Índice:

Página 1: Portada

Página 2: Índice

Página 3: Introducción y Caso 1; “Dánae recibiendo lluvia de oro”

Página 4: “Semidesnudo arrodillado”

Página 5: “Il mio cussino”

Página 6: Conclusión

Página 7: Fuentes
 o Introducción:

La RAE define el erotismo como:

1. Lo que excita el placer sexual.

Sin.:
voluptuosidad, sensualidad, sexualidad, libido, pasión, concupiscencia, amor, lascivia,
lujuria, libídine, morbidez.
2. Cualidad de ciertos hechos y situaciones que estimulan la sensualidad.

A través de un análisis de los distintos momentos de la historia de estas obras, mostraré la

evolución de cómo se ha presentado el erotismo en el arte. Desde ser introducido en el arte de
forma sutil, escondida, para después, poder mostrarse a la sociedad de forma osada hasta la
actualidad en la que el erotismo puede ser el eje central de un artista y de su obra sin ningún
problema y de distintas formas. Estando en una serie de obras o ser el tema principal de todas
sus creaciones sin ningún problema y por qué.

o “Dánae recibiendo lluvia de oro”, Tiziano, 1560

La obra representa el mito griego de Dánae, una princesa que fue encerrada por su padre,
Acrisio, debido a una profecía que anunciaba que moriría a manos de su nieto. Zeus, el dios
supremo, se enamoró de ella y se transformó en lluvia de oro para visitarla en su prisión y así
embarazarla.

La pintura muestra a Dánae recostada en una cama, recibiendo la lluvia de oro mientras una
vieja a su lado presencia la escena. La composición está dominada por la figura de Dánae, que
ocupa el centro del lienzo y está iluminada por la luz dorada que cae del cielo. La vieja, en
cambio, está en la sombra, lo que representa su papel como testigo en la escena.

La obra pertenece a la corriente del Manierismo, un movimiento que surgió en Italia al finalizar
a principios del siglo XVI, entre el Renacimiento y el Barroco.

La figura de Dánae puede verse como una víctima de su padre, pero también como una mujer
poderosa y sensual que toma el control de su destino. Cualidades que estimulan la sensualidad
de la escena y la representación.
En las obras del Renacimiento, y posteriores, que representan mitos griegos en muy común
encontrar a los personajes principales en un estado de desnudez, esto se debe a que los
artistas de aquel tiempo se inspiraron en las esculturas y pinturas griegas antiguas para las
figuras centrales de sus obras, además de que usaban como pretexto los estudios anatómicos
del cuerpo humano.

El desnudo podía significar distintas cosas según lo que los artistas intentaran transmitir. Podía
usarse para representar la belleza idealizada del cuerpo humano, la pureza… Para otros era una
forma de explorar la sexualidad humana, transmitiendo de esa forma cierta carga erótica.

Los mitos griegos en sí ya tienen gran carga erótica, pero solo se puede transmitir si se busca
que esta llegue a los observadores. Por lo que, los mitos fueron una buena forma de
introducción de algo que hasta hacía unos pocos siglos era impensable que tuviera una ínfima
representación en el arte. Aunque el erotismo fue introducido en el arte de esta forma sutil, las
obras de con esa carga erótica fueron fuertemente criticadas, la gente que las criticó
argumentaba que esa clase de representación era indecente y que podían corromper a los
espectadores. Este fue un caso muy recurrente durante todo el tiempo que duró este tipo de
representaciones hasta casi el siglo XVIII.

o “Semidesnudo arrodillado”, Egon Schiele, 1917

“Egon Schiele combinó el erotismo con una representación del cuerpo humano en posturas
forzadas y extrañas.”

- Gema Abad López, 3 de octubre de 2017

Egon Schiele fue un pintor austriaco, discípulo de Klimt en la Academia de Bellas Artes en
Viena, se convirtió en una figura destacada del movimiento expresionista vienés. Su obra se
caracterizaba por su crudo realismo y la exploración de temas tabúes como el erotismo, la
sexualidad y la muerte.

Schiele causó gran controversia en su época, a parte de las historias que giraron en torno a
estas. La ciudad de Viena era un centro cultural vibrante en ese momento. Era parte del
Imperio Austrohúngaro, una potencia multinacional en declive. Y la ciudad estaba
experimentando una efervescencia artística e intelectual, con movimientos como el Art
Nouveau y el Simbolismo. Además de que Schiele formaba parte de la Secesión de Viena, un
grupo de artistas que se rebelaron contra el conservadurismo de la Academia de las Bellas
Artes, grupo que buscaba un arte más expresivo y libre, y tuvo una gran influencia en el
Expresionismo.

Además, la Primera Guerra Mundial afectó de mil maneras, y Schiele fue una de ellas. Fue
reclutado por el ejército austrohúngaro y sirvió en el frente italiano. Aquella experiencia le
traumatizó y cambió su obra, volviéndose más oscura y expresiva, buscando capturar su miedo
a la muerte y la fragilidad de la condición humana.

Los desnudos eran un tema recurrente en sus obras. A menudo representaba a sus modelos en
poses provocativas y con expresiones faciales intensas, desafiando cánones de belleza
tradicionales.
En la obra se representa a una mujer arrodillada de frente al espectador. Está desnuda de torso
para arriba, con el pecho descubierto, y con sus manos explorando sus senos con curiosidad, lo
que le aporta cierta carga morbosa a la obra.

