นักเล่นแซกโซโฟนชาวอังกฤษ
เอวาน พาร์คเกอร์
เทศกาลโมเออร์ส 2012
ชื่อเกิด เอวาน ชอว์ ปาร์กเกอร์ เกิด ( 5 เมษายน 2487 ) 5 เมษายน 2487 (อายุ 80 ปี) บริสตอล ประเทศอังกฤษประเภท การแสดงสดแบบอิสระ , ฟรีแจ๊ส อาชีพ นักดนตรี อุปกรณ์ แซกโซโฟน ฉลาก Psi, Emanem, อาหารสะอาด, อินคัส, ลีโอ, รูน แกรมโมฟอน, ซาดิค เว็บไซต์ www.evanparker.com
ศิลปินนักดนตรี
เอวาน ปาร์คเกอร์ บัฟฟาโล นิวยอร์ก อีวาน ชอว์ ปาร์กเกอร์ (เกิดเมื่อวันที่ 5 เมษายน พ.ศ. 2487) [1] เป็นนักเล่นแซกโซโฟนเทเนอร์และโซปราโนชาวอังกฤษที่เล่น ดนตรีแบบ ด้น สด
จากการบันทึกเสียงและแสดงร่วมกับผู้ร่วมงานมากมาย ปาร์คเกอร์จึงถือเป็นบุคคลสำคัญในการพัฒนาดนตรีแจ๊สอิสระ และการแสดงสดแบบอิสระ ของยุโรป เขาเป็นผู้บุกเบิกหรือขยายขอบเขตของเทคนิคที่ขยายออกไป อย่างมาก นักวิจารณ์อย่างรอน วินน์ กล่าวถึงปาร์คเกอร์ว่า "เป็นนักแซกโซโฟนที่สร้างสรรค์และน่าสนใจที่สุดคนหนึ่งของยุโรป...งานแซกโซโฟนเดี่ยวของเขาไม่เหมาะสำหรับคนอ่อนไหว" [2]
อิทธิพลในช่วงเริ่มแรก แรงบันดาลใจดั้งเดิมของ Parker คือPaul Desmond [ 3] ในไม่ช้า Parker ก็ค้นพบดนตรีของJohn Coltrane ซึ่งจะเป็นแรงบันดาลใจหลักตลอดอาชีพการงานของเขา อิทธิพลสำคัญอื่นๆ ในช่วงต้น ได้แก่ ศิลปินแจ๊สอิสระอย่างCecil Taylor , Albert Ayler และJimmy Giuffre ตั้งแต่ทศวรรษ 1990 อิทธิพลของ นักแซกโซโฟนแจ๊ สสุดเท่ ก็ปรากฏชัดในดนตรีของเขาเช่นกัน โดย Parker บันทึกเพลงบรรณาการให้กับWarne Marsh และLee Konitz ในTime Will Tell (ECM, 1993) และChicago Solo ( Okka Disk , 1997)
อาชีพในช่วงเริ่มต้น พาร์คเกอร์ย้ายไปลอนดอน ในปี 2509 และกลายเป็นส่วนหนึ่งของวงการดนตรีด้นสดของเมืองอย่างรวดเร็ว โดยมีพื้นฐานมาจาก Little Theatre Club เข้าร่วมวงSpontaneous Music Ensemble ของJohn Stevens [ 1] ร่วมกับเดเร็ค เบลี ย์ นักกีตาร์ เขาก็กลายเป็นผู้นำในกระแสดนตรีด้นสดในลอนดอนและทั่วทั้งยุโรปอย่างรวดเร็ว[1] ความสัมพันธ์ที่ยาวนานที่สุดของเขาคือกับอเล็กซานเดอร์ ฟอน ชลิปเปนบา ค นักเปียโนชาวเยอรมัน ซึ่งเขาเข้าร่วมวงในปี 2513 [1]
