อาจารย์ | |
---|---|
กำกับการแสดงโดย | แบรดลีย์ คูเปอร์ |
เขียนโดย |
|
ผลิตโดย |
|
นำแสดงโดย |
|
ภาพยนตร์ | แมทธิว ลิบาทีค |
เรียบเรียงโดย | มิเชลล์ เทโซโร |
เพลงโดย | ลีโอนาร์ด เบิร์นสไตน์ |
บริษัทผู้ผลิต |
|
จัดจำหน่ายโดย | เน็ตฟลิกซ์ |
วันที่วางจำหน่าย |
|
ระยะเวลาการทำงาน | 129 นาที[1] |
ประเทศ | ประเทศสหรัฐอเมริกา |
ภาษา | ภาษาอังกฤษ |
งบประมาณ | 80 ล้านเหรียญสหรัฐ[2] |
บ็อกซ์ออฟฟิศ | 823,787 เหรียญสหรัฐ[3] [4] |
Maestroเป็น ภาพยนตร์ ดราม่าโรแมนติกชีวประวัติ อเมริกันในปี 2023 ซึ่งมุ่งเน้นไปที่ความสัมพันธ์ระหว่าง Leonard Bernstein นักแต่งเพลงชาวอเมริกันและ Felicia Montealegreภรรยาของเขากำกับโดย Bradley Cooperจากบทภาพยนตร์ที่เขาเขียนร่วมกับ Josh Singerผลิตโดย Cooper, Martin Scorsese , Steven Spielberg , Kristie Macosko Krieger , Fred Bernerและ Amy Durning ภาพยนตร์เรื่องนี้นำแสดงโดย Carey Mulliganรับบท Montealegre ร่วมกับ Cooper รับบท Bernstein; Matt Bomer , Maya Hawkeและ Sarah Silvermanรับบทสมทบ
แผนการสร้างภาพยนตร์ชีวประวัติของ Leonard Bernstein เริ่มขึ้นในปี 2008 แต่กลับต้องชะงักงันในการพัฒนาเกือบทศวรรษที่Paramount Picturesในช่วงเวลาต่างๆ ทั้ง Martin Scorsese และ Steven Spielberg ต่างก็ได้รับมอบหมายให้กำกับ แต่สุดท้ายทั้งคู่ก็ถอนตัวออกไป แต่ยังคงอยู่ในโปรเจ็กต์นี้ในฐานะผู้อำนวยการสร้าง Cooper ซึ่งเซ็นสัญญาแสดงนำแล้วในปี 2017 ได้รับการเสนอชื่อให้เป็นผู้กำกับหลังจากการฉายล่วงหน้าของผลงานการกำกับเรื่องแรก ของเขา A Star Is Born (2018) และเขาได้เขียนบทภาพยนตร์ต้นฉบับของ Singer ใหม่ นักแสดงที่เหลือเข้าร่วมระหว่างปี 2020 ถึง 2023 และการถ่ายทำเกิดขึ้นระหว่างเดือนพฤษภาคมถึงตุลาคม 2022 ในLos Angeles , Massachusetts , บ้านของ Bernstein ในConnecticutและ England
Maestroเปิดตัวครั้งแรกที่เทศกาลภาพยนตร์นานาชาติเวนิสครั้งที่ 80เมื่อวันที่ 2 กันยายน 2023 ซึ่งได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลGolden Lionภาพยนตร์เรื่องนี้เข้าฉายในโรงภาพยนตร์แบบจำกัดรอบในวันที่ 22 พฤศจิกายน 2023 ก่อนที่จะออกฉายทางNetflixในวันที่ 20 ธันวาคม ภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับคำวิจารณ์ในเชิงบวกจากนักวิจารณ์โดยทั่วไป โดยยกย่องการกำกับและการแสดง โดยเฉพาะอย่างยิ่งของ Cooper และ Mulligan แต่ได้รับการวิจารณ์เกี่ยวกับบทภาพยนตร์และการนำเสนอ ภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับเลือกให้เป็นหนึ่งใน 10 อันดับแรกของปี 2023 โดยNational Board of ReviewและAmerican Film Institute [ 5] [6]ได้รับ การเสนอชื่อเข้าชิง รางวัล Academy Award ถึง 7 สาขา รวมถึงภาพยนตร์ยอดเยี่ยม นักแสดง นำชายยอดเยี่ยม (Cooper) และนักแสดงนำหญิงยอดเยี่ยม (Mulligan) รวมถึงการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลBAFTA Awards 7 รางวัล รางวัลลูกโลกทองคำ 4 รางวัลและรางวัล Screen Actors Guild Awards 2 รางวัล
ในปี 1987 ลีโอนาร์ด เบิร์นสไตน์วัยเกือบ 70 ปี เล่นเปียโนจากโอเปร่าเรื่องA Quiet Placeในระหว่างการสัมภาษณ์ที่บ้านของเขา[7]หลังจากสัมภาษณ์เสร็จ เขาได้เล่ารายละเอียดสั้นๆ เกี่ยวกับผลกระทบสำคัญที่เฟลิเซียภรรยาของเขาซึ่งใช้ชีวิตคู่ร่วมกันมาหลายปี ทิ้งให้กับเขา และกล่าวถึงการเห็นผีของเธอ
ในปี 1943 ลีโอนาร์ดซึ่งขณะนั้นอายุ 25 ปี เป็นผู้ช่วยวาทยกรของวงNew York Philharmonicได้เริ่มงานวาทยกรครั้งแรกโดยได้รับแจ้งเหตุฉุกเฉินเมื่อบรูโน วอลเตอร์ วาทยกร รับเชิญล้มป่วย การแสดงอันยอดเยี่ยมของเขาได้รับการตอบรับอย่างล้นหลามจากผู้ชมและทำให้เขาโด่งดัง แม้ว่าจะมีความสัมพันธ์แบบไม่แน่นอนกับเดวิด ออปเพนไฮม์ นักเล่นคลาริ เน็ต แต่เขาก็ตกหลุมรักเฟลิเซีย มอนเทอาเลเกร นักแสดงดาวรุ่งที่งานปาร์ตี้ และทั้งสองก็เริ่มคบหาดูใจกัน เขาเลิกรากับเดวิด ซึ่งหัวใจสลายแต่ก็ยอมรับทางเลือกของลีโอนาร์ดอย่างไม่เต็มใจ ในที่สุดลีโอนาร์ดและเฟลิเซียก็แต่งงานกันและมีลูกสามคน ได้แก่ เจมี่ อเล็กซานเดอร์ และนิน่า ตลอดชีวิตการแต่งงาน ทั้งสองสนับสนุนซึ่งกันและกันในอาชีพการงาน
