Волшебная флейта: различия между версиями
[отпатрулированная версия] | [непроверенная версия] |
MisterXS (обсуждение | вклад) →Постановки в России: шаблон глобализирования |
Ошибка в годе премьеры и выпуска афиши; на афише указан 1791 год |
||
(не показано 36 промежуточных версий 31 участника) | |||
Строка 1: | Строка 1: | ||
{{ |
{{значения|Волшебная флейта (значения){{!}}Волшебная флейта}} |
||
{{Опера |
{{Опера |
||
| Изображение |
| Изображение = Zauberflöte-Theaterzettel1791.jpg |
||
| Подпись = Театральная афиша премьеры оперы «Волшебная флейта» 30 сентября 1791 года в театре Ауф дер Виден в Вене |
|||
| Подпись = Программка первого представления оперы |
|||
| Композитор |
| Композитор = [[Моцарт, Вольфганг Амадей|Вольфганг Амадей Моцарт]] |
||
| Автор либретто |
| Автор либретто = [[Шиканедер, Эмануэль|Эмануэль Шиканедер]] |
||
| Источник |
| Источник = |
||
| Год |
| Год = [[1791]] |
||
| Место первой постановки |
| Место первой постановки = «[[Ауф дер Виден]]», [[Вена]] |
||
}} |
}} |
||
'''Волшебная флейта''' ({{lang-de|Die Zauberflöte}}) (K.620) — [[опера]]-[[зингшпиль]] [[Моцарт]]а в двух действиях; [[либретто]] [[Шиканедер, Эмануэль|Э. Шиканедера]]. |
«'''Волшебная флейта'''» ({{lang-de|Die Zauberflöte}} {{Audio-IPA|De-Ger Die Zauberflöte.ogg|[ˈdiː ˈt͡saʊ̯bɐˌfløːtə]}}) (K.620) — [[опера]]-[[зингшпиль]] [[Моцарт]]а в двух действиях; [[либретто]] [[Шиканедер, Эмануэль|Э. Шиканедера]]. |
||
Первая постановка: [[Вена]], театр «[[Ауф дер Виден]]», [[30 сентября]] [[1791 год в музыке|1791 года]]. |
|||
== Сюжет и источники либретто == |
== Сюжет и источники либретто == |
||
Сюжет, обработанный в духе популярных в то время народных феерий, полных экзотических чудес, [[Шиканедер, Эмануэль|Шиканедер]] почерпнул в сказке [[Виланд, Кристоф Мартин|К. Виланда]] (1733—1813) ''«Лулу»'' из сборника фантастических поэм'' «Джиннистан, или Избранные сказки про фей и духов»'' (1786—1789), с дополнением из его же сказок ''«Лабиринт»'' и ''«Умные мальчуганы»''. В числе дополнительных источников также называют эпическую поэму ''«Оберон, царь волшебников»'', с дополнениями по либретто К. В. Хенслера из оперы ''«Праздник солнца у браминов»'' Венцеля Мюллера; драму ''«Тамос, царь египетский»'' Т. Ф. фон Геблера; роман ''«Сетос»'' Ж. Террасона (1731). Называют и работу Игнаца фон Борна, магистра [[масонство|масонской]] ложи «Zur Wahrheit» («К правде»), «''О мистериях египтян»'' («Über die Mysterien der Ägypter»). Именно фон Борну, скончавшемуся незадолго до написания оперы, либретто и было посвящено. |
Сюжет, обработанный в духе популярных в то время народных феерий, полных экзотических чудес, [[Шиканедер, Эмануэль|Шиканедер]] почерпнул в сказке [[Виланд, Кристоф Мартин|К. Виланда]] (1733—1813) ''«Лулу»'' из сборника фантастических поэм'' «Джиннистан, или Избранные сказки про фей и духов»'' (1786—1789), с дополнением из его же сказок ''«Лабиринт»'' и ''«Умные мальчуганы»''. В числе дополнительных источников также называют эпическую поэму ''«Оберон, царь волшебников»'', с дополнениями по либретто К. В. Хенслера из оперы ''«Праздник солнца у браминов»'' Венцеля Мюллера; драму ''«Тамос, царь египетский»'' Т. Ф. фон Геблера; роман ''«Сетос»'' Ж. Террасона (1731). Называют и работу [[Борн, Игнац фон|Игнаца фон Борна]], магистра [[масонство|масонской]] ложи «Zur Wahrheit» («К правде»), «''О мистериях египтян»'' («Über die Mysterien der Ägypter»). Именно фон Борну, скончавшемуся незадолго до написания оперы, либретто и было посвящено. |
||
После смерти [[Шиканедер, Эмануэль|Эмануэля Шиканедера]] на авторство либретто стал претендовать один из актёров театра «Ауф дер Виден» масон Карл Людвиг Гизеке ({{lang-de|Carl Ludwig Giesecke}}). |
После смерти [[Шиканедер, Эмануэль|Эмануэля Шиканедера]] на авторство либретто стал претендовать один из актёров театра «[[Ауф дер Виден]]» масон [[Карл Людвиг Гизеке]] ({{lang-de|Carl Ludwig Giesecke}}). |
||
== Действующие лица == |
== Действующие лица == |
||
Строка 23: | Строка 21: | ||
* ''Памина'', дочь Царицы ночи ([[сопрано]]) |
* ''Памина'', дочь Царицы ночи ([[сопрано]]) |
||
* ''Царица ночи'' ([[колоратура|колоратурное]] [[сопрано]]) |
* ''Царица ночи'' ([[колоратура|колоратурное]] [[сопрано]]) |
||
* '' |
* ''Зарастро'', Верховный жрец Осириса и Исиды ([[бас-профундо]]) |
||
* ''Папагена'' ([[сопрано]]) |
* ''Папагена'' ([[сопрано]]) |
||
* ''Моностатос'', мавр ([[тенор]]) |
* ''Моностатос'', мавр ([[тенор]]) |
||
* ''Старый жрец'' ([[бас]]) |
* ''Старый жрец'' ([[бас]]) |
||
* '' |
* ''3 дамы'' (два [[сопрано]] и [[контральто]]) |
||
* '' |
* ''3 пажа'' (два [[сопрано]], [[контральто]]) |
||
* '' |
* ''2 вооружённых воина'' ([[тенор]] и [[бас]]) |
||
* ''оратор посвящённых'' ([[бас]]) |
* ''оратор посвящённых'' ([[бас]]) |
||
* ''жрец'' ([[тенор]]) |
* ''жрец'' ([[тенор]]) |
||
* '' |
* ''3 жреца'' (разговорные роли) |
||
* '' |
* ''3 раба'' (разговорные роли). |
||
== Краткое содержание == |
== Краткое содержание == |
||
'''Действие I.''' Принц Тамино заблудился в горах, спасаясь от огромной змеи-дракона. Три дамы, служительницы Царицы ночи, спасают его, убивая |
'''Действие I.''' Принц Тамино заблудился в горах, спасаясь от огромной змеи-дракона. Три дамы, служительницы Царицы ночи, спасают его, убивая чудовище копьями. Очнувшийся принц видит птицелова Папагено, делающего вид, что спас принца именно он. Три дамы возмущены его бахвальством и наказывают, повесив на рот замок. Дамы сообщают принцу, что он спасён Царицей ночи, которая дарит ему портрет своей дочери Памины. Тамино влюбляется в портрет. По словам Царицы ночи, девушку похитил злой волшебник Зарастро. Принц отправляется спасать Памину. Царица даёт ему волшебную флейту, которая поможет одолеть зло. Папагено получает волшебные колокольчики и должен по велению Царицы помогать принцу. В сопровождении трёх мальчиков-гениев они отправляются в путь. |
