에리히 클라이버

Erich Kleiber
에리히 클라이버
1930년 클라이버
태어난1890년 8월 5일 (1890-08-05)
죽은1956년 1월 27일 (1956-01-28) (65세)
모교프라하 음악원
직종.지휘자
아이들.카를로스 클라이버 (아들)

에리히 클라이버(Erich Kleiber, 1890년 8월 5일 ~ 1956년 1월 27일)는 오스트리아의 지휘자, 후에 아르헨티나의 지휘자로, 고전에 대한 해석과 새로운 음악의 옹호자로 잘 알려져 있습니다.

클라이버는 빈에서 태어났고, 프라하 음악원에서 공부한 후, 그는 오페라 하우스에서 레페티우르로 시작하여 점점 더 고위직에서 지휘를 하기 시작하면서, 그 당시 독일어권 국가에서 지휘자가 되고자 하는 지망생의 전통적인 길을 따라갔습니다.다름슈타트 (1912), 바르멘-엘베르펠트 (1919), 뒤셀도르프 (1921) 그리고 만하임 (1922)에서 직책을 맡은 후, 그는 1923년 베를린 국립 오페라의 음악 감독의 중요한 직책에 임명되었습니다.

베를린에서 클라이버의 꼼꼼한 음악가 정신과 진취적인 프로그램은 그에게 높은 명성을 가져다 주었지만, 1933년 독일에서 나치당이 집권한 후, 그는 그들의 억압적인 정책에 항의하여 사임하고 부에노스 아이레스에 그의 가족과 함께 근거지를 두고 그 나라를 떠났습니다.그의 남은 경력 동안 그는 프리랜서로 오페라 하우스와 콘서트 홀에서 국제적으로 지휘했습니다.그는 런던의 왕립 오페라 창조에 중요한 역할을 했지만 1950년대에 베를린 국립 오페라로 돌아오려는 계획은 정치에 위배되었습니다.

클라이버는 모차르트, 베토벤, 리하르트 슈트라우스의 뛰어난 지휘자로 여겨졌고 그가 초연알반 베르그를 포함한 현대 작곡가들을 격려했습니다.그는 65세의 나이로 취리히에서 갑자기 세상을 떠났습니다.

인생과 직업

초창기

클라이버는 1890년 8월 5일 비덴에서 프란츠 오토 클라이버 박사와 그의 아내 브로니 쇼플의 두 자녀 중 둘째로 태어났습니다.[1]클라이버의 아버지는 1895년에 세상을 떠났고 그의 어머니는 이듬해에 세상을 떠났습니다.클라이버와 그의 여동생은 프라하에 있는 그의 외할아버지와 함께 살기 위해 갔습니다.1900년, 할아버지가 돌아가신 후, 클라이버는 이모와 함께 살고 체육관에서 공부하기 위해 비엔나로 돌아왔습니다.그는 구스타프 말러가 음악감독으로 있던 뮤지크베라인, 폭스바겐, 호프퍼에서 공연을 할 수 있었습니다.그의 친구 한스 갈과 함께 클라이버는 작곡가가 지휘하는 말러 교향곡 제6번의 연주를 들었습니다.[2]갈은 지휘자가 된 전통적인 경로는 독일어권 국가의 많은 오페라 하우스 중 하나에서 코레페티토르(Répétiteur)로 시작하는 것이라고 지적했지만, 클라이버는 피아노를 배운 적이 없었습니다.[3]

1908년 7월 클라이버는 비엔나를 떠나 프라하에 있는 찰스 대학에서 미술, 철학, 미술사를 공부했습니다.[4]프라하 음악원에 제출한 그의 몇몇 작품들에 힘을 얻어 그는 입학 허가를 받았고, 1년 안에 요구되는 기준에 도달하지 못하면 그는 떠나야 할 것이라는 단서 조항을 달았습니다.그는 피아노를 사서 독학하고 오르간 레슨을 받았고 음악원 시험에 합격할 만큼 교육과정을 잘 익혔습니다.[5]그는 1911년에 Deutsches 극장에서 코치로 일을 시작했고 1912년에 Alfred Piccaver와 함께 일을 했습니다.[6]다름슈타트 궁정 극장의 기획자는 클라이버의 잠재력을 발견하고 그곳에서 지휘하도록 그를 초대했습니다.그는 다름슈타트에서 7년간 일했습니다.1919년 바르멘엘베르펠트, 1921년 뒤셀도르프, 1922년 만하임에서 임명되었습니다.[4]

베를린

베를린 국립 오페라의 음악감독으로서 그는 알반 베르그다리우스 밀하우드의 작품을 옹호했습니다.