ในช่วงกลางทศวรรษ 1950 ครอบครัวเบิร์นสไตน์ใช้ชีวิตอย่างมั่งคั่งในสายตาของสาธารณชน โดยลีโอนาร์ดแต่งโอเปร่าและ ละครเพลง บรอดเวย์ ที่ประสบความสำเร็จหลายเรื่อง เช่นCandideและWest Side Storyเฟลิเซียต่อสู้กับความกังวลที่เกิดขึ้นเกี่ยวกับความสัมพันธ์ของลีโอนาร์ดกับผู้ชาย โดยยืนกรานว่าเธอควรมีอำนาจเหนือเขาในฐานะภรรยาของเขา อย่างไรก็ตาม เมื่อเวลาผ่านไป ความสัมพันธ์นอกใจของลีโอนาร์ด รวมถึงการดื่มสุราและเสพยาของเขา ส่งผลกระทบต่อชีวิตแต่งงานของพวกเขาอย่างมาก ปัญหาเหล่านี้ทวีความรุนแรงขึ้นเมื่อเจมี่ได้ยินข่าวลือเรื่องการนอกใจของพ่อของเธอ ลีโอนาร์ดพยายามปฏิเสธข่าวลือดังกล่าวว่าเกิดจาก "ความอิจฉาริษยา"
วันขอบคุณพระเจ้าวันหนึ่งหลังจากที่ลีโอนาร์ดกลับบ้านที่อพาร์ตเมนต์ของพวกเขาในดาโกต้าตอนดึกจากการดื่มสุรา เขากับเฟลิเซียก็ทะเลาะกันอย่างรุนแรง โดยเธอยืนกรานว่าเขามีความเกลียดชังอยู่ในใจ และจะ "ตายอย่างราชินีชราผู้โดดเดี่ยว" หากเขาเดินหน้าต่อไปในเส้นทางปัจจุบัน[8]แม้ว่าความสัมพันธ์ของพวกเขาจะล้มเหลว แต่ทั้งคู่ก็ยังคงแต่งงานกันจนกระทั่งลีโอนาร์ดแต่งเพลง Massในปี 1971 ในปี 1973 ลีโอนาร์ดได้อำนวยเพลง Resurrection Symphonyของมาห์เลอร์ร่วมกับวงLondon Symphony Orchestraในการแสดงอันเป็นตำนานที่อาสนวิหารอีลีย์ประเทศอังกฤษ ท่ามกลางการต้อนรับที่วุ่นวาย เฟลิเซียก็คืนดีกับลีโอนาร์ด โดยยืนกรานว่า "ไม่มีความเกลียดชังอยู่ในใจ [ของเขา]"
เฟลิเซียได้รับการวินิจฉัยว่าเป็นมะเร็งเต้านมซึ่งแพร่กระจายไปที่ปอด แม้จะผ่าตัดและทำเคมีบำบัดอย่างเข้มข้นแล้ว แต่สภาพของเธอกลับแย่ลง และเธอเสียชีวิตในอ้อมแขนของลีโอนาร์ดในปี 1978 ลีโอนาร์ดและลูกๆ ต่างโศกเศร้าเสียใจและทิ้งบ้านหรูหราของพวกเขาไปไม่นานหลังจากนั้น ลีโอนาร์ดปรากฏตัวอีกครั้งในปี 1987 โดยสอนศิลปะการกำกับวงและยังคงสังสรรค์อยู่ รวมทั้งมีสัมพันธ์ชู้สาวกับนักเรียนชายที่อายุน้อยกว่ามากของเขา เมื่อกลับมาที่การสัมภาษณ์ ลีโอนาร์ดยอมรับว่าเขาคิดถึงเฟลิเซียมาก ก่อนที่ภาพของเธอในวัยเยาว์ที่เดินเข้ามาในสนามหญ้าของพวกเขาจะฉายแวบเข้ามาในหัวสมองของเขา
ในปี 2008 โปรดิวเซอร์เฟร็ด เบอร์เนอร์และเอมี เดอร์นิง ได้ติดต่อครอบครัวเบิร์นสไตน์เพื่อเจรจาเรื่องสิทธิ์ในชีวิตและดนตรีของลีโอนาร์ด เบิร์นสไตน์ เมื่อได้สิทธิ์แล้ว เบอร์เนอร์และเดอร์นิงจึงติดต่อจอช ซิงเกอร์เพื่อพัฒนาและเขียนบทภาพยนตร์ และแต่งตั้งมาร์ติน สกอร์เซซีเป็นผู้กำกับ โปรเจ็กต์นี้เข้าสู่ขั้นตอนการพัฒนาที่พาราเมาท์พิคเจอร์ส [ 9]
ในปี 2017 สกอร์เซซีก้าวลงจากตำแหน่งผู้กำกับเพื่อทำงานในเรื่องThe Irishmanโดยสรุป สตีเวน สปีลเบิร์กพิจารณากำกับภาพยนตร์เรื่องนี้และเข้าหาแบรดลีย์ คูเปอร์เพื่อรับบทนำ เมื่อสปีลเบิร์กตัดสินใจไม่กำกับภาพยนตร์เรื่องนี้ คูเปอร์กล่าวว่าเขาต้องการ "เสนอตัวเป็นผู้กำกับ" ในฐานะผู้กำกับที่เป็นไปได้ ในเดือนพฤษภาคม 2018 คูเปอร์ได้รับมอบหมายให้ทำหน้าที่เป็นทั้งผู้กำกับและนักแสดงนำในบทเบิร์นสไตน์ หลังจากที่สปีลเบิร์กได้ชมการฉายก่อนเข้าฉายของA Star Is Born [ 10]เบอร์เนอร์ เดอร์นิ่ง และสกอร์เซซีทำหน้าที่เป็นโปรดิวเซอร์ร่วมกับสปีลเบิร์กและคริสตี้ มาคอสโก ครีเกอร์แห่งแอมบลิน เอนเตอร์เทนเมนต์ในเดือนมกราคม 2020 โปรเจ็กต์นี้ถูกย้ายไปที่Netflix [11]
