Okeh 레코드
Okeh RecordsOkeh 레코드 | |
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모회사 | 소니 |
설립. | 전 ( |
설립자 | 오토 하이네만 |
디스트리뷰터 | 소니 마스터웍스 레거시 기록(재발행) |
장르. | 각종 (1916-1953) 리듬 앤 블루스(1953~1970) 블루스(1994~2000) 재즈(2013-) |
원산지 | 미국 |
위치 | 뉴욕 시 |
공식 웹사이트 | okeh-records |
Okeh Records(/ooɪɪɪɪɪɪɪ/)는 1916년 설립된 축음기 공급업체인 Otto Heinemann Phonograph Corporation에 의해 설립된 미국 음반사이며,[2] 1918년에 [1]축음기 레코드로 확장되었습니다.그 이름은 Otto K. E.의 머리글자에서 "OKEH"로 철자되었다.하이네만이지만 나중에 "OKeh"로 변경되었습니다.1926년부터 Okeh는 소니 뮤직의 자회사인 콜롬비아 레코드의 자회사였다.Okeh는, 콜롬비아의 전문 레이블인 Sony Masterworks가 배급하는 재즈 임프린트입니다.
초기 역사
Okeh는 칼 린드스트롬이 소유했던 오데온 레코드 미국 지사의 독일계 미국인 매니저인 카를 에리히 하이네만(독일 뤼네부르크, 1876년 12월 20일 - 미국 뉴욕, 1965년 9월 13일)에 의해 설립되었다.1916년 하이네만은 오토 하이네만 축음기 회사를 설립하고 뉴욕에 녹음 스튜디오와 프레스 공장을 설립했으며 1918년 레이블을 [3]시작했다.
첫 번째 디스크는 수직 절단이었지만, 나중에는 더 일반적인 가로 절단 방법이 [4]사용되었습니다.그 레이블의 모회사는 제너럴 포노그래프 주식회사로 개명되었고, 음반 레이블의 이름은 OKeh로 바뀌었다.일반적인 10인치 디스크는 개당 75센트, 12인치 디스크는 1.25달러에 판매되었다.이 회사의 음악 감독은 프레드릭 W. 헤이거로, 그는 또한 마일로 레가라는 필명으로 인정받았다.
Okeh는 다른 음반사들과 비슷하게 인기 있는 노래, 댄스곡, 보드빌 촌극을 발표했지만, 하이네만은 또한 더 [citation needed]큰 음반 회사들에 의해 무시당한 청중들에게 음악을 제공하기를 원했다.Okeh는 미국 이민자 커뮤니티를 위해 독일어, 체코어, 폴란드어, 스웨덴어, 이디시어로 녹음한 것을 제작했습니다.일부는 유럽 레이블로부터 임대받은 고수들로부터 압착되었고, 다른 일부는 뉴욕에서 Okeh가 녹음했습니다.
옥케의 초기 발매에는 뉴올리언스 재즈 밴드의 음악이 포함되어 있었다.1920년, 페리 브래드포드는 아티스트와 레퍼토리의 감독인 프레드 헤이거에게 블루스 가수 마미 [5]스미스를 녹음하도록 권유했다.이 음반들은 인기가 있었고, 이 음반사는 뉴욕시의 클래런스 윌리엄스와 시카고의 리처드 M. 존스가 연출한 일련의 경주 기록을 발행했다.1921년부터 1932년까지, 이 시리즈는 윌리엄스, 로니 존슨, 올리버 왕, 그리고 루이 암스트롱의 음악을 포함합니다.또한 빅스 비더벡, 베니 모튼, 프랭키 트럼바우어, 에디 [4]랭도 이 앨범을 녹음했다.가장 인기 있는 시리즈 중 하나는 루이 암스트롱의 Hot Five와 Hot Seven으로 1925년부터 1928년 사이에 약 3개의 세션을 녹음했는데, 여기에는 "Heebie Jeebies", "Cornet Chop Suey", "West End Blues"[6]와 같은 인기 있는 히트곡들이 포함되어 있다.이 음반들의 성공 이후,[7] 암스트롱의 음반들은 1928년 백인 관객들을 대상으로 판매된 인기 시리즈로도 옮겨졌다.칼 린드스트롬 컴퍼니의 일부로서 [citation needed]Okeh의 녹음은 영국의 Parlophone을 포함한 린드스트롬 소유의 다른 레이블에 의해 배포되었다.음악가들은 스튜디오에 들어가는 대가로 많은 돈을 받지 못했지만, 그들은 다른 밴드들이 그 곡을 녹음해 주길 바라며 그들이 녹음한 곡들에 저작권을 주었다. 그리고 그들은 로열티로부터 꾸준한[8] 흐름을 만들어 낼 것이다.
