Театр в Австралии

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Здание Сиднейской оперы - визитная карточка Австралии

Австралийский театр является важной частью австралийской культуры. Театр пришел на континент с первыми поселенцами и развивался благодаря смешению культур аборигенов и англичан, впитав в себя лучшие традиции британских и ирландских театров. Австралийские драматурги и театральные художники имеют свой неповторимый колорит, известный во многих странах с тех пор, как в 1788 году культура нового континента была явлена миру.

В Австралии располагаются известные на весь мир австралийские театральные центры — Сиднейский оперный театр и Национальный институт драматического искусстваангл. Среди ярчайших представителей австралийской театральной сцены следует отметить Сэра Роберта Хелпманаангл, Даму Джоан Сазерленд, Барри Хамфриса и Дэвида Вильямсонаангл, Кейт Бланшетт, Джеффри Раша и Джуди Дэвис.

Неоценимое влияние на австралийский театр оказало корробори — церемониальный танец австралийских аборигенов, история которого уходит далеко в прошлое к первым поселенцам (по оценкам ученых 40,000—60,000 лет назад)[1].

История

[править | править код]
Барри Хамфрис в образе Дамы Эдны Эвередж, прославившим его
Джоан Сазерленд

Европейские традиции пришли на континент с первыми поселенцами в 1788 году. Самая первая постановка по пьесе ирландского драматурга Джорджа Фаркера «Офицер-вербовщик» (англ. The Recruiting Officer) была показана в 1789 году заключенными[2]. Двумя столетиями позже история первых австралийских театральных постановок была описана в пьесе Тимберлейка Уэртенбейкера «В нашей стране хорошо» (англ. Our Country's Good), которая рассказывала об издевательствах надзирателей над актерами-заключенными. В основу пьесы был положен роман Томаса Кинели «Разыгрывающий» (англ. The Playmaker)[2].

В 1837 году в Хобарте был открыт Королевский Театр, который является старейшим театром Австралии[3]. Театр был широко известен во всем мире. Сэр Ноэл Кауард назвал его — театром мечты, а Лоренс Оливье лично встал на его защиту, когда в 1940-х здание было под угрозой сноса[3].

После получения в 1901 году независимости театр в Австралии стал мощным инструментом для обретения национальной самоидентификации. Первой пьесой, ставшей необычайно популярной, была пьеса Стила Рада «Наш выбор» (англ. On Our Selection), 1912 года, рассказывающая о крестьянской семье — пионерах среди первых поселенцев.

В 1904 году в Перте открылся «Театр Его Королевского Величества» (англ. His Majesty's Theatre). Здание является примером так называемой «Австралийской Театральной Архитектуры» периода правления короля Эдуарда VII[4]. В том же стиле в 1924 году было построено здание Сиднейского Столичного Театра (англ. Grand Capitol Theatre), являющееся одним из лучших театральных залов Австралии[5].

В 1940-х годах Джон Антилл написал музыку для своего знаменитого балета «Корробори», основанного на традиционном австралийском корробори. В течение 1950-х годов труппа с балетом гастролировала по всей Австралии. Во время «Австралийского Королевского Тура» его посмотрела королева Елизавета II. Этот балет был первой успешной попыткой слияния двух культур — западной и традиционной культуры аборигенов, которая до сих пор используется в различных театральных коллективах, таких как «Театр Танца Бангарра» (англ. Bangarra Dance Theatre)[6][7].

В 1955 году «Юнион Театр» (англ. Union Theatre) пригласил начинающего актера Барри Хамфриса на гастроли по штату Виктория со спектаклем «Двенадцатая ночь». Во время ночных переездов из города в город, пока режиссёр Рэй Лоулер «Двенадцатой ночи» работал над новой пьесой «Лето семнадцатилетней куклы» (англ. Summer of the Seventeenth Doll), Хамфрис развлекал труппу придуманным им самим персонажем — домохозяйкой из пригорода Мельбурна Эдной Эвередж. Впоследствии пьеса Лоулера и персонаж Хамфриса оказали неоценимое влияние на австралийский театр. В пьесе изображались характерные для Австралии типажи. По настоянию Лоулера, в конце 1955 года Хамфрис показал свою Даму Эдну на сцене учебного театра Мельбурнского университета. В 1956 году в Мельбурне должны были состояться Летние Олимпийские игры 1956 года, поэтому Эдна Эвередж рассказала свои соображения по поводу того, как нужно проводить эти игры[8]. Персонаж имел оглушительный успех, а район Мельбурна — Муни Паундс, в котором якобы жила Дама Эдна, прославился на весь мир. Хамфрис покорил Лондонскую сцену, едва ему исполнилось 20 лет, участвуя в знаменитом мюзикле Лайонела Барта «Оливер!» (англ. Oliver!). Персонажи в исполнении Хамфриса — домохозяйка Эдна Эвередж, а позднее и вечно пьяный австралийский атташе по культуре Сэр Лес Паттерсон, были признаны настоящими иконами австралийской театральной сцены, как на родине актера, так и за её пределами, в Вест-Энде и на Бродвее[9].

