안드레 파보리
André Favory안드레 파보리 | |
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안드레 파보리(André Favori, 1888년 3월 9일 - 1937년 2월 5일 파리)[1]는 프랑스의 화가 및 삽화가였다.
전기
아카데미 줄리앙의 제자로, 폴 세잔의 영향을 강하게 받은 파보리는 생애 첫 해 동안 입체파 스타일로 그림을 그렸다.[2]
1914년 동원되어 제1차 세계대전으로 떠났다.그가 1919년에 다시 전시했을 때, 참호의 경험은 그의 예술에 대한 개념을 크게 변형시켰다.그 후 그는 자연과 생명의 카르날적 측면에 더 가까이 가기 위해 자신이 너무 지적이라고 여겼던 큐비스트 운동에서 멀어졌다.
그는 자신에게 결정적인 영향을 끼친 피터 폴 루벤스의 작품을 연구하기 위해 벨기에를 자주 방문했다.[3]
색채와 움직임의 달인이 된 파보리는 이제 따뜻한 음색과 관능적인 나체, 관능적인 여성 초상화로 풍경화를 그렸다.그는 정기적으로 메이저 살롱(Salon d'automne in 1921-1923, Salon des Tuileries in 1923-1924 등)에서 전시했다.1920년대 동안 파보리의 작품들은 런던, 암스테르담, 뉴욕, 도쿄뿐만 아니라 파리와 브뤼셀의 수많은 갤러리에 전시되었다.루이스 보셀레스만큼 영향력 있는 비평가들에게 그는 그의 세대의 주요 예술가다.
At the same time, he worked as an illustrator for works such as Les Poèmes de l'humour triste by Jules Supervielle (1919), a reprint of L'Éducation sentimentale by Gustave Flaubert (1924), Ouvert la nuit by Paul Morand (1924), Le Jeu de la "Madame Malade" by Maurice Beaubourg (1926), or Drogues et peintures, album d'art contemporain de François Que이베(미등록)[4]
심각하고 쇠약해진 병에 걸린 그는 1930년대 초 그림을 중단해야 했고, 1937년 사망했다.
엑스포스
- 이브 앨릭스, 르네 두리, 안드레 파보리, 빌헬름 김미, 마르셀 로슈와 헨리 드워로키에, 갈레리 마르셀 베른하임, 1923.
공개 컬렉션의 작품
- 프랑스에서
- 르레포 뒤 모델레(1924년) 등 그의 작품 몇 편이 파리에서 열린 국립미술관(Musée National D'Art Moderne)이다.[5]
- 스위스에서
- 제네바, 쁘띠팔레: 레스베이거스
갤러리
- 앙드레 파보리, 앙드레 파보리, 안드레 파보리

학생들
참조
- ^ 기록 보관소 de l'etat civil de paris en ligne, acte de naenesis No. 10/1569/1889.en은 한계인, dux mariages를 언급한다: en 1920 en avec Hélene Hermil, puis en en anvec Théodosie Tyczynski.
- ^ "André Favory Galerie Marek & Sons". André Favory Galerie Marek & Sons. Retrieved 2021-01-21.
- ^ "André Favory Galerie Marek & Sons". André Favory Galerie Marek & Sons. Retrieved 2021-01-21.
- ^ "Accueil". André Favory - Galerie Marek & Sons. Retrieved 2021-01-05.
- ^ "Accueil". André Favory - Galerie Marek & Sons. Retrieved 2021-01-05.
- ^ "Accueil". André Favory - Galerie Marek & Sons. Retrieved 2021-01-05.