Bienestar Institucional: El Arte Y La Cultura-Expresiones de La Complementariedad Del Ser

BIENESTAR INSTITUCIONAL
EL ARTE Y LA CULTURA- EXPRESIONES DE LA COMPLEMENTARIEDAD DEL SER

BIENESTAR INSTITUCIONAL – ARTE Y CULTURA
Arte y cultura. El concepto de cultura es aún más genérico e incluye todas

las actividades humanas (desde la gastronomía hasta todas las
manifestaciones del folclore, las tradiciones populares, las tendencias de la
moda y las propuestas de todo tipo de subculturas -formas de ocio, tribus
urbanas-).
El arte es una de las manifestaciones más elevadas de la actividad humana, como

elemento esencial en el desarrollo y evolución del hombre mediante la cual se
expresa una visión personal y desinteresada que interpreta lo real o imaginado con
recursos sonoros, plásticos o lingüísticos.
El arte prehistórico es el desarrollado por el ser humano desde la Edad de

Piedra (paleolítico, 25.000-8.000 a.C.; mesolítico, 8.000-6.000 a.C.; y
neolítico, 6.000-3.000 a.C.) hasta la Edad de los Metales (3.000-1.000 a.C.),
periodos donde surgieron las primeras manifestaciones que se pueden considerar
como artísticas
El arte, en cualquiera de sus manifestaciones, es vehículo de variadas intenciones, pero,
además, encierra un deseo de trascender los limites humanos, de ir un poco más allá de
lo efímero y acotado que encierra la existencia. Podemos pensar que su función es abrir
una grieta que permita entrever algo del orden de lo indescifrable. El Arte en cualquiera
de sus manifestaciones, es un dar a ver.
El arte (del latín ars, artis, y este del griego τέχνη téchnē) es entendido generalmente
como cualquier actividad o producto realizado con una finalidad estética y también
comunicativa, mediante la cual se expresan ideas, emociones y, en general, una visión del
mundo, a través de diversos recursos, como los plásticos,
El arte es una forma de manifestación del ser humano, donde busca comunicar sus
pensamientos, ideas, emociones y sentimientos influenciados por su relación y visión
del mundo, a través de medios como la pintura, la música, la danza, la literatura,
entre muchos más.
Forma artística es la forma en
que se organizan los elementos
que constituyen una obra de arte,
las "cualidades formales" de esta.
El establecimiento de una
correspondencia (o en su caso un
contraste u oposición)
entre forma y fondo (forma y
contenido, o forma e idea) es un
punto crucial en el análisis.
De esta manera, a través de
sus distintas
manifestaciones,
tiene influencia en los grupos
sociales, sirve para fortalecer
las identidades personales o
colectivas, posibilitar la cultura
y la estética. En este sentido,
los artistas, deben ser
individuos activos,
identificados con la iniciativa
de promover los procesos
El arte (del latín ars) es el concepto que engloba todas las creaciones
realizadas por el ser humano para expresar una visión sensible acerca del
mundo, ya sea real o imaginario.
Los elementos del arte varían, su función de diferentes autores, pero en general
incluyen las siguientes: espacio, color, forma, textura, valor y línea.
Mediante recursos plásticos, lingüísticos o sonoros, el arte permite expresar

ideas, emociones, percepciones y sensaciones.
La pintura es el arte de la representación gráfica utilizando pigmentos mezclados

con otras sustancias aglutinantes orgánicas o sintéticas. En este arte se emplean
técnicas de pintura, conocimientos de teoría del color y de composición pictórica, y
el dibujo.
A través de la pintura los niños descubren a un mundo lleno de colores,
formas, trazos e imaginación, simbolizan sentimientos y experiencias.
La pintura estimula la comunicación, la creatividad, la sensibilidad y aumenta la
capacidad de concentración y expresión de los niños.
La forma es la organización interna, la estructura concreta de la obra artística, la
cual se crea aplicando recursos específicos de expresión y representación para poner
de relieve y plasmar el contenido. Los elementos básicos del contenido de una obra
de arte son el tema y la idea.
El término arte urbano o arte callejero, hace referencia a todo el arte de la calle,
frecuentemente ilegal. El arte urbano engloba tanto al graffiti como a otras diversas
formas de expresión artística callejera.
Los graffiti son expresiones artísticas humorísticas o críticas que se escriben y dibujan
generalmente en los muros públicos de los espacios urbanos, y que plasman
inscripciones o pinturas de contenido a veces grotesco, a veces rayando la ironía, que
reflejan normalmente la ideología popular y realidad social del mundo.
La mayoría de la gente piensa
que el graffiti es un acto vandálico
propio de jóvenes que desean
llamar la atención "estropeando la
estética de propiedades ajenas"
pero aunque en muchos casos sea
así, en otros casos es una forma de
expresar sensaciones y sentimientos
mediante el dibujo por lo que puede
ser considerado .
Tipos de pintura de arte
 Realismo. El realismo busca
representar la vida de la forma más
fiel. ...
 Hiperrealismo. El hiperrealismo es
un paso más allá del realismo. ...
 Surrealismo. ...
 Impresionismo. ...
 Expresionismo. ...
 Arte abstracto. ...
 Arte Pop.
La danza o el baile es
un arte donde se utiliza el
movimiento de las partes del
cuerpo generalmente con
música, como una forma de
expresión y de interacción social
con fines de entretenimiento,
artísticos o religiosos.
http://www.elarteyeldivan.com/el-cuerpo-en-movimiento-una-estetica-de-la-danza/
La danza fue el primer gesto humano.
Dirá Pascal Quignard que estos movimientos retrotraen a la vida intrauterina,
al momento del parto y a esa salida abrupta que implica vérselas con la
gravedad. Desde ahí el sujeto se ve impelido al movimiento, antes que la
palabra.
El danzante tiene que vérselas con la gravedad, con torcer ese destino y
hacer un mundo signados por otros pasos, por otros movimientos. Pensar el
cuerpo en la danza, es pensar un cuerpo que va más allá de las marcas
biológicas fundantes.
El cuerpo que danza es un cuerpo atrapado por la lengua y por el sin fin de
significantes; es el cuerpo del Discurso…que metafóricamente devela los
nudos de la estructura subjetiva con los cuales el sujeto se enfrenta y arma
su vida.
La danza es saber hacer con aquellas marcas que tejimos para habitar el
universo del lenguaje.
En la Danza no hay esquemas,
prototipos ni reglas Y es a partir
del vacío…de la nada, que se
crea el movimiento. Se arma la
figura bailante. Sí hay técnica,
que acompaña al danzante a ir
posicionando su cuerpo desde
su singularidad, creando un
campo en el que despliega su
propia poética. El cuerpo que
baila altera la gravedad con
giros, caídas, desplazamientos,
rolles que conforman otro
cuerpo, que en su decir
transporta una retórica inmersa
de signos y metáforas.
LA MUSICA COMO ARTE
La música (del griego: μουσική [τέχνη] - mousikē [téchnē], «el arte de