||
[[Файл:Papageno.jpg|thumb|right|180px|[[Эммануэль Шиканедер]] в роли Папагено]] |
[[Файл:Papageno.jpg|thumb|right|180px|[[Эммануэль Шиканедер]] в роли Папагено]] |
||
Мавр Моностатос, охранявший Памину в замке волшебника, похитил её. Папагено проникает в комнату, где спрятана девушка. Птицелов и мавр пугаются друг друга, мавр убегает. Папагено рассказывает Памине, что его послала мать |
Мавр Моностатос, охранявший Памину в замке волшебника, похитил её. Папагено проникает в комнату, где спрятана девушка. Птицелов и мавр пугаются друг друга, мавр убегает. Папагено рассказывает Памине, что его послала мать и о влюбившемся в неё по портрету принце Тамино. Девушка согласна бежать, мавр бросается в погоню. Тамино в это время находится в священной роще с тремя храмами. Жрец рассказывает принцу, что его обманули: Зарастро на самом деле добрый волшебник, а не злой, и Памину он похитил по воле богов. Тамино начинает играть на флейте и слышит колокольчики на костюме Папагено. При звуках волшебной флейты мавр вынужден прекратить погоню. Зарастро обещает Памине помочь встретиться с Тамино. Появляется Моностатос, мешающий принцу. Тамино и Памина бросаются друг другу в объятья. |
||
'''Действие II.''' Зарастро открывает жрецам, что Тамино послан стать защитником Храма Мудрости от Царицы ночи |
'''Действие II.''' Зарастро открывает жрецам, что Тамино послан стать защитником Храма Мудрости от Царицы ночи и в награду получит в жены Памину, для чего она и была похищена. Но принца ожидают испытания. Тем временем Моностатос снова преследует Памину. Но слышится голос Царицы ночи, и он убегает. Царица в отчаянии от того, что принц Тамино хочет посвятить себя служению храму, и просит дочь воздействовать на него. Та отказывается. Царица грозит отречься от дочери, если та не убьёт волшебника, и даёт ей кинжал. (Ария Царицы:«[[Der Hölle Rache kocht in meinem Herzen]]») |
||
В храме принца и Папагено подвергают первому испытанию — молчанию. Памина думает, что принц её разлюбил. Второе испытание — разлука — Тамино говорят, что он должен проститься с Паминой навсегда. И он покидает её. А Папагено, не выдерживая испытание |
В храме принца и Папагено подвергают первому испытанию — молчанию. Памина думает, что принц её разлюбил. Второе испытание — разлука — Тамино говорят, что он должен проститься с Паминой навсегда. И он покидает её. А Папагено, не выдерживая испытание, получает свою Папагену, превратившуюся в хорошенькую девушку из старой ведьмы, которая уже встречалась ему в залах храма испытаний. |
||
Памина хочет смерти, но три мальчика-гения успокаивают её. У принца последнее испытание: пройти сквозь огонь и воду. Появляется Памина, чтобы пойти вместе с ним. Волшебная флейта поможет им. Папагено же наказан, он потерял Папагену. Но три мальчика напоминают ему о волшебных колокольчиках, которые должны помочь вновь обрести возлюбленную. Последнюю попытку предпринимает Царица ночи: она обещает свою дочь Моностатосу, если тот вместе с тремя её фрейлинами поможет уничтожить храм. Но они поражаются громом и молниями, которые вызвал Зарастро. Наступает день, и исчезает власть Царицы. Рассеивается мрак, и восходит солнце. Жрецы славят доброту и разум Зарастро. |
Памина хочет смерти, но три мальчика-гения успокаивают её. У принца последнее испытание: пройти сквозь огонь и воду. Появляется Памина, чтобы пойти вместе с ним. Волшебная флейта поможет им. Папагено же наказан, он потерял Папагену. Но три мальчика напоминают ему о волшебных колокольчиках, которые должны помочь вновь обрести возлюбленную. Последнюю попытку предпринимает Царица ночи: она обещает свою дочь Моностатосу, если тот вместе с тремя её фрейлинами поможет уничтожить храм. Но они поражаются громом и молниями, которые вызвал Зарастро. Наступает день, и исчезает власть Царицы. Рассеивается мрак, и восходит солнце. Жрецы славят доброту и разум Зарастро. |
||
Строка 51: | Строка 49: | ||
В [[либретто]] сразу были замечены таинственность и мистическая символика, связанные с идеями и ритуалами общества масонов<ref>{{книга |автор =Альфред Эйнштейн|заглавие =Моцарт.Личность.Творчество|издательство =М., «Классика-XXI» |год =2007 |страниц =472|isbn =978-5-89817-203-9}}</ref>. |
В [[либретто]] сразу были замечены таинственность и мистическая символика, связанные с идеями и ритуалами общества масонов<ref>{{книга |автор =Альфред Эйнштейн|заглавие =Моцарт.Личность.Творчество|издательство =М., «Классика-XXI» |год =2007 |страниц =472|isbn =978-5-89817-203-9}}</ref>. |
||
По одной из примитивных легенд, ранняя кончина Моцарта связана с тем, что его убили масоны, не простившие ему то, что он вывел (и таким образом высмеял) на сцене в «Волшебной флейте» масонские ритуалы. По словам других, Моцарт в «Волшебной флейте» масонство не высмеял, а воспел, и венская ложа сама выступила заказчиком этого произведения. На премьере оперы, состоявшейся 30 |
По одной из примитивных легенд, ранняя кончина Моцарта связана с тем, что его убили масоны, не простившие ему то, что он вывел (и таким образом высмеял) на сцене в «Волшебной флейте» масонские ритуалы. По словам других, Моцарт в «Волшебной флейте» масонство не высмеял, а воспел, и венская ложа сама выступила заказчиком этого произведения. На премьере оперы, состоявшейся 30 сентября 1791 года, часть ролей исполняли сами масоны (Э. Шиканедер — «Папагено», К. Л. Гизекэ — «первый раб» и пр.) |
||
Волшебник носит имя ''«Зарастро»'' — итальянизированная форма имени [[Заратустра|Зороастра]], которого масоны почитают как древнего мудреца, философа, мага и астролога. Также, согласно поздним вавилонским легендам, дошедшим до нас в греческом изложении, Зороастр, по-видимому, был одним из первых каменщиков и строителем знаменитой [[Вавилонская башня|Вавилонской башни]] — образ, особенно близкий «вольным каменщикам»-масонам. |
