Gypsy punk
| Gypsy punk | |
|---|---|
| Origini stilistiche | Punk rock Musica gitana Folk punk Post-punk Klezmer World music |
| Origini culturali | Europa orientale Balcani |
| Strumenti tipici | Chitarra Basso Batteria Violino Tromba Fisarmonica Tin whistle Mandolino talvolta Pianoforte |
| Popolarità | Buona in America settentrionale e in Europa (specialmente l'est europeo) |
| Generi correlati | |
| Folk punk · Celtic punk · Anti-folk | |
Il gypsy punk (noto anche come immigrant punk[1]) è un sottogenere del punk rock che fonde le sonorità "gypsy" (zingare), nate e sviluppatesi nell'Europa dell'est nel XVIII secolo, con quelle del punk rock.
Le gypsy punk band spesso combinano i ritmi e le strumentazioni tipiche del rock, con strumenti tipici delle culture dell'est Europa come batteria, tamburellofisarmonica, violino, tromba e sassofono[1][2]. Nonostante il termine gypsy si riferisca all'Est slavo, parecchi gruppi provengono da altri paesi, spesso con influenze dalla musica popolare russa e ebraica e world music[1].
Spesso questo genere può essere cantato in diverse lingue[3]. Uno dei primi gruppi rock a incorporare elementi di musica punk e zigana furono i Motherhead Bug, attivo principalmente nei primi anni '90. I principali esponenti del genere sono i Gogol Bordello, che per primi hanno iniziato ad utilizzare il termine gypsy punk in riferimento al proprio stile musicale.[4][5] Sebbene questo complesso non sia stato l'iniziatore della corrente[1], è certamente quello di maggior successo commerciale ed esposizione mediatica[1].
Storia
[modifica | modifica wikitesto]L'origine del termine Gypsy Punk può essere discutibile, ma si concorda sul fatto che la cultura rom sia il modo in cui è iniziata. I romanì, che sono sparsi in tutto il mondo, hanno influenzato l'industria della musica nell'ovest attraverso gruppi come i Gogol Bordello. La strumentazione est-europea e tradizionale e i testi multilingue sono entrambe caratteristiche comuni della musica romanì. Nel caso dei Gogol Bordello, il ritmo ottimista e il "canto urlato alla punk"[6] insieme a queste caratteristiche comuni zigane creano un esempio concreto di ciò che è noto come Gypsy punk. "La parola "gypsy" affiancata al termine "punk" ha implicazioni interessanti in quanto il punk racchiude in sé un particolare modo di ribellione, anarchia e resistenza in un contesto occidentale"[7] che è bene notare dal momento che al tempo Gogol Bordello e altre band stavano introducendo questo genere, "il movimento punk è stato identificato nella cultura di massa con l'affermazione definitiva dell'annientamento delle norme musicali e sociali, respingendo collettivamente le regole del passato a causa del presente e futuro cupo e ipocrita che hanno fornito". Questo per dire che i rom che si sono stabiliti in Occidente hanno preso elementi dalla "musica Rom in uno stile che è in debito con il punk occidentale"[8] Poiché il Gypsy punk è una miscela di musica tradizionale e musica popolare nella cultura occidentale, i rom stanno colonizzando e apparentemente si stanno insediando in una loro libera identità. La musica stessa "è considerata un movimento post-coloniale".
Filosofia
[modifica | modifica wikitesto]Sin dalle loro migrazioni dalla loro patria originaria in India, i rom sono stati così diffusi che "mancano di una patria". Il Gypsy punk non è solo pieno di cultura rom, ma anche della sua mancanza. Per i rom, la musica è stata identificata come una "forma primaria di espressione culturale"[8] I rom, attraverso i loro legami con l'influenza punk occidentale, hanno creato musica che consente a coloro che suonano di esprimersi e forgiare un'identità.