โซโลโซปราโน การสร้างภาพการสตรีมเสียง Parker อาจเป็นที่รู้จักดีที่สุดจากการแสดงเดี่ยวของเขา เดิมทีเขาไม่สนใจการแสดงเดี่ยวเพราะมองว่ามีลักษณะใกล้เคียงกับการประพันธ์เพลงแบบดั้งเดิมเกินไป เขาได้รับแรงบันดาลใจให้ทดลองแสดงเดี่ยวโดยอาศัยความเป็นไปได้ในการโต้ตอบระหว่างนักดนตรีกับเครื่องดนตรี ซึ่งแสดงให้เห็นโดยการเล่นกีตาร์เดี่ยวแบบด้นสดของDerek Bailey [4] โดยหลักแล้ว ดนตรีจะใช้แซกโซโฟนโซปราโน สำหรับการแสดงเดี่ยวเหล่านี้ ดนตรีใช้หลักการที่เรียกว่า การ สตรีมเสียง [5] ซึ่งการใช้ช่วงเสียงกว้างจะสร้างภาพลวงตาของโพลีโฟนี ซึ่ง Parker เรียกว่า "โพลีโฟนีเทียม" เอฟเฟกต์นี้ทำได้โดยหลักแล้วโดยใช้มัลติโฟนิกส์ หรือฮาร์โมนิก ร่วมกับการหายใจแบบวงกลม การ ใช้นิ้ว แบบโพลีริธึม และการ แลบลิ้น [6 ]
ดนตรีอิเล็คทรอนิกส์ Parker ทำงานกับดนตรีอิเล็กทรอนิกส์มาตั้งแต่ยุคแรกๆ ของSpontaneous Music Ensemble หรือกับดูโอของเขาที่มีชื่อว่าPaul Lytton ทำให้เริ่มสนใจดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ มากขึ้นเรื่อยๆ โดยปกติแล้วจะเชิญผู้ร่วมงานอย่างPhil Wachsmann , Walter Prati, Joel Ryan, Lawrence Casserley , Sam Pluta หรือ Matthew Wright มาประมวลผลการเล่นดนตรีของเขาด้วยระบบอิเล็กทรอนิกส์ สร้าง วงจร ฟีดแบ็ก และปรับเปลี่ยนทัศนียภาพเสียง [3] วงดนตรี Electro-Acoustic Ensemble ต่างๆ ของเขาถือเป็นการแสดงผลงานด้านนี้ของเขา เช่นเดียวกับโปรเจ็กต์ Trance Map ร่วมกับ Matthew Wight ซึ่งรวมถึงกิจกรรมสดแบบด้นสดทั่วทั้งยุโรปและสหรัฐอเมริกา โดยมีนักแสดงรับเชิญคนอื่นๆ ร่วมแสดง โดยมีการบันทึกเสียง Trance Map+ หลายชุดที่เผยแพร่บนค่าย psi, Intakt และ FMR Records
อาชีพในภายหลังและการบันทึกเสียง เอวาน ปาร์คเกอร์, 2005 Parker ได้บันทึกอัลบั้มจำนวนมากทั้งแบบเดี่ยวและในฐานะหัวหน้ากลุ่มและได้บันทึกหรือแสดงร่วมกับPeter Brötzmann , [7] Michael Nyman , John Stevens , Derek Bailey , Keith Rowe , Joe McPhee , Anthony Braxton , Cecil Taylor , John Zorn , Fred Frith , Bill Laswell , Ikue Mori , Thurston Moore , Cyro Baptista , Milford Graves , George E. Lewis , Tim Berne , Mark Dresser , Dave Holland , Sylvie Courvoisier และอื่นๆ อีกมากมาย ความสัมพันธ์ที่สำคัญสองประการ ได้แก่ วงดนตรีสามชิ้นของ นักเปียโน Alexander von