Волшебник носит имя ''«Зарастро»'' — итальянизированная форма имени [[Заратустра|Зороастра]], которого масоны почитают как древнего мудреца, философа, мага и астролога. Также, согласно поздним вавилонским легендам, дошедшим до нас в греческом изложении, Зороастр, по-видимому, был одним из первых каменщиков и строителем знаменитой [[Вавилонская башня|Вавилонской башни]] — образ, особенно близкий «вольным каменщикам»-масонам. |
||
Строка 57: | Строка 55: | ||
В Египте этого персонажа связывали с культом [[Исида (мифология)|Исиды]] и её супруга [[Осирис]]а. В опере действие как раз разворачивается в Древнем Египте, на берегу [[Нил]]а, в окружении пальмовых рощ, пирамид и храмов, посвящённых культу Исиды и Осириса. |
В Египте этого персонажа связывали с культом [[Исида (мифология)|Исиды]] и её супруга [[Осирис]]а. В опере действие как раз разворачивается в Древнем Египте, на берегу [[Нил]]а, в окружении пальмовых рощ, пирамид и храмов, посвящённых культу Исиды и Осириса. |
||
Через всю оперу проходит символика числа [[3 (число)|три]] (три феи, три гения, три храма, три мальчика и т. д.)<ref>{{книга |автор =Е. И. Чигарёва|заглавие =Оперы Моцарта в контексте культуры его времени|издательство =Едиториал УРСС |год =2000 |страниц =210|isbn =5-8360-0121-9}}</ref>. Три храма с выгравированными на стенах названиями символизируют на самом деле этическую триаду зороастрийской религии: благомыслие, благословие, благодеяние — эти слова обычно писали на стенах зороастрийских храмов. В них жрецы под верховенством мага Зарастро осуществляют богослужения Исиде и Осирису. |
Через всю оперу проходит символика числа [[3 (число)|три]] (три феи, три гения, три храма, три мальчика и т. д.)<ref>{{книга |автор =Е. И. Чигарёва|заглавие =Оперы Моцарта в контексте культуры его времени|издательство =Едиториал УРСС |год =2000 |страниц =210|isbn =5-8360-0121-9}}</ref>. Три храма с выгравированными на стенах названиями символизируют на самом деле этическую триаду зороастрийской религии: благомыслие, благословие, благодеяние — эти слова обычно писали на стенах зороастрийских храмов. В них жрецы под верховенством мага Зарастро осуществляют богослужения Исиде и Осирису. Этот символ «3» есть и в музыке — тройной аккорд в увертюре повторяется три раза. |
||
Этот символ «3» есть и в музыке — тройной аккорд в увертюре повторяется три раза. Ну и конечно, основная тема оперы — выход из духовной тьмы в свет через посвящение — является ключевой идеей вольных каменщиков. |
|||
Кроме того, налицо дуалистическое противоборство сил добра и сил зла, в котором, согласно зороастрийскому учению, силы добра одерживают окончательную победу, что не противоречит убеждениям вольных каменщиков. Силы зла олицетворяет Царица Ночи, силы добра и божественную мудрость — маг Зарастро. |
Основная тема оперы — выход из духовной тьмы в свет через посвящение — является ключевой идеей вольных каменщиков. Кроме того, налицо дуалистическое противоборство сил добра и сил зла, в котором, согласно зороастрийскому учению, силы добра одерживают окончательную победу, что не противоречит убеждениям вольных каменщиков. Силы зла олицетворяет Царица Ночи, силы добра и божественную мудрость — маг Зарастро. |
||
Испытания, которые проходит принц в течение оперы, напоминают зороастрийские [[ордалии]]. |
Испытания, которые проходит принц в течение оперы, напоминают зороастрийские [[ордалии]]. Они, в свою очередь, весьма напоминают возникшие много позже многие элементы масонских испытаний и церемоний посвящения (испытание огнём и водой, изустные удостоверения в форме вопросов и ответов, использование ордальных труб в качестве музыкальных инструментов ордалии и так далее). |
||
Одно из испытаний проходит внутри пирамиды |
Одно из испытаний проходит внутри пирамиды; на фоне этих архитектурных сооружений разворачиваются и другие действия. Пирамида — традиционный масонский символ. |
||
== Состав оркестра == |
== Состав оркестра == |
||
Строка 74: | Строка 71: | ||
== Известные арии == |
== Известные арии == |
||
* ''«O |
* ''«[[O zittre nicht, mein lieber Sohn]]»'' (В страданьях дни мои проходят) — ария Царицы ночи |
||
* ''«[[Der Hölle Rache kocht in meinem Herzen]]»'' (В груди моей пылает жажда мести) — вторая ария Царицы ночи |
* ''«[[Der Hölle Rache kocht in meinem Herzen]]»'' (В груди моей пылает жажда мести) — вторая ария Царицы ночи |
||
* ''«Ach, ich fühl’s, es ist verschwunden»'' (Всё прошло) — ария Памины |
* ''«Ach, ich fühl’s, es ist verschwunden»'' (Всё прошло) — ария Памины |
||
Строка 91: | Строка 88: | ||
== Постановки в России == |
== Постановки в России == |
||
{{глобализировать}} |
|||
* В России впервые опера «Волшебная флейта» поставлена немецкой труппой в 1797, Петербург. |
* В России впервые опера «Волшебная флейта» поставлена немецкой труппой в 1797, Петербург. |
||
* 24 мая 1818 — [[Большой театр (Санкт-Петербург)|Большой театр, Петербург]] (Зарастро — [[Пётр Злов|Злов]], Тамино — [[Самойлов, Василий Михайлович|Самойлов]], Царица ночи — [[Сандунова, Елизавета Семёновна|Сандунова]], Памина — [[Сосницкая, Елена Яковлевна|Сосницкая]], Папагено — [[Долбилов, Алексей Павлович|Долбилов]], позднее — [[Петров, Осип Афанасьевич|О. Петров]]; Папагена — [[Лебедева, Елена Михайловна|Лебедева]]); |
* 24 мая 1818 — [[Большой театр (Санкт-Петербург)|Большой театр, Петербург]] (Зарастро — [[Пётр Злов|Злов]], Тамино — [[Самойлов, Василий Михайлович|Самойлов]], Царица ночи — [[Сандунова, Елизавета Семёновна|Сандунова]], Памина — [[Сосницкая, Елена Яковлевна|Сосницкая]], Папагено — [[Долбилов, Алексей Павлович|Долбилов]], позднее — [[Петров, Осип Афанасьевич|О. Петров]]; Папагена — [[Лебедева, Елена Михайловна|Лебедева]]); |
