Este documento resume el prólogo y primer capítulo de la obra "Estética relacional" de Nicolas Bourriaud, en el que introduce el concepto de "estética relacional" para describir el arte de los años 90 que se basaba en las relaciones humanas. Explica que las nuevas tecnologías facilitaban la comunicación pero aislaban las relaciones personales. Bourriaud propone que el arte puede ser un espacio para generar nuevas formas de interacción social fuera de los espacios comunitarios establecidos. Finalmente, define la "forma" como surgida de los encuent
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Este documento resume el prólogo y primer capítulo de la obra "Estética relacional" de Nicolas Bourriaud, en el que introduce el concepto de "estética relacional" para describir el arte de los años 90 que se basaba en las relaciones humanas. Explica que las nuevas tecnologías facilitaban la comunicación pero aislaban las relaciones personales. Bourriaud propone que el arte puede ser un espacio para generar nuevas formas de interacción social fuera de los espacios comunitarios establecidos. Finalmente, define la "forma" como surgida de los encuent
Este documento resume el prólogo y primer capítulo de la obra "Estética relacional" de Nicolas Bourriaud, en el que introduce el concepto de "estética relacional" para describir el arte de los años 90 que se basaba en las relaciones humanas. Explica que las nuevas tecnologías facilitaban la comunicación pero aislaban las relaciones personales. Bourriaud propone que el arte puede ser un espacio para generar nuevas formas de interacción social fuera de los espacios comunitarios establecidos. Finalmente, define la "forma" como surgida de los encuent
Este documento resume el prólogo y primer capítulo de la obra "Estética relacional" de Nicolas Bourriaud, en el que introduce el concepto de "estética relacional" para describir el arte de los años 90 que se basaba en las relaciones humanas. Explica que las nuevas tecnologías facilitaban la comunicación pero aislaban las relaciones personales. Bourriaud propone que el arte puede ser un espacio para generar nuevas formas de interacción social fuera de los espacios comunitarios establecidos. Finalmente, define la "forma" como surgida de los encuent
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Estética relacional de Nicolas Bourriaud
Informe de lectura prologo y capitulo 1: la forma relacional
Por Jessica Viscaya Rodríguez El desarrollo de la sociedad involucra cambios tanto en las formas de vida como en la creatividad del ser humano, el arte y la preocupación de este ha ido cambiando con el tiempo para responder a las diferentes nuevas tendencias en nuestra cultura. Un de los cambios más importantes en el arte se da en los años 90, cuando nuestra sociedad empieza a ser asimilada por el ambiente tecnológico traído por las computadoras personales y el desarrollo del internet (Trilnick, 2007), de manera que estas facilitan la comunicación, pero aíslan las relaciones. Nicolas Bourriaud, curador, crítico de arte y escritor francés, creo el término ‘estética relacional’ para describir la tendencia que tenía el arte de los 90s para basarse o inspirase en las relaciones humanas. (Tate.org, s.f.) Bourriaud utiliza por primera vez el término ‘estética relacional’ en el catálogo de la exhibición ‘traffic’, exhibición de 1996 en el museo de arte contemporáneo CAPC, en la que participó como curador (The Art Story, s.f.), término que luego desarrollaría para su libro “Estética relacional” de 1998, en este, Nicolas Bourriaud intenta responder a la incógnita sobre las apuestas del arte contemporáneo, desde una perspectiva social, cultural e histórica, enfatizando la importancia del arte como campo de encuentro, que explica como una forma relacional, siendo la forma un concepto que continuaría expandiendo en su libro “Formas de vida” de 2009. En el prólogo de su libro, Bourriaud nos introduce a las problemáticas de las relaciones humanos en la época, donde compara lo que las tecnologías han traído a nuestras vidas con una autopista, es decir, facilita de gran manera el viaje, también hace que las