시드 앤 낸시

Sid and Nancy
시드 앤 낸시
Sid and nancy poster.jpg
극장판 발매포스터
연출자알렉스 콕스
작성자
  • 알렉스 콕스
  • 아베 울
생산자에릭 펠너
주연
시네마토그래피로저 디킨스
편집자데이비드 마틴
음악 기준
생산
회사들
배포자팰리스 픽처스
출시일
  • 1986년 5월 (1986-05) ()
  • 1986년 9월 12일 (1986-09-12) (TIFF)
  • 1986년 11월 7일 (1986-11-07) (미국)
러닝타임
114분[1]
나라영국
언어영어
예산400만 달러
박스오피스280만 달러

시드 낸시(Sid and Nancy:Love Kills라고도 한다)는 알렉스 콕스가 감독하고, 아베 울과 공동 집필했으며, 게리 올드먼과 클로이 웹이 주연한 1986년 영국의 전기 영화다.이 영화는 펑크밴드 섹스 피스톨스의 베이시스트인 시드 바이칼의 삶과 여자친구 낸시 스푼겐과의 파괴적인 관계를 그리고 있다.이 영화에는 데이비드 헤이먼, 잰더 버클리, 코트니 러브의 조연도 등장한다.null

이 영화는 1986년 칸 영화제에서 초연되었고, 그해 말 미국에서 극적으로 개봉되었다.흥행에서 제작비를 회수하지 못하였음에도 불구하고, 이 영화는 대부분의 평론가들로부터 긍정적인 평가를 받았고 컬트적인 추종자들을 발전시켰다.null

플롯

1978년 10월 12일, 경찰은 뉴욕의 첼시 호텔에 소환되어 낸시 스푼겐이 죽은 것을 발견한다.그녀의 남자친구인 섹스 피스톨스 베이스 연주자 시드 비셔가 구금되었다.낸시의 친구 그레첸은 구급대원들이 그녀의 몸을 치울 때 그녀를 애도한다.시드는 경찰서로 차를 몰고 가서 무슨 일이 있었는지 설명하라고 한다.시드가 눈에 띄게 고민에 빠지고 말을 할 수 없게 되자 경찰관들은 좌절하게 된다.null

1년도 조금 전인 1977년, 친한 친구들과 밴드 멤버인 시드와 조니 로튼섹스 피스톨즈를 재우기 위해 런던에 온 헤로인 중독 미국인 그룹인 낸시를 만난다.시드는 처음에는 그녀의 의도가 명백하다고 그녀를 무시하지만, 동료 펑크 배우들로부터 그녀가 직면하는 거절에 대해 동정심을 느낀 후 그녀와 데이트를 시작한다.두 사람은 헤로인 사용에 대해 재빨리 유대감을 형성하고 있으며, 낸시가 시드를 약물에 소개한다는 것을 암시하고 있다.null

시드와 낸시는 깊은 사랑에 빠지지만, 그들의 자기파괴적이고 마약에 중독된 관계는 시드의 나머지 밴드와의 관계를 왜곡한다.Nancy는 Sid가 그녀 없이 한 달 동안 미국 투어를 떠날 때 혼란스러워 한다.시드가 정신을 잃고 자주 술에 취하거나 필로폰을 투약하고 육체적으로 폭력적인 등 이번 투어는 특히 참혹하다.시드의 친구이자 도로 관리자인 피비는 그가 술을 끊을 수 있도록 돕는데 실패했다.한편 낸시는 런던에 남아 도미니스트인 친구 린다와 함께 지낸다.비록 시드의 몇몇 친구들과 지인들이 낸시가 그의 삶에 파괴적인 영향을 미쳤다고 경고하지만, 시드는 이러한 경고를 완강히 무시한다.1978년 1월 17일 그룹의 미국 투어가 한창일 때 밴드는 해체된다.null

