피터 윌킨스

Peter Wilkins
피터 윌킨스
태어난(1968-07-26)1968년 7월 26일
직업비주얼 아티스트
웹사이트
www.wilkins.ws

피터 윌킨스(Peter Wilkins, 1968년 7월 26일생)는 캐나다 뉴펀들랜드에 사는 영국의 멀티미디어 아티스트다. 그는 특히 캐나다 작가들의 12개의 키네틱 초상화로 가장 잘 알려져 있다. 이 작품들은 세인트룸스 지방 갤러리에 전시되었다. 존스, 뉴펀들랜드, 래브라도스위트룸 전체가 2008년 캐나다 초상화 갤러리에 의해 구입됐다. 그는 뉴펀들랜드의 Memorial University에서 첫 번째 거주 예술가였다.[1]

윌킨스는 돔 줄리의 스카이 TV 해피 아워에서[2] 공동 진행자로 영국 TV에 출연했다. 이 두 사람은 세계적인 음주 습관과 어떻게 다른 문화가 알코올에 접근하는지 탐구하며 세계를 여행했다. 윌킨스는 또 다시 스카이 TV를 위해 졸리와 함께 캐나다 OLN 네트워크를 통해 방송되었다.

사생활

윌킨스는 영국 레스터셔에서 자랐다. 그는 버킹햄셔의 스토우 스쿨에 다녔고, 그 후 웨스트런던 고등교육원(현 브루넬 대학교)에서 컴퓨팅과 사업을 공부했다. 윌킨스는 1991년 캐나다프라하로 이사할 때까지 런던에서 살았다. 1998년부터 그는 캐나다의 뉴펀들랜드와 래브라도에서 살고 있다.

예술

대형 포맷 스틸 라이프

이 작품들은 제55회 베니스 비엔날레 공식 전시회인 "About Turn: Newfoundland in Venice"에서 Wilkins의 작품 중 중요한 부분을 차지하였다.[3] 17세기 중반, 20세기 중반의 네덜란드의 고전적인 정물화와 현대적인 대형 포맷 사진들이 어우러진 대형 포맷(6ft x 4ft) 사진 예술작품들이다. 각 예술작품은 하나의 색상을 연구한다. 예를 들어, 빨강은 요리된 바닷가재, 딸기, 적포도주, 적포도주, 산딸기, 장미, 스테이크, 그리고 정물화의 역사를 참조하기 위해 페인트로 구성되어 있다. 이 모든 아이템들은 개별적으로 촬영된 후 새로운 패턴, 색상의 톤 변화, 아이템들 사이의 관계를 만들어 내는 수평 선으로 배열된다. 이 예술품들은 다양한 차원에서 작용하는 것으로 생각되는데, 관객들은 초기에는 빨간 이미지를 가지고 있지만 자세히 들여다보면 정물화의 세부 사항이 드러난다. 보는 사람이 색감을 잃고 나서 디테일을 발견하는 데 도움이 되기 때문에 규모 또한 중요하다. 사용되는 색은 빨강, 흰색, 파랑, 노랑이다.

음악 초상화

캐나다 뮤지션들을 기반으로 한 새로운 Kinetic Pictures 시리즈로, 솔로 아티스트와 모든 장르의 그룹들이 포함되어 있다. 제임스 에네스, 헤이, 로제타!, 키드 코알라와 샘 로버츠베니스 비엔날레에 전시되었다. 이 시리즈는 현재 진행 중이다.

뉴 그루브

뉴 그루브는 앨범 커버에서 영감을 얻어 원작 앨범 아트워크의 컬러와 화보적인 요소를 담아내려는 윌킨스의 노력이다. 이러한 요소들은 디지털로 재혼합되고 추상적으로 원형 예술작품으로 표현된다. – 앨범 표지의 새로운 상징적인 미관을 만들기 위해 원래의 예술작품을 사용한 비닐 레코드의 규모와 크기를 모방한다. 얼핏 보면 그 작품들은 컬러로 된 실험들이다. 경치가 표지의 근원을 추측하려 할 때 장난기 어린 요소가 뒤따른다. 이 작품들은 2013년 토론토 국제 아트 페어에서 전시될 것이다.

루프 – 토론토의 건축물

루프(Loop)는 캐나다 섬유박물관에서 열린 2011년 토론토 스코티아방크 콘택트 사진 페스티벌의 특집 전시회였다. 루프에는 윌킨스가 최근 토론토 도시공간과 함께 작업한 사진이 연재돼 있다.

