คลาร์กสัน เฟรเดอริก สแตนฟิลด์

คลาร์กสัน เฟรเดอริก สแตนฟิลด์ ร.อ. อาร์. บี.เอ
ภาพเหมือนของ Clarkson Stanfield โดยJohn Simpson , 1829
เกิด	( 3 ธันวาคม 1793 )3 ธันวาคม พ.ศ. 2336 ซันเดอร์แลนด์ประเทศอังกฤษ
เสียชีวิตแล้ว	18 พฤษภาคม พ.ศ. 2410 (1867-05-18)(อายุ 73 ปี) ลอนดอนประเทศอังกฤษ
สถานที่พักผ่อน	สุสานคาทอลิกเคนซอลกรีน
สัญชาติ	อังกฤษ
คู่สมรส	(1) แมรี่ ฮัทชินสัน; (2) รีเบคก้า แอดค็อก
เด็ก	จอร์จ คลาร์กสัน สแตนฟิลด์ ฟรานซิส สแตนฟิลด์
ญาติพี่น้อง	เจมส์ ฟิลด์ สแตนฟิลด์ (พ่อ)
อาชีพทหาร
ความจงรักภักดี	สหราชอาณาจักร
บริการ/สาขา	กองทัพเรือ
อายุงาน	1808–14
หน่วย	เรือรบหลวง HMS Namur

คลาร์กสัน เฟรเดอริก สแตนฟิลด์ RA RBA (3 ธันวาคม 1793 – 18 พฤษภาคม 1867) เป็นจิตรกร ชาวอังกฤษที่มีชื่อเสียง (มักเรียกอย่างไม่ถูกต้องว่าวิลเลียม คลาร์กสัน สแตนฟิลด์ ) ซึ่งมีชื่อเสียงจากการวาดภาพขนาดใหญ่เกี่ยวกับเรื่องราวทางทะเลและทิวทัศน์อันน่าตื่นตาตื่นใจ เขาเป็นพ่อของจิตรกรจอร์จ คลาร์กสัน สแตนฟิลด์และนักแต่งเพลง ฟราน ซิส สแตนฟิลด์

สแตนฟิลด์เกิดในซันเดอร์แลนด์ลูกชายของเจมส์ ฟิลด์ สแตนฟิลด์ (1749–1824) นักเขียน นักแสดง และอดีตกะลาสีชาวไอริช และแมรี่ โฮด ศิลปินและนักแสดงหญิง สแตนฟิลด์น่าจะสืบทอดพรสวรรค์ทางศิลปะจากแม่ของเขา ซึ่งว่ากันว่าเป็นศิลปินที่ประสบความสำเร็จ แต่เสียชีวิตในปี 1801 พ่อของเขาแต่งงานใหม่กับมาเรีย เคลล์ หนึ่งปีต่อมา^[1]สแตนฟิลด์ได้รับการตั้งชื่อตามโทมัส คลาร์กสันนักต่อต้านการค้าทาสซึ่งพ่อของเขารู้จัก และนี่เป็นชื่อจริงเพียงชื่อเดียวที่เขาใช้ แม้ว่าจะมีเหตุผลที่เชื่อว่าเฟรเดอริกเป็นอีกคน

เขาฝึกงานเป็นช่างตกแต่งรถม้าเป็นเวลาสั้นๆ ในปี 1806 แต่ลาออกเพราะภรรยาของเจ้านายเมาสุรา จึงเข้าร่วมกับคน งานเหมืองถ่านหิน ในเซาท์ชิลด์สเพื่อเป็นกะลาสีเรือ ในปี 1808 เขาถูกเกณฑ์เข้ากองทัพเรืออังกฤษ โดยประจำการในเรือคุ้มกันHMS Namurที่เชียร์เนส ปลดประจำการเนื่องจากมีปัญหาสุขภาพในปี 1814 จากนั้นเขาจึงเดินทางไปยังจีนในปี 1815 บนเรือEast Indiaman Warleyและกลับมาพร้อมภาพร่างมากมาย

