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Revisión del 23:20 5 jun 2010

Aerosmith

Aerosmith en concierto
Datos generales
Origen Boston, Massachusetts, Estados Unidos
Información artística
Género(s)

Hard Rock, heavy metal, álbum rock, rock, arena rock,

[1]
Período de actividad 1970- Actualmente
Discográfica(s) Columbia, Geffen
Web
Sitio web www.aerosmith.com
Miembros

Steven Tyler
Joe Perry
Brad Whitford
Tom Hamilton
Joey Kramer
Exmiembros

Jimmy Crespo
Ray Tabano
Rick Dufay

Aerosmith es una banda estadounidense de hard rock, a veces denominados "los chicos malos de Boston".[2]​ Su estilo, que tiene raíces en el blues basado en el hard rock,[3][4]​ ha llegado a incorporar también elementos del pop,[5]heavy metal,[3]​ y el rhythm and blues,[6]​ y ha inspirado a muchos artistas posteriores de rock.[7]​ La banda se formó en Boston, Massachusetts en 1970. El guitarrista Joe Perry y el bajista Tom Hamilton, originalmente pertenecían a una banda llamada Jam Band, posteriormente se integraron el cantante Steven Tyler, el baterista Joey Kramer, y el guitarrista Ray Tabano, y formaron Aerosmith. En 1971, Tabano fue reemplazado por Brad Whitford, y fue en ese entonces que la banda comenzó a ser conocida en Boston.

La banda firmó un contrato con Columbia Records en 1972, y lanzaron un serie de álbumes que han sido certificados multi-platino, comenzando con su álbum debut homónimo. En 1975, la banda se consolidó con el álbum Toys in the Attic, y en su siguiente álbum Rocks de 1976, cimentó su estatus de superestrellas de hard rock.[8]​ Para finales de la década de 1970, eran una de las bandas más populares de hard rock en todo el mundo y habían conseguido un gran número de seguidores, que a menudo se les llama "Blue Army".[9]​ Sin embargo, la adiccion a las drogas y los conflictos internos que se hiceron sentir en la banda, dieron como resultado la salida de Perry y Whitford, en 1979 y 1981, respectivamente. Fueron sustituidos por Jimmy Crespo y Rick Dufay.[4]​ La banda no tuvo éxito entre 1980 y 1984, lanzando solamente un álbum, Rock in a Hard Place, que fue disco de oro, pero no a la altura de sus éxitos anteriores.

Aunque Perry y Whitford regresaron en 1984 y que la banda había firmado un contrato de grabación con Geffen Records, no fue hasta el lanzamiento en 1987 del álbum Permanent Vacation en que la banda recuperó el nivel de popularidad que habían experimentado en la década de 1970.[10]​ A lo largo de los años 1980 y 1990, la banda obtuvo varios éxitos y ganó numerosos premios musicales con los álbumes Pump (1989), Get a Grip (1993), y Nine Lives (1997). Su regreso ha sido descrito como uno de los momentos más importantes y espectaculares de la historia del rock and roll.[3][4]​ Después de 40 años de dar conciertos, la banda continua haciendo giras y grabando música.

Aerosmith es la banda estadounidense con mayor número de ventas de todos los tiempos,[11]​ han vendido más de 150 millones de álbumes en todo el mundo,[12]​ incluyendo 66,5 millones de álbumes unicamente en los Estados Unidos.[11]​ También tienen el récord de ser el grupo estadounidense con mayor número de dicos de oro y platino . La banda ha conseguido 21 entradas al Top 40 del Billboard Hot 100,[13]​ nueve números uno en el Mainstream Rock Tracks, cuatro premios Grammy, y diez MTV Video Music Awards. Fueron incluidos en el Salón de la Fama del Rock en el 2001, y en 2005 fueron clasificados n.º 57 en la lista de los 100 mejores artistas de todos los tiempos de la revista Rolling Stone.[14]

Historia

Formación (1969–1971)

Hamilton y Perry se mudaron a Boston, Massachusetts, en septiembre de 1969.[15]​ Allí conocieron a Joey Kramer, un baterista de Yonkers, Nueva York. Él era un conocido de Steven Tyler, y ambos deseaban tocar en una banda.[16]​ Karmer, un estudiante del Berklee College of Music, decidió abandonar la escuela para unirse a la banda.[16]​ En octubre de 1970, se reunieron de nuevo con Steven Tyler, que había sido el batería y cantante de reserva, pero se negó rotundamente a tocar la batería en esta banda, insistiendo que solamente se uniría si podía ser el líder y vocalista.[16]​ Los demás miembros estuvieron de acuerdo, y fue así como Aersomith nació. La banda tomó el nombre de Aerosmith, que fue sugerido por Joey Kramer, después de rechazar otros nombres como The Hookers y Spike Jones.[17][18]​ Aerosmith tocó su primer concierto en Mendon, Massachusetts, en el Nipmuc Regional High School en 1970.