||
Строка 102: | Строка 98: | ||
В постсоветский период: |
В постсоветский период: |
||
* 2001 — [[Екатеринбургский государственный академический театр оперы и балета]]. Дирижёр-постановщик — [[Бражник, Евгений Владимирович|Евгений Бражник]]. Режиссёр-постановщик — [[Коблик, Павел Иванович|Павел Коблик]]. Художник-постановщик — [[Фесько, Станислав Иосифович|Станислав Фесько]]. Хормейстер-постановщик — [[Давыдова, Вера Семёновна|Вера Давыдова]]. |
* 2001 — [[Екатеринбургский государственный академический театр оперы и балета]]. Дирижёр-постановщик — [[Бражник, Евгений Владимирович|Евгений Бражник]]. Режиссёр-постановщик — [[Коблик, Павел Иванович|Павел Коблик]]. Художник-постановщик — [[Фесько, Станислав Иосифович|Станислав Фесько]]. Хормейстер-постановщик — [[Давыдова, Вера Семёновна|Вера Давыдова]]. |
||
* 2004 — [[Башкирский государственный театр оперы и балета]]. Режиссёр — |
* 2004 — [[Башкирский государственный театр оперы и балета]]. Режиссёр — Уве Шварц, Германия, художник — Евгений Иванов, Германия. |
||
* 2004 — [[Камерный музыкальный театр |
* 2004 — [[Камерный музыкальный театр имени Б. А. Покровского|Московский государственный академический Камерный музыкальный театр им. Б. А. Покровского]]. Режиссёр-постановщик [[Покровский, Борис Александрович|Борис Александрович Покровский]], дирижёр В. Агронский |
||
* 2005 — [[Большой театр]], Москва. Дирижёр-постановщик Стюарт Бэдфорд, режиссёр-постановщик Грэм Вик, художник-постановщик Пол Браун. |
* 2005 — [[Большой театр]], Москва. Дирижёр-постановщик Стюарт Бэдфорд, режиссёр-постановщик Грэм Вик, художник-постановщик Пол Браун. |
||
* 2006 — [[Татарский оперный театр|Татарский академический государственный театр оперы и балета им. М. Джалиля]]. Музыкальный руководитель — Мика Айшенхольц (Швеция), режиссёр-постановщик, сценограф — Андре Ботта (ЮАР). Царица ночи — [[Шагимуратова, Альбина Анваровна|Альбина Шагимуратова]]. |
* 2006 — [[Татарский оперный театр|Татарский академический государственный театр оперы и балета им. М. Джалиля]]. Музыкальный руководитель — Мика Айшенхольц (Швеция), режиссёр-постановщик, сценограф — Андре Ботта (ЮАР). Царица ночи — [[Шагимуратова, Альбина Анваровна|Альбина Шагимуратова]]. |
||
* 2006 — [[Новая опера|Московский театр «Новая опера»]], Режиссура, сценография и костюмы [[Фрайер, Ахим|Ахим Фрайер]], ассистент по сценографии Петра Вайкерт, ассистент по костюмам Елена Лукьянова, премьера 10 марта 2006 |
* 2006 — [[Новая опера|Московский театр «Новая опера»]], Режиссура, сценография и костюмы [[Фрайер, Ахим|Ахим Фрайер]], ассистент по сценографии Петра Вайкерт, ассистент по костюмам Елена Лукьянова, премьера 10 марта 2006 года. |
||
* 2007 — Концертный зал Мариинского театра, Санкт-Петербург. Музыкальный руководитель — [[Валерий Гергиев]]. Режиссёр-постановщик — Ален Маратра. Художник-постановщик — [[Пьер-Ален Бертола]]. Художник по костюмам — Мирей Дессанжи. Художник по свету — Евгений Ганзбург. Ответственный концертмейстер — [[Лариса Гергиева]]. Ответственный хормейстер — Павел Петренко. |
* 2007 — Концертный зал [[Мариинский театр|Мариинского театра]], Санкт-Петербург. Музыкальный руководитель — [[Валерий Гергиев]]. Режиссёр-постановщик — Ален Маратра. Художник-постановщик — [[Пьер-Ален Бертола]]. Художник по костюмам — Мирей Дессанжи. Художник по свету — Евгений Ганзбург. Ответственный концертмейстер — [[Лариса Гергиева]]. Ответственный хормейстер — Павел Петренко. |
||
Мариинский театр, постановка 29.12.2022 https://www.mariinsky.ru/playbill/repertoire/opera/zauberflote_2022/ |
|||
== Избранная дискография == |
== Избранная дискография == |
||
Строка 113: | Строка 111: | ||
* 1936 — Дир. [[Бичем, Томас|Томас Бичем]]; солисты: [[Росвенге, Хельге|Хельге Росвенге]], [[Лемниц, Тиана|Тиана Лемниц]], [[Хюш, Герхард|Герхард Хюш]], [[Бергер, Эрна|Эрна Бергер]], [[Штринц, Вильгельм|Вильгельм Штринц]]; [[Берлинский филармонический оркестр]]. |
* 1936 — Дир. [[Бичем, Томас|Томас Бичем]]; солисты: [[Росвенге, Хельге|Хельге Росвенге]], [[Лемниц, Тиана|Тиана Лемниц]], [[Хюш, Герхард|Герхард Хюш]], [[Бергер, Эрна|Эрна Бергер]], [[Штринц, Вильгельм|Вильгельм Штринц]]; [[Берлинский филармонический оркестр]]. |
||
* 1947 — Дир. [[Зандерлинг, Курт|Курт Зандерлинг]]; солисты: [[Лев Ашкенази]], [[Казанцева, Надежда Аполлинарьевна|Надежда Казанцева]], [[Георгий Абрамов]], [[Пантофель-Нечецкая, Дебора Яковлевна|Дебора Пантофель-Нечецкая]], [[Красовский, Сергей Александрович|Сергей Красовский]]; оркестр Всесоюзного радио. |
* 1947 — Дир. [[Зандерлинг, Курт|Курт Зандерлинг]]; солисты: [[Лев Ашкенази]], [[Казанцева, Надежда Аполлинарьевна|Надежда Казанцева]], [[Георгий Абрамов]], [[Пантофель-Нечецкая, Дебора Яковлевна|Дебора Пантофель-Нечецкая]], [[Красовский, Сергей Александрович|Сергей Красовский]]; оркестр Всесоюзного радио. |
||
* 1951 — Дир. [[Фуртвенглер, Вильгельм|Вильгельм Фуртвенглер]]; солисты: [[Дермота, Антон|Антон Дермота]], [[Зеефрид, Ирмгард|Ирмгард Зеефрид]], [[Кунц, Эрих|Эрих Кунц]], [[Липп, Вильма|Вильма Липп]], [[Грайндль, Йозеф|Йозеф Грайндль]]; [[Венский филармонический оркестр]]. |
* 1951 — Дир. [[Фуртвенглер, Вильгельм|Вильгельм Фуртвенглер]]; солисты: [[Дермота, Антон|Антон Дермота]], [[Зеефрид, Ирмгард|Ирмгард Зеефрид]], [[Кунц, Эрих (певец)|Эрих Кунц]], [[Липп, Вильма|Вильма Липп]], [[Грайндль, Йозеф|Йозеф Грайндль]]; [[Венский филармонический оркестр]]. |
||
* 1952 — Дир. [[Караян, Герберт фон|Герберт фон Караян]]; солисты: [[Гедда, Николай|Николай Гедда]], [[Шварцкопф, Элизабет|Элизабет Шварцкопф]], [[Таддеи, Джузеппе|Джузеппе Таддеи]], [[Штрайх, Рита|Рита Штрайх]], [[Петри, Марио|Марио Петри]]; оркестр Итальянского радио (RAI Roma). |