Schlippenbach กับ Parker และมือกลอง Paul Lovens (บันทึกไว้ในการบันทึกเสียงเช่นPakistani Pomade และElf Bagatellen ) และวงดนตรีสามชิ้นกับมือเบสBarry Guy และมือกลองPaul Lytton [8] [9] ในวันเกิดครบรอบ 50 ปีของปาร์คเกอร์ ทั้งสองวงได้เล่นคอนเสิร์ตคนละชุดในลอนดอน โดยผลการแสดงถูกออกโดยค่าย Leo Records ในชื่อคอนเสิร์ตวันเกิดครบรอบ 50 ปี [ 10]
Parker, Bailey และTony Oxley ก่อตั้งIncus Records ในปี 1970 ค่ายเพลงยังคงอยู่ภายใต้การควบคุมของ Bailey เพียงผู้เดียวหลังจากเกิดความขัดแย้งระหว่างทั้งสองคน[ ซึ่ง? ] ในช่วงต้นทศวรรษ 1980 Parker เป็นผู้ดูแลPsi Records [ 3] ซึ่งจัดทำโดยEmanem Records ของ Martin Davidson
ตั้งแต่ปี 1999 ถึง 2007 พาร์คเกอร์ทำหน้าที่ประสานงาน บันทึกเสียง และเล่นดนตรีใน Free Zone ในงานAppleby Jazz Festival ที่จัดขึ้นในแคว้นคัมเบรีย ประเทศอังกฤษ โดยบันทึกเสียงผ่านค่ายเพลง Psi ของเขา
แม้ว่าจุดเน้นของ Parker คือการแสดงแบบด้นสด แต่เขาก็ได้ปรากฏตัวในบริบทของแจ๊สแบบดั้งเดิม เช่นวงบิ๊กแบนด์ของCharlie Watts และ วงดนตรีของKenny Wheeler และมีส่วนร่วมใน การบันทึกเสียงAfter the Requiem ของ Gavin Bryars โดยแสดงบทเพลง "Alaric I or II" เป็นส่วนหนึ่งของวงแซกโซโฟนสี่ชิ้น[11]
พาร์คเกอร์มีส่วนสนับสนุน อัลบั้ม Manafon และDied in the Wool ของเดวิด ซิลเวียน [ 12]
พาร์คเกอร์ฉลองวันเกิดครบรอบ 80 ปีของเขาด้วยการแสดงคอนเสิร์ต 3 ครั้งที่ Café Oto ในลอนดอน (เมษายน 2024) และThe Heraclitean Two-Step เป็นต้น (ซีดีการแสดงเดี่ยว 4 แผ่นพร้อมหนังสือ 120 หน้า ใน False Walls)
เพลงป็อป เขายังปรากฏตัวในบริบทของดนตรีป็อปอีกด้วย: ในClimate of Hunter ของScott Walker และในอัลบั้มที่ได้รับอิทธิพลจากเพลงดั๊บ กับ Jah Wobble ดูโอแนวดรัมแอนด์เบส ที่กล้าเสี่ยงอย่างSpring Heel Jack และกลุ่มร็อก Spiritualized เขาปรากฏตัวในเพลง บีไซด์ของเพลงฮิตอันดับหนึ่งในสหราชอาณาจักรในปี 1991 ของ Vic Reeves และThe Wonderstuff อย่าง "Dizzy" โดยเล่นแซกโซโฟนในเพลง "Oh, Mr Songwriter" (อิงจาก เพลงปิดรายการ Big Night Out ของ Vic Reeves ) [13] มีอยู่ช่วงหนึ่งระหว่างโซโลแซกโซโฟน เราจะได้ยิน Vic ตะโกนว่า "Pack it in, Parker!"
