BIOGRAFIA

Domingo en la chacra o El Almuerzo

Antonio Berni
Rosario, Santa Fe, Argentina, 1905 - Buenos Aires, Argentina, 1981

Antonio Berni nació en Rosario, provincia de Santa Fe, el 14 de mayo de

1905. Se inició en el arte siendo niño, trabajando como aprendiz en un taller
de vitrales de su ciudad natal. Años después asistió a clases de  dibujo y
pintura. En 1920 el “niño prodigio”, como lo destacó la prensa local, expuso
sus primeros paisajes. En los dos años siguientes exhibió sus obras en el Salón
Witcomb de Rosario.
Gracias a una beca del “Jockey Club” de Rosario, en 1926 se instaló en Francia.
Allí se incorporó al Grupo de París que integraron los argentinos Raquel Forner y
Lino Enea Spilimbergo, entre otros. Luego de una breve estadía en la Argentina,
en 1928 retornó a París con una beca otorgada por el gobierno de la provincia
de Santa Fe. En 1930, ya de regreso, se instaló en Rosario. Dos años más tarde
expuso sus collages y pinturas surrealistas en Amigos del Arte de Buenos Aires.
Por ese tiempo funda con otros artistas el grupo “Nuevo Realismo”.
Con motivo de la visita de David Alfaro Sequeiros a la Argentina en 1933, Berni integró el “Equipo polígrafo”.
Dicho grupo colaboró en la realización del mural del mexicano “Ejercicio plástico” en la quinta del propietario
del diario Crítica, Natalio Botana.
En 1942, becado por la Comisión Nacional de Cultura recorrió el Perú para estudiar el arte americano.
Fotografías y dibujos de ese viaje sirvieron de apuntes para obras posteriores. En 1943 obtuvo el Premio
Adquisición del XXXIII Salón Nacional de Buenos Aires.
Fundó con Lino Enea Spilimbergo, Juan Carlos Castagnino, Demetrio Urruchua y Manuel Colmeiro el Primer
Taller de Arte Mural en 1944. Un año después el grupo realizó los murales de la cúpula de las Galerías Pacífico.
En los primeros años de la década del 50 vive frecuentemente en la provincia de Santiago del Estero. Expuso
por esos años en París, Bucarest, Varsovia, Praga y Moscú.
En 1961 presentó la exposición Berni en el tema de Juanito Laguna en la Galería Witcomb de Buenos Aires.

Antonio Berni
Participante en la XXXI Bienal Internacional de Arte de Venecia de 1962, obtuvo allí el Gran Premio de
Grabado y Dibujo con collages y xilografías de grandes dimensiones.
En 1964 expuso en el Museo de Arte Moderno de París Mitologías Urbanas. Un año después presentó en el
Instituto Torcuato Di Tella de Buenos Aires una gran exposición retrospectiva. En 1966 recibió el Premio de
la I Bienal Internacional de Grabado de Cracovia.
En la Semana del Arte Avanzado de 1967 exhibió La caverna de Ramona, una ambientación audiovisual. Tres
años después presentó en Buenos Aires otra ambientación El mundo de Ramona. Por estos años y durante
toda la década expuso en París, Buenos Aires, Rosario, Roma, entre otras ciudades, continuando su variada
labor artística.
Durante 1978 restauró el mural que había pintado en las Galerías Pacífico. Un año después fue designado
miembro de número de la Academia Nacional de Bellas Artes. Murió en Buenos Aires el 13 de octubre de 1981n

OBRA
Con más de sesenta años de incansable labor artística, el santafesino Antonio Berni se convirtió en
uno de los artistas argentinos más importantes del siglo XX. Berni supo absorber y generar distintas
tendencias artísticas en cada época incluyéndolas en su obra con una impronta personal. De sus precoces
pinturas de paisaje naturalistas, después de su experiencia europea, pasará al surrealismo. Movimiento
que introduce en nuestro país y que abandonará rápidamente conmovido por la situación económica
y política de la Argentina de la década del 30. A partir de ese momento su producción se enmarcó en lo
que él mismo denominó Nuevo Realismo, una figuración de carácter realista que privilegia el tema. Obras
que revelan su espíritu comprometido con la situación del momento y de gran coherencia ideológica
por su repetición a lo largo del tiempo, desde las telas de gran formato sobre arpillera, hasta la aparición
de sus arquetípicos personajes: Juanito Laguna y Ramona Montiel. La situación de las clases humildes es
maravillosamente puesta en evidencia por el artista en obras que exceden lo pictórico para incluir el
collage, experimentando con el ensamblaje, las ambientaciones y las instalaciones. Esto último, sumado
a sus esculturas “monstruos”, sus series de xilocollages, son algunas de las obras que le valieron el
reconocimiento internacional y lo catalputaron y ubicaron como uno de los artistas argentinos con mayor
influencia en nuestro país.