* 1952 — Дир. [[Караян, Герберт фон|Герберт фон Караян]]; солисты: [[Гедда, Николай|Николай Гедда]], [[Шварцкопф, Элизабет|Элизабет Шварцкопф]], [[Таддеи, Джузеппе|Джузеппе Таддеи]], [[Штрайх, Рита|Рита Штрайх]], [[Петри, Марио|Марио Петри]]; оркестр Итальянского радио (RAI Roma). |
||
* 1954 — Дир. [[Фричаи, Ференц|Ференц Фричаи]]; солисты: [[Хефлигер, Эрнст|Эрнст Хефлигер]], [[Штадер, Мария|Мария Штадер]], [[Фишер-Дискау, Дитрих|Дитрих Фишер-Дискау]], [[Штрайх, Рита|Рита Штрайх]], [[Грайндль, Йозеф|Йозеф Грайндль]]; оркестр RIAS, Берлин. |
* 1954 — Дир. [[Фричаи, Ференц|Ференц Фричаи]]; солисты: [[Хефлигер, Эрнст|Эрнст Хефлигер]], [[Штадер, Мария|Мария Штадер]], [[Фишер-Дискау, Дитрих|Дитрих Фишер-Дискау]], [[Штрайх, Рита|Рита Штрайх]], [[Грайндль, Йозеф|Йозеф Грайндль]]; оркестр RIAS, Берлин. |
||
Строка 121: | Строка 119: | ||
* 1969 — Дир. [[Шолти, Георг|Георг Шолти]]; солисты: [[Берроуз, Стюарт|Стюарт Берроуз]], [[Лоренгар, Пилар|Пилар Лоренгар]], [[Прей, Герман|Герман Прей]], [[Дойтеком, Кристина|Кристина Дойтеком]], [[Талвела, Мартти|Мартти Талвела]]; Венский филармонический оркестр. |
* 1969 — Дир. [[Шолти, Георг|Георг Шолти]]; солисты: [[Берроуз, Стюарт|Стюарт Берроуз]], [[Лоренгар, Пилар|Пилар Лоренгар]], [[Прей, Герман|Герман Прей]], [[Дойтеком, Кристина|Кристина Дойтеком]], [[Талвела, Мартти|Мартти Талвела]]; Венский филармонический оркестр. |
||
* 1973 — Дир. [[Заваллиш, Вольфганг|Вольфганг Заваллиш]]; солисты: [[Шрайер, Петер|Петер Шрайер]], [[Ротенбергер, Аннелизе|Аннелизе Ротенбергер]], [[Берри, Вальтер|Вальтер Берри]], [[Мозер, Эдда|Эдда Мозер]], [[Молль, Курт|Курт Молль]]; оркестр Баварской национальной оперы. |
* 1973 — Дир. [[Заваллиш, Вольфганг|Вольфганг Заваллиш]]; солисты: [[Шрайер, Петер|Петер Шрайер]], [[Ротенбергер, Аннелизе|Аннелизе Ротенбергер]], [[Берри, Вальтер|Вальтер Берри]], [[Мозер, Эдда|Эдда Мозер]], [[Молль, Курт|Курт Молль]]; оркестр Баварской национальной оперы. |
||
* 1983 — Дир. [[Шолти, Георг|Георг Шолти]]; солисты: [[Штаде, Фредерика фон|Фредерика фон Штаде]], [[Кири Те Канава]], [[Молль, Курт|Курт Молль]], [[Попп, Луция|Луция Попп]]; [[Лондонский филармонический оркестр]]. Премия «Грэмми» в номинации «Лучшая запись оперы»<ref> |
* 1983 — Дир. [[Шолти, Георг|Георг Шолти]]; солисты: [[Штаде, Фредерика фон|Фредерика фон Штаде]], [[Кири Те Канава]], [[Молль, Курт|Курт Молль]], [[Попп, Луция|Луция Попп]]; [[Лондонский филармонический оркестр]]. Премия «Грэмми» в номинации «Лучшая запись оперы»<ref>{{Cite web |url=https://www.grammy.com/nominees/search?artist=Kanawa&field_nominee_work_value=&year=All&genre=All |title=Grammy Awards Database |access-date=2016-03-21 |archive-date=2016-04-04 |archive-url=https://web.archive.org/web/20160404001610/https://www.grammy.com/nominees/search?artist=Kanawa&field_nominee_work_value=&year=All&genre=All |deadlink=no }}</ref>. |
||
* 1988 — Дир. [[Арнонкур, Николаус|Николаус Арнонкур]]; солисты: [[Блохвиц, Ханс Петер|Ханс Петер Блохвиц]], [[Бонней, Барбара|Барбара Бонней]], [[Шарингер, Антон|Антон Шарингер]], [[Груберова, Эдита|Эдита Груберова]], [[Салминен, Матти|Матти Салминен]]; оркестр Цюрихской оперы. |
* 1988 — Дир. [[Арнонкур, Николаус|Николаус Арнонкур]]; солисты: [[Блохвиц, Ханс Петер|Ханс Петер Блохвиц]], [[Бонней, Барбара|Барбара Бонней]], [[Шарингер, Антон|Антон Шарингер]], [[Груберова, Эдита|Эдита Груберова]], [[Салминен, Матти|Матти Салминен]]; оркестр Цюрихской оперы. |
||
* 1991 — Дир. [[Ливайн, Джеймс|Джеймс Ливайн]]; солисты: [[Арайса, Франсиско|Франсиско Арайса]], [[Бэттл, Кэтлин|Кэтлин Бэттл]], [[Хемм, Манфред|Манфред Хемм]], [[Серра, Лучана|Лучана Серра]], [[Молль, Курт|Курт Молль]]; оркестр [[Метрополитен Опера]]. |
* 1991 — Дир. [[Ливайн, Джеймс|Джеймс Ливайн]]; солисты: [[Арайса, Франсиско|Франсиско Арайса]], [[Бэттл, Кэтлин|Кэтлин Бэттл]], [[Хемм, Манфред|Манфред Хемм]], [[Серра, Лучана|Лучана Серра]], [[Молль, Курт|Курт Молль]]; оркестр [[Метрополитен Опера]]. |
||
Строка 130: | Строка 128: | ||
* 1971 — Реж. [[Питер Устинов]], дир. [[Хорст Штайн]]; солисты: [[Николай Гедда]], [[Эдит Матис]], Уильям Воркман, Кристина Детеком, [[Зотин, Ханс|Ханс Зотин]], [[Дитрих Фишер-Дискау]] (Рассказчик), [[Молль, Курт|Курт Молль]] (Первый вооружённый воин); хор и оркестр [[Гамбургская опера|Гамбургской оперы]]; |
* 1971 — Реж. [[Питер Устинов]], дир. [[Хорст Штайн]]; солисты: [[Николай Гедда]], [[Эдит Матис]], Уильям Воркман, Кристина Детеком, [[Зотин, Ханс|Ханс Зотин]], [[Дитрих Фишер-Дискау]] (Рассказчик), [[Молль, Курт|Курт Молль]] (Первый вооружённый воин); хор и оркестр [[Гамбургская опера|Гамбургской оперы]]; |
||
* 1991 — Реж. [[Кокс, Джон|Джон Кокс]], дир. [[Джеймс Ливайн]]; солисты [[Арайса, Франсиско|Франсиско Арайса]], [[Бэттл, Кэтлин|Кэтлин Бэттл]], Манфред Хемм, [[Лучана Серра]], [[Молль, Курт|Курт Молль]]; хор и оркестр [[Метрополитен-опера]]; |
* 1991 — Реж. [[Кокс, Джон|Джон Кокс]], дир. [[Джеймс Ливайн]]; солисты [[Арайса, Франсиско|Франсиско Арайса]], [[Бэттл, Кэтлин|Кэтлин Бэттл]], Манфред Хемм, [[Лучана Серра]], [[Молль, Курт|Курт Молль]]; хор и оркестр [[Метрополитен-опера]]; |
||
* 2001 — Реж. [[Бессон, Бенно|Бенно Бессон]], дир. [[Иван Фишер]]; солисты [[Пётр Бечала]], [[ |
* 2001 — Реж. [[Бессон, Бенно|Бенно Бессон]], дир. [[Иван Фишер]]; солисты [[Пётр Бечала]], [[Рёшман, Доротея|Доротея Рёшман]], [[Детлеф Рот]], [[Дезире Ранкаторе]], [[Салминен, Матти|Матти Салминен]]; оркестр [[Парижская опера|Парижской оперы]]; |
||
* 2007 — Реж. [[Кушей, Мартин|Мартин Кушей]], дир. [[Николаус Арнонкур]]; солисты Кристоф Штрель, Юлия Кляйтер, Рубен Дрол, Елена Мошук, [[Матти Салминен]]; хор и оркестр [[Цюрихский оперный театр|Оперы Цюриха]]; |
* 2007 — Реж. [[Кушей, Мартин|Мартин Кушей]], дир. [[Николаус Арнонкур]]; солисты Кристоф Штрель, Юлия Кляйтер, Рубен Дрол, Елена Мошук, [[Матти Салминен]]; хор и оркестр [[Цюрихский оперный театр|Оперы Цюриха]]; |