นอกจากนี้ พาร์คเกอร์ยังได้ปรากฏตัวอย่างโดดเด่นร่วมกับโรเบิร์ต ไวแอตต์อีกด้วย[ 14 ]
แกลเลอรี่ อีวาน ปาร์คเกอร์ เล่นในเมืองออร์ฮูส ประเทศเดนมาร์ก ปี 2010
ผลงานเพลง
ในฐานะผู้นำ/ผู้นำร่วมThe Topography of the Lungs ( Incus , 1970) โดย Derek Bailey และ Han Bennink The Music Improvisation Company 1968-1971 (Incus, 1968–70 [1976]) ร่วมกับ Derek Bailey, Hugh Davies และ Jamie Muir The Music Improvisation Company (ECM, 1970) นำแสดงโดย Derek Bailey, Hugh Davies, Jamie Muir และ Christine JeffreyCollective Calls (Urban) (ไมโครโฟนสองตัว) (Incus, 1972) ร่วมกับ Paul Lytton ที่โรงละคร Unity (Incus, 1975) กับ Paul Lyttonโซโลแซกโซโฟน (Incus, 1976)โมโนเซโรส (อินคัส, 1978)หกในหนึ่ง (อินคัส, 1980 [1982])การผ่าตัด ด้วยBarry Guy ( FMP , 1980)จาก Saxophone & Trombone (Incus (1980); Psi (2002); Otoroku (2023)) กับ George Lewis รอยทาง (Incus, 1983)เอวาน ปาร์คเกอร์ บัฟฟาโล นิวยอร์ก Hook, Drift & Shuffle (อินคัส, 1985)งูตัดสินใจ (Incus, 1986)แอตแลนตา (Impetus, 1990)กระบวนการและความเป็นจริง (FMP, 1991)Three Blokes (FMP, 1992 [1994]) นำแสดงโดย Lol Coxhill และ Steve Lacy ภาคตัดกรวย (AhUm, 1993)ซินเนอร์เจนิกส์ - โฟโนมานี III ( ลีโอ , 1993)Corner to Corner (Ogun, 1993 [1995]) กับจอห์น สตีเวนส์ คอนเสิร์ตเบอร์มิงแฮม (เพลงหายาก 1993 [1996])ค่านิยมในจินตนาการ กับ Barry Guy และ Paul Lytton (Maya, 1994)คอนเสิร์ตฉลองวันเกิดครบรอบ 50 ปี (ลีโอ, 1994)ความบิดเบือน กับแบร์รี่ กาย (มายา, 1995)The Redwood Session ( CIMP , 1995) กับ Joe McPhee ลมหายใจและจังหวะการเต้นของหัวใจ กับ Barry Guy และ Paul Lytton (Rastacan, 1995)McPhee/Parker/Lazro (Vand'Oeuvre, 1996) ร่วมกับ Joe McPhee และ Daunik LazroTempranillo (ยุคโนวา, 1996) กับ Agustí Fernándezชิคาโก้ โซโล (ออคก้า ดิสก์ , 1995)การขนส่งทางอากาศของลอนดอน (FMP, 1996)At the Vortex กับ Barry Guy และ Paul Lytton ( Emanem , 1996)สู่ขอบข่าย ( ECM , 1996)Monkey Puzzle (ลีโอ, 1997) นำแสดงโดย เน็ด โรเทนเบิร์กNatives and Aliens (ลีโอ, 1997) นำแสดงโดย แบร์รี กาย พอล ลิตตัน และมาริลิน คริสเพลล์ วัสดุส่วนใหญ่ (Matchless, 1997) ร่วมกับEddie Prévost Unity Variations (Okka Disk, 1999) กำกับโดย Georg Gräweดึงเข้าด้านใน (ECM, 1999)Foxes Fox (Emanem, 1999) นำแสดงโดย Steve Beresford , John Edwards และ Louis Moholo After Appleby (Leo, 2000) นำแสดงโดย