David Bailey
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| Naissance | |
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| Nom de naissance |
David Royston Bailey |
| Nationalité | |
| Activités | |
| Période d'activité |
- |
| Père |
Herbert Bailey (d) |
| Mère |
Gladys (?) (d) |
| Conjoints |
Rosemary Bramble (d) (depuis ) Catherine Deneuve (de à ) Marie Helvin (de à ) Catherine Dyer (d) (depuis ) |
| Enfant |
Sascha Bailey (d) |
| A travaillé pour | |
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| Arme | |
| Genre artistique | |
| Distinctions |
David Bailey, né le à Leytonstone (Londres), est un photographe de mode et de portrait et un réalisateur de films publicitaires anglais. Il vit et travaille à Londres. Il est connu pour ses photos de mode dynamiques dans les rues londoniennes.
Il est également connu pour avoir inspiré au réalisateur Michelangelo Antonioni le personnage de Thomas le photographe pour son film Blow-Up ainsi que, entre autres, pour son rôle majeur de photographe du British Vogue dans les années 1960.
Biographie
[modifier | modifier le code]David Royston Bailey grandit dans l'East End[1],[2].
Alors que rien ne l'y destinait, il découvre la photographie pendant son service militaire dans la Royal Air Force en Malaisie[3], en 1956, grâce à des images de Henri Cartier-Bresson[n 1]. « J'avais le choix, âgé de seize ans. J'aurais pu être musicien de jazz, acteur ou voleur de voiture. Ils disaient que je ne pouvais pas être photographe de mode[5] […] ». Il achète pourtant son premier appareil Rolleiflex puis devient en 1959 assistant du photographe John French (en)[6],[7] à Londres.
Il est, à l'âge de vingt-deux ans, sous contrat avec le British Vogue, ainsi que, tout en restant indépendant, du Daily Express, du Sunday Times, du Daily Telegraph, de Elle, ou de Glamour[1].
David Bailey réalise au cours des années 1960 des documentaires sur Warhol ou Visconti, mais également des films publicitaires[1] jusqu'aux environs des années 2000, une grande source de revenus au cours de sa carrière, réalisant près de 1 500 spots[4].
Durant l'époque du Swinging London[3], il en devient l'un des symboles[8] : figure majeure des sixties, il émerge parmi de nombreux photographes[9] dans ce qui est à l'époque la Capitale de la mode, Londres. Il photographie la contre-culture en puisant son inspiration dans la Nouvelle Vague et le cinéma[1]. À l'aube de la révolution sexuelle, il change la photographie de mode[9] et ses clichés propulsent le photographe et son mannequin au rang d’icône des années 1960[10] en instaurant dans la photo de mode une connotation sexuelle[5],[11]. David Bailey réalise ses prises de vue en recherchant le naturel des mannequins de l'époque[1] : Paulene Stone avec qui il débute, Amanda Lear, Twiggy ou encore Jean Shrimpton.
À la fin des années 1960, sa carrière de photographe de mode et de publicité continue, mais il s'oriente peu à peu vers les paysages, l'architecture, les natures mortes, les nus et surtout le portrait qu'il affectionne[1],[n 2],[7]. Ami depuis plusieurs décennies de Mick Jagger[13], il photographie les Rolling Stones[6], puis explore ensuite le milieu Pop des années 1970 tout comme le mouvement hippie. « L'erreur c'est de croire que j'ai été aussi un photographe de mode, mais les vêtements n'étaient qu'un prétexte. Je réalisais davantage le portrait d'une fille que l'image d'une fille portant des vêtements[7]. ». Son style reste souvent décrit comme « cadrage serré, fond blanc, pose minimale »[13].
En 2001, il est fait CBE[6], puis en 2005, il reçoit la médaille du centenaire de la Royal Photographic Society.
En 2016, il reçoit le prix pour l'œuvre d'une vie.
Vie privée
[modifier | modifier le code]Il a une liaison avec Jean Shrimpton durant quatre ans. Il épouse Catherine Deneuve en 1965[5] à Londres. Ils se séparent en 1967[n 3] mais le divorce n'est prononcé qu'en 1972 et David Bailey rejoint Penelope Tree alors âgée de dix-sept ans[8]. De 1975 à 1985, il est marié à Marie Helvin, une de ses modèles.
Dans les années 1980, il épouse sa quatrième femme, Catherine Dyer, et a trois enfants[13].
Expositions sélectives
[modifier | modifier le code]Années 2000
- 2002 : Hamiltons Gallery de Londres, Angleterre.