las musas») es, según la definición tradicional del término, el arte de organizar
sensible y lógicamente una combinación coherente
de sonidosy silencios respetando los principios fundamentales de la melodía,
la armonía y el ritmo, mediante la intervención de complejos procesos
psicoanímicos.
El concepto de música ha ido evolucionando desde su origen en la Antigua
Grecia, en que se reunía sin distinción a la poesía, la música y la danza como
arte unitario.
Desde hace varias décadas se ha vuelto más compleja la definición de qué
es y qué no es la música, ya que destacados compositores, en el marco de
diversas experiencias artísticas fronterizas, han realizado obras que, si bien
podrían considerarse musicales, expanden los límites de la definición de este
arte.
La música además, cumple una función
de vital importancia en el desarrollo
cognitivo del ser humano. Colabora con
el pensamiento lógico matemático, la
La música, como toda adquisición del lenguaje, el desarrollo
manifestación artística, es psicomotriz, las relaciones
un producto cultural con interpersonales, el aprendizaje de
múltiples finalidades, entre lenguas no nativas y a potenciar la
otras, la de suscitar una inteligencia emocional entre otros. Por
experiencia estética en el este motivo, la música debe estar
oyente, la de expresar presente en cualquier plan educativo
sentimientos, emociones, ministerial moderno y reconocida como
circunstancias, una disciplina imprescindible dentro de la
pensamientos o ideas, y enseñanza obligatoria.
cada vez más, cumplir una
importante función
terapéutica a través de
la musicoterapia.
El término composición significa básicamente “organizar”. Cualquier
obra de arte, de la música a la escritura, se arregla o se compone junto
con el pensamiento consciente. Los diversos elementos en el total del
diseño se relacionan generalmente entre sí y a su vez con la totalidad de
la obra de arte (Duntan, P.
El arte desarrolla habilidades para que los niños se desenvuelvan en

sociedad. Los pequeños que realizan actividades artísticas desde la
primera infancia obtienen diversos beneficios físicos y emocionales. ...
Pero, además de estimular sus capacidades intelectuales, el arte es
una forma de comunicación entre padres e hijos
Las bellas artes
La pintura y La música, la
La literatura
la escultura danza
La
El cine
arquitectura
Los 5 beneficios que pintar tiene para tu salud
 Mejora tu capacidad de comunicación. A través de la
pintura se pueden expresar cantidad de emociones y
sentimientos que, a menudo, no resultan tan sencillos
de comunicar verbalmente. ...
 Un gimnasio para tu cerebro. ...
 Mantiene o mejora tu salud mental. ...
 Beneficios en tu motricidad. ...
 Es divertido y placentero.
La forma más sencilla de traer el poder
y los beneficios de los mandalas a
nuestra vida cotidiana es coloreando
este tipo de figuras.
Más relajación. ...
Niveles más profundos de meditación. ...
Balancear el cuerpo, la mente y el
espíritu. ...
Desarrollar tu creatividad. ...
Expresarte. ...
Realizar una conexión espiritual. ...
Divertirte.
El patrimonio artístico es la parte del patrimonio cultural y
del patrimonio histórico que se manifiesta en las obras de arte. La
mayor parte del Patrimonio de la Humanidad o Patrimonio Mundial,
definido por la UNESCO, consiste en patrimonio artístico. También
existió la denominación Monumento Artístico Nacional.
Haz una presentación mostrándonos las cualidades artísticas que
manejas en cualquiera de las disciplinas del ARTE, emplea para ello una
herramienta de la web 2.0
Reconoce 25 horas.
GRACIAS
Calle 58 #32-16
Bucaramanga / Santander
Tel: (7) 6431301
www.fitec.edu.co

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El arte es una de las manifestaciones más elevadas de la actividad humana, como

El arte prehistórico es el desarrollado por el ser humano desde la Edad de

Mediante recursos plásticos, lingüísticos o sonoros, el arte permite expresar

La pintura es el arte de la representación gráfica utilizando pigmentos mezclados

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