Barry Guy, Paul Lytton และ Marilyn Crispellเส้นสายที่ถูกเผาไหม้ในแสง (Psi, 2001)Passage to Hades (30Hz, 2001) นำแสดงโดย Jah WobbleAyes Have It (เอ็มมาเนม, 2001)Chicago Tenor Duets (Okka Disk, 2002) กับ Joe McPheeหน่วยความจำ/การมองเห็น (ECM, 2002)เซต (Psi,2003)Birds and Blades (Intakt, 2003) นำแสดงโดย Barry Guyอเมริกา 2003 (Psi, 2004) ร่วมกับ Alexander von Schlippenbach และ Paul Lyttonชั่วโมงที่สิบเอ็ด (ECM, 2004)บูสโทรเฟดอน (ECM, 2004)การเคลื่อนไหวของบิชอป (Les Disques Victo, 2004)นาน โซ (Psi, 2005) กับฟ็อกซ์ ฟ็อกซ์ (ปาร์กเกอร์, สตีฟ เบเรสฟอร์ด, จอห์น เอ็ดเวิร์ดส์ และหลุยส์ โมโฮโล-โมโฮโล)ข้ามแม่น้ำ (Psi, 2005)ไทม์แลปส์ ( Tzadik , 2006)ซาฟิโร (มายา,2006)พลังงานแห่งโมเมนต์ (ECM, 2007)A Glancing Blow ( Clean Feed , 2007) นำแสดงโดย John Edwards, Chris Corsano วิทสเตเบิล โซโล (Psi, 2008)บ้านเต็มไปด้วยชั้น (ซาดิก, 2009)สดุดี (Psi, 2010) กับ Sten Sandellฉากในบ้านดนตรี (Clean Feed, 2010)งานกลางคืน ( มาร์จ , 2010)Round About One O'Clock (Not Two, 2011) กำกับโดย Zlatko KaucicThe Bleeding Edge (Psi, 2011) นำแสดงโดย Okkyung Lee, Peter EvansThe Voice is One (Not Two, 2012) กำกับโดย Agustí Fernándezฮัสเซลท์ (Psi, 2012)Dortmund Variations (Nuscope, 2012) ร่วมกับ Georg GräweRex, Wrecks & XXX ( RogueArt , 2013) กับ Matthew Shippการแสดงสดที่ Maya Recordings Festival ( NoBusiness , 2013)วิทยาศาสตร์จรวด (More is More, 2013)จะเกิดอะไรขึ้น/ถ้า/ทั้งคู่สามารถบินได้ ( Rune Grammofon , 2013) นำแสดงโดย Joe McPheeEither Or And ( Relative Pitch , 2014) กำกับโดย Sylvie Courvoisierเซเว่น (วิคโต, 2014)Extremes (นกทูแคนสีแดง 2014) นำแสดงโดย Paul Dunmall และ Tony BiancoNinth Square (Clean Feed, 2015) นำแสดงโดยJoe Morris และ Nate Wooleyเหมือนสายลม (Psi,2016)เพลงสำหรับ David Mossman: Live at Vortex London (Intakt, 2018) ร่วมกับ Barry Guy และ Paul LyttonThen Through Now (False Walls, 2022) นำแสดงโดย Henry DaggThe Heraclitean Two-Step ฯลฯ (ซีดี 4 แผ่นและหนังสือ; False Walls, 2024)กับเดเร็ค เบลีย์
คอนเสิร์ตลอนดอน (อินคัส, 1976)เข้ากันได้ (Incus, 1986)อาร์ช ดูโอ (Rastascan, 1999)
ในฐานะคนข้างเคียง กับฮัน เบนนิงค์
หญ้าเขียวกว่า (Psi, 2000)กับโบราห์ เบิร์กแมน
กับพอล เบลีย์
กับแอนโธนี่ แบร็กซ์ตัน
กับปีเตอร์ บร็อตซ์มันน์
กับแกวิน ไบรเออร์ส
กับลอว์เรนซ์ คาสเซอร์ลีย์