ในเดือนกันยายน 2020 โปรเจ็กต์นี้มีชื่อว่าMaestroโดยมีCarey Mulliganเข้าร่วมทีมนักแสดง นอกจากนี้ยังมีการประกาศด้วยว่าการถ่ายทำจะเริ่มขึ้นในฤดูใบไม้ผลิปี 2021 [12]ในเดือนตุลาคมJeremy Strongเข้าร่วมทีมนักแสดงในบทJohn Gruenแต่ต่อมาได้ถอนตัวออกเนื่องจากตารางงานที่ขัด กัน Josh Hamiltonได้รับเลือกแทน[13] [14]ในเดือนมีนาคม 2022 Matt Bomerเข้าร่วมทีมนักแสดง[15] Bomer จะได้รับการยืนยันในเดือนเมษายน โดยมีMaya Hawkeได้รับการประกาศให้ได้รับเลือกเช่นกัน[16]ในเดือนมิถุนายนSarah Silvermanได้รับการประกาศว่ารับบทเป็น Shirley น้องสาวของ Bernstein [17]ในเดือนกุมภาพันธ์ 2023 Michael Urieได้รับการประกาศว่าจะปรากฏตัวในภาพยนตร์เรื่องนี้ในบทบาทJerome Robbins [18]ในเดือนเมษายน 2023 มีรายงานว่าMiriam Shorเป็นส่วนหนึ่งของทีมนักแสดง[19] [20] [21]
เดิมทีคาดว่าการถ่ายทำจะเริ่มในวันที่ 5 เมษายน 2021 ในลอสแองเจลิส[22]แต่กลับเริ่มในเดือนพฤษภาคม 2022 [16] [23]การถ่ายทำเกิดขึ้นที่Tanglewoodระหว่างวันที่ 21 ถึง 26 พฤษภาคม[24] ที่บ้านของ Bernstein ใน เมืองแฟร์ฟิลด์ รัฐคอนเนตทิคัตและในนิวยอร์กซิตี้ การถ่ายทำยังเกิดขึ้นที่อาสนวิหาร Elyในอังกฤษระหว่างวันที่ 20 ถึง 22 ตุลาคม อีกด้วย [25]
Maestroนำเสนอผลงานของ Bernstein ที่ Cooper คัดเลือกมาด้วยมือ ผลงานเหล่านั้นแสดงโดยLondon Symphony Orchestraและการแสดงประสานเสียงบางช่วงโดยLondon Symphony Chorusซึ่งควบคุมวงโดยYannick Nézet-Séguinซึ่งทำหน้าที่เป็นโค้ชการอำนวยเพลงของ Cooper ด้วย เพลงประกอบภาพยนตร์นำหน้าด้วยท่อนที่ตัดตอนมาจากตอนจบของSymphony No. 2 "Resurrection" ของ Mahlerเป็นซิงเกิลเมื่อวันที่ 20 ตุลาคม เพลงประกอบภาพยนตร์ฉบับเต็มเผยแพร่โดยDeutsche Grammophonในรูปแบบดิจิทัลเมื่อวันที่ 10 พฤศจิกายน และเผยแพร่ในรูปแบบแผ่นเสียงเมื่อวันที่ 1 ธันวาคม[26]เพลงที่ Bernstein เล่นที่เปียโนในช่วงเปิดเรื่องมาจากโอเปร่าของเขาในปี 1983 เรื่องA Quiet Placeซึ่งบรรยายถึงครอบครัวที่มีปัญหา รวมถึงลูกชายที่เป็นเกย์ที่แยกทางกันและแม่เพิ่งเสียชีวิต[7]
Maestroฉายรอบปฐมทัศน์ที่เทศกาลภาพยนตร์นานาชาติเวนิสครั้งที่ 80เมื่อวันที่ 2 กันยายน 2023 ซึ่งได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลGolden Lion [27]ได้รับการฉายในงานกาลาเป็นส่วนหนึ่งของ โปรแกรมสปอตไลท์ของ เทศกาลภาพยนตร์นิวยอร์กเมื่อวันที่ 2 ตุลาคม 2023 ทำให้เป็นภาพยนตร์เรื่องแรกที่จะฉายรอบปฐมทัศน์ที่David Geffen Hall แห่งใหม่ Cooper เข้าร่วมงานดังกล่าวแต่ไม่ได้เข้าร่วมในช่วงถาม - ตอบหลังภาพยนตร์เนื่องจากข้อจำกัดที่กำหนดขึ้นระหว่างการหยุดงาน SAG-AFTRA ในปี 2023 [ 28] [29]นอกจากนี้Maestroได้ฉายในเทศกาลภาพยนตร์ BFI LondonและปิดงานAFI Fest [ 30] [31]ภาพยนตร์เรื่องนี้เริ่มเข้าฉายในโรงภาพยนตร์แบบจำกัดโรงในสหรัฐอเมริกาเมื่อวันที่ 22 พฤศจิกายน 2023 โดยมีการฉายในDolby Cinemaก่อนที่จะสตรีมบนNetflixในวันที่ 20 ธันวาคม 2023 [32] [33]
แม้ว่า Netflix จะไม่ได้รายงานรายได้บ็อกซ์ออฟฟิศอย่างเป็นทางการ แต่IndieWireประมาณการว่าภาพยนตร์ทำรายได้ราว 200,000 เหรียญสหรัฐจากโรงภาพยนตร์ 8 แห่งในสุดสัปดาห์แรกที่เข้าฉาย (และทำรายได้รวมทั้งหมด 300,000 เหรียญสหรัฐในช่วง 5 วันของเทศกาลขอบคุณพระเจ้า ) ซึ่งจะทำให้เป็นภาพยนตร์เปิดตัวที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดของบริษัทนับตั้งแต่ปี 2019 เป็นอย่างน้อย[34]
ในเว็บไซต์รวมบทวิจารณ์Rotten Tomatoesบทวิจารณ์จากนักวิจารณ์ 330 คน 78% เป็นเชิงบวก โดยมีคะแนนเฉลี่ย 7.4/10 โดยเว็บไซต์นี้ระบุว่า "การแสดงอันทรงพลังของMaestro นำ เสนอภาพรวมอันน่าประทับใจเกี่ยวกับชีวิตและมรดกของนักแสดงผู้มีความสามารถคนนี้" [35] Metacriticซึ่งใช้ค่าเฉลี่ยถ่วงน้ำหนัก ได้ให้คะแนนภาพยนตร์เรื่องนี้ 77 คะแนนจาก 100 คะแนน โดยอิงจากนักวิจารณ์ 62 คน ซึ่งบ่งชี้ว่าบทวิจารณ์ "โดยทั่วไปแล้วเป็นไปในทางบวก" [36]
