Carmen Amaya

  Categoría:Mujeres Carmen Amaya Amaya (Bartzelona, 1918ko azaroaren 2a - Bagur, Girona, 1963ko azaroaren 19a) kataluniar dantzari, abeslari eta aktorea izan zen.

Biografia

Jaiotza-erregistrorik (ez dago Bartzelonan data horietan erregistratutako Amaya Amaya bat ere) eta bataio-aktarik (Poble Nou parrokiek su hartu eta artxiboak erre zituzten) ezean, errolda-agiri baliotsuak ziurtatzen digu Amaya familia (Amalla) Somorrostroko hondartzako 48. barrakan bizi zela, eta Carmen Amayak 12 urte zituela. Aita, José Amaya Amaya, “gitarra-jolea” izan zen, eta haren ama, Micaela Amaya Moreno, “bere lanak” egiten zituen, eta, batzuetan, zambrak dantzatzen zituen familiaren intimitatean. Bartzelonan hazi zen, Somorrostroko hondartzako barraketako batean. Gune horretan daude orain Nova Icària hondartza eta Bogatell. Seguruenik, 1918an jaio zen, bere adinari dagokion lehen agiri ofiziala kontuan hartuta: Bartzelonako biztanleen errolda orokorra, 1930eko abendua.

Amaya Amaya senar-emazteek 7 seme-alaba izan zituzten, ordena honetan: Paco, Carmen, Antonia, Leonor, José, Antonio eta María. Denak aritu ziren, profesionalki, flamenkoa lantzen, Jose txikia izan ezik, haren bizitzako lehen urteetan albisteak galtzen baitira. Paco gitarrista izan zen eta Carmen, Antonia, Leonor, Antonio eta María dantzan aritu ziren eta, noizean behin, Carmen eta Leonor kantuan. Amaren ahizpa, Juana Amaya, La Faraona izenez ezaguna, oso ezaguna izan zen egoteko moduarengatik eta dantzarako zuen talentuagatik.

Txikitatik La Capitana ezizenez ezaguna, flamenkoan aitarekin batera hasi zenean. Haren aita, Francisco Amaya, "El Chino" ere deitua, gitarrista pobrea izan zen, eta bere herriko tabernetan gauez eta egunez ateratzen zuen bizimodua. Lau urte besterik ez zituela, Carmen aitarekin irteten hasi zen gauetan, diru apur bat lortzeko. Gizonak gitarra jotzen zuen Carmen txikiak kantatu eta dantzatzen zuen bitartean. Gero eskua pasatzen zuten, edo ikusleek lurrera botatako txanponak jasotzen zuten.

Aldi berean, osperik ez zuten antzoki batzuetan agertzen hasi zen. Bere hitzetan, Espainiako Paraleloko Antzokian egin zuen debuta, Josep Santpereren komiko-konpainian. Josep Santpere barietate-enpresaburu bizkorra zen, eta Carmen hartu eta kategoria handiago batera eraman zuen lehena, eta Josep Bergés. Hala ere, haren adina eragozpen handia zen, legeak ez baitzion uzten legez lan egiten, eta tentsio etengabea eragiten zuen; beraz, nahiko litekeena da ofizialki ageri den artistaren jaioteguna errealitatearekin bat ez etortzea, berriki egindako ikerketen arabera. Bere etnia izan daiteke, halaber, gaur egun enigma bat jaioteguna izateko arrazoietako bat; izan ere, Montse Madridejosen arabera, Bartzelonako Unibertsitatean Musikaren Historian doktore eta flamenkoaren historiari buruzko ikertzailea da, eta interes berezia du Carmen Amayan: "Une horretan, ijito bat ez zen ez bataiatzen ez erregistratzen".

Seguru asko, Gràciako La Campana edo Fill de la Marieta lanarekin (La Marieta de l’ull viu hain koreatuaren jarraipena), antzoki batean egin zuen lehen emanaldia, 1924ko ekainaren 7an estreinatua.