ลมสุริยะ (ทัช, 1997)ความเป็นปัจเจก (มายา, 1997)กับอัลวิน เคอร์แรน
กับปิแอร์ ฟาฟร์
ปิแอร์ ฟาฟร์ ควอเต็ต (เวอร์โก, 1970)กับโจ กัลลิแวน
กับวงออร์เคสตรา Globe Unity
ฮัมบูร์ก 1974 (FMP, 1974)เสียงดังกึกก้อง (FMP, 1976)ไข่มุก (FMP,1977)Jahrmarkt/งานแสดงท้องถิ่น (ปอ ทอร์ช, 1977)การแสดงด้นสด ( JAPO , 1978)ผลงานประพันธ์ (JAPO 1979)ระเบิดระหว่างกาแล็กซี (JAPO, 1982)ครบรอบ 20 ปี (พ.ศ. 2529)ลูกโลกสามัคคี 2545 (Intakt, 2545)กับBarry Guy / วง London Jazz Composers' Orchestra
โอเดะ (อินคัส, 1972)Study II/Stringer (Intakt, 1980–91)สตริงเกอร์ (1984)คอนเสิร์ตซูริค (Intakt, 1987–88)ฮาร์โมส (อินตักต์, 1989)ดับเบิ้ลทรับเบิล (อินทัคท์, 1990)ธีโอเรีย (อินแทกต์, 1991)ภาพบุคคล (Intakt, 1993)สามชิ้นสำหรับวงออร์เคสตรา (Intakt, 1995)ดับเบิ้ลทรับเบิลทู (Intakt, 1998)คอนเสิร์ตวิทยุ Rondo/Schaffhausen (Intakt, 2009)เวลานั้น (ไม่ใช่สอง, 2020)กับวงออร์เคสตราใหม่ของแบร์รี่ กาย
กับพอล เฮนส์
สาปมัน! (อเมริกันคลาเว, 1993)กับเดฟ ฮอลแลนด์
ร่วมด้วยโทนี่ ไฮมัส - บาร์นีย์ บุช
Left for Dead (นาโต, 1995)กับสตีฟ เลซี่
แซกโซโฟนสเปเชียล (เอ็มมาเนม, 1975)เสียงจิ้งหรีด (FMP, 1985)Three Blokes กับ Lol Coxhill (FMP, 1994)กับคริส แม็คเกรเกอร์
กับรอสโก มิตเชลล์
กับหลุยส์ โมโฮโล
วิญญาณจงชื่นชมยินดี! (Ogun, 1978)ไฟป่า (โอกุน, 1995)กับบริษัทดนตรีด้นสด
ด้วยสังคมข้อมูลข่าวสารธรรมชาติ
กับไมเคิล ไนแมน
กับโทนี่ อ็อกซ์ลีย์
กับ ฌอง-ฟรองซัวส์ เปาฟรอส
มาสเตอร์ แอทแทค (นาโต้, 1987)กับพอล รัทเทอร์ฟอร์ด และอิสครา 1912
กับอเล็กซานเดอร์ ฟอน ชลิปเพนบาค
ปากีสถานโพเมด (FMP, 1973)เหลือตะปูสามตัว (FMP, 1975)จุดสูงสุดที่ซ่อนอยู่ (FMP, 1977)เดตโต้ ฟรา เดอ น้อย (ปอ ทอร์ช, 1982)ทวนเข็มนาฬิกา (FMP, 1983)ดาส โฮเฮ ลีด (โป ทอร์ช, 1991)เอลฟ์ บากาเตลเลน (FMP, 1991)The Morlocks and Other Pieces (FMP, 1994) ร่วมกับ Berlin Contemporary Jazz Orchestra ฟิสิกส์ (FMP, 1996)Live in Japan '96 (DIW, 1997) กับ Berlin Contemporary Jazz Orchestraการเผาไหม้แบบสมบูรณ์ (FMP, 1998)สวิงกิ้งเดอะบิม (FMP, 1998)ทองคำอยู่ที่ที่คุณพบมัน (Intakt, 2007)กับมันเฟรด ชูฟ
พร้อมหน่วยเซโตลาดิไมอาเล
กับวงดนตรีสปอนเทเนียส
พร้อมแม่แรงส้นสปริง
มวลชน ( หูกระหายน้ำ , 2001)สะสม (หูกระหายน้ำ, 2002)สด (หูกระหายน้ำ, 2003)ความหวานของน้ำ (หูกระหายน้ำ, 2004)กับเดวิด ซิลเวียน
กับเซซิล เทย์เลอร์
กับสแตน เทรซี่
การระงับและการคาดการณ์ (Psi, 2003)รอยแยก (Psi, 2005)พร้อมแผนที่ทรานซ์