와인의 색

와인의 색상은 와인의 다양하고 대조적인 색상을 조사하고 기념한다. 그들은 또한 와인 한 잔 안에 톤의 변화량과 색의 깊이를 기록하고 제시한다. 이 시리즈에 등장하는 와인은 보졸리스(가메이), 까베르네 소비뇽, 샤도네, 말베크, 피노 그리기오, 피노누아르, 시라즈, 진판델이다.[4]

키네틱 초상화

2004년에 Wilkins는 12명의 저명한 뉴펀들랜더로 구성된 그의 첫 번째 시리즈 Kinetic Pictures를 전시했다.[5] 12명의 저명한 뉴펀들랜더들의 키네틱 초상화가 프린스 에드워드 섬 찰로트타운에 있는 컨페더레이션 센터 아트 갤러리에 전시되었다. 이 전시회는 캐나다와의 뉴펀들랜드 연방의 60주년을 기념했다.[6]

2005년과 2006년에 윌킨스는 캐나다 작가들의 12개의 Kinetic Pictures를 만들었다. Combining explorations of portraiture, technology and interpretation, these portraits feature representations of twelve celebrated Canadian writers, including Margaret Atwood, Roch Carrier, Austin Clarke, Douglas Coupland, Wayne Johnston, Anne-Marie MacDonald, Alistair MacLeod, Yann Martel, Anne Michaels, David Adams Richards, Jane Urquhart and M.G. 바산지. 카메라 밖에서, 윌킨스는 그들의 희망, 두려움, 이상을 탐구하면서 일련의 개인적인 질문들에 그의 앉는 사람들을 참여시켰다. 그 결과로 나타난 유사성은 시간의 차원을 더함으로써 초상화의 전통적인 사상을 밀어내면서 '앉는' 과정 자체를 형상화한다. 그 전시회는 세인트에 있는 The Rooms Docal Art Gallery의 브루스 존슨이 주관했다. 존스, NL.[7]

캐나다의 초상화 갤러리는 2008년에 캐나다 작가들의 12개의 키네틱 초상화를 획득했다.[8]

갠더 인터내셔널

갠더 인터내셔널갠더 국제공항, 뉴펀들랜드, 래브라도 공항에서 1950년대 후반 모더니즘의 디자인과 미학을 탐구한 것이다. 윌킨스는 공항을 새로운 시각으로 보여주기 위해 지속시간에서부터 광학까지 다양한 과정을 이용했다.[9]

이 컬렉션은 세인트의 The Rooms에서 브루스 존슨이 큐레이션한 전시회인 뉴토피아에 포함되었다. 2008/2009년 뉴펀들랜드에서 뉴펀들랜드의 주요 개발을 탐구한 존스는 뉴펀들랜드의 초기 수 십 년을 일련의 유토피아 실험으로 간주했다.[10][11]

제55회 베니스 비엔날레

2013년에는 제55회 베니스 비엔날레와 함께 전시할 큐레이터 마시밀리아노 고오니에 의해 피터 윌킨스와 윌길이 공식적으로 선정되었다. 테라 노바 예술 재단이 주관한 이 전시회는 베니스의 어바웃턴: 뉴펀들랜드, 길 & 피터 윌킨스라는 제목의 전시였다.[12][13] 이 전시회는 미릴 이간과 브루스 존슨이 공동 기획했다. 2013년 11월 24일까지 갤러리아 카레조니오에서 전시되었다.[14]

아티스트 인 레지던스

윌킨스는 현재 뉴펀들랜드 메모리얼 대학의 레지던스 예술가다. 재임 기간 동안, 그는 예술대학 내에 다양한 단체 초상화 제작에 주력할 것이다.[15]

텔레비전

어드벤쳐 어드벤처스

2005년에 윌킨스는 스카이시리즈 중 하나로 돔 졸리와 다큐멘터리에 합류했다. 돔 졸리의 훌륭한 모험은 1980년대 후반 쥴리가 떠난 이후 처음으로 베이루트로 여행을 떠난 두 사람을 포함했고, 쥴리가 어렸을 때 이름을 새긴 동굴을 찾기 위해 시리아 사막을 통과하는 도로 여행에 나섰다. 그들은 많은 탐색 끝에 그것을 발견했다.