อุบัติเหตุบังคับให้สแตนฟิลด์ต้องออกจากราชการ แต่ระหว่างการเดินทาง เขาก็ได้เรียนรู้ทักษะการเขียนแบบเป็นอย่างดี^[2]ในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2359 สแตนฟิลด์ได้รับการว่าจ้างให้เป็นช่างตกแต่งและวาดฉากที่โรงละคร Royalty Theatre ใน Wellclose Square กรุงลอนดอน ร่วมกับเดวิด โรเบิร์ตส์เขาได้ทำงานที่โรงละคร Coburg TheatreในLambeth ในเวลาต่อมา และในปี พ.ศ. 2366 เขาได้เป็นช่างวาดฉากประจำที่โรงละคร Royal, Drury Laneซึ่งเขามีชื่อเสียงอย่างรวดเร็วจากการสร้างฉากที่สวยงามตระการตาและไดโอรามา (แบบเคลื่อนไหว) จำนวนมาก ซึ่งเขาผลิตให้กับโรงละครแห่งนั้นจนถึงปี พ.ศ. 2377

สแตนฟิลด์ละทิ้งการวาดภาพทิวทัศน์หลังคริสต์มาสปี พ.ศ. 2377 แม้ว่าเขาจะทำข้อยกเว้นให้กับเพื่อนส่วนตัวสองคน: เขาออกแบบทิวทัศน์สำหรับการแสดงบนเวทีของวิลเลียม ชาร์ลส์ แม็กเรดีและสำหรับการแสดงละครสมัครเล่นของชาร์ลส์ ดิก เกน ส์^[3]

Stanfield ร่วมมือกับ David Roberts ใน โครงการไดโอรามาและพาโนรามาขนาดใหญ่หลายโครงการในช่วงปี 1820 และ 1830 การพัฒนาใหม่ล่าสุดในความบันเทิงยอดนิยมเหล่านี้คือ "ไดโอรามาเคลื่อนไหว" หรือ "พาโนรามาเคลื่อนไหว" ซึ่งประกอบด้วยภาพวาดขนาดใหญ่ที่กางออกบนม้วนเหมือนม้วนกระดาษขนาดยักษ์ โดยมีเอฟเฟกต์เสียงและแสงเสริมเพื่อสร้างความคาดหวังถึงภาพยนตร์ในศตวรรษที่ 19 Stanfield และ Roberts ผลิตความบันเทิงเหล่านี้แปดชิ้น เมื่อพิจารณาจากความสำเร็จในภายหลังของพวกเขาในฐานะจิตรกรทางทะเล ภาพพาโนรามาของการต่อสู้ทางเรือที่สำคัญสองครั้ง ได้แก่การโจมตีที่เมืองแอลเจียร์และยุทธการที่นาวาริโนจึงน่าสังเกต^[4]

การทัวร์เยอรมนีและอิตาลีในปี 1830 ทำให้ Stanfield มีวัสดุสำหรับภาพพาโนรามาที่เคลื่อนไหวได้อีกสองภาพ ได้แก่The Military Pass of the Simplon (1830) และVenice and Its Adjacent Islands (1831) Stanfield จัดแสดงภาพแรกภายในเวลาเพียง 11 วัน และได้รับค่าตอบแทน 300 ปอนด์ ภาพพาโนรามาเวนิสในปีถัดมามีความยาว 300 ฟุตและสูง 20 ฟุต มีการจุดไฟด้วยแก๊ส โดยเปิดได้นาน 15 หรือ 20 นาที การแสดงประกอบด้วยอุปกรณ์ประกอบฉากบนเวทีและแม้แต่คนแจวเรือที่ร้องเพลง หลังจากการแสดงปิดลง ส่วนหนึ่งของผลงานถูกนำมาใช้ซ้ำในการแสดงเรื่องThe Merchant of Veniceของเชกสเปียร์ และVenice Preservedของออตเวย์ [ ^5]

