블루 리본 코믹스

Blue Ribbon Comics
블루 리본 코믹스
Blue Ribbon Comics 1.jpg
블루리본 코믹스의 표지 1위, 원더도그 랑가탕이 출연한다.노먼 댄버그의 예술.
출판 정보
출판사MLJ 코믹스
일정월별(실제 불규칙)
발행일자1939년 11월 – 1942년 3월
No. 문제가 있는22
주인공저스티스 씨
캡틴 플래그
여우
랑가탕 더 원더독
루프 로건, 에어 에이스
보병 콜린스 상병
정글의 아들 타이고르

블루리본 코믹스(Blue Ribon Comics)는 미국 만화책 시리즈 2편의 명칭으로, 만화책의 황금시대인 1939년부터 1942년까지 흔히 MLJ Comics로 알려진 아치코믹스의 전신 MLJ Magazines Inc.에서 최초로 출간한 작품이다.부활은 1980년대 아치 코믹스가 레드 서클과 아치 어드벤처 시리즈 배너 아래 발표한 두 번째 만화다.

블루리본 코믹스는 세인트루이스가 1948-1949년에 출간한 관련 없는 6권짜리 만화책 시리즈의 제목이기도 했다. 존 퍼블리셔스.

MLJ 코믹스/아키

제1권(1940–1942): MLJ

블루리본코믹스 #1–22 (1939년 11월 ~ 1942년 3월)의 첫 시리즈는 일반적으로 MLJ코믹스로 알려진 MLJ 매거진사가 발행한 64쪽짜리 만화책이며, 출판사 아치코믹스의 선구자였다.이슈 #9–18, #22는 표지 제목이 블루 리본 미스터리 코믹스였다.이 시리즈는 해리 쇼트(Harry Short)에 의해 편집되었다.[1]

MLJ에 의해 출판된 첫 번째 제목인 블루리본 코믹스는 처음에는 대부분의 초기 만화책의 방식으로 내용을 혼합하여 운영했다.These included the science-fiction feature "Dan Hastings" (#1–2), crime, short humor fillers, and adventure tales such as, from issue #1, "Burk of the Briny" in #1 and Cliff Thorndyke's African adventure "Village of Missing Men". "Rang-a-Tang the Wonder Dog", the tales of an intelligent dog in the Rin Tin Tin vein, written by Joe Blair and primariEd Smalle이 그린 ly는 모든 이슈에 등장하는 유일한 특징이었다.찰스 비로가 그린 또 다른 전쟁 특집인 '기업 콜린스, 보병'은 제2차 세계대전이 발발했을[2] 때 프랑스에 고립된 미군에 대한 내용이 첫 번째를 제외한 모든 이슈에 담겨 있었다.모든 만화책들이 1960년대 초까지 그랬듯이, 잡지 요금에 대한 미국 우편 서비스 요건을 충족시키기 위해 블루리본 코믹스 또한 텍스트 스토리를 포함했고, 때로는 순정적인 카우보이 벅 스테이시와 같은 만화 특징의 등장인물들에 대한 이야기를 담고 있었다.

#1에서 윈저 매케이의 리틀 니모 신문 연재만화 이야기를 제외하고, 만화의 모든 이야기는 새로웠다.독자 참여가 장려되었다. #3 (1940년 1월)에서는 MLJ가 이달의 경품 편지에 5달러, 10명의 준우승에 1달러를 제시했고, #4 (1940년 6월)에서는 개 건강 및 훈련에 대한 질문에 답하기 위해 등록된 수의사를 자랑하며 랑가탕 클럽을 소개했다.

당시 해리 "A" 체슬러 스튜디오에서 일했던 미래의 플라스틱 맨 크리에이터 잭 콜은 첫 번째 호 "Hold That Line," "Ima Slooth," "Foxy Grand," "Kole's Kourt"에서 많은 오프휴머 스트립을 쓰고 그렸다.#2호(1940년 12월)는 그의 "Knight Off"를 받았다.1번과 3번에는 '범죄의 실화'라는 부제가 붙은 '달려가는 범죄' 스트립과 2-3번에는 2부작 모험인 '깊은 자들의 악마'를 추가로 제공했다.미래의 정령의 창시자인 윌 아이즈너는 1호에서 "부디니 대왕"이라는 하나의 유머 스트립을 제작했다.[3]