1923년 레오 블레흐베를린 국립 오페라의 음악 감독직을 17년간 맡은 후 사임했습니다.브루노 월터오토 클렘페러가 그의 뒤를 이을 수 있도록 접근했지만, 접근 방법은 결론에 이르지 못했습니다.1923년 8월 피델리오의 단 하나의 공연에 초대된 클라이버는 매우 호의적인 인상을 남겼고, 3일 후 그는 블레흐의 뒤를 이어 5년 계약을 맺었습니다.[7]

Grove's Dictionary of Music and Musicians는 클라이버의 베를린 시절을 "유난히 생산적"이라고 표현합니다.

1924년에는 야나체크의 ů파를 지휘하여 작곡가의 폭넓은 성공에 결정적인 역할을 했습니다.크레네크Die Zwingburg는 같은 해에 공연되었고, 1925년에는 Berg's Wozzeck의 초연이 이어졌습니다.그가 공연한 다른 신작으로는 슈레커데르싱엔데 테우펠(1928)과 밀하우크리스토프 콜롬(1930)이 있으며, 바그너의 다스 리브스베르봇과 다양한 오페레타도 지휘했습니다.[4]

1926년, Kleiber는 미국인 Ruth Goodrich와 결혼했습니다.그들에게는 나중에 클라우디오 아바도의 조수가 된 베로니카 (1928–2017)와 [8]나중에 카를로스 (1930–2004)로 알려진 아들 카를 (1930–2004)이 있었습니다.[9][10]

그의 베를린 시절 동안 클라이버는 부에노스 아이레스 (1926, 1927)와 모스크바 (1927)[11]에서 콘서트를 지휘하며 국제적인 경력을 시작했습니다.

클라이버의 베를린 시절은 독일에서 NSDAP(나치당)이 집권한 다음 해인 1934년에 끝이 났습니다.유대인이 아니거나, 정치적으로 활동적이거나, 나치에 불만이 없는 인물이었던 클라이버는 그들의 정권 하에서 그의 경력을 계속할 수 있었지만, 그들의 인종 정책이나 예술적 자유에 대한 억압을 받아들이지 않았습니다.베르그의 새 오페라 룰루엔타르테 뮤지크(퇴폐적인 음악)로 금지되자 클라이버는 국립 오페라 극장에서 사임했습니다.그는 절친한 친구인 베르그가 자신의 경력을 지키기 위해 나치당에 가입했거나 가입할 것이라고 생각했을 때 분노했습니다.그는 버그에게 "저는 NSDAP의 회원이 아니었고 NSDAP가 되려는 의도도 없었습니다!!!"라고 썼습니다.몇 번의 요청에도 불구하고!"[12]

룰루를 연주하지 못하게 된 클라이버는 그가 나치 독일에서 했던 마지막 콘서트의 프로그램에 오페라의 이 모음곡의 세계 초연을 넣음으로써 레짐에 저항하는 제스처를 취했습니다.그 행사는 국제적인 관심을 끌었습니다.뉴욕타임즈는 보도했습니다.

15분 가까이 긴장한 모습으로 귀를 기울이던 많은 외교단원들이 연단 시간을 떠올리며 발을 동동 구르며 박수를 보냈고, 휘젓는 공연을 준비하고 지휘한 에리히 클라이버, 국립오페라단 오케스트라, 빈 라이트 소프라노 릴리 클라우스 등을 떠올렸습니다.[13]

클라이버는 계약에 따라 약속된 마지막 오페라 공연을 지휘했고 1935년 1월 아내와 아이들과 함께 독일을 떠났습니다.[14]

이민족

클라이버의 전기 작가 존 러셀은 1935년부터 1939년까지 "Vagabondage"를 다루는 장에 자격을 부여합니다.[15]1935년 런던 심포니 오케스트라로 영국 무대에 데뷔한 클라이버는 암스테르담, 브뤼셀과 다른 유럽 도시들을 자주 방문했습니다.1938년, 토마스 비첨 경의 초청으로, 그는 처음으로 코벤트 가든에 나타나 롯데 레만이 이끄는 별이 빛나는 출연진과 함께 로젠카발리에르를 지휘했습니다.[n 1]그는 1939년 4월 무솔리니의 파시스트 정권이 독자적인 반유대주의 법안을 제정한 직후 밀라노의 라 스칼라와의 계약을 거부했습니다.클라이버는 이렇게 말했습니다.

