Analisis Coral Der Greis

Descargar como pdf o txt
Descargar como pdf o txt
Está en la página 1de 7

Universidad Nacional de música

Examen del curso taller de Dirección musical


IV ciclo

Alumno: André Paredes Pierola


Profesor: Mtro. Germán Bedoya Frías

Lima, diciembre de 2020


OBRA 1: DER GREIS

1. Datos generales:
a. Título de la obra y autor: Der Greis (El Anciano) de Joseph Haydn.
b. Género: Secular. Idioma: Alemán.
c. Movimiento: -
d. Número de voces: Para coros de 4 voces mixtas (S.A.T.B) con
acompañamiento de piano.
e. Sobre el autor: Joseph Haydn es uno de los más grandes representantes del
periodo Clásico. Es conocido como ‘El padre de la sinfonía’, y ‘El padre
del cuarteto de cuerdas’. Es en 1796 cuando publica Der Greis como parte
del ‘Aus der Ramler's Lyrischen Blumenlese’, publicación compuesta de
13 canciones, 11 seculares y 2 sacras. Un dato curioso, relacionado a la
obra en mención, es que, Haydn en el año 1806, se hizo imprimir unas
tarjetas para declinar las invitaciones que recibía y posibles visitas, con el
siguiente texto: ‘Hin ist alle meine Kraft, alt und schwach bin ich’ (‘Todas
mis fuerzas se han ido, soy viejo y estoy cansado’), fragmento extraído de
la canción ‘El Anciano’, compuesta 10 años atrás por él.
f. Sobre la obra: Der Greis es la N°12 de la publicación: ‘Aus der Ramler's
Lyrischen Blumenlese’, en 1796, catálogo: Hob XXVc:5.
g. Texto de la obra:

Texto en Alemán Traducción al español


Hin ist alle meine Kraft! Todas mis fuerzas se han ido desvaneciendo!
Alt und schwach bin ich; soy viejo y débil;
Wenig nur erquicket mich Apenas me animo
Scherz und Rebensaft! con las bromas y el vino!

Hin ist alle meine Zier! Mis fuerzas me han abandonado!


Meiner Wangen Roth Mis mejillas ya no se sonrojan
Ist hinweggeraft! Der Tod La muerte llama
Klopft an meine Thür! a mi puerta.

Unerschreckt mach' ich ihm auf; La abro sin miedo


Himmel, habe Dank: ¡Doy Gracias al cielo!
Ein harmonischer Gesang Cantos melódicos
War mein Lebenslauf! acompañaron mi vida.

2. Estructura:
h. Estilo de composición: La obra alterna entre las texturas homofónica y
polifónica.
i. Tempo y duración aproximada: Negra igual a 80, tempo Andante y 02:10
minutos de duración.
j. Registros vocales

Cuerda Registro Vocal


Soprano Re 4 (Compás 21) a Fa #5
Alto A3–D5
Tenor D 4 (Compás 21) - Fa# 5
Bajo A 2 – E 3 (Compás 16)
k. Figura de menor y mayor valor: La figura de menor valor es la
semicorchea y la de mayor valor es la redonda.
3. Análisis de la partitura:
a. Explicación

“Mis fuerzas me han abandonado, soy viejo y débil (Hin ist alle meine Kraft, Alt und
schwach bin ich)’. Con estas palabras, Haydn, sintiendo el paso de los años, comienza la
obra Der Greis (El Anciano). Esta empieza con la melodía en la soprano y la acompaña
la alto, a forma de dúo. En el compás dos, sucede lo mismo, intervención de tenor y bajo.
Esta alternancia entre voces SA y TB es un recurso constante a lo largo de toda la obra:
Los veremos nuevamente en el compás 13 y 14, y 22.

La obra empieza con un acorde mayor, y cuando modula, lo hace su dominante, Mi


Mayor, en el compás 12, hacia Re Mayor en el c.20, regresa a La Mayor en el c.22 y en
el c.33, tonalidad con la que se mantiene y termina la obra. Además, en gran parte de la
obra, Haydn mantiene los grados I, IV y V, en fundamental y algunos casos en
inversiones. Todo esto podemos interpretarlo como de forma positiva e intuitiva. En el
clásico, la modulación se hace a tonalidades vecinas, como se espera, no nos sorprende
con alguna tonalidad lejana, como en el Romántico. Además, en esta época, los acordes
y tonalidades mayores son asociados a alegría, a lo positivo, y lo menor es relacionado
hacia lo meláncolico, lo triste. Entonces, se refuerza el mensaje de contar en primera
persona una feliz ancianidad.

La cuota trágica la encontramos en el alzar al compás 17, donde modulamos hacia La


Menor. Cerca de 4 compases en pianísimo, con figuras largas como la blanca, que lo hace
más lento. A esto le sumamos la letra que habla sobre la muerte y absolutamente todo
cobra sentido. Además, hay poca variación, se mueve por grados conjuntos, que refuerza
este sentido de muerte, ya que no hay mucha actividad.

