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    Clase 1 Master 2022-23

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    Fátima Santiago Santiago
    Esta asignatura combina la serigrafía y la creación digital. Los estudiantes aprenderán sobre la historia y uso de ambas técnicas en el arte contemporáneo, y experimentarán con ellas para producir una obra de arte que integre ambos medios. La evaluación se basará en la participación en seminarios, el desarrollo experimental, y un trabajo final que documente el proceso y presente la obra creada.

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    Clase 1 Master 2022-23

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    Esta asignatura combina la serigrafía y la creación digital. Los estudiantes aprenderán sobre la historia y uso de ambas técnicas en el arte contemporáneo, y experimentarán con ellas para producir una obra de arte que integre ambos medios. La evaluación se basará en la participación en seminarios, el desarrollo experimental, y un trabajo final que documente el proceso y presente la obra creada.

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    Esta asignatura combina la serigrafía y la creación digital. Los estudiantes aprenderán sobre la historia y uso de ambas técnicas en el arte contemporáneo, y experimentarán con ellas para producir una obra de arte que integre ambos medios. La evaluación se basará en la participación en seminarios, el desarrollo experimental, y un trabajo final que documente el proceso y presente la obra creada.

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    Clase 1 Master 2022-23

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    Fátima Santiago Santiago
    Esta asignatura combina la serigrafía y la creación digital. Los estudiantes aprenderán sobre la historia y uso de ambas técnicas en el arte contemporáneo, y experimentarán con ellas para producir una obra de arte que integre ambos medios. La evaluación se basará en la participación en seminarios, el desarrollo experimental, y un trabajo final que documente el proceso y presente la obra creada.

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    SERIGRAFÍA Y CREACIÓN DIGITAL

    MÁSTER UNIVERSITARIO EN ARTE: IDEA Y PRODUCCIÓN


    Curso 2022/2023 (segundo cuatrimestre)

    PROFESORA: ÁUREA MUÑOZ DEL AMO


    Bienvenidos a la asignatura
    SERIGRAFÍA Y CREACIÓN DIGITAL

    En esta primera clase:

    • NOS PRESENTAREMOS TODOS Y PRESENTAREMOS LA ASIGNATURA:

    EXPLICAREMOS POR QUÉ SERIGRAFÍA + CREACIÓN DIGITAL

    PRESENTAREMOS EL PROGRAMA DE LA ASIGNATURA Y EXPLICAREMOS QUÉ HAY


    QUE HACER Y CÓMO NOS VAMOS A ORGANIZAR

    • PROPONDREMOS VARIOS CAMINOS SERIGRÁFICOS POR LOS QUE EMPEZAR A ANDAR A


    PARTIR DE UNA REFLEXIÓN SOBRE LA CONDICIÓN DE LA PROPIA OBRA:

    PROYECTAREMOS IMÁGENES DE OBRAS SERIGRÁFICAS CON LENGUAJES Y


    RECURSOS DIVERSOS

    PROPONDREMOS ALGUNOS TEXTOS QUE OS SIRVAN PARA LLEVAR A CABO UNA


    REFLEXIÓN INICIAL “SOBRE LA CONDICIÓN DE MIS IMÁGENES”
    SERIGRAFÍA Y CREACIÓN DIGITAL

    HORARIO DE CLASES
    MIÉRCOLES de 18.30 a 21.30

    TUTORÍA
    [email protected]
    MIÉRCOLES de 15.30 a 18.30 h.

    HORARIOS DE TALLER
    MARTES de 8.30 a 11.00 h., MIÉRCOLES de 16.00 a 18.20 h. y JUEVES 11.30 A 14.00 h.

    TÉCNICOS ESPECIALISTAS
    SEBASTIÁN BORREGUERO / MIGUEL ÁNGEL RODRÍGUEZ / ARACELI REQUEREY

    DOCTORANDOS Y COLABORADORES
    OLGA ALBILLOS
    MIGUEL MENDOZA
    GUILLERMO RODRÍGUEZ
    NURIA OLMO
    ¿por qué SERIGRAFÍA + CREACIÓN DIGITAL?
    Bridget Riley Simon Periton

    Richard Deacon Virginia Chihota


    ¿cuál es la FINALIDAD de la asignatura?

