Babygirl: Deseo prohibido (2024)

La prota está insatisfecha con su matrimonio y demasiado presionada por su alto estatus dentro de la empresa donde trabaja. Para colmo, los rastros de la edad se le hacen cada vez más visibles. En medio de esta monotonía placentera (como olla a presión) aparece un joven, caprichoso pero decidido, cuasi bordeando lo arrollador, que pone todo su mundo de cabeza.

No es la primera ni la última vez que veremos este tipo de propuestas: comenzó con la liberación sexual llevada al cine a mediados de los setenta. Para el caso que nos ocupa, Kidman parece querer expresar un deseo sin saber cómo hacerlo. El joven actúa como quien sabe leer los pensamientos y la empuja hacia la acción.

Desde su ejecución narrativa, Babygirl permanece en un eterno gris entre el drama erótico, el cine intimista y el thriller psicológico. Poco se sabe del joven, solo que es el detonante del conflicto (alguien tenía que serlo) y que parece tener deseos bastante turbios. Su actitud se antoja desagradable por momentos. Kidman compensa desde su actuación lo que el guion no le ofrece a la hora de darle dimensión y profundidad al personaje que encarna. Banderas está ahí para cumplir un rol muy específico, no mucho más.

Reijn, solita, se mete en una camisa de once varas: ¿Qué hacer? ¿Recrear una y otra vez escenas sugerentemente provocadoras o volcarse de lleno en la construcción de personajes con peso? El esmero por la puesta en escena y los encuentros furtivos vuelven repetitiva a la propuesta. La dirección de la historia está ya vista y es un calco de muchas otras. La narrativa está fijada en cuerpos estetizados por el uso de la fotografía durante los encuentros de hotel. Pero por fuera de la provocación sensitiva no transmiten nada más. No se les ha dado suficiente contexto narrativo.

Difícil sacar toda la propuesta de una mera fantasía húmeda y trastornada. Se intenta esto mediante la lectura social, pero la historia expone a personajes hiper mega ultra específicos. Las fantasías personales no son necesariamente universales. De hecho, difícilmente lo son.

Aún recuerdo las palabras de un espectador a la salida de aquel mamarracho titulado “El piano”: tanto piano y tanta niña haciendo volatines por la playa para contarnos un picor de p… He pensado en él al salir del cine tras ver este vergonzoso bodrio. Tanta ejecutiva top y tanta imagen de vídeoclip rancio para contarnos un picor de c… Digo bien: videoclip. La escena de beber leche a cuatro patas ya nos la contó Madonna en el vídeo Express yourself. El “Father figure” lo cantó George Michael en un vídeo de tres minutos más sugerente y con más gracia que la directora en estos interminables 115. De aquel castigador con miedo a crecer que interpretó Rourke en “9 semanas y media” debe hacer varias décadas y a pesar de lo mal que han envejecido él y la película deja más poso que este recital de incoherencias mal hilvanadas del que no se salva ni el fondón Banderas en gayumbos. Mea culpa por hacer caso a los críticos de El Mundo y El País, porque decir que la película la salva Nicole es como afirmar que a Ryan lo salvó Tom Hanks. Mentira.