ภาพพาโนรามาเคลื่อนไหวของสแตนฟิลด์และศิลปินคนอื่นๆ กลายเป็นจุดเด่นของละครเพลงคริสต์มาส แบบ ดั้งเดิม

ในระหว่างนั้น สแตนฟิลด์ได้พัฒนาฝีมือ การวาดภาพ บนขาตั้งภาพโดยเฉพาะภาพเกี่ยวกับทะเล เขาจัดแสดงผลงานที่Royal Academy เป็นครั้งแรกในปี 1820 และยังคงแสดงผลงานต่อไปจนกระทั่งเสียชีวิต โดยขาดการขัดจังหวะในช่วงแรกเพียงไม่กี่ ครั้ง นอกจากนี้ เขายังเป็นสมาชิกผู้ก่อตั้ง Society of British Artists (ตั้งแต่ปี 1824) และเป็นประธานในปี 1829 และจัดแสดงผลงานที่นั่นและที่ British Institution ซึ่งในปี 1828 ภาพWreckers off Fort Rouge ของเขา ได้รับเงินรางวัลสูงถึง 50 กินี

เขาได้รับเลือกเป็นสมาชิกสมทบของ Royal Academy ในปี 1832 และได้รับการแต่งตั้งเป็นนักวิชาการเต็มตัวในเดือนกุมภาพันธ์ 1835 การเลื่อนตำแหน่งของเขาเป็นผลมาจากความสนใจของวิลเลียมที่ 4ซึ่งได้ชื่นชมผลงานของเขา ที่ St. Michael's Mountที่ Royal Academy ในปี 1831 (ปัจจุบันอยู่ในหอศิลป์แห่งชาติวิกตอเรีย ประเทศออสเตรเลีย) ได้ว่าจ้างให้เขาสร้างผลงานสองชิ้น ได้แก่The Opening of New London Bridge (1832) และPortsmouth Harbour [ ^2]ซึ่งทั้งสองชิ้นยังคงอยู่ใน Royal Collection

จนกระทั่งเสียชีวิต เขาได้สร้างผลงานทรงพลังและได้รับความนิยมอย่างสูงหลายชิ้นให้กับสถาบันศิลปะแห่งแคลิฟอร์เนีย ทั้งผลงานเกี่ยวกับทะเลและทิวทัศน์จากการเดินทางของเขาในบ้านเกิดและในฝรั่งเศส เนเธอร์แลนด์ เยอรมนี อิตาลี สเปน และไอร์แลนด์ ผลงานที่โดดเด่นได้แก่: ^[2]

• ยุทธการที่ทราฟัลการ์ (พ.ศ. 2379) ประหารชีวิตเพื่อสโมสรทหารสหรัฐ
• ปราสาทอิสเคีย (พ.ศ. 2384) ปัจจุบันอยู่ในพิพิธภัณฑ์และหอศิลป์ซันเดอร์แลนด์
• เกาะ Isola Bella (พ.ศ. 2384) ผลงานชิ้นหนึ่งจากการเยือนอิตาลีในปีพ.ศ. 2382
• กองทหารฝรั่งเศสกำลังข้ามแม่น้ำมาเกรา (1847)
• HMS The Victory Bearing the Body of Nelson ถูกลากเข้าสู่ยิบรอลตาร์หลังจากการรบที่ทราฟัลการ์ (พ.ศ. 2396) วาดขึ้นสำหรับเซอร์แซมมวล มอร์ตัน พีโต ที่ซอมเมอร์ลีย์ตันฮอลล์ซัฟโฟล์ค (ปัจจุบันเปิดให้สาธารณชนเข้าชม)
• The Abandoned (1856; ไม่มีการติดตามตั้งแต่ 1930)