그러나 #4호에 의해, MLJ는 유머 스트립을 더 많은 모험과 범죄 이야기로 대체하고, 현대 미국의 신화적 헤라클레스 (#4–8); 제2차 세계대전이 끝난 직후 100년 후 황량한 지구를 배경으로 한 샘 쿠퍼의 닥 새비지 같은 문서 스트롱, 그리고 그린과 같은 판타지 모험 캐릭터들을 소개했다.중세 모험가인 팔콘은 당시 만화에서 일했던 극소수의 여성들 중 한 명인 라몬 파테나우드 (#4–15)에 의해 그려졌다.[4]미국의 개입에 앞서 제2차 세계대전의 미국인 조종사(#4–20)에 관한 영화 '루프 로건, 에어 에이스'[5]와 미국으로 끌려간 정글 소년(#4–20)에 관한 모트 메스킨의 '정글의 아들 타이고르'가 두 가지 장편이었다.[3]

블루리본코믹스에 처음 소개된 슈퍼히어로는 아티스트 이르브 노빅의 초기 작품과 함께 '밥 팬텀, 지하의 스쿠지'(#2–3)라는 두 권의 장편이었다.밥 팬텀은 펩 코믹스로 옮겨갔고, 작가 조 블레어와 예술가인 어윈 하센이 1960년대에 아치 만화 시리즈로 돌아오면서 만든 화려한 모험 영웅 폭스 (#4–22)가 그 뒤를 이었다.다음은 찰스 비로가 주로 예술가 샘 쿠퍼와 대본을 썼지만 작가 블레어가 만든 유령 같은 슈퍼히어로인 미스터 저스티스 (#9–22)이다.원래 펩 코믹스의 스틸 스털링 이야기에서 볼 수 있는 조연 캐릭터인 인페르노 더 플레임-브레이셔는 작가 블레어와 예술가 폴 라인먼에 의해 자신만의 특색을 부여받았다.#16 (1941년 9월)에 블레어와 예술가 린 스트리터에 의해 만들어진 애국적인 주제인 캡틴 플래그는 블루리본 코믹스의 슈퍼히어로 클러스터를 완성했다.Justice씨는 #9 (1941년 2월)에 데뷔한 이후, #16–18의 캡틴 플래그와 커버를 공유했고, #19 (1941년 12월)부터 타이틀이 끝날 때까지 이어받았다.

블루리본 코믹스 #21 (1942년 2월)은 표지 '새로운 선정적인 참된 삶의 특징'에 광고를 하면서 새로운 방향을 소개했는데, 표지에는 제목이 이제 슈퍼히어로와 모험 이야기들을 실제 이야기와 혼합시킬 것이라고 설명하는 내부 표지 사설이 설명되어 있다: '마치 많은 스릴과 같은, 붉은 피를 읽는 즐거움'이다.마지막 두 이슈는 갈릴레오, 레오나르도 다빈치, 베토벤의 삶과 쿠바의 말라리아에 대한 이야기를 다룬다.엉뚱하게도, MLJ는 또한 짧은 공포 이야기 특징인 "마녀 가마솥에서 온 이야기" (#20–22)를 이번에 소개하였다.방향이 바뀌었음에도 불구하고 블루리본코믹스는 #22호(42년 3월)로 종영했다.

특징들

  • "랑가탕 원더도그" – (#1–22) #6의 "놀라운 소년 리치와 함께"라는 제목
  • "댄 헤이스팅스" – 공상과학 모험 (#1–2)
  • "Buck Stacey" – 카우보이 이야기 (#1–2)
  • "슈가, 꿀, 허긴" – 만화 동물 (#1–3)
  • "스쿱 코디, 에이스 리포터" – 탐정 스토리 (#2–3)
  • "Bob Phantom, the Scourge of the Underground" – 슈퍼히어로 (#2–3)
  • "Devils of the Deep" – 해양 어드벤처 스트립 (#2–3)
  • "비밀 할당" – 스파이 스트립 (#2–3)
  • "실버 폭스" – 경찰 스트립 (#2–4)
  • "회사 콜린스, 보병" – 전장 (#2–22)
  • "Herculars" – 슈퍼히어로 (#4
  • "집시 존슨, 모험가" – 모험 스트립 (#4–8)
  • "여우" – 슈퍼히어로 (#4–22)
  • "Ty-Gor, 정글의 아들" – 정글 소년, 때때로 도시에서 (#4–20)
  • "Doc Strong" – Doc Savage형 공상과학소설 캐릭터 (#4–12)
  • "루프 로건, 에어 에이스" – 전쟁 모험 (#4–20)
  • "그린 팔콘" – 중세 기사 (#4–15)
  • "미스터 저스티스" – 슈퍼히어로 (#9–22)
  • "스티브 스테이시, 스카이 탐정" – 액션/탐지 시리즈 (#9–12)
  • "페니 파커" – 액션/탐지 시리즈 (#13–15)
  • "Inferno the Flame-Breather" – 슈퍼히어로 (#13–19)
  • "캡틴 플래그" – 슈퍼히어로 (#16–22)