การแสดงและการกำกับของคูเปอร์ได้รับคำชม โดยนิโคลัส บาร์เบอร์ จากBBC Culture ชื่นชม "ความสามารถทางเทคนิค" ของคูเปอร์และความสามารถในการ "เติมเต็มความทะเยอทะยานของเขาด้วยไหวพริบ" [37]และเดวิด รูนีย์ จากThe Hollywood Reporterชื่นชมการพรรณนาถึงการแต่งงานของภาพยนตร์และบรรยายบทบาทของมัลลิแกนว่า "น่าเศร้า" [38]อดัม เกรแฮม จากDetroit Newsเขียนว่า " Maestroมีชีวิตชีวาขึ้นเมื่อคูเปอร์ถ่ายทอดความหลงใหลในชีวิตของเบิร์นสไตน์และความฟุ่มเฟือยทั้งหมดของเขาลงในการแสดงที่ต้องใช้ร่างกายอย่างหนัก ซึ่งจุดสูงสุดคือฉากการอำนวยเพลงที่เหงื่อท่วมจนพุ่งพรวดออกมาจากหน้าจอ" [39]
ในทางกลับกันริชาร์ด โบรดี้แห่งเดอะนิวยอร์คเกอร์วิจารณ์ภาพยนตร์เรื่องนี้ว่าละเลยส่วนหนึ่งของชีวิตเบิร์นสไตน์ โดยเขียนว่า "โดยทั่วไปแล้ว ภาพยนตร์เรื่องนี้ไม่ตรงไปตรงมา ซึ่งสอดคล้องกับการหลีกเลี่ยงความขัดแย้งและความซับซ้อนอย่างเคร่งครัด ซึ่งไม่ยุติธรรมต่อตัวละครที่มีความซับซ้อนและขัดแย้งที่เป็นศูนย์กลางของภาพยนตร์" [40]
ในบทวิจารณ์เรื่องEl Paísคาร์ลอส โบเยโรเขียนว่า "คูเปอร์ใช้สีและขาวดำอย่างมีจินตนาการเพื่อถ่ายทอดชีวิตของเขา และวางแผนแปลกใหม่เพื่อเล่าถึงปัจจุบันและอดีตของเบิร์นสไตน์ และจากวิธีที่เขาบรรยายถึงเขา ฉันไม่เข้าใจเลยว่าเสน่ห์และความอัจฉริยะของเขาอยู่ที่ไหน ฉันเริ่มสับสน ฉันไม่ชอบเขา ฉันไม่สนใจเขา ฉันไม่รู้สึกกังวลกับความสำเร็จและความล้มเหลวของเขา" [41]ในขณะที่ลาลา เรปูบลิกาเรียกภาพยนตร์เรื่องนี้ว่า "ภาพยนตร์ชีวประวัติที่ไม่ธรรมดา มีทั้งเพลงและละคร" [42]
การที่คูเปอร์ใช้จมูกเทียม ขนาดใหญ่ เพื่อรับบทเบิร์นสไตน์ซึ่งเป็นชาวยิวได้รับการวิพากษ์วิจารณ์จากบางคนว่าเป็นตัวอย่างของ " ใบหน้าชาวยิว " หลังจากที่มีการเผยแพร่ภาพถ่ายจากกองถ่ายภาพยนตร์ในเดือนพฤษภาคม 2023 และการเผยแพร่ตัวอย่างในเดือนสิงหาคม[43] แดเนียล ไฟน์เบิร์ก นักวิจารณ์โทรทัศน์หลักของThe Hollywood Reporterวิพากษ์วิจารณ์การคัดเลือกคูเปอร์ในโพสต์ Twitter ร่วมกับมัลลิแกนชาวอังกฤษที่เป็นคนต่างศาสนาซึ่งรับบทเป็นชาวยิวคอสตาริกา-ชิลีที่เปลี่ยนมานับถือศาสนายิวว่าเป็น " การแสดงคอสเพลย์ ที่เน้นเชื้อชาติมากเกินไป สำหรับภาพยนตร์เรื่องเดียว" [44] เทรซี่-แอน โอเบอร์แมนนักแสดงหญิงชาวอังกฤษเชื้อสายยิวเขียนว่าหากคูเปอร์ "ไม่สามารถ [เล่นบทบาท] ได้ด้วยพลังของการแสดงเพียงอย่างเดียว ก็อย่าเลือกเขา - หานักแสดงที่เป็นชาวยิว" เธอรู้สึกว่าในขณะที่คูเปอร์รับบทเป็นโจเซฟ เมอร์ริคชายชาวอังกฤษในศตวรรษที่ 19 ที่มีความผิดปกติทางใบหน้าอย่างรุนแรง "เขาก็ควรจะสามารถเล่นเป็นชายชาวยิวได้โดยไม่ต้องใส่" [43]
ลูกๆ ของเบิร์นสไตน์ปกป้องการใช้เครื่องสำอางปลอมของคูเปอร์ในการถ่ายทอดบทบาทของเขา โดยระบุว่าพวกเขาทำงานร่วมกับคูเปอร์ตลอดกระบวนการสร้างภาพยนตร์และ "พ่อของพวกเขาคงจะโอเคกับเรื่องนี้" [45]สมาคมต่อต้านการหมิ่นประมาทได้ตั้งข้อสังเกตว่าสื่อประวัติศาสตร์พรรณนาถึงชาวยิวว่าเป็น "ภาพล้อเลียนที่ชั่วร้ายที่มีจมูกงุ้มใหญ่" แต่กล่าวว่า "ภาพยนตร์เรื่องนี้ซึ่งเป็นภาพยนตร์ชีวประวัติ ... ไม่ใช่แบบนั้น" [46]ในเดือนกันยายน 2023 คาซึ ฮิโระผู้สร้างเครื่องสำอางปลอม กล่าวว่าเขาประหลาดใจกับคำวิจารณ์ดังกล่าว แต่ "ขอโทษถ้า [เขา] ทำร้ายความรู้สึกของบางคน" เขากล่าวเสริมว่า "เจตนาเดียวของเรา" คือการพรรณนาเบิร์นสไตน์ "ให้สมจริงที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้" [47]
The New Yorkerได้ตีพิมพ์บทความที่ปกป้องการแต่งหน้าเอฟเฟกต์พิเศษที่ฮิโระใช้ในภาพยนตร์เรื่องนี้และจัดอันดับให้เขาเป็นหนึ่งในช่างแต่งหน้าเอฟเฟกต์พิเศษ 3 หรือ 4 อันดับแรกในช่วง 50 ปีที่ผ่านมา โดยระบุถึงความตั้งใจเบื้องหลังของภาพยนตร์เรื่องนี้ว่า "ในตอนแรก ฮิโระทำงานแต่งหน้าด้วยเทคนิคพิเศษ ซึ่งคูเปอร์บอกว่าเป็น 'เลนนี' อย่างแท้จริง แต่คูเปอร์รู้สึกว่ามันดูไม่สมจริง 'เราต้องการหาสิ่งที่เป็นตัวกลางระหว่างเลนนีกับฉัน' เขากล่าว 'ดังนั้นเราจึงสร้างสิ่งที่เป็นลูกผสมนี้ขึ้นมา' ปีที่ยากลำบากที่สุดสำหรับฮิโระในการสร้างใหม่อีกครั้งคือปีสุดท้ายของเบิร์นสไตน์ แม้กระทั่งในช่วงบั้นปลายชีวิต เบิร์นสไตน์ก็ยังเจ้าชู้ คูเปอร์รู้สึกว่าเบิร์นสไตน์วัย 70 กว่ายังต้องดู 'เซ็กซี่' อยู่บ้าง" [48]
ภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นผลงานของ สตีเวน สปีลเบิร์กผู้ร่วมสร้างภาพยนตร์ ซึ่งทำให้สถิติ การเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล ภาพยนตร์ยอดเยี่ยม ของเขาขยาย เป็น 13 ครั้ง[49]แบรดลีย์ คูเปอร์ ซึ่งกลายเป็นบุคคลที่ 15 ที่ได้รับการเสนอ ชื่อเข้าชิงรางวัล นักแสดงนำชายยอดเยี่ยมจาก ภาพยนตร์เรื่อง A Star Is Born (2018) กลายเป็นบุคคลที่ 5 ที่ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลนี้มากกว่าหนึ่งครั้ง[50]
รางวัล | วันที่จัดพิธี | หมวดหมู่ | ผู้รับ | ผลลัพธ์ | อ้างอิง |
---|---|---|---|---|---|
รางวัลออสการ์ | 10 มีนาคม 2567 | ภาพที่ดีที่สุด | แบรดลีย์ คูเปอร์สตีเวน สปีลเบิร์ก เฟร็ดเบอร์เนอร์ เอมี่ เดอร์นิ่ง และคริสตี้ มาคอสโก ครีเกอร์ | ได้รับการเสนอชื่อ | [51] |
นักแสดงนำชายยอดเยี่ยม | แบรดลีย์ คูเปอร์ | ได้รับการเสนอชื่อ | |||
นักแสดงนำหญิงยอดเยี่ยม | แครี่ มัลลิแกน | ได้รับการเสนอชื่อ | |||
บทภาพยนตร์ดั้งเดิมยอดเยี่ยม | แบรดลีย์ คูเปอร์และจอช ซิงเกอร์ | ได้รับการเสนอชื่อ | |||
กำกับภาพยอดเยี่ยม | แมทธิว ลิบาทีค | ได้รับการเสนอชื่อ | |||
แต่งหน้าและทำผมสุดเลิศ | คาซู ฮิโระ , เคย์ จอร์จิโอและลอรี แมคคอย-เบลล์ | ได้รับการเสนอชื่อ | |||
เสียงที่ดีที่สุด | สตีเวน เอ. มอร์โรว์ริชาร์ด คิงเจสัน รูเดอร์ ทอมโอซานิชและดีน ซูปันซิค | ได้รับการเสนอชื่อ | |||
สถาบันภาพยนตร์อเมริกัน | วันที่ 12 มกราคม 2567 | สิบภาพยนตร์ยอดนิยมแห่งปี | อาจารย์ | วอน | [52] |
รางวัล AACTA ระดับนานาชาติ | 8 กุมภาพันธ์ 2567 | ทิศทางที่ดีที่สุด | แบรดลีย์ คูเปอร์ | ได้รับการเสนอชื่อ | [53] |
นักแสดงนำชายยอดเยี่ยม | ได้รับการเสนอชื่อ | ||||
นักแสดงนำหญิงยอดเยี่ยม | แครี่ มัลลิแกน | ได้รับการเสนอชื่อ | |||
บทภาพยนตร์ยอดเยี่ยม | แบรดลีย์ คูเปอร์และจอช ซิงเกอร์ | ได้รับการเสนอชื่อ | |||
รางวัลภาพยนตร์สำหรับผู้ใหญ่ของ AARP | วันที่ 17 มกราคม 2567 | ภาพยนตร์ที่ดีที่สุดสำหรับผู้ใหญ่ | อาจารย์ | ได้รับการเสนอชื่อ | [54] [55] |
แคปซูลเวลาที่ดีที่สุด | วอน | ||||
สมาคมนักข่าวสตรีภาพยนตร์ | 3 มกราคม 2567 | นักแสดงนำชายยอดเยี่ยม | แบรดลีย์ คูเปอร์ | ได้รับการเสนอชื่อ | [56] |
กำกับภาพยอดเยี่ยม | แมทธิว ลิบาทีค | ได้รับการเสนอชื่อ | |||
การตัดต่อที่ดีที่สุด | มิเชลล์ เทโซโร | ได้รับการเสนอชื่อ | |||
สมาคมผู้กำกับภาพแห่งอเมริกา | 3 มีนาคม 2567 | ความสำเร็จที่โดดเด่นด้านการถ่ายภาพในโรงภาพยนตร์ | แมทธิว ลิบาทีค | ได้รับการเสนอชื่อ | [57] |
บรรณาธิการภาพยนตร์อเมริกัน | 3 มีนาคม 2567 | ภาพยนตร์ตัดต่อยอดเยี่ยม (ดราม่า, ละคร) | มิเชลล์ เทโซโร | ได้รับการเสนอชื่อ | [58] |
รางวัลสมาคมผู้กำกับศิลป์แห่งอเมริกา | วันที่ 10 กุมภาพันธ์ 2567 | ความเป็นเลิศสำหรับภาพยนตร์ย้อนยุค | เควิน ทอมป์สัน | ได้รับการเสนอชื่อ | [59] |
รางวัลอาร์ติออส | 7 มีนาคม 2567 | ความสำเร็จที่โดดเด่นในการคัดเลือกนักแสดง – ภาพยนตร์ทุนสูง (ดราม่า) | เชย์น่า มาร์โควิทซ์ , เดย์น่า แคตซ์ | ได้รับการเสนอชื่อ | [60] |
รางวัลแอสตร้า | 6 มกราคม 2567 | ภาพที่ดีที่สุด | อาจารย์ | ได้รับการเสนอชื่อ | [61] |
ผู้กำกับยอดเยี่ยม | แบรดลีย์ คูเปอร์ | ได้รับการเสนอชื่อ | |||
นักแสดงนำชายยอดเยี่ยม | ได้รับการเสนอชื่อ | ||||
นักแสดงนำหญิงยอดเยี่ยม | แครี่ มัลลิแกน | ได้รับการเสนอชื่อ | |||
26 กุมภาพันธ์ 2567 | กำกับภาพยอดเยี่ยม | แมทธิว ลิบาทีค | ได้รับการเสนอชื่อ | ||
แต่งหน้าและทำผมที่ดีที่สุด | คาซึ ฮิโระ | วอน | |||