유대인들은 스칼라에 접근할 수 없다고 들었습니다.공기와 햇빛과 같은 음악은 모두를 위한 것이어야 합니다.이 어려운 시기에 인종과 종교를 이유로 인간에게 이러한 위로가 거부되었을 때, 저는 기독교인이면서 예술가로서 더 이상 협력할 수 없다고 느낄 때입니다.[17]

클라이버는 이 기간 동안 부에노스 아이레스에 기지를 두었고 1936년 아르헨티나 시민이 되었습니다.[9]1937년부터 1949년까지 콜론 극장에서 독일 오페라 시즌을 지휘했고, 칠레, 우루과이, 멕시코, 쿠바 등에서 지휘했습니다.[4]

전후

제2차 세계 대전 이후, 클라이버는 1948년 런던 필하모닉 오케스트라와 1950년부터 1953년까지 코벤트 가든에서 유럽 활동을 재개했습니다.전쟁이 끝난 후 코벤트 가든은 전쟁 전에 별들이 많이 모인 국제적인 계절과는 매우 달랐습니다.영국 가수들이 주축이 되어 처음부터 새로 설립된 이 회사는 당시 국제적인 수준의 회사도 아니었고 심지어 접근조차 하지 않았습니다.[18]Kleiber의 기여는 회사의 발전에 매우 중요했습니다.[4]음반 제작자 존 컬쇼(John Culshaw)는 다음과 같이 썼습니다.

1950년대 초, 에리히 클라이버가 카르멘 서막에 뛰어들었을 때 코벤트 가든 구덩이에서의 변화를 참석한 그 누구도 결코 잊지 못할 것입니다.클라이버는 필하모니아를 그 자리에 들여오지도 않았고, 오케스트라를 전문적인 대리인들로 채우지도 않았습니다. 그는 단지 오케스트라가 정확하고, 리드미컬하고, 엄격한 역동적인 그라데이션으로 연주하도록 했습니다.카르멘의 몇 년 동안의 엉성하고 일상적인 공연 후에, 이것의 효과는 폭로였습니다.[19]

코벤트 가든 경영진은 클라이버가 그 회사의 음악 감독이 되기를 희망했지만, 그는 기꺼이 헌신하지 않았습니다.[20]유럽에서 그의 봉사에 대한 많은 경쟁적인 요구가 있었습니다.1951년 피렌체 마조뮤지컬에서 마리아 칼라스가 주연한 레브프레시실리엔스유명한 작품과 160년 전에 쓰여진 하이든오르페오 에우리디케의 세계 초연을 지휘했습니다.[4]그가 빈 국립 오페라 극장에 임명될 계획이 있었지만, 그것들은 실패했고, 그의 고향 도시에서 그의 유일한 오페라 공연은 1951년의 Der Rosenkavalier였습니다.1953년에 그는 로마에서 완전한 링 사이클을 지휘했습니다; 그것은 방송되었지만, 그 녹음은 사라진 것으로 생각됩니다.[21]1948년에서 1955년 사이에 그는 데카 레코드 회사에서 다양한 작품들을 녹음했습니다.[22]