Handik gutxira jauzi handia egin zuen Parisera arrakasta handiz, Palace antzokian lan egiteko. Parisen egon zela aprobetxatuz, Benito Perojo zinema-zuzendaria Trío Amayan (Carmenek, izeba Juanak eta Maria lehengusuak osatua) jarri zen, La Bodega filmeko sekuentzia batzuk “flamenkoan” girotzeko. 1929ko film horretan Carmen Amaya agertu zen zanbraz dantzan 1913an jaio zela baztertzeko dokumenturik onena, 1963an hil zenetik letra txikiz idatzi den bezala. Izebarekin eta lehengusuarekin dantzatzen duen neskatoak, ez dirudi 11 urte baino gehiago dituenik.

Oso gaztetatik dantzatu zuen, Raquel Meller bezalako pertsona ezagunekin.

La Chunga flamenko-dantzaria ere bere lehengusina da.'

"De pronto un brinco. Y la gitanilla bailaba. Lo indescriptible. Alma. Alma pura. El sentimiento hecho carne. El "tablao" vibraba con inaudita brutalidad e increíble precisión. La Capitana era un producto bruto de la Naturaleza. Como todos los gitanos, ya debía haber nacido bailando. Era la antiescuela, la antiacademia. Todo cuanto sabía ya debía saberlo al nacer. Prontamente, sentíase subyugado, trastornado, dominado el espectador por la enérgica convicción del rostro de La Capitana, por sus feroces dislocaciones de caderas, por la bravura de sus piruetas y la fiereza de sus vueltas quebradas, cuyo ardor animal corría pareja con la pasmosa exactitud con que las ejecutaba. Todavía están registrados en nuestra memoria cual placas indelebles la rabiosa batería de sus tacones y el juego inconstante de sus brazos, que ora levantábanse, excitados, ora desplomábanse, rendidos, abandonados, muertos, suavemente movidos por los hombros. Lo que más honda impresión nos causaba al verla bailar era su nervio, que la crispaba en dramáticas contorsiones, su sangre, su violencia, su salvaje impetuosidad de bailadora de casta"

Garai hartan, Vicente Escuderok dantzan ikusi zuen, dantzaria, koreografoa eta flamenkoa berritzen aitzindaria, Espainiako dantzaren legenda, eta hark esan zuen Carmen Amayak iraultza egingo zuela dantza flamenkoan, bi estilo handiren sintesia irudikatzen baitzuen: antzinako dantzariarena eta dantzariaren estilo bizi-bizia oin-aldaketetan.

1930ean, Manuel Vallejoren konpainiako kide izan zen, Espainia osoan. Bartzelonara itzuli zenean, José Ceperok gomendatutako Teatro Españolan dantzatu zuen.

1929an, Madrileko Villa Rosa taularen kartelean agertu zen, eta 1930ean, Nazioarteko Erakusketan. Juan Carceller enpresaburua kontratatu zuen bira bat egiteko. Bira horretan, hainbat hiriburutan ibili zen, besteak beste, Donostian, 1935ean. Luisita Estesok Madrilen aurkeztu zuen, Coliseumeko ikuskizun batean. Seguru asko, Carmenek egindako lan horrek Espainian goi mailan jarri zuen.

Urte berean, Zarzuela antzokian, Conchita Piquer, Miguel de Molina eta beste artista garrantzitsu batzuekin, eta Fontalban lan egin zuen. Zinemari ere erreparatu zion, eta, zineman lehen aldiz parte hartu zuenetik, paper txiki bat interpretatuz La hija de Juan Simón filmean, Angelillorekin, 1935ean, Los Tarantos azken filman, dantza eta dantza flamenkorik puruenaren balioa ikus daiteke. Haren filmak transzendentalak dira, oso gutxitan sortu dira bera bezalako pertsonaia baten inguruko filmerik, eta hor geratu da historiarako dantza flamenkoa ispilu bihurtu zuen emakume baten dantza, “tenperamentu-dantzari” gisa definitu diren dantzari guztientzat. Bartzelonan ere musika-aldizkari batean parte hartu zuen.