เสียงที่ดีที่สุด | อาจารย์ | ได้รับการเสนอชื่อ | |||
สมาคมนักวิจารณ์ภาพยนตร์ออสติน | วันที่ 10 มกราคม 2567 | กำกับภาพยอดเยี่ยม | แมทธิว ลิบาทีค | ได้รับการเสนอชื่อ | [62] |
การตัดต่อที่ดีที่สุด | มิเชลล์ เทโซโร | ได้รับการเสนอชื่อ | |||
สมาคมนักวิจารณ์ภาพยนตร์ผิวสี | วันที่ 20 ธันวาคม 2566 | ภาพยนตร์ยอดนิยม 10 อันดับแรก | อาจารย์ | อันดับที่ 9 | [63] |
รางวัลภาพยนตร์อคาเดมีของอังกฤษ | วันที่ 12 กุมภาพันธ์ 2567 | ผู้กำกับยอดเยี่ยม | แบรดลีย์ คูเปอร์ | ได้รับการเสนอชื่อ | [64] |
นักแสดงนำชายยอดเยี่ยม | ได้รับการเสนอชื่อ | ||||
นักแสดงนำหญิงยอดเยี่ยม | แครี่ มัลลิแกน | ได้รับการเสนอชื่อ | |||
บทภาพยนตร์ดั้งเดิมยอดเยี่ยม | แบรดลีย์ คูเปอร์และจอช ซิงเกอร์ | ได้รับการเสนอชื่อ | |||
กำกับภาพยอดเยี่ยม | แมทธิว ลิบาทีค | ได้รับการเสนอชื่อ | |||
แต่งหน้าและทำผมยอดเยี่ยม | คาซึ ฮิโระ | ได้รับการเสนอชื่อ | |||
เสียงที่ดีที่สุด | อาจารย์ | ได้รับการเสนอชื่อ | |||
สมาคมผู้กำกับภาพยนต์แห่งอังกฤษ | 3 กุมภาพันธ์ 2567 | สาขาถ่ายภาพยอดเยี่ยมประเภทภาพยนตร์ | แมทธิว ลิบาทีค | ได้รับการเสนอชื่อ | [65] |
กล้องถ่ายรูป | 18 พฤศจิกายน 2566 | กบสีทอง | แมทธิว ลิบาทีค | ได้รับการเสนอชื่อ | [66] |
เทศกาลภาพยนตร์นานาชาติคาปรีฮอลลีวูด | 2 มกราคม 2567 | รางวัลผู้มีวิสัยทัศน์ | แบรดลีย์ คูเปอร์ | วอน | [67] |
นักแสดงนำหญิงยอดเยี่ยม | แครี่ มัลลิแกน | วอน | |||
แต่งหน้าและทำผมสุดเลิศ | คาซึ ฮิโระ | วอน | |||
เสียงที่ดีที่สุด | อาจารย์ | วอน | |||
ผู้ผลิตแห่งปี | เฟร็ด เบอร์เนอร์ , แบรดลีย์ คูเปอร์, มาร์ติน สกอร์เซซี , สตีเวน สปีลเบิร์ก , เอมี่ เดอร์นิ่ง คริสตี้ มาคอสโก ครีเกอร์ | วอน | |||
รางวัลจากสมาคมภาพยนตร์และเครื่องเสียง | 2 มีนาคม 2567 | ความสำเร็จที่โดดเด่นด้านการมิกซ์เสียงสำหรับภาพยนตร์ประเภทไลฟ์แอ็กชั่น | สตีเวน เอ. มอร์โรว์ , ทอม โอซานิช , ดีน เอ. ซูปันซิค , นิค แบ็กซ์เตอร์, บ็อบบี้ โจแฮนสัน, วอลเตอร์ สเปนเซอร์ | ได้รับการเสนอชื่อ | [68] |
รางวัลภาพยนตร์ Critics' Choice | วันที่ 14 มกราคม 2567 | ภาพที่ดีที่สุด | อาจารย์ | ได้รับการเสนอชื่อ | [69] |
ผู้กำกับยอดเยี่ยม | แบรดลีย์ คูเปอร์ | ได้รับการเสนอชื่อ | |||
นักแสดงนำชายยอดเยี่ยม | ได้รับการเสนอชื่อ | ||||
นักแสดงนำหญิงยอดเยี่ยม | แครี่ มัลลิแกน | ได้รับการเสนอชื่อ | |||
บทภาพยนตร์ดั้งเดิมยอดเยี่ยม | แบรดลีย์ คูเปอร์และจอช ซิงเกอร์ | ได้รับการเสนอชื่อ | |||
กำกับภาพยอดเยี่ยม | แมทธิว ลิบาทีค | ได้รับการเสนอชื่อ | |||
แต่งหน้าสุดเจ๋ง | คาซึ ฮิโระ | ได้รับการเสนอชื่อ | |||
การตัดต่อภาพยนตร์ยอดเยี่ยม | มิเชลล์ เทโซโร | ได้รับการเสนอชื่อ | |||
รางวัลสมาคมนักออกแบบเครื่องแต่งกาย | 21 กุมภาพันธ์ 2567 | ความเป็นเลิศด้านภาพยนตร์ย้อนยุค | มาร์ค บริดเจส | ได้รับการเสนอชื่อ | [70] |
สมาคมนักวิจารณ์ภาพยนตร์ดัลลาส–ฟอร์ตเวิร์ธ | วันที่ 18 ธันวาคม 2566 | ภาพยนตร์ยอดเยี่ยม | อาจารย์ | อันดับที่ 7 | [71] |
นักแสดงนำชายยอดเยี่ยม | แบรดลีย์ คูเปอร์ | อันดับที่ 3 | |||
นักแสดงนำหญิงยอดเยี่ยม | แครี่ มัลลิแกน | อันดับที่ 3 | |||
สมาคมนักวิจารณ์ภาพยนตร์เดนเวอร์ | วันที่ 12 มกราคม 2567 | รางวัลการแสดงนำชายยอดเยี่ยม | แบรดลีย์ คูเปอร์ | ได้รับการเสนอชื่อ | [72] |
รางวัลนักแสดงนำชายยอดเยี่ยม ประเภทหญิง | แครี่ มัลลิแกน | ได้รับการเสนอชื่อ | |||
สมาคมนักวิจารณ์ภาพยนตร์ดับลิน | วันที่ 18 ธันวาคม 2566 | ผู้กำกับยอดเยี่ยม | แบรดลีย์ คูเปอร์ | อันดับที่ 10 | [73] |
นักแสดงนำชายยอดเยี่ยม | แบรดลีย์ คูเปอร์ | อันดับที่ 3 | |||
นักแสดงนำหญิงยอดเยี่ยม | แครี่ มัลลิแกน | รองชนะเลิศ | |||
สมาคมนักวิจารณ์ภาพยนตร์แห่งฟลอริดา | วันที่ 21 ธันวาคม 2566 | นักแสดงนำชายยอดเยี่ยม | แบรดลีย์ คูเปอร์ | รองชนะเลิศ | [74] |