- 2001 : Museum of Modern Art, The Dean Gallery, National Galleries of Scotland, Édimbourg, Écosse.
- 2000 : City Art Museum d'Helsinki, Finlande ; Maderna Museet, Stockholm, Suède.
Années 1990
- 1999 : Exposition itinérante Birth of the Cool 1957 - 1969 ; Barbican Art Gallery, Londres, Angleterre ; National Museum of Film, Photography and Television, Bradford, Angleterre.
- 1998 : A Gallery for Fine Photography de la Nouvelle-Orleans, États-Unis.
- 1997 : Galerie Carla Sozzani de Milan, Italie ; Camerawork Photogalerie de Berlin, Allemagne.
- 1990 : Fahey Klein Gallery de Los Angeles, États-Unis.
Années 1980
- 1989 : Hamiltons Gallery de Londres, Angleterre, nombreuses expositions ; Royal Photographic Society, Bath, Bailey Now!.
- 1985 : Enchères Sotheby's pour le Live Aid Concert for Band Aid ; ICA, Londres, Pictures of Sudan for Band Aid ; Victoria & Albert Museum de Londres, Angleterre, Shots of Style.
- 1984 : International Center of Photography (ICP), New York, États-Unis.
- 1983[15] : Victoria & Albert Museum de Londres, Angleterre, Rétrospective personnelle.
Années 1970
- 1971 : National Portrait Gallery de Londres, Angleterre.
Bibliographie
[modifier | modifier le code]Années 2000
- (en) David Bailey, Pictures That Mark Can Do, Steidl, , 168 p. (ISBN 978-3-86521-367-9)
- David Bailey, Ny Js DB 62, Steidl Verlag, , 64 p. (ISBN 978-3-86521-441-6)[16],[17]
- David Bailey et Desmond Morris, Bailey's Democracy, Thames & Hudson, , 160 p. (ISBN 978-0-500-54315-3)
- 2001, Chasing Rainbows
Années 1990
- (en) David Bailey (préf. Goerges Melly), David Bailey : If We Shadows, Thames & Hudson, (1re éd. 1991), 216 p. (ISBN 978-0-500-28255-7)
- 1999, Archive One
- 1998, Models Close-up
- (en) David Bailey et Neil Spencer (introduction), David Bailey's Rock and Roll Heroes, Bulfinch Pr, , 108 p. (ISBN 978-0-8212-2392-5)
- 1995, The Lady is a Tramp
Années 1980
- 1985, Imagine
- 1984, Nudes
- 1983, Black & White Memories
- 1982, London NW
- 1980, Trouble and Strife
Années 1970
- 1976, Mixed Moments
- 1975, Papua New Guinea
- 1974, Warhol. Beady Minces
Années 1960
- 1969, Goodbye Baby & Amen
- 1964, Box of Pin-Ups
Années 2010
- (en) David Bailey, Bailey's East End, Steidl, , 724 p. (ISBN 978-3-86930-534-9)
- (en) David Bailey, Delhi Dilemma, Steidl, , 440 p. (ISBN 978-3-86521-991-6)
- (en) David Bailey, Flowers, Skulls, Contacts, Gœttingue, Steidl, , 168 p. (ISBN 978-3-86930-128-0)
Années 2020
- David Bailey, t. 67, Reporters sans frontières (RSF) / édition illustrée, coll. « 100 photos pour la liberté de la presse », , 142 p. (ISBN 978-2362200816)[18].
Filmographie
[modifier | modifier le code]- 2012 : We'll Take Manhattan[19],[20]. Téléfilm ayant pour sujet la série de photographies qu'il réalise avec Jean Shrimpton en 1962 à New York pour le magazine américain Vogue.
- 1999 : Suspicion
Notes et références
[modifier | modifier le code]Notes
[modifier | modifier le code]- À propos des photographes qu'il respecte, il dira plus tard lors d'une interview : « le meilleur c'est Henri Cartier-Bresson. En tant qu'homme je ne le supportais pas, j'ai dîné avec lui, quel ennui… Un méchant bourgeois français ! Mis il était si incroyable qu'on s'en fiche[4]. »
- Il précise que « la mode ne m’intéresse pas. Lorsque j'ai commencé dans ce métier à la fin des années 1950, la photo ne rapportait rien. La seule façon […] de gagner correctement sa vie était la mode […] je ne déprécie pas la mode, mais je n'aime pas ce milieu[12]. »
- Catherine Deneuve fera la couverture du premier numéro de Photo en juillet/août 1967 sous l'objectif de Bailey[14].