    Crear una plataforma de trabajo colaborativo que, a través de la reflexión y la


    experimentación en torno al procedimiento serigráfico y la creación digital,
    propicie la producción, por parte de cada alumno, de una obra significativa,
    coherente con vuestros intereses estéticos e integrada en el desarrollo de un
    lenguaje propio
    ¿Y quien no sepa nada de serigra0a?
    ¿Tendrá que ponerse al nivel de los que ya
    tengan formación en esta materia?
    ¿Y quien no tenga un dominio avanzado en
    imagen digital…Tendrá que aprender antes
    algún programa informá:co?
    PROGRAMA de la asignatura
    COMPETENCIAS ESPECÍFICAS DE LA ASIGNATURA

    • Capacidad para la PRODUCCIÓN DE OBRA GRÁFICA con intervención del


    procedimiento de la SERIGRAFÍA a partir de IDEAS ARTÍSTICAS y a través de la
    adecuada utilización de DIVERSOS LENGUAJES Y PROCEDIMIENTOS TÉCNICOS

    • Capacidad para aplicar Tecnologías de la información y la Comunicación TIC a la


    CREACIÓN GRÁFICA, incorporando la IMAGEN DIGITAL

    • Integración de los CONOCIMIENTOS HUMANÍSTICOS, METODOLÓGICOS E


    INSTRUMENTALES necesarios para el desarrollo de una obra artística con
    INTERVENCIÓN DEL PROCEDIMIENTO DE LA SERIGRAFÍA

    • Capacidad para generar y organizar INFORMACIÓN Y DOCUMENTACIÓN


    GRÁFICA relevante para su aplicación a la CREACIÓN ARTÍSTICA
    CONTENIDOS DE LA ASIGNATURA

    I. Conceptos y recursos para la implementación de la imagen digital en el


    arte gráfico. Antecedentes y usos en la práctica artística contemporánea.

    II. Imagen impresa versus imagen estampada: estudio de los lenguajes y


    recursos gráficos diferenciales.

    III. Versatilidad de la estampación serigráfica y posibilidades de hibridación


    con la impresión digital.

    IV. Procesos de producción, materiales y opciones de experimentación:


    planteamientos proyectuales, elaboración de clisés, secuencias de
    estampación, soluciones de registro, gestión del color, soportes y
    estampación.
    ACTIVIDADES FORMATIVAS

    • Lecciones teórico-prácticas

    Exposición y análisis de conceptos e imágenes ilustrativas, breves presentaciones


    preparadas por los estudiantes, intercambio de ideas y demostraciones prácticas en
    relación a los contenidos que conforman el temario de la asignatura.

    • Elaboración del trabajo específico de la asignatura (TEA)

    El trabajo será realizado tanto fuera del horario de clase (estudio bibliográfico,
    elaboración de textos e imágenes, etc.) como en las clases y talleres (desarrollo
    experimental + presentaciones y debates que se lleven a cabo en los seminarios que
    se organicen en horario de clase).

    El trabajo deberá incluir la reproducción fotográfica de los trabajos experimentales,


    el mapa conceptual y la obra artística producida en relación con los contenidos y
    objetivos de la asignatura, estableciendo la vinculación de dichas obras con una
    argumentación teórica que contextualice dicha obra.
    ACTIVIDADES FORMATIVAS

    • Seminarios de presentaciones y debates sobre propuestas de contenidos a


    desarrollar en el Trabajo Específico de la Asignatura (TEA)

    El estudiante deberá presentar propuestas de contenidos incluyendo imágenes o


    bocetos relacionados con el Trabajo Específico de la Asignatura (TEA). Dicho trabajo
    (TEA) deberá estar orientado al desarrollo de contenidos relacionados con el Trabajo
    Fin de Máster (TFM) en referencia a las competencias y objetivos de la asignatura.

    • Elaboración de obra artística (con intervención de la imagen digital y del


    procedimiento serigráfico)

    La obra artística que se lleve a cabo en la asignatura formará parte del TEA. Se podrá
    realizar tanto en clase como en horarios de trabajo autónomo.
    PLANIFICACIÓN DEL CUATRIMESTRE

    Semana 1 (15 febrero) Presentación e inmersión

    Semanas 2 a 6 Primera parte:


    Lecciones teórico-prácticas + desarrollo experimental (con intervención del
    procedimiento serigráfico) + elaboración de material para las propuesta de
    TEAS

    Semana 7 (29 marzo) Seminario de presentaciones de trabajos experimentales + propuestas TEAS

    Semanas 8 a 13 Segunda parte:


    Lecciones teórico-prácticas + ideación y producción de la obra final (mediante
    fusión de la creación digital y la estampación serigráfica)
    + elaboración de TEAS

    Semana 15 (7 junio) Seminario de puesta en común y debate (en torno a los trabajos
    desarrollados hasta el momento)

    Periodo de evaluación Entrega del TEA + Presentación de obra final


    (fecha 21 junio)
    SISTEMA DE EVALUACIÓN

    Se seguirá un SISTEMA DE EVALUACIÓN CONTINUA que no contempla la posibilidad


    de realización de un examen final para aprobar la asignatura.

