Planejamento I Bimestre

Fazer download em docx, pdf ou txt
Fazer download em docx, pdf ou txt
Você está na página 1de 4

PLANEJAMENTO I BIMESTRE – ARTES

Justificativa:
O ensino de artes é de suma importância para o crescimento do aluno tanto na
perspectiva cultural quanto humana. A partir do conhecimento em diversos
contextos é possível potencializar conhecimentos preexistentes e aflorar
habilidades. O ensino de artes proporciona o desenvolvimento de habilidades
artísticas, sociais e humanas e em diversos campos de atuação que
possibilitarão o crescimento de uma sociedade mais flexível que reconheça a
importância das diversas culturas existentes, suas matrizes e suas raízes.
Objetivos/ Competências a serem desenvolvidas:
EF15AR01CSA
EF15AR02CSA
EF15AR03CSA
EF15AR04CSA
EF15AR05CSA
EF15AR06CSA
EF15AR07CSA
EF15AR23CSA
EF15AR24CSA
EF15AR25CSA
EF15AR26CSA
EF15AR08CSA
EF15AR09CSA
EF15AR10CSA
EF15AR11CSA
EF15AR12CSA
EF15AR24CSA
EF15AR13CSA
EF15AR14CSA
EF15AR15CSA
EF15AR16CSA
EF15AR17CSA
EF15AR23CSA
EF15AR24CSA
EF15AR25CSA
EF15AR26CSA
EF15AR18CSA
EF15AR19CSA
EF15AR24CSA
Conteúdos/Eixos temáticos:
Artes visuais:
• A representação do movimento na produção artística das diversas
modalidades visuais (pintura, fotografia, gravura, escultura etc.)
• A linha imaginária e o movimento
• Linha e movimento na composição visual
• Texturas gráficas com pontos, linhas e formas
• Composição: o espaço real e o espaço representado
• Composição espacial: o espaço plano e o volumétrico.
Artes visuais:
• Categorias e equipamentos das artes visuais.
Artes integradas:
•Referências rítmicas.
• Gestualidade, tempo, espaço, cor e luz nas linguagens artísticas.
• Referências rítmicas.
• Cantos e cantigas.
• Representações tecnológicas da figura humana.
Dança:
• Consciência e construção corporal:
- Movimentos, a partir das 3 ações corporais básicas (flexionar/estender,
levantar/abaixar, circular ou girar)
- Ações básicas de esforço (deslizar, flutuar ou voar, retorcer, pressionar,
sacudir, tocar, cortar, golpear)
- Partes do corpo isoladas ou em conexão com o todo - Diversas maneiras de
respirar e relaxar
- Coordenação das partes do corpo e identificar as diversas posturas
- Percepção da voz e o silêncio do corpo (o meu corpo e o corpo do outro)
- Deslocamentos (caminhar, correr, engatinhar, rastejar, rolar, girar, mudar de
apoio, saltos, giros, paradas, etc.)
- Percepção, especialmente em termos de imagem mental, forma, tamanho,
textura, temperatura da matéria corporal
- Compreensão da relação entre respiração e movimento
- Sensibilização para o pertencimento de grupo (adaptação e integração a
companheiros)
- Reconhecimento da mobilidade e a neutralidade da coluna vertebral,
articulações, ossos e músculos.

Música:
• Sons e ruídos, corporais, vocais e ambientais (natureza e mecânicos)
• A palavra e o ritmo
• Características do som: origem, altura, duração, intensidade e timbre
• A produção sonora de voz, corpo e objetos e a relação som – silêncio – ruído
• A pulsação do corpo e a pulsação musical
• Ritmo e o movimento
• Estruturas binárias rítmicas e melódicas do compasso simples.
• Partitura musical não convencional: ritmo, duração e andamento.
• Expressão e intencionalidade na música

Artes integradas:
• As dimensões nas artes: expressão na busca de valores e significados.
• Referências rítmicas.
• Cantos e cantigas.
• Representações tecnológicas da figura humana.

Teatro:
• Consciência e construção corporal:
- A experimentação para os jogos de sentidos
- A diversidade gestual no espaço
- O movimento corporal e seus desdobramentos: postura, lateralidade,
flexibilidade, locomoção, respiração e relaxamento.

Procedimentos metodológicos:

Os procedimentos metodológicos serão baseados nos conhecimentos prévios


dos estudantes e em suas referências culturais. A partir disto, busca-se a
inserção de novas referências culturais.
 Leitura e interpretação de quaisquer formas de expressões artísticas
como música, dança, imagens, vídeos, poemas, prosas, poesias.
 Processos de Criação em suas diversas formas e expressões artísticas.
 Utilização de diversas formas de criação aprendendo principalmente a
utilizar materiais que são considerados descartáveis, mas que podem
ser reutilizados.
 Roda de conversa: Ouvir, reproduzir e recriar histórias, contando suas
versões e representando-as em quaisquer formas de expressões
artísticas.
 Criação: Aprendendo a Criar, re(criar) e reproduzir diversas formas de
dança, música, pinturas e diversas artes visuais.
 Brincadeiras e cantadas: Aprendendo sobre brincadeiras cantadas em
nossos espaços de vivência.

Procedimentos avaliativos/ Estratégias de avaliação:

A avaliação será de forma integral e contínua, pautada nas expectativas pré-


estabelecidas e na aprendizagem do aluno.

Como instrumento de coleta de dados para a avaliação teremos:

 Participação do aluno nas diversas atividades propostas em sala.


 Produção e criação de quaisquer atividades artísticas.
 Trabalhos em grupos e individuais.
 Atividades propostas do livro didático.

Você também pode gostar