시드는 뉴욕에서 낸시와 재회하고, 낸시와 매니저로 솔로 활동을 시작하려고 한다.두 사람은 파리를 방문해 녹음작업을 시작하지만 여행이 여의치 않다.시드는 음악 산업에서 헤로인 중독에 빠졌고 그와 낸시는 헤로인 중독에 더 깊이 빠진다; 낸시 또한 심각한 우울증을 겪기 시작하고, 결국 그 커플은 자살 협약을 맺는다.낸시는 시드를 필라델피아로 데려와 가족을 만나게 하는데, 시드는 이 커플의 무모한 행동과 육체적 상태에 소름이 끼친다.시드와 낸시는 뉴욕으로 돌아와 첼시 호텔에 정착했다. 첼시는 그곳에서 그들은 비열한 곳에서 고립되고 그들의 마약 딜러인 바워리 스낵스가 공급하는 아편제에 의존한다.null

어느 날 밤, 시드가 헤로인 사용을 중단하고 그의 삶을 다시 시작하기 위해 영국으로 돌아가겠다는 계획을 발표하는 동안, 자살한 낸시가 그에게 그녀를 죽여달라고 애원하면서 그들의 연애는 비극적으로 끝난다.그녀가 그를 공격하고 그들은 약물에 의해 야기된 아지랑이 속에서 싸우며, 비록 그것이 의도적인 것인지 아닌지는 해석에 맡겨져 있지만, 그가 그녀를 찌르게끔 만들었다.그들은 잠이 들고 나중에 낸시가 깨어나서 화장실로 비틀거리며 들어가 그곳에서 쓰러지고 죽는다.시드는 헤로인 중독자인 그의 어머니에 의해 일시적으로 보석금을 내고 있다.시드가 피자집에 가서 피자를 먹은 후, 몇몇 길거리 아이들은 시드가 피자와 함께 춤을 추도록 설득한다.택시가 나타나 시드를 태우면 뒷좌석에 낸시가 살아 있는 것을 발견한다고 믿는다.택시가 출발할 때 두 사람은 포옹한다.null

추신은 악어가 헤로인 과다복용으로 죽었다고 말하고, 마지막으로 다음과 같이 쓰여 있다: "R.I.P. 낸시와 시드"

캐스트

생산

개발

원래 '러브 킬즈'라는 제목의 이 영화는 바이칼과 낸시의 상호파괴적, 마약적, 성충족적 관계에 크게 바탕을 두고 있다.악랄한' 엄마 앤 비벌리는 처음에 이 영화가 만들어지는 것을 막으려고 노력했다.하지만 콕스 감독을 만난 후, 그녀는 제작을 돕기로 결정했다; 예를 들어, 베벌리는 올드만 악랄의 헤비메탈 체인과 자물쇠를 영화에서 착용하도록 주었다.조연 캐릭터 중 일부는 줄거리를 능률적으로 만들기 위해 고안된 합성물이다.null

캐스팅

콕스 감독에 따르면, 그는 원래 다니엘 데이 루이스가 시드 바이칼 역을 맡을 것을 고려했지만,[2] 콕스는 올드먼이 1984년 에드워드 본드의 '교황의 결혼식'에서 스코피 역을 맡은 것을 보고 악어의 역을 제안했다고 한다.올드맨은 그 역할을 받아들이기 전에 두 번이나 거절했다. 왜냐하면, 자신의 말로, "나는 시드 악덕과 펑크 운동에 별로 관심이 없었거든.난 절대 따라가지 않았어.그것은 내게 그다지 흥미로웠던 것이 아니었다.내가 느낀 대본은 진부하고 '누가 신경 쓰느냐' '왜 귀찮게 하느냐' 등등이었다.그리고 나는 약간 허공에 대고 '극장 - 훨씬 더 우월하다'는 생각을 하고 있었다.그는 연봉과 대리인의 재촉에 따라 재고했다.[3]'살찐 생선과 참외'만 많이 먹으며 수척해진 '악어'를 연기하기 위해 체중을 줄였지만 너무 많이 줄자 잠시 입원했다.올드맨은 이후 "시드 악덕을 잘 연기하지 못한 것 같다"[4]고 말하며 공연을 일축했다.null

