ENSEÑANZAS ARTÍSTICAS SUPERIORES

DE GRADO EN DISEÑO
PROGRAMACIONES 2014/2015. 1er CUATRIMESTRE

DISEÑO EDITORIAL I

ÍNDICE DE CONTENIDOS

1. DATOS DE IDENTIFICACIÓN
1.1. Asignatura
1.2. Profesores
2. PRESENTACIÓN DE LA ASIGNATURA
2.1. Descriptores
2.2. Breve descripción
3. COMPETENCIAS
3.1. Generales
3.2. Transversales
3.3. Específicas de la especialidad
4. CONTENIDOS
4.1. Bloques temáticos y unidades didácticas
5. METODOLOGÍA
5.1. Técnicas docentes
5.2. Desarrollo
5.3. Trabajo del alumno
6. EVALUACIÓN
6.1. Instrumentos para la evaluación
6.2. Criterios para la evaluación
6.3. Criterios para la calificación

7. BIBLIOGRAFÍA

8. CRONOGRAMA
 1. DATOS DE IDENTIFICACIÓN
1.1. Asignatura
Nombre Diseño editorial I
Tipo Obligatoria
Materia Proyectos de diseño gráfico
Especialidad DISEÑO GRÁFICO
Periodo de impartición 1º CUATRIMESTRE
Nº créditos ECTS 4
Departamento DISEÑO GRÁFICO
1.2. Profesores
Nombre Departamento Correo Grupo
ALBA SESÉ DISEÑO GRÁFICO [email protected] 3º

2. PRESENTACIÓN DE LA ASIGNATURA
2.1. Descriptores

Edición. Clasificación, productos y características, libros, revistas y periódicos.

Nuevos formatos: publicaciones digitales.
Diseño editorial.
Soportes. Márgenes y mancheta. Retículas. Cálculo de texto e ilustraciones. Corrección de textos. Elección de
formato. Encuadernación. Optimización del formato y cálculo de papel.
Estilos y jerarquías tipográficas. Cubiertas y recursos de balizamiento. Imposición, alzado de los cuadernillos.
Ajuste del planillo. Hoja de estilo y maqueta. Paginación. Presupuestos y publicidad editorial.
El producto final. Encaje de texto para imprenta. Soportes digitales. Autoedición. Ilustración, fotografía e
infografías. Maquetas. Archivos y especificaciones para imprenta. Presupuestos.
Métodos de investigación y experimentación propios de la materia.

2.2. Breve descripción

El amplio campo del diseño editorial proporciona al diseñador gráfico la posibilidad de desarrollar trabajos
amplios en el tiempo de concepción y que perduran como objetos.
Es por ello de vital importancia que aquellas decisiones que se toman se ajusten tanto al público como a los
condicionantes de producción. Y en la mano del diseñador gráfico está otorgar a los diseños editoriales de
belleza además de la natural funcionalidad que se espera de ellos.
En cada publicación pueden tener cabida prácticamente todas las disciplinas del diseño gráfico. Se trata de
seducir, guiar, entretener, educar y además sentar las bases para que otros puedan continuar nuestro trabajo
cuando se trata de publicaciones periódicas o de una colección.

3. COMPETENCIAS
3.1. Generales
CG-1 Concebir, planificar y desarrollar proyectos de diseño de acuerdo con los requisitos y condicionamientos
técnicos, funcionales, estéticos y comunicativos.
CG-2 Dominar los lenguajes y los recursos expresivos de la representación y la comunicación.
CG-10 Ser capaces de adaptarse a los cambios y a la evolución tecnológica industrial.
CG-15 Conocer procesos y materiales y coordinar la propia intervención con otros profesionales, según las secuencias
y grados de compatibilidad.
CG-16 Ser capaces de encontrar soluciones ambientalmente sostenibles.
CG-18 Optimizar la utilización de los recursos necesarios para alcanzar los objetivos previstos.
CG-20 Comprender el comportamiento de los elementos que intervienen en el proceso comunicativo, dominar los
recursos tecnológicos de la comunicación y valorar su influencia en los procesos y productos del diseño.
CG-21 Dominar la metodología de investigación.
CG-22 Analizar, evaluar y verificar la viabilidad productiva de los proyectos, desde criterios de innovación formal,
gestión empresarial y demandas de mercado.

3.2. Transversales

CT1 Organizar y planificar el trabajo de forma eficiente y motivadora.

CT2 Recoger información significativa, analizarla, sintetizarla y gestionarla adecuadamente.
CT3 Solucionar problemas y tomar decisiones que correspondan a los objetivos del trabajo que se realiza.
CT4 Utilizar eficientemente las tecnologías de la información y la comunicación.
CT9 Integrarse adecuadamente en equipos multidisciplinares y en contextos culturales diversos.
CT12 Adaptarse, en condiciones de competitividad a los cambios culturales, sociales y artísticos y a los avances que
se producen en el ámbito profesional y seleccionar los cauces adecuados de formación continuada.
CT13 Buscar la excelencia y la calidad en la actividad profesional.
CT14 Dominar la metodología de investigación en la generación de proyectos, ideas y soluciones viables.
CT15 Trabajar de forma autónoma y valorar la importancia de la iniciativa y el espíritu emprendedor en el ejercicio
profesional.
CT16 Usar los medios y recursos a su alcance con responsabilidad hacia el patrimonio cultural y medioambiental.