II. Errepublika iristean, familia osoaren bizi-baldintzak hobetu egin ziren: kazetariak hitz egiten ari ziren, katxea igo egin zen eta hondartzako barraka utzi eta Tapias kaleko etxebizitza batera joan ziren, Txinatar Auzora.

1933tik aurrera, haren emanaldiak eta arrakastak bata bestearen atzetik etorri ziren, ordurako La Capitana izenez ezaguna. José Buchsen Dos mujeres y un Don Juan filmean agertu zen labur-labur, eta garai hartako flamenkoaren irudirik garrantzitsuenekin partekatu zituen eszenatokiak: La Niña de los Peines, Manuel Vallejo, Manuel Torres, José Cepero, los Borrull, Pastora Imperio, Niño Ricardo, Ramón Montoya edo Sabicas, urte askoan.

Estatu mailako behin betiko garapena 1935ean gertatu zen, urte hartan José Luis Sáenz de Heredia zuzendariak artista gonbidatu gisa kontratatu baitzuen La hija de Juan Simón eta Jerónimo Mihura filmean, Don Viudo de Rodríguez film laburrarentzat gauza bera egin baitzuen. Madrilen bizi izan zen, eta hainbat aretotan aritu zen, hala nola Concha Piquer eta Miguel de Molinaren Zarzuela Antzokian eta Espainiako beste herri batzuetan, hala nola Huescan, Sevillan, Donostian eta Valladoliden. Zinemako protagonista gisa izan zuen lehen papera Francisco Elíasek eman zion María de la O-ri, 1936an filmatu baitzuen, Espainia utzi baino hilabete batzuk lehenago, Gerra Zibilaren hasieran.

1952an Juan Antonio Agüero gitarra-jolearekin ezkondu zen. Juan Antonio Agüero bere konpainiako kidea da, eta Santanderko familia ezagun bateko gizona zen, ez ijitoa. Benetako maitasun-istorioa bizi izan zuten, ezkontza intimoarekin. 1959an, Carmenek bere bizitzako unerik zirraragarrienetako bat bizi izan zuen, Bartzelonako Itsas Pasealekuan bere izena jarri zioten, iturriaren inaugurazio-ekitaldia egin zenean. Somorrostro auzoa, lekua bera eta askoz lehenago paseatu zuen iturri bera zeharkatzen ditu Carmenek, oinetakorik gabe, eta neskato-miseriak arrastatuz.

1988an, Carmen Tablaoa Espainiako Herrian sortu zen, Carmen Amayaren omenaldi gisa, Espainiako Alfonso XIII erregearentzat dantzatu zuen leku berean, 1929ko Nazioarteko Erakusketaren inaugurazioan. Carmen Amayaren argazki-ondarearen zati bat erakutsten digu Carmengo tablaoak. Juan Antonio Agüero senarraren gitarra (1930, Santos Hernándezen eskutik) sortu zuen Tablao familiaren ondarearen zati da, eta kasu berezietan lan egiten da.

Nazioarteko lehen arrakastak: Hego Amerika eta Ertamerika (1936-1940)

1936ko uztailaren 18an, Gerra Zibila hasi berria zela, estatu-kolpearekin, Carmen Amaya eta haren troupea Valladolideko Zorrilla Antzokian zeuden, Luisita Estesoren ikuskizunarekin, Carcelléren konpainian lan egiten. Carcellé Espainiako enpresaburu handia zen, eta Espainian ekitaldi handiak antolatzen zituen. Une horietan, ekonomikoki martxa politean ari ziren, eta lehen autoa erosi zuten. Lisboara joan behar zuten kontratu bat betetzeko, baina autoa konfiskatu egin zieten, eta azarora arte ezin izan zuten Portugalera joan.

Handik igaro zuten muga Portugaleraino, eta, Lisboan denbora pixka bat eman ondoren, Buenos Airesera abiatu ziren Monte Pascoal ontzian. Ontzi horrek hamabost egun behar izan zituen Atlantikoa zeharkatzeko, Brasilen eta Uruguayn eskalak eginda.

