Здравствуйте!

Меня зовут Евгений Завьялов, я профессиональный музы-

кант, владелец и автор сайта http://music-education.ru/
Рад приветствовать вас на страницах своей книги о нотной грамоте. Дан-
ная книга распространяется бесплатно. Если вас попросили заплатить за неё,
смело требуйте возврата денег и, пожалуйста, сообщите об этом мне, будем
вместе бороться с мошенничеством. О том, как переговорить со мной по лю-
бым вопросам, будет информация на последней страничке.
Для чего я написал эту книгу? А написал я её специально, чтобы помочь
начинающим музыкантам и тем, кто только собирается заняться музыкой,
помочь освоить нотную грамоту. В книге разбираются 10 самых важных во-
просов по этой теме. По данному пособию вы сможете освоить нотную гра-
моту самостоятельно. Знания, полученные вами, будут профессиональными.
Как пользоваться книгой? Как учебником-самоучителем или как спра-
вочником. Начинать читать можно с любого места. Весь материал поделён на
блоки, каждый из них занимает одну страничку или разворот. Один блок –
одна тема. Каждая новая освоенная тема – это один шаг, который приближа-
ет вас к победе.
Что такое нотная грамота? Нотная грамота – это естественный язык запи-
си музыкальных мыслей. Какого человека называют грамотным вообще? То-
го, кто умеет читать, писать и считать, не так ли? Музыкально грамотный че-
ловек умеет читать и писать ноты, а также вести музыкальный счёт. Видите,
как всё просто?
Вперёд за новыми знаниями! Успехов в изучении!
 http://music-education.ru/

Итак, давайте посмотрим, что же нам предстоит узнать!

СОДЕРЖАНИЕ КУРСА:

1. ГДЕ У НОТЫ ГОЛОВА, А ГДЕ ХВОСТ?

2. НА КАКОЙ ЛЕСТНИЦЕ СТУПЕНИ МУЗЫКАЛЬНЫЕ?
3. КТО ТАКИЕ ОКТАВЫ?
4. КАКИЕ ЗАМКИ ОТКРЫВАЮТ МУЗЫКАЛЬНЫЕ КЛЮЧИ?
5. ЧТО ЗА ГОСПОДА ДИЕЗЫ, БЕМОЛИ И БЕКАРЫ?
6. ПОЧЕМУ ОДНИ НОТЫ С ХВОСТОМ, А ДРУГИЕ БЕЗ?
7. КАК МУЗЫКА СВЯЗАНА С РАЗМЕРОМ ОБУВИ?
8. С КАКОЙ СКОРОСТЬЮ ГОНЯЮТ ПО КЛАВИШАМ?
9. ОТКУДА ВЗЯЛОСЬ СЛОВО ФОРТЕПЬЯНО?
10.КАКИЕ ЕЩЁ ПРИЧУДЫ В НОТНОМ ТЕКСТЕ?

СОДЕРЖАНИЕ КУРСА (в серьезной манере):

1. ГРАФИЧЕСКОЕ ИЗОБРАЖЕНИЕ НОТЫ

2. ОСНОВНЫЕ И ПРОИЗВОДНЫЕ МУЗЫКАЛЬНЫЕ СТУПЕНИ
3. ДЕЛЕНИЕ ЗВУКОРЯДА НА ОКТАВЫ
4. СКРИПИЧНЫЙ, БАСОВЫЙ И ДРУГИЕ МУЗЫКАЛЬНЫЕ КЛЮ-
ЧИ
5. ЗНАКИ АЛЬТЕРАЦИИ В НОТНОМ ТЕКСТЕ
6. ДЛИТЕЛЬНОСТИ НОТ И ПАУЗ
7. МУЗЫКАЛЬНЫЕ ТАКТЫ И РАЗМЕРЫ
8. ТЕМП – СКОРОСТЬ МУЗЫКАЛЬНОГО ИСПОЛНЕНИЯ
9. ДИНАМИЧЕСКИЕ ОТТЕНКИ
10.ДРУГИЕ ЭЛЕМЕНТЫ НОТНОГО ТЕКСТА
ЗАКЛЮЧЕНИЕ

© Е.Н. Завьялов Страница 2

 http://music-education.ru/

1. ГРАФИЧЕСКОЕ ИЗОБРАЖЕНИЕ НОТЫ

Ноты изображаются в виде пустых или закрашенных (затушёванных)

кружочков (овалов), которые называются головками. К ним справа или сле-
ва «присобачиваются» дополнительные вертикальные палочки, хвосты и т.д.
Эти палочки и хвосты называются штилями. Если штиль у ноты направлен
вверх, то он пишется с правой стороны, ну а если вниз, то с левой. Кстати,
хвосты, правильнее было бы называть флажками, но это запоминать не обя-
зательно – самое главное, чтобы вы понимали, что есть хвост или флажок.