코트니 러브는 스푼겐 역의 비디오 오디션을 녹화했다.[5]콕스는 러브의 오디션에 감명을 받았지만, 이 영화의 투자자들은 이 영화의 공동 주연을 위해 경험이 풍부한 여배우를 고집했다고 말했다.그러므로 콕스는 대신, 특히 그녀를 위해 시드와 낸시의 뉴욕 마약 중독 친구 중 한 명인 그레첸의 단역을 썼다.[6]콕스는 이후 '사랑을 지옥으로 직행'(1987년)의 주인공 중 한 명으로 캐스팅했다.당시 몇몇 소규모 텔레비전 배역에 출연했던 클로이 웹이 대신 스펀겐 역에 캐스팅됐다.[7]null

건스 앤 로지스 기타리스트 슬래쉬는 2007년 자서전에서 캐스팅 디렉터가 건스 앤 로지스의 다섯 멤버 모두를 클럽 장면의 엑스트라로 고용했다고 폭로했는데, 공교롭게도 건스 앤 로지스가 자신도 모르는 사이에 다른 장소에서 스카우트했다.그는 "우리 모두 캐스팅 첫날까지 '야...여기서 뭐 하는 거야?' 하지만 슬래시만이 그룹 내에서 촬영 내내 머물렀다.null

웹과 올드먼은 스푼겐의 죽음으로 이어지는 장면에서 들리는 대화를 즉흥적으로 표현했지만, 그들이 이용할 수 있는 인터뷰와 다른 자료들을 바탕으로 했다.칼부림 장면은 허구화돼 추측에만 근거한다.콕스는 NME에 "우리는 이 영화를 시드 바이칼리와 펑크 록에 관한 것만이 아니라 마약 반대 성명으로서 다양한 사람들에게 야기된 타락은 전혀 매력적이지 않다는 것을 보여주기 위해 만들기를 원했다"[citation needed]고 말했다.

원곡은 Pray for Rain, Joe Strummer, The Pogues의 곡이다.Tears for Fears("Swords and Knifs")의 트랙도 이 영화로 기록되었지만 영화 제작자들에 의해 충분히 "펑크"하지 않았다는 이유로 거절당했다.이 곡은 이후 1989년 밴드의 'Seeds of Love' 앨범에 수록되었다.[8]null

서클 저크스, 러브, 이기팝, 니코, 텐폴 투도르에드워드 튜더폴 등 쟁쟁한 뮤지션들이 영화에 출연했다.null

촬영

이 영화는 추가 사진 촬영(특히 섹스 피스톨즈의 북미 투어 순서)이 로스앤젤레스캘리포니아 센트로에서 완료되었지만 주로 런던과 뉴욕에서 촬영되었다.[9]null

해제

임계수신호

평론가 로튼 토마토가 집계한 65편의 평론 중에서 이 영화는 전체 88%의 지지율을 얻으며 "관찰적이고 활력이 넘치며 종종 매우 슬프기도 한 시드앤 낸시 역시 놀랍도록 감동적인 러브스토리, 고 펑크록 아이콘 시드 악덕으로 게리 올드먼이 돋보인다"[10]는 공감대가 형성됐다.로저 에버트시카고 선타임즈 리뷰에서 시드와 낸시에게 4점 만점에 4점을 주었고, 콕스와 그의 제작진은 "소음과 분노로 가득 찬 영화를 만들고, 그 중간에 세심한 이야기를 하는 깔끔한 속임수를 끄집어낸다"[11]고 썼다.조안 리버스출연하는 '늦은 쇼'에 출연한 에버트는 "올드맨이 '오스카' 후보에 절대 지명되지 않을 것이며, 관객들의 박수갈채를 받아야 한다"고 말했다. 이는 "할리우드가 공연이 아무리 훌륭해도 크리프를 연기한다는 이유로 배우를 지명하지 않을 것"이라는 이유 때문이다.[12]이어 올드맨에 대한 기사에서 에버트는 이 영화의 딱 맞는 커플을 "펑크록의 로미오와 줄리엣"이라고 언급했다.[13]