Olga Cossettini 141, Puerto Madero Este, (C1107CCC) Buenos Aires, Argentina.
Tel: 54 (11) 4310-6600 / [email protected] / www.coleccionfortabat.org.ar
Programa Educativo | 1
Antonio Berni
Historia y ciencias sociales Arte y estética

El Muralismo
Domingo en la chacra o El Almuerzo 1945 – 71. Óleo sobre arpillera, 210 x 400 cm.
Berni autorreferencial En las obras en las que Antonio Berni remite a una temática relacionada
Este personaje que aparece en el centro es con su contexto social, adopta el gran formato. Berni cree en la acción

E
sta obra de gran tamaño nos muestra un almuerzo en un contexto rural. Realizada en 1945, utilizando la arpillera como soporte, fue una nota de carácter biográfico dentro de la obra. transformadora del arte. De este modo, otorgándole a la obra gran
repintada y modificada en 1971 por el mismo artista. Los hombres y mujeres se organizan en torno a la mesa, presidiendo la misma El mismo pareciera ser la representación de su visibilidad, posibilita que la misma sea apreciada por un gran número de
podemos apreciar la figura de un anciano barbado que corta el pan. Detrás de este, en el centro de la obra se observa la figura de abuelo, un inmigrante italiano. gente. Y así se convierte en un instrumento que nos afecta en forma concreta
un hombre que sostiene una bandeja con el asado. Los personajes de diferentes edades, presentan distintas fisonomías. Están dispuestos “Recuerdo los últimos años del abuelo, cuya barba y nos mueve a la acción.
frontalmente con excepción de los niños en primer plano que juegan con sus mascotas. Predomina en la obra un clima nostálgico y larga y blanqueada, movida por el viento, me Esto se relaciona directamente con el contacto que tuvo con el muralista
melancólico que se observa fundamentalmente en las miradas. Los personajes no establecen contacto visual entre si ni con el espectador, daba la sensación de estar al lado de un patriarca mexicano David Alfaro Siqueiros (México, 1896-1974) de visita
solo las dos mujeres de los extremos nos miran. En el sector superior izquierdo el espacio se abre a un exterior que deja ver un paisaje bíblico. Entonces, no obstante su edad, todavía en la Argentina en 1933.
rural: el trigo enfardado, algunas vacas, el fuego y el asador. dirigía con energía y autoridad el establecimiento
El artista nos muestra con gran detalle, el momento previo a la comida. Podemos ver un mantel que presenta las marcas de sus dobleces, agrícola levantado durante mas de dos décadas • La relación del artista con David Alfaro Siqueiros. El viaje de este en 1933
una mesa preparada, el vino servido y el pan. Solo falta empezar a comer. de trabajo duro y sostenido sobre tierras • El muralismo mexicano y su expansión por Latinoamérica.
originariamente desérticas e inhóspitas (…)” 3 • El muralismo mexicano como política de estado.
De esta manera, se establece un vinculo generacional • La introducción del mural en la Argentina (Ejercicio plástico – Equipo
Berni y la Historia del Arte El Realismo Social e histórico entre aquellos inmigrantes de fines del Poligrafo,Taller de Arte Mural, Grupo Espartaco).
Cuando observamos esta obra, es difícil no aludir La materialidad en las obras de Berni, nunca es un tema menor. Para la siglo XIX y los inmigrantes de mediados del siglo XX.
a la iconografía de la “Ultima Cena” de da Vinci. realización de esta obra (al igual que en algunas otras como Chacareros (1935),
En busca de claridad en el lenguaje, Berni cita a Manifestación (1934) y Desocupados (1934)) elige como soporte la arpillera. De • Corrientes migratorias de fines del siglo XIX.
Leonardo en esta obra. De algún modo, al realizar esta forma, refuerza el significado, ya que la arpillera es un material cercano a Lugares de origen y su relación con el campo.
esta apropiación formal, el artista desacraliza la obra los personajes representados en la pintura. • Construcción y función del Hotel Berni en relación a su contexto
clásica, pero no remitiendo a su contenido religioso, de los Inmigrantes. • La Segunda Guerra Mundial.
si no a su contenido ritual. • El Nuevo Realismo. • Relación entre el puerto y el campo. • Las corrientes migratorias.
• La utilización de nuevos materiales dentro del arte.
“(…) Nuestra tradición es Giotto, Leonardo, Goya,
Cezanne o Picasso; pero también es en gran parte “(…) La vida en la torre de la pura estética resulta
Pueyrredón y Pellegrini. De estos artistas aprendemos incomoda e insostenible. Desnutridos de realidad,
a expresar, sin especulación, nuestro paisaje y nuestras los artistas se sienten atacados de un mal cuya
costumbres, con medios técnicos simples y realistas.”4 curación reside en recuperar la salud y la fuerza
que poseyeron los antepasados. Entramos en
• La utilización de citas a la Historia del Arte nuestros verdaderos propósitos, es decir, saber
en las obras de Antonio Berni. sobre que base técnica y conceptual se edificará
• Las nuevas técnicas utilizadas por nuestro arte, que, al mismo tiempo de romper con
Leonardo da Vinci (Anchiano, Italia, 1452 – Castillo la subversión y el decadentismo reinante nos ponga
de Clos-Lucé, Francia, en contacto con un gran
1519) en la Ultima publico emocionado
Cena (1495) en el genuinamente.” 1
refectorio de Santa
Maria delle Grazie. • La crisis en la década del
• Conversión de 30. “La década infame.”
imágenes arquetípicas • Los conflictos político
religiosas en laicas. sociales de la Argentina.