Il Gypsy punk non è solo utilizzato ed eseguito da persone di cultura rom. Il punk incapsula "ribellione, anarchia e resistenza". Questi pensieri vengono poi trasferiti al genere ibrido di "Gypsy Punk". Ciò indica che le esibizioni di zingari e la musica stessa promuovono la libertà di coloro che partecipano al genere. È una versione romantica delle vite di una vera “gitana”. Invece di essere "russi", "ebrei", "est-europei", ecc. Possono "articolare le loro identità, unendosi allo spettacolo di essere uno zingaro selvaggio e errante". Facendo sembrare l'attuale cultura gitana qualcosa che non lo è, “non considera l'autenticità della rappresentazione rom ma piuttosto replica una versione idealizzata e immaginata di cosa significhi essere uno gitano.[7]
Band Gypsy punk
[modifica | modifica wikitesto]- Afenginn
- Alamaailman Vasarat
- Alejandro Toledo and the Magic Tombolinos
- Bad Buka
- Baildsa
- Balkan Beat Box
- Bella's Bartok
- Bohemian Betyars
- Buffo's Wake[9]
- Blackbird RAUM
- Confraria da Costa
- Crash Nomada
- DJ.Rock Gitano[10]
- DeVotchKa
- Di Nigunim
- Diego's Umbrella
- Dorlene Love
- Emir Kusturica & The No Smoking Orchestra
- Outrage[11]
- Firewater
- Foltin
- Gogol Bordello
- Golem
- Gypsy Ghosts
- The Hatters
- Insomniac Folklore
- Juana Ghani
- KAL
- The Coconaut Rockers
- The Kava Kings
- Kultur Shock
- The Lemon Bucket Orkestra
- Mischief Brew/Guignol
- The Mouldy Lovers
- The Penny Black Remedy
- This Way to the EGRESS
- Räfven
- Rail Yard Ghosts
- The Urban Voodoo Machine
- Viza
- The World/Inferno Friendship Society
- Zdob şi Zdub
- Emir Kusturica & The No Smoking Orchestra
- O'Ciucciariello
Note
[modifica | modifica wikitesto]- ^ a b c d e (EN) The Subgenres of Punk Rock - Gypsy Punk, su punkmusic.about.com. URL consultato il 16 gennaio 2010 (archiviato dall'url originale il 25 ottobre 2007).
- ^ (EN) The Rise of Gypsy Punkers, su nytimes.com. URL consultato il 7 gennaio 2010.
- ^ Gogol Bordello - GYPSY PUNKS, su rockol.it. URL consultato il 7 gennaio 2010.
- ^ (EN) Gogol a Go-Go Intervista ai Gogol Bordello, su villagevoice.com. URL consultato il 7 gennaio 2010 (archiviato dall'url originale il 31 dicembre 2005).
- ^ [1] Archiviato il 31 dicembre 2005 in Internet Archive.
- ^ Hajdu, David. “TRIUMPH OF THE GYPSIES.” New Republic 241, no. 7 (May 13, 2010): 27–30.
- ^ a b Jablonsky, Rebecca. “Russian Jews and ‘Gypsy Punks’: The Performance of Real and Imagined Cultural Identities Within a Transnational Migrant Group.” Journal of Popular Music Studies 24, no. 1 (2012): 3–24.
- ^ a b Alan Ashton-Smith, Colonized Culture: The Emergence of a Romani Postcolonialism (PDF), in Journal of Post-Colonial Cultures and Socieites, vol. 1, April 2010, p. 73. URL consultato il 13 agosto 2015.
- ^ Buffos Wake, su buffoswake.co.uk, Buffos Wake. URL consultato il 15 settembre 2019 (archiviato dall'url originale il 9 marzo 2019).
- ^ rockgitano.com, rockgitano.com. URL consultato il 15 settembre 2019 (archiviato dall'url originale il 14 maggio 2019).
- ^ Site Officiel OUTRAGE, su outrage.free.fr. URL consultato il 15 settembre 2019.