Ноты пишутся не «где попало», а на нотоносце, то есть на специальной

строчке, которая состоит из 5-ти линеечек. Линеечки считаются (нумеруют-
ся) снизу вверх. Если пяти линеек для записи нот не хватает, то используются
дополнительные линеечки, которые добавляются при надобности сверху или
снизу от нотоносца.
Очень важное правило! Правильное написание штилей – до 3-ей линей-
ки штили нот должны быть направлены вверх, начиная с 3-ей линейки –
вниз. Вот посмотрите, как примерно это выглядит:

© Е.Н. Завьялов Страница 3

 http://music-education.ru/

2. ОСНОВНЫЕ И ПРОИЗВОДНЫЕ МУЗЫКАЛЬНЫЕ СТУПЕНИ

Музыкальные ступени – это звуки. Всего музыкальных ступеней – семь.

Их названия вам хорошо известны: ДО РЕ МИ ФА СОЛЬ ЛЯ СИ. Если
сыграть эти 7 ступеней на фортепиано, то звучать это будет примерно так,
как будто мы поднимается по ступенькам лестничного марша.
Давайте посмотрим, какие
клавиши занимают эти музы-
кальные ступени на фортепиано.
Ориентироваться нужно по чёр-
ным клавишам, которые на кла-
виатуре располагаются группами
две-три, две-три. Вот под любой
группой из двух чёрных клавиш,
с левой стороны будет находить-
ся нотка «до». Ну а уж от неё,
легко найти остальные ноты.

Кроме основных ступеней, есть ещё и производные – это изменённые основ-

ные. Изменить основную ступень можно двумя способами – повысить или
понизить её звучание на полутон. Что такое полутон? Это расстояние между
любыми двумя соседними звуками (клавиши) на клавиатуре фортепиано.
Чаще всего эта соседняя клавиша будет чёрной справа или слева.
Изменённые ступени бывают двух видов:
1) диезы – повышенные на полутон;
2) бемоли – пониженные на полутон.
Когда нам нужно сыграть какой-нибудь диез или бемоль, мы играем не
основную ноту на белой клавише, а соседнюю клавишу справа (если диез)
или слева (если бемоль).

© Е.Н. Завьялов Страница 4

 http://music-education.ru/

3. ДЕЛЕНИЕ ЗВУКОРЯДА НА ОКТАВЫ

Мы уже выяснили, что основных ступеней в музыке всего семь, но ведь

нот-то гораздо больше! Например, на клавиатуре пианино 88 клавиш, не
придумывать же для каждой отдельное название? Конечно, нет!
Семь музыкальных ступеней ДО РЕ МИ ФА СОЛЬ ЛЯ СИ просто регу-
лярно повторяются на новой высоте, и каждое такое повторение от «до» до
«до» называется октавой.
Диапазон низких и высоких нот в музыке довольно широк, поэтому при-
ходится принимать во внимание не одну-две октавы, а несколько. Если снова
обратиться к клавиатуре фортепиано, то где-то в центре её находится первая
октава (обычно напротив названия). Правее, то есть выше неё, располагается
вторая октава. Ещё выше звучат ноты третьей октавы, дальше – четвёртая и
пятая (в пятой октаве всего одна нотка «до»).
Левее первой октавы, то есть ниже неё, располагается октава, которая на-
зывается малой, ещё ниже – большая октава, дальше – контроктава и субкон-
троктава (в ней две белые клавиши – ля и си).