    Dicho sistema se basa en el proceso de realización de un TRABAJO ESPECÍFICO DE LA


    ASIGNATURA (TEA) orientado al desarrollo de contenidos relacionados con el Trabajo
    Fin de Máster (TFM) en referencia a las competencias y objetivos de la asignatura.

    ACTIVIDADES DE EVALUACIÓN EN PERIODOS DE CLASE:

    • Participación en los seminarios de presentaciones de trabajos experimentales y


    debates sobre propuestas de contenidos a desarrollar en el TEA (10%) + Resultados de
    la exploración (con intervención del procedimiento serigráfico) (20%)

    ACTIVIDADES DE EVALUACIÓN EN PERIODOS DE EVALUACIÓN:

    • Entrega del TEA (con presentación de la obra artística realizada) (70%)


    El TEA se evaluará - conjuntamente con la obra realizada - con una puntuación del 0 al
    10 que constituirá el 70% de la calificación.
    SISTEMA DE EVALUACIÓN
    CONVOCATORIAS DE SEPTIEMBRE Y DICIEMBRE

    Entrega del trabajo específico de la asignatura (TEA) + Presentación de la obra (100%)

    En las convocatorias segunda y de diciembre el estudiante deberá entregar, el primer


    día del examen, un Trabajo Específico de la Asignatura (TEA) con las mismas
    características que se establecen para la primera convocatoria (igualmente orientado
    al desarrollo de contenidos relacionados con el Trabajo Fin de Máster (TFM) en
    referencia a las competencias específicas de la asignatura). En el mismo momento
    deberá presentar la/s obra/s artística/s cuya/s reproducción/es se incluyan en dicho
    trabajo.

    En caso de que el estudiante no hubiera podido realizar ninguna obra artística


    vinculada al trabajo, en lugar de la correspondiente reproducción fotográfica, podrá
    incluir un proyecto de obras (para su producción con la intervención de la imagen
    digital + el procedimiento serigráfico) incluyendo tanto los bocetos como los positivos
    necesarios.

    El TEA se evaluará - incluyendo, en su caso, la/s obra/s realizada/s con una puntuación
    del 0 al 10 que constituirá el 100% de la calificación de la asignatura.
    CRITERIOS DE EVALUACIÓN Y CALIFICACIÓN
    Criterios de evaluación para: Participación en los seminarios de presentaciones y debates sobre
    propuestas de contenidos a desarrollar en el Trabajo Específico de la Asignatura (TEA)
    - Aportación de ideas, referencias e imágenes de interés en relación con la propuesta artística propia y con
    las de los otros estudiantes del grupo.
    - Claridad, coherencia y concisión en las intervenciones.
    - Asertividad comunicativa.
    - Interés y coherencia de los contenidos.
    - Grado de profundización en la búsqueda de referencias.

    Criterios de evaluación para: Entrega del trabajo específico de la asignatura (TEA) +


    Presentación de la obra realizada.
    - Interés y coherencia de los conceptos que se desarrollen.
    - Cohesión entre el discurso argumental y la obra realizada.
    - Inclusión de referencias de interés en relación a la obra realizada.
    - Interés de las fuentes utilizadas para la búsqueda de referencias.
    - Coherencia, claridad y corrección en los textos que se elaboren.
    - Calidad en las reproducciones de las imágenes.
    - Corrección en la presentación (tanto del trabajo como de la obra).

