블랙 라이트 극장

Black light theatre
블랙박스 극장이나 다크 라이드와 혼동하지 말 것.

블랙 라이트 극장(체코 체르네 디바드로) 또는 단순한 블랙 극장(black class)은 블랙 라이트 환상에 의해 증강된 블랙 박스 극장을 사용하는 것이 특징인 연극 공연 스타일이다.이러한 형태의 극장은 아시아에서 유래되었으며 전 세계 많은 곳에서 찾아볼 수 있다.많은 극장이 이용하는 프라하의 특산물이 되었다.[1]

'블랙씨어터'의 특징은 복잡한 시각적 착시현상을 만들기 위해 형광 의상과 짝을 이룬 블랙 커튼과 어두운 무대, '블랙라이팅'(UV 조명)을 사용하는 것이다.이 "검은색 내각" 기법은 조르주 멜리에스와 극장 혁명가 콘스탄틴 스타니슬라브스키(특히 그가 가인을 제작할 때)에 의해 사용되었다.무용, 마임, 곡예 등의 표현적 예술성과 어우러진 이 기술은 놀라운 볼거리를 만들어낼 수 있다.[2]

광학

흑색 광극의 핵심 원리는 인간의 눈이 흑색 배경과 흑색 물체를 구별할 수 없다는 것이다.이 효과는 '검은 빛'[2]에 의해 조명되지 않는 물체에 대해 효과적인 투명성을 초래한다.흑광극장의 두 번째 광학 원리는 자외선이 형광 물체에 미치는 영향이다.검은 빛은 실제로 '정상적인' 빛만큼의 빛을 발산하지만, 인간이 감지할 수 없는 주파수에서 발산한다.대부분의 물체가 자외선을 흡수하거나 들어온 주파수로 반사하는 반면 형광물질은 자외선을 흡수했다가 사람의 눈이 감지할 수 있는 더 긴 파장에서 다시 반사한다.[3]복합적인 효과는 설계자가 어떤 물체는 방이 완전히 켜져 있는 것처럼 밝게 보이게 하고, 다른 물체는 방이 완전히 어두운 것처럼 어둡게 보이게 할 수 있다는 것이다.

역사

검은 옷을 입은 연주자들을 어두운 놀이 공간에서 이용하는 블랙박스 트릭은 고대 중국 황제를 위해 저글러들이 공연하는 것을 시작으로 수 천년 전부터 사용되어 왔다.[4]일본은 꼭두각시를 완전히 강조하기 위해 꼭두각시 인형극에 검은 옷을 입도록 함으로써 분라쿠 극장에서 이 기술을 발전시켰다.[5]현대 극장에서 블랙박스 트릭은 러시아 감독 콘스탄틴 스타니슬라브스키, 영화 감독 조지 멜리스, 그리고 1950년대의 다양한 프랑스 아방가르드 감독들에 의해 채택되었다.이 감독들 중에서 조지 라파이는 흑인 내각의 초기 개척자가 되었다.[2]그러나 이 모든 감독들은 공연하는 동안 잠시 동안만 블랙 캐비닛의 단순한 수법을 사용했는데, 대부분 무대 위의 무언가가 사라지게 하기 위해서였다.

현대 흑광극장의 아버지, 오늘날 쓰이는 블랙 캐비닛 원리의 저자(스폿라이트 조명의 위치, UV 조명의 배치, 현장의 잔광을 흡수할 수 있는 최고의 재료로 블랙 벨벳을 선택...) 그리고 심지어 '흑광극장'이라는 이름의 작가까지, 그리하여 최초의 흑광극장이 탄생했다.세계는 지지 스르넥이다.앙상블의 첫 공연은 1959년 빈에서 열렸다.1962년 에든버러에서 열린 연극제에 참가한 이후 더 잘 알려지게 되었다.나중에 블랙박스 기술을 사용하는 다른 그룹들이 이 극장 스타일의 새로운 바람을 일으키기 시작했다.[6]

프라하는 그 후 약 10개의 흑인 광극단이 있는 흑인 광극장의 본거지가 되었다.[1][7][8][9][10]

또 다른 잘 알려진 흑인 경극단은 현대 음악과 댄스 안무를 바탕으로 한 HILT 흑인 경극장 프라하로,[11] 라이브 가창력을 접목한 공연이다.이 그룹은 체코 댄서, 안무가, 감독, 작곡가인 테오도르 호이데크르에 의해 2006년에 설립되었다.[12]2016년에는 HILT 프라하 그룹에 의해 "그림자 영화관"이라는 새로운 흑인 경극장이 만들어졌다.흑인 경극장 쇼 외에도, 그들의 공연에는 최초의 그림자 영화 극장이 포함되어 있다. - 댄서들과 배우들은 실제 장소의 투영 스크린에서 그들의 그림자를 가지고 논다.