สมาคมนักวิจารณ์ภาพยนตร์จอร์เจีย | 5 มกราคม 2567 | นักแสดงนำชายยอดเยี่ยม | แบรดลีย์ คูเปอร์ | ได้รับการเสนอชื่อ | [75] |
นักแสดงนำหญิงยอดเยี่ยม | แครี่ มัลลิแกน | ได้รับการเสนอชื่อ | |||
กำกับภาพยอดเยี่ยม | แมทธิว ลิบาทีค | ได้รับการเสนอชื่อ | |||
รางวัลภาพยนตร์อิสระแห่งเมืองก็อตแธม | 27 พฤศจิกายน 2566 | ไอคอนและผู้สร้างบรรณาการ | แบรดลีย์ คูเปอร์ | วอน | [76] |
รางวัลลูกโลกทองคำ | 7 มกราคม 2567 | ภาพยนตร์ยอดเยี่ยมประเภทดราม่า | อาจารย์ | ได้รับการเสนอชื่อ | [77] |
ผู้กำกับยอดเยี่ยม | แบรดลีย์ คูเปอร์ | ได้รับการเสนอชื่อ | |||
นักแสดงนำชายยอดเยี่ยม ประเภทภาพยนตร์ดราม่า | ได้รับการเสนอชื่อ | ||||
นักแสดงนำหญิงยอดเยี่ยม ประเภทภาพยนตร์ดราม่า | แครี่ มัลลิแกน | ได้รับการเสนอชื่อ | |||
รางวัลรีลทองคำ | 3 มีนาคม 2567 | ความสำเร็จที่โดดเด่นในการตัดต่อเสียง – Feature Dialogue / ADR | ริชาร์ด คิง ริชโบโลญญา โทนี่ มาร์ติเนซ เอลิซา เพลีย์ แจ็ก รูเบนสไตน์ เฟร็ด โรเซนเบิร์กเจสัน รูเดอร์ | ได้รับการเสนอชื่อ | [78] |
ความสำเร็จที่โดดเด่นในการตัดต่อดนตรี – ภาพยนตร์ | เจสัน รูเดอร์, วิกตอเรีย รุกจิเอโร | วอน | |||
รางวัลประชาสัมพันธ์ ICG | 8 มีนาคม 2567 | รางวัล Maxwell Weinberg สำหรับแคมเปญประชาสัมพันธ์ภาพยนตร์ | อาจารย์ | ได้รับการเสนอชื่อ | [79] |
สมาคมนักข่าวภาพยนตร์อินเดียนา | วันที่ 17 ธันวาคม 2566 | ประสิทธิภาพการทำงานที่ดีที่สุด | แครี่ มัลลิแกน | ได้รับการเสนอชื่อ | [80] [81] |
การตัดต่อที่ดีที่สุด | มิเชลล์ เทโซโร | ได้รับการเสนอชื่อ | |||
กำกับภาพยอดเยี่ยม | แมทธิว ลิบาทีค | ได้รับการเสนอชื่อ | |||
วงการวิจารณ์ภาพยนตร์เมืองแคนซัสซิตี้ | 27 มกราคม 2567 | รางวัลทอม โพ สำหรับภาพยนตร์ LGBTQ ยอดเยี่ยม | อาจารย์ | รองชนะเลิศ | [82] |
สมาคมนักวิจารณ์ภาพยนตร์ลาสเวกัส | วันที่ 13 ธันวาคม 2566 | ภาพที่ดีที่สุด | ได้รับการเสนอชื่อ | [83] | |
ผู้กำกับยอดเยี่ยม | แบรดลีย์ คูเปอร์ | ได้รับการเสนอชื่อ | |||
นักแสดงนำชายยอดเยี่ยม | วอน | ||||
นักแสดงนำหญิงยอดเยี่ยม | แครี่ มัลลิแกน | ได้รับการเสนอชื่อ | |||
บทภาพยนตร์ดั้งเดิมยอดเยี่ยม | แบรดลีย์ คูเปอร์และจอช ซิงเกอร์ | วอน | |||
กำกับภาพยอดเยี่ยม | แมทธิว ลิบาทีค | ได้รับการเสนอชื่อ | |||
การตัดต่อภาพยนตร์ยอดเยี่ยม | มิเชลล์ เทโซโร | ได้รับการเสนอชื่อ | |||
สมาคมนักวิจารณ์ภาพยนตร์แห่งลอนดอน | 4 กุมภาพันธ์ 2567 | นักแสดงแห่งปี | แบรดลีย์ คูเปอร์ | ได้รับการเสนอชื่อ | [84] |
นักแสดงนำหญิงแห่งปี | แครี่ มัลลิแกน | ได้รับการเสนอชื่อ | |||
นักแสดงชาวอังกฤษ/ไอริชแห่งปี | ได้รับการเสนอชื่อ | ||||
สมาคมช่างแต่งหน้าและช่างทำผม | 18 กุมภาพันธ์ 2567 | การแต่งหน้าตัวละครและ/หรือช่วงเวลาที่ดีที่สุด | เซียน กริกก์ , แจ็กกี้ ริซอตโต้, เอลิซา ทาลเลริโก, นิคกี้ แพตติสัน-อิลลัม | วอน | [85] |
การจัดแต่งทรงผมตามช่วงวัยและ/หรือทรงผมตามตัวละครที่ดีที่สุด | เคย์ จอร์จิอู , ลอรี แม็กคอย-เบลล์, เจมสัน อีตัน, อแมนดา ดัฟฟี่-อีแวนส์ | ได้รับการเสนอชื่อ | |||
เอฟเฟกต์แต่งหน้าพิเศษที่ดีที่สุด | คาซู ฮิโระ , เซียน กริกก์, ดันแคน จาร์มาน , ไมค์ เมคัช | วอน | |||
เทศกาลภาพยนตร์มิดเดิลเบิร์ก | 22 ตุลาคม 2566 | รางวัลช่างแต่งหน้าดีเด่น | คาซึ ฮิโระ | วอน | [86] |
สมาคมนักวิจารณ์ภาพยนตร์มินนิโซตา | 4 กุมภาพันธ์ 2567 | ภาพที่ดีที่สุด | อาจารย์ | ได้รับการเสนอชื่อ | [87] |
นักแสดงนำชายยอดเยี่ยม | แบรดลีย์ คูเปอร์ | ได้รับการเสนอชื่อ | |||
นักแสดงนำหญิงยอดเยี่ยม | แครี่ มัลลิแกน | ได้รับการเสนอชื่อ | |||
กำกับภาพยอดเยี่ยม | แมทธิว ลิบาทีค | ได้รับการเสนอชื่อ | |||
การตัดต่อที่ดีที่สุด | มิเชลล์ เทโซโร | ได้รับการเสนอชื่อ | |||