||
* 2018 — Реж. Лидия Штайер, дир. [[Каридис, Константинос|Константинос Каридис]]; солисты Мауро Петер, Кристиан Карг, Адам Плачетка, Эмма Посман, [[Гёрне, Маттиас|Маттиас Гёрне]], [[Брандауэр, Клаус Мария|Клаус Мария Брандауэр]] (дедушка, разговорная роль); [[Венский филармонический оркестр]]; [[Зальцбургский фестиваль]]. |
* 2018 — Реж. Лидия Штайер, дир. [[Каридис, Константинос|Константинос Каридис]]; солисты Мауро Петер, Кристиан Карг, Адам Плачетка, Эмма Посман, [[Гёрне, Маттиас|Маттиас Гёрне]], [[Брандауэр, Клаус Мария|Клаус Мария Брандауэр]] (дедушка, разговорная роль); [[Венский филармонический оркестр]]; [[Зальцбургский фестиваль]]. |
||
== В астрономии == |
== В астрономии == |
||
* Астероид [[(471) Папагена]], открытый в 1901 |
* Астероид [[(471) Папагена]], открытый в 1901 году немецким астрономом [[Максимилиан Франц Йозеф Корнелиус Вольф|Максом Вольфом]], назван в честь персонажа оперы Папагены. |
||
* Астероид [[(539) Памина]], открытый в 1904 году немецким астрономом [[Максимилиан Франц Йозеф Корнелиус Вольф|Максом Вольфом]], назван в честь персонажа оперы Памины |
|||
== Примечания == |
== Примечания == |
||
Строка 148: | Строка 147: | ||
* [http://libretto-oper.ru/mozart/magic-flute Полный текст либретто на русском оперы «Волшебная флейта»] |
* [http://libretto-oper.ru/mozart/magic-flute Полный текст либретто на русском оперы «Волшебная флейта»] |
||
* [http://classiclive.org/index.php?option=com_content&view=article&id=116:2011-05-06-11-39-08&catid=43:2011-05-02-07-30-22&Itemid=67 Сюжет оперы «Волшебная флейта»] |
* [http://classiclive.org/index.php?option=com_content&view=article&id=116:2011-05-06-11-39-08&catid=43:2011-05-02-07-30-22&Itemid=67 Сюжет оперы «Волшебная флейта»] |
||
⚫ | |||
⚫ | |||
{{Оперы Моцарта}} |
{{Оперы Моцарта}} |
||
[[Категория:Волшебная флейта| ]] |
[[Категория:Волшебная флейта| ]] |
||
[[Категория:Оперы на немецком языке]] |
[[Категория:Оперы на немецком языке]] |
||
[[Категория:Оперы 1791 |
[[Категория:Оперы 1791 года]] |
Текущая версия от 07:17, 27 октября 2024
Опера | |
Волшебная флейта | |
---|---|
нем. Die Zauberflöte[1] | |
| |
Композитор | Вольфганг Амадей Моцарт |
Либреттист | Эмануэль Шиканедер |
Язык либретто | немецкий |
Жанр | зингшпиль, опера[1] |
Действий | 2[1] |
Год создания | 1791 |
Первая постановка | 30 сентября 1791[1] |
Место первой постановки | «Ауф дер Виден», Вена |
Медиафайлы на Викискладе |
«Волшебная флейта» (нем. Die Zauberflöte МФА: о файле) (K.620) — опера-зингшпиль Моцарта в двух действиях; либретто Э. Шиканедера.
Сюжет и источники либретто
[править | править код]Сюжет, обработанный в духе популярных в то время народных феерий, полных экзотических чудес, Шиканедер почерпнул в сказке К. Виланда (1733—1813) «Лулу» из сборника фантастических поэм «Джиннистан, или Избранные сказки про фей и духов» (1786—1789), с дополнением из его же сказок «Лабиринт» и «Умные мальчуганы». В числе дополнительных источников также называют эпическую поэму «Оберон, царь волшебников», с дополнениями по либретто К. В. Хенслера из оперы «Праздник солнца у браминов» Венцеля Мюллера; драму «Тамос, царь египетский» Т. Ф. фон Геблера; роман «Сетос» Ж. Террасона (1731). Называют и работу Игнаца фон Борна, магистра масонской ложи «Zur Wahrheit» («К правде»), «О мистериях египтян» («Über die Mysterien der Ägypter»). Именно фон Борну, скончавшемуся незадолго до написания оперы, либретто и было посвящено.
После смерти Эмануэля Шиканедера на авторство либретто стал претендовать один из актёров театра «Ауф дер Виден» масон Карл Людвиг Гизеке (нем. Carl Ludwig Giesecke).
Действующие лица
[править | править код]- Тамино, принц (тенор)
- Папагено, птицелов (баритон)
- Памина, дочь Царицы ночи (сопрано)
- Царица ночи (колоратурное сопрано)
- Зарастро, Верховный жрец Осириса и Исиды (бас-профундо)
- Папагена (сопрано)
- Моностатос, мавр (тенор)
- Старый жрец (бас)
- 3 дамы (два сопрано и контральто)
- 3 пажа (два сопрано, контральто)
- 2 вооружённых воина (тенор и бас)
- оратор посвящённых (бас)
- жрец (тенор)
- 3 жреца (разговорные роли)
- 3 раба (разговорные роли).
Краткое содержание
[править | править код]Действие I. Принц Тамино заблудился в горах, спасаясь от огромной змеи-дракона. Три дамы, служительницы Царицы ночи, спасают его, убивая чудовище копьями. Очнувшийся принц видит птицелова Папагено, делающего вид, что спас принца именно он. Три дамы возмущены его бахвальством и наказывают, повесив на рот замок. Дамы сообщают принцу, что он спасён Царицей ночи, которая дарит ему портрет своей дочери Памины. Тамино влюбляется в портрет. По словам Царицы ночи, девушку похитил злой волшебник Зарастро. Принц отправляется спасать Памину. Царица даёт ему волшебную флейту, которая поможет одолеть зло. Папагено получает волшебные колокольчики и должен по велению Царицы помогать принцу. В сопровождении трёх мальчиков-гениев они отправляются в путь.
Мавр Моностатос, охранявший Памину в замке волшебника, похитил её. Папагено проникает в комнату, где спрятана девушка. Птицелов и мавр пугаются друг друга, мавр убегает. Папагено рассказывает Памине, что его послала мать и о влюбившемся в неё по портрету принце Тамино. Девушка согласна бежать, мавр бросается в погоню. Тамино в это время находится в священной роще с тремя храмами. Жрец рассказывает принцу, что его обманули: Зарастро на самом деле добрый волшебник, а не злой, и Памину он похитил по воле богов. Тамино начинает играть на флейте и слышит колокольчики на костюме Папагено. При звуках волшебной флейты мавр вынужден прекратить погоню. Зарастро обещает Памине помочь встретиться с Тамино. Появляется Моностатос, мешающий принцу. Тамино и Памина бросаются друг другу в объятья.