Références
[modifier | modifier le code]- Dictionnaire mondial de la Photographie, Paris, Larousse, , 634 p. (ISBN 2-03-750014-9, lire en ligne), « Bailey David », p. 51
- Hans-Michael Koetzle, Photographes A-Z, Taschen, 2015,p. 30-31
- « Bailey passe à l'est », Vogue Hommes International, Condé Nast, vol. Hors série, no 17, , p. 132 (ISSN 0750-3628)
- Rava - Paris Match 2014, p. 118.
- (en) Design Museum et Paula Reed, Fifty fashon looks that changed the 1960s, Londres, Conran Octopus, , 114 p. (ISBN 978-1-84091-604-1), « David Bailey - Sexing up the 60s », p. 32
- (en) http://news.bbc.co.uk/2/hi/entertainment/1390510.stm
- Fabrice Paineau (photogr. David Bailey), « David Bailey : l'arrogance de l'art », L’Officiel Hommes, Éditions Jalou, no 26, décembre-janvier-février 2011/2012, p. 66 à 73
- (en) Fred Hauptfuhrer, « The Women David Bailey Photographs Become His Lovers, and Marie Helvin Is the Latest », sur people.com, Time Inc., (consulté le )
- Cally Blackman (trad. de l'anglais par Hélène Tordo), 100 ans de mode [« 100 years of fashion »], Paris, La Martinière, , 399 p. (ISBN 978-2-7324-5710-9, présentation en ligne), « 1960-… », p. 229 « […] avec David Bailey, qui, avec Terence Donovan, Terry O'Neill ou Brian Duffy, révolutionne la photographie de mode. »
- (en) Nicole Lampert, « The Shrimp and David Bailey's love affair that started the Swinging Sixties », sur dailymail.co.uk, The Daily Mail, « But Vogue loved the pictures and the rest has gone down in fashion history; the Swinging Sixties burst into life, Bailey went on to become the most lauded photographer this country has ever known, while Shrimpton became arguably the world’s first supermodel. »
- (en) Raquel Laneri, « In Pictures: The Model As Muse », sur forbes.com, Forbes, (consulté le ) « Rarefied couture gave way to the miniskirt and the British Invasion in 1960s, and suddenly the fashion world shifted its focus from Paris to London, with its new breed of bad boy photographers and their coltish muses. English beauty Jean Shrimpton represented the transition from the aristocratic-looking, ladylike models of the 1950s to the youthful, […] »
- Rava - Paris Match 2014, p. 117.
- Rava - Paris Match 2014, p. 116.
- Jean Durieux (journaliste), « Daniel Filipacchi raconte la création de Photo », Photo, no 500, , p. 41 (ISSN 0399-8568)
- Online Museum Victoria and Albert Museum, « Photography in a New Light », sur www.vam.ac.uk, (consulté le )
- (en) « Initially Bailey... », sur bjp-online.com, British Journal of Photography, (consulté le )
- (en) Robin Muir, « Two take Manhattan », The Guardian, (consulté le ) « "I wanted Jean," Bailey says. "She was just about everything to me then. I put everything of me into her. She was my total muse - I didn't want to look...; at another model. »
- Aurélie Raya, « Les icônes de David Bailey », sur Paris Match,
- « TV review : We'll Take Manhattan; David Bailey : Four Beats to the Bar and No Cheating; Putin, Russia and the West », sur the Guardian, (consulté le ).
- By Nicole Lampert for the Daily Mail, « We'll Take Manhattan : Jean Shrimpton and David Bailey's love affair started the Swinging Sixties », sur Daily Mail (consulté le ).
Source
[modifier | modifier le code]- Aurélie Rava, « David Bailey : sexe, drogues & photos », Paris Match, no 3399, 10 au 16 juillet 2014, p. 115 à 118 (ISSN 0397-1635)
Liens externes
[modifier | modifier le code]- Ressource relative à la mode :
- (en) Icon: David Bailey sur gq-magazine.co.uk, 20 janvier 2012
- (en) David Bailey: Godfather of cool sur news.bbc.co.uk, 15 juin 2011
- (en) Photographer Who Broke Molds sur nytimes.com, 24 janvier 2011
- (en) Hilary Alexander, « Bailey rolls back the years for Vogue at 90 », sur telegraph.co.uk, The Daily Telegraph, (consulté le )
- (en) Melissa Denes, In the raw sur theguardian.com, 17 septembre 2005