독일에서는 레이너 파웰크가 1980년 처음으로 무대 쇼에서 흑인 극장에 대한 해석을 발표했다.이 무대 쇼는 레겐스부르크 대학의 그의 학생들과 함께 개발되었고 교육 스포츠 극장 프로젝트 트라움파브릭의 선구자였다.이 프로젝트는 1980년대에 상당한 인기를 누렸으며 독일의 황금시간대에 방영되었다.트라움파브릭 투어는 여전히 매년 40회의 공연과 함께 흑색 경극 공연을 포함한다.[13]레이너 파웰크는 흑인 극장에 대한 그의 통찰력을 공유하고 통합하기 위해 책 "슈워즈 극장 아우스 데 트라우마브릭"(독일어: 트라우마파브릭의 흑색 빛 극장)을 공동 저술했다.[14]

검은 빛 극장의 현대 무용

1989년 이미지 극장은 무용가 에바 아스테로바(전 체코 유명 발레단 멤버)와 알렉산더 치하우에 의해 설립되었다.그들은 현대 무용과 비언어적 연기와 같은 흑인 경극 효과에 새로운 측면을 가져왔다.극장의 예술 감독인 에바 아스테로바의 손에 의해, 이미지는 한 장면의 서명에 대한 개별적인 룩을 연출하려고 한다.관객들도 종종 공연의 필수적인 부분이 된다.이미지 극장의 레퍼토리는 그 자체로 고안된 작품들로 구성되어 있다.에바 아스테로바 외에도 요제프 티치, 페트르 리슈카, 르네 피쉬 또는 즈데네크 즈데네크 등 이미지 시어터의 공연에 대해 반복적으로 협력하는 다른 작가들도 있다.시작부터, 이미지 시어터는 10개의 다른[15] 공연을 선보였고, 그 공연들마다 새로운 블랙 라이트 기법 효과를 가지고 왔다.마술시인, 장난기, 유머는 이 앙상블의 가장 중요한 상표다.

이미지 극장은 프라하의 검은 빛 극장 장면에서 22년의 경험을 가지고 있다.프라하에서의 정기 공연과는 별도로, 이미지도 국제적으로 공연한다(한국, 홍홍, 마카오, 이스라엘, 터키, 인도, 레바논, 그리스, 독일, 프랑스, 이탈리아, 스위스, 벨기에, 헝가리, 슬로바키아, 키프로스).

오늘 블랙 라이트 극장

특별한 의상 때문에 이 연주자의 신체 일부분만 볼 수 있다.

오늘날 프라하에는 흑광극장과 비슷한 쇼를 만들기 위해 노력하는 헝가리, 우크라이나, 독일,[17] 미국에서도 흑광극장의 [16]많은 회사들이 있다.프라하 장면은 20세기 스타일로 바뀌었다 – 현대 무용과 의상 디자인이 더 효과적이고, 흑인 경극 쇼가 더 음악적이 되었다.프라하는 여전히 검은 빛 극장의 본고장이다 – 매달 수십만 명의 관광객들이 그들의 쇼를 방문한다.

HILT – Theodor Hoidekr의 흑인 라이트 극장은 흑인 라이트 쇼에 라이브로 노래를 불러 본 최초의 극장이었다.HILT의 가장 인기 있는 흑인 경극장 뮤지컬 쇼는 2012년 2월 14일 프라하에서 초연된 "줄리엣의 꿈"이었다.HILT는 새로운 스타일의 블랙 라이트 극장을 만들고 있다 – 모든 멤버들은 프라하 전역의 블랙 라이트 극장에서 경험을 한다.창시자 겸 감독 테오도르 호이데크르는 원래 무용수였는데 후에 흑색 경극 스타일로 일을 시작했다.그의 경험은 프라하, 슬로바키아, 독일, 몰타, 그리스, 남미, 인도에서[18] 왔다.

2015년 4월 8일부터 HILT는 신비로운 팬텀 피규어의 세계 최초 흑인 경극 버전인 새로운 쇼 "팬텀"을 공연한다.흑인 경극장 HILT는 로얄 프라하 극장에서 역사의 새로운 부분을 시작한다.2016년 힐트는 최초의 그림자 영화관 신데렐라를 선보였다.

2017년 HILT는 올드 프라하의 중심에 있는 프라하의 인기 있는 U Valshů Theatre로 이동했다. 2.6.2017은 또한 흑광극장, 그림자극장, 그리고 투영 등을 결합한 최고의 쇼인 팬텀(2007-2017년 베스트)을 선보이기 시작했다.이 쇼는 인도에서 열린 2018년 제8회 세계극장 올림픽에 출품된 유일한 체코 극장이자 유일한 흑인 라이트 극장이었다.