Действие II. Зарастро открывает жрецам, что Тамино послан стать защитником Храма Мудрости от Царицы ночи и в награду получит в жены Памину, для чего она и была похищена. Но принца ожидают испытания. Тем временем Моностатос снова преследует Памину. Но слышится голос Царицы ночи, и он убегает. Царица в отчаянии от того, что принц Тамино хочет посвятить себя служению храму, и просит дочь воздействовать на него. Та отказывается. Царица грозит отречься от дочери, если та не убьёт волшебника, и даёт ей кинжал. (Ария Царицы:«Der Hölle Rache kocht in meinem Herzen»)
В храме принца и Папагено подвергают первому испытанию — молчанию. Памина думает, что принц её разлюбил. Второе испытание — разлука — Тамино говорят, что он должен проститься с Паминой навсегда. И он покидает её. А Папагено, не выдерживая испытание, получает свою Папагену, превратившуюся в хорошенькую девушку из старой ведьмы, которая уже встречалась ему в залах храма испытаний.
Памина хочет смерти, но три мальчика-гения успокаивают её. У принца последнее испытание: пройти сквозь огонь и воду. Появляется Памина, чтобы пойти вместе с ним. Волшебная флейта поможет им. Папагено же наказан, он потерял Папагену. Но три мальчика напоминают ему о волшебных колокольчиках, которые должны помочь вновь обрести возлюбленную. Последнюю попытку предпринимает Царица ночи: она обещает свою дочь Моностатосу, если тот вместе с тремя её фрейлинами поможет уничтожить храм. Но они поражаются громом и молниями, которые вызвал Зарастро. Наступает день, и исчезает власть Царицы. Рассеивается мрак, и восходит солнце. Жрецы славят доброту и разум Зарастро.
Масонская символика в опере
[править | править код]И Моцарт, и автор либретто Шиканедер — оба были членами ордена «вольных каменщиков». В либретто сразу были замечены таинственность и мистическая символика, связанные с идеями и ритуалами общества масонов[2].
По одной из примитивных легенд, ранняя кончина Моцарта связана с тем, что его убили масоны, не простившие ему то, что он вывел (и таким образом высмеял) на сцене в «Волшебной флейте» масонские ритуалы. По словам других, Моцарт в «Волшебной флейте» масонство не высмеял, а воспел, и венская ложа сама выступила заказчиком этого произведения. На премьере оперы, состоявшейся 30 сентября 1791 года, часть ролей исполняли сами масоны (Э. Шиканедер — «Папагено», К. Л. Гизекэ — «первый раб» и пр.)
Волшебник носит имя «Зарастро» — итальянизированная форма имени Зороастра, которого масоны почитают как древнего мудреца, философа, мага и астролога. Также, согласно поздним вавилонским легендам, дошедшим до нас в греческом изложении, Зороастр, по-видимому, был одним из первых каменщиков и строителем знаменитой Вавилонской башни — образ, особенно близкий «вольным каменщикам»-масонам.
В Египте этого персонажа связывали с культом Исиды и её супруга Осириса. В опере действие как раз разворачивается в Древнем Египте, на берегу Нила, в окружении пальмовых рощ, пирамид и храмов, посвящённых культу Исиды и Осириса.
Через всю оперу проходит символика числа три (три феи, три гения, три храма, три мальчика и т. д.)[3]. Три храма с выгравированными на стенах названиями символизируют на самом деле этическую триаду зороастрийской религии: благомыслие, благословие, благодеяние — эти слова обычно писали на стенах зороастрийских храмов. В них жрецы под верховенством мага Зарастро осуществляют богослужения Исиде и Осирису. Этот символ «3» есть и в музыке — тройной аккорд в увертюре повторяется три раза.
Основная тема оперы — выход из духовной тьмы в свет через посвящение — является ключевой идеей вольных каменщиков. Кроме того, налицо дуалистическое противоборство сил добра и сил зла, в котором, согласно зороастрийскому учению, силы добра одерживают окончательную победу, что не противоречит убеждениям вольных каменщиков. Силы зла олицетворяет Царица Ночи, силы добра и божественную мудрость — маг Зарастро.
Испытания, которые проходит принц в течение оперы, напоминают зороастрийские ордалии. Они, в свою очередь, весьма напоминают возникшие много позже многие элементы масонских испытаний и церемоний посвящения (испытание огнём и водой, изустные удостоверения в форме вопросов и ответов, использование ордальных труб в качестве музыкальных инструментов ордалии и так далее).
Одно из испытаний проходит внутри пирамиды; на фоне этих архитектурных сооружений разворачиваются и другие действия. Пирамида — традиционный масонский символ.
Состав оркестра
[править | править код]Партитура Моцарта включает:
- 2 флейты, 2 гобоя, 2 кларнета, 2 бассетгорна, 2 фагота
- 2 валторны, 2 трубы, 3 тромбона (альтовый, теноровый и басовый)
- Литавры, колокольчики
- Струнные
Известные арии
[править | править код]- «O zittre nicht, mein lieber Sohn» (В страданьях дни мои проходят) — ария Царицы ночи
- «Der Hölle Rache kocht in meinem Herzen» (В груди моей пылает жажда мести) — вторая ария Царицы ночи
- «Ach, ich fühl’s, es ist verschwunden» (Всё прошло) — ария Памины
- «Dies Bildnis ist bezaubernd schön» (Такой волшебной красоты) — ария Тамино
- «Der Vogelfänger bin ich ja» (Известный всем я птицелов) — ария Папагено
- «Ein Mädchen oder Weibchen» (Девчонку иль бабёнку желает Папагено) — ария Папагено
- «In diesen heil’gen Hallen» (Вражда и месть нам чужды) — ария Зарастро
- «O Isis und Osiris» (О вы, Изида и Осирис) — ария Зарастро
- «Alles fühlt der Liebe Freuden» (Каждый может наслаждаться) — ария Моностатоса
Музыкальные фрагменты
[править | править код]- Увертюра
- Вторая ария Царицы ночи, Der Hölle Rache
- Вторая ария Царицы ночи, Der Hölle Rache (другая запись)
- Марш жрецов (начало второго акта)
Постановки в России
[править | править код]- В России впервые опера «Волшебная флейта» поставлена немецкой труппой в 1797, Петербург.
- 24 мая 1818 — Большой театр, Петербург (Зарастро — Злов, Тамино — Самойлов, Царица ночи — Сандунова, Памина — Сосницкая, Папагено — Долбилов, позднее — О. Петров; Папагена — Лебедева);
- 3 февраля 1889 — Большой театр, Москва (Зарастро — Бутенко, Тамино — Дмитрий Усатов, Старый жрец — Отто Фюрер, Царица ночи — Александра (Ядвига) Клямжинская, Памина — Мария Климентова-Муромцева, Папагено — Тютюнник). Возобновлена там же 27 января 1906 (реж. Василевский, худ. Внуков и Лавдовский, дирижёр Авранек; Тамино — Боначич, Зарастро — Петров, Старый жрец — Власов, Царица ночи — Нежданова, Памина — Салина, Папагено — Тютюнник).
На советской сцене:
- 1934 — в концертном исполнении артистами Радиокомитета (дирижёр и постановщик Себастьян, вокальный ансамбль под руководством Свешникова; Тамино — Чекин, Памина — Аматова, Царица ночи — Муратова, Папагена — Муратова, Зарастро — Паляев, Старый жрец — Демьянов, Папагено — Абрамов).
- 1941 — в Ленинграде в концертном исполнении артистами Ленинградской филармонии (дирижёр Грикуров, реж. Каплан; Тамино — Чекин, Папагена — Тропина, Памина — Висленева, Папагено — Н. Бутягин, Зарастро — З. Аббакумов, Царица ночи — Таврог).
В постсоветский период:
- 2001 — Екатеринбургский государственный академический театр оперы и балета. Дирижёр-постановщик — Евгений Бражник. Режиссёр-постановщик — Павел Коблик. Художник-постановщик — Станислав Фесько. Хормейстер-постановщик — Вера Давыдова.