Los miembros de la banda solían sentarse todas las tardes para ver repeticiones de los tres chiflados.[18]​ Un día, después de haber visto una de esas repeticiones, la banda se reunió para tratar de llegar a un nombre. Kramer ofreció voluntariamente el nombre Aerosmith, palabra que siempre escribía en todos sus cuadernos cuando asistía a la escuela.[18]​ El nombre había aparecido en su cabeza después de escuchar el álbum de Harry Nilsson Aerial Ballet, que era [el título] un homenaje al acto circense aéreo que hacían los abuelos de Nilsson, saltando a través de un biplano. Inicialmente los compañeros de la banda de Kramer se desconcertaron al saber esto, porque todos pensaron que se refería a la novela de Sinclair Lewis Arrowsmith, la cual se vieron obligados a leer en la clase de inglés de la secundaria. "No, Arrowsmith no", explicó Kramer. “A-E-R-O...Aerosmith.”[19]

La banda invitó a Ray Tabano, un amigo de la infancia de Tyler, como guitarrista, y empezaron a tocar en salones locales.[20]​ En 1971, Tabano fue reemplazado por Brad Whitford, quien también asistió en el Berklee School of Music y que había pertenecido a la banda Earth Inc.[21]​ Brad Whitford, siendo de Reading, Massachusetts, había tocado en el AW Reading Coolidge Middle School. Con excepción de un período entre julio de 1979 a abril de 1984, la formación comprendida por Tyler, Perry, Hamilton, Kramer y Whitford ha permanecido igual.

Contrato de grabación, Aerosmith, Get Your Wings, y Toys in the Attic (1971–1975)

Tras darse a conocer en locales nocturnos de Boston, en 1973 presentaron su primer LP titulado simplemente Aerosmith (1973), producido por Adrian Barber que contenía temas como "Dream on", "Mama Kin", "One Way Street" y "Walkin' The Dog". Sus interpretaciones en vivo teloneando a bandas como los Kinks o Mott the Hoople iban colocando su nombre entre los buenos aficionados al rock.

En 1974 publicaron su segundo disco grande, Get Your Wings, que incluía canciones como "Train Kept a Rollin'", "Lord of the Thighs", "Same Old Song and Dance" o "Seasons Of Wither". Este trabajo, que supuso un gran avance comercial con respecto a su primera entrega, contó por primera vez con la labor del productor Jack Douglas y del ingeniero de sonido Jay Messina. Su llegada al estrellato musical vendría determinada por la publicación de Toys In The Attic (1975), considerado como uno de los mejores álbumes de la historia de la música rock[cita requerida], llegando a ser disco de diamante; marcado por su éxito "Walk this Way" y por otros temas como "Sweet Emotion", "Toys in the Attic" o "Uncle Salty". Este ascenso en su status estelar provocó la reedición de su primer sencillo, la balada "Dream On", que logró entrar entre los singles más vendidos de la época. Subidos al carro de la fama y en un momento de gran inspiración, presentaron otro disco, Rocks (1976), nuevamente bajo la producción de Jack Douglas, que contenía éxitos como "Back in the Saddle", "Last Child", "Combination", "Rats in the Cellar", y "Sick as a Dog".

Los discos posteriores no lograron complacer las expectativas de los fans, debido principalmente a la adicción a las drogas y al alcohol, y por las disputas por parte de Steven Tyler y Joe Perry. Debido a esto y raíz de las reyertas entre los dos líderes del grupo, los trabajos posteriores no resultaron tan consumados.

La época oscura

El grupo atravesó una época oscura a causa de las drogas, el alcohol y las continuas discusiones entre algunos de sus componentes. Esto último provocó la salida, primero del guitarrista Joe Perry y más tarde de Brad Whitford. Con Joe Perry no solamente se perdió su talento musical, sino también su fuente creativa, ya que era coautor de una gran cantidad de temas. Joe formó "The Joe Perry Project", banda con la que editó 3 LP: "Let The Music Do The Talking", "Once a Rocker, Always a Rocker" y "I've Got The Rock & Rolls Again".