3.3. Específicas de la especialidad

CEDG-1 Generar, desarrollar y materializar ideas, conceptos e imágenes para programas comunicativos complejos.
CEDG-4 Dominar los procedimientos de creación de códigos comunicativos.
CEDG-5 Establecer estructuras organizativas de la información.
CEDG-7 Determinar y, en su caso, crear soluciones tipográficas adecuadas a los objetivos del proyecto.
CEDG-9 Analizar el comportamiento de los receptores del proceso comunicacional en función de los objetivos del
proyecto.
CEDG-12 Dominar la tecnología digital para el tratamiento de imágenes, textos y sonidos.
CEDG-15 Reflexionar sobre la influencia social positiva del diseño, valorar su incidencia en la mejora de la calidad de
vida y del medio ambiente y su capacidad para generar identidad, innovación y calidad en la producción

4. CONTENIDOS
4.1. Bloques temáticos y unidades didácticas
Bloques temáticos Unidades didácticas

1. Historia y evolución del libro y el editorialismo en oriente y occidente.

UD1 Introducción al diseño editorial
UD2 Tipología de libro
UD3 Evolución del libro
2. La hoja de estilo. Análisis y creación.
UD4 Maquetación
UD5 Tipografía e imagen
3. El negocio editorial.
UD6 Características del mercado
4. Diseño y creación de maquetas cubiertas editoriales.
UD7 Formatos, elementos y materiales
5. El libro de bolsillo versus el e-book.
UD8 Evolución o convivencia
 5. METODOLOGÍA
5.1. Técnicas docentes

Explicaciones teóricas en el aula de los contenidos incluidos dentro de los bloques temáticos. A cada explicación
le corresponderá la realización por parte del alumnado de una parte del ejercicio teórico-práctico al que se dará
importancia tanto a la parte de investigación como a la realización práctica del mismo.
Así mismo se propondrán lecturas dependiendo del tema tratado en aula en cada momento.
De todo ello se hará un seguimiento durante el horario asignado para tutorías.

5.2. Desarrollo

El trabajo en el aula será la creación de un diseño editorial (libro) propio con los contenidos de la asignatura para
lo que se recopilará información e imágenes y se crearán esquemas, mapas y cuantos materiales resulten
necesarios.
El trabajo de tutoría será investigación y exposición de esta, así como la exposición del diseño editorial realizado,
para lo que se creará material gráfico adecuado.

En caso de que la marcha del curso así lo aconseje podría producirse algún cambio, adaptación o modificación en
la planificación y definición de la asignatura.

5.3. Trabajo del alumno

Actividades Horas
Actividades presenciales dirigidas
Clases teóricas 10
Clases prácticas 28
Asistencia a las tutorías 1.5
Realización de exámenes 2
Actividades presenciales supervisadas
Presentación de trabajos y proyectos 2
Actividades de trabajo autónomo
Estudio 16
Preparación y realización de trabajos 39
Asistencia a exposiciones o representaciones 3
TOTAL VOLUMEN DE TRABAJO 100

6. EVALUACIÓN
6.1. Instrumentos para la evaluación

• Examen teórico durante la semana reservada para tal fin al final del semestre.
• Trabajos prácticos de tutoría a realizar autónomamente con 3 tutorías individuales de obligada
asistencia.
• Trabajos prácticos de clase a realizar en el aula y autónomamente con un seguimiento continuado de la
profesora durante el horario lectivo.

6.2. Criterios para la evaluación

La calificación final de la asignatura se obtendrá ponderando las obtenidas del trabajo en el aula (70%) y la
obtenida en tutoría (30%). Ambas partes deberán estar aprobadas para poder superar la asignatura.
Y para aprobar cada parte todos los trabajos así como el examen teórico deberán tener una nota de al menos 5
sobre 10.
Para que el alumnado pueda ser evaluado deberá entregar los ejercicios en fecha y forma propuesta. Así como
deberá asistir de forma obligatoria a las tutorías acordadas con la profesora, entregando en el momento
solicitado los trabajos adicionales de tutoría.
La asistencia al horario lectivo también es obligada siendo necesario un 80% de asistencia a clase para poder
ser evaluado en la convocatoria ordinaria.
Los alumnos que durante el presente curso se encuentren repitiendo la asignatura y no asistan a clase deberán
realizar a final de semestre un examen además de entregar los trabajos en fecha y forma que la profesora les
indique.
En caso de detectarse el plagio en alguno de los trabajos el alumno será suspendido y deberá presentarse a la
convocatoria extraordinaria de junio.