НАЗВАНИЯ ВСЕХ ОКТАВ

© Е.Н. Завьялов Страница 5

 http://music-education.ru/

4. СКРИПИЧНЫЙ, БАСОВЫЙ И ДРУГИЕ

МУЗЫКАЛЬНЫЕ КЛЮЧИ

Положение нот на нотоносце будет лишь приблизительно указывать на

высоту звука (выше, ниже), если вначале него не поставлен музыкальный
ключ. Ключ – это точка отсчёта, указывающая на положение ноты с конкрет-
но определённой высотой. Если мы знаем, где пишется одна нота, то мы лег-
ко можем определить «адрес» и любой другой ноты. Музыкальный ключ
обязательно выставляется в начале любого нотоносца.
В музыке наиболее употребительны четыре музыкальных ключа:

1) Скрипичный ключ (соль) – указывает на ноту «соль» первой октавы, ко-

торая пишется на второй линейке;
2) Басовый ключ (фа) – указывает на ноту «фа» малой октавы, которая пи-
шется на четвёртой линейке;
3) Альтовый ключ (до) – указывает на ноту «до» первой октавы, которая в
этом ключе пишется на третьей линейке;
4) Теноровый ключ (до) – также указывает на ноту «до» первой октавы, но
в этом ключе она пишется на четвёртой линейке.
Самыми распространёнными из этих четырёх ключей являются скрипич-
ный и басовый ключ. Начинающему музыканту умения читать ноты в скри-
пичном и басовом ключе более чем достаточно.

© Е.Н. Завьялов Страница 6

 http://music-education.ru/

5. ЗНАКИ АЛЬТЕРАЦИИ В НОТНОМ ТЕКСТЕ

Альтерация – это изменение основных ступеней. Мы с вами уже говори-

ли, что изменить их можно, повысив или понизив высоту на полтона, в ре-
зультате чего получается диез или бемоль. Для обозначения диезов и бемо-
лей в нотах ставят специальные знаки.
Всего знаков альтерации пять.

1) диез – повышает звук на полтона;

2) бемоль – понижает звук на полтона;
3) дубль-диез – повышает звук на два полутона, то есть на целый тон;
4) дубль-бемоль – понижает звук на два полутона, то есть сразу на тон;
5) бекар – отменяет любой из перечисленных знаков, играется «чистая»
нота безо всякой альтерации.
ДВА ВИДА ЗНАКОВ АЛЬТЕРАЦИИ В НОТАХ
1. Случайные знаки – соответствующий знак пишется непосредственно пе-
ред нотой, которую нужно изменить и действует только в этом месте, ли-
бо только в данном такте.
2. Ключевые знаки – диезы и бемоли, которые выставляются в начале каж-
дой строки рядом с ключом и действуют каждый раз, когда мы встречаем
отмеченный звук, причём в любой октаве и на всём протяжении пьесы.
Ключевые знаки никогда не выставляются «как попало», а всегда в опре-
делённом порядке. Этот порядок таков (рекомендуется заучить и запомнить):
1) порядок диезов – ФА ДО СОЛЬ РЕ ЛЯ МИ СИ;
2) порядок бемолей – СИ МИ ЛЯ РЕ СОЛЬ ДО ФА.

© Е.Н. Завьялов Страница 7

 http://music-education.ru/

6. ДЛИТЕЛЬНОСТИ НОТ И ПАУЗ

Длительности нот имеют отношение к области ритма и музыкального

времени. А время в музыке особенное. Оно не измеряется секундами, как,
скажем, астрономические часы, а протекает равномерными долями, и срав-
нимо, скорее, с биением сердца.
В нотах вам могут встретиться, как минимум, два вида музыкальных дли-
тельностей: чётные и нечётные. Ещё одно важное замечание: в музыке дли-
тельности имеют не только ноты, но и паузы. Паузы – это знаки молчания,
однако, это не значит, что музыка в момент паузы останавливается, она про-
сто переводится в тишину.

ЧЁТНЫЕ МУЗЫКАЛЬНЫЕ ДЛИТЕЛЬНОСТИ – образуются от де-

ления более крупной длительности на число 2 или 2n , то есть 2 в n’ной сте-
пени (2, 4, 8, 16, 32, 64, 128…).
За основу для деления принима-
ется так называемая целая нота, ко-
торая обычно при игре просчитыва-
ется на 4 доли. Что значит просчиты-
вается? Это значит, что после того,
как мы взяли ноту, то мысленно или
вслух считаем до 4-х, чтобы выдер-
жать ноту, ровно столько времени,
сколько нужно.
На рисунке с левой стороны нот-
ки, дальше название их длительностей, ну а справа – паузы таких же дли-
тельностей.
Одинаковые «хвостатые» ноты,
например, восьмые или шестнадца-
тые часто объединяются в группы
под одно ребро:

НЕЧЁТНЫЕ МУЗЫКАЛЬНЫЕ
ДЛИТЕЛЬНОСТИ – образуются от
дробления длительности не на две
равные половинки, а на три или любое
другое произвольное количество до-
лек. Так, от деления длительности на три части образуются триоли, на пять –
квинтоли и т.д. Доходит до того, что целая нота иногда дробится на 18-19
нот.