เครื่องแต่งกาย/การแต่งหน้ายอดเยี่ยม | มาร์ค บริดเจส และ คาซึ ฮิโระ | ได้รับการเสนอชื่อ | |||
เสียงที่ดีที่สุด | อาจารย์ | ได้รับการเสนอชื่อ | |||
คณะกรรมการตรวจสอบแห่งชาติ | วันที่ 6 ธันวาคม 2566 | ภาพยนตร์ยอดนิยม 10 อันดับแรก | อาจารย์ | วอน[ก] | [88] |
สมาคมนักวิจารณ์ภาพยนตร์เนวาดา | วันที่ 23 ธันวาคม 2566 | นักแสดงนำชายยอดเยี่ยม | แบรดลีย์ คูเปอร์ | วอน | [89] |
นักวิจารณ์ภาพยนตร์นิวยอร์กออนไลน์ | วันที่ 15 ธันวาคม 2566 | 10 อันดับภาพยนตร์ยอดนิยม | อาจารย์ | วอน[ก] | [90] |
วงวิจารณ์ภาพยนตร์โอคลาโฮมา | 3 มกราคม 2567 | ภาพยนตร์ที่น่าผิดหวังที่สุด | วอน | [91] | |
เทศกาลภาพยนตร์นานาชาติปาล์มสปริงส์ | 4 มกราคม 2567 | รางวัลดารานานาชาติ – นักแสดง | แครี่ มัลลิแกน | วอน | [92] |
สมาคมนักวิจารณ์ภาพยนตร์ฟีนิกซ์ | วันที่ 18 ธันวาคม 2566 | สิบภาพยนตร์ยอดนิยมแห่งปี 2023 | อาจารย์ | วอน[ก] | [93] |
รางวัลสมาคมผู้ผลิตแห่งอเมริกา | 25 กุมภาพันธ์ 2567 | ภาพยนตร์ยอดเยี่ยม | อาจารย์ | ได้รับการเสนอชื่อ | [94] |
สมาคมนักวิจารณ์ภาพยนตร์แห่งเขตอ่าวซานฟรานซิสโก | 9 มกราคม 2567 | นักแสดงนำชายยอดเยี่ยม | แบรดลีย์ คูเปอร์ | ได้รับการเสนอชื่อ | [95] |
เทศกาลภาพยนตร์นานาชาติซานตาบาร์บารา | 8 กุมภาพันธ์ 2567 | นักแสดงที่มีผลงานโดดเด่นแห่งปี | วอน | [96] | |
รางวัลดาวเทียม | 18 กุมภาพันธ์ 2567 | ภาพยนตร์ยอดเยี่ยม | อาจารย์ | ได้รับการเสนอชื่อ | [97] |
นักแสดงนำชายยอดเยี่ยมในภาพยนตร์ประเภทดราม่า | แบรดลีย์ คูเปอร์ | ได้รับการเสนอชื่อ | |||
นักแสดงนำหญิงยอดเยี่ยมในภาพยนตร์ประเภทดราม่า | แครี่ มัลลิแกน | ได้รับการเสนอชื่อ | |||
บทภาพยนตร์ดั้งเดิมยอดเยี่ยม | แบรดลีย์ คูเปอร์และจอช ซิงเกอร์ | วอน | |||
กำกับภาพยอดเยี่ยม | แมทธิว ลิบาทีค | วอน | |||
การตัดต่อที่ดีที่สุด | มิเชลล์ เทโซโร | ได้รับการเสนอชื่อ | |||
เสียงที่ดีที่สุด | อาจารย์ | วอน | |||
การออกแบบการผลิตที่ดีที่สุด | เควิน ทอมป์สัน และ รีน่า เดอ แองเจโล | ได้รับการเสนอชื่อ | |||
รางวัลสมาคมนักแสดงหน้าจอ | 24 กุมภาพันธ์ 2567 | นักแสดงนำชายยอดเยี่ยม | แบรดลีย์ คูเปอร์ | ได้รับการเสนอชื่อ | [98] |
นักแสดงนำชายยอดเยี่ยม | แครี่ มัลลิแกน | ได้รับการเสนอชื่อ | |||
รางวัลจากสมาคมผู้ตกแต่งชุดแห่งอเมริกา | 13 กุมภาพันธ์ 2567 | ความสำเร็จด้านการตกแต่ง/การออกแบบของภาพยนตร์ย้อนยุคที่ดีที่สุด | เรน่า เดอ แองเจโลและ เควิน ทอมป์สัน | ได้รับการเสนอชื่อ | [99] |
สมาคมนักวิจารณ์ภาพยนตร์เกตเวย์เซนต์หลุยส์ | วันที่ 17 ธันวาคม 2566 | ภาพที่ดีที่สุด | อาจารย์ | ได้รับการเสนอชื่อ | [100] |
นักแสดงนำชายยอดเยี่ยม | แบรดลีย์ คูเปอร์ | ได้รับการเสนอชื่อ | |||
กำกับภาพยอดเยี่ยม | แมทธิว ลิบาทีค | รองชนะเลิศ | |||
การตัดต่อที่ดีที่สุด | มิเชลล์ โทโซโร | ได้รับการเสนอชื่อ | |||
เพลงประกอบภาพยนตร์ยอดเยี่ยม | อาจารย์ | ได้รับการเสนอชื่อ | |||
ฉากที่ดีที่สุด | ซิมโฟนีหมายเลข 2 ของมาห์เลอร์ในอาสนวิหารอีลี่ | ได้รับการเสนอชื่อ | |||
สมาคมนักวิจารณ์ภาพยนตร์แวนคูเวอร์ | วันที่ 12 กุมภาพันธ์ 2567 | นักแสดงชายยอดเยี่ยม | แบรดลีย์ คูเปอร์ | ได้รับการเสนอชื่อ | [101] |
เทศกาลภาพยนตร์นานาชาติเวนิส | 9 กันยายน 2566 | สิงโตทอง | แบรดลีย์ คูเปอร์ | ได้รับการเสนอชื่อ | [102] |
สิงโตคิวร์ | ได้รับการเสนอชื่อ | [103] | |||
เทศกาลภาพยนตร์เวอร์จิเนีย | 29 ตุลาคม 2566 | รางวัลงานฝีมือ | คาซึ ฮิโระ | วอน | [104] |
สมาคมนักวิจารณ์ภาพยนตร์แห่งเขตวอชิงตันดีซี | วันที่ 10 ธันวาคม 2566 | นักแสดงนำชายยอดเยี่ยม | แบรดลีย์ คูเปอร์ | ได้รับการเสนอชื่อ | [105] |
กำกับภาพยอดเยี่ยม | แมทธิว ลิบาทีค | ได้รับการเสนอชื่อ | |||
การตัดต่อที่ดีที่สุด | มิเชลล์ เทโซโร | ได้รับการเสนอชื่อ |