personas sigan con inercia el ritmo rápido del flujo que no permite acumularse. Finalmente nos convertimos en consumidores acelerados, esclavos del comercio al punto que las relaciones sociales mismas se capitalizan y se vuelven un producto para atraer clientes. Nuestras relaciones entonces no son experimentadas por nosotros, las observamos y pretendemos que hacemos parte de ellas, por lo tanto, Bourriaud propone la pregunta sobre el arte de los 90: “¿es aún posible generar relaciones con el mundo, en un campo práctico -la historia del arte- tradicionalmente abocada a su "representación"?” (Bourriaud, 1998), expresando entonces el campo del arte con un espacio abierto para los experimentos sociales. Para entender este movimiento del arte, hay que empezar entendiendo la situación de los artistas de la época y el origen de sus prácticas artísticas y culturales. Los años 90 se ven influenciados por una concepción racionalista, una filosofía de lo espontaneo y una liberación irracional. Estas ideologías convergen, dejando atrás el peso político e histórico que cargan para proponer modelos experimentales en busca de mejorar el contexto social en el que se encuentran. Para que este arte pueda cambiar sus aproximaciones y apuestas, debe cambiar los objetivos estéticos culturales y políticos a los que antes pertenecía. Estas instancias cambian entonces con la urbanización del arte, desechando la idea un arte privado de recorrido y poniendo en escena un arte que se pueda experimentar. Ya de por sí, el arte ha sido un fundador de diálogos, a diferencia de otras obras visuales como el cine o la literatura, el arte se puede ver y comentar, creando un espacio social que se puede permitir seguir desarrollando, agrega así Bourriaud a su texto el concepto de ‘intersticio social’ al que define como “un espacio para las relaciones humanas que sugiere posibilidades de intercambio distintas de las vigentes en este sistema, integrado de manera más o menos armoniosa y abierta en el sistema global” (Bourriaud, 1998). Nace así la idea de arte como intersticio social, un espacio para la comunicación y relación humana fuera de los espacios comunitarios preestablecidos, en los que las interacciones están limitadas por reglas de uso y normativas sociales; tomando este arte un tinte político en cuento intenta hacer visible las problemáticas en cuento a relaciones sociales. En este sentido, podemos hablar de la estética relacional como un materialismo del encuentro, puesto que la esencia humana es inseparable de las relaciones sociales. La esencia no cambia, lo que cambia son solo los contextos históricos y sociales que influyen en la manera que las relaciones se dan, por lo que no hay fin del arte o fin de la historia, solo hay etapas cerradas y nuevas etapas. Llamamos entonces la estética relacional una teoría, pero no de arte, una teoría de forma. Bourriaud llama forma a una estructura coherente que presenta las características de un mundo, por ende, el arte no una única forma, solo parte de ella. Así pues, siguiendo la filosofía materialista de Epicuro y Lucrecio, la forma nace del desvió de dos elementos en paralelo y el constante encuentro de estos elementos crea un mundo, de manera que cada obra compuesta de elementos, que hasta entonces estuviesen separados, en un encuentro constante, es un mundo. ¿Cómo debemos entonces mirar a la forma? Bourriaud nos dice que “El arte actual muestra que sólo hay forma en el encuentro, en la relación dinámica que mantiene una propuesta artística con otras formaciones, artísticas o no.” (Bourriaud, 1998) puesto que los individuos generan forma a través de su comportamiento con los demás, nace de la interacción con el otro, por eso cuando el individuo cree estar mirándose, está mirando la forma creada a partir de sus interacciones con los demás. Se creería que los encuentros mediados por obra carecer de una forma concisa, pero es una forma de arte solida que nace de la interacción de individuos paralelos. Ahora si como dice Daney, que la obra se transforma en rostro, el rostro se asocia con una relación intersubjetiva que genera emociones ligadas con la ética y