© Е.Н. Завьялов Страница 8

 http://music-education.ru/

СПОСОБЫ ПРОДЛЕНИЯ ДЛИТЕЛЬНОСТЕЙ И ПАУЗ

Есть три способа продления длительностей нот и пауз:

1) пунктирный ритм;
2) фермата;
3) объединяющая лига.
Пунктирный ритм (или нота с точкой). Слово пункт в переводе с не-
мецкого языка означает «точка». Пунктирный ритм – это ритм с точками.
Точки ставятся справа от значка ноты или паузы и удлиняют их звучание
ровно на половину длительности.
Например, если мы видим половинную ноту с точ-
кой, то в сумме её длительность будет не две доли, а
три (половинная нота + ещё четвертная). Или, если пе-
ред нами четверть с точкой, то длительность четверти
увеличивается ещё на одну восьмую ноту.
Пунктирный ритм может быть и двойным, то есть
вам вполне может встретиться нота и с двумя точками.
Вторая точка удлиняет ноту ещё на ¼ часть (то есть уже
на половинку первой точки). Таким образом, в сумме
нота с двумя точками удлиняется на ¾ части своего
времени.
Фермата – значок, который просит задержать
выделенную ноту или паузу настолько, насколько это
чувствуется необходимым исполнителю. Большинст-
во музыкантов склоняются к мнению, что фермата,
равно как и пункт, удлиняет ноту наполовину (возь-
мите это за правило!). В отличие от пунктирного
ритма, фермата не занимает время такта, её время –
это как бы дополнительный бонус, который тормозит
привычное движение.
Третий способ – лига, кото-
рая связывает две или несколько
нот, находящихся на одной высо-
те и следующий друг за другом.
Понятно, что при таком раскладе,
ноты под лигой не повторяются, а
объединяются в одну крупную
длительность. Да, кстати, для пауз этот метод не действенен, паузы лигами
не соединяются.

© Е.Н. Завьялов Страница 9

 http://music-education.ru/

7. МУЗЫКАЛЬНЫЕ ТАКТЫ И РАЗМЕРЫ

Если вы откроете ноты, то увидите, что нотные строчки все сплошь поде-
лены на одинаковые ячейки. Эти ячейки называются тактами, а вертикаль-
ные границы ячеек – тактовыми чертами.

Это сделано не только для удобства чтения. Такт – это тоже единица му-
зыкального времени. Уже было сказано, что чередование музыкальных долей
напоминает биение живого пульса. Удары пульса – это равномерное чередо-
вание биений сильных и слабых.
Так же и в музыке: равномерно чередуясь, повторяются доли сильные и
слабые. Тут можно провести аналогию и с поэзией: поэтические стопы также
представляют собой чередование слогов ударных с безударными. Ну, помни-
те? БуDря мглоDю неDбо кроDет…
Такт – это отрезок от одной сильной доли до следующей, тоже в своём
роде стопа. В такте умещается строго определённое число долей. Вмещае-
мость такта определяется его размером, который выражается при помощи
двух чисел, расположенных одно над другим как бы в виде «дроби». Размер
указывается сразу же после ключевых знаков в начале произведения.
Верхняя цифра (числитель) в размере означает количество долей в такте,
а нижняя (знаменатель) – какой длительностью выражена каждая доля.

Например, размер 2/4 (две четверти) означает, что в такте две доли, каж-
дая из долей по длительности равна четвертной ноте, иначе, в такте с таким
размером умещается не больше двух четвертных нот. Только при этом не
нужно забывать, что эти четвертные доли можно раздробить на восьмые или
шестнадцатые, или, наоборот, соединить в одну половинную ноту.
Другой пример, размер 3/8 (три восьмых) – в такте может уместиться все-
го три восьмых нотки, которые мы также можем поделить на более мелкие
шестнадцатые или объединить в более крупную длительность.