제2권(1983–1985):아치 코믹스

블루 리본 코믹스 제2권
Blue Ribbon Comics 2 1.jpg
커버 오브 블루 리본 코믹스 제2, 1권 (1983년 11월) 스티브 디트코 & 루디 네브레스의 아트.
출판 정보
출판사레드 서클 코믹스 (발행 #1–4)
Archie Comics(발행 번호 5–14)
일정월간
포맷표준의
장르.슈퍼히어로
발행일자1983년 11월 – 1984년 12월
No. 문제가 있는14
주인공플라이
더 쉴드
저스티스 씨
플라이 앤 플라이걸
재규어
블랙 후드
크리에이티브팀
작성자조 사이먼, 로빈 스나이더, 빌 듀베이, 리치 버클러, 스탠 티몬스, 마틴 그림, 폴 쿠퍼버그
아티스트잭 커비, 트레버 본 에덴, 그레이 모로, 스티브 디트코, 마틴 L. 그리움, 팻 보예트
펜실러Trevor Von Eeden, Dick Ayers
인커알렉스 니뇨, 토니 데즈니가
편집기리치 버클러

블루리본 코믹스의 이름을 딴 두 번째 시리즈는 처음에 아치 코믹스의 각인 레드 서클 코믹스에 의해 출판되었다.그것은 1983년 11월에서 1984년 12월까지 14개의 이슈를 다루었다.처음에는 만화책 가게의 "직접 판매 시장"을 지향하던 이 각인이 네 가지 이슈 후에, 신문 판매대 유통으로 재배치되었고, 각인 이름을 아치 코믹스가 1960년대에 슈퍼히어로 라인으로 사용했던 아치 어드벤처 시리즈로 바꾸었다.동시에 인쇄 형식이 광택이 나는 백스터 종이에서 표준 만화 인쇄로 바뀌었다.[6]

블루리본 코믹스 2권은 다양한 아치 슈퍼히어로들이 등장하는 신작과 재인쇄작품을 결합하여 출간했다.'어드벤처 오브 플라이' #1–2 (1959년 8월-9월)의 조 사이먼과 잭 커비 이야기, 그리고 '사이먼/키르비 랜슬롯 스트롱'을 포함한 재인쇄물: 일차적으로 The Double Life of Private Strong #1 (1959년 6월)의 이야기를 차폐한다.

그러나, 2권은 대체로 이전 MLJ/아치 캐릭터들의 새로운 이야기들을 구성했다: 만화의 다양한 이슈들에 대한 블루 리본 코믹스 체크리스트를 제공했던 작가 로빈 스나이더와 #2호 (1983년 12월)에 트레버 폰 에덴과 알렉스 니뇨의 예술이 실린 빌 두베이의 미스터 저스티스 원작 이야기였다.Steel Sterling의 기원이 발행 번호 3(1983년 12월)에 이어 또 다른 Archie 타이틀인 The Shield에서 백업 기능을 제공하게 되었다.There were also two new stories of The Fly and Flygirl, featuring Jaguar, by writers Rich Buckler and Stan Timmons, with art by Trevor Von Eeden in #4 (Jan. 1984), and a two-part Fox story by Buckler and Timmons, with art by Dick Ayers and Tony DeZuniga, in #6–7 (March–April 1984).그레이 모로의 블랙후드 부활이 8위(1984년 5월)를 차지했다.[7]

MLJ/아카이치 재고 캐릭터의 재탄생뿐만 아니라, 2권에서는 #9(1984년 6월)에 「아틀란티스의 에이전트」의 수중 모험을 소개했다.#10호(1984년 7월)의 편지 페이지에 버클러는 또 다른 편집 변화를 예고했는데, 1960년대 초반의 "파리 모험"에서 더 많은 사이먼/키르비가 재인쇄했고, 이어 아치 슈퍼히어로 스페셜 다이제스트 잡지 #2(1979년 8월)의 블랙 후드 이야기 11호(1984년 8월)에 재인쇄되었다.미공개 블랙후드 1위용.이 이야기는 이미 JC 코믹스 1위(1981년)에 다시 실렸다.존 카보나로는 JC에서 출판하기 위해 아치에게서 이 작품을 구입한 후 아치에게 돈을 주고 아치/레드 서클 만화에서 이 이야기를 다시 인쇄한 것으로 보인다.[8]

