso de realizar fotografías. M. Ángeles Guerrero
Mónica Lorenzo Administración
Teléfonos móviles. En atención a los artistas y Coordinadora artística Ana García
público, se ruega silencien los teléfonos móviles Contratación
y eviten cualquier ruido que pueda perjudicar la Ana Albarellos
audición de la música y el respeto de los silencios. Directora de Montserrat Calles
comunicación Montserrat Morato
Uso obligatorio de mascarilla. Paloma Medina
Isabel Frontón Jesús Candelas
Coordinadora técnica Pilar Martínez
Venta de entradas
Auditorio Nacional de Música y teatros del INAEM
del CNE Carlos Romero
Secretarías técnicas
Venta telefónica 902 22 49 49
Salvador Navarro y de dirección
Venta electrónica www.entradasinaem.es
Secretario técnico
de la ONE Begoña Álvarez
Más información Marta Álvarez
Telefóno 91 337 02 30 Rogelio Igualada Públicos
Web http://ocne.mcu.es Área socioeducativa