แผนที่ Marconi's Drift โดย Transatlantic Trance (False Walls, 2024)กับสก็อตต์ วอล์คเกอร์
กับชาร์ลี วัตต์
เล่มที่ 1 สำหรับซิดนีย์ (นาโต, 1991)กับเคนนี่ วีลเลอร์
กับโรเบิร์ต ไวแอตต์
อ้างอิง ^ abcd Colin Larkin , ed. (1992). สารานุกรมกินเนสส์แห่งเพลงยอดนิยม (ฉบับพิมพ์ครั้งแรก) Guinness Publishing . หน้า 1906 ISBN 0-85112-939-0 -^ Wynn, Ron . "Evan Parker: Biography". AllMusic . สืบค้นเมื่อ 16 สิงหาคม 2010 . ^ abc "Evan Parker". European Free Improvisation Pages . สืบค้นเมื่อ 18 พฤศจิกายน 2015 . ^ "Evan Parker - Aesthetics of Imperfection". YouTube . สืบค้นเมื่อ 7 มิถุนายน 2021 . ^ Blancarte, Tom (2020). “'Charon as Muse - The Ferrying of Voices in Evan Parker's Solo Saxophone Music to the Double-Bass as Creative Authorship'”. Rhythmic Music Conservatory Copenhagen . สืบค้นเมื่อ 15 กุมภาพันธ์ 2021 . ^ คอร์เบตต์, จอห์น. Extended Play: Sounding Off from John Cage to Dr. Funkenstein (สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัย Duke, 1994) ^ Fordham, John (22 พฤศจิกายน 2010). "50 ช่วงเวลาอันยิ่งใหญ่ในวงการแจ๊ส: Machine Gun ของ Peter Brötzmann". The Guardian . สืบค้นเมื่อ 18 พฤศจิกายน 2015 . ^ Fordham, John (23 กรกฎาคม 2015). "Evan Parker/Alex von Schlippenbach: รีวิว 3 คืนที่ Cafe Oto – ของฟรีด้นสดชั้นดี". The Guardian] สืบค้น เมื่อ 18 พฤศจิกายน 2015 ↑ "อีแวน ปาร์กเกอร์ / สเตน แซนเดลล์ / จอห์น เอ็ดเวิร์ดส์ / พอล ลิตตัน". วอร์ เท็กซ์ สืบค้นเมื่อ 18 พฤศจิกายน 2558 . ^ "คอนเสิร์ตวันเกิดปีที่ 50 ของ Evan Parker". AllMusic . สืบค้นเมื่อ 18 พฤศจิกายน 2015 . ^ "After the Requiem". Qobuz. เก็บถาวรจากแหล่งเดิมเมื่อ 19 พฤศจิกายน 2015 . สืบค้นเมื่อ 18 พฤศจิกายน 2015 . ^ Kelman, John. "David Sylvian: Died in the Wool - Manafon Variations". All About Jazz . สืบค้นเมื่อ 18 พฤศจิกายน 2015 ^ สมิธ, สจ๊วร์ต. "ความเรียบง่ายที่ซับซ้อน: สัมภาษณ์เอแวน พาร์กเกอร์". The Quietus . สืบค้นเมื่อ 18 พฤศจิกายน 2015 . ^ "Evan Parker sets his jazz free". The Herald . 12 มิถุนายน 2015 . สืบค้นเมื่อ 18 พฤศจิกายน 2015 .
ลิงค์ภายนอก วิกิมีเดียคอมมอนส์มีสื่อเกี่ยวกับEvan Parker
เว็บไซต์อย่างเป็นทางการ ผลงานเพลง บทสัมภาษณ์ ตัวอย่าง mp3 โครงการ, การเผยแพร่ ผลงานเพลงโดย Patrice Roussel และ William Hsu เก็บถาวรเมื่อ 21 กันยายน 2013 ที่ เวย์แบ็กแมชชีน