클라이버의 경력이 거의 끝나갈 무렵, 그가 베를린 슈타츠오퍼에서 전쟁 전 직책을 다시 시작하라는 초대를 수락한 후 실패가 있었습니다.전후 도시 분할 이후, 그 집은 동베를린에 있었습니다.그 오래된 건물은 폭격을 당해 천천히 복구되고 있었습니다.1951년 동독 당국은 재건이 완료되자 클라이버를 음악감독으로 초빙했습니다.당시 소련 블록과 서방 동맹국들 사이의 적대감은 극심했고, 일부 열성적인 민주주의자들은 전체주의 동독 정권을 위해 일하는 것이 Kleiber가 잘못되었다고 생각했습니다.베를린 필하모닉 오케스트라는 콘서트에서의 지휘 초대를 철회했지만, 그는 자신이 동쪽과 서쪽 사이에 다리를 만들고 있다고 느꼈습니다.[23]재개장은 1955년으로 예정되어 있었지만, 시간이 다가옴에 따라 클라이버는 집 운영에 대한 국가의 간섭을 점점 더 인식하게 되었습니다.당국이 이 건물의 주요 특징이었던 프레데릭 대왕의 오래된 기념비를 철거하면서 문제가 불거졌습니다.클라이버는 "옛 극장의 정신이 새 건물에 군림할 수 없다는 것을 인정해야만 했다"고 썼고, 재개관 전에 사임했습니다.서독군이 동베를린에서 그의 지휘를 막으려는 시도에 심술궂게 굴었다고 느낀 그는 도시를 떠나 다시는 돌아오지 않았습니다.[24]

러셀이 보기에 국가 운영자에 대한 클라이버의 희망의 붕괴는 그가 회복하지 못한 타격이었습니다.[25]그는 1956년 1월 27일 취리히에서 65세의 나이로 갑작스럽게 세상을 떠났습니다.[26]

명성, 명예, 유산

그로브가 보기에 클라이버는 다음과 같습니다.

모짜르트, 베토벤, 리하르트 슈트라우스의 지휘자로서 탁월하며, 자기 투영의 수단으로서 낭만적인 해석에 빠져들기를 거부하고, 잘못된 연주 전통을 무시하고 열심히 악보를 공부했습니다.그는 작품에 대한 전체적인 시야를 절대 잃지 않았고, 그의 접근법은 철저하게 감상적이지 않았습니다.그는 가수뿐만 아니라 관현악 연주자들의 끊임없는 헌신을 받았습니다.[4]

클라이버에게 수여된 영예들 중에는 벨기에의 Ordre de Leopold 사령관, 이탈리아의 Cardenatore della Corona d' Italia, 페루의 Orden el Sol de Peru, 그리고 칠레의 Comendador del Merito가 있었습니다.[9]

클라이버는 작곡가였습니다; 그의 작품들 중에는 바이올린 협주곡, 피아노 협주곡, 오케스트라 변주곡, 오케스트라를 위한 카프리치오, 수많은 실내악 작품들, 피아노 작품들, 그리고 노래들이 있습니다.[4]

레코딩

그로브는 클라이버가 로젠카발리에르, 피가로의 레노제, 베토벤의 교향곡들을 녹음한 것들이 모두 "그의 탁월한 리듬 조절과 역동적인 유연성을 보여준다"고 평했습니다.[4]그의 음반에는 다음과 같은 것들이 포함되어 있으며, 그 중 많은 것들이 디지털 전송으로 재발행되었습니다.

레코딩
작곡가 일하다. 오케스트라 날짜.
베토벤 피델리오 쾰른 라디오 심포니 1956
베토벤 교향곡 제3번 빈 필하모닉 1953
베토벤 교향곡 제3번 콘세르트헤바우 1950
베토벤 교향곡 제5번 콘세르트헤바우 1953
베토벤 교향곡 6번 콘세르트헤바우 1953
베토벤 교향곡 6번 런던 필하모닉 1948
베토벤 교향곡 제7번 콘세르트헤바우 1950
베토벤 교향곡 9번 빈 필하모닉 1952
드보 ř라크 카니발 서곡 런던 필하모닉 1948
헨델 베레니스, 안단테 라게토 런던 필하모닉 1949
모차르트 레노제 디 피가로 빈 필하모닉 1955
모차르트 교향곡 39번 쾰른 라디오 심포니 오케스트라 1956
모차르트 교향곡 제40번 런던 필하모닉 1949
모차르트 독일 4대 무용 쾰른 라디오 심포니 오케스트라 1956
슈베르트 교향곡 제5번 북독일 라디오 심포니 1953
슈베르트 교향곡 8번 베를린 필하모닉 1953
슈베르트 교향곡 9번 쾰른 라디오 심포니 1953
요한 2세 지제너바론 서곡 런던 필하모닉 1948
슈트라우스 요제프 슈페렌클렝게 런던 필하모닉 1948
슈트라우스, 리하르트 틸 에울렌스피겔 북독일 라디오 심포니 1951
슈트라우스, 리하르트 로젠카발리에르 빈 필하모닉 1954
차이콥스키 교향곡 제4번 파리 음악원 1949
차이콥스키 교향곡 6번 파리 음악원 1953
여러가지 "오케스트라 쇼피스" 베를린 필하모닉 1930–1934
여러가지 콘서트녹음 NBC 심포니 1947–48
베르디 이베스프리실리아니 마조뮤지컬 피오렌티노 1951
바그너 트리스탄과 이졸데 테아트로 콜론 1948
웨버 데어 프라이슈츠 쾰른 라디오 심포니 1955
웨버 교향곡 제1번 쾰른 라디오 심포니 오케스트라 1956