la moral, en este caso, podemos decir que la forma, en imagen, es la representación del deseo. Este prologo y primer capitulo de la estética relacional de Nicolas Bourriaud, nos introduce un arte basado en las relaciones sociales humanas, apoyándose particularmente en el arte de los 90, trayendo al texto artistas como Rirkrit Tiravanija, Maurizio Cattelan o Marina Abramovic, cuyas obras de una manera u otra pone en relación a las personas. Este tipo de arte como otros tipos de artes, visualizan, dan a conocer, resaltan un tema o problemática de manera que consideren adecuadas, según Bourriaud, el arte relacional habla de las problemáticas existentes en cuanto a las limitaciones en las relaciones humanos en nuestra sociedad debido a las constantes regulaciones y normas sociales creadas por el avance en las tecnologías y las economías capitalistas. Este texto es de hace 24 años, las tecnología empezaban a ambientarse en las rutinas sociales y a acaparar sus relaciones, hoy en día, y sobre todo después de la cuarentena, nuestra sociedad esta en su mayoría digitalizada y nuestras relaciones sociales se basan en nuestros paralelos virtuales, por lo que creo que las relaciones sociales siguen en crisis, y es también la razón por la que este texto a pesar de tener sus años sigue siendo de las bases y referentes en cuento a este tipo de arte basado en contextos y relaciones sociales. Aun así, considero que las tecnologías actuales y las relaciones virtuales tienen un valor considerable y diferente a la estética relacional de Bourriaud. De los artistas que pueden considerarse parte de este movimiento artístico, la mayoría obra eventos relacionales que son accesibles o son solo accedidos por personas que generalmente pertenecen a una misma comunidad, por más que el tiempo pase y el arte cambie, es innegable que el arte que se da en el museo es accesible solo para una cierta población con el privilegio a una buena educación, e incluso si gente cuyos estratos socioeconómicos son bajos tienen las posibilidad de ir a un museo, no entenderían lo que allí pasa ni podrían una buena relación la comunidad que normalmente allí habita. Por otra parte, creo que las tecnologías pueden generar relaciones inesperadas y experiencias únicas como lo es por ejemplo la duelo por el nombre de Josh, donde por medio de Facebook en el 2020, Josh Swain convocó a cientos de personas con el nombre de Josh a un duelo para decidir quién se quedaba con el nombre, reunión que se dio el 24 de abril del 2021 (Infobae, 2021), donde participaron personas de todas partes del mundo y de todas las clases sociales. Creo que están relaciones fuera de una práctica artística arreglada como experimento y que se da a través del mismo medio que obstaculiza las practicas sociales tiene un valor estético especial. Finalmente consideró que la estética relacional que Nicolas Bourriaud expone en su texto tiene bases concretas, razona, explica y visualiza un arte que surgió en los 90 con la invasión de la tecnología, un problema que no ha dejado de existir y cada vez empeora, reduciendo la cantidad de personas que realmente se relacionan en un plano físico y que pierde atracción en los jóvenes con cada año, la comodidad que la tecnología puede brindar en las interacciones genera una pérdida de interés en interacciones más complejas, sobre todo cuando las habilidades sociales se pierden. Pero también considero que 24 años después, las tecnologías nos son solo un obstáculo, son a la vez oportunidades de nuevas formas de relaciones sociales si se usan de maneras adecuadas.
References Bourriaud, N. (1998). La forma relacional. En N. Bourriaud, Estética relacional (págs. 9-25).
Infobae. (2021, 04 25). Infobae. Retrieved from Infobae:
Tate.org. (s.f.). Relational Aesthetics. Obtenido de Tate: https://www.tate.org.uk/art/art-
terms/r/relational-aesthetics
The Art Story. (n.d.). Relational Aesthetics. Retrieved from theartstory.org:
https://www.theartstory.org/movement/relational-aesthetics/history-and-concepts/ Trilnick, C. (23 de 09 de 2007). Estética relacional. Obtenido de Proyecto IDIS: https://proyectoidis.org/estetica-relacional/