Национальный Институт Драматического Искусства был создан в Сиднее в 1958 году. Среди его выпускников — Кейт Бланшетт, Тони Коллетт, Мел Гибсон и Баз Лурманн[10].

В 1960 году в Мельбурне началось строительство «Культурного Района» (англ. Melbourne Arts Precinct). Его основной частью стал построенный в 1973 году по проекту Роя Граундса «Центр культуры» (англ. Melbourne Arts Centre). В 1982 году в Центре открылся концертный зал «Хамер Холл» (англ. Hamer Hall), а в 1984 году были открыты театральные площадки. В настоящее время Центр культуры является домом для Мельбурнского Театра. На его сценах проходят выступления Мельбурнского Симфонического Оркестра, спектакли Оперы и Балета Австралии, а также выступления театральных коллективов со всего мира[11].

«Балет Австралии» (англ. The Australian Ballet) — самый известный театр классического балета в Австралии. Основан в 1962 году британской балериной Пегги Ван Прааг, и на сегодняшний день признан одним из основных театров мирового балета[12]. Основная площадка театра располагается в Мельбурне. Репертуар театра представлен как классическими балетами, так и современными постановками хореографов из Австралии и других стран мира. К 2010 году театр представил примерно 200 представлений на лучших площадках Австралии — «Мельбурнский Центр Культуры», «Сиднейская Опера», «Фестивальная Площадка Аделаиды», «Театральный Центр Квинсленда»[13].

В 1970 году в городе Аделаида началось строительство «Фестивальной Площадки» (англ. Adelaide Festival Centre) для проведения Театрального Фестиваля, директором которого стал Сэр Роберт Хелпман[14][15].

В 1973 году в Сиднее было построено одно из наиболее известных театральных зданий в мире — здание «Сиднейской Оперы» (англ. Sydney Opera House), которое стало домом для «Оперы Австралии» (англ. Opera Australia), дивой которой является знаменитая Джоан Сазерленд.

В 1978 году открылся один из известнейших театров Австралии — Сиднейский Театр, спектакли которого проходят на «Драматической сцене» Сиднейского Оперного Театра[16]. Театр принес славу таким актерам, как Мел Гибсон, Джуди Дэвис, Хьюго Уивинг, Дэвид Уэнем, и Тони Коллетт. В настоящее время художественными руководителями театра являются оскароносная актриса Кейт Бланшетт и её муж, драматург и режиссёр Эндрю Аптон.

В 1979 году два нищих молодых актера, исполнявших роли в постановке Сиднейского Театра «В ожидании Годо», снимали одну квартиру на двоих. Это были никому не известные Мел Гибсон и Джеффри Раш[17]. Гибсон окончил Национальный Институт Драматического Искусства, где дебютировал на сцене вместе со своей однокурсницей Джуди Дэвис в студенческом спектакле «Ромео и Джульетта». В 1979 году к Гибсону приходит мировая слава после съемок в фильме «Безумный Макс»[18]. Раш в 1980-х присоединяется к труппе театра «Маяк» и приобретает репутацию самого востребованного театрального актера Австралии, пока в 1997 году не получает Оскар за Лучшую мужскую роль в фильме «Блеск».

В 1990 году была создана «Шекспировская Труппа Белла» (англ. Bell Shakespeare Company), которая сразу стала пользоваться большим успехом. Мюзиклы Джонни О’Кифа и Питера Алленаангл пользовались огромным успехом. Мюзикл Аллена «The Boy from Oz»англ принес премии Драма Деск и Тони актеру Хью Джекману.

Австралийские драматурги, такие как Дэвид Вильямсонангл, Алан Сэймурангл, Ник Энрайтангл и Джастин Флемингангл[19] часто обращались к темам важным для австралийцев. Так, например, спектакль «Единственный день в году» (англ. The One Day of the Year) по пьесе Алана Сеймура, рассказывает о Дне АНЗАК — памятном дне поражения в Дарданелльской операции. В спектакле «Нджапартжьи Нджапартжьи» (англ. Ngapartji Ngapartji) по пьесе Скотта Рэнкина и Тревора Джемисона рассказывается о воздействии ядерных испытаний в пустыне на народ Пинтжьянтжьятжьяраангл. Спектакль является ярким примером смешения традиционной культуры австралийских аборигенов с греческой, афганской, японской и новозеландской культурой[20].