Buenos Aireseko udaldia (australa) zela eta, Maravillas antzokian antzezteko kontratatu zuten, eta 1936ko abenduaren 12an estreinatu zuten ikuskizuna. Arrakasta berehalakoa eta harrigarria izan zen: ehunka funtzio etengabe, urte oso bat saldutako paperarekin eta ospea handitu eta handitu. Carmen Amayaren eta haren kideen garaipenak esperotako guztiak gainditu zituen. Lau aste baino ez geratzekotan joan ziren, eta, azkenik, bederatzi hilabetez bizi izan ziren han; izan ere, Carmenek antzokia lan egiten zuen aldiro betetzen zen, eta sarrerak bi hilabete lehenago ere saldu ziren. Hego Amerikako herrialde horretan artistak lortu zuen ospe handiaren erakusgarri da bere izena duen Amaya antzokia eraikitzea.

Carmenekin batera, bere aita José Amaya, El Chino, bere neba Paco eta El Pelao kantutegiko Asunción Pastor gitarra-jolearekin aritu ziren, eta artista ugarik parte hartu zuten; besteak beste, Marbel anaia argentinarrak, garaiko mentalistak, Hermanos Rubians eszentrikoak edo Chato Valentziako kantaria. Hilabete batzuk geroago, Los Chavalillos Sevillanos bikotea osatzen zuten Rosario (Florencia Pérez Padilla) eta Antonio (Antonio Ruiz Soler) gaztetxoak, Ramón Montoya eta, azkenik, Sabicas.

Argentinan lortu zuen arrakastak beste herrialde batzuetan aurkeztea ahalbidetu zion, hala nola Uruguain, Mexikon eta Kuban. 1939an, Habanan, Jean Angeloren agindupean, El Embrujo del Fandango film laburra filmatu zuen. Bertan, bola-inspirazioko jantzi berde batekin aritu zen, eta Ruano Llopisek hilezkortu egin zuen

““Carmen Amaya, arte flamenkoaren mireslea, mirespen eta afektuarekin", Mexiko, 1939ko ekainean.

Mexikoko hiriburuan 1939ko apirilean egin zuen debuta Fábregas Antzokian, eta urte horretako abuztura arte iraun zuen. Beste herri batzuetan ere aritu zen, hala nola Guadalajaran (ekainaren 24an Tíboli Antzokian lan egin zuen) eta Torreonen (uztailaren 16an zezen-plazan). 1940ko urtarriletik apirilera, Mexiko Hiriko El Patio aretoan lan egin zuen. Antonio Triana dantzariarekin batera, Rita de Triana emaztearen arabera, Carmen eta Sol Hurok-en arteko bitartekaria izan zen. Ipar Amerikako izarren managerrak "El Vesubio humano" ezizenaz iragarri zuen, eta 1941ean New Yorken debutatzeko kontratatu zuen, non nekez aurkitzen baita bere historian dantza eta flamenkoa Carmenek besteko arrakasta lortu izan duen inor. Urte horietatik, Arturo Toscanini orkestra-zuzendariaren goraipamenak dira:

“inoiz ez dut ikusi hainbeste su eta erritmo eta nortasun zoragarria duen dantzaririk”,

edo Leopold Stokowskirenak:

“zer deabru darama gorputzean?”.

Gainera, badirudi Amerikan emandako urte haietan dantzariak harreman sentimentala izan zuela Sabicasekin. Sabicasek hil baino lehentxeago esan zuen Carmen eta bera bederatzi urtez bikote izan zirela, eta Mexikon banandu zirela.

Estatu Batuetan ospea (1941-1947)

Amerikan, Carmen Amayak bere garaiko jende garrantzitsu asko ezagutu zuen. 1941ean New Yorkera joan zen, eta Carnegie Hall-en lan egin zuen. Artista entzutetsuek baino ez zuten parte hartu, batez ere musika-ikuskizunekin edo ballet klasikoarekin, Sabicasekin eta Antonio de Trianarekin batera.