그의 책 Sid Vicious에서: 록앤롤스타, 말콤 버트는 웹의 연기를 스펀겐으로 묘사하고 있다. "직관적이고, 강력하며, 무엇보다도 중요한 것은, 믿을 수 있다."올드맨의 악랄한 연기는 프리미어 매거진 '역대 최고의 100대 공연'에서 62위에 올랐다.[14]언컷 매거진은 게리 올드만을 '로킨'역할 10대 배우' 순위에서 8위로 꼽으며 그의 연기는 "잃어버리고 어리둥절해하는 맨차일드로서 펑크 피겨 헤드를 통쾌하게 읽는 것"이라고 묘사했다.[15]2011년 토탈필름은 이 공연에 대해 "올드맨의 다양한 경력에 있어서 어린 배우가 무엇으로 만들어졌는지를 보여주는 것은 초기 최고점이다.많은 이들에게 알려지고 사랑받는 아이콘의 역할을 맡으면 나름의 요구와 리스크가 따르지만 올드맨은 도전 그 이상으로 문제 많은 펑크 베이시스트로 완전히 변신한다.이 잡지는 올드만의 "마이 웨이" 연출을 "판타스틱-[그것은] 시드의 원작보다 더 나을지도 모른다"[16]고 묘사했다.2003년 롤링스톤시드와 낸시를 역대 최고의 록 영화 3위로 선정했고,[17] 2014년 쇼트리스트는 역대 9번째로 위대한 음악 전기영화로 선정했다.[18]null

이 영화에 대한 모든 평이 긍정적인 것은 아니었다.레슬리 홀리웰부정적인 평가에서 "조용히 징징대는 공연과 마약, 타락, 죽음으로 이어지는 긴 슬라이드는 이것을 엄숙히 상쇄하는 도덕관념으로 만든다"[19]라는 한 구절을 반복했다.

앤드류 스코필드는 자신의 연기를 '섹스 피스톨스 리드 싱어 조니 로튼(본명라이돈)'으로 표현한 언컷 매거진 '로큰 역에서 가장 나쁜 배우 10인'에서 '한 번도 의도한 것처럼 보이지 않는 단발성 스쿠즈 블라스데일 레귤러'로 1위에 올랐다.[15]기준 DVD에 대한 논평은 이 영화의 리던 묘사가 전적으로 부정확하다고 일축한다.더 클래시의 폴 시몬도 이 영화를 "어떤 종류의 뚱뚱하고 콩을 흘리는 바보"[20]로 묘사했다고 비판했다.

비록 흥행에 성공하지는 못했지만 400만 달러의 예산으로 미국에서 282만6523달러를 벌어들인 시드와 낸시는 컬트 히트작이 되었다;[18][21][22] 야후! 영화들은 이 영화를 "감정적이고 비타협적인 컬트 클래식"[23]이라고 묘사했다.null

존 리돈의 반응

라이돈은 1994년 자서전 로튼에서 이 영화에 대해 언급했다. 아일랜드인, 흑인, 개도 없다:

나는 왜 누군가가 시드와 낸시 같은 영화를 상영하고 나에게 말하려고 하지 않는지 이해할 수 없다; 알렉스 콕스 감독은 그러지 않았다.그는 이 지구상의 모든 사람들 중 조 스트럼머를 그의 참고 자료로 사용했다.클래쉬에 나오는 그 장신구 가수?시드와 낸시에 대해 뭘 알고 있었어?그것이 아마 그가 찾을 수 있는 전부일 것이다. 그것은 정말로 통의 밑바닥을 긁어내고 있었다.알렉스 콕스가 나에게 접근한 유일한 것은 그가 나를 놀리고 있는친구를 내가 있는 뉴욕으로 보냈을 때였다.이 배우가 대본에 대해 얘기하고 싶다고 했어.그가 그곳에 있었던 이틀 동안, 그는 나에게 영화가 이미 완성되었다고 말했다.모든 것이 엉터리였다.내 이름을 영화와 연관지어 사용하게 하기 위한 계략이었다.나에게 이 영화는 삶의 가장 낮은 형태다.나는 솔직히 그것이 헤로인 중독을 기념한다고 믿는다.저 멍청한 택시가 하늘을 향해 달릴 때, 그것은 분명히 그것을 미화한다.그건 말도 안 되는 소리야...그것은 너무 비열하고 우스꽝스러웠다.어처구니없는 일이었다.아침식사로 샴페인과 구운 콩?미안, 난 샴페인은 안 마셔그는 나처럼 말도 하지 않았다.그는 스쿠즈 억양을 가지고 있었다.더 나쁜 것은, 영화에서 내가 낸시를 질투했다고 암시하는 비방도 있는데, 나는 특히 싫다고 생각한다.내가 분명히 거기에 있다고 느끼는 암시가 있다.내 생각엔 알렉스 콕스가 중산층 트위터를 보여주고 있는 것 같아.모두 너무 입버릇이 고약하고, 모두 너무 쉬워.[24]

스트루머는 영화가 완성된 후 처음으로 알렉스 콕스와 랩 파티에서 만났다고 주장했지만,[25] 이것이 완전히 정확한 것은 아니다.랩파티는 크게 다른 제작진이 공연한 로스앤젤레스와 뉴욕에서의 촬영이 이어지는 촬영의 런던 국면의 결론이었다.[26]두 사람의 만남에는 영화의 대본이 아닌 사운드트랙 작업에 대한 논의가 이뤄졌다.null

이후 인터뷰에서 라이든은 질문, 그가 대답했다"그 영화 바로 그 어떤 것이라도 얻었나요?":"아마 이름이 시드는 요청을 받았다.펑크, 오히려톤의"그의 과목에 대한[27]콕스의 태도, 하나는 그가 프로젝트에게 끌린 이유 중의 누군가 다른 사람 그것을 만들고 그것으로 국민의 표현할까 봐 두려웠다 부정적이었다"real도 모르겠습니다.한씨는 그것에 대한 모든 반역자들을 팔아치웠다.[28]그는 이 영화에 대한 라이던의 혐오가 "생애에서 비롯된 사건들에 바탕을 두고 친구 한 명을 중심으로 전개되었다는 점에서 이해할 수 있다"[29]고 인정했다.비록 리돈은 드러머 폴이 그 영화에 대해 자신보다 더 화가 났다고 주장했지만, 원조 베이시스트 글렌 매틀록이나 기타리스트 스티브 존스 둘 다 이 영화에 대해 라이돈만큼 노골적으로 말하지 않았다.[30]null

콕스에 따르면 그와 (영화에서 라이던 역을 맡았던) 앤드류 스코필드 둘 다 촬영 전에 라이던과 만났다고 한다.콕스에 따르면, 리돈은 스코필드가 리돈과 같은 런던 사람이 아닌 리버푸드리안인 콕스와 같은 사람임을 알아차리고, 런던 사람이 아닌 스쿠서 역할을 하도록 격려했다.콕스는 이를 두고 두 사람 모두 사실을 냉정하게 다시 말하기보다는 좀 더 가상화된 버전의 등장인물을 그리는 것이 낫다는 데 동의했다는 신호로 받아들였다.콕스는 리돈이 이 모임에서 술을 많이 마셨다고 주장하는데, 이것이 왜 리돈이 그들을 기억하지 않았는지 설명해 줄지도 모른다.콕스는 한 책에서 라이던의 주장과는 달리 스코필드와의 만남은 영화가 완성된 후가 아니라 스코필드가 배역을 맡기 전이었다고 밝혔다.그는 다음날 그 역을 제의받았다.[31]null