นอกจากนี้ เขายังได้สร้างผลงานชิ้นสำคัญสองชิ้นเกี่ยวกับเวนิส โดยชิ้นหนึ่งสร้างสำหรับห้องรับประทานอาหารในอดีตที่ Bowood House ในWiltshireให้กับMarquess of Lansdowne คนที่ 3และอีกชิ้นหนึ่งสร้างสำหรับDuchess of Sutherlandที่ Trentham Park ในStaffordshire ^[2]บ้านหลังทั้งสองหลังนี้ยังคงอยู่ แต่ผลงานบางส่วนของ Stanfield สำหรับ Bowood ยังคงปรากฏให้เห็นอยู่ที่นั่น (Bowood House และสวนในปัจจุบัน ซึ่งเปิดให้สาธารณชนเข้าชม เป็นการแปลงโฉมของคอกม้าเก่า)

เขาวาดภาพประกอบให้กับ Heath's Picturesque Annualsประจำปี 1832–34 และในปี 1838 เขาได้ตีพิมพ์ภาพพิมพ์หินของแม่น้ำไรน์แม่น้ำโมเซลและแม่น้ำเมิซโดยมีภาพทิวทัศน์ 40 ภาพจากทั้งสองฝั่งของช่องแคบอังกฤษที่สลักด้วยเหล็กภายใต้ชื่อStanfield's Coast Scenery (1836) ผลงานวรรณกรรมที่เขาวาดภาพประกอบ ได้แก่The Pirate and the Three Cutters (1836) ของกัปตัน Marryat, Poor Jack (1840) และชีวิตและผลงานของLord Byron , George CrabbeและSamuel Johnsonซึ่งส่วนใหญ่อยู่ในรุ่นที่พิมพ์โดยJohn Murray

งานศิลปะของสแตนฟิลด์ได้รับอิทธิพลอย่างมากจากการทำงานในช่วงแรกของเขาในฐานะจิตรกรฉาก แม้ว่าผลงานของเขาจะเต็มไปด้วยความงดงามตระการตาและฉากประกอบ และแม้ว่าสีจะค่อนข้างแห้งและแข็ง แต่ผลงานของเขามีขนาดใหญ่และมีประสิทธิภาพในการจัดการ มีพลังในการจัดการเอฟเฟกต์บรรยากาศในวงกว้างและบอกเล่าเรื่องราวในการจัดองค์ประกอบ และแสดงให้เห็นถึงความรู้ที่สมบูรณ์ที่สุดเกี่ยวกับวัสดุทางศิลปะที่จิตรกรใช้^[2]

นักวิจารณ์ศิลปะจอห์น รัสกินถือว่าผลงานของเขาเกี่ยวกับทะเลและเมฆนั้นถือเป็นผลงานระดับสูงมากและเรียกเขาว่า "ผู้นำของกลุ่มศิลปินแนวเรียลลิสม์ชาวอังกฤษ" รัสกินหวังว่าบางครั้งเขา "จะงดงามน้อยลงและน่ากลัวมากขึ้น" นอกจากนี้ เขายังชี้ให้เห็นถึงคุณค่าที่เหนือกว่าของผลงานร่างของเขา โดยเฉพาะภาพสีน้ำ เมื่อเทียบกับคุณสมบัติที่งดงามซึ่งมักถูกปรุงแต่งขึ้นของภาพวาดสีน้ำมันหลายๆ ภาพที่เขาจัดแสดง และภาพสีน้ำที่เป็นพื้นฐานของภาพแกะสลักที่ตีพิมพ์

ในช่วง 10 ปีสุดท้ายของชีวิต สุขภาพของสแตนฟิลด์ทรุดโทรมลง เขาเสียชีวิตที่แฮมป์สเตดลอนดอน เมื่อวันที่ 18 พฤษภาคม ค.ศ. 1867 มีภาพวาดที่ยังไม่เสร็จอยู่บนขาตั้งของเขาและงานก่อนหน้านี้ชื่อA Skirmish off Heligolandแขวนอยู่ใน นิทรรศการ ของ Royal Academyเขาถูกฝังในสุสานคาธอลิก Kensal Green [ ^6]