돔 줄리의 해피 아워

돔 졸리의 해피 아워는 쥴리와 윌킨스가 팀을 이뤄 전 세계 음주 습관을 탐구하는 패러디 여행 수사다.[16] 그들은 미국, 러시아, 호주, 유럽, 인도를 여행했다. 첫 다큐멘터리 동안, 이 둘은 마이애미 음주 스타일을 탐구했고, 그리고 나서 달력을 맛보는 애팔래치아 산맥의 몇몇 언덕배기들과 만났고, 알라바마의 건조한 카운티에서 크리스천 권리를 차지하기 전에 애틀랜타에 있는 게이 카우보이 바를 방문했다. 그 후, 그 둘은 러시아로 여행을 가서, 사모곤이라고 알려진 집에서 만든 보드카를 80% (볼륨으로) 마셔보았다. 그 후 그들은 인도 투어를 끝내기 전에 호주, 멕시코, 유럽을 방문했다.

DVD는 2007년 10월 1일에 발매되었다.

미래 프로젝트

처칠 폭포는 세계에서 두 번째로 큰 수력발전소다. 윌킨스는 처칠 폭포 수력발전소의 거대한 수력 발전력을 예술적으로 포착하고 대표할 계획이며, 그의 기존 기법을 바탕으로 사진적 리얼리즘으로 추상적인 패턴을 창조하는 것에서부터 색과 형태의 이동, 관계, 진화에 초점을 맞춘 시간 기반 작품들을 사용할 것이다.

책들

존슨, 브루스 (2009). 우주를 어지럽히다: 피터 윌킨스의 예술. 식초 힐 프레스. ISBN978-0-9812467-0-3.

참조

  1. ^ 하론, 자넷 "Faculty of Arts in-reservation" Wayback Machine, 2009-01-21에 2016-03-03 보관 2009-04-08년에 검색됨.
  2. ^ "Archived copy". Archived from the original on 2017-04-18. Retrieved 2019-11-30.CS1 maint: 제목으로 보관된 복사본(링크)
  3. ^ "Archived copy". Archived from the original on 2013-07-08. Retrieved 2013-09-14.CS1 maint: 제목으로 보관된 복사본(링크)
  4. ^ [1] 2009-06-11년 회수된 웨이백 머신에 2011-05-13년 보관.
  5. ^ 울리지, 수잔 "디지털 전시회에 출품된 뉴펀들랜드 셀럽" 2004-01-28. 2009-06-10년에 검색됨.
  6. ^ "Archived copy". Archived from the original on 2009-06-11. Retrieved 2009-06-11.CS1 maint: 제목(링크)으로 보관된 사본 2009-06-10년에 검색됨.
  7. ^ "Archived copy". Archived from the original on 2010-12-23. Retrieved 2009-06-11.CS1 maint: 제목으로 보관된 복사본(링크)
  8. ^ 설리번, 조안 "키네틱 라이프: 윌킨스의 이삿짐작품은 전국 갤러리에 인수되었다.", The Telegram, 2008-04-18.
  9. ^ 스콧, 브라이언 "건축의 보석" 2008년 3월 10일 The Gander Beacon웨이백 머신에 2013-12-03 보관. 2013-12-02년 검색됨
  10. ^ "Archived copy". Archived from the original on 2010-12-23. Retrieved 2009-06-11.CS1 maint: 제목(링크)으로 보관된 사본 2009-06-10년에 검색됨.
  11. ^ "Archived copy". Archived from the original on 2013-09-28. Retrieved 2013-09-24.CS1 maint: 제목으로 보관된 복사본(링크)
  12. ^ "Archived copy". Archived from the original on 2013-12-02. Retrieved 2013-09-24.CS1 maint: 제목으로 보관된 복사본(링크)
  13. ^ "Archived copy". Archived from the original on 2013-09-24. Retrieved 2013-09-24.CS1 maint: 제목으로 보관된 복사본(링크)
  14. ^ "Archived copy". Archived from the original on 2013-12-08. Retrieved 2019-11-30.CS1 maint: 제목으로 보관된 복사본(링크)
  15. ^ [2] 2009-06-11년에 회수된 웨이백 머신에 2014-04-18 보관.
  16. ^ [3] 2009-06-10년에 회수된 웨이백 머신에 2006-12-05 보관.

외부 링크