수상 및 지명

카테고리 받는 사람 결과 Ref.
BAFTA 어워드 베스트 메이크업 아트 피터 프램턴 지명했다 [32]
보스턴 영화 평론가 협회 여우주연상 클로이 웹 [33]
이브닝 스탠더드 영국 영화상 가장 유망한 신인 게리 올드먼
전국 영화 평론가 협회 여우주연상 클로이 웹 [34]
뉴욕 영화 비평가 서클 어워드 여우주연상 지명했다
상파울루 국제 영화제 비평가상 시드 앤 낸시 [35]

사운드트랙

공식 사운드트랙에는 섹스 피스톨스시드 바이칼스의 노래가 없다.(사운드트랙 앨범과는 반대로) 이 영화의 사운드트랙의 상당 부분은 댄 (Pray for Rain)과 조 스트럼머가 작곡한 것으로 계약상 두 곡만 기고하도록 제한되었다.스트루머는 프로젝트와 전반적인 영화 제작에 대한 관심 때문에 계속해서 더 많은 (무보수) 작품을 기여했다.이 추가 자료는 스트럼머의 레이블인 에픽 레코드가 그가 무엇을 했는지 알지 못하도록 크레딧에 있는 가공의 밴드들에게 인정되었다.이 곡의 또 다른 큰 부분은 The Pogues에 의해 작곡되었다.null

노래 아티스트
"Love Kills"(타이틀 트랙) 조 스트루머
"무섭다" 포그스
"기쁨과 고통" 스티브 존스
"차이나 헬퍼스" 비를 위해 기도하다
"러브 킬즈" 서클 저크스
"Off the Boat" 비를 위해 기도하다
"덤덤 클럽" 조 스트루머
"버닝룸" 비를 위해 기도하다
"그녀는 절대 거절하지 않았다" 존 케일
"정크" 포그스
"I Wanna Be Your Dog" 게리 올드먼
"마이웨이" 게리 올드먼
"택시 투 헤븐" 비를 위해 기도하다

홈 미디어

시드와 낸시는 1990년대 후반 The Criteria Collection에 의해 DVD로 처음 발매되었다. 이 버전은 이후 절판되었다.[36]메트로 골드윈 메이어(VHS에 이 영화를 공개한 대사관 픽처스 카탈로그의 비디오 배급사)는 2000년 이 영화를 DVD로 출시했다.[37]The Criteria Collection은 2017년 8월 24일 이 영화를 블루레이와 DVD로 발매했다.[38]null

