리암영

리암 영(1979년 3월 13일생)은 호주 태생의 영화감독 겸 건축가다.영의 작품은 디자인 픽션과 비평 디자인 분야 안에 위치한다.그의 작품은 프로토타이핑을 하고 도시의 미래를 상상한다는 목표로 영화, 소설, 디자인, 스토리텔링 사이의 점점 흐릿해지는 경계를 탐구한다.그는 투기적인 디자인, 영화, 상상 속의 도시의 시각화를 이용해 도시 존재에 대해 질문하는 대화를 열면서 건축과 오락의 역할에 대해 도발적인 질문을 던진다.^[1][2]영은 공상과학소설 작가나 미래학자처럼 건축가로서의 일에 접근한다.^[3]건축가가 영을 어떻게 실천하는지에 대한 전통적인 정의를 탈피하는 그의 프로젝트를 통해 "건축가의 기술은 건물을 만드는 데 완전히 낭비된다"^[4][5]는 그의 주장으로 건축 분야와 업계 블로그 아치넥트의 논평란에 약간의 논란을 일으켰다.

영은 도시선물 싱크탱크 투모로우즈 투모로우즈 투데이(Tomorrows Thinks Today)와 유목민 연구 스튜디오 언노운 필즈(Unknown Fields)^[6]의 설립자다영은 이전에 프린스턴 대학교의^[7] 방문 건축학 교수였으며 현재 런던의^[8] 건축학 협회에서 직책을 맡고 있으며 로스앤젤레스에서 알렉세이 마핀과 함께 남캘리포니아 건축학원의 픽션 앤 엔터테인먼트에서 석사과정을 운영하고 있다.^[9]

영화들

영은 이미지 메이킹의 새로운 기술을 사용하여 이러한 시스템이 야기하는 도시적 함의에 대한 새로운 종류의 이야기를 들려주는 영화의 본체를 개발했다.영은 드론과 레이저 스캐너를 서사 영화 제작에 활용하는 것을 개척해 왔다.Wired Magazine의 3편의 영화 리뷰에서 영의 공상과학 영화를 특이한 점은 레이저 스캐너, 드론, 아웃소싱 등 영이 주력하는 기술이 단순한 제작 도구가 아니라 스타 그 자체라는 점에 주목했다.^[10]영의 영화 건축 배경과 함께, 영의 영화가 정해진 도시들이 그 자체로 등장인물이 되는 방식으로 유명하다.^[11]

영은 2016년 공상과학 단편영화 '시티가^[12][13] 볼 수 없는 곳'을 개봉해 무운전자 자동차가 항해할 때 사용하는 것과 같은 비전 시스템인 레이저 스캐닝 기술(Lidar)을 활용해 온전히 촬영한 최초의 픽션 영화다.^[14]이 이야기는 한 무리의 젊은 공장 노동자들이 운전사가 없는 택시를 타고 가까운 미래의 디트로이트를 떠돌면서 하룻밤을 넘나드는 것을 따라간다.이들은 도시의 감시 시스템을 피해 디트로이트의 버려진 산업 공장에서 숨겨진 극락파티를 찾기 위해 사용하는 디지털 위장용 섬유들을 개발하는 지하 공동체의 일부다.이 영화는 디트로이트 전자 밴드 드레시야의 전 투어 DJ인 DJ Stingray의 오리지널 사운드 트랙을 보여준다.

영 감독은 로봇하늘에서^[15] 자율적인 사전 프로그래밍 드론을 사용하여 제작된 최초의 픽션 영화다.^[16][17][18]이 영화에서 정부 감시 드론은 미래의 런던 공공 주택의 탑을 통해 두 명의 등장인물을 따라간다.하늘을 나는 카메라의 눈을 통해 본 이 영화는 드론을 해킹하여 맞은편 탑에 갇힌 남자친구에게 러브레터를 전달하는 젊은 여성의 이야기를 담고 있다.^[19]이 영화는 채널 4의 랜덤 액트 시리즈의^[20] 일환으로 초연되었고 2017년 멕시코 국제 영화제에서 실버 팜 상을 받았다.^[21]

영은 2016년에 BAFTA가 최우수 영국 다큐멘터리 쇼트 부문 후보에 오른 다큐멘터리 단편 소모품을 공동 제작했다.^[22][23][24]이 영화는 중국 기술 생산의 풍경, 광산, 공장, 조선소를 거치는 영화적 여정이다.이 영화는 일상적인 물체 뒤에 숨겨진 세계를 드러내고 서구 소비주의를 부채질하는 복잡한 공급망을 다시 짜고 있다.^[25]

2015년 영은 대규모 투영으로 전시되는 일련의 고해상도 애니메이션 도시 풍경인 '뉴 시티' 시리즈를 개발했다.각각의 영화와 함께 제프 노원, 팀 모건, 팻 캐디건 등 다양한 공상과학 소설 작가들이 쓴 단편 소설이 있다.^[26]영이 전 세계의 일련의 탐험을 통해 수집한 이미지와 사진에서 발전한 파노라마는 일상 세계의 추론이며 그의 작품 대부분이 사실로부터 소설을 창조하는 것처럼 보인다.^[27][28]이 시리즈의 음악은 콜드컷에 의해 만들어졌다.

영의 차기작 렌더랜드는 할리우드 영화를 대부분 생산하는 인도의 외주 렌더링 농장 및 애니메이션 스튜디오에 관한 내용으로 그레이엄 재단의 자금 지원을 받아 2017년 개봉했다.^[29][30]2019년에는 《숲검》의 스코어를 주인공으로 한 영화 《머신 에어》^[31]를 연출했다.

