포폴 부흐 뮤소

Museo Popol Vuh (Popol Vuh Museo)는 세계 마야 미술의 주요 소장품 중 하나이다. 과테말라시티 10구역의 프란시스코 마로킨 대학 캠퍼스에 위치해 있으며, 콜럼비아 이전과 마야 문화의 식민지적 예술이 광범위하게 수집되어 있는 것으로 알려져 있다.

Popol Vuh Museum은 자체 자금과 외부 기부가 지원하는 민간, 비영리, 과학 기관이다. 박물관은 전시품의 보존과 공개 전시에 관심이 있는 과테말라 시민들로 구성된 이사회에 의해 운영된다. 그것의 임무 중 하나는 과테말라의 컬럼비아 이전의 과거를 보고 배우고자 하는 사람들에게 정보의 보존, 연구, 확산을 위한 교육적인 초점을 제공하는 것이다.^[1]

이 박물관은 장례용 도자기 예술로 잘 알려져 있지만, 소장품에는 특히 프레클래식 시대부터 해안과 인근 고원지대까지 다양한 휴대용 석조 조각품들이 포함되어 있다. 마야 도자기에 관한 부분은 가장 잘 보존된 마야 화병과 그릇을 포함한다.^[2]

역사

이 박물관의 기원은 1975년 호르헤 카스티요 씨가 그의 방대한 소장품을 분류하기 위해 la Universidad del Valle의 고고학 학생인 Maro Tejada를 고용한 시기로 거슬러 올라간다. 시간순으로 분류하여 전시용으로 설정한 후 구역 1에서 일반인에게 공개되었다. 1977년 카스티요 씨가 사망한 후, 그는 이 수집품을 프란시스코 마로킨 대학에 기증하기로 결정했다. 이 박물관은 카스티요 부부의 소장품을 보관하기 위해 1977년에 처음 만들어졌으며, 현재는 과테말라 시티에 있는 프란시스코 마로킨의 아름다운 건축 단지의 일부를 이루고 있다. 호르헤와 엘라 카스티요는 1978년 현재 포폴 부흐 박물관의 기초가 되는 고고학 및 식민지 시대의 작품 대부분을 기증했다. 그들은 1977년 설립되기 몇 년 전에 고고학과 식민지의 유물들을 개인적으로 수집하기 시작했다. 첫 번째 장소는 과테말라 시티의 라 레포르마 Ave와 16번가였으나, 이후 3년 만에 과테말라 시티의 9구역에 있는 갈레리아스 레포르마 빌딩으로 옮겼다. 16년 후, 그것은 오늘날 서 있는 10구역으로 옮겨졌다.

이 박물관의 이름은 스페인의 과테말라 정복 직후에 쓰여진 책인 포폴 부흐의 이름을 따서 지어졌다. 이 책은 신화와 과테말라 서부 고원의 상당 부분을 왕들이 지배했던 퀴체족의 이전 역사를 서술하고 있다.^[1] Popol Vuh 박물관의 소장품에는 Popol Vuh 책의 서술과 관련된 많은 물건들이 포함되어 있다.

건물 및 시설

포폴 부흐 박물관(Museo Popol Vuh)은 과테말라의 모든 박물관 중 물리적 시설 면에서 가장 현대적인 박물관 중 하나이다. 과테말라 시에 스페인인들이 세운 마야 유적과 르네상스 양식에 반대되는 매우 기하학적인 건축 양식을 가지고 있다. 그 박물관은 뛰어난 전시 기술로 투명한 벽 뒤에 방부제가 되어 있다. 내부 벽은 유물에 초점을 맞추기 위해 중립적인 색을 유지한다.

포폴 부흐 박물관은 과테말라시티 10구역의 프란시스코 마로퀸 유니버시아드 캠퍼스에 위치해 있다. 월요일부터 금요일까지 9시부터 5시까지, 토요일은 9시부터 1시까지 문을 열고 일요일에는 문을 닫는다. 휠체어 접근성은 시설에서 이용할 수 있다. 박물관으로 가는 버스 노선이 없다. 교통수단으로는 Sexta Avenida에서 내리막길을 걷거나 노란색 택시 서비스를 이용할 수 있다.^[2]

박물관에서는 고고학적 발굴, 복원 활동, 마야 도자기 제작 등의 워크숍과 함께 각 갤러리의 가이드 투어를 제공한다. 과테말라 유산의 마야 문화 공동체를 교육하기 위해 연중 발표회, 강연회, 강좌 등이 구성된다.

수집 및 보유

전시 갤러리들은 고대 마야의 구석기, 고풍, 프리클래식, 얼리 클래식, 후기 클래식, 포스트클래식 시대를 시작으로 연대기적으로 조직되어 있으며, 400여 점의 고고학적, 식민지적 보물들이 전시되어 있다.