다른 출판사의 등장인물들은 다음 호에 실렸다.먼저 타워 코믹스의 T.H.U.D.E.R.가 나왔다. #12 (1984년 9월)의 에이전트들,[9] 에이전트 중 한 명인 노만이 주연한 백업 스토리에 스티브 디트코의 예술작품.마틴 L. 그레임의 회사를 운영하는 썬더버니는 아치 코믹스의 마이티 크루세이더스 슈퍼히어로 팀이 출연한 이야기에서 주연을 맡았다.마지막 호인 #14 (1984년 11월)는 웹과 재규어가 팀을 이루었다.#14의 "다음 이슈" 박스는 기획되었지만 궁극적으로 출판되지 않은 이슈 #15가 작가 폴 쿠퍼버그와 예술가 팻 보예트의 캣걸을 주인공으로 한 검술 모험 "The Cat Queen"을 특징으로 한다고 발표했다.아치 어드벤처 코믹스의 나머지 라인과 함께 그 때까지의 시리즈는 취소되었다.

세인트존 출판사

세인트 존 출판사는 6개의 우산 시리즈인 블루리본 만화를 제작했는데, 이 시리즈는 각 호마다 매우 상이한 내용을 담고 있다.1948년 말에서 1949년 중반까지 발행되었으며, 발행 번호 #4–5만이 표지 날짜 (1949년 6월 & 8월)를 주었을 뿐, 우편 표시는 1949년 2월에서 8월로 주어졌다.이 시리즈에는 영화 스튜디오 테리 툰스의 말하는 동물 캐릭터 헤클과 제클이 이슈 #1&3에, 로맨스를 주제로 한 일기 비밀 #2,4&5에, 그리고 마지막 호에는 딩키 덕이 주연한 말하는 동물 캐릭터 "딘키"가 출연했다.[10]

블루 리본 팬진

2000년대에는 팬 출판물인 블루리본 팬진(2005년 11월&2006년 3월)의 두 가지 이슈가 나왔으며, 마이크 브롬버그가 발행하고 블루리본 코믹스에 전념했다.이 출판물들은 1940년대 MLJ 블루리본 코믹스의 미스터 저스티스, 캡틴 플래그, 폭스 스토리를 선정했다.[11]

각주

  1. ^ 1960년대에 Shorte는 타워 코믹스의 출판사였으며 또한 블랙후드와 실드(Archie Comics)의 등장인물 MLJ/아치 캐릭터를 창조한 공로를 인정받은 만화 작가였다.그는 MLJ/아치와의 연계를 유지했는데, 블루리본 코믹스 #12 (1984년 9월)에는 T.H.U.D.E.R. 타워가 출연한 이야기가 수록되어 있다. 타워 이후의 요원들은 출판을 중단했다.
  2. ^ 펩 코믹스의 후기 MLJ 캐릭터인 "Sergeant Boyle"과 거의 동일한 전제조건으로, 전쟁이 시작될 때 영국에서 고립되었다.
  3. ^ a b 블루 리본 코믹스, 아치, MLJ 각인, 그랜드 코믹스 데이터베이스에서 1939 시리즈.
  4. ^ 데빈, 에릭 라이프.놀라운 파트너: 공상과학 소설의 탄생, 1926-1965, 페이지 172
  5. ^ "Corporal Collins, Beothman"과 다른 MLJ 캐릭터: 펩 코믹스의 "Sergeant Boyle"과 최고 수준의 코믹스의 "Wings Johnson of Air Frequence"를 반향한다.
  6. ^ 《코믹스 저널 #84》(1983)의 《블루 리본, 레드 서클의 월간 1.50달러 백스터 북》이 만도로 강등된다.
  7. ^ Blue 리본 코믹스, Archie, Red Circle / Archie Adventure Series 각인, 1983년 시리즈 그랜드 코믹스 데이터베이스
  8. ^ John B의 Coke에서 Carbonaro와 인터뷰 Thunder Agents Companion (TwoMorrows Publishing, 2005) 페이지 113–117. ISBN1-893905-43-8
  9. ^ Cooke의 Carbonaro에 따르면, Blue Ribon Comics 2권 베스트셀러 116쪽
  10. ^ 블루 리본 코믹스, 세인트 존, 그랜드 코믹스 데이터베이스 시리즈
  11. ^ .Blue 리본 Fanzine at the Grand Comics Database

참조

  • Goulart, Ron. 만화책 문화: 삽화 역사, 페이지 100–103
  • Goulart, Ron. Ron Goulart의 만화책의 위대한 역사, 페이지 184–185
  • 오버스트릿, 로버트 M, 에드. 공식 오버스트리트 만화책 가격 가이드, 38판 (Gemstone 출판, 2008) ISBN 978-0-375-72239-4
  • 톰슨, 매기, 브렌트 프랑켄호프, 피터 빅포드, 에드.코믹 구매자의 만화책 가이드 표준 카탈로그 (Krause Publishes, 2008)

외부 링크