Aldizkari askoren azala izan zen Carmen, eta zinemaren eta artearen izar ospetsuenek miretsi zuten. Hainbat aldiz egon zen Hollywooden film batzuk filmatzeko, eta zinemako, musikako edo kulturako pertsona ospetsuenek ikusi nahi izan zuten. Toscanini musikaria hura ikustera joan zen egun batean, eta esan zuen ez zuela inoiz ikusi Carmenek baino erritmo eta su handiagoko artistarik Etengabe inprobisatzen zuen, perfekzioa bezain azkar. Amerikan Franklin Delano Roosevelt ere ezagutu zuen, Estatu Batuetako lehendakaria. Pasadizo gisa, diotenez hark bola-jaka bat oparitu zion, antzezten ikusi ondoren, eta Etxe Zuriko festa batean parte hartzera gonbidatu zuen.

1942tik, Hollywooden, ikuskizun handienetako bat bihurtu zen. Manuel de Fallaren El amor brujo obraren bertsio bat interpretatu zuen Hollywood Bowlen, hogei mila lagunen aurrean, Orkestra Filarmonikoarekin. Hainbat filmetan parte hartu zuen eta hainbat diskoetxerentzat grabatu zuen.

Europara itzuli zen, eta Parisko Eliseoen Zelaietako Antzokian aurkeztu zen. Gero, Londresen aurkeztu da, Ingalaterrako Erreginarekin ere hitz egin zuela, eta Herbehereetako antzokietan, Mexikora joan eta New Yorkera eta Londresera, Hegoafrikatik eta Argentinatik pasatuta Europara itzuliz.

Espainiara itzultzea

Carmen Amaya 1947an Espainiara itzuli zenean, mundu mailako figura ukaezina zen. Amerikako urte luzeek, bere artea profesionalki finkatzeko ez ezik, bere legenda etengabe hazteko ere balio izan zuen. Orduan bere dantza antzerkira aritutako flamenko sutsuena zen. Baina bere arteagatik ez ezik, bere nortasun liluragarriagatik ere nabarmentzen zen, ezagutzen zituen guztiak konkistatzen baitzituen, bai dantzagatik, bai aurreikusi ezin ziren portaerengatik. Gainera, oso eskuzabala zen. Madrilgo Antzokian agertu zen berriro, Embrujo español ikuskizunarekin.

Londresko Princess Theatren 1948an arrakasta izugarria lortu zuen, eta Amerikara egindako hurrengo biran, Argentinan ibili zen 1950ean. Hurrengo urtean Espainian dantzatuk zuen berriro, eta Bartzelonako Tívoli Antzokian aurkeztu zen, Erroman hainbat emanaldi egin ondoren. Madrilen, Parisen, Londresen eta Alemanian, Italian eta Europako beste herrialde batzuetan ere jardun zuen. Londresen, Ingalaterrako erreginak zorionak eman zizkion, eta prentsan honako testu hau zuen argazkia agertu zen da:

«Bi erregina aurrez aurre».

Ipar Europa, Frantzia, Espainia, Estatu Batuak, Mexiko eta Hego Amerika izan ziren hurrengo urteetako ibilbide nagusiak. 1959an, garaipen handia lortu zuen Londresko Westminster Theatre antzokian eta Madrilgo La Zarzuela antzokian, eta Bartzelonan inauguratu zen Carmen Amayaren Iturria bera bizitakoSomorrostroko auzo zaharrean, omenaldi herrikoiaren erdian; hori zela eta, ongintzazko funtzioa egin zen Kataluniako Musikaren Jauregian.