참조

  1. ^ "SID AND NANCY (18)". British Board of Film Classification. 28 May 1986. Retrieved 20 July 2015.
  2. ^ Von Tunzelmann, Alex (6 March 2013). "Sid and Nancy: an intriguing glimpse into a dysfunctional relationship". The Guardian. Retrieved 16 May 2017.
  3. ^ 게리 올드먼의 테리 그로스 인터뷰프레쉬 에어.내셔널 퍼블릭 라디오.1998년 2월 12일.
  4. ^ Hochman, David (25 June 2014). "Playboy Interview: Gary Oldman". Playboy. Archived from the original on 23 January 2015. Retrieved 25 October 2014.
  5. ^ Hirschberg, Lynn (September 1992). "Strange Love". Vanity Fair. Archived from the original on 15 December 2016. Retrieved 20 September 2020.
  6. ^ "Courtney Love". Behind the Music. Viacom Media Networks. 21 June 2010. VH1.
  7. ^ Robey, Tim (5 August 2016). "Love among the dumpsters: Alex Cox and Roger Deakins on the making of Sid & Nancy". The Telegraph. Archived from the original on 20 September 2020.
  8. ^ Thrills, Adrian (1990). Tears For Fears – The Seeds of Love. London: Virgin Books. p. 44. ISBN 0-86369-329-6.
  9. ^ Hafey, Lisa (3 August 2018). "Sid & Nancy Are a Romeo & Juliet Tale With a Twist in 30th Anniversary Re-Release". Essentially Pop. Archived from the original on 20 September 2020.
  10. ^ 시드 낸시 무비 리뷰, 픽처스.로튼 토마토
  11. ^ Ebert, Roger (25 October 1986). "Sid & Nancy". Chicago Sun-Times. Retrieved 22 December 2016.
  12. ^ Ebert, Roger (17 October 1986). "Roger Ebert and Gene Siskel". The Late Show Starring Joan Rivers. Season 1. Episode 7. Fox Network. Fox Entertainment Group. I tell you who definitely won't be [Oscar] nominated – and should be, and that's a young British actor named Gary Oldman, who plays Sid Vicious – the punk rocker – in Sid and Nancy. And he's going to fall prey to the Star 80 syndrome, which is why Eric Roberts wasn't nominated [as Paul Snider]: Hollywood will not nominate an actor for portraying a creep, no matter how good the performance is.
  13. ^ 에버트, 로저 (1988) 로저 에버트의 4성 영화 가이드, 앤드루스 & 맥미엘, 페이지 383.
  14. ^ "Premiere Magazine's 100 Greatest Performances of All Time". Listology. 14 March 2006. Retrieved 27 October 2015.
  15. ^ a b 2007년 2월 117호 언컷 매거진
  16. ^ 이겼어, 조쉬.최우수 영화: 영화 카멜레온의 가장 위대한 순간들. 영화. 2011년 4월 11일.2011년 10월 4일 검색됨
  17. ^ "Movies that rock". Chicago Tribune. Tribune Publishing. 12 November 2003. Retrieved 10 October 2014.
  18. ^ a b "10 Best Music Biopics". ShortList. Retrieved 10 October 2014.
  19. ^ 할리웰, 레슬리 (1995) 할리웰의 영화 가이드: 11판, 존 워커 (편집)하퍼콜린스 1033페이지ISBN 0006384609.
  20. ^ "3am Interview: AN INTERVIEW WITH PAUL SIMONON". 3am Magazine. Retrieved 27 October 2015.
  21. ^ Hanlon, Mary (6 April 2009). "The Chelsea Hotel on Film". The Brooklyn Rail. Retrieved 10 October 2014.
  22. ^ 클로이OVGuide.2012년 7월 11일 검색됨
  23. ^ 게리 올드먼 전기.야후! 영화.2012년 7월 11일 검색됨
  24. ^ John Lydon, with Keith and Kent Zimmerman (1994). Rotten: No Irish, No Blacks, No Dogs. Hodder & Staughton Ltd. pp. 150–151. ISBN 9780312428136.{{cite book}}: CS1 maint: 작성자 매개변수 사용(링크)
  25. ^ 펑크의 죽음 Joe Strummer (1952–2002) Clash 공동 창업자는 심장마비로 사망한다.hightimes.com (2003-01-02)
  26. ^ 콕스 2008 페이지 98.
  27. ^ 좋아, 마샬.Torrot to the Core: John Lydon과의 인터뷰. drdrew.com
  28. ^ 콕스 2008 페이지 78.
  29. ^ "Sid & Nancy". AlexCox.com. Archived from the original on 11 June 2011. Retrieved 27 October 2015.
  30. ^ "Here's Johnny". Cut Magazine. Press Archives. Fodderstompf. November 1987. Retrieved 27 October 2015.
  31. ^ 콕스 2008, 페이지 89.
  32. ^ "1987 BAFTA Film Make-Up Artist". British Academy of Film and Television Arts. Archived from the original on 14 April 2013. Retrieved 5 February 2013.
  33. ^ "Past Awards". Boston Society of Film Critics Awards. Archived from the original on 3 August 2012. Retrieved 7 March 2012.
  34. ^ "Past Awards". National Society of Film Critics. Archived from the original on 23 March 2015.
  35. ^ 상파울루 10m모스트라 인터네셔널 디 상파울루. mostra.org
  36. ^ Wissot, Lauren (2 February 2009). "Alex Cox's Sid & Nancy on Criterion". Slant Magazine. Retrieved 12 May 2017.
  37. ^ Jawetz, Gil (19 December 2000). "Sid and Nancy". DVD Talk. Retrieved 15 May 2017.
  38. ^ "Sid & Nancy (1986)". The Criterion Collection. Retrieved 16 May 2017.

원천

외부 링크