© Е.Н. Завьялов Страница 10

 http://music-education.ru/

8. ТЕМП – СКОРОСТЬ МУЗЫКАЛЬНОГО ИСПОЛНЕНИЯ

Тут всё довольно просто. Движение долей может быть быстрым, а может
протекать медленно. Скорость движения, скорость исполнения – это и есть
темп произведения.
Темп чаще всего обозначается каким-нибудь итальянским словом и в но-
тах ставится непосредственно над размером. Рядом с темпом может также
ставиться указание по метроному в таком виде: ставится четвертная длитель-
ность, дальше знак равенства и числовое значение – например, 96. Это будет
означать, что темп данного произведения – 96 ударов (долей) в минуту.
Прибор, который может показать точное число ударов в минуту – метро-
ном. Метроном представляет собой маятник с грузиком и шкалой. Наверняка
вы видели такой прибор раньше:
Вот некоторые музыкальные темпы:

Медленные
Grave – тяжело, важно, очень медленно
Largo – широко, очень медленно
Adagio – медленно, спокойно
Lento – медленно, тихо

Умеренные
Andante – спокойно, темп шага
Moderato – умеренно

Быстрые
Allegro – скоро, весело
Vivo – живо
Vivace – живо
Presto – быстро

© Е.Н. Завьялов Страница 11

 http://music-education.ru/

9. ДИНАМИЧЕСКИЕ ОТТЕНКИ

Одним из самых главных свойств музыкального звука является его гром-

кость. Тихая и громкая музыка воздействует на человека по-разному: напри-
мер, тихо может петься колыбельная песня, а громко звучит торжественный
гимн.
Сильны в музыке и эффекты приближения или отдаления, также пере-
данные через динамику громкости: если передаётся постепенное приближе-
ние, то соответственно и растёт уровень громкости; если же, наоборот, худо-
жественная задача заключается в постепенном отдалении, то громкость по-
степенно будет снижаться.
Громкость и динамические эффекты обозначаются в нотах в промежутках
между нотоносцами такими значками или словами на итальянском языке:

ff – fortissimo – очень громко

f – forte – громко
mf – mezzo forte – умеренно громко
mp – mezzo piano – умеренно тихо
p – piano – тихо
pp – pianissimo – очень тихо
sf – sforzando – с силой, резко

Постепенная смена громкости обозначается так:

crescendo – крещендо – обозначает постепенный рост громкости
diminuendo – диминуэндо – обозначает постепенный спад громкости
Иногда вместо слов крещендо и диминуэндо в нотах ставят так называе-
мые «вилочки», которые также говорят о том, что нужно постепенно усили-
вать или ослаблять громкость:

Расширяющаяся вилочка означает крещендо, сужающаяся же, напротив,

диминуэндо.

BONUS!!! Кстати, теперь, зная итальянские обозначения динамических

оттенков, вы можете дословно перевести название одного известного всем
музыкального инструмента. Я имею в виду фортепиано. Фортепиано, кото-
рое вошло в обиход примерно во второй половине XVII века, было первым
клавишным инструментом, на котором можно было без специальных при-
способлений играть и громкие, и тихие звуки.