필모그래피

필모그래피[27]
작곡가 일하다. 오케스트라 날짜. 라벨.
모차르트 독일무용, K. 605, No. 3 베를린 국립오페라단 1931
요한 2세 안데르쇼넨, 블루앵 도나우 베를린 슈타츠카펠레 1932 텔덱 (1997) 0927.42668.2
노바크 주, 비트 ě슬라브 주 사우스보헤미안 스위트룸 체코 필하모닉 c. 1949
요한 2세 쿤슬러레벤 베를린 슈타츠카펠레 1949
베토벤 교향곡 9번 체코 필하모닉 1949년8월23일 허스트 메트로톤 뉴스

참고, 참고자료 및 출처

메모들

  1. ^ 클라이버는 또한 이번 시즌에 헤르베르트 얀센과 함께 타이틀롤로 "Der fliegende Hollander"를 지휘했고, 빌헬름 푸르트벵글러는 "Der Ring des Nibelungen"을 지휘했고, Beecham은 모차르트, 베토벤, 바그너의 오페라를 지휘했습니다.[16]

참고문헌

  1. ^ 러셀, 페이지 20-21
  2. ^ 러셀, 28-29쪽
  3. ^ 러셀, 25쪽과 28-29쪽
  4. ^ a b c d e f g h i 브루너, 게르하르트."클라이버, 에리히", 그로브 뮤직 온라인, 옥스포드 대학 출판부 2001.2020년 5월 25일 검색(구독 필요)
  5. ^ 러셀, 페이지 33
  6. ^ 러셀, 37쪽
  7. ^ 러셀, 62-63쪽
  8. ^ 하트, 86쪽
  9. ^ a b c "Kleiber, Erich, (1890년 8월 5일–1956년 1월 27일), 오케스트라 지휘자, 교수, 일반 음악 감독", Who's Who & Who Was Who, 옥스포드 대학 출판부, 2007.2020년 5월 25일 검색(구독 필요)
  10. ^ 이발사, 찰스 "클라이버, 카를로스", 그로브 뮤직 온라인, 옥스포드 대학 출판부. 2001.2020년 5월 25일 검색(구독 필요)
  11. ^ 브라운, 페이지 423; 러셀, 페이지 136
  12. ^ 노틀리, 페이지 224
  13. ^ 노틀리, 페이지 257
  14. ^ 러셀, 148-148쪽과 159쪽
  15. ^ 러셀, 페이지 159
  16. ^ "오페라와 발레", The Times, 1938년 4월 18일, p. 8, 그리고 1938년 5월 12일, p. 14.
  17. ^ "해외에서 음악 노트", The Musical Times, 1939년 4월, p. 306 (구독 필요)
  18. ^ 할트레흐트, 페이지 145
  19. ^ 컬쇼, 페이지 22
  20. ^ 할트레흐트, 173쪽
  21. ^ 브라운, 페이지 441
  22. ^ 스튜어트, 필립.데카 클래식 1929-2009.2020년 5월 25일 회수.
  23. ^ 러셀, 220쪽
  24. ^ 러셀, 228쪽
  25. ^ 러셀, 페이지 227
  26. ^ 러셀, 245쪽
  27. ^ Barber, Charles (2013). Corresponding with Carlos: A Biography of Carlos Kleiber. Lanham, Maryland: Rowman & Littlefield. p. 313. ISBN 978-1442231177.

원천

외부 링크

문화사무소
앞에 베를린 국립오페라단 음악감독
1923–1934
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앞에 베를린 국립오페라단 음악감독
1954–1955
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