Polidoindian(기원전 15,000 – 9000): 기원전 9000년으로 거슬러 올라가는 박물관에서 가장 오래된 물체는 날카로운 돌 도구로 사용되는 클로비스 포인트다. 과테말라 서부 고지대의 나후알라에서 발견되었으며, 이 나라에서 발견된 몇 안 되는 것 중 하나이다. 팔레오인디아 시대는 동부 시베리아와 알래스카를 잇는 육교를 건너 미국에 들어온 수렵-채집자 집단이 특징이다.^[3]

고대 (기원전 9000년–1500년) : 고대의 시대에서 발견된 대부분의 예술품은 중앙 고원지와 동태평양 해안에서 출토되었으며, 구체적인 도자기를 많이 포함하고 있다. 고대의 시대는 아메리카 대륙에서 인간 존재의 제2기와 농업에서 퇴적 농업으로의 전환기로 인식되고 있다. 이 시대가 끝날 무렵에는 족장들과 카카오로 구성된 정치 조직과 항구적인 농업 정착지가 세워졌다.^[1] 이러한 토목구조는 예술가와 도예의 표면도면에 그려진 것에 영향을 주었다.

프리클래식(Preclassic) (기원전 1500년 – AD 250년) : 프리클래식 시대 유물에서 발견되는 인기 물질은 세라믹, 옥, 돌 등을 포함하며, 이 중 상당수는 남해안의 올멕과 거래되었다. 물체가 가장 많이 발견된 곳은 과테말라 계곡의 가미날주유로 관개수로 유명세를 타게 됐다.^[1] 이들의 발전 규모는 가미날주유 족장들의 위상과 권력, 부를 반영했다. 상형문자의 가장 오래된 예는 과테말라에서 온 것이다. 이 시대의 전시품으로는 중후기 프리클래식 시대의 가미날주유와 남해안의 도자기들이 있다.^[1]

얼리 클래식(250~600): 이 기간 동안 상형문자가 소통과 예술의 주요 형태로 채택되었고, 다양한 색상의 도자기가 클래식 마야 예술의 인기 요소로 떠올랐다.^[1] 전시품으로는 이 시기의 다색 세라믹이 있다.^[1] 멕시코 중부 테오티후아칸의 대도시로부터의 영향은 향로와 원통형 장식양식의 삼각대가 있는 도자기 예술에서 뚜렷이 나타난다.^[1] Popol Vuh 박물관의 상설 전시 중 가장 큰 영역은 Classic 시기를 위한 것이다.^[4]

Late Classic(600~900): 이 시기는 북부 저지대에서 인구가 가장 기하급수적으로 증가한 것으로 알려져 있다.^[1] 이 지역에서 출토된 마야의 상형문자는 도시와 그들의 정치 지도자들 사이의 복잡한 상호작용이 매우 높은 수준임을 보여준다. 전시물로는 신화를 묘사한 여러 지역 양식의 도자 예술, 상형문자가 담긴 인물처럼 신을 모신 종교, 종종 작품의 주인과 화가를 나타내는 그림 등이 있다.^[1]

포스트클래식(900 – 1,500): 이 시대는 스페인 정복 이전에 마야 문명의 쇠퇴로 등록되어 있다. 이 기간 동안, 고원과 남해안의 많은 인구가 금과 구리의 사용과 무역에 따라 변한다. 이 시대부터 전시된 박물관에는 주황색과 회색의 색조를 가진 플럼베이트 도자기가 전시되어 있으며, 동물들의 삶과 그 표면의 초자연적인 실체를 묘사하고 있다. 그러한 도자기는 멕시코 문화의 영향을 많이 받았으며 초기 포스트클래식 기간이 끝날 때까지 메소아메리카 전역에서 널리 거래되었다.^[1]

식민지 시대(1500~19세기): 식민지 시대는 스페인의 정복 이후였고, 엄격한 계층화 사회로 특징지어졌다. 과테말라의 식민지 시대에는 예술적 형식이 주로 교육적이고 종교적이었다.^[1] 16~18세기의 과테말라 조각상에는 르네상스, 바로크, 신고전주의 양식의 예가 포함되어 있다.^[1]

메모들

참조

• Wagner, Elisabeth (2006). "Selected Collections and Museums". In Nikolai Grube; Eva Eggebrecht; Matthias Seidel (eds.). Maya: Divine Kings of the Rain Forest. Cologne, Germany: Könemann Press. pp. 450–455. ISBN 978-3-8331-1957-6. OCLC 71165439.

외부 링크

• Museo Popol Vuh, 공식 웹사이트(스페인어)
• 제1부 다운로드 가능한 뮤소의 얼리 클래식 나란조 제1단 "3-11-픽" 제목에 대한 논의

좌표: 14°37′29″N 90°31′58″w / 14.62472°N 90.53278°W / 14.62472; -90.53278