© Е.Н. Завьялов Страница 12

 http://music-education.ru/

10.ДРУГИЕ ЭЛЕМЕНТЫ НОТНОГО ТЕКСТА

С основными элементами нотной грамоты мы с вами познакомились. Од-

нако названо далеко не всё, что музыкант может встретить в различных нот-
ных текстах. В этой последней главе я расскажу вам о ещё нескольких очень
важных элементах нотной записи.
Музыка не всегда записывается на одном нотоносце, чаще ноты, предна-
значенные для исполнения группой музыкантов, объединяются в партитуры,
где для каждого инструмента, голоса или партии отводится от-
дельная строчка, отдельный нотоносец.
Вся партитура объединяется сначала сплошной вертикальной
начальной чертой. Кроме того, нотоносцы нескольких партий
или группы инструментов объединяются специальной скобой –
акколадой.
Акколада бывает двух видов – в виде фигурной или квадрат-
ной (прямой) скобы. Фигурной акколадой объединяют партии,
которые исполняет один и тот же музыкант (например, две
строчки фортепиано, органа, арфы, баяна и т.д.), а квадратной
акколадой объединяются строчки партий разных музыкантов,
которые, однако, составляют единую группу (так записывается,
например, музыка для ансамбля струнных инструментов или
хора).
Как понять, что произведение закон-
чилось? Для того чтобы показать конец
партитуры или какой-либо из её частей, в
нотах ставят двойную вертикальную чер-
ту. Кстати, если вы видите, что кроме этой
двойной черты рядом стоят ещё и две точ-
ки между линейками нотоносца, то перед
вами знаки репризы, которые говорят о
том, что все произведение или какой-либо
его раздел нужно повторить.
Знаки переноса на октаву. Если вам
встретятся пунктирные линии с восьмёр-
кой, то всё, что находится в зоне действия
этих линий, играется на октаву выше или
ниже. Эти октавные знаки нужны для уп-
рощения чтения очень высоких или, наобо-
рот, очень низких нот, для записи которых
требуется много дополнительных линеек

© Е.Н. Завьялов Страница 13

 http://music-education.ru/

В следующем примере – ещё два ин-

тересных элемента нотной записи. Верти-
кальная волнистая линия перед аккордами
означает, что звуки аккорда должны про-
звучать не одновременно, а арпеджиато,
то есть как бы в разбивку, перебором, так,
как бы это прозвучало на арфе или на гус-
лях.
Другой интересный элемент под басо-
вым нотоносцем, красивая надпись Ped. и
звёздочка – обозначение момента вклю-
чения и выключения правой педали на
фортепиано.
Помимо подобных технических элементов в нотах много композитор-
ских, чисто словесных, указаний характера исполнения. И существуют даже
целые словари, в которых переводятся иностранные музыкальные термины.
Примеры таких указаний:
appassionato – страстно risoluto – решительно
cantabile – певуче secco – сухо
dolce – нежно semplice – просто
lacrimoso – слёзно tranquillo – спокойно
mesto – печально sotto voce – в полголоса.

Один из важнейших элементов в музыкальном тексте – штрихи. Что та-

кое штрих? Штрих – это указание на конкретный способ звукоизвлечения,
способ артикуляции, который очень сильно влияет на общий характер ис-
полнения. Штрихов на самом деле довольно много и они не одинаковы, ска-
жем, у скрипачей и пианистов. Вам, как начинающему, музыканту пока дос-
таточно знать о трёх универсальных штрихах:

non legato – не связное исполнение

legato – плавная, связная игра
staccato – отрывистое, короткое исполнение

© Е.Н. Завьялов Страница 14

 http://music-education.ru/

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Сейчас вы находитесь на последней страничке книжки книжки. Вы познакоми-

лись с уникальным руководством
руководством, которое поможет вам овладеть всеми тон-
костями и тайнами нотной
нот записи. Для того чтобы эффект от изучения был
максимальным, рекомендую попрактиковаться на любом материале – возь-
максимальным
мите и разберите по нотам песенку, которую давно хотели сыграть. Очень
рекомендую пройти простой тренинг по запоминанию нот – он выложен
здесь.
В конце я, как и обещал,
обещал помещаю свои контакты,, чтобы вы смогли по-
общаться со мной по любым интересующим вас вопросам вопросам. А эти вопросы
могут быть самыми разными:
разными от критики и жалобы до заявки в ученики и
предложения сотрудничества.
сотрудничества
Во-первых, вы всегда можете связаться со мной через мой сайт -
education.ru/ - есть отдельная страничка с контактной формой для
http://music-education.ru/
обратной связи.
Во-вторых, вы можете добавить меня в друзья в социальных сетях и на-
писать мне сообщение там.там Вот кнопки, которые помогут вам попасть на мои
странички:

В-третьих, специально для ваших вопросов, связанных с книгой и с нот-

ной грамотой
грамотой, создана тема в обсуждениях на страничке сайта в контакте.
Это здесь (откроется
откроется страничка с названной темой обсуждения).
обсуждения

ПРЕДУПРЕЖДЕНИЕ

Данная книга в целом или отдельная её часть не может быть скопирована

без разрешения владельца авторских прав.

© Е.Н. Завьялов, 2012

http://music-education.ru/
education.ru/

© Е.Н. Завьялов Страница 15