Brad Whitford se unió al guitarrista de Ted Nugent, Derek St. Holmes, con quien editó el disco "Whitford/St. Holmes".

Jimmy Crespo y Rick Dufay llegaron para llenar el vacío de guitarras dejado en la banda, y en 1982 sale al mercado un nuevo disco, "Rock In A Hard Place", del cual no se vendieron demasiadas copias a pesar de recibir algunas criticas positivas. Más tarde Brad se une al Joe Perry Project y tocan juntos en varios shows en vivo. El día de San Valentín de 1984, Joe Perry y Brad Whitford visitan a sus ex compañeros de Aerosmith en el backstage y logran una reconciliación (en parte gracias al trabajo de sus respectivas esposas), reuniéndose de nuevo con la banda e iniciando el "Back in the Saddle Tour".


El reencuentro con el éxito

La alineación original se reagrupó en 1984 y firmó con la empresa discográfica Geffen, pero su disco de vuelta "Done With Mirrors" de 1985, fue recibido con críticas por su falta de inspiración. Al año siguiente, Tyler y Perry obtuvieron el visto bueno de la calle, que bien necesitaban, con la participación de alto perfil en la revisitada "Walk this Way" con los raperos Run-DMC.

De ahí en adelante, Aerosmith fue progresivamente reencontrándose con el éxito comercial, que fue de la mano de un renacer artístico, en lo que a creatividad se refiere. Discos como "Permanent Vacation" y "Pump" volvieron a colocarlos en puestos destacables de las listas de ventas.

Pero su verdadera vuelta comenzó con la instantánea comercial "Permanent Vacation", donde el productor Bruce Fairbairn transformó el sonido del grupo a algo más simple pero sin perder su actitud esencial. Habiéndose convertido en promoteres de la sobriedad tras su rehabilitación del consumo de sustancias tóxicas y con una aprendida y adaptada nueva actitud social, la banda apareció una y otra vez en MTV con hits como "Dude (Looks Like a Lady)", "Angel" y "Rag Doll".

"Pump", de 1989, subió las expectativas, dejando un cuarteto de rotundos éxitos como la pro-feminista y ganadora de un Grammy "Janie's Got a Gun". Uno de sus grande conciertos que han dado en us historia fue el de Monsters Of Rock de 1990 en el mítico Donnington junto a bandas de la talla de Poison, Quireboys, Thunder y Whitesnake ante más de 200,000 espectadores.

Get a Grip, de 1993, completó los rotundos éxitos comerciales que Aerosmith lanzó en colaboración con "Fairburn" y con una multitud de estelares escritores. Los hits incluyeron "Livin' On the Edge" y Crazy los cuales inspiraron los notorios videos que hicieron estrellas de MTV de Alicia Silverstone y de la actriz/modelo hija de Steve, Liv Tyler. En 1994 hace una gira mundial de Get a Grip tour en el cual se encuentra con Poison en algunas fechas.

Ya en 1991, Aerosmith era tan popular que pudieron darse el lujo de firmar un muy lucrativo contrato con su empresa discográfica original, Columbia, por más que le debían a Geffen más álbumes. Terminaron dándole tres álbumes más a la empresa discográfica, incluyendo "Get a Grip", una colección de sus grandes éxitos, "Big Ones" y el set doble en vivo "A Little South Of Sanity". Se dice que en 1994, la banda ganó además una cifra millonaria como adelanto para su autobiografía llamada "Walk This Way", escrita con Stephen Davis y publicada tres años después. No llegaron a lanzar su álbum debut con Columbia hasta 1997 con "Nine Lives". Ese punto fue más evidente por el éxito de "I Don't Want to Miss a Thing", nominada para un Óscar y hecha para la película "Armageddon".

Posteriormente la banda publicó "Just Push Play" (2001), varias compilaciones de grandes éxitos y en 2004 "Honkin' On Bobo", que es una compilación de covers de blues más un tema original de la banda ("The Grind").

Joe Perry editó a principios de 2005 un disco en solitario titulado "Joe Perry", con temas y material que llevaba preparando desde 1997. Este tema sirvió para que Perry fuera nominado al Grammy por el tema "Mercy". También en 2005, la banda de Boston regresa a las bateas con un nuevo disco en vivo, titulado "Rockin' The Joint", grabado en el Hard Rock Hotel de Las Vegas, con anterioridad al lanzamiento del disco de blues "Honkin' On Bobo" del 2004, por lo que no incluye ninguna canción de éste.