Especificamente de la materia:
El conocimiento de las fases y elementos que intervienen en el desarrollo de un proyecto editorial.
La correcta aplicación de los conocimientos en la solución de los problemas planteados.
La capacidad para generar propuestas que se ajusten a las especificaciones propias del producto y del cliente.
El desarrollo de la capacidad analítica, como base del estudio de proyectos ya existentes y como base de
proyectos editoriales. Búsqueda de documentación.
El dominio de las técnicas del diseño editorial y gráfico, aplicando las más adecuadas en el cada caso.
El desarrollo de la creatividad y la capacidad experimental adaptadas a las directrices técnicas.
El desarrollo de la experimentación gráfica, tipográfica y técnica.
El correcto uso de las diferentes herramientas de trabajo.
La eficacia en el uso de herramientas para la búsqueda de información documental.
Calidad técnica de los acabados y el respeto a los plazos de entrega.
La capacidad crítica y el planteamiento de estrategias de investigación.

En caso de detectarse plagio en alguno de los ejercicios el alumno será evaluado en la siguiente convocatoria
extraordinaria.

6.3. Criterios para la calificación

En el caso de trabajos prácticos la nota podría bajar hasta un 20% de no cumplirse los siguiente requisitos:
• Expresión fluida de contenidos, sin errores gramaticales, ortográficos ni sintácticos. Se penalizarán las
faltas de ortografía y de acentuación.
• Corrección en la relación de las fuentes consultadas.
• Relación de fuentes consultadas en orden alfabético y según el siguiente esquema:
o APELLIDO/S, Nombre de autor/es. Título. Ciudad de edición: Editorial, Año.
o Título. Disponible en (enlace). Consultado el día (fecha)

Recuperación: Cuando un ejercicio no sea entregado en el tiempo y forma indicados se entenderá que debe ser
recuperado y no podrá obtener una calificación superior el 5 sobre 10.

7. BIBLIOGRAFÍA

• MANUAL DE TIPOGRAFÍA, José Luis Martín y Montse Ortuna. Ed. Campgràfic, Valencia 2004
• MANUAL DE DISEÑO EDITORIAL, Jorge de Buen. Ed. Santillana, México 2000
• STOP STEALING, SHEEP & FIND OUT HOW TYE WORKS, Eric Spiekermann. Adobe Press 2002
• MANUAL DE TIPOGRAFÍA, John Kane. Ed. GG. Barcelona 2002
• TIPOGRAFÍA, FORMA FUNCIÓN Y DISEÑO: Phil Baines y Andrew Haslam. Ed. GG, Barcelona
2005.
• EN TORNO A LA TIPOGRAFÍA. Adrián Frutiger. Ed. GG. Barcelona 2002
• THE ELEMENTS OF TPOGRAPHIC STYLE, Robert Bringhurts. Ed. Hartley & Marcks, Vancouver.
2002
• THINKING WITH TYPE, A CRITICAL GUIDE. Ellen Lupon, Princeton Architectural Press, 2004
• TIPOGRAFÍA DEL SIGLO XX; Lewis Blackwell, Ed. GG, Barcelona 1998
• TYPO WHEN, WHO, HOW, Friederich Friedel, Nicolaus Ott y Bernard Steinl. Ed. Könemann, Köln,
1998
• TIPOGRAFÍA, Ambrose Harris. Ed. Parramon, Barcelona 2005
• LAYOUT, Ambrose Harris, Ed. Parramon, Barcelona 2005
• FORMATO, Ambrose Harris, Ed. Parramon, Barcelona 2005
• RETÍCULAS. Ambrose Harris, Ed. Parramon. Barcelona 2010
• TIPOGRAFIA CREATIVA, Marion March. Ed. GG, Barcelona 1989
• VENTIDOS CONSEJOS SOBRE TIPOGRAFÍA. Enric Jardí. Ed. Actar, Barcelona, 2007
• DISEÑAR CON Y SIN RETÍCULA; Johann Stemberg, Ed. GG. Barcelona 2002
• COMO DISEÑAR RETÍCULAS, Allan Swan. Ed. GG. Barcelona 1989
• EL DISEÑO DE RETÍCULAS, Josef Müller Brockmann, Ed. GG. Barcelona 1989
• MAG; diseño de magazines. Ed. Promopress, 2010
• EDITORIAL MADE IN SPAIN, Ed. GG, 2011
• DISEÑO, CREACIÓN Y PRODUCCIÓN DE LIBROS. Andrew Haslam, Ed. Blume, 2007
 8. CRONOGRAMA
DISEÑO EDITORIAL I
OCTUBRE NOVIEMBRE DICIEMBRE ENERO
Clases 1 2 3 4 5
teóricas
Trabajos a
clase
Trabajos b c d
tutoría

CLASES TEÓRICAS
TRABAJOS DE CLASE TRABAJOS DE TUTORÍA
BLOQUES TEMÁTICOS

1. Historia y evolución del a. Creación de un libro propio b. Análisis hoja de estilo y cubierta
libro con los contenidos de la c. Exposición del análisis
2. Hoja de estilo asignatura d. Exposición del diseño propio
3. El negocio editorial
4. Cubiertas
5. Libro de bolsillo y e-
book

En caso de que la marcha del curso así lo aconseje podría producirse algún cambio, adaptación o modificación en la
planificación y definición de la asignatura.