ชาร์ลส์ ดิกเกนส์นักเขียนซึ่งเป็นเพื่อนสนิทของสแตนฟิลด์เป็นหนึ่งในผู้มาเยี่ยมคนสุดท้ายที่สแตนฟิลด์ได้พบในวันที่เขาเสียชีวิต หลังจากที่สแตนฟิลด์เสียชีวิต ดิกเกนส์เขียนว่า "เขาเป็นคนตรงไปตรงมา ใจกว้าง และเรียบง่าย เป็นคนใจดี อ่อนโยน รักใคร่ผู้อื่น และน่ารักที่สุดในบรรดาคนทั้งหมด ความสำเร็จไม่เคยทำลายเขาได้แม้แต่วินาทีเดียว... เขาเคยเป็นกะลาสีเรือมาก่อน และลักษณะเด่นทั้งหมดที่ลูกเรือนิยมใช้กันทั่วไปนั้น เนื่องมาจากเขาและเนื่องจากได้รับอิทธิพลจากศิลปะของเขา จึงทำให้ลักษณะเด่นเหล่านี้รวมกันเป็นหนึ่งเดียวซึ่งไม่น่าจะได้เห็นบ่อยนัก"

ในปี 1870 สามปีหลังจากที่เขาเสียชีวิต สแตนฟิลด์ได้รับรางวัลการจัดแสดงผลงานย้อนหลังครั้งสำคัญของเขาที่งานนิทรรศการฤดูหนาวของ Royal Academy ครั้งแรก ในการประเมินงานนิทรรศการดังกล่าวThe Timesเขียนว่า "ไม่มีจิตรกรชาวอังกฤษคนใดที่มีผลงานที่ได้รับความนิยมอย่างกว้างขวางและอบอุ่นนอกเหนือไปจากขอบเขตของศิลปะ ความสามารถที่ฝึกฝนมาของสแตนฟิลด์ในการจัดองค์ประกอบ ความรู้สึกที่ไม่เคยผิดพลาดของเขาเกี่ยวกับเรื่องราวและผลกระทบที่น่ารื่นรมย์และงดงาม สีสันที่น่ารื่นรมย์และร่าเริง และที่สำคัญที่สุดคือการใช้ความรู้และความรักที่มีต่อทะเลและการขนส่งอย่างแพร่หลาย... (ทั้งหมดนี้) ช่วยเพิ่มการชื่นชมที่แพร่หลายที่เขาได้รับจากการวาดภาพทิวทัศน์อันชำนาญของเขา (และ) รวมกันทำให้เขากลายเป็นจิตรกรทิวทัศน์ที่ได้รับความนิยมมากที่สุดคนหนึ่ง หากไม่ใช่คนนิยมมากที่สุด"

สแตนฟิลด์ได้รับความชื่นชมไม่เพียงแต่ในด้านศิลปะเท่านั้น แต่ยังรวมถึงความเรียบง่ายและความสุภาพเรียบร้อยด้วย เขาเกิดเป็นคริสต์นิกายโรมันคาธอลิกและเริ่มเคร่งศาสนามากขึ้นในวัยกลางคน หลังจากที่เขาสูญเสียลูกชายคนโตจากการแต่งงานครั้งที่สองในปี 1838 (กับรีเบกกา แอดค็อก) และในช่วงทศวรรษปี 1850 เขาก็สูญเสียลูกทั้งสองคนจากการแต่งงานครั้งแรกของเขา (กับแมรี่ ฮัทชินสัน ซึ่งเสียชีวิตขณะคลอดบุตร)