Durante el 2007 la banda se embarcó en un tour mundial que los llevó por primera vez en 13 años a Latinoamérica, visitando también Europa y la India.

El 29 de junio de 2008 salió a la venta el videojuego "Guitar Hero: Aerosmith", el cual permite tocar más de 25 temas de la banda, disponible para las consolas Play Station 2, Play Station 3, Xbox 360 y Nintendo Wii.

Tienen un participación especial en el capítulo de la tercera temporada de la serie animada Los Simpsons: Flaming Moe's, cantando las canciones Walk this Way y Young lust. Además son mencionados en otro capítulo cuando Bart toma una caja de cereales llamados "Sweet Emotions" y se pregunta "¿Aerosmith tiene un cereal?" (Temporada 11, capítulo 10).

En el 2009, Steven Tyler, en un recital sufrió una caída y problemas en la rodilla y en los pies. Desde ese recital, Aerosmith está parado y Joe Perry dijo en su Twiter que la banda buscaría reemplazante, entre los que sono el nombre del cantante de la banda de Hard Rock de los 80's Vinnie Vincent Invasion, Mark Slaughter. El abogado de Tyler, accedería a un juicio si Aerosmith buscara algún reemplazante para el excéntrico cantante. Skip Miller, abogado de Tyler, dijo via carta al manager de la banda: deje inmediatamente y desista de realizar actos y tener conductas para dañar y en detrimento de su propio cliente, Aerosmith, y de nuestro cliente que es uno de sus miembros. También acoto: ¿Puede imaginar al mánager de los Rolling Stones buscando un reemplazo de Mick Jagger? Es absurdo... Steven es Aerosmith.

Historial de miembros

(1970-1971)
  • Steven Tyler - vocalista, piano, armónica, percusión
  • Joe Perry - guitarra principal & guitarra rítmica, coros
  • Ray Tabano - guitarra rítmica
  • Tom Hamilton - bajo, guitarra rítmica, coros
  • Joey Kramer - batería & percusión
(1971-1979)
  • Steven Tyler - vocalista, piano, armónica, percusión
  • Joe Perry - guitarra principal & guitarra rítmica, coros
  • Brad Whitford - guitarra rítmica & guitarra principal
  • Tom Hamilton - bajo, guitarra rítmica, coros
  • Joey Kramer - batería & percusión, coros
(1979-1981)
  • Steven Tyler - vocalista, piano, armónica, percusión
  • Jimmy Crespo - guitarra principal & guitarra rítmica, coros
  • Brad Whitford - guitarra rítmica & guitarra principal
  • Tom Hamilton - bajo, guitarra rítmica, coros
  • Joey Kramer - batería & percusión, coros
(1981-1984)
  • Steven Tyler - vocalista, piano, armónica, percusión
  • Jimmy Crespo - guitarra principal & guitarra rítmica, coros
  • Rick Dufay - guitarra rítmica & guitarra principal
  • Tom Hamilton - bajo, guitarra rítmica, coros
  • Joey Kramer - batería & percusión, coros
(1984-actualidad)
  • Steven Tyler - vocalista, piano, armónica, percusión
  • Joe Perry - guitarra principal & guitarra rítmica, coros
  • Brad Whitford - guitarra rítmica & guitarra principal
  • Tom Hamilton - bajo, guitarra rítmica, coros
  • Joey Kramer - batería & percusión

Influencias

Musicalmente fueron influenciados por bandas como Led Zeppelin, Deep Purple, Yardbirds, y Fleetwood Mac, entre muchas otras, casi todas pertenecientes a la segunda generación del rock británico.

Podría decirse que lo que comenzó con Chubby Checker y Little Richard, por dar dos símbolos del rock and roll, y que llevó a la fama a Elvis como imagen anglosajona, tuvo su florecimiento intercontinental durante la invasión británica, con artistas como los Beatles, los Rolling Stones y The Who. Luego bandas como The Doors, Black Sabbath, ACDC, Led Zeppelin, y Deep Purple llevaron el concepto un poco más allá, y los norteamericanos de creadores pasaron a ser herederos. Los receptores de esa evolución musical fueron Aerosmith, con un sonido y actitud que caían en algún lugar entre el Hard Rock y el Heavy Metal. Eran un reflejo de lo que estaba ocurriendo en la escena británica por aquel entonces. Tyler dijo "You gotta fake it 'till you make it" (que traducido: "tienes que fingirlo hasta que lo logres"). Es por esta razón que en los primeros discos de la banda las influencias se pueden percibir fácilmente. De todas maneras, no tardaron en crear su propio estilo.