퍼포먼스

2014년에 영은 세계 최초의^[32] 드론 오케스트라와 시청각 공연 LOOP >> 60 Hz:'드론 오케스트라에서 전송.^[33][34]영은 공연을 위해 밴드가 연주하는 라이브 음악을 방송하는 스피커를 가지고 관객들 위로 날아갈 수 있는 코스튬 드론을 설계했다.가디언이 지적한 것처럼 이 프로젝트는 "악성 테러 감시와 아마존 배달의 진원지에서 드론을 꺼내 거대한 외계인 땅처럼 얼굴 앞에 놓는다"^[35]고 했다.The Telegraph의 공연에 대한 리뷰에서 그 협연은 아마추어 에어쇼와 록 콘서트의 교차점인 "deedded joy"로 묘사되었다.^[36]

영국의 전자 제작자 포레스트 검 영이 '로봇 스카이에서'로 발전한 가운데, 동명의 단편 영화의 생생한 영화 공연이다.숲검의 오리지널 사운드스케이프와 영이 연출한 필름 콜라주를 배경으로 그는 시공간을 날아다니는 외로운 드론의 이야기를 들려준다.WWI에서 시작된 이 공연은 드론이 어떻게 시간이 지남에 따라 오늘날 그들이 지배하는 인프라가 되었는지에 대한 이야기를 들려준다.^[37]이 공연은 제60회 런던국제영화제에서 초연되었다.^[38]

출판물

영은 시리즈 Unknown Fields라는 책을 공동 저술했다. 도시의 암흑가에서 ^[39][40]온 이야기들이 시리즈는 현재 6권으로 구성되어 있으며, 각각 현대 기술의 제조와 생산에 중요한 외진 풍경을 통한 현장 탐험을 바탕으로 한 삽화적 이야기로 구성되어 있다.^[41]현대 기술의 풍경을 탐구하고 작가 팀 모안과 공동으로 쓴 3개의 기사로 개발된 A World Adrift: South China Sea to My Mongolia와 같은 많은 책들이 BBC에 연재되었다.^[42][43]이 책의 연구에서 발견된 방사능 호수 주변에서 집중된 이야기들 중 하나는 BBC의 2015년 베스트 리스트의 일부였다.^[44]

2014년 영은 2013 리스본 건축 트리엔날레를 위해 영이 개발한 가상의 미래 도시를 배경으로 특별히 의뢰된 단편 소설집 Brave New Now를^[45] 편집했다.이 책에는 워렌 엘리스, 브루스 스털링, 레이첼 암스트롱, 사미트 바수 등 공상과학소설 작가들의 이야기와 에드워드 버틴스키, 찰리 쿨하스, 빈센트 포니에의 사진이 실려 있다.^[46]

전시회

영의 첫 미국 단독 쇼가 2017년 3월 컬럼비아 대학교 아서 로스 건축 갤러리에서 개막했다.^[47]이 쇼는 뉴로맨스라는 제목으로 3편의 단편 영화가 상영되었는데, 각각은 자율적인 기술의 미래 도시를 배경으로 한 러브스토리를 담고 있다.이 전시회는 영화와 소설이라는 매체를 이용하여 신흥 기술들이 인간관계와 건축을 어떻게 재정의하고 있는지 탐구한다.^[48][49]세 영화의 세계는 현재 기술과의 관계에 대한 경향과 약한 신호에 대한 추론이다.^[50]영화는 유비쿼터스 기술의 디스토피안 미래를 제시하지만, 아무리 암울한 이야기들이 우리가 기술을 우리의 의지로 구부리거나 작은 저항의 행동을 통해 그것으로부터 탈출할 수 있는 방법을 여전히 상상할 수 있다는 것을 보여주려고 시도한다.^[51]

그의 유목민 스튜디오 무명필즈 영은 무명필드를 전시했다. 2016년 건축협회 갤러리에서 본 도시의 어두운 면.이 전시회는 드론 영상, 몰래카메라 조사, 추측성 담화, 독성물질 등 지구 전체 크기의 도시를 재조명하는 단편집을 통해 도로 여행의 형태를 취했다.이 프로젝트는 기술의 공급망이 전 세계의 풍경을 개혁하는 방식을 보고 있다.^[52][53]기술의 생산에서 발생하는 유독성 폐기물의 양으로 만들어진 방사성 꽃병 세트인 희귀토기 전시회의 작품 중 하나는 빅토리아와 앨버트 박물관이 런던의 도자기 수집을 위해 그 이후로 획득했다.^[54][55]

필모그래피

• 2013: 추판추파이(짧은 키; 프로듀서)
• 2014: 뉴시티(비디오 설치, 감독)
• 2016: 도시가 볼 수 없는 곳 (짧은 키; 감독)
• 2016: 로봇 하늘(짧은 키, 감독)
• 2016: 소모됨(짧은 길이, 생산자)
• 2017: 타오바오 마을 (비디오 설치; 알렉세이 마핀과 공동 감독)

인터뷰

• 크레인 TV 인터뷰^[56]
• 영화감독 매거진을^[57] 위한 홀리 윌리스의 더 나은 엔터테인먼트 구축
• 차세대^[58] 자연에 의한 투기적 건축과 미래공학에 관한 리암영
• Arch20^[59] 인터뷰 잭 선더스의 리암 영
• 리암 영은 건축가를 믿지 않는 건축가다.탱크 매거진^[60] 슈미 보세와의 인터뷰
• 모델은 지도, 조지 카프카가 Transmediale에^[61] 준하는 영역이다.

참조

외부 링크

• 리암 영.– Liam Young의 개인 웹사이트
• IMDb의 리암영
• 알 수 없는 필드.– Normal Research Studio Unknown Fields 웹사이트
• 오늘의 미래 생각- 도시선물 싱크탱크 오늘의 미래 생각