1926년, Okeh는 콜롬비아 [4][9]레코드에 팔렸다.1934년 소유권이 미국 레코드 회사(ARC)로 바뀌면서 1920년대 레이스 레코드 시리즈가 종료됐다.CBS는 1938년에 그 회사를 인수했다.OkeH는 1950년대에 리듬 앤 블루스의 레이블이었지만, Wild Bill Davis와 Red Saunders의 [4]작품에서처럼 재즈 앨범은 계속해서 출시되었습니다.
OKeh 웃음 레코드
OKeh 웃음 레코드는 1920년 독일에서 Beka Records에 의해 대부분의 계정에 의해 녹음되었고,[10] 그 후 미국의 OKeh Records에 의해 그 음반사에서 구입되었다.오페라 가수 루시 베르나르도와 오토 라스케가 코네티스트 펠릭스 실버스와 함께 3분 가까이 웃고 있는 모습을 담았다.그들은 같은 [11]날 6개의 녹음을 녹음했다.1922년 미국에서 베스트셀러가 되어 약 100만 장의 [12][11]음반이 팔린 것으로 추정된다.Okeh Records는 곧 "Second Laughing Record", "The OKeh Laugh Dance Record", "The OKeh Crying Record"로 그 뒤를 이었다.다른 음반사들도 비슷한 [11]음반을 발매했다.그것은 스튜디오가 그들의 쇼에 라이브 관객과 웃음 [11]트랙을 포함하도록 영향을 미쳤을지도 모른다.영국에서 "The Parlophone Laughing Record"로 발행되었으며, 이는 Tex [10]Avery가 감독한 마지막 단편인 Walter Lantz Productions 만화 단편 Sh-h-h-h-h-h-h에 광범위하게 다루어졌다.
레이스 기록 및 원격 기록
제너럴포노그래프(GM)는 1920년 마미 스미스의 인기곡 크레이지 블루스를 사용해 신시장을 개척했지만 [13]그 인기 때문에 음반 판매고를 유지할 수 없었다.스미스의 초상화와 그녀의 레코드 목록은 시카고 디펜더, 애틀랜타 인디펜던트, 뉴욕 컬러 뉴스, 그리고 흑인들에게 인기 있는 다른 신문들의 광고에 인쇄되었다.흑인 뮤지션 사라 마틴, 에바 테일러, 셸턴 브룩스, 에스더 비거우, 핸디스 오케스트라가 음반으로 녹음하면서 Okeh는 인구 통계학에서 더욱 두각을 나타냈다.Okeh는 8000시리즈를 레이스 기록으로 발행했다.이 시리즈의 성공으로 Okeh는 리모트 레코딩 또는 로케이션 [14]레코딩으로 알려진 음악 녹음을 시작하게 되었다.1923년부터, Okeh는 뉴욕이나 [15]시카고에서 들을 수 없는 연주자들을 녹음하기 위해 모바일 녹음 장비를 보냈다.뉴올리언스, 애틀랜타, 샌안토니오, 세인트루이스, 캔자스시티, 디트로이트로 1년에 한두 번 정기 여행을 했다.애틀랜타에 있는 Okeh 스튜디오는 또한 당시 "힐빌리" (현재의 컨트리) 스타라고 불리는 스타들을 섭외했다.첫 번째 사람 중 한 명은 "피들린" 존 카슨으로 1923년 6월 그곳에서 최초의 컨트리 음악 녹음을 만든 것으로 알려져 있다."골목길의 작은 통나무 오두막"과 "꼬마 울부짖는 닭과 울부짖는 닭"의 양면 음반.
1940–1970
Okeh는 라벨이 1935년까지 계속되었지만 1932년 이후에는 발매가 거의 없었다.1940년, 컬럼비아가 브런즈윅이라는 레이블을 떨어뜨려 보컬리온이라는 이름에 대한 권리를 상실한 후, Okeh라는 이름이 부활하여 그 행사를 알리는 데모 레코드에 대본 로고가 도입되었다.이 라벨은 1946년에 다시 폐지되었고 [16]1951년에 다시 부활했다.