Rovira-Beletaren (1963) Los Tarantos filmaren filmazioak areagotu egin zuen haren gaixotasuna. Eragozpenak gorabehera, Carmenek oso serio hartu zuen, eta filmaren filmazioa amaitzean, udako birari ekin zioten. Madrilen azken aldiz aritu zenean, Carmen Amaya hilzorian zegoen. Azkenik, ezin izan zuen jarraitu, bere gorputzak metatzen zituen toxinak behar bezala ezabatzea eragozten zion giltzurruneko gutxiegitasun moduko batek jota. Medikuek ezin izan zioten konponbiderik aurkitu arazoari, eta Malagan dantza egin zuen azken aldiz. 1963ko abuztuaren 8an, Gandian lanean ari zela, Carmenek ez zuen bere emanaldia amaitu. Dantza baten erdian, Batistari bat-batean esan zion: «Andrés, amaitu egingo dugu».

Filmografia

Carmen Amaya izan da dantza flamenkoaren pertsonaiarik garrantzitsuena. Bere dantza film askotan islatu da.

• 1929 - La bodega. (Primera aparición en el cine, siendo niña).
• 1934 - 2 mujeres y 1 Don Juan.
• 1935 - La hija de Juan Simón. (Carmen Amaya baila sobre una mesa, con castañuelas).
• 1935 - Don Viudo de Rodríguez.
• 1936 - María de la O. (Carmen Amaya es la protagonista).
• 1939 - El Embrujo del Fandango. (Cortometraje rodado en Cuba).
• 1941 - Original Gypsy dances.
• 1942 - Aires de Andalucía.
• 1942 - Panama Hattie.
• 1944 - Knickerbocker Holiday (Pierna de Plata).
• 1944 - Follow The Boys (Sueños de Gloria).
• 1945 - Los amores de un torero. (Largometraje rodado en México).
• 1945 - See My Lawyer (Entiéndase con mi abogado).
• 1953 - Quand te tues-tu?
• 1954 - Dringue, Castrito y la lámpara de Aladino.
• 1955 - Música en la Noche.
• 1963 - Los Tarantos. (Su última película, en color, con secuencias inolvidables como el baile por bulerías).

• 1975 - Gure Bizitzako abestiak.
• 1988 - Gypsy Heart.

Bibliografia

• Bois, Mario (1994). Carmen Amaya o la danza del fuego. Madrid: Espasa Calpe.

• Dublin, Anne (2009). Dynamic Women Dancers. Second Story Press. ISBN 978-1-897187-56-2. 

• Hidalgo Gómez, Francisco (2010). Carmen Amaya. La biografía. Barcelona: Ediciones Carena.

• Madridejos Mora, Montserrat (2012). El flamenco en la Barcelona de la Exposición Internacional (1929-1930). Barcelona: Edicions Bellaterra.

• Madridejos Mora, Montserrat y David Pérez Merinero (2013), Carmen Amaya. Barcelona: Edicions Bellaterra.

• Montañés, Salvador (1963). Carmen Amaya. La bailaora genial. Barcelona: Ediciones G.P.

• Pujol Baulenas, Jordi y Carlos García de Olalla (2003). Carmen Amaya. El mar me enseñó a bailar. Barcelona: Almendra Music.

• Sevilla, Paco (1999). Queen of the gypsies. The Life and legend of Carmen Amaya. San Diego, EE. UU: Sevilla Press.
• Francisco HIdalgo Gómez (1995). Carmen Amaya: cuando duermo sueño que estoy bailando. Barcelona. Libros PM.
• Revista de l'Associació d'Investigació i Experimentació Teatral, año 2008 num 66-67

Kanpo estekak

Wikimedia Commonsen badira fitxategi gehiago, gai hau dutenak: Carmen Amaya

• Carmen Amaya en Internet Movie Database (en inglés).

• http://www.papelesflamencos.com/search/label/Carmen%20Amaya

• http://www.bcn.es/publicacions/bmm/bcn_flamenca/cs_art04.htm artxibatu zen .

• http://www.deflamenco.com/revista/especiales/berezia_cent-λ-am-1.html

• Datuak: Q242023
• Multimedia: Carmen Amaya / Q242023

[[Kategoria:1918} jaiotzak]][[Kategoria:1963} heriotzak]] Categoría:Wikipedia:Control de autoridades con 18 elementos Categoría:Mujeres Categoría:Nacidos en 1918 Categoría:Fallecidos en 1963