In Performance

UV 조명 아래 형광 의상.아티스트 비오 비욘드(Beo Beyond)가 만든 작품

검은 빛 극장의 효과는 보이지 않는 공연자들이 눈에 보이는 소품을 움직일 수 있게 하여, 그 물체들은 인간 배우들과 같은 수준으로 극장에서 독립된 참여자로 변모시킨다.[2]나아가 공연에서 사물이나 배우의 등장은 갑작스럽고 관객의 몇 미터 안에서도 무대 위 어느 곳에서나 일어날 수 있다.[10]이러한 효과를 얻기 위해서는 전체 놀이 공간 전체에 걸쳐 강렬한 자외선의 장을 만들어 낼 필요가 있다.전형적인 '검은 빛' 선원에서 방출되는 빛의 세기는 선원에서의 거리가 늘어나면서 현저하게 감소하기 때문에, 전체 극장 공간을 자외선으로 덮으려면 '검은 빛' 선원의 간격을 1m만큼 가깝게 두거나 일반적인 '검은 빛'[19]보다 훨씬 더 많이 발산할 필요가 있다.또 다른 중요한 고려사항은 공간 대부분이 완전히 어둡고 형태는 무용을 많이 기반으로 하기 때문에 한 명의 연주자가 한 번 잘못 움직이면 전체 연출에 부정적인 영향을 미칠 수 있다는 점이다.이러한 이유로 공연자들은 특히 흑인 경극 환경을 위해 광범위하게 훈련한다.

현대의 흑인 라이트 극장은 표준적인 '블랙 라이트' 기법 외에도 많은 고도의 기술적 장치를 포함하고 있다.그러한 장치들은 "날아다니는" 공연자들, LED 수영복을 입은 댄서들,[20][21] 큰 비디오 투영 그리고 심지어 거대한 인형까지 포함할 수 있다.[2]이 기술 장치들은 블랙 라이트 극장의 전세계적인 인기에 중요한 요소로 작용한다; 그것의 가장 중요한 장치들은 전적으로 시각적이기 때문에, 전세계의 관객들은 대부분의 블랙 라이트 극장의 공연을 이해할 수 있다.[22]의도된 결과는 웅장한 볼거리와 아름답고 감동적인 예술이 어우러진 연극 작품이다.[2]현재 블랙 라이트 극장을 생산하는 주요 회사로는 스르넥 극장, HILT, 타 판타스티카 극장, 이미지 극장, 메트로 극장, 올 컬러 극장이 있다.[22]

참조

  1. ^ a b "Archived copy". Archived from the original on 2013-10-07. Retrieved 2013-02-18.{{cite web}}: CS1 maint: 타이틀로 보관된 사본(링크)
  2. ^ a b c d e f http://www.tafantastika.cz/en/black-light-theatre/index.php#
  3. ^ http://van.physics.illinois.edu/qa/listing.php?id=1913
  4. ^ "Archived copy". Archived from the original on 2016-03-03. Retrieved 2012-01-28.{{cite web}}: CS1 maint: 타이틀로 보관된 사본(링크)
  5. ^ http://www.puppetsnow.com/history-of-puppets.html
  6. ^ http://www.srnectheatre.com/en/about_us.html[영구적 데드링크]
  7. ^ "Archived copy". Archived from the original on 2013-09-02. Retrieved 2012-01-28.{{cite web}}: CS1 maint: 타이틀로 보관된 사본(링크)
  8. ^ 이미지 시어터 투어
  9. ^ 이름=타판타스티카투르
  10. ^ a b 배드민턴 극장
  11. ^ 힐트 시어터 웹
  12. ^ "Times of India". Archived from the original on 2015-01-14. Retrieved 2015-01-13.
  13. ^ Ghostarchive 및 Wayback Machine에 보관:
  14. ^ Pawelke, Rainer; Pawelke, Gudrun (1998). Schwarzes Theater aus der Traumfabrik. Munich: Hugendubel Heinrich GmbH. ISBN 3880348103.
  15. ^ 블랙 라이트 이미지 시어터: http://www.imagetheatre.cz/en/performance/
  16. ^ https://verbashadow.com/
  17. ^ http://www.velvets-theater.de
  18. ^ "Archived copy". Archived from the original on 2015-01-14. Retrieved 2015-01-13.{{cite web}}: CS1 maint: 타이틀로 보관된 사본(링크)
  19. ^ http://www.theatrefx.com/funfacts2.html
  20. ^ Ghostarchive 및 Wayback Machine에 보관:
  21. ^ 이미지 시어터: http://www.imagetheatre.cz/en/afrikania/
  22. ^ a b http://www.pragueexperience.com/theatre/theatres.asp

외부 링크