1953년, Okeh는 부모인 콜롬비아가 Okeh의 팝 음악 아티스트들을 새롭게 형성된 Epic [17]Records로 옮겼을 때 독점 R&B 레이블이 되었다.Okeh의 음악 출판 부문은 에이프릴 뮤직으로 이름을 바꿨다.
1963년 칼 데이비스는 Okeh의 A&R 매니저가 되어 Okeh의 매출을 몇 [18]년 동안 향상시켰습니다.에픽은 1965년에 Okeh의 경영권을 인수했다.1950년대와 1960년대 Okeh의 팝 단계 동안 예술가들 중에는 조니 레이와 리틀 조 & 더 스릴러가 있었다.
1960년대 소울 음악이 인기를 끌면서 오케는 메이저 랜스와 계약했고, 그는 "The Monkey Time"과 "Um, Um, Um, Um, Um, Um, Um, Um, Um, Um, Um, Um"으로 두 번의 큰 성공을 거두었다.그는 세속적인 음악으로 돌아가도록 설득당한 리틀 리처드와 짝을 이뤘다.윌리엄스는 1966년과 1967년에 옥케를 위해 두 장의 리틀 리처드 앨범을 제작했는데, 이 앨범은 리틀 리처드를 10년 만에 빌보드 앨범 차트에 복귀시켰고 히트 싱글 "Poor Dog"[19]를 제작했다.그는 또한 로스앤젤레스의 Okeh 클럽에서 리틀 리처드의 라이브 공연의 음악 감독으로 활동했습니다.이 기간 동안 리틀 리처드의 예약은 급증했다.[19]Williams는 또한 Watson과 함께 자신의 자료를 녹음하고 발표했으며, 어느 정도 차트 성공을 거두었다.
1960년대 Okeh의 성공의 대부분은 프로듀서 Carl Davis와 작곡가 Curtis Mayfield에 [20]달려 있었다.그들이 레이블에서 떠난 후(에픽/오케의 대표 렌 레비와의 분쟁으로 인해), Okeh는 점차 판매에서 하락하였고 1970년 콜롬비아에 의해 조용히 은퇴하였다.
1993–2000
1993년 소니 뮤직은 Okeh 레이블(에픽 레코드에 의해 배급됨)을 뉴에이지 블루스 레이블로 재활성화했다.Okeh의 첫 번째 새로운 계약에는 G. Love & Special Source, Keb' Mo, Popa Chubby, 그리고 Little Axe가 포함되었다.첫 해 동안, 재출시를 기념하여, 지 러브, 팝파 처비, 케브 모의 싱글이 10인치 비닐로 발매되었다.2000년, Okeh 라벨은 다시 폐지되었고, G. Love & Special Source는 Epic으로 이전되었다.2013년 소니 마스터웍스 [21]산하 재즈 라인으로 재출시했다.
2013년 이후
2013년 1월 소니뮤직은 소니 마스터웍스 산하 소니의 주요 재즈 각인으로 Okeh 라벨을 재활성화했다.이 각인은 소니 클래식 국내 지사인 미국 소니 마스터웍스의 일부로, "재즈의 글로벌한 표현"을 구현하는 신인 및 기성 아티스트 모두에 초점을 맞추고 있습니다.새로운 아티스트들은 데이비드 산본, 밥 제임스, 빌 프리셀, 레지나 카터, 소미, 그리고 다퍼 [22]유세프를 포함한다.
소유권
Sony Music Entertainment는 Epic Records와 Sony의 Legacy Records의 재발행 [21]자회사를 통해 Okeh Records 카탈로그에 대한 글로벌 권리를 소유하고 있습니다.영국에서 EMI의 Okeh 카탈로그에 대한 권리는 1968년에 만료되었고,[23] CBS 레코드가 배포를 인수했습니다.
「 」를 참조해 주세요.
레퍼런스
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외부 링크
- 공식 사이트
- 미국역사기록디스코그래피오케의 대가들
- OKEH 앨범 목록
- 인터넷 아카이브의 Great 78 프로젝트의 Okeh 레코드