จอร์จ คลาร์กสัน สแตนฟิลด์ (ค.ศ. 1828–1914) บุตรชายคนโตที่ยังมีชีวิตอยู่ของเขาก็เป็นจิตรกรที่วาดภาพในหัวข้อเดียวกันเช่นกัน โดยได้รับการฝึกฝนเป็นส่วนใหญ่จากบิดาของเขาฟรานซิส สแตน ฟิลด์ (ค.ศ. 1835–1914) บุตรชายอีกคนของเขาเป็นนักบวชคาทอลิกชาวอังกฤษซึ่งมีชื่อเสียงจากการแต่งเพลงสรรเสริญอันโด่งดังหลายเพลง ฮาร์เรียต ลูกสาวของเขาแต่งงานกับ WHG Bagshawe บุตรชายของเฮนรี แบ็กชอว์และเป็นมารดาของโจเซฟ ริดการ์ด แบ็กชอว์ซึ่งเป็นจิตรกรทางทะเลเช่นกัน^{[7] [8] [9]}

• 
  บลายแซนด์ส เชียร์เนสพิพิธภัณฑ์ศิลปะอินเดียนาโพลิส
• 
  ทะเลสาบโคโม (1825)
• 
  วิวใกล้เดไวเซส (1829)
• 
  ท่าเรือพอร์ทสมัธ (1831) คอลเลกชันของราชวงศ์
• 
  การเปิดตัวสะพานลอนดอนใหม่ (พ.ศ. 2375) คอลเลกชันราชวงศ์
• 
  ออร์ฟอร์ด (1833)
• 
  คลอง Guidecca และโบสถ์ Gesuati เมืองเวนิส (1836)
• 
  เบลสไตน์บนแม่น้ำโมเซล (พ.ศ. 2380)
• 
  เรือในทะเล (1841)
• 
  การจับกุมเอลกาโม (1845)
• 
  ภาพทิวทัศน์ชายฝั่งใกล้เมืองเจนัว (พ.ศ. 2389)
• 
  เรือยอทช์หลวงแล่นผ่านภูเขาเซนต์ไมเคิล (พ.ศ. 2390)
• 
  เรือบรรทุกสินค้าชาวดัตช์และพ่อค้ากำลังวิ่งออกจากรอตเทอร์ดัม (พ.ศ. 2399)
• 
  เชกสเปียร์ คลิฟฟ์ โดเวอร์ 1849 (1862) พิพิธภัณฑ์รอยัล กรีนิช

วิกิมีเดียคอมมอนส์มีสื่อเกี่ยวกับClarkson Frederick Stanfield

• ผลงานศิลปะ 103 ชิ้นโดยหรือหลังจาก Clarkson Frederick Stanfield ที่เว็บไซต์Art UK
• ผลงานของ Clarkson Stanfield ที่Project Gutenberg
• ผลงานของหรือเกี่ยวกับ Clarkson Frederick Stanfield ที่Internet Archive
• ภาพวาดแกะสลักสำหรับหนังสือรวมภาพ Fisher's Drawing Room พร้อมภาพประกอบเชิงกวีโดยLetitia Elizabeth Landon :

  1832 แกะสลักโดยเอ็ดเวิร์ด กูดอลล์เกาะเสือ กับเพลงโจรสลัด จาก Tiger Island

  1832 แกะสลักโดยเอ็ดเวิร์ด กูดอลล์เอล วุยช์

  1835 แกะสลักโดยเอ็ดเวิร์ด สมิธฉากใน Kattiawar นักเดินทางและเอสคอร์ต

  1836 แกะสลักโดยเอ็ดเวิร์ด กูดอลล์ท่าเรือบอมเบย์—เรือประมงในช่วงมรสุม

  1839 แกะสลักโดย เจ. ทิงเกิลข้ามเทือกเขาชูร์

• เวนิส ภาพเขียน The Embarkation แกะสลักโดยเอ็ดเวิร์ด กูดอลล์พร้อมด้วยบทกวีเกี่ยวกับเวนิสโดยเลทิเทีย เอลิซาเบธ แลนดอนใน The Amulet ประจำปี พ.ศ. 2375