En esta obra se puede apreciar el cambio de mentalidad que estaba ocurriendo en el mundo
del arte y del mundo en sí. No solo cambiando los cánones de belleza tradicionales, ni tampoco
como una forma de enfrentar lo establecido tampoco, sino por el hecho de que el erotismo no
es solo un elemento que está presente por el contexto, un pequeño matiz en un gran lienzo,
puesto ahí esperando que pase desapercibido y no cause escándalo. Aquí el erotismo brilla con
intención de ser visto, es un elemento tan importante que busca que se transmita con el resto
de elementos. Está presente de una forma nueva y provocadora, porque era como debía ser
para revelarse contra todo lo establecido anteriormente que nunca habría aceptado una forma
de erotismo como esta jamás.

o “Il mio cuscino” (“Mi almohada”), Frida Castelli, 2017

Frida Castelli es una artista italiana, fotógrafa y poeta, además de ilustradora.

Esta artista se hizo popular a partir del 2006, debido a sus curiosas ilustraciones eróticas que
hacen fusión entre la delicadeza y la carnalidad, plasmadas en tonalidades pasteles muy
llamativas.

No se sabe mucho de ella.

“En realidad no me gusta hablar de mi misma, mi trabajo es mucho más importante y más
interesante que yo.”

- Frida Castelli, 2019

Pero no es necesario hablar mucho de ella ya que;

“… poca información podemos ofrecer, aunque tal vez no sea necesario, pues su historia se lee
en sus ilustraciones que suele acompañar de pequeños textos que ensalzan el amor y el
erotismo.”

- Enkil, 2017, Blog “Uno de los Nuestros”

En la obra aparece una mujer desnuda tumbada en una especie de posición fetal, que abraza
una almohada contra su cuerpo. Es la forma de abrazar la almohada lo que demuestra la acción
que está sucediendo y aporta el erotismo. Ya que la almohada actúa como una especie de
barrera entre la mano y su centro, siendo esto un acto reconocible, pero no explícito.

En esta obra se aprecia el gran salto que ha habido en un siglo. Tanto socialmente (el
sufragismo, la Segunda Guerra Mundial, luchas por los derechos civiles, dictaduras, nacimiento
de las subculturas…) como artísticamente (las Vanguardias), ya que la forma de representar el
erotismo de la anterior obra a esta ha cambiado drásticamente.

En la obra de Schiele nos mostraba un erotismo crudo y descarado, para enfrentar a los valores
y normas de la sociedad y la academia, previo a las vanguardias. Frida Castelli nos muestra una
visión del erotismo en una sociedad adulta que acepta la sexualidad como una realidad y no
como un tabú. Por lo que su forma de representarlo no es crudo y descarado, sino tierna y
natural.

o Conclusión:

El erotismo ha estado presente en el arte desde hace muchos siglos y se ha mantenido

presente hasta día de hoy, pero su tono e intención no se ha mantenido lineal. Ha ido variando,
ascendiendo y floreciendo según cambiaban los años, los gobiernos y mentalidad de la
sociedad y sus valores.

El erotismo se presentaba de forma casi accidentada en los cuadros y obras de los mitos
griegos de la época del Renacimiento, ya que, de por sí, los mitos son muy eróticos. Encerraban
en sus historias romances, disputas apasionadas entre amores traicionados, la lascivia y lujuria
de algunos dioses por lo carnal… todo ello era imposible ser representado sin que se expusiera
el erotismo que todo ello encerraba.

Posteriormente la humanidad avanzó bastante, hubo cambios políticos, de mentalidad, se

relajó la firmeza con la que se impartían y defendían los valores que marcaban la sociedad de
antaño. Había personas que enfrentaban las normas y para marcar que querían aun más
cambios. El erotismo se usó como artillería para este enfrentamiento, ya que era escondido
como un tabú, y los artistas lo usaron para marcar su reivindicación en el arte.

Gracias a todos aquellos que sacaron el erotismo a la luz y lucharon para que se quedaron y no
lo volvieran a esconder es que ahora nos encontramos en unos tiempos en los que el erotismo
puede ser representado de forma natural, tierna, rompedora, gráfica, romántica, metafórica…

Hoy en día el erotismo puede ser el eje central de un artista y de su obra sin ningún problema y
de distintas formas. Estando en una serie de obras o ser el tema principal de todas sus
creaciones sin ningún problema.

-FIN-

o Fuentes:

• https://gemini.google.com/%3C0%3Ehttps://www.museodelprado.es/coleccio
n/obra-de-arte/danae-recibiendo-la-lluvia-de-oro/0da1e69e-4d1d-4f25-b41a-
bac3c0eb6a3c
• https://www.youtube.com/watch?v=Ce3ae8zUDVc
• https://es.m.wikipedia.org/wiki/D%C3%A1nae_recibiendo_la_lluvia_de_oro_(
Tiziano)
• https://www-20minutos-
es.cdn.ampproject.org/v/s/www.20minutos.es/noticia/2258360/0/egon-
schiele/retratos/pintura-
exposicion.amp.html?amp_gsa=1&amp_js_v=a9&usqp=mq331AQIUAKwASCA
AgM%3D#amp_tf=De%20%251%24s&aoh=17129074242424&csi=1&referrer=
https%3A%2F%2Fwww.google.com&ampshare=https%3A%2F%2Fwww.20min
utos.es%2Fnoticia%2F2258360%2F0%2Fegon-schiele%2Fretratos%2Fpintura-
exposicion%2F
• https://www.guggenheim-bilbao.eus/en/exhibitions/egon-schiele-2
• https://es.m.wikipedia.org/wiki/Egon_Schiele
• https://www.cafeconvertes.com/dibujos-erotismo-egon-schiele-cafe-
convertes/#:~:text=Egon%20Schiele%2C%20disc%C3%ADpulo%20de%20Gusta
v,28%20a%C3%B1os%20de%20una%20gripe.
• https://www.enkil.org/2017/03/02/frida-castelli-letters-to-my-love/
• https://kena.com/frida-castelli-la-ilustradora-erotica-que-tienes-que-conocer/