Bandas influenciadas por Aerosmith

Aerosmith es una de las bandas mas influyendes de todos los tiempos, ha influido a muchas bandas, de diferentes géneros, como Heavy Metal, Grunge, Hard Rock, Glam Metal, Thrash Metal y Rock Alternativo. Dentro de esos artistas se incluye a Bon Jovi, Mötley Crüe, The Black Crowes, Ratt, The Cult, Guns N' Roses, Alice in Chains, Nirvana, Van Halen, Metallica, Testament, Stone Temple Pilots, Faster Pussycat, Skid Row, W.A.S.P., Fahrenheit

Discografía

Tributos

  • The Simpsons. Flaming Moe's (1991)
  • The Same Old Song And Dance (1999)
  • Right In The Nuts: A Tribute to Aerosmith (2000)
  • Pickin' on Aerosmith: A Bluegrass Tribute (2000)
  • Aerosmithsonian: Aerosmith Tribute (2001)
  • Janie's Got A Gun: A Tribute To Aerosmith (2001)
  • Sweet Emotion: Songs of Aerosmith Blues On Fire (2001)
  • Let The Tribute Do The Talkin' a.k.a. One Way Street (2001)
  • One Way Street - A Tribute To Aerosmith (2002)
  • MTV Icon: Aerosmith (2002) (TV)
  • The String Quartet Tribute to Aerosmith (2003)
  • Guns N' Roses and Aerosmith - A Tribute performed by Studio 99 (2004)
  • Guitar Hero: Aerosmith (2007-2008)
  • Atracción "Rock 'n' Roller Coaster Starring Aerosmith" en 'Walt Disney Studios', en Disneyland Resort Paris.
  • WWE Summerslam 2009: main theme song "You gotta move"

Referencias

  1. Stephen Thomas Erlewine. «Biografía de Aerosmith» (en inglés). Allmusic. Consultado el 9 de marzo de 2009. 
  2. «Aerosmith» (en inglés). Consultado el 18 de marzo de 2010. 
  3. a b c «Aerosmith Biography». Stephen Thomas Erlewine (en inglés). Allmusic. Consultado el 14 de marzo de 2010. 
  4. a b c «Aerosmith: Biography: Rolling Stone» (en inglés). Rolling Stone. Consultado el 14 de marzo de 2010. 
  5. «Aerosmith & KISS will be performing at the Tweeter Center on September 26, 2003.». Darryl Cater (en inglés). ChicagoGigs.com. Consultado el 12 de abril de 2008. 
  6. «Aerosmith: Get A Grip: Music Reviews: Rolling Stone». Mark Coleman (en inglés). Rolling Stone. Consultado el 31 de marzo de 2008. 
  7. «allmusic — Pop-Metal» (en inglés). Allmusic. Consultado el 12 de abril de 2008. 
  8. «Aerosmith Just Keeps On Rockin’» (en inglés). Articlecity.com. Consultado el 6 de abril de 2008. 
  9. Davis, 1997, p. 239
  10. «Aerosmith — Full Biography» (en inglés). The New York Times. Consultado el 6 de abril de 2008. 
  11. a b «Top Selling Artists» (en inglés). Recording Industry Association of America (RIAA.com).  Texto «14 de amrzo de 2010» ignorado (ayuda)
  12. «New Aerosmith 'Guitar Hero' game». Larry McShane (en inglés). New York Daily News. Consultado el 31 de marzo de 2008. 
  13. «Aerosmith Chart Positions — Singles» (en inglés). Allmusic. Consultado el 1 de abril de 2008. 
  14. «The Immortals — The Greatest Artists of All Time: 57) Aerosmith» (en inglés). Rolling Stone. Consultado el 25 de marzo de 2008. 
  15. Davis, 1997, p. 95
  16. a b c Davis, 1997, p. 104
  17. «The Aerosmith History 1969-2002» (en inglés). MTV.com. Consultado el 25 de amrzo de 2008. 
  18. a b c Davis, 1997, pp. 106–107
  19. «Steven Tyler Interview» (en inglés). AeroNewsDaily. 14 de marzo de 2008. Consultado el 18 de marzo de 2010. 
  20. Davis, 1997, pp. 105, 111
  21. Davis, 1997, pp. 128-131

Bibliografía

Enlaces externos