Juanito Laguna
Esta obra fue repintada y modificada por el artista en 1971. El niño que aparece en primer plano, adoptó
las características del personaje arquetípico del artista, Juanito Laguna. De este modo, esta obra se
instituye como el pasado de Juanito, dando cuenta de su lugar de origen y de la problemática migración
del campo a la ciudad.
“…en esta exposición presento “Domingo en la chacra” (…). La muestro al público con recientes retoques para
dar el hilo conductor necesario a la comprensión de los actuales collages con el tema de Juanito Laguna...”

• Personajes emblemáticos y series de obras. • Juanito Laguna y Villa Piolín.

• Las migraciones internas. La proliferación de las • Los arquetipos y estereotipos de la sociedad.
villas miseria. Los marginados y excluídos.

’30 ’40
Primer golpe de estado: el El surrealismo ingresa en Visita la Argentina el A. Berni inicia su serie de grandes Se inaugura el Obelisco A. Berni publica el
general Uriburu derroca al la Argentina a través de pintor muralista mexicano pinturas realistas de compromiso político: de Buenos Aires Nuevo Realismo en
presidente radical H. Yrigoyen. la muestra de A. Berni en David Alfaro Siqueiros. Manifestación y Desocupados en 1934 obra del arquitecto la revista “Forma de
Comienza “la década infame.” Amigos del Arte. y Chacareros en 1935. Alberto Prebisch. Buenos Aires”.