Rápidamente, en el alzar al compás 20, cambiamos de tonalidad hacia Re Mayor,


entramos en Forte, con figuras más pequeñas y movidas como el saltillo directo, e incluso,
con un texto más complicado de pronunciar pero que cobra fuerza: “Le abro la puerta (a
la muerte) sin miedo”. Incluso aquí damos salto de 6ta mayor descendente, muy contrario
a los anteriores compases.

Otro lugar donde modulamos a una tonalidad menor es en el c. 29, donde nos vamos a
Fa# Menor, pero es la relativa de La Mayor, que es donde nos encontramos, y además es
utilizado como una forma de variar la frase ‘Ein Harmonischer Gesang (Cantos
armoniosos)’, que se viene repitiendo desde el compás 24, durante toda la segunda
sección, hasta el final.

En el compás 35 iniciamos la coda final, donde el bajo hace una larga tónica pedal hata
el primer tiempo del c. 36, quien es, de una forma, continuado, por la soprano que hace
un Mi (tónica del V de La Mayor) en redonda en todo el compás 37 hasta el primer tempo
del compás 38. Finalmente, el motivo ahora es alternado entre sopranos, altos y tenores.
Por último, notaremos que, a lo largo de la obra, el piano ha acompañado y replicado
exactamente lo mismo que hacen las cuatro voces. Esto podemos interpretarlo,
justamente, guiados por el texto, pues una persona mayor necesita sostén, apoyo, al igual
que las voces de esta obra. Lo único distinto que hace el piano, podremos verlo en los
compases 12 y 29, donde toca 5 corcheas que ayudan a ubicarnos en la nueva tonalidad a
la que se está modulando. Al final, está solo, en los compases 41 y 42, donde justamente
refuerza la tónica y cierra con una Cadencia Auténtica Perfecta.

b. Estructura y secciones
▪ Sección A: C.1 - C.23
▪ Sección B: C.24 - C.34
▪ Coda final: C.35 - C.42
c. Partitura general (ANEXO)
i. Análisis armónico básico
ii. Fraseo melódico (respiraciones, entradas, cortes) y dinámicas.

4. Criterios personales
a. Elección del tempo de la obra: El tempo es el que dota de carácter a una
obra por la fluidez que refleja. En este caso, escogí hacerlo Andante, que
significa al paso, tranquilo, un poco vivaz, y aborda entre 76 a 108 bpm.
De haber utilizado un Adagio se habría tornado muy lento, y, un Allegro,
muy animado y rápido. Acorde al significado de la letra de la obra,
hablamos sobre un anciano y su última etapa de vida. Se habla sobre la
muerte, sobre el cansancio, pero se aborda de forma agradecida, con la
vida, con Dios, y con el cielo. Entonces, no es una obra que necesite un
contexto dramático, pero tampoco vivaz, sino, un carácter mesurado,
sobrio, calmado, porque estamos contando en primera persona lo que este
adulto mayor tiene que decirle a la vida.

b. Elección de la dinámica de la obra: El matiz general de la obra es muy


suave. Hay secciones de la obra donde los matices se pronuncian aún más,
y son necesario de enfatizar, pues, cobran sentido con el texto que
acompaña la obra. Por ejemplo, el único pianísimo de la obra está en el
compás 16, para dar entrada a la frase ‘der tod kloft an meiner Tür’, que
significa, ‘La muerte llama a mi puerta’. Además, en esta región se modula
a La menor, dándole un color distinto. La intensidad crece en el tercer
tiempo del compás 20, donde respondemos a la anterior frase con un forte:
‘Unerschreckt mach ich ihm auf (Le abro (a la muerte) sin miedo’). Es una
respuesta que necesita de la intensidad del forte. Inmediatamente la
sección termina con un agradecimiento al cielo por la vida: ‘Himmel habe
Dank’, donde iniciamos con piano para crecer hacia el calderón, resaltando
la palabra dank, que significa ‘gracias’. Por lo demás, podríamos decir
que, a excepción de algunos reguladores de crescendo y decrescendo, y
esforzandos, el resto de la obra se mantiene en piano, pues la obra habla
sobre cómo cantos armónicos acompañaron la vida de esta persona adulta.
En cuanto la articulación, todo el canto será legato, para así conserva la
emisión sin ningún tipo de discontinuidad en el sonido, yendo acorde al
mensaje de agradecimiento que esta persona quiere contar hacia la vida, el
cielo y hacia Dios.

c. Notas finales: Transcripción propia de partitura en base a la siguiente


versión: © Copyright, 1957, by Rongwen Music, Inc. International
Copyright Secured. All rights Reserved. R.M. 2024. Printed in U. S .A.

También podría gustarte