    Criterios de evaluación para: La producción de la obra


    - Adecuación de los procesos y materiales en función de la idea artística.
    - Coherencia e interés de los recursos empleados y de las soluciones gráficas aportadas.
    - Aplicación creativa - no reproductiva - de los procedimientos de estampación.
    - Corrección técnica (superposición de tintas, registros, limpieza del papel, etc.)
    BIBLIOGRAFÍA GENERAL

    ADAM, Robert y ROBERTSON, Carol. Screenprinting. The complete Water-based


    System. New York: Thames & Hudson, 2003

    BENJAMIN, Walter. La obra de Arte en la era de su reproductibilidad técnica,


    Discursos Interrumpidos. Madrid: Ed. Taurus, 1982. Ps. 15-60

    CATANESE, Paul y GEARY, Angela. Post-digital Printmaking: CNC, traditional and


    hybrid techniques. London: A. & C. Black, 2012

    COLDWELL, Paul. Printmaking. A contemporary perspective. Londres: Black Dog


    Publishing, 2010

    IVINS, JR.; William, M. Imagen Impresa y Conocimiento. Barcelona: Ed. Gustavo


    Gili, 1975

    MARTIN, Lister (cord.). La imagen fotográfica en la cultura digital. Barcelona: Ed.


    Paidos lbérica, S.A., 1997

    SOLER, Ana y CASTRO, Kaco. Impresión piezoeléctrica._La estampa inyectada.


    Vigo: Universidad de Vigo, 2006

    WHALE, George y BARFIELD, Naren. Digital Printmaking. Loft/Architectural Press,


    2004
    BIBLIOGRAFÍA

    La Impresión como Arte. Técnicas tradicionales y El Grabado y la Impresión: Guía Completa de


    contemporáneas. Calcografía, relieve, litografía, Técnicas, Materiales y Procesos.
    serigrafía, monotipo. Autores: Bill Fick, Beth Grabowski
    Autores: Hughes, Vernon-Morris Editorial: Blume. Año: 2009
    Editorial: Blume. Año: 2010
    PREVENCIÓN DE RIESGOS
    NORMAS DE APLICACIÓN EN EL AULA
    NO COMER EN EL AULA

    USO ADECUADO DE LOS MATERIALES E INFRAESTRUCTURAS

    MANTENER LIMPIAS LAS MESAS DE TRABAJO Y PRENSAS DE ESTAMPACIÓN

    RESPETAR LOS HORARIOS DE TALLER PROGRAMADOS PARA CADA GRUPO

    TELÉFONOS MÓVILES Y OTRAS INTERFERENCIAS

    En los horarios de clase:


    APAGAR LOS TELÉFONOS MÓVILES - NO PONER MÚSICA

    En los horarios de clase y en los horarios de taller:


    MANTENER CERRADAS LAS PUERTAS - PROCURAR NO HABLAR DEMASIADO ALTO

    En los horarios de taller:


    SALIR DEL AULA PARA HABLAR POR TELÉFONO
    SOLO PONER MÚSICA SI NO MOLESTA A NINGUNO DE LOS PRESENTES
    SE ENCUENTRA PUBLICADO EN LA PLATAFORMA DE ENSEÑANZA VIRTUAL
    Y EN LA WEB DE LA FACULTAD:
    https://www.dropbox.com/s/f3git2ardon5198/GU%C3%8DA%20SERIGRAF%C3%8DA.pdf?dl=0
    ACTUACIÓN ANTE UNA EMERGENCIA
    Septiembre 2015
    FONDO PARA LA COMPRA DE MATERIALES
    TAREAS PARA EL PRÓXIMO DÍA
    • PARA SEMINARIO 22 FEBRERO “LA CONDICIÓN DE MIS IMÁGENES”

    - Enviar a [email protected] una imagen de una obra de algún artista que os


    interese y que combine serigrafía e imagen digital (en cualquier forma) o en
    su defecto una imagen realizada mediante el procedimiento serigráfico y
    otra digital, antes del domingo (incluido). Procurad que tenga buena
    resolución y mandad también los datos que encontréis de la imagen.

    - Elaborar un breve texto (no más de media página), a modo de declaración


    de intereses inicial, sobre la “condición” de vuestras imágenes. Leer
    previamente el artículo “La condición digital de la imagen” de Juan Martín
    Prada, disponible en la plataforma digital de la asignatura (opcionalmente
    podéis incluir una cita del mismo o de alguno de los otros textos que subiré
    como material base a la plataforma para que os sea más sencillo elaborar
    esa reflexión).

    à Cada uno explicará las imágenes seleccionadas y dará lectura de su texto


    en la clase siguiente

    •OPCIONAL: Traer una propuesta de imagen para su desarrollo experimental en


    serigrafía.
    ALGUNOS TEXTOS
    PLATAFORMA VIRTUAL + ONE DRIVE
    SIGUIENTE CLASE
    - Seminario “La condición de mis imágenes”

    - - Ejemplos de TEAS de cursos pasados

    - El procedimiento serigráfico

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