- 2004 — Башкирский государственный театр оперы и балета. Режиссёр — Уве Шварц, Германия, художник — Евгений Иванов, Германия.
- 2004 — Московский государственный академический Камерный музыкальный театр им. Б. А. Покровского. Режиссёр-постановщик Борис Александрович Покровский, дирижёр В. Агронский
- 2005 — Большой театр, Москва. Дирижёр-постановщик Стюарт Бэдфорд, режиссёр-постановщик Грэм Вик, художник-постановщик Пол Браун.
- 2006 — Татарский академический государственный театр оперы и балета им. М. Джалиля. Музыкальный руководитель — Мика Айшенхольц (Швеция), режиссёр-постановщик, сценограф — Андре Ботта (ЮАР). Царица ночи — Альбина Шагимуратова.
- 2006 — Московский театр «Новая опера», Режиссура, сценография и костюмы Ахим Фрайер, ассистент по сценографии Петра Вайкерт, ассистент по костюмам Елена Лукьянова, премьера 10 марта 2006 года.
- 2007 — Концертный зал Мариинского театра, Санкт-Петербург. Музыкальный руководитель — Валерий Гергиев. Режиссёр-постановщик — Ален Маратра. Художник-постановщик — Пьер-Ален Бертола. Художник по костюмам — Мирей Дессанжи. Художник по свету — Евгений Ганзбург. Ответственный концертмейстер — Лариса Гергиева. Ответственный хормейстер — Павел Петренко.
Мариинский театр, постановка 29.12.2022 https://www.mariinsky.ru/playbill/repertoire/opera/zauberflote_2022/
Избранная дискография
[править | править код](солисты даются в следующем порядке: Тамино, Памина, Папагено, Царица ночи, Зарастро)
- 1936 — Дир. Томас Бичем; солисты: Хельге Росвенге, Тиана Лемниц, Герхард Хюш, Эрна Бергер, Вильгельм Штринц; Берлинский филармонический оркестр.
- 1947 — Дир. Курт Зандерлинг; солисты: Лев Ашкенази, Надежда Казанцева, Георгий Абрамов, Дебора Пантофель-Нечецкая, Сергей Красовский; оркестр Всесоюзного радио.
- 1951 — Дир. Вильгельм Фуртвенглер; солисты: Антон Дермота, Ирмгард Зеефрид, Эрих Кунц, Вильма Липп, Йозеф Грайндль; Венский филармонический оркестр.
- 1952 — Дир. Герберт фон Караян; солисты: Николай Гедда, Элизабет Шварцкопф, Джузеппе Таддеи, Рита Штрайх, Марио Петри; оркестр Итальянского радио (RAI Roma).
- 1954 — Дир. Ференц Фричаи; солисты: Эрнст Хефлигер, Мария Штадер, Дитрих Фишер-Дискау, Рита Штрайх, Йозеф Грайндль; оркестр RIAS, Берлин.
- 1956 — Дир. Бруно Вальтер; солисты: Брайан Салливан, Люсин Амара, Теодор Апман, Роберта Петерс, Джером Хайнс; хор и оркестр Метрополитен-опера, Нью-Йорк.
- 1964 — Дир. Отто Клемперер; солисты: Николай Гедда, Гундула Яновиц, Вальтер Берри, Луция Попп, Готлоб Фрик; оркестр Филармония, Лондон.
- 1964 — Дир. Карл Бём; солисты: Фриц Вундерлих, Эвелин Лир, Дитрих Фишер-Дискау, Роберта Петерс, Франц Красс; Берлинский филармонический оркестр.
- 1969 — Дир. Георг Шолти; солисты: Стюарт Берроуз, Пилар Лоренгар, Герман Прей, Кристина Дойтеком, Мартти Талвела; Венский филармонический оркестр.
- 1973 — Дир. Вольфганг Заваллиш; солисты: Петер Шрайер, Аннелизе Ротенбергер, Вальтер Берри, Эдда Мозер, Курт Молль; оркестр Баварской национальной оперы.
- 1983 — Дир. Георг Шолти; солисты: Фредерика фон Штаде, Кири Те Канава, Курт Молль, Луция Попп; Лондонский филармонический оркестр. Премия «Грэмми» в номинации «Лучшая запись оперы»[4].
- 1988 — Дир. Николаус Арнонкур; солисты: Ханс Петер Блохвиц, Барбара Бонней, Антон Шарингер, Эдита Груберова, Матти Салминен; оркестр Цюрихской оперы.
- 1991 — Дир. Джеймс Ливайн; солисты: Франсиско Арайса, Кэтлин Бэттл, Манфред Хемм, Лучана Серра, Курт Молль; оркестр Метрополитен Опера.
- 2005 — Дир. Клаудио Аббадо; солисты: Кристоф Штрель, Доротея Рёшман, Ханно Мюллер-Брахман, Эрика Миклоша, Рене Папе; Малеровский камерный оркестр.
Избранные видеозаписи
[править | править код](солисты даются в следующем порядке: Тамино, Памина, Папагено, Царица ночи, Зарастро)
- 1971 — Реж. Питер Устинов, дир. Хорст Штайн; солисты: Николай Гедда, Эдит Матис, Уильям Воркман, Кристина Детеком, Ханс Зотин, Дитрих Фишер-Дискау (Рассказчик), Курт Молль (Первый вооружённый воин); хор и оркестр Гамбургской оперы;
- 1991 — Реж. Джон Кокс, дир. Джеймс Ливайн; солисты Франсиско Арайса, Кэтлин Бэттл, Манфред Хемм, Лучана Серра, Курт Молль; хор и оркестр Метрополитен-опера;
- 2001 — Реж. Бенно Бессон, дир. Иван Фишер; солисты Пётр Бечала, Доротея Рёшман, Детлеф Рот, Дезире Ранкаторе, Матти Салминен; оркестр Парижской оперы;
- 2007 — Реж. Мартин Кушей, дир. Николаус Арнонкур; солисты Кристоф Штрель, Юлия Кляйтер, Рубен Дрол, Елена Мошук, Матти Салминен; хор и оркестр Оперы Цюриха;
- 2018 — Реж. Лидия Штайер, дир. Константинос Каридис; солисты Мауро Петер, Кристиан Карг, Адам Плачетка, Эмма Посман, Маттиас Гёрне, Клаус Мария Брандауэр (дедушка, разговорная роль); Венский филармонический оркестр; Зальцбургский фестиваль.
В астрономии
[править | править код]- Астероид (471) Папагена, открытый в 1901 году немецким астрономом Максом Вольфом, назван в честь персонажа оперы Папагены.
- Астероид (539) Памина, открытый в 1904 году немецким астрономом Максом Вольфом, назван в честь персонажа оперы Памины
Примечания
[править | править код]- ↑ 1 2 3 4 Archivio Storico Ricordi — 1808.
- ↑ Альфред Эйнштейн. Моцарт.Личность.Творчество. — М., «Классика-XXI», 2007. — 472 с. — ISBN 978-5-89817-203-9.
- ↑ Е. И. Чигарёва. Оперы Моцарта в контексте культуры его времени. — Едиториал УРСС, 2000. — 210 с. — ISBN 5-8360-0121-9.
- ↑ Grammy Awards Database . Дата обращения: 21 марта 2016. Архивировано 4 апреля 2016 года.
Литература
[править | править код]- «Разоблачённая магическая флейта: эзотерический символизм в масонской опере Моцарта». Жак Шайе (1910 −1999).