1930 1932 1933 1934 1936 1936 alGuerra

39
Civil Española 1937 1939 alSegunda
45
Guerra Mundial

Termina la experiencia de la El poeta y dramaturgo español Bombardeo alemán a la ciudad P. Picasso pinta su obra alegórica
2 | Programa Educativo Bauhaus en Alemania por el Federico García Lorca es fusilado vasca de Guernica en el contexto para el pabellón español en la Programa Educativo | 3
ascenso de A. Hitler. en el sur de España. de la Guerra Civil Española. exposición internacional de París.
 OBRAS DE RELACIÓN
• Antonio Berni, Juanito remontando un barrilete. 1962. • Antonio Berni, Zamba, 1956.
Xilografía sobre papel, 150 x 105 cm. Óleo sobre tela, 190 x 290 cm.
Juanito Laguna es uno de los personajes emblemáticos Alrededor de la década del 50´, el artista emprendió una serie de
de este artista. Podemos relacionar esta obra con viajes por el interior de nuestro país. En estos realizó gran cantidad
El Almuerzo o Domingo en la Chacra. Como se de bocetos sobre nuestros paisajes, nuestros habitantes y nuestras
mencionó en la descripción, Antonio Berni repintó la costumbres. Esta obra, junto con El Almuerzo, podría enmarcarse
misma en 1971y le otorgo al niño en primer plano dentro de ese corpus. El Almuerzo o Domingo en la Chacra nos
las características de Juanito. De este modo estableció plantea la infancia del artista en Roldán, pero también la problemática
el origen del personaje en el campo y explica su del campo contemporánea a la obra y Zamba nos muestra la realidad
destino en Villa Piolín. de nuestro país en torno a los años del viaje del artista.

ACTIVIDADES PROPUESTAS
Nivel inicial y preescolar: Berni. Que los chicos den cuenta de aquellos
A partir de la identificación de los personajes de detalles que sirven para contextualizar ambas
la obra se puede trabajar el reconocimiento de la imágenes. Sería interesante destacar que
familia primaria. Que los chicos realicen un dibujo elementos aparecen en la obra de Berni propios
donde aparezcan todas aquellas personas que de nuestro país.
componen su familia.
También pueden identificar los animales que 1ro, 2do y 3er año:
aparecen dentro de la pintura. A partir de esto, Que realicen una investigación sobre la
pueden buscar imágenes de animales que procedencia de su apellido. Sería interesante que
pertenezcan a la granja y otros que no, y realizar planteen que características de nuestra identidad
un collage con cada grupo de animales. Asimismo provienen de estos fenómenos migratorios y
los chicos pueden reproducir los sonidos de cada rastreen en la televisión la forma en que se
uno de estos animales y jugar a reconocerlos. representan los inmigrantes. Que den cuenta de los
estereotipos. Se puede proponer realizar un debate
1ro, 2do y 3ro grado: acerca de cómo se generan estos estereotipos, si
La presentación de la reunión familiar en esta responden o no a la realidad y como somos vistos
obra podría trabajarse a partir de la búsqueda de los argentinos en otros paises.
distintas fotos de reuniones familiares. Los chicos
podrían reproducir esas fotos a partir de un collage 4to y 5to año: Referencias:
buscando imágenes de revistas. También podrían Se puede proponer a los chicos realizar una
1. Berni, Antonio. El
disfrazarse de los distintos integrantes de la obra y investigación por grupos del fenómeno de la Nuevo Realismo, en
realizar una representación de la imagen. Podrían inmigración en tres momentos particulares: a Sociedad argentina de
artistas plásticos, Nro 1,
convertirse en modelos para ser pintados por sus fines del siglo XIX, durante la Segunda Guerra 1936. p 3
compañeros. Mundial y en la actualidad. Que den cuenta de las 2. Berni, Antonio, Berni,
Galería del mar, Mar del
características particulares de cada uno: las causas, Plata, 1974.
4to, 5to, 6to y 7mo grado: los lugares de origen, la política que asumió la 3. “Berni x Berni” en
Crisis, Buenos Aires,
A partir de la imagen de la obra se puede proponer Argentina en relación a los mismos. Noviembre, 1986 en Berni,
a los chicos que reconstruyan su árbol genealógico Que investiguen el fenómeno de los argentinos Antonio. Berni. Escritos y
e inventen una manera para representarlo. que migran a otros países. Se puede realizar un papeles privados, Temas
grupo Editorial: Chile,
En esta obra se encuentra una referencia directa análisis crítico de algunas canciones que tratan esta 1999. p 21
a la obra de Leonardo da Vinci, “La Ultima Cena”. temática como “De igual a igual” de León Gieco, 4. Berni, Antonio. Berni.
Escritos y papeles
Podrían aproximarse a la misma, buscando una “La Casa por la Ventana” de Joaquín Sabina o “El privados, Temas grupo
imagen de esta y comparándola con la obra de viento trae una copla” de La Bersuit Vergarabat. Editorial: Chile, 1999. p 86

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