Театральные труппы

[править | править код]
Джеффри Раш, Сиднейский Театр
Николь Кидман, Театр «Берег»

Профессиональные

[править | править код]
  • «Шекспировская Труппа Белла»
  • Театр «Чёрный Лебедь»
  • Театр «Берег»
  • Театр «Труппа B»
  • Театр «Гриффин»
  • Музыкальный театр «Кукабара»
  • Театр «Ящик»
  • Театр «Мама»
  • Лейт Уоррен и танцоры
  • Театр «Элеватор»
  • Мельбурнский Театр
  • Театр «Игровая Площадка»
  • Квинслендский Театр
  • Неугомонная Танцевальная Труппа
  • Государственный Театр Южной Австралии
  • Сиднейский Театр
  • Театр «Двенадцатая Ночь»
  • Театр «Тропическое Солнце»
  • Театр «Мельница»

Антрепризы

[править | править код]
  • Разрушающийся театр
  • Театр «Пример»
  • Театр «Жёлтая трава»

Любительские

[править | править код]
  • Репертуарный Театр Аделаиды
  • Брисбенский Театр Искусств
  • Труппа Семи Театров
  • Театр Юных Актёров
  • Независимый Театр
  • Музыкальный Театр «PLOS»
  • Репертуарный Театр Тувумбы
  • Театр-студия Вуллонгонга

Музыкальные театры

[править | править код]
  • Камерный Театр

Цирки

[править | править код]
  • «Circa», Брисбен
  • «Circus Oz»
  • Цирк «Кейдж»
  • «OzFrank», Брисбен
  • «Zen Zen Zo», Брисбен

Оперные театры

[править | править код]
  • Австралийский Оперный Театр
  • Оперный Театр Квинсленда
  • Государственный Оперный Театр Южной Австралии
  • Оперный Театр Виктории
  • Оперный Театр Западной Австралии
  • Оперный Театр «Джей Си Вильямсона»

Театральное образование

[править | править код]
  • Национальный Институт Драматического Искусства
  • Академия Театрального искусства
  • Западно-Австралийская Академия Театрального Искусства
  • Колледж Искусств штата Виктория
  • Национальный Цирковой Институт
  • Колледж Искусств Аделаиды
  • Театральный Факультет Университета Флиндерс
  • Австралийский Институт Музыки

Литература

[править | править код]
  • Ванс Палмер. «Луи Эссон и ав­ст­ра­лий­ский те­атр» («Louis Esson and the Australian the­atre», 1948) — книга о первых австралийских драматургах.

Примечания

[править | править код]
  1. ↑ Australian indigenous ceremony - song, music and dance - australia.gov.au. Дата обращения: 26 октября 2011. Архивировано 20 ноября 2010 года.
  2. ↑ 1 2 Our Country’s Good: The Recruiting Officer. Дата обращения: 26 октября 2011. Архивировано 18 августа 2017 года.
  3. ↑ 1 2 Theatre Royal — a great night out! Архивировано 4 октября 2010 года.
  4. ↑ His Majestys Theatre: History of Western Australia’s most-loved heritage icon. Дата обращения: 26 октября 2011. Архивировано 29 ноября 2014 года.
  5. ↑ Архивированная копия. Дата обращения: 26 сентября 2010. Архивировано 10 февраля 2010 года.
  6. ↑ Australia Dancing — Corroboree Архивировано 20 марта 2012 года.
  7. ↑ Bangarra Dance Theatre Архивная копия от 18 февраля 2011 на Wayback Machine.
  8. ↑ Cookies must be enabled. // The Australian. Дата обращения: 26 октября 2011. Архивировано 30 июня 2012 года.
  9. ↑ The man behind Dame Edna Everage Архивная копия от 30 октября 2011 на Wayback Machine. // BBC NEWS | Entertainment
  10. ↑ NIDA About Us — National Institute of Dramatic Art — NIDA Архивировано 13 ноября 2010 года.
  11. ↑ Our Story — The Arts Centre — the home of the performing arts in Melbourne. Дата обращения: 26 октября 2011. Архивировано 1 января 2011 года.
  12. ↑ The Australian Ballet: History Архивная копия от 18 ноября 2010 на Wayback Machine.
  13. ↑ The Australian Ballet: About us Архивная копия от 8 октября 2010 на Wayback Machine.
  14. ↑ History — Adelaide Festival Centre Архивировано 29 мая 2010 года..
  15. ↑ Robert Helpmann Архивировано 17 февраля 2011 года..
  16. ↑ Sydney Theatre Company - About. Дата обращения: 26 октября 2011. Архивировано 26 января 2012 года.
  17. ↑ Geoffrey Rush: Full of surprises Архивная копия от 13 августа 2021 на Wayback Machine. // BBC News | ENTERTAINMENT
  18. ↑ Mel Gibson Biography — Yahoo! Movies. Дата обращения: 1 октября 2017. Архивировано 18 января 2012 года.
  19. ↑ Play search Архивная копия от 1 июля 2009 на Wayback Machine. // AustralianPlays.org
  20. ↑ Review: Ngapartji Ngapartji, Belvoir Street Theatre Архивная копия от 27 сентября 2012 на Wayback Machine. // thetelegraph.com.au
Источник — https://ru.wikipedia.org